2.NI-5662/3 (2CD)售價約610元左右

普羅柯菲夫：電影音樂「恐怖的伊凡」（完整錄音）

費多西耶夫Vladimir Fedoseyev指揮柴可夫斯基交響樂團

女低音：Irina Chistjakova

男低音：Dmitry Stephanovich

合唱團：Stanislav Gusev指揮Yurlov State Capella

兒童合唱團：Alexander Ponomarev指揮Children's Choir of Studio Vesna

錄音：1998年，莫斯科

★內附22頁樂曲解說及分段導聆


簡介：1998年錄於莫斯科，本輯是普羅柯菲夫電影音樂「恐怖的伊凡」第一次的完整錄音。伊凡四世（1530-1584）是俄國十六世紀第一位皇帝，他的鬥爭手段十分殘酷，凡是異議份子只有被處死、抄家或放逐的下場。甚至因為擔心兒子日後篡位，而親手殺了兒子，因此被後代史家稱之為「恐怖的伊凡」。俄國大導演艾森斯坦（Sergei Eisenstein）將這段歷史改編入戲，請到普羅柯菲夫為電影寫作音樂。他們二人有時先專注於音樂的結構，有時又以影像為先，使得電影音樂成為畫面與音樂的有機結構，成為俄國電影音樂的先驅及典範。普羅柯菲夫於1942-1945年間為本劇譜曲，然而直到1962年，才首度有神劇改編版本的完整錄音問世。1997年，在莫斯科葛令卡博物館和漢堡出版商席可斯基的努力下，一個全新且完整的樂譜版本發行，不僅音樂的排列順序完全依照電影的段落和情節，同時將當初導演和作曲家引用的俄羅斯東正教音樂，適當的穿插到全曲當中，終於還原此一作品的全貌。

本輯由擅長俄羅斯音樂的指家揮家費多西耶夫，帶領柴可夫斯基交響樂團演出。今年六十三歲的費多西耶夫，1968年畢業於莫斯科柴可夫斯基音樂院。1971年獲大師穆拉汶斯基賞識，客席指揮列寧格勒愛樂，一炮而紅，各地邀約不斷。1974年受聘為莫斯科廣播旗下的柴可夫斯基交響樂團音樂總監與首席指揮，至今已三十年。在俄羅斯之外，費多西耶夫的演奏舞台也伸展到日本和歐陸，不僅是日本愛樂第一位終身客席指揮，1997年更獲聘為維也納交響樂團的首席指揮。在俄系作曲家之外，費多西耶夫也精於貝多芬、布拉姆斯、孟德爾頌等德奧音樂。

3.NI-7027(售價約370元左右)

義大利雙簧管協奏曲：約翰‧安德森專輯1

雙簧管：約翰‧安德森John Anderson

賽門‧萊特Simon Wright指揮愛樂管弦樂團

錄音：1989年


簡介：本輯收錄七首義大利作曲家的雙簧管協奏曲，包括馬切羅著名的d小調協奏曲。而其中齊馬羅沙的c小調協奏曲，乃是由澳洲作曲家亞瑟‧班傑明（Arthur Benjamin）取材自齊馬羅沙的數首鍵盤奏鳴曲改編而成，此曲也成為齊馬羅沙和班傑明二人的經典之作。擔綱演奏的英國雙簧管家約翰‧安德森，出生於南威爾斯，畢業於英國皇家音樂院，二十歲時即獲聘為瑞士羅曼德管弦樂團首席，之後陸續在BBC交響樂團、愛樂管弦樂團擔任首席，同時在母校擔任雙簧管教授。安德森技巧精湛，分句流利，和愛樂管弦樂團多年的合作默契，更使獨奏和樂團之間的互動達到完美的境界。國外樂評這樣寫到：約翰‧安德森充分了解手中樂器的性能並將之操控到極限，音樂充滿十足的說服力。

▲齊馬羅沙／班傑明：ｃ小調協奏曲

▲阿比諾尼：降Ｂ大調協奏曲Op.7-3、Ｄ大調協奏曲Op.7-6

▲馬切羅Alessandro Marcello：ｄ小調協奏曲

▲維瓦第：Ｄ大調協奏曲RV453、Ｆ大調協奏曲RV455、ａ小調協奏曲RV461

★約翰‧安德森在Nimbus的錄音：

NI-5330 理查‧史特勞斯、馬替奴：雙簧管協奏曲、法朗賽：花之鐘

NI-7027 義大利雙簧管協奏曲輯：齊馬羅沙、阿比諾尼、馬切羅、維瓦第

共3個ITEM

以上資料來源:雙木林唱片業務部 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/582401.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/582401.html 雙木林2005新貨發行資訊 Tue, 11 Oct 2005 22:03:50 +0800 普雷特涅夫演奏葛利格：抒情小品選曲
鋼琴：普雷特涅夫Mikhail Pletnev
錄音：1986、1988年

簡介：現在已是樂壇上閃耀的鋼琴家兼指揮家，普雷特涅夫1957年出生於前蘇聯的Archangelsk，1974年進入莫斯科音樂院，1977年贏得全蘇聯鋼琴家大賽金牌，1978年更勇奪柴可夫斯基大賽首獎，之後隨即受到國際樂壇的高度注意與肯定，當時他才二十一歲。1990年他極力促成俄羅斯國家管弦樂團的成立，並擔任樂團總監與首席指揮。此外，他更於1996、2002年兩度獲頒俄羅斯聯邦國家獎，普雷特涅夫可以說是目前最為活躍的俄羅斯音樂家。本輯是普雷特涅夫1980年代在Melodiya的錄音，選錄了十九首葛利格為鋼琴所作的抒情小品。葛利格自1867年始到1901年，總共寫作了十集抒情小品，其中處處可見他採用的挪威民間音樂素材，音樂清新而獨具一格。普雷特涅夫的演奏在明顯的個人色彩中，呈現出溫婉抒情的氣氛，令人回味無窮。
01 鐘響Op.54-4
02 搖籃之歌Op.38-1
03 蝴蝶Op.43-1
04 悲歌Op.47-7
05 旋律Op.47-3
06 秘密Op.57-4
07 祖國之歌Op.12-8
08 鄉愁Op.57-6
09 小河Op.62-4
10 圓舞曲－即興曲Op.47-1
11 祖母的小步舞曲Op.68-2
12 往日時光Op.57-1
13 侏儒的行進Op.54-3
14 夏夜Op.71-2
15 悲歌Op.38-6
16 詼諧曲Op.54-5
17 孤獨的流浪者Op.43-2
18 小精靈Op.71-3
19 夜曲Op.54-4

2.CDKM 1004(售價約370左右)
歐伊斯特拉赫演奏布拉姆斯與德弗札克
小提琴：大衛‧歐伊斯特拉赫David Oistrakh
孔德拉辛指揮俄羅斯廣播大管弦樂團
錄音：1951（布拉姆斯）、1954年

簡介：根據官方資料，歐伊斯特拉赫錄製的布拉姆斯小提琴協奏曲至少有十五次之多。其中和孔德拉辛合作的有兩次，本輯收錄的是1951年的演奏版本（另一次是1963年與莫斯科愛樂的錄音），CDK並於1990年完成母帶修復工作，因此音質相當不錯。歐伊斯特拉赫的三次德弗札克協奏曲錄音，則分別於1949、1954年和孔德拉辛，以及1950年和安契爾在布拉格完成，本輯所收錄的是1954年的版本，無論在演奏或錄音上都是最佳選擇。這兩首浪漫派小提琴協奏曲，歐伊斯特拉赫的詮釋始終受到樂評家的高度青睞，其版權都來自Melodiya唱片。CDK將這兩首曲子收錄在一起，愛樂者可再次陶醉在孔德拉辛疾急迅雷式的管弦樂音響，以及歐伊斯特拉赫深情內斂的琴音之中。
▲布拉姆斯：Ｄ大調小提琴協奏曲Op.77
▲德弗札克：ａ小調小提琴協奏曲Op.53

3.CDKM 1005(售價約370左右)
普雷特涅夫演奏柴可夫斯基：十二首小品Op.40、浪漫曲、詼諧圓舞曲、奇想曲
鋼琴：普雷特涅夫Mikhail Pletnev
錄音：1986（Op.40）、1988年

簡介：柴可夫斯基一生為鋼琴創作了許多音樂，包括三首鋼琴協奏曲、G大調鋼琴奏鳴曲等大型作品。此外，他也寫下許多鋼琴小品，其中部份是用「曲集」的方式來出版，如四季、兒童曲集Op.39，以及本輯的十二首小品Op.40等，這些精巧悅耳的小曲也充分展現作曲者旋律創作的才華。擔綱演奏的普雷特涅夫，1957年出生於前蘇聯的阿干折Archangelsk，1974年進入莫斯科音樂院，1977年贏得全蘇聯鋼琴家大賽金牌，1978年更勇奪柴可夫斯基大賽首獎，現在已是樂壇上閃耀的鋼琴家兼指揮。他對柴可夫斯基鋼琴音樂情有獨鍾，於1980年代便在Melodyia錄製了一系列作品。這些錄音已陸續由CDK和Regis唱片取得版權重新發行，愛樂者得以一聞普雷特涅夫早期清新而優美的琴韻，他將柴可夫斯基這些細膩的鋼琴小品，處理得恰到好處，令人回味無窮。
▲中級程度的十二首小品Op.40
▲浪漫曲Op.5　
▲詼諧圓舞曲Op.7　
▲奇想曲Op.8

4.CDKM 1007(售價約370左右)
海頓：基督的最後七言／弦樂四重奏版
鮑羅定弦樂四重奏團
第一小提琴：Mikhail Kopelman
第二小提琴：Andrei Abramenkov
中提琴：Dmitri Shebalin
大提琴：Valentin Berlinsky
錄音：1984年，莫斯科音樂院

