非。常 。燕 。子

黑白照片因為沒有色彩的干擾，所以拍攝的主題如果不夠鮮明清楚，那麼這張照片絕對會輕易淪落為一張失敗的作品。黑白照片雖迷人卻也難以掌握，讓更多攝影愛好者趨之若鶩想駕馭黑與白，但真正讓人感動的作品卻不多。黑白照片雖然只有再簡單不過的兩種顏色基調，不同的只有色調深淺明暗，但它迷人之處遠遠超過鮮豔的彩色照片，這是我在James Nachtwey 的作品裡發現並深深體會到的。自己本身不是接觸很多黑白攝影作品，也許因為在他的紀錄片裡，跟著他的呼吸聲快門聲同步透過他的鏡頭看到了另一個看來失真遙遠卻真實不已的殘酷世界，那感同身受的臨場感讓自己情緒跟著震攝不已，呼吸頻率也不自覺跟著他的速度調整。

James Nachtwey 最讓自己不解的是，為何他能夠在面對人與人間的殺戮傷亡悲痛時，可以漠視自己的安危並放下自己的私人情感，冷靜地在他眼中的四方框世界裡，設計完美的構圖跟等待精準的時間，按下那快門？他已經成為一個只懂得何時按快門的專業攝影機器了嗎？

從事戰地攝影工作多年，James Nachtwey 對自己不是沒有質疑過，他工作的合作夥伴 CHRISTIANE BREUSTEDT Editor in Chief GEO SAISON Magazine 轉述 Nachtwey 面對自己在事業上的成就時這麼表示過，

" Do i make a living from other people's suffering? Has their suffering and misery been my ladder to success? Do i exploit people ( those who i photograph )? Am i the bloodsucker? or the vampire with a camera? "

「我是不是依靠他人的苦難在謀生？人們的苦難和悲痛是不是已經成為我邁向成功的階梯？我究竟是不是在利用這些人？這些我所拍攝的人們？我是不是一隻吸血水蛭？抑或一個背著相機的吸血鬼？」

但反思，就像 James Nachtwey 紀錄片最後一章節以慣有低沉緩慢卻鏗鏘有力的聲音所說，

We must look at it.

We are required to look at it.

We are required to do what we can about it.

If we don't, who will?

不禁想，如今能像 James Nachtwey 在往返地獄天堂的同時還能忠於自己的戰地攝影家還有幾位？又或者，如果人們能停止傷害彼此，那麼我們為何需要戰地攝影工作者？