A GOOD DAY

       到歐洲旅行一定要對建築有基本的概念，才不會在聽介紹或欣賞建築的時候，覺得混亂而頭暈腦脹，領隊小薛有一招：用歐元介紹歐洲建築史。

        由奧地利的貨幣設計專家設計的歐元紙幣，正面分別代表歐洲發展史上的一個時代：古典式、羅馬式、哥德式、文藝復興式、巴洛克和洛可可式、19世紀鐵器與玻璃時代和20世紀現代建築。

        歐元紙幣正面的圖案主要是窗戶和建築物的大門，它象徵著向世界開放的歐洲，外加12顆五角星環繞歐盟旗。背面的設計不屬於本篇討論主題，紙幣背面是各種風格的橋樑，象徵著歐洲各國之間的交流與溝通。紙幣的設計不體現任何國別特色，歐洲議會規定，在設計紙幣圖案時，不能出現諸如 艾菲爾鐵塔、凱旋門、競技場等國家和民族特徵非常明顯的建築實物畫面。

        建築發展是從希臘羅馬時期開始，這時候的代表性建築為神廟，以巴特農神殿為代表，建築的本質簡單，運用大量的圓柱，柱列環繞一個矩形大廳構成，屋頂為石板或木板搭建，就像一般小孩子玩的積木一樣，卻是建築立體造型的基本原型。基本上又可以依照圓柱分作：無裝飾的多立克式(Doric)、羊角設計的艾奧尼克式(Ionic)，以及帶著華麗風格、花草設計的柯林斯式(Corinthian)，屋上的呈三角形的山形牆是以雕刻來敘述神話。希臘的晚期表現為ㄇ字型建築方式。

        到了羅馬時期，這時候的建築接受了希臘的建築元素，但是在立面結構上增加了大量的雕刻、馬賽克、壁畫和鍍金等裝飾部份。羅馬人發展出圓拱型結構，解決了尋找長度適合的石板的難題，所以「拱」是羅馬建築的特徵元素，羅馬人將拱門與希臘的石柱相結合並大量運用，對後來的建築有相當程度的影響。我們也可以從「水道橋」一層層的拱圈看到羅馬人對於拱的瘋狂，不光只是平面而已，如果將一個拱圈沿一道直線方向連續推進就形成了桶形拱頂，亦稱為隧道拱頂。這種拱頂其實也就是一個半圓曲面之天花立於二道平行之牆面而界定出的空間。如果將二個桶形拱頂垂直相交就形成了交叉拱頂。如果將一個拱圈轉三百六十度就成了一個圓頂了。另外巴西利卡式(Basilica)教堂的原型是來自於羅馬時代的法院，通常有一個中殿，在中殿兩側有通廊，東端並且有一祭室，入口通常朝西。 (教堂都是座東朝西，東方日出代表著新生，西方則代表死去之後的世界，又有其他說法是信徒由西朝東走向耶路撒冷聖地)

        提到歐洲建築，得順便說說教堂建築的發展。中世紀的查理曼大帝是法蘭克王國的國王，他試圖將其他未基督化的民族"開化"，南征使他們接受基督教的教化，後來與東羅馬帝國遺孀結為夫妻，西元800年左右，當時的教皇援助他登上寶座，加冕他為「羅馬人的皇帝」，成為神聖羅馬帝國的第一任君主。查理曼大帝在位期間一副基督教守護聖人的形象，卻是道道地地的政治家，利用興建教堂來感謝上帝，並且誇耀本身的權力。大約在11世紀，也就是第一次世界末日(第一個千喜年)過後，所有的人都平安活著，所以人們更瘋狂地蓋教堂。

        早期的基督教，大約是在西元11~13世紀，因為當時歐洲經歷了黑暗時代後普遍復甦、並發展成封建制度。十字軍東征也在這時期發生。此時的羅馬式藝術結合了各種藝術風格，並不是古代的羅馬藝術興起。仿羅馬建築的產生全都出於防禦目的，每一幢建築，無論是城堡、教堂或大修道院，都是一個據點或要塞。所以不管內部外部，都是堅實有力的，很少有裝飾物與窗戶，卻有牢不可破的牆壁與頂塔。 且仿羅馬式繼承了羅馬時代的拱頂，取代了初期基督教堂的木結構屋頂，而以扶壁平衡沉重拱頂的橫推力，後來又逐漸用骨架代替厚拱頂。它的貢獻不僅在於把沉重的結構與垂直上昇的動勢結合起來,而且在於它在建築史上第一次成功地把高塔組織到建築的完整構圖之中。

        到了西元13世紀，人人聽到爛且容易辨識的哥德式建築興起。在整個建築空間型態上，哥德式建築強調「垂直向上」，「仰望上帝」的空間意象。在哥德式建築有三個結構特徵：(1)尖拱， 表示越高越接近上帝，且不同寬度可以維持拱頂再同一高度，窗形由羅馬建築的圓拱窗改變為尖拱窗的形式。(2)肋筋，拱頂重量不再落在厚重牆壁的雙肩，取而代之的是彩繪玻璃與雕花，因為重量透過簡單的拱體向外傳遞，就像雨傘的肋骨一樣。(3)飛扶壁，通過扶壁過渡可以將主體重量傳到地面上外部的小尖塔。這樣的結構技術，也幫助整個建築體得以挑高，塑造出修長的垂直感，而其尖刺般的高塔，更將人們的視線焦點向上延伸至無窮的天庭，歌德式教堂被稱為是「榮耀上帝的建築」。