簡介：1785年海頓任職於艾斯特哈吉宮廷時，受西班牙卡提斯大教堂所託，寫作一首附男中音朗誦的管弦樂曲，該曲就是著名的「十字架上救世主基督的最後七言」。不過這個原先附歌詞的作品已經遺失，目前的管弦樂版則包含序曲、七首奏鳴曲以及標題為「地震」的終曲。1787年海頓將此曲改編成弦樂四重奏版，包括七首奏鳴曲、序奏和終曲，即本輯作品編號Hob.XX1B的版本。1794年他再將此曲填上佛瑞伯特（J. Friebert）的詞，改寫成神劇版本，據悉海頓本人對這部神劇相當滿意，並認為是他一生中最大的成就之一。擔任本輯演奏的鮑羅定四重奏團成立於1945年，最早的團名為莫斯科愛樂四重奏團，於1955年改名沿用至今。六十年來他們擁有無數評價極高的錄音，除了俄羅斯作品之外，他們在德奧作品上獨到而精練的見解，更獲得樂迷的青睞。他們無間的合奏在本輯中表現出深刻而令人動容的崇高境界，1984年錄於莫斯科音樂院大演奏廳，效果甚佳。

5.CDKM 1009(售價約370左右)
祖可夫演奏蕭邦和史克里亞賓：前奏曲
鋼琴：祖可夫Igor Zhukov
錄音：1983（蕭邦）、1979年

簡介：蕭邦於1836-1839年間完成的前奏曲集Op.28，部份是他和喬治‧桑前往馬約卡島療養時所作，其餘則在之前即已寫成。這二十四首由不同型式、性格組成的前奏曲，以優美動聽且具有憂鬱感傷的旋律著稱，充分展現蕭邦獨樹一幟的鋼琴作曲才華。最初以精妙動人的鋼琴小品嶄露頭角，最後則探索新式和聲，將自己的藝術與神秘主義思想結合，史克里亞賓成為二十世紀採用神秘和弦，以及將聲音與色彩結合等手法，展開大膽嘗試的先驅。他作於1888-1896年的前奏曲集，則是他早年受蕭邦影響的創作，曲子充滿淒美動人的浪漫情感。本輯鋼琴家祖可夫在莫斯科音樂院期間跟隨涅高茲（Heinrich Neuhaus）學琴，和吉利爾斯、李希特師出同門。當他還是音樂院學生時，於1957年參加在巴黎舉行的隆－提博大賽，獲得第二名，1960年則以優異的成績畢業於莫斯科音樂院。他溫文儒雅以及深情款款的蕭邦，傳達出一股特殊的浪漫色彩，相當迷人。高貴而優雅的史克里亞賓，更令人屏息。1983與1979年的錄音，效果奇佳。
▲蕭邦：二十四首前奏曲Op.28
▲史克里亞賓：二十四首前奏曲Op.11（選曲：No.1、4-6、9-10、13-16、23-24）

6.CDKM 1010(售價約370左右)
柴可夫斯基：第五號交響曲、交響幻想曲「暴風雨」
史維特蘭諾夫Evgeni Svetlanov指揮USSR交響樂團
錄音：1967、1970（暴風雨）

簡介：柴可夫斯基於1887年底，開始在歐洲各地進行旅行演奏，其造訪的城市有萊比錫、漢堡、巴黎、倫敦與布拉格等地。1888年當他結束演奏行程返回故居之後，即埋頭寫作第五號交響曲。此曲開頭出現的「命運」主題，在各樂章中以不同型式呈現並連貫全曲，這種新的嘗試也使得此曲成為柴可夫斯基最特殊的代表作之一。根據莎士比亞戲劇「暴風雨」的交響幻想曲，完成於1873年，並於同年在莫斯科首演。此曲是由音樂學者史塔索夫提議而作，並題獻給史塔索夫。出身自莫斯科音樂院的史維特蘭諾夫（1928-2002），曾擔任波修瓦與倫敦交響樂團指揮，並從1965年起擔任USSR交響樂團總監，直到2000年。在本輯中，他強韌緊湊的演奏，在各樂章中的曲思都有明確的掌握，而無比率直，絲毫不造作的詮釋，更稱得上是傑出的演奏。
▲ｅ小調第五號交響曲Op.64
▲交響幻想曲「暴風雨」Op.18

7.CDKM 1011(售價約370左右)
范‧克萊本的傳奇：1958柴可夫斯基大賽現場
鋼琴：范‧克萊本Van Cliburn
孔德拉辛指揮莫斯科國家音樂院管弦樂團
錄音：1958年4月18日，莫斯科音樂院大演奏廳，第一屆柴可夫斯基大賽現場

簡介：1934年出生於美國路易士安納州，范‧克萊本三歲即隨母親Rildia Bee學琴，她曾拜師李斯特的學生佛瑞德漢（Arthur Friedheim）。克萊本十七歲進入茱莉亞音樂院，跟隨羅西娜‧列汶（Rosina Lhevinne）學習，這位來自莫斯科音樂院的教師影響了他往後的演奏生涯。1958年他就在羅西娜的鼓勵下參加第一屆柴可夫斯基大賽，並贏得首獎，在當時美蘇處於冷戰期間，范‧克萊本在莫斯科的勝利，讓他一夕間成為美國人心目中的英雄。凱旋而歸的克萊本立刻受到美國同胞的盛大歡迎，更獲得唱片公司的青睞。同年五月在卡內基音樂廳舉行音樂會，演奏柴可夫斯基第一號和拉赫曼尼諾夫第二號協奏曲，之後又在RCA留下錄音。本輯的演奏則收錄自1958年四月十八日在莫斯科的比賽現場，同樣由孔德拉辛指揮莫斯科國家音樂院管弦樂團，記錄下二十四歲的范‧克萊本，以初生之犢的勇氣與狂熱挑戰鐵幕鋼琴大賽的成功，是一張難得的歷史見證錄音，絕對不可錯過。
▲貝多芬：ｆ小調第二十三號鋼琴奏鳴曲「熱情」
▲李斯特：愛之夢
▲柴可夫斯基：降ｂ小調第一號鋼琴協奏曲

8.CDKM 1015(售價約370左右)
鮑羅定：第一、二號交響曲
史維特蘭諾夫Evgeni Svetlanov指揮USSR交響樂團
錄音：1983（第一號）、1966（第二號）

簡介：屬於俄羅斯國民樂派「五人組」成員之一的鮑羅定，原是聖彼得堡醫科大學的化學教授，作曲僅是他的業餘興趣，所以作品並不多，不過也留下如歌劇「伊果王子」等國民樂派的傑作，他的重要作品尚包括三首交響曲（第三號未完完）、交響詩「中亞細亞草原」、兩首弦樂四重奏等。本輯收錄的第一號交響曲作於1862至1867年，題獻給他的學生巴拉基列夫，並分別於1868與1869年由巴拉基列夫擔任指揮，完成私人與公開的首演。作於1869至1873年間，並於1879年改訂的第二號交響曲，由於曲中洋溢著躍動感與蒼勁活力的斯拉夫色彩，故又被稱為「英雄」交響曲，此曲題獻給作曲者的夫人。這兩首藉西歐交響曲形式，受到貝多芬與舒曼影響，又融入俄羅斯固有民族色彩的作品，足以和柴可夫斯基的交響曲齊名，可謂鮑羅定的傳世之作。身兼指揮、鋼琴與作曲的史維特蘭諾夫，出身於莫斯科音樂院，曾在涅高茲和高克門下學習。他在戲劇性與民族色彩之外，更著重於作品結構的細微表情，其精緻的管弦樂法讓人敬佩萬分。
▲降Ｅ大調第一號交響曲
▲ｂ小調第二號交響曲「英雄」


共8個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/567242.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/567242.html 雙木林2005新貨發行資訊 Fri, 07 Oct 2005 13:27:15 +0800 塔尼耶夫：鋼琴三重奏、四重奏
孟德爾頌鋼琴三重奏團Mendelssohn Piano Trio
錄音：2001年
★孟德爾頌鋼琴三重奏團將於10月4日在國家音樂廳演出
孟德爾頌鋼琴三重奏團在Centaur的錄音：
CRC 2571 塔尼耶夫Sergei Taneyev：鋼琴三重奏Op.22、鋼琴四重奏Op.20
CRC 2684 高德馬克Karl Goldmark：鋼琴三重奏Op.4 & Op.33
CRC 2718 理查‧史特勞斯：鋼琴三重奏Op.11 & Op.15、鋼琴四重奏Op.13

簡介:孟德爾頌鋼琴三重奏團由來自台灣的鋼琴家張雅婷、俄羅斯小提琴家彼得．希洛汀以及英國大提琴家費歐娜‧湯普森組成，以美國華盛頓地區為活動中心，近年來快速崛起。尤其是2002年十二月，應邀參加德國駐美大使館的貝多芬逝世175年紀念音樂會，演出全部的貝多芬鋼琴三重奏作品，備受肯定，也更加奠定樂團的名聲。華盛頓郵報著名樂評家Cecelia Porter和 Joe Banno的樂評寫道：技巧純熟，能精湛而如詩般的詮釋音樂內涵，更有令人激賞的音色變化……孟德爾頌鋼琴三重奏的演出達到無比美妙且不可思議的默契與合奏，表現出三種分明卻不同個性的細膩與互動。樂評中特別指出，鋼琴家張雅婷的鋼琴賦予演出最佳的動力，她的踏瓣運用精巧，更有厚實圓滑的音色和流暢的感情抒發。
生於1856年，逝於1915年，塔尼耶夫師承柴可夫斯基（作曲）與安東‧魯賓斯坦（鋼琴），更教出兩位鼎鼎大名卻風格迥異的學生史克里亞賓和拉赫曼尼諾夫。雖然寫下四首交響曲、一首鋼琴協奏曲，塔尼耶夫最為重要的作品仍屬室內樂，包括六首弦樂四重奏、兩首弦樂五重奏、兩首鋼琴五重奏，以及本輯收錄的鋼琴三重奏和四重奏等。本輯是孟德爾頌三重奏團在Centaur的第一張錄音，塔尼耶夫這些格局精巧、注重對位的曲子，三位音樂家以精湛的技巧和絕佳的默契為基礎，將音樂中的情緒轉移和情感流動表現得恰到好處，是難得一見的室內樂演奏。
▲E大調鋼琴四重奏Op.20
▲D大調鋼琴三重奏Op.22

