2009年03月20日 15:52
【拓繪樂生】連結過去與未來的座談會（上）
「你跟土地最近的距離，有多遠？」
這是我看到日本拓繪家岡部昌生創作過程的照片後，最想問自己的話。
「拓繪」是種把紙覆蓋在物質表面上，擷取歷史痕跡的藝術，要擷取土地的記憶，必須要趴下或跪下或蹲下，跟土地達到零距離的接觸，持續一段時間才能完成。整個過程，宛似宗教的虔誠，越是抱著對歷史和土地的敬意，越能吸取彼此之間的對話。
岡部昌生和港千尋先生來台後的首場公開座談會，昨晚在台大城鄉所舉辦，我趕到時已經錯過岡部先生的開場白，也未能留到綜合討論的最後，但期間用筆電所做的文字記錄，仍有許多值得跟大家分享的觀點，遂一一整理如下。
港千尋：
我這次來台灣是第十三次了，但抱歉我還是不會講台灣話或中文。我是藝術家，從事攝影、影像及展覽會方面的工作，2007年威尼斯展日本館即是由我策劃，接下來我要介紹當初威尼斯雙年展的狀況。
現在看到展場的所有牆壁，都貼滿岡部先生的作品，一張一張的拓繪都來自廣島，那個受到原子彈傷害的地方。展場中間的石頭是直接從廣島運到義大利威尼斯的，也是岡部先生當初拓繪的地方。石頭總共有四千公斤重，用船運過來。大家都知道威尼斯是個越來越沉沒下去的水都，我們布置展場時便跟威尼斯人開玩笑說，拿這些石頭來是企圖讓它更快沉下去，他們聽了就覺得很生氣，呵呵。
岡部先生希望來參觀的人也能體驗拓繪，他是個在創造同時也很注意要跟大家一起創作，分享創作感覺的藝術家。大家看剛剛那張照片，就是參觀民眾來拓繪的。威尼斯日本館所在地，是一個知名建築師蓋的，蓋了很多年才完成，地板只用當地大理石，石頭的黑色和白色對比，帶有強烈意涵，原本我們有點猶豫要不要把地板蓋起來，後來考量地板跟拓繪的本體一樣是石頭，能夠拿來對比而保留下來。
接下來看到這些植物標本，都是在廣島長出來的雜草，在廣島的空間，植物很有象徵性。因為原子彈爆炸後，科學家本來預言該地七十年不會長草，但其實爆炸後還有些植物留下來沒被燒掉，原爆過後幾天就有植物長出來，所以這些植物象徵再生。櫃子中間下面那些資料夾是用來放拓繪作品的，充作航空郵簡使用，當我們拿那些資料夾去威尼斯郵局，詢問全部用寄的要多少錢，郵局人員還反問：「你們不用email嗎？」
威尼斯日本館的主題是「有沒有未來留給我們的過去？（Is There A Future for Our Past?）」下面的副標「The Dark Face of the Light」就是岡部先生創作一向關心的主題。光照著黑暗的地方，有一種特別的象徵意義，有光就有影。我想人類發明最高層次的技術就是「原子能（核能）」，被稱為第二個太陽，但這第二個太陽也有黑暗面，廣島受到原子能污染就是個現成的例子。
接下來看到公眾拓繪工作坊，照片裡的建物是威尼斯的古井，早期是積雨水用的，不是吸取地下水的，每個廣場都有類似的井，對威尼斯人而言，是人民生活的共同象徵處，岡部先生為什麼選擇這個已經沒人用的井，作為公眾工作坊的主題呢？因為，在聽起來充滿光的威尼斯，這古井就像廢墟一樣，是城市的黑暗影子。
夏天的威尼斯每天有十萬到十五萬個觀光客，城市裡實際是居民的人很少，能夠記得威尼斯過去歷史的人也很少，但威尼斯還有新一代的小朋友啊！這張照片的小朋友拓繪的是墳墓，岡部先生跟小朋友說石頭下面有人在睡覺喔，小朋友聽了嚇一跳覺得很恐怖，但還是會回去繼續拓繪，透過那種身體接觸，可以接觸到過去的記憶。
★台大校園拓圖尋寶記
岡部昌生、畢恆達教授和隨行翻譯／攝影／關魚
台大城鄉所畢恆達教授：
