粉紅機器人六號的香蕉共和國

誠實面對自己是一件無比困難的事。

幾年前剛買下Bare這張唱片的我著實被嚇到了，封面裏的Annie Lennox素顏、不假修飾地與我們坦誠相見，我指的不是Naked，而是她「誠實地」讓我們看見她早已不再年輕的面貌與胴體，正如Annie自己所說：我已經不再是那些二十幾歲、擁有光鮮亮麗外表的年輕藝人了，外在的型態不是我關心的焦點，現在的我在乎的是我是否能夠勇敢誠實地面對自己，哪怕是將我傷痛與脆弱的一面赤裸地呈現在大家面前也不足為懼，因為這就是我，一個即將屆滿五十歲的女子。這段話令我動容的原因在於換做是我，我可能無法這樣正視容顏衰老疲敗的我。

知道Annie Lennox這樣的想法，讓自己相當佩服，其實從80年代的Eurythmics時期開始，Annie就已經與眾不同了。1954年出生於蘇格蘭Aberdeen的Annie Lennox，小時候學習的是古典樂，擅長鋼琴與長笛，17歲時獲得Royal Academy of Music的獎學金前往倫敦求學，不久之後發現古典樂不是她的最愛，毅然輟學往搖滾樂的世界前進，希望自己可以成為一位出色的singer/songwriter。1970年代晚期Annie Lennox遇到日後持續好長一段時間的親密愛人與重要的合作伙伴Dave Stewart，兩人於1981年共組前衛電子合成樂團體Eurythmics，獨樹一格的音樂語彙使他們在英美樂壇獨領風騷，Sweet Dreams(1983)與Touch(1983)兩張都是自己年輕時的愛盤，即使他們於1990年解散後再重組於1999年推出的Peace專輯自己仍然相當喜歡。

除了音樂上的開創性，Annie在Eurythmics時期的裝扮也非常具有特色，時而中性、時也冶艷、時而前衛、時而復古，有時又帶點強悍，讓人驚豔於她的多變與可塑性，這份勇於嘗試的精神也延續到她於90年代展開的單飛生涯，而成績比起之前更加光芒耀眼，Diva(1992)與Medusa(1995)兩張專輯為她贏得多項葛萊美獎的提名，雖然在個人生涯中的Annix Lennox已從當年的前衛電子轉趨流行搖滾，但是音樂裡那份動人的情懷絲毫沒變，那張翻唱向Neil Young、The Clash、Paul Simon、Al Green與Procol Harum等人物致敬的Medusa是時常陪伴自己在夜晚讀書寫作的一張唱片。然而不變的是，Annie Lennox的造型仍然搶眼多變，她那沙漠妖姬的造型真的是深植人心。

距離Medusa隔了八年之久，Annie Lennox才於2003年再推出Bare這張反璞歸真的專輯，除了封面上的白靜臉龐之外，唱片裏的音樂也回歸簡單，沒有花俏的編曲，卻有一種平實樸素之美，但也絕不是軟綿綿的抒情曲目，相反地讓人感覺力道十足，能夠直擊你內心自以為隱藏地夠安全的那一面，那一不欲人知的易碎層面，白人節奏藍調自由揮灑於電子合成器鋪成的底蘊之上，靈魂幾乎呼之欲出；一如往常，Annie Lennox厚實暖和的嗓音仍是其音樂版圖的要角，那種恆常穩定度的聲音演繹，可以精準地詮釋出歌曲裡蘊含的那份情緒，而且她從不閃躲地唱出歌詞裡的一字一句背後所代表的意涵，聽來格外觸動人心，也激發聽者與之回應，雙方交織於一片濃烈的情感流動之中，我想這就是所謂的共鳴。

不知道自己五十歲時是否能有Annie Lennox那樣的勇氣不去隱藏那樣的年紀該有的一切，或者是勇敢去面對不屬於社會認定那個年齡該有的一切的質疑，而這一切的一切都該回歸到反問自身：什麼才是最真的自己？而在那未知的什麼發生之前，聆聽Bare這張專輯可以給我們一些思考的線索與啟示。

試聽歌曲：Wonderful