2.CRC 2636(售價約410左右)
蕭士塔高維契：小提琴奏鳴曲、二十四首前奏曲（小提琴版）
★世界首次錄音
小提琴：葛里高利‧卡林諾夫斯基Grigory Kalinovsky
鋼琴：塔蒂安娜‧貢查洛瓦Tatiana Goncharova

簡介:本輯收錄的兩首作品，不僅在作曲時間上相隔很久，也是蕭士塔高維契創作生涯中完全不同面向的藝術結晶。作於1933年的二十四首前奏曲Op.34，毫無疑問的是以娛樂性為出發，此時二十六歲的蕭士塔高維契尚未遭受蘇維埃當局的點名批判，創作自由而無拘束，此曲在作曲家親自公開演出之後大受歡迎。蕭士塔高維契好友，貝多芬弦樂四重奏團第一小提琴手迪米屈‧茨岡諾夫（Dmitri Tziganov）在獲得作曲家同意之後，將之改編成小提琴與鋼琴的版本。蕭士塔高維契聽過之後說：「茨岡諾夫的改編令我忘記這原本是為鋼琴而寫的作品，聽起來自然極了。」然而茨岡諾夫並未完成全部二十四曲的改編，為錄製本輯，小提琴家卡林諾夫斯基委託作曲家萊拉‧奧爾巴哈（Lera Auerbach）改編第四、七、九、十四、二十三等五曲，並於2002年完成世界首演錄音。
小提琴奏鳴曲Op.134則是三十五年之後的作品，1968年蕭士塔高維契為好友，小提琴家歐伊斯特拉赫的六十歲生日而寫，隔年由歐伊斯特拉赫和鋼琴家李希特首演。歐伊斯特拉赫也是蕭士塔高維契兩首小提琴協奏曲的首演者。這是作曲家晚年的作品，雖然在技巧上相當要求，但曲風趨向簡潔，內容上則是思考人生與哲學。蕭士塔高維契晚年作品以四度音程為中心的手法，在此曲中已經展現。
擔綱本輯演出的小提琴家卡林諾夫斯基，十三歲時獲得聖彼得堡青年小提琴家大賽首獎，並完成首演。之後再獲貝里尼國際大賽首獎，他的音色飽滿明亮，是位技巧優秀、勇於挑戰新曲目的小提琴家。
▲小提琴奏鳴曲Op.134
▲二十四首前奏曲Op.34，小提琴與鋼琴改編版
★世界首次錄音

3.CRC 2640(售價約410左右)
貝多芬：D大調小提琴協奏曲Op.61（鋼琴版）
貝多芬:D大調鋼琴協奏曲樂章Kinsky Ahn.7
琳妮雅‧巴德森Linnea Bardarson／鋼琴
米歇爾Jon Ceander Mitchell指揮馬替奴愛樂管弦樂團

簡介:在貝多芬五首有作品編號的鋼琴協奏曲之外，他為鋼琴與管弦樂團所寫的曲子還包括一些單樂章作品，以及僅有六十頁總譜稿、未完成的第六號鋼琴協奏曲，和只留下鋼琴譜的降E大調協奏曲（WoO4），加上本片所收錄的D大調鋼琴協奏曲樂章（Kinsky Ahn.7），數量算是相當可觀。雖然這首單樂章作品是否為貝多芬所作眾說紛紜，但就其內容與作曲手法令人相信乃出自貝多芬之手！貝多芬在完成小提琴協奏曲的次一年，也就是1807年，便親自將此曲的獨奏部份改為以鋼琴主奏，並親自寫了四種不同的裝飾奏版本。整體來說，這個改編版本在維持原曲應有的美感與氣勢之外，主奏旋律的富麗表現，更帶給人完全不同的感受。
▲D大調鋼琴協奏曲樂章Kinsky Ahn.7
▲D大調小提琴協奏曲Op.61（鋼琴版）

4.CRC 2683(售價約410左右)
葛利格：鋼琴作品，第一集
鋼琴：安東尼歐‧彭帕－巴爾第Antonio Pompa-Baldi
錄音：2002年

簡介:有「北歐的蕭邦」之稱的挪威作曲家葛利格，早年深受德國浪漫派音樂的影響，但之後則致力於挪威國民樂派音樂的創作，生平以鋼琴家與指揮家活躍於樂壇。葛利格一生為鋼琴譜下許多美麗樂章，包括各一首的鋼琴協奏曲和奏鳴曲。但是更為吸引人的，則是他的鋼琴小品音樂，包括總共十集六十六曲的「抒情小品」。本輯是鋼琴家安東尼歐‧彭帕－巴爾第企劃錄製，葛利格鋼琴音樂系列的第一集，收錄三首早期作品，包括四首小品Op.1、詩的音畫Op.3、鋼琴奏鳴曲Op.7，以及霍爾堡組曲Op.40。和皮爾金組曲一樣，愛樂者較為熟悉的霍爾堡組曲是管弦樂版，事實上它們都有作曲家親自編寫的鋼琴獨奏版本。安東尼歐在此將之收錄，相當難能可貴。安東尼歐曾獲1998年隆－提博大賽首獎、1999年克里夫蘭大賽首獎，接著在2001年的范‧克萊本國際鋼琴大賽獲得第二名，逐漸在樂壇嶄露頭角。對於葛利格這些技巧並不複雜的音樂，安東尼歐絲毫不加以渲染，他以溫暖而爽朗的琴音鋪陳出作曲家音樂中的鄉土情懷，勾起欣賞者對挪威的嚮往。
▲四首小品Op.1
▲詩的音畫（六曲）Op.3
▲霍爾堡組曲Op.40
▲鋼琴奏鳴曲Op.7

5.CRC 2684(售價約410左右)
高德馬克：兩首鋼琴三重奏
孟德爾頌鋼琴三重奏團Mendelssohn Piano Trio
錄音：2003年
★孟德爾頌鋼琴三重奏團將於10月4日在國家音樂廳演出
孟德爾頌鋼琴三重奏團在Centaur的錄音：
CRC 2571 塔尼耶夫Sergei Taneyev：鋼琴三重奏Op.22、鋼琴四重奏Op.20
CRC 2684 高德馬克Karl Goldmark：鋼琴三重奏Op.4 & Op.33
CRC 2718 理查‧史特勞斯：鋼琴三重奏Op.11 & Op.15、鋼琴四重奏Op.13

簡介:孟德爾頌鋼琴三重奏團由來自台灣的鋼琴家張雅婷、俄羅斯小提琴家彼得．希洛汀以及英國大提琴家費歐娜‧湯普森組成，以美國華盛頓地區為活動中心，近年來快速崛起。尤其是2002年十二月，應邀參加德國駐美大使館的貝多芬逝世175年紀念音樂會，演出全部的貝多芬鋼琴三重奏作品，備受肯定，也更加奠定樂團的名聲。華盛頓郵報著名樂評家Cecelia Porter和 Joe Banno的樂評寫道：技巧純熟，能精湛而如詩般的詮釋音樂內涵，更有令人激賞的音色變化……孟德爾頌鋼琴三重奏的演出達到無比美妙且不可思議的默契與合奏，表現出三種分明卻不同個性的細膩與互動。樂評中特別指出，鋼琴家張雅婷的鋼琴賦予演出最佳的動力，她的踏瓣運用精巧，更有厚實圓滑的音色和流暢的感情抒發。
本輯是孟德爾頌三重奏團在Centaur的第二張專輯，收錄高德馬克的兩首鋼琴三重奏。1830年生於匈牙利，1915年卒於維也納，自學出身的高德馬克，其音樂生涯與成就都建立在維也納。這兩首三重奏分別完成於1859年和1880年，是作曲家一系列室內樂作品中的珠玉之作。本輯發行之後大獲好評，並榮獲Radio 90.7提名為2004年度最佳古典唱片。Fanfare音樂雜誌亦給予專輯高度評價：「孟德爾頌三重奏團的演出光彩四射，每一細節都極為完美。對於這些長期被忽略的曲子，這是最佳的入門介紹。」的確，高德馬克的音樂浪漫甜美，值得愛樂者在基本曲目之外進階聆聽。
▲降B大調第一號鋼琴三重奏Op.4
▲e小調第二號鋼琴三重奏Op.33

6.CRC 2688(售價約410左右)
尚‧路易‧杜波特與波克沙：為大提琴與豎琴的音樂
大提琴：唐諾‧莫林 Donald Moline
豎琴：瑞秋‧費瑞斯 Rachel Ferris

簡介:本輯很特別的，收錄了十八世紀後半到十九世紀初，兩位法國演奏家為自己手中樂器所共同譜寫的曲子，他們是大提琴家尚‧路易‧杜波特（Jean-Louis Duport 1749-1819）和豎琴家波克沙（Nicolas Bochsa 1789-1856）。這些曲子作於1812至1815年，杜波特有感於年輕的波克沙技巧高超，因此為二人合奏寫下一些夜曲和二重奏，基本上音樂創作仍是由杜波克主導的。雖然出生年代相差了四十年，杜波特和波克沙有許多共通點。他們二人都是當時頂頂有名的名技派大演奏家，除了技巧的開發，也分別為大提琴和豎琴的巨匠與獨奏身份打下江山，並寫下不少作品。他們都曾經在拿破崙宮廷樂團服務，而杜波特和拿破崙之間，更流傳著一則有名的故事。杜波特某日在拿破崙面前演奏，美妙的琴音令拿破崙大為驚嘆，便要求大提琴家將琴借他拉拉看。看著拿破崙穿著帶刺的馬靴，然而那時又有誰敢拒絕這位君主的要求？充滿驚恐的杜波特只有照辦。雖然就只拉了那麼一下，拿破崙在琴的側板上還是留下了一個小傷痕，至今仍清晰可見。這把1711年的史特拉底瓦里名琴幾經轉手，目前由大提琴家羅斯卓波維奇保有。
▲降B大調夜曲
▲降E大調第一號夜曲
▲琴弦交錯Melange
▲g小調第三號夜曲

