Future Sound

一陣忙完總得放縱一下，金曲多一點 ;-)

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祝聆聽愉快，
欲知曲目請繼續閱讀。 ...繼續閱讀

封面藝術吐嘈blog

http://nicealbumshameaboutthecover.blogspot.com/

剛剛發現
Anthony Braxton在Arista公司發行的全部唱片終於要重發了！！！

包括
Arista AL-4032 New York, Fall 1974 - 1 LP
Arista AL-4064 Five Pieces, 1975 - 1 LP
Arista AL-4080 Creative Orchestra Music 1976 - 1 LP
Arista AL-4101 Duets 1976 - 1 LP
Arista AB-4181 For Trio - 1 LP
Arista AL-5002 The Montreux/Berlin concerts - 2 LPs
Arista A2L-8602 Alto Saxophone Improvisation 1979 - 2 LPs
Arista A3L-8900 For Four Orchestras - 3 LPs
Arista AL-9559 For Two Pianos - 1 LP
將在十月發行成8CD一盒的限量板。Mosaic讚。


這時候的Braxton才是玩真的！

鋼琴家Stanley Cowell與小號手Charles Tolliver在1971年於美國創立了Strata-East，以發行黑人爵士樂為主的唱片公司。由於該廠獨具特色的爵士樂風格，以及高製作水準，在許多樂迷心中具有指標性的地位。
我在數月前一聽之後不可自拔，一張一張接著聽下去，電台不播播他們實在說不過去。

先聽再接著說。
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新一集電台主題為Strata East廠牌經典系列。還沒動工，請靜候一至二個禮拜。謝謝。

在此獻上第二十七集。160kbps
27(a)
27(b)

看這個暑假能不能多弄個幾集出來，不然開學又沒時間了。


曲目資料已貼上，請入內觀看。 ...繼續閱讀

Grand Theft Auto 4 是萬眾矚目的年度電玩遊戲焦點，我也是該系列的fans之一。
但是我萬萬也沒想到，這個美國遊戲配樂竟然會用上俄國樂團Glukoza的歌Schweine！！！！
(雖然Glukoza的這首歌我並不非常喜歡)

在非俄語系的國家中，俄文歌曲能見度幾近為零，製作遊戲的美國公司Rockstar實在是耳界寬廣，令人讚嘆。靠這款遊戲的流行程度，有沒有可能讓俄文歌受到更多人矚目？多少有一些，至少google了一下，他們的英文資料變多了不少。

查了一下GTA4的網站，發現遊戲中有一電台專門播放東歐歌曲。原來遊戲的主角是一東歐移民，所以俄國歌在遊戲裡出現也變得挺合理了。他們選Schweine這首歌的原因，我猜跟它的MV有很大關係。


Glukoza Fans Club: http://glukozanostra.com/
GTA4: http://www.rockstargames.com/IV/
Schweine MV: http://tw.youtube.com/watch?v=9Es1nPWzJ-0&feature=related
第一次GTA4: http://blog.roodo.com/album1/archives/2933681.html

山下洋輔，乃美國爵士樂手西索泰勒之敲擊鋼琴模仿者。
這句話並不全對。

不全對的原因有不少，聽過山下桑與Cecil Taylor演奏的人都可以講出幾個。
下面是我的原因。 ...繼續閱讀

http://jazzfusion.tv/bootlegaudio.html

七零年代爵士樂迷可能要掉淚了！！
大量罕見的70年代爵士樂bootleg錄音，大部分來源為FM broadcast。我昨天才發現這站，下巴差點沒掉下來，眼睛隨便一掃即見1970到1980年間的Oregon, Keith Jarrett, Terje Rypdal等現場錄音，各十數款；Mahavishnu Orchestra, RTF, Weather Report...等bootleg較常見的樂團更是多不勝數，粗估各三十款以上！至於Miles Davis當然更不用說了。
難得的是更有Egberto Gismonti 1982年Sanfona團現場(僅一款)，Bill Connors獨奏現場數款，Eberhard Weber，Shakti...等。另有大批爵士搖滾炫技明星，就不多提了。

這批貨當中有許多應該已經在bootleg分享BT站dimeadozen.org上流通過，比較可惜的是，在dimeadozen上流通的大多是flac檔案，而在這裡全部是wma不分軌格式，且此處速度慢，所以就當作是在dimeadozen上錯過的補救措施吧。
這站最大的好處是，全部可線上收聽，可先聽個幾分鐘再決定下載與否。