註：哥德式不是"哥德"這個人發明的啦！哥德(Gothic)出自於文藝復興大師，也就是與紅色忍者龜同名的拉斐爾之口，用以藐視文藝復興時期之前，北方野蠻民族哥德人的建築風格，跟"哥德"無關，也與18世紀的詩人歌德八竿子打不著。

        到了西元15世紀文藝復興時期，企圖恢復希臘羅馬時期的興盛，這是因為在西元7世紀的時候阿拉伯在北非找到之前希臘與羅馬的智慧，並在14世紀傳回歐洲，在文藝復興時期，西方熱烈的展開了對古典哲學及思想之註釋及研究工作。此時人們殷切地尋求一種像古代一樣完美而且有文明的生活，想從中古世紀「非人本性」的思維跳脫，強調以人為本，恢復人性，所以繪畫風格融入了人的情感，有了快樂與悲傷，並且注意比例及對稱性。

        我們在歐洲旅行的時候常看到中古建築物外頭的壁畫，有大部分屬於文藝復興早期的壁畫，稱為「濕壁畫」。濕壁畫原文為Fresco，意為「未乾的」，這是因為畫家在作畫之前必須用刮刀再以乾的灰泥壁再塗上一層薄薄的濕灰泥，然後將顏料塗在灰泥上，讓顏料滲透表面，牆壁吸收顏料，待灰泥乾後，顏料隨之固定在磚石結構中。畫家能夠掌握空間透視，要從平面假想3D空間不是難事，這樣的繪畫結合建築結構，就形成空間延伸的錯覺，讓觀者真假難辨。   

        另外，在文藝復興時期，貿易再度成為人們的中心話題，但貿易並不是地方性的貿易，而是由市民中之專業人員來作長程之計劃與運作。所以自治城鎮的興起，意味著一些新的建築形態之將出現，例如商業公會、儲倉、市場等商業建築。而整個城鎮之組織也在進行著充滿活力之變化。另外市政廳的出現，是形成於原有教堂之鄰近，利用原有之宮殿作為基礎，而其外之開放空間則作為市場。就如同古羅馬的廣場一樣。這也是歐洲中古小鎮常看到的城鎮規劃模式。

        西元17世紀，來到了文藝復興末期的巴洛克式建築。巴洛克是來自葡萄牙文的barroco，原先的意思是指形狀不規則的珍珠，把文藝復興時期的建築畫成平面圖，其共同特點是正方形、圓形和十字形；而巴洛克建築的典型特徵是橢圓形、橄欖形以及從複雜的幾何圖形中變化而來的更為複雜的圖形，讓人有種浮動的感覺。

        另外與巴洛克相似的建築風格是「洛可可(Rococo)」，主要是指在法王路易十五時代(1715年以後)的一種室內裝飾風格，洛可可的建築外觀保有巴洛克的綜合特性，卻缺少巴洛克之宗教氣息與誇張情感表現，著重內部繁複的裝飾；洛可可尤其強調常甜美輕快、精巧華麗，以及大量使用光線，常使用 C 形、 S 形曲線或漩渦狀花紋是其特色。雕刻則與家具等成為室內裝飾的一部份，缺乏獨立的機能。

        到了18世紀末葉，由於極盡雕飾卻流於空虛的洛可可式風格已發展至極限，建築藝術家對此漸感厭倦，因而再次回歸希臘羅馬古典時期以尋求創作靈感及題材，於是模仿希臘羅馬古典時期的建築風格而建的各類建築物乃大量出現，此一時期所興築的仿古典時期風格的建築遂被稱之為古典主義式建築。最具代表的就是法國的凱旋門，外觀明顯係繼承古羅馬時期厚重的建築風格而來。

        西元19世紀，工業革命興起，使得建築設計及材料產生了極大的變化，鋼筋、混凝土及玻璃等建材的運用，完全迥異於以往所用的石頭或磚塊，開啟了建築史上嶄新的一頁。當代的建築類型大體上不因循過去的歷史式樣而建，而依照建築師自身之理念來構工，他們重視「構造」甚於「意匠」，重視「機能」甚於「裝飾」，此種「構造理性主義」(Structural Rationlism)的建築概念自是而後成為當代建築的範本。依照這種風格所興築的建築物因而造就出過去建築技術不可能產生的巨大空間。

        到了20世紀，二次世界大戰後，現代主義正風行，新一代的建築師開始要求建築形象應該具有更佳的表現力，他們不再遵從"形隨機能"、"少即是多"、"裝飾就是罪惡"、"住宅是居住的機器"等信條。他們進而提出了建築應該有超越功能和技術的考慮，而且應該有適當的裝飾，並且在一定程度上吸收歷史上的建築手法和樣式，以及現代主義建築也應該具有地方特色。主要的建築也以鋼骨為結構，發展玻璃帷幕式建築。

        爾後又進一步發展出後現代主義，包括順著古典建築的歷史主義、仿製技術的復古主義、混合更新的新地方風格、建築與環境配合的Contextual、建築的暗喻與冥想、超級手法的後現代空間。