7.CRC2695(售價約410左右)
側影：佛朗明哥吉他與大提琴的對話
佛朗明哥吉他：亞柯‧穆勒 Jacco Muller
大提琴：阿圖‧特萊柯 Artur Trajko
小提琴：貝特‧佛斯 Bert Vos
康笳鼓：馬汶‧柯特斯 Marvin Cortes
打擊樂：道格‧布魯胥 Doug Brush
掌聲：維達‧派若 Vida Peral

簡介:身兼本輯作曲、編曲與製作的佛朗明哥吉他演奏家亞柯‧穆勒，早年在荷蘭接受古典、爵士和流行音樂的訓練，之後則專攻佛朗明哥吉他的演奏，並在鹿特丹音樂院完成學業。1998年發表個人第一張演奏專輯，2000年第二張專輯問世，其中包括他為鋼琴和大提琴寫作的作品，展現他在作曲方面的才華，他的作品還包括管弦樂以及室內樂等。亞柯以演奏、教學以及為佛朗明哥舞者伴奏悠遊於世界各地，是當前相當活躍的佛朗明哥吉他演奏家。在這張專輯中，亞柯無懈可擊的佛朗明哥吉他演奏，在主奏與伴奏間拿捏得宜，而大提琴則在簡潔的旋律中充分表現民族色彩的詩情。二者在一呼一吸間，協調而融合，佛朗明哥不可或缺的掌聲與打擊樂器更適時發揮效果。這是一張無論在曲子或演奏上，都有著極高藝術性的佛朗明哥音樂專輯。
1.在街道中
2.暮色低垂
3.海邊微風
4.珊瑚與綠松石
5.陌生之窗
6.側影
7.活著的
8.深思熟慮中的你

8.CRC 2696(售價約410左右)
鳥之歌：以色列長笛四重奏團專輯１
以色列長笛四重奏團The Israel Flute Ensemble
Uri Soham、Er'ella Talmi、Lior Eitan、Eyal Ein-Habar
錄音：2002年
以色列長笛四重奏團在Centaur的錄音：
CRC 2696 鳥之歌：以色列長笛四重奏團專輯1（改編作品）
CRC 2697 法國印象：以色列長笛四重奏團專輯2

簡介:以色列長笛四重奏團成立於1986年，其中三位原是以色列愛樂的團員，包括前首席Uri Soham和助理首席Eyal Ein-Habar。另一位Lior Eitan是以色列愛樂的短笛獨奏家，也是以色列小交響樂團的首席。團員中唯一的女性Er'ella Talmi，則是以色列室內樂團的首席。本輯是他們在Centaur的第一張專輯，清一色的改編曲目。專輯名稱「鳥之歌」，是因為改編了雷史畢基的管弦樂組曲「鳥」，以及拉威爾的鋼琴聯彈曲「鵝媽媽」組曲。其他如聖桑的小行板，改編自其第三號小提琴協奏曲第二樂章。孟德爾頌的奇想輪旋曲原為鋼琴獨奏，而Ｅ大調終曲則是來自作曲家著名的Ｅ大調小提琴協奏曲終樂章。改編者尤夫‧塔爾密是團員Er'ella Talmi的先生，身兼作曲家、指揮家和鋼琴家多重身份。自該團成立以來，不僅自己創作，更改編了許多作品給該團演奏。本輯中的「以色列之歌」組曲便是尤夫‧塔爾密的創作，改編自他1967年的長笛與鋼琴版。此外，四位長笛家在本輯亦使用短笛演奏。
▲雷史畢基：「鳥」組曲
▲孟德爾頌：奇想輪旋曲
▲孟德爾頌：Ｅ大調終曲，改編自Ｅ大調小提琴協奏曲終樂章
▲拉威爾：「鵝媽媽」組曲
▲聖桑：小行板，改編自第三號小提琴協奏曲第二樂章
▲尤夫‧塔爾密Yoav Talmi：「以色列之歌」組曲

9.CRC 2697(售價約410左右)
法國印象：以色列長笛四重奏團專輯２
以色列長笛四重奏團The Israel Flute Ensemble
Uri Soham、Er'ella Talmi、Lior Eitan、Eyal Ein-Habar
錄音：2002年
以色列長笛四重奏團在Centaur的錄音：
CRC 2696 鳥之歌：以色列長笛四重奏團專輯1（改編作品）
CRC 2697 法國印象：以色列長笛四重奏團專輯2

簡介:以色列長笛四重奏團成立於1986年，其中三位原是以色列愛樂的團員，包括前首席Uri Soham和助理首席Eyal Ein-Habar。另一位Lior Eitan是以色列愛樂的短笛獨奏家，也是以色列小交響樂團的首席。團員中唯一的女性Er'ella Talmi，則是以色列室內樂團的首席。他們四人同時兼擅長笛與短笛，演奏曲目廣泛，並且致力於改編作品，以拓展長笛四重奏的演奏曲目。本輯是他們繼改編作品專輯「鳥之歌」之後，在Centaur發行的第二張專輯，曲目以二十世紀法國作品為主。這些為四支長笛所寫的曲子，在在挑戰著演奏者的技巧與合奏默契，音樂上則都是色彩繽紛絢麗之作。
▲Jacques Casterede：長笛假期Flutes en Vacances
▲Paule Maurice：為四支長笛的組曲
▲波札Eugene Bozza：三首小品
▲Pierre Max Dubois：四重奏
▲Florent Schmitt：長笛四重奏
▲波札Eugene Bozza：山上的夏天Jour d'ete a la montagne

10.CRC2706(售價約410左右)
偷來的布拉姆斯：長笛改編曲Op.120、Op.100
史黛芬妮‧朱特Stephanie Jutt／長笛
傑弗瑞‧塞奇斯Jeffrey Sykes／鋼琴

簡介:本輯收錄三首布拉姆斯奏鳴曲作品，改編成長笛與鋼琴演奏的版本，包括Op.120和Op.100。作品編號Op.120的兩首奏鳴曲，是布拉姆斯最後的室內樂作品，也是他為器樂所寫的最後奏鳴曲。原本是為豎笛與鋼琴而作，也是最常見到的錄音版本。此二曲完成於1892至1894年間，布拉姆斯有感於姐姐和一些親友相繼去世，滿懷悲傷憂愁，同時又想要克服自己對年華老去的悲情，這些複雜的情緒均表現於其中。沒有布拉姆斯晚年其他作品的厚重與深沉，音樂反而顯得單純而簡明，且平易近人。之後，布拉姆斯亦親自將此二曲改編成中提琴與鋼琴以及小提琴與鋼琴的版本，其中中提琴版尤其常被演奏，如今幾乎成了中提琴的基本曲目之一。這裡的長笛與鋼琴版本雖非世界首錄，卻是目前市場上唯一可見的版本。長笛家史黛芬妮‧朱特的演奏清新樸實，以布拉姆斯原曲的意境為依歸，表現出純真溫馨的一面，是相當優秀的演奏。
布拉姆斯第二號小提琴奏鳴曲Op.100，是於1886年在瑞士托恩湖畔寫成。托恩風光壯麗雄偉，因此音樂來得強而有力。此曲是布拉姆斯最富韻律感的作品之一，也是他小提琴奏鳴曲中最富歌唱線條的一首，由具有女高音般音色的長笛由演奏，是個不錯的改編選擇。假如一位完全沒聽過此曲的愛樂者，聽到本輯的長笛版本，一定會認為這就是原曲，一首極盡優美的奏鳴曲。更何況史黛芬妮‧朱特的音質圓潤純樸，給人非常親切的印象，她的長笛將此曲欲傳達的田園景色，增添了無數色彩。
▲降E大調奏鳴曲Op.120-2
▲f小調奏鳴曲Op.120-1
▲A大調小提琴奏鳴曲Op.100（長笛版）

11.CRC 2712(售價約410左右)
葛利格：鋼琴作品，第二集
鋼琴：安東尼歐‧彭帕－巴爾第Antonio Pompa-Baldi
錄音：2003年

簡介:有「北歐的蕭邦」之稱的挪威作曲家葛利格，早年深受德國浪漫派音樂的影響，但之後則致力於挪威國民樂派音樂的創作，生平以鋼琴家與指揮家活躍於樂壇。葛利格一生為鋼琴譜下許多美麗樂章，包括各一首的鋼琴協奏曲和奏鳴曲。但是更為吸引人的，則是他的鋼琴小品音樂，包括總共十集六十六曲的「抒情小品」。本輯是鋼琴家安東尼歐‧彭帕－巴爾第企劃錄製，葛利格鋼琴音樂系列的第二集，收錄五首作品，其中除了幽默曲Op.6、四首冊葉Op.28原本就是鋼琴曲，另外三首則來自管弦樂的編曲。這些改編都出自作曲家之手，包括著名的皮爾金組曲第一號和第二號，以及四首挪威舞曲。而挪威舞曲最原始的版本，則是鋼琴四手聯彈曲。由這些改編曲目的收錄，可見鋼琴家安東尼歐的用心。
安東尼歐‧彭帕－巴爾第曾獲1998年隆－提博大賽首獎、1999年克里夫蘭大賽首獎，接著在2001年的范‧克萊本國際鋼琴大賽獲得第二名，逐漸在樂壇嶄露頭角。對於葛利格這些技巧並不複雜的音樂，安東尼歐絲毫不加以渲染，他以溫暖而爽朗的琴音鋪陳出作曲家音樂中的鄉土情懷，勾起欣賞者對挪威的嚮往。
▲四首幽默曲Op.6
▲四首冊葉Op.28
▲第一號皮爾金組曲
▲第二號皮爾金組曲
▲四首挪威舞曲Op.35

12.CRC 2718(售價約410左右)
理查‧史特勞斯：鋼琴三重奏、四重奏
孟德爾頌鋼琴三重奏團Mendelssohn Piano Trio
錄音：2004年
★孟德爾頌鋼琴三重奏團將於10月4日在國家音樂廳演出
孟德爾頌鋼琴三重奏團在Centaur的錄音：
CRC 2571 塔尼耶夫Sergei Taneyev：鋼琴三重奏Op.22、鋼琴四重奏Op.20
CRC 2684 高德馬克Karl Goldmark：鋼琴三重奏Op.4 & Op.33
CRC 2718 理查‧史特勞斯：鋼琴三重奏Op.11 & Op.15、鋼琴四重奏Op.13