另外，昨天在潛艇日誌留言區爆出的John McLaughlin狂人之blogspot (感謝摔摔)：
Dr. Fusion
他分享的Mahavishnu Orchestra bootleg有些與上面那站重複，但是大多為flac格式！另有許多珍貴Shakti bootleg。唯一的缺點是，似乎全部採用rapidshare這個非常機車的網路空間。

如題，學校圖書館新添購的DVD，內容包含三場能劇《道成寺》公演，第一段為觀世清和(Kanze, Kiyokazu)主演，第三段為塩津哲生(Shiotsu, Akio)主演，此兩段為節錄；中間一段是梅若六郎(Umewaka, Rokuro)演出道成寺的完整錄影。紀伊國屋書店2001年出版發行。

從把《道成寺》的重要道具，鐘，吊上天花板上的滑輪開始，直到仕手(主角)退場，脇方(配角，此為道成寺住持)站在台上閉幕，這是我第一次看到完整的能劇演出。
雖然從以前就聽說能劇藝術之前衛，但昨夜凌晨看畢梅若六郎的全本演出後，仍然感覺極不可思議。究其原因，能劇裡象徵意函的抽象而巧妙，令人咋舌，比如仕手服裝、頭帶上簡單的幾何圖形，均是主角心境的反照。令人遙想到十個月前觀看鈴木清順81年經典片《陽炎座》，片中同樣出現三角形正方形等幾何象徵...

能劇在聲音上，同樣不落於視覺之後，小鼓(kotsuzumi)，大鼓(ōtsuzumi)，篠笛(Shinobue)，以及人聲的吟誦，靜動交錯體現了日本固有的詫寂美學，精神境界幽深。頗感意外的是，片中英文解說提到，劇場地板也可算樂器之一，因為地板下的特殊裝置使演員用腳重踩地板時能夠發出更大的迴音。
許多日本前衛作曲家(如湯淺讓二)，前衛爵士樂家(如坂田明)都曾在作品中採用能樂的元素，除了是融合自身傳統的實驗目的之外，我想能樂本身的前衛性也是很明顯的原因。

總結起來，雖然我對於能劇的認識極其粗淺，尚無法判斷能劇演出的好壞，但是觀世流傳人梅若六郎的演出氣勢驚人，不愧為一代名家。至於第一段與第三段的演出，因為是節錄，並沒有這麼深刻的感動。不過第三段的能舞台是露天的(身曾岐神社能樂殿)，能劇隨著天色的改變而有不同的風味，相當特殊。

在台灣似乎不太容易見到完整能劇的錄影，有學校引進這DVD令人感到相當高興XD
當然最好是能到日本現場觀看，只不過不知要等到何年何月了。

http://en.wikipedia.org/wiki/Noh

...Strata-East was a magical record label. By giving its artists a strong creative voice in their work, it managed to capture a moment in music like no other. This blog is dedicated to spreading the love of Strata-East music....


這些傑作，一張接一張絕版...
早期ECM以外，唯一讓人想按編號找來聽的爵士廠牌。
廠牌的風格走向，與其創辦人(之一)兼大台柱鋼琴手Stanley Cowell六零年代末開始的spiritual black new jazz大致相同。而恰好Stanley Cowell的兩部代表作，一在此Strata-East (見下面推薦)，另一在ECM。


推薦：
Stanley Cowell - Musa: Ancestral Streams (1973)
Charles Tolliver/Music Inc. - Live at Slugs Vol. 1&2 (1972)
Harold Vick - Don't Look Back (1974)
The Descendants of Mike and Phoebe - A Spirit Speaks (1973)
The John Betsch Society - Earth Blossom (1974)
Clifford Jordan - In the World (1969)
Bruce Johnson and Rodney Jones - The Liberation of the Contemporary Jazz Guitar (1977)
Charles Sullivan - Genesis (1974)
......等。(很多還沒聽，持續增加中)

這一集電台將介紹瑞典鋼琴家Bobo Stenson較不為人知的早期作品。

應該有許多人跟我一樣是從Jan Garbarek七零年代中期四重奏樂團的兩張經典唱片中認識Bobo Stenson的(Whichi-Tai-To, Dansere)，裡頭他的表現令人一聽難忘。但是兩張唱片加起來頂多才90分鐘，在想聽更多的慾望驅使下，我開始尋找跟Bobo Stenson有關的唱片。

