藝術後花園─數位藝術的花花世界

授課內容說明：

本次單元目標在完成作品組合與修正，希望學員在創作中，以自己的力量完成作品。

        泰和國小創作紀錄影片

授課內容說明：

      經由上學期數位藝術課程教學與聲音、影像、造型訓練，下學期首次課程將以小組方式進行導引學員討論發想成果展創作作品，確立小組創作的作品故事、使用技術、創作流程、小組工作分配，希望學員在集體創作中，也能培養出合作品德。

課程單元：數位事件

講師：江薦新

課程大綱：

1. 數位影片的特性

2. 格動畫的介紹

3. 影片欣賞─吃麥當勞的新方法

               ─球

4. 分鏡表的練習

5. Movie Maker格動畫的操作─Rocket Chicken

                                     ─Super Mario

6. 心得分享、作業說明

授課內容說明：

      上學期的最後一堂課程，老師綜合了前面幾週所聚焦的影像、聲音、造型等創作元素，帶著小朋友從分鏡表的概念出發，醜小鴨的故事為軸線，構思一部影像作品當中，每個畫面應具有的構圖及配樂、音效等。一開始，老師和大家一起回顧了第五堂課所教給小朋友格動畫的概念，同時播放了兩部老師自製的格動畫─吃麥當勞的新方法及球，過程當中，老師點出了音效、配樂、畫面構思、角度取鏡等問題，和同學們一起思考格動畫製作時所需考慮到的部分。

      第二堂課當中，老師一方面讓小朋友當導演，以醜小鴨的故事繪製分鏡表，另外讓每組分別上台操作Movie Maker，利用老師所準備好的素材，搭配Movie Maker製作成一部格動畫，過程當中，除了讓小朋友了解數位藝術作品的製作過程，同時也讓他們在原有的概念之上，建立了更細膩的思考模式。

課程單元：造型變化

講師：黃任暘

課程大綱：

1. 形狀有哪些？認識點線面

2. 什麼是2D？什麼是3D？

3. 平面跟立體造型的不同？

4. 2D及3D藝術作品欣賞

5. 製作簡單造型的數位萬花筒

6. 操作製作3D頭像軟體

7. 我是小小觀察家

8. 心得分享、作業說明

授課內容說明：

    造型變化這堂課程當中，黃老師主要的教學目標是希望可以讓小朋友了解到2D及3D在數位當中，所呈現的樣貌差異，以及藉由兩套軟體操作，讓同學可以曉得數位世界裡面，平面及立體的作品可以如何被製作及呈現。在課程一開始，老師先和小朋友討論有關平面及立體的概念，包括組成的元素、視覺感受的不同等等，接著讓小朋友欣賞2D的數位藝術作品，和運用3D軟體製作的數位藝術作品，討論對於兩種類型作品的感受。

課程單元：聆聽聲音

講師：陳明儀

課程大綱：

1. 聲音是什麼

2. 如何與聲音玩遊戲？(無聲V.S有聲)

3. 聲音是如何傳遞

4. 聲音的變化：音調的高低、強弱、快慢、長短

5. 聲音和影像的舞蹈

6. 聲音的組合

7. 把聲音錄起來

8. 錄音作品分享、作業說明

授課內容說明：

     在聆聽聲音這堂課中，一開始講師播放一段只有影像但無聲的動畫，讓小朋友體驗沒有音效的影片，想讓學員感受有影像的呈現卻沒有聽覺的配合是多麼的無趣，這堂課講師重視小朋友對於聲音的傳遞與曲調節奏感的靈敏度，因此讓小朋友將自己的身體當成一項樂器，製造出聲響，如：擊掌、踏步...等，陳明儀老師利用響棒，敲出不同的節奏，試圖讓小朋友可以跟上節奏，跟著敲打喊出口號、並踏步，多次練習後，學員們漸漸能跟上節拍；並藉由聲音的強弱，做出對比強烈的聲響效果。

      經過上堂課的練習後，小朋友都可以準確的跟上拍子後，老師將全體學生分成三組，不同組別的學員分別負責不同的節奏，介紹聲音的重疊與合音、回音的概念，並解釋聲音藉由空氣中來傳遞，何謂音波...等等。最後老師教導學員以音樂軟體錄製聲音，配合影像做出配音的動作，讓學員感受像歌手在錄音室錄音的模式，聲音經過錄製後，利用電腦軟體可以隨意改變聲響的輸出效果，在一連串有趣的音樂教學後，學員們玩得不亦樂乎，玩樂之餘，也學習到新的知識。