簡介:孟德爾頌鋼琴三重奏團由來自台灣的鋼琴家張雅婷、俄羅斯小提琴家彼得．希洛汀以及英國大提琴家費歐娜‧湯普森組成，以美國華盛頓地區為活動中心，近年來快速崛起。尤其是2002年十二月，應邀參加德國駐美大使館的貝多芬逝世175年紀念音樂會，演出全部的貝多芬鋼琴三重奏作品，備受肯定，也更加奠定樂團的名聲。華盛頓郵報著名樂評家Cecelia Porter和 Joe Banno的樂評寫道：技巧純熟，能精湛而如詩般的詮釋音樂內涵，更有令人激賞的音色變化……孟德爾頌鋼琴三重奏的演出達到無比美妙且不可思議的默契與合奏，表現出三種分明卻不同個性的細膩與互動。樂評中特別指出，鋼琴家張雅婷的鋼琴賦予演出最佳的動力，她的踏瓣運用精巧，更有厚實圓滑的音色和流暢的感情抒發。
本輯是孟德爾頌三重奏團在Centaur的最新錄音，收錄理查‧史特勞斯鋼琴三重奏和四重奏。以歌劇和交響詩聞名的史特勞斯，一生創作豐富，亦留下為數不少的室內樂作品。本輯的兩首鋼琴三重奏分別寫於1877和1878年，當時史特勞斯不過十三、四歲。原來史特勞斯家族有固定聚會、演奏室內樂的傳統，早慧的史特勞斯寫下這兩首作品題獻給舅舅，第一號躺在病床上完成，只花了幾天的時間。隔年寫下的第二號，他就一起參與演出了。鋼琴四重奏則是1883-1884年間的作品，曲中明顯可見布拉姆斯的影響。在此，孟德爾頌三重奏團仍以精緻無比的合奏，將史特勞斯兩首純真浪漫的鋼琴三重奏詮釋得精巧動人，充分展現室內樂演奏親密和諧的藝術。錄音地點是馬里蘭州銀泉市的Spencerville Seventh-day Adventist教堂，一流的音響效果為專輯加分不少。
▲A大調第一號鋼琴三重奏Op.15
▲D大調第二號鋼琴三重奏Op.11
▲c小調鋼琴四重奏Op.13

13.CRC 2723(售價約410左右)
安東尼‧庫克大提琴專輯3：三首二十世紀作品
大提琴：安東尼‧庫克Antony Cooke
鋼琴：阿敏‧瓦特金斯Armin Watkins
錄音：1997年
安東尼‧庫克在Centaur的錄音：
CRC 2642/43 (2CD) 貝多芬：大提琴與鋼琴作品全集（專輯1）
CRC 2676 拉赫曼尼諾夫、卡巴列夫斯基：大提琴奏鳴曲（專輯2）
CRC 2723 安東尼‧庫克大提琴專輯3：杜伊勒、沙羅年與亨德密特作品

簡介:本輯收錄三首二十世紀歐洲大提琴作品，作曲年代從世紀交替的1902年，到相當近代的1977年。義大利作曲家杜伊勒生於1861年，十五歲時前往慕尼黑皇家音樂學校隨萊因伯格（Josef Rheinberger）學作曲。他於此時結識理查‧史特勞斯，自此成為莫逆之交，1907年杜伊勒去世時，史特勞斯將其交響詩「唐璜」提獻給他。杜伊勒這首奏鳴曲作於1902年，曾被葛洛夫音樂辭典推舉為「自貝多芬以來最重要的大提琴作品之一」。亨德密特的三首隨興小品作於1938年，是一首不過七分鐘長度的小奏鳴曲，音樂甜美可愛，一般認為是他為愛拉大提琴的妻子Gertrud而寫。以指揮家身份為愛樂者熟悉的沙羅年，1958年生於赫爾辛基，在指揮事業蓬勃發展之前，原本考慮以作曲家為職業，同時也是位優秀的法國號手。這首大提琴奏鳴曲完成於1977年，當時他尚在音樂院就讀，應同學要求寫下此曲。
擔綱演出的大提琴家安東尼‧庫克，1948年出生於雪梨，父親尼爾森是澳洲頗有名氣的大提琴家。庫克六歲即公開演奏，之後畢業於倫敦皇家音樂院，並留在英國發展，曾獲得倫敦音樂大賽金牌和1973年輕音樂家頭銜。本輯是庫克在Centaur的第三張錄音，再一次的，他和鋼琴家瓦特金斯一起擔任製作人，並且撰寫解說。本輯是喜愛大提琴音樂者，不應錯過的佳作。
▲杜伊勒Ludwig Thuille：大提琴奏鳴曲Op.22（1902）
▲沙羅年Esa-Pekka Salonen：大提琴奏鳴曲Op.22（1976-77）
▲亨德密特：三首隨興小品Drei leichte Stucke（1938）

14.CRC 2743(售價約410左右)
查爾斯‧蓋茲短號專輯：古往今來的幻想
短號：查爾斯‧蓋茲Charles Gates
鋼琴：史黛西‧羅傑斯Stacy Rogers
錄音：2003年

簡介:短號（cornet）可以說是小喇叭的變形樂器，1828年首先出現於法國，現在主要使用於銅管樂隊和軍樂隊。短號屬於高音銅管樂器，主要使用降B調，它的音域和記譜法都和同調的小喇叭相同。短號的音色柔和，富有歌唱性，相較於小喇叭則顯得不夠輝煌。但是短號比較容易吹奏，遇到技巧困難的部份，像是複雜的裝飾句、快速的反複音與半音階等樂句，用短號演奏就比較輕鬆。小喇叭演奏家出身的蓋茲，一直對短號演奏充滿興趣，同時鑽研短號的發展史。他親自挑選本輯十二首曲目，從1840年的最早期作品，到許多當代作曲家的創作，並且親自為本輯撰寫樂曲解說。蓋茲目前任教於密西西比大學，同時是密西西比銅管五重奏團首席、Meridian交響樂團首席。自1997年起，蓋茲也是國際銅管協會（ITG）的固定評審。
▲Joseph Forestier：燦爛的幻想Fantasie Brilliante
▲安邦Jean-Baptiste Arban：灰姑娘，依羅西尼同名歌劇的主題變奏
▲Henri Maury：2me Solo De Concours
▲蘇沙：愛情女王 La Reine D'Amour
▲Walter Rogers：塔拉的豎琴The Harp of Tara
▲克拉克Herbert L. Clarke：霧中少女Maid of the Mist
▲Guillaume Balay：協奏風小品Petite Piece Concertante
▲Andre Wormser：幻想風主題與變奏
▲Vincent Bach：匈牙利旋律
▲Robert Russell Bennett：玫瑰變奏曲
▲Marcel Bitsch：依多明尼克‧史卡拉第主題的四段變奏
▲Larry Austin：查利的短號Charley's Cornet

共14個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/513637.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/513637.html 雙木林2005新貨發行資訊 Fri, 23 Sep 2005 12:52:39 +0800 蕭士塔高維契：爵士組曲、芭蕾組曲、電影音樂
庫夏爾Theodore Kuchar指揮烏克蘭國家交響樂團
錄音：2004年

簡介:被譽為前蘇聯最偉大的作曲家蕭士塔高維契，他多產而多樣化的作品也是二十世紀最具代表性的人物之一。除了深刻龐大的十五首交響曲，以及幾乎橫跨他一生創作期的弦樂四重奏之外，更有為數不少的靈巧輕鬆之作。本輯所收錄的管弦樂作品「爵士組曲」，即其中之一。這兩組醞釀於1920至1930年代，為爵士樂團而作的曲子，到了1934與1938年才陸續完成，這也是他唯一將爵士音樂嚴肅化的代表作品。第二張CD收錄三首芭蕾組曲，其中「黃金時代」是諷刺資本主義社會的墮落，「螺絲」是諷刺蘇聯推展工業化政策所帶來的官僚主義作風，而「清澈的河流」則因不夠寫實，和歌劇「穆真斯克郡的馬克白夫人」一起遭到官方批判。此外，蕭士塔高維契從1928到1970年間，共寫下三十五部電影音樂，這裡收錄的「哈姆雷特」，原是為紀念莎翁誕生四百週年的電影而寫，「牛蠅」則是根據佛伊尼契小說而作。本輯在庫夏爾精準的指揮之下，管弦樂團盡情散發出無比絢爛的音響，整個演奏則洋溢蓬勃朝氣，宏大的音場和速度感，稱得上是稀有曲目中的發燒名演。
曲目:
CD-1 爵士組曲與序曲
第一號為不同管弦樂團的組曲（第二號爵士組曲）
依俄羅斯與吉爾吉斯主題的序曲Op.115
第一號爵士組曲
諾夫羅西的鐘聲
慶典序曲Op.96
CD-2 芭蕾組曲
螺絲Op.27a
清澈的河流Op.39a
黃金時代Op.22a
CD-3 電影音樂
哈姆雷特組曲
牛蠅Op.97a

2.B-92618 (3CD)售價約550元左右
鮑凱里尼：大提琴協奏曲全集
大提琴：恩利可‧布朗吉Enrico Bronzi
兼指揮義大利威洛納愛樂學院樂團
Accademia i Filarmonici di Verona

