中大藝術學研究所

    　價格愈高，對藝術市場、台灣藝術環境，其實造成的反而是傷害。過去對藝術少有涉獵的人士，如今竟成了藝術投資顧問，在他們的鼓吹下，秋拍擠進不少湊熱鬧的人潮，衝高了人氣，場內卻是亂象頻生。

    　誠品畫廊經理趙琍表示，由於台灣缺乏「拍賣法」這類法律條文，因此拍賣交易的過程無法可管，「拍場工作人員專業知能的檢定、交易過程的保障以及作品真偽的鑑定，都可以在拍賣法規中，擬出一套認證的方式，但台灣就是沒有。」

    　小小的台灣島上容納了五家以上的拍賣公司，從市場面來看，這和追逐中國當代藝術的熱錢回流、新進收藏家資金進入等因素有關。

    　仔細剖析這些本土拍賣公司，除了老字號的羅芙奧和景薰樓，陸續加入三家新成員包括中誠、金仕發和藝流，後兩者分別由哥德和長流兩家畫廊主導。從自由經濟角度來看，多家拍賣公司加入戰局，似乎可以將市場盤面擴大。

    　然而，秋拍場內花招百出、狀況頻傳，讓人憂慮拍賣的專業性。

    　花招百出 專業性讓人憂心

    　除了拍賣場上浮現偽作的爭議，另有拍賣官誤傳藝術家丁雄泉過世，被外界懷疑有炒作之嫌。此外，還有拍賣公司安排看似頗有來歷的外籍藏家前來助陣。更有拍場是兩百件不到的拍品，卻連換三位拍賣官，連新聞主播盧申芳都來插一腳，無視於拍賣官應具備的專業能力。

    　更怪異的是，專業的國際拍場包括蘇富比、佳士得等公司，對於藏家的隱私甚為保護，一般媒體只允許在場內後方拍攝。但除了羅芙奧，這項拍場倫理在其他拍場都被「解禁」。到處可見攝影記者滿場飛，頻頻捕捉得標者的鏡頭，堪稱奇觀。連拍場倫理都無法兼顧，更遑論現場工作人員的素質和服務態度。

    　主要客群 還是鎖定本土

    　分析台灣目前市場的客群，基本上還是鎖定在本土，拍品的徵集也多以華人及台灣藝術家為主。封閉性的市場機制，被認為是八○年代末興起上一波藝術市場熱潮失敗的原因之一。如今台灣藝術市場熱度再起，這點卻仍然沒有改變。不少藝術人士呼籲，拓展國際盤面，藝術市場才能永續經營。

    　然而，談國際化，若非長時間的經營談何容易？

    　新苑藝術負責人張學孔表示，「台灣大多數的畫廊和藝術家，很少在國際間琢磨。因此，台灣當代藝術對國外藏家來說，相當陌生，這種情況之下，根本沒有國際市場可言。」

    　《藝術新聞雜誌》總編輯鄭乃銘認為，這兩年台灣當代藝術之所以成為熱潮，是因為「中國帶動日本、韓國及東南亞當代藝術市場的發展，台灣當代已經是這一波的尾端了。」

    　劉小東的繪畫手法即興寫生，具有強烈社會意識，「藝術家要參與社會，藝術是社會的良知。」他總以平凡人物為主題。「我出生在遼寧省的小城鎮，從小就是在人群鬼混的野孩子，特別喜歡觀察人。」

    　他的《三峽移民》系列以三峽大壩附近的兒童、工人和外籍勞工為模特兒，站在三峽工地附近，背後是爆破的廢墟。此外，二○○七年初他為了吸引觀眾進入美術館，在廣東美術館畫了台灣超級名模林志玲，當時成為噱頭。

    　皮膚黝黑、談吐沈穩、透露出理性思惟的劉小東，與中國第六代電影導演關係甚深。他和太太喻紅在好友王小帥的首部電影《冬春的日子》裡擔任主角，這部影片根據劉小東的經歷改編，也是中國第一部獨立製片。

    　劉小東目前在台北誠品畫廊展出新作，其中他在日本創作的《櫻花樹下》，和以台灣檳榔西施為題的《醉檳榔》頗有呼應。前者是一群西裝筆挺的日本中年男士圍坐櫻花樹下，中央躺著胸前擺放生魚片的裸女，構圖模仿林布蘭名作《蒂爾普教授的解剖課》；後者是一位檳榔西施大剌剌躺在床上，周圍散落著檳榔。

    　多數藝術家獲得優異的市場成績興奮不已，劉小東卻反過頭來諷刺藝術受商業影響。去年他在新北京畫廊舉行個展，他在畫廊柱子上畫了十個年輕人的肖像，展覽結束後全數銷毀，讓作品無法買賣。「藝術只服務我個人的信念，不是畫商炒作的對象。」


我主要對最後一段有興趣。

我想，如果他不是畫賣得這麼好，他一樣會這麼帥嗎？

我想，如果劉小東不是知名畫家，誰理他是不是毀掉自己的畫？