我開過一門課叫「人與環境關係」，為了訓練學生用身體和環境做緊密的接觸，便指定了拓圖的方式。人類習慣用眼睛看，用自動相機拍出來的東西大家都一樣，拓圖卻要自己去做，門檻很低，小朋友也可以做，不需要訓練也可以做。拓印可用鉛筆、炭筆、蠟筆、墨（乾拓或濕拓）和水彩等等，我還有學生用大大的透明膠帶，去黏各地的灰塵，滿有創意的。另有學生看到醉月湖滿髒的，便用浮水印去拓水的表面污痕。
即使拓一樣的東西，每個人用不同的筆觸拓出來也會不一樣，橫刷、直刷或斜刷各不相同，拓到的痕跡還可以加以變化，變成魚、花束或像顯微鏡下的病毒等等。有人抓烏龜來拓龜殼，有人拓消防栓的字，還有學生把台大三棟不同建築物前的鋪面拓下來，闡述穿不同鞋子走在同一個鋪面上的差異，一個女學生用女生第四宿舍的拓繪講故事，非常有意思。
岡部昌生回應：
畢老師的專業領域是環境空間心理學，針對空間的體會學生可以透過拓繪的方式去做，是很令人驚訝的發想。看到剛剛的介紹，我想像這些學生運用小時候經驗過的拓繪，去體會事物的形狀，會有種親切感，讓學生更容易進入狀況。畢老師介紹的東西，已經超出美術的概念，例如膠帶或動物的腳印等等，比我所做的拓繪更具日常性，讓學生更親切地去了解生活，這都算是一種轉印，這種轉印把事物的形狀移動到另一個地方，對學生來講，或許是種很適合寫學術論文的方式。
我常在思考，如何把身體的動作更貼近土地？假使每個學生去拓繪一樣的東西，還是呈現不一樣，畢老師透過這樣的教學模式，讓學生想像空間的故事，我則是透過「面對身體和記憶的互動」，雖然兩者互有差異，大方向還是以身體為中心，概念是一致的。畢老師是讓學生蒐集事物的形狀思考空間，或透過這個過程去檢討城市空間，我所做的是透過都市的小碎片，具體拿出事物的形狀後，透過想像去發現都市的記憶，算是一種考古學的方法，這兩者的差異是很有意思的。
拓繪這種手法，古早就在博物館裡，是古人把資料留下來的方式，在亞洲國家例如中國和日本都有悠久的傳統，現在重新運用這種手法來面對城市或美術，回到人最原始接觸事物的方式，透過自己的手指觸感去接觸萬物，也就重新走進歷史。
港千尋回應：
我對畢老師簡報最印象深刻的，是女生用宿舍拓繪來講故事。她會想到去拓葉子、鑰匙，變成圖畫然後寫成文字，讓我也可以跟著回想那個畫面，再慢慢變成文字。拓文字就像是活版印刷，我常想，人類創造出的文字痕跡，是不是就是文明的基礎呢？最近我在台灣出版這本商務書店發行的「文字的眾母親」，就是介紹日本和法國活版印刷的狀態，內文第一頁的文字就是特別用活版印刷做的，光這幾個字就要去做重達三公斤的活字版。
這次應邀來台，主要是為樂生院。我也想到，如果樂生院的建築都消失了，將來怎麼辦？我們社會目前記憶消失的問題很嚴重，其實每個物質都跟人的精神有關係，我稱為「第三個自然」。第一個自然，是大家熟悉的山和森林等等，是所有的基本物質。第二個自然，我認為是人的大腦，人的大腦本身是種物質，卻可以超越物質，想像出各種不存在的東西。第三個自然，就是物質和人的精神結合起來所產生的，也可以稱為「記憶」或「潛意識」。
關於第一個自然，現在環境污染很嚴重，第三個自然也面臨很嚴重的問題，比如說廣島、樂生院，好像剛剛提到的威尼斯，也有第三個自然的嚴重問題，我們該怎麼解決呢？只有一個人當然無法解決，包括藝術家，以及社會所有人要思考的，就是要怎麼解決第三個自然的問題。
（待續）
關魚記錄整理，2009/3/19-20
【延伸閱讀】
2009岡部昌生拓繪樂生計畫系列活動
拓繪‧樂生─記憶生命