簡介:作為義大利古典樂派時期代表性器樂作曲家，鮑凱里尼最初以大提琴家身份活躍於巴黎，並以室內樂作品著稱。1769年移居馬德里，成為西班牙宮廷音樂家。由於他與海頓屬同時代古典派音樂的推進者，故被暱稱為「海頓夫人」。鮑凱里尼的作品數量頗豐，弦樂五重奏曲就有一百多首，但是他最為後人所喜愛的則首推大提琴協奏曲。本輯收錄他全部十二首大提琴協奏曲，當然也包括著名的降B大調G482。本輯大提琴家布朗吉1973年出生於義大利，原為帕爾瑪三重奏團（Trio di Parma）的大提琴手。自2001年起，除了室內樂之外，他展開輝煌的獨奏生涯，先是在巴黎舉行的「羅斯卓波維奇大賽」中獲得肯定，繼而又在赫爾辛基贏得「保羅大提琴大賽」首獎，是相當優秀的年輕演奏家。布朗吉的技巧高超而細膩，音樂性十足，他在本輯的表現絕對令愛樂者耳目一新，而且回味無窮。2005年的全新錄音，音色飽滿且細節清楚。
曲目:
CD-1
D大調第二號大提琴協奏曲G479
G大調第三號大提琴協奏曲G480
C大調第一號大提琴協奏曲G477（大提琴、二支法國號與弦樂）
降B大調第九號大提琴協奏曲G482（大提琴、二支法國號與弦樂）
CD-2
降E大調第十二號大提琴協奏曲（大提琴、二支雙簧管、二支法國號與弦樂）
D大調第八號大提琴協奏曲G478（大提琴、二支雙簧管、二支法國號與弦樂）
A大調第六號大提琴協奏曲G475（大提琴、二支雙簧管、二支法國號與弦樂）
D大調第十號大提琴協奏曲G483（大提琴、二支雙簧管、二支法國號與弦樂）
CD-3
降E大調第五號大提琴協奏曲G474（大提琴、二支雙簧管、二支法國號與弦樂）
C大調第十一號大提琴協奏曲G573（大提琴、二支小喇叭、二支雙簧管與弦樂）
C大調第七號大提琴協奏曲G476（大提琴、二支長笛與弦樂）
C大調第四號大提琴協奏曲G481（大提琴、二支法國號與弦樂）

3.B-92670 (2CD)售價約370元左右
李斯特：匈牙利狂想曲全集
鋼琴：阿圖‧皮札洛Artur Pizarro
錄音：2005年

簡介:1861年遁入空門，以黑衣結束一生的十九世紀偉大鋼琴家與作曲家李斯特，九歲即公開演奏，後在維也納與徹爾尼學鋼琴，隨薩里耶利學作曲，以及在巴黎音樂院師事萊夏（A. Reicha）和帕約爾（F. Pacr）。其將白遼士為首的標題音樂加以發展，進而創造了交響詩的新曲種，而與華格納一起被稱為「新德國樂派」或「新浪漫主義」。本輯收錄他1846至1885年間所完成，引用匈牙利民謠或民謠風格音樂，所譜成的十九首匈牙利狂想曲。其中有六首曾改編成管弦樂演奏版，成為音樂會上相當受歡迎的曲目。擔任本輯演奏的鋼琴家皮札洛，1990年贏得里茲鋼琴大賽之後崛起，經常與世界各大樂團和指揮合作演出，都獲得相當高的評價。本輯是2005年三月才錄製完成，皮札洛流暢自然的技巧與細膩精巧的佈局，大大提升曲子的戲劇效果，這在其他版本是難得一見的。優異的錄音則更添聆樂享受，是值得收藏的好演奏。
曲目:
CD-1
第一至九號匈牙利狂想曲
CD-2
第十至十九號匈牙利狂想曲

共3個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/489808.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/489808.html 雙木林2005新貨發行資訊 Fri, 16 Sep 2005 12:52:23 +0800 保羅‧拉姆西爾：低音提琴名家名曲
Paul Ramsier: Compositions for Virtuoso Double Bass

簡介:1937年生於肯達基州的路易斯維爾，美國當代作曲家保羅‧拉姆西爾九歲即開始作曲，作品種類涵蓋各領域。然而真正讓拉姆西爾大放異彩、獲得樂壇肯定的，是他為低音提琴所作的音樂。其中最為著名的，就是低音提琴巨匠蓋瑞‧卡爾委託創作的「依庫普蘭主題的嬉遊風協奏曲」，之後包括「通往漢姆林之路」、「再訪奧塞比斯：憶舒曼」等作品，都成為二十世紀低音提琴的經典，更是音樂會上的常客。而這三首作品都由蓋瑞‧卡爾首演，更使其受到矚目。此外，本輯還收錄了1985年完成的「無聲電影」初版，編制是低音提琴與弦樂、豎琴演奏，同年由蓋瑞‧卡爾首演。1995年受到低音提琴家馬克‧艾利森‧莫頓的啟發，拉姆西爾將「無聲電影」改寫為低音提琴與鋼琴演奏版本，莫頓是當然的首演者。本輯一舉收錄拉姆西爾最重要的四首低音提琴作品，並由首演者蓋瑞‧卡爾和莫頓擔綱演出，自是愛樂者不能錯過的當代名演。
▲依庫普蘭主題的嬉遊風協奏曲
低音提琴、旁白：蓋瑞‧卡爾Gary Karr
伯恩哈德指揮路易斯維爾管弦樂團
▲通往漢姆林之路Road To Hamelin
▲無聲電影Silent Movie
▲再訪奧塞比斯：憶舒曼Eusebius Revisited (Remembrance of Schumann)
低音提琴：馬克‧艾利森‧莫頓Mark Alison Morton
鋼琴：Christopher Finkelmeyer

2.TROY 456(售價約430元)
法國號的名家名曲：艾瑞克‧魯斯克專輯1
Virtuoso Music for Horn & Piano
法國號及改編：艾瑞克‧魯斯克Eric Ruske
鋼琴：Redja Muzijevic
▲曼德茲Rafael Mendez：蘇里安諾圓舞曲Valse Suriano、約塔Jota
▲羅西尼：前奏、主題與變奏
▲桂宜Cesar Cui：無窮動Perpetuum Mobile
▲徹爾尼：艾斯特幻想曲Op.339-1
▲蕭邦：圓舞曲Op.64-1
▲韓德爾：曲調與變奏
▲蒙提Vittorio Monti：查爾達斯舞曲
▲法朗賽Jean Francaix：八度音卡農
▲聖桑：浪漫曲Op.36
▲馬萊Marin Marais：巴斯克人Le Basque
▲安邦：威尼斯嘉年華的幻想與變奏

3.TROY 716(售價約430元)
美國當代長笛音樂：瑪莉‧西格專輯
Flute Music of the Americas
長笛：瑪莉‧西格Marrie Siegel
鋼琴：Jay Mauchley
▲Marco Granados：練習曲，為長笛獨奏
The Hibiee-Jibiee: Venezuelan Joropo / Etude for Solo Flute (1996)
▲Joaquin Gutierrez Heras：簡易奏鳴曲 Sonata Simple para Flauta y Piano (1965)
▲Katherine Hoover：冬季精靈 Winter Spirits (1997)
▲Samuel Zyman：長笛奏鳴曲 Sonata for Flute and Piano (1994)
▲Michael Colquhoun：Charanga (1993)
▲Arturo Salinas：Munamukam (1992)
▲Mozart Camargo Guarnieri：三首即興曲，為長笛獨奏
Three Improvisations for Flute Solo (1961, 42, 49)
▲Pattapio Silva：為長笛的變奏曲 Variacoes de Flauta (1903)

4.TROY 718(售價約430元)
美國長笛音樂：珍妮‧丹尼斯專輯
American Souvenir: American Composers-Works for Flute & Piano
長笛、短笛：珍妮‧丹尼斯Jeannine Dennis
鋼琴：Philip Amalong
▲Lukas Foss：三首美國小品，為長笛與鋼琴
Three American Pieces
▲Gary Schocker：溫柔的告別，9月11日的冥想（世界首錄）
A Fond Farewell: Meditations on September 11
▲Vicent Persichetti：第七號預言，為短笛獨奏（世界首錄）
Parable XII for Solo Piccolo
▲Mark Louis Lehman：三首回憶，為長笛與鋼琴（世界首錄）
Three Souvenirs for Flute and Piano
▲Gary Schocker：傻瓜蛋，為長笛與降Ｂ調豎笛（世界首錄）
Airheads for Flute and Bb Clarinet
▲Katherine Hoover：中世紀組曲，為長笛與鋼琴
Medieval Suite for Flute and Piano

5.TROY 723(售價約430元)
查爾斯‧沃農：低音伸縮號專輯
Chrales Vernon, Bass Trombone
低音伸縮號：查爾斯‧沃農Charles Vernon (Bass Trombone)
鋼琴：Eric Ewazen
▲Halsey Stevens：小奏鳴曲，為低音伸縮號與鋼琴
▲Robert Spillman：兩首歌曲，為低音伸縮號與鋼琴
▲Eric Ewazen：為低音伸縮號與鋼琴的協奏曲
▲Alec Wilder：奏鳴曲，為低音伸縮號與鋼琴
▲John Williams約翰‧威廉斯：低音伸縮號協奏曲

6.TROY 782(售價約430元)
浪漫的法國號協奏曲：艾瑞克‧魯斯克專輯2
The Romantic Horn Concertos
法國號：艾瑞克‧魯斯克Eric Ruske
史坦Michael Stern指揮IRIS室內樂團
▲理查‧史特勞斯：降Ｅ大調第一號法國號協奏曲Op.11
▲葛利耶爾Reinhold Gliere：降Ｂ大調法國號協奏曲Op.91
▲法蘭茲‧史特勞斯：Ｃ大調法國號協奏曲Op.8
▲理查‧史特勞斯：降Ｅ大調第二號法國號協奏曲

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/489790.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/489790.html 雙木林2005新貨發行資訊 Fri, 16 Sep 2005 12:46:23 +0800 艾伍士：歌曲全集
★內附歌詞