要先說明的是，他在九零年代以後灌錄的若干唱片，雖然可能是許多人開始注意到這位鋼琴家的原因，但由於我對九零年代以後的大部分爵士樂不太有興趣，那幾張唱片都沒聽過。所以，今天主要討論的是他早期(七零年代)的錄音。

比起同時期的其他(爵士)鋼琴名家如Keith Jarrett, Chick Corea...等，Bobo Stenson不算有名，但若你有認真聽過他在"Whichi-Tai-To"或"Dansere"裡的演奏片段，可輕易發現Bobo Stenson的即興能力是毋庸置疑的最高水準。除此之外，我認為Bobo Stenson最難得的優點是，他的演奏與即興總帶有某種從容而細緻的氣質，而在群情激昂時他的爆發力卻也不容小覷。但最令人遺憾的是他在七零年代參與的錄音不算多，且多數已絕版或甚難買到，"Whichi-Tai-To"與"Dansere"似乎是唯二他有較大表現且易入手的唱片了。

雖說如此，Bobo Stenson的死忠硬粉就我所知也挺不少；一如真正的寶藏絕不會永遠埋沒於海中，1971年發行於ECM公司、早已絕版多年的代表作Underwear永遠都是懂得Bobo Stenson藝術的聽眾最珍視的唱片(或mp3)之一。這是他在七、八零年代唯一掛名領銜的唱片。但是基於網海四通八達，p2p軟體橫行，Underwear之mp3音檔實際上不難取得，許多朋友應已相當熟悉，所以本集節目並不打算播放其中的曲子。如果是對"內衣"碟還相當陌生的朋友，則更不該破壞你們探索的樂趣，建議專輯整張找來聽，裡頭任一首曲子都不容錯過的。

那麼這集電台到底要放些什麼呢？就請趕緊點下面的連結聆聽吧。
radio26 (a) (track 1~4)
radio26 (b) (track 5~7)

第一首曲子出自就我所知Bobo Stenson參與過最早的一張唱片，瑞典的double bass手Red Mitchell與他共同掛名的One Long String。這是1969年二月的錄音，這張三重奏唱片似乎很少被提起，但其實是喜歡Bobo Stenson的人不可或缺的一張，因為雖然使用的爵士語彙仍偏向傳統的hard bop或standards，但在播放的這首"Pojken I Grottan"(Bobo Stenson作曲)裡，可以聽見其個人風格的塑造過程，幾個日後常用作即興發展的動機在此也可見雛形。


Bobo Stenson也彈電鋼琴，玩過爵士搖滾。在一系列他與Bo Hansson, Björn J:Son Lindh, Fläsket Brinner等瑞典爵士搖滾、前衛搖滾樂人合作的錄音裡，他都是擔任電鋼琴的演奏，雖然成就不高，但是其中有幾首也是挺有意思的作品。

第二首曲子就是從Björn J:Son Lindh 1972年的專輯Cous Cous裡選出，曲名就叫做Bobo。Björn J:Son Lindh本人擔任作曲及笛子，Bobo Stenson不消說當然是電鋼琴，還有Palle Danielsson的bass與Bengt Berger的鼓。

播放的第三首曲子，Turkish Lullaby，在開頭的電鋼琴獨奏甚至還有點Keith Jarrett的味道，而後段的搖滾鼓點與電鋼琴的搭配也頗有意思。這首Turkish Lullaby是Fläsket Brinner的樂團1971年在瑞典斯德哥爾摩的Radiohuset電台的錄音。


在七零年代，由瑞典管樂家Lennart Åberg組建的Rena Rama樂團可以說是除了Jan Garbarek Quartet之外，Bobo Stenson所參加過最重要的組合。Rena Rama也是一爵士四重奏，除了Åberg, Stenson以外，還有常跟Stenson搭檔的瑞典Bass手Palle Danielsson，而鼓手則不太固定。土耳其融合爵士樂團Oriental Wind，其實也就是鼓手換成土耳其打擊樂家Okay Temiz的Rena Rama，換句話說，Oriental Wind可以視為Rena Rama的一個延伸，只是領導人變成Okay Temiz了。接下來放的幾首都是Rena Rama或Oriental Wind的錄音。

