夜的轉運站

By Antony

下著傾盆大雨的週五晚上，羅斯福路上趕著下班的人，被雨折騰得有點狼狽。我和朋友從「海邊的卡夫卡」吃完晚餐，轉進The Wall準備去聽甜梅號時，正是雨勢最大的時候，雨傘一點用也沒有，才走幾步路，就已經從頭濕到腳地變成落湯雞。

這一晚的情緒，卻一點也沒受到大雨的影響。一直都不算正式看過甜梅號的現場表演，儘管這一晚，我得要忍受鞋襪全濕的不舒服感，但我只能說，這真的是很棒的夜晚，一切的辛苦，在甜梅號的音樂中，似乎都顯得微不足道了起來。

被譽為台灣後搖第一團的甜梅號，其實我不算太陌生。樂團過去的兩張專輯《是不是少了什麼》、《謝謝你提醒我》，早已聽到大多的旋律已經印記在腦海裡，而睽違六年才出的第二張專輯《謝謝你提醒我》，大概會被我選為2007年最愛專輯前三名吧，由吉他手小白、貝斯手葉子、鼓手孟諺組成的三人樂團，在這張專輯中，將旋律堆砌與樂器對話，運用到了一種很不可思議的境界。

其實，嚴格說起來，這並不算我第一次看甜梅號的表演。2005年，冰島後搖大團Mum來台在The Wall那場表演，重新出發的甜梅號擔任暖場樂團，那一天我也在場，至今印象還很深刻的，甜梅號暖場表演完，台下不知哪位老兄大喊安可，小白還有點嚇到的比了個「賣鬧啊」的嘴型；在這之後，就一直沒緣分再看到甜梅號了，只有在其他樂團的表演上，另外看到甜梅號團員的身影，包括VeraQueen的表演看到葉子、熊寶貝的表演看到孟諺，聽孟諺打鼓，真是一種視覺和聽覺match在一起的享受。

從Mum的那場表演之後，這幾年，我對後搖的喜愛愈發不可收拾起來。沒有主唱（或是主唱退到音樂之後）、用搖滾樂器做出不同的音樂風格，幾乎每次聽後搖，都會有更多當下的感動，純粹是個人不負責的認為，後搖這一整個樂派，能在21世紀全球發燒，多少和這是一個沒有主義、信仰、英雄、霸權的年代有關，過往搖滾樂在歌詞中，那些反抗的對象不再強大甚至消失了，一切回歸到了音樂的本質。所以慢慢地，我想聽後搖最好、最迷人的方式，就是不要有任何預期的情緒或心情，因為少了歌詞的框架，只需要把自己放空，讓自己隨著音樂旋律起伏即可，一切就是這麼簡單，我就常常因此獲得了許多意外的感受。

我也是抱著這樣「沒有任何預期心情」的方式，在這一晚聽了甜梅號。或許正因為這樣，我比以往更感受到了那音樂的震撼與美好，雞皮疙瘩掉滿地不說，《三分之一搖籃曲》的前奏一出來，一股涼意就從脊椎兩側直衝腦門，超級過癮，而整場表演下來，也是我第一次，不需要樂團成員的帶動或指令，就跟著音樂狂跳不止，吉他、貝斯與鼓三種樂器的編排，彷彿有著一串激烈、複雜的對話。會這麼high，這件事還真讓我意外，因為甜梅號的表演，可是出了名的低調，表演時，小白永遠只低頭專心看著他的吉他；孟諺受限於鼓手和觀眾的距離與樂器擺設，本來就很難有太多與觀眾直接的互動；葉子則根本就是背對著觀眾表演。

這篇文字，距離甜梅號的表演，已經過了一個星期。這一個星期來，我又自己在家聽了幾次甜梅號的專輯，那晚The Wall的音樂、羅斯福路的大雨、海邊的卡夫卡的對話，甚至鞋襪上那不舒服的潮濕感，都還非常清晰，其實一切就呼應了我現在想要的，是一種簡單與純粹的生活，至於是「是不是少了什麼」，或是「謝謝你提醒我」，我還在放空感受中，畢竟，這不需要太多語言與文字來描述。

當天的安可曲，第一次聽到這首十年前的甜梅號作品，也是第一次聽到小白唱歌。

【蘭姆酒】

詞曲：黃建勳  編曲：甜梅號

一個人當瘋子太寂寞，

一個人的勢力太薄弱，

一個人很容易沉浸在自己的悲傷裡，

因為我已分不醒誰才是清醒。

一個人當傻子太孤單，

一個人的呼喊太沉默，

一個人很容易掉進憂慮的漩渦裡，

因為我已分不醒誰才是清醒誰才是迷惑。

灌下這杯蘭姆酒．．．．．

陪我灌下這杯蘭姆酒