簡介:1874年生於康乃狄克州，艾伍士的第一個老師是父親喬治，一位樂隊指揮，對於音樂創作有著開放思想和實驗精神。耳濡目染之下，艾伍士也以不按牌理的方式創作音樂。艾伍士在十三歲時開始作曲，當他於1894年進入耶魯大學音樂系時，已經完成了幾十首作品。艾伍士在耶魯大學的老師是帕克（H. Parker），他的第一號交響曲便是那時完成的。
艾伍士的絕大部份作品，尤其是大型的交響樂曲，在他七十歲之前都不曾被演出，甚至許多作品的樂譜，都是他自費出版的。艾伍士一直從事保險業，白天是生意人，晚上埋首作曲，甚至有人戲稱他是週末作曲家。然而長期以來忙碌緊張的生活終使他健康起紅燈，1917年的一場大病造成心臟受損，1918年因心臟問題，停止了作曲生涯。艾伍士的音樂一直不曾受到美國樂迷的青睞，反而在歐洲較受到歡迎。這種情形一直到了1930年代後期才獲得改善，在一些有心人士包括樂評家、作曲家和演奏家的推廣之下，艾伍士的音樂慢慢有了較多的聽眾。1947年，艾伍士以其第三號交響曲獲得普利茲獎，距離此曲創作初稿已四十六年。1954年，艾伍士於紐約逝世。
艾伍士的創作最大特點，就是絲毫未受同時期歐洲作曲家的影響。他被視為第一位特立獨行的美國作曲家，除了父親的影響，十九世紀新英格蘭地區興起的所謂「超越論」（transcendentalism，包括艾默生、霍桑、梭羅等人）思想，強調個人自主性，不依附任何權威，也使美國特色的藝術文化逐漸產生。艾伍士的作品包括四首交響曲、四首小提琴奏鳴曲、兩首鋼琴奏鳴曲，以及為數不少的室內樂、管弦樂曲等。其中佔他創作大宗的，便是數量龐大的一百多首歌曲。本輯是第一套，也是目前唯一的艾伍士歌曲全集，四張CD完整收錄153首歌曲，同時附錄所有歌詞，是樂迷進階收藏的最佳選擇。
女高音：Dora Ohrenstein　鋼琴伴奏：Phillip Bush
次女高音：Mary Ann Hart　鋼琴伴奏：Dennis Helmrich
男高音：Paul Sperry　鋼琴伴奏：Irma Vallecillo
男中音：William Sharp　鋼琴伴奏：Steven Blier

2.TROY 155(售價約430元)
周文中作品輯：谷應、漁歌、山濤、韻、組曲

周文中可以說是當代華人作曲家中最具代表性的人物。1923年出生於山東，1946年獲耶魯大學建築科系獎學金赴美深造。然而抵不過對音樂的熱愛，赴美一週後即放棄獎學金，轉入新英格蘭音樂院學習作曲。1949年遷居紐約，追隨作曲大師瓦瑞斯（Edgard Varese）學習，成為瓦瑞斯少數的弟子之一。1956年發表管弦作品「花落知多少And The Fallen Petals」崛起於樂壇，並獲得多項大獎。長期以來周文中一直致力於研究東西方文化藝術的相互影響和融合，他的作品不僅只是融入中國詩詞、繪畫和哲學，更融合東西方音樂理論和技巧，進一步開創出獨特的風格，對世界音樂走向有不小的影響。周文中所創建的「單音作為一個音樂單元」（single tone as a musical entity, 1970）和可變調式（variable modes），可以說是他的音樂藝術結晶。此外，周文中自1950年代開始便投身音樂教育，曾先後擔任美國哥倫比亞大學藝術學院副院長、哥倫比亞大學萊納現代音樂中心主任。1982年被選為美國文學藝術院終生院士。1991年自哥倫比亞大學退休，獲頒終身榮譽教授。
曲目：
▲谷應，1989，副標：打擊樂四重奏
▲漁歌，1965
▲韻，1969
▲組曲，為豎琴與木管五重奏，1951
▲山濤，1990

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/465854.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/465854.html 雙木林2005新貨發行資訊 Fri, 09 Sep 2005 19:53:21 +0800 卡門幻想曲：寶拉‧羅賓森演奏法國小品
長笛：寶拉‧羅賓森Paula Robison
鋼琴：山繆爾‧桑德斯Samuel Sanders
錄音：1970年代
▲比才：卡門幻想曲
▲佛瑞：西西里舞曲
▲德利伯Leo Delibes：比賽用片段：比快板稍慢的
▲馬斯奈：比賽用片段：小行板、中板
▲塔凡奈爾Paul Taffanel：行板田園曲、小詼諧曲
▲佛瑞：比賽用片段：不太慢的慢板
▲ 杜替由Henri Dutilleux：小奏鳴曲
▲高貝爾Phillipe Gaubert：長笛奏鳴曲

簡介：1964年勇奪慕尼黑國際大賽首獎的美國長笛演奏家寶拉‧羅賓森，兩年後更拿下日內瓦大賽首獎，是第一位獲得這項殊榮的美國人。寶拉的演奏在歐美各地都有相當高的評價，身為林肯中心室內樂協會的一員，她經常在紐約和華盛頓地區演奏，並積極參加音樂節的演出。她也是新英格蘭音樂院的常駐音樂家。寶拉的演奏樸實而率直，音質相當優美。本片收錄的都是法國作曲家的音樂，包括大家耳熟能詳的炫技小品「卡門幻想曲」。寶拉曾說，十九、二十世紀交替時期的法國作品，最能表現長笛迷人多彩的音色，她總是樂於其中。在優美的旋律之外，本輯中杜替由（Henri Dutilleux）的小奏鳴曲和高貝爾（Phillipe Gaubert）的奏鳴曲，更令人充分感受到寶拉完美的技巧和音樂性。


2.ATM 1616(售價約250元左右)
寶拉‧羅賓森的浪漫長笛
長笛：寶拉‧羅賓森Paula Robison
鋼琴：山繆爾‧桑德斯Samuel Sanders
錄音：1970年代
▲傑寧P.A. Genin：威尼斯狂歡節變奏曲
▲ 高達B.L.P. Godard：三首片段組曲Op.116
▲貝姆Theobald Boehm：依「我心惆悵Nel Cor Piu」的六首變奏曲Op.4
▲胡麥爾：D大調長笛奏鳴曲Op.50
▲高貝爾Phillipe Gaubert：夜曲、快板詼諧曲

簡介：1964年勇奪慕尼黑國際大賽首獎的美國長笛演奏家寶拉‧羅賓森，兩年後更拿下日內瓦大賽首獎，是第一位獲得這項殊榮的美國人。寶拉的演奏在歐美各地都有相當高的評價，身為林肯中心室內樂協會的一員，她經常在紐約和華盛頓地區演奏，並積極參加音樂節的演出。她也是新英格蘭音樂院的常駐音樂家。寶拉的演奏樸實而率直，音質相當優美。本輯收錄五位作曲家的長笛音樂，其中傑寧、貝姆和高貝爾三位，本身都是十分優秀的長笛家。由於深諳長笛的特性，他們的作品不僅旋律優美，在炫技樂段更是不顯匠氣，將長笛性能驅使至極限。寶拉演奏最大的特質在於自然，在完美的技巧和音樂性支撐下，這些音樂令人聽來輕鬆自在。

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460946.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460946.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 08 Sep 2005 10:27:06 +0800 大師珍貴錄音史料首度公開發行
鋼琴大師李希特1950年代現場錄音1

簡介：鋼琴大師李希特近三十歲才從莫斯科音樂院畢業，1950年以後才開始第一次錄音。當他1960年首次踏上自由世界舞台之後，其大量的錄音在各大小唱片公司都可見到蹤影。但是李希特在1950到1960年間的錄音資料則所知有限，除了Melodiya公司發行部份，以及1954年他在布拉格的音樂會錄音，這段期間的神秘性與重要性自然成為各家唱片公司爭取發行的目標，更是愛樂者殷殷期盼的錄音瑰寶。美國Parnassus公司自1990年即投入李希特1950年代錄音的考證與收集，於1996年發行「Richter in the 1950s」系列的第一集，至今已發行四集。此一系列預計發行五集，雙CD包裝，都是李希特1950年代的現場音樂會錄音，也是全球首度公開發行。其中有很多曲目是大師從未發行過的現場錄音，引起愛樂者高度關注，更是李希特迷搜尋保存的重要錄音資料。值得慶幸的是，經過一年多的訴訟，Parnassus公司終於打贏版權官司，第五集將於2005年底問世。
本輯收錄的普羅柯菲夫第七號鋼琴奏鳴曲，是李希特於1943年首演之後，到目前為止最早的一次現場錄音。此外，李希特在一場音樂會中一口氣彈奏十首「瞬間的幻影」，這也是首見。
CD-1
▲普羅柯菲夫：
五首改編曲，選自「灰姑娘」Op.102-3, Op.95-2, Op.97-3, Op.97-6. Op.102-1
瞬間的幻影Op.22，選曲十首No.3-6, 8-9, 11, 14-15, 18
降B大調第七號鋼琴奏鳴曲Op.83
舒曼：C大調觸技曲Op.7
德布西：飄過葉尖的鐘聲，選自「映像」第二冊
▲蕭邦：E大調練習曲Op.10-3、C大調練習曲Op.10-1
▲拉赫曼尼諾夫：g小調前奏曲Op.23-5、升g小調前奏曲Op.32-12
錄音年代：1958年4月，莫斯科
CD-2
▲柴可夫斯基：G大調大奏鳴曲Op.37
▲拉赫曼尼諾夫：十一首前奏曲Op.23-1, 2, 4, 7, 8、Op.32-1, 2, 7, 9, 10, 12
▲德布西：飄過葉尖的鐘聲，選自「映像」第二冊
▲李斯特：第一號被遺忘的圓舞曲
▲蕭邦：E大調練習曲Op.10-3
錄音年代：1954年12月，莫斯科