第四首曲子Rumanian Folk Song是選自ECM旗下JAPO公司1977年出版的Rena Rama唱片Landscapes，已絕版，但卻是Rena Rama樂團最好的一張唱片。全曲散發著一種壓抑過的激情奔放，相當有味道。作曲人為Palle Danielsson，而在這張唱片裡Rena Rama的鼓手為Leroy Lowe。

第五首播的還是Rena Rama。這首Test選自他們1973年的同名專輯，Bobo Stenson作曲。這曲從一開頭的鋼琴獨奏便光芒耀眼地令人睜不開眼，中間鋼琴的即興段更保有Underwear專輯裡略微瘋狂的原汁原味。整個樂團俱處在最巔峰，精神貫串1977年的Landscapes中數曲。在此的Rena Rama鼓手為Bengt Berger。(此曲與前一曲來源音檔音質即不好，應是黑膠唱片rip來的，一時找不到音質較好的版本，請見諒)

接著響起的土耳其旋律當然就是剛剛提到的Oriental Wind樂團的聲音了。樂團領導人Okay Temiz的打擊樂功力了得，在作曲與編曲上也相當不凡，這首Dere Geliyor Dere由打擊樂器的綿密節奏展開，接著進場的Bass與嗩吶順勢帶出了主旋律，層次感豐富。這首曲子13分鐘多的長度讓各個團員都有相當的表現空間，尤其是Åberg, Stenson, Temiz三人特別精彩。

最後一首曲子同樣來自Oriental Wind樂團的這張唱片，Bobo Stenson毫無疑問是主角，作為收尾。

曲目資料
(曲名 / 演出者 / 專輯(發行年份) / 出版公司 / 備註)
01 Pojken I Grottan / Red Mitchell & Bobo Stenson / One Long String(1969) / Mercury / composed by Bobo Stenson
02 Bobo / Björn J:Son Lindh / Cous Cous(1972) / Metronome
03 Turkish Lullaby / Fläsket Brinner / The Swedish Radio Recordings 1970-1975(2003) / Mellotronen / This version is from disk 3
04 Rumanian Folk Song / Rena Rama / Landscapes(1977) / JAPO / composed by Palle Danielsson
05 Test / Rena Rama / Rena Rama(1973) / Caprice / composed by Bobo Stenson
06 Dere Geliyor Dere / Oriental Wind / Oriental Wind(1977) / Sonet
07 Les Noto / Oriental Wind / Oriental Wind(1977) / Sonet


這集Bobo Stenson專題在此暫告一段落，雖然Rena Rama與Oriental Wind樂團還有許多同樣精彩的錄音沒能一併播出(尤其是在Landscapes那張唱片裡的第一曲ENOK，美得令人掉淚)，但基本上Bobo Stenson在七零年代參與過的各種類型的錄音都已有照顧到，希望您聆聽愉快。


附註

雖然我已經儘可能的搜尋Bobo Stenson的錄音，但是還是有一些怎麼找都找不到。比如：
曾加入搖滾樂團Traffic的奈及利亞打擊樂手Rebop Kwaku Baah 1973年的唱片Anthony Reebop Kwaku Baah，與一群瑞典音樂家合作，其中包括Bobo Stenson。
挪威詩人Jan Erik Vold與Jan Garbarek合作的錄音，其中某些唱片包含Bobo Stenson。
Oriental Wind樂團1981年的專輯Bazaar。
如果有人能夠提供，我將非常感激:-)

圖片為Oriental Wind樂團，來源為Okay Temiz的網站。

這集電台其實還沒結束，最後送上兩個bonus：
1)Jan Garbarek-Bobo Stenson四重奏1974年的廣播錄音，演奏的是Whichi-Tai-To時期的曲目，珍貴程度非比尋常。Jon Christensen的鼓打得特別狂暴，難得一見。

2)YouTube上的影片 - 小號手Enrico Rava樂團七零年代的現場影片，團內還有Bobo Stenson, Massimo Urbani, Palle Danielsson, Jon Christensen。

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Stomu Yamash'ta & East Wind - Stockholm 1974

Santana - Live at Winterland 1973

Embryo - Era Ora Cassette (1975)

Miles Davis - Live at Fillmore West October 15, 1970 (Miles Davis的bootleg大家見多了，但是特別報這張出來絕對是有原因的...)

Anastasia - Before the Rain

Aki Takahashi - Piano Space

.....不勝枚舉。

radio25

160kbps.