課程單元：微型視覺

講師：王馨儀

課程大綱：

1. 透過相機看世界

2. 如何利用相機拍出特殊相片

3. 認識白平衡原理

    ─欣賞安迪沃荷的作品

4. 相機拍攝操作練習

5. 介紹掃描器原理

6. 學員參與掃描器操作

7. 心得分享、作業說明

授課內容說明：

     此堂課，講師介紹小朋友們日常生活即可有機會操作到的電腦、一些簡易的影像器材，重點是讓學員可以自由操作。課堂中老師也親自示範利用相機白平衡原理照出不同色彩的相片，也請小朋友擔任模特兒讓其他學員見證變化，接下來老師帶來掃描器，教導小朋友如何掃描圖片，進而如何利用多張圖片再利用電腦軟體製作動畫。
     
     因為要讓每位小朋友都可以親身實作，因此老師將同學分成兩組，分別操作數位相機和掃描器，由於這兩項器材，小朋友比較熟悉，因此對於這兩種器材的功能操作都能夠很快就上手，加上可以利用這兩項器材製作出美術作品，所以學員們特別感興趣。

                   

課程單元：數位藝術探索 二

講師：陳冠君

課程大綱：

1. 如何走入畫中？

2. 體驗進入虛擬的空間

     ─進入虛擬的存在感與真實感

3. 何謂藍幕(Blue Screen)？

4. 藍幕DIY，自己動手畫

5. 心得分享、問題提問

授課內容說明：

     本週課程最重要的目的，是將上星期的回家作業透過攝影機投射在螢幕上，再請每位小朋友站在機器前，將自己的影像與自己的畫作做結合，不同於上單元的課程，這次的背景是同學們自己的圖畫，小朋友可以做出任何自己設計的動作和姿勢。

     課堂過程中，老師也教導學員們什麼是藍幕？運用數位影像的alpha頻道合成技術，選擇chroma key去背的效果，將預先錄製好的影像，合成進入藍片遮罩之中，本作品是以指定色（藍色或者是金黃色）作為藍幕，並由錄影剪輯合成的程序立即播出，讓參與者在虛擬場景內，以拼貼的方式進行創作，即時感受到螢幕中顯現的影像，解釋完理論之後，老師便請同學在課堂上畫出屬於自己的藍幕，並到攝影機前測試自己藍幕的輸出效果，透過這堂課小朋友們可以認識到如何置身於數位器材當中，發揮自我想像力，並體驗其中樂趣。

                   

課程單元：數位藝術探索 一

講師：陳冠君

課程大綱：

1. 認識數位色彩

     ─數位相機、攝影機、手機、MP3、電腦，都會使用到螢幕

2. 螢幕是如何調顏色

     ─光譜中的大部分，都可以用紅、綠、藍 (RGB) 三種色光混合而成

3. 數位色彩遊戲

     ─影片特殊效果

4. 數位藝術作品之體驗

     ─什麼是虛擬空間？

     ─人如何走入虛擬的空間？

5. 心得分享、作業說明

授課內容說明：

    「數位色彩的遊戲」這堂課主要是教導小朋友認識數位色彩，說明電腦呈現出的色彩與光線之間的關係、和一般水彩顏料、色筆等不同的地方，並介紹一些台灣早期較具代表性的平面畫作。一方面是讓同學認識畫作和畫家，一方面是要讓同學可以走入畫中，將原本畫中的人物透過儀器將人物去除，取而代之將小朋友的人像與畫作做合成，這樣的影像呈現，讓小朋友又驚又喜，利用這樣的方式，讓小朋友知道商業動作特效電影中，一些影像合成的秘訣。

     本週回家作業練習，請每位小朋友用八開圖畫紙畫出一幅畫，此幅畫作是為了下堂課的課程做的預備作業，用意在於讓學員走入自己的畫中，而不再是別人的作品，如此一來小朋友更有臨場感與參與感，對於自己的影像和背景可以結合並放映出來，每位同學玩得不亦樂乎。