曲目資料請入內。 ...繼續閱讀

Shakti - Face to Face







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今年的台中爵士音樂節，請到了巴西打擊樂手Airto Moreira與Flora Purim，所以儘管我的期中考非常迫在眉睫，還是得回台中一趟。

三十年了，風格沒太大改變，依舊是巴西式fusion jazz、巴西傳統打擊樂等，雖然Airto節奏爆發力的確衰退，靈氣不復以往；Flora Purim當天聲音狀況差，表現不理想；但是我這次並不是要談論有關這場演奏的好壞等，因為這些都是意料中的事。

預料中的事也包括，他們會演奏Return to Forever的老曲子。但是儘管在預料之中，當Light as a Feather旋律響起時，我腦中某塊情緒區域突然翻攪起來，所有Light as a Feather這張唱片帶給我的美好霎時全湧在我心上，像是一種時空混亂的狂喜。

我想這前所未有的感覺知所以會湧現，特別是因為來的是Airto夫婦，第一代Return to Forever樂團的五分之二，而這個樂團在1972年創作了Light as a Feather這張唱片。我瘋狂似的喜歡他，他蘊含了所有人世間的活力、精神，我一直認為很適合送這張唱片給情人，因為我沒聽過哪一張唱片比他還要光明、正面，比他還要令人沈浸於喜悅、忘卻擔憂。當然，如果你的情人喜歡爵士樂的話。

那天我真的見到他們，原來如夢似幻的唱片從來未有如此的真實感，真實感裡夾雜了透過唱片對那個時代的感情，以及對黃金年代逝去的感嘆。我握了Airto的手，Airto在我的那張Light as a Feather CD裡的Chick Corea照片上，幫他畫上了鬍子。

有幸經歷了這些，我犧牲的那一點考試分數，實在不算什麼重要的事。



註：Light as a Feather是少數台灣每家唱片行都買的到的極佳唱片，會越來越貴，還沒買的人動作請快。第一代Return to Forever的另一張專輯由ECM公司發行，名稱就叫Return to Forever(掛Chick Corea的名，上圖為其封面)，同樣最高等級推薦。如果在唱片行買不到，也可以訂的到。請大家不要都用下載的。

這月初看的三部Tarkovsky，想記錄些心得什麼但是沒辦法，因為又是字幕的問題。
塔高夫斯基總共也才八部片(不包括學生時期作品)，我們學校收藏有五部，隨便挑三部來看字幕都不及格(LD影碟+字匣)。照這個比例看來，大概是全都搞砸了。
Andrei Rublev台詞少，但是中間兩小時全不知道在幹啥，台詞這麼少也能翻譯到完全看無實在只能說是功力高強吧。Solaris問題較小，還不至影響劇情大意。最噴飯的是Ivan's Childhood，本來應該是三部中翻的最好的一部，但是字幕對時嚴重延遲，說出話到字幕出現有時甚至相隔一兩分鐘。本來還想用先背情節再來對照字幕的方式，後來實在太累了就宣告放棄，就當成沒字幕吧，說著說著就真的沒字幕了，全片最後半小時，字幕整個擺爛了。

但是他為人稱道不已的長鏡頭、分鏡...等果真厲害，字幕再爛都掩飾不住。
(圖為Solaris的電影海報，來自維基百科)



俄國流行女歌手Zemfira這月初發行的新唱片"Спасибо"(Thank You)，仍然沒有起色，專輯半數曲子幾乎聽不下去，不過跟前一張Vandetta比起來，似乎是稍好一點?
這首是目前覺得勉強可以的：
Мальчик

嗯...大家還是來懷念一下她1999年的黃金專輯PMML裡，我最喜歡的這首Zero吧。
Zero

新發現：
http://sakallimusic.blogspot.com/search?q=flairck
所有Flairck，荷蘭progressive folk(?)樂團，的唱片，從1978年到2002年。

祝北部地區有放到颱風假的朋友平安，快樂。
如果颱風假沒放到，別難過，上面那就是特別為你準備，解悶專用。
想一聞此團天音者，特別瞄準Live in Amsterdam該張唱片準沒錯。

在入秋之前應該不會有新的一集了，所以提早與今年夏天道再見。
而本集主題大約是歌頌夏季吧。
總長28分半鐘，128kbps
點此收聽

祝各位聆聽愉快。
曲目資料已貼上，請入內。 ...繼續閱讀