2.PACD 96005/6 (2CD)售價約610元左右
大師珍貴錄音史料首度公開發行
鋼琴大師李希特1950年代現場錄音3

簡介：鋼琴大師李希特近三十歲才從莫斯科音樂院畢業，1950年以後才開始第一次錄音。當他1960年首次踏上自由世界舞台之後，其大量的錄音在各大小唱片公司都可見到蹤影。但是李希特在1950到1960年間的錄音資料則所知有限，除了Melodiya公司發行部份，以及1954年他在布拉格的音樂會錄音，這段期間的神秘性與重要性自然成為各家唱片公司爭取發行的目標，更是愛樂者殷殷期盼的錄音瑰寶。美國Parnassus公司自1990年即投入李希特1950年代錄音的考證與收集，於1996年發行「Richter in the 1950s」系列的第一集，至今已發行四集。此一系列預計發行五集，雙CD包裝，都是李希特1950年代的現場音樂會錄音，也是全球首度公開發行。其中有很多曲目是大師從未發行過的現場錄音，引起愛樂者高度關注，更是李希特迷搜尋保存的重要錄音資料。值得慶幸的是，經過一年多的訴訟，Parnassus公司終於打贏版權官司，第五集將於2005年底問世。
本輯收錄的李斯特「巡禮之年」，其中除了「艾斯特村莊的綠杉」可見於其他廠牌錄音，其餘都是首度發行，李希特的詩情與絕技可謂名符其實的李斯特最佳詮釋者。貝多芬的「悲愴」則是首度發行的現場版本，而拉威爾「加斯巴之夜」中的「絞刑台」，更是首見錄音。
CD-1
▲李斯特：巡禮之年（選曲）
奧伯曼之谷（第一年第六曲）、在泉畔（第一年第四曲）
婚禮（第二年第一曲）、艾斯特村莊的綠杉（第三年第二曲）
佩特拉卡短詩123號（第二年第六曲）
▲李斯特：巡禮之年之「威尼斯與拿坡里」（第二年追加曲）
船夫、短歌、塔朗泰拉舞曲
▲貝多芬：c小調第八號鋼琴奏鳴曲「悲愴」Op.13
錄音年代：1958年4月，莫斯科
CD-2
▲韋伯：d小調第三號鋼琴奏鳴曲Op.49
▲拉威爾：
死公主的孔雀舞蹈
加斯巴之夜，第二曲：絞刑台
水之嬉戲
高雅而感傷的圓舞曲
鏡，第四曲：小丑的晨歌
▲拉赫曼尼諾夫：
降E大調音畫練習曲Op.33-6
c小調前奏曲Op.23-7
降b小調前奏曲Op.32-2
▲12 普羅柯菲夫：嘉禾舞曲，選自「灰姑娘」Op.95-2
錄音年代：1954年12月，莫斯科

3.PACD 96013/14 (2CD)售價約610元左右
大師珍貴錄音史料首度公開發行
鋼琴大師李希特1950年代現場錄音4

簡介：鋼琴大師李希特近三十歲才從莫斯科音樂院畢業，1950年以後才開始第一次錄音。當他1960年首次踏上自由世界舞台之後，其大量的錄音在各大小唱片公司都可見到蹤影。但是李希特在1950到1960年間的錄音資料則所知有限，除了Melodiya公司發行部份，以及1954年他在布拉格的音樂會錄音，這段期間的神秘性與重要性自然成為各家唱片公司爭取發行的目標，更是愛樂者殷殷期盼的錄音瑰寶。美國Parnassus公司自1990年即投入李希特1950年代錄音的考證與收集，於1996年發行「Richter in the 1950s」系列的第一集，至今已發行四集。此一系列預計發行五集，雙CD包裝，都是李希特1950年代的現場音樂會錄音，也是全球首度公開發行。其中有很多曲目是大師從未發行過的現場錄音，引起愛樂者高度關注，更是李希特迷搜尋保存的重要錄音資料。值得慶幸的是，經過一年多的訴訟，Parnassus公司終於打贏版權官司，第五集將於2005年底問世。
本輯曲目包括普羅柯菲夫的第六與第九號鋼琴奏鳴曲。普羅柯菲夫曾於1940年在莫斯科電台作第六號的首演，之後由李希特舉行音樂會的公開首演。這裡的1956年現場，無論在聲音或詮釋上都可列入李希特此曲的最佳演奏。至於題獻給李希特的第九號奏鳴曲，這個1956年九月在莫斯科的現場，是目前所發行最早的一次現場版本，對於李希特迷們來說，絕對是重要而具意義的收藏。此外，李希特和指揮大師阿班德洛斯的唯一合作，也只見於本輯。
CD-1
▲普羅柯菲夫：C大調第九號鋼琴奏鳴曲Op.103
▲蕭士塔高維契：二十四首前奏與賦格Op.87（選曲：No.2-4, 6, 7, 15, 18, 23）
▲普羅柯菲夫：嘉禾舞曲Op.95-2，選自「灰姑娘」
錄音年代：1956年9月，莫斯科
▲史克里亞賓：面向火焰Op.72、詩曲Op.32-1
錄音年代：1955年6月，莫斯科
CD-2
▲貝多芬：c小調第三號鋼琴協奏曲Op.37
阿班德洛斯Hermann Abendroth指揮蘇聯國家交響樂團
錄音年代：1954年10月，莫斯科
▲巴爾托克：十五首匈牙利農民之歌
▲普羅柯菲夫：第六號鋼琴奏鳴曲Op.82
錄音年代：1956年10月，莫斯科

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460940.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460940.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 08 Sep 2005 10:23:36 +0800 拉赫曼尼諾夫：前奏曲與音畫練習曲全集
鋼琴：盧岡斯基Nikolai Lugansky（音畫練習曲）
佩特柯瓦Marietta Petkova（前奏曲）

簡介：俄羅斯近代重要作曲家拉赫曼尼諾夫，初入聖彼得堡音樂院，之後在堂兄，也是李斯特高徒之一的西洛第（A. Ziloti）建議下，轉入莫斯科音樂院，隨西洛第與茲維瑞夫學琴，同時向塔尼耶夫和阿倫斯基學作曲。其生平在柴可夫斯基的強烈影響下，堅守莫斯科學派風格，留下許多以鋼琴為主的各類作品。本輯收錄的音畫練習曲，是拉赫曼尼諾夫結合高超鋼琴技巧，藉音樂來表現繪畫的鋼琴曲集，包括完成於1911年的Op.33，以及完成於1916-1917年的Op.39兩部作品，後者並由作曲家本人於當年首演。著名的二十四首前奏曲則是由Op.3-2、Op.23十首、Op.32十三首組合而成，其中不難看出受到蕭邦前奏曲的影響，但拉赫曼尼諾夫獨特的樂風亦自成一家之言。擔任本輯演奏的兩位鋼琴家皆有著收放自如的技巧，盧岡斯基穩健豪放的琴藝，他的音畫練習曲散發著拉赫曼尼諾夫音樂中狂放的熱力。女鋼琴家佩特柯瓦則展現靈敏的觸鍵與戲劇張力，引領愛樂者進入蒼勁而浪漫的鋼琴世界。錄音分別完成於1992年（音畫練習曲）以及2002年（前奏曲），音粒清晰，泛音豐沛。
曲目：
▲音畫練習曲Op.33、Op.39
鋼琴：盧岡斯基Nikolai Lugansky
錄音：1992年
▲升c小調前奏曲Op.3-2，緩慢地
▲前奏曲Op.23、Op.32
鋼琴：佩特柯瓦Marietta Petkova
錄音：2002年

2.B-99926 (7CD)售價約1070元左右
孟德爾頌：交響曲與弦樂交響曲全集
布魯根Frans Bruggen等指揮荷蘭廣播室內樂團
迪‧沃特Edo de Waart指揮荷蘭廣播愛樂與合唱團
馬舒Kurt Masur指揮萊比錫布商廳管弦樂團

簡介：九歲即公開演奏，十歲進入柏林音樂院就讀，十二歲寫作生平第一首弦樂交響曲，更在十七歲時寫下家喻戶曉的「仲夏夜之夢」，德國浪漫樂派作曲家孟德爾頌，一生幸福富裕，其作品溫柔優美而富詩意。他於1821至1823年間，以十二、三歲之齡完成十二首弦樂交響曲，十五歲則創作了管弦樂較之前充實、內容更豐富的第一號交響曲，其洋溢的才華可見一斑。之後再完成其餘四首交響曲，確立了他成為浪漫派重要交響曲作曲家的地位。擔任本輯演奏的兩個荷蘭樂團與歷史悠久的布商廳管弦樂團，其細膩精緻的弦樂相當出色，在幾位大師指揮之下更深刻掌握孟德爾頌音樂的本質。尤其十二首弦樂交響曲，馬舒平穩而生動的詮釋，更讓聽者舒服自在。本輯是目前將孟德爾頌的五首交響曲和十二首弦樂交響曲一次收錄的唯一大全集，值得推薦收藏。
CD-1
c小調第一號交響曲Op.11
A大調第四號交響曲Op.90
布魯根Frans Bruggen指揮荷蘭廣播室內樂團
錄音：1992年
CD-2
降B大調第二號交響曲「讚歌」Op.52
女高音：Annegeer Stumphius、Young-Hee Kim
男高音：Matthias Bleidorn
迪‧沃特Edo de Waart指揮荷蘭廣播愛樂與合唱團
錄音：2001年
CD-3
a小調第四號交響曲「蘇格蘭」Op.56
D大調第五號交響曲「宗教改革」Op.107
歐斯特曼Arnold Oestman指揮荷蘭廣播室內樂團（第三號）
伊梅席爾Jos van Immerseel指揮廣播室內樂團（第五號）
錄音：1993、1997年
CD-4～CD-6
弦樂交響曲第一至七、第九至十二號
c小調交響曲樂章
馬舒Kurt Masur指揮萊比錫布商大廈管弦樂團
CD-7
D大調第八號弦樂交響曲／弦樂版本
D大調第八號弦樂交響曲／附木管樂器版本
馬舒Kurt Masur指揮萊比錫布商大廈管弦樂團

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460932.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460932.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 08 Sep 2005 10:18:53 +0800 吉他大師巴魯耶可黃金時期精選：經典作品三百年
吉他：巴魯耶可Manuel Barrueco
錄音：1978、1980、1981年

簡介：1952年出生於古巴聖地牙哥，巴魯耶可八歲接觸吉他，1967年全家移居美國，隨後即進入琵琶第音樂院深造。他是有史以來以吉他演奏家身分獲全額獎學金進入該院的第一人，並贏得該院舉辦的吉他大賽首獎。1975年又榮獲在多倫多舉行的吉他比賽大獎，此後即活耀於國際樂壇。巴魯耶可高尚優雅的音樂性，充滿感情的表現力與純熟洗練的演奏技巧，是當今屈指可數的世界級吉他演奏家。本輯是巴魯耶可1980年前後在VOX的錄音，其中所收錄的許多作品，在演奏上除了被公認是最具權威的版本，巴魯耶可更親自將一些眾所熟悉的作品再度改編，而其忠於原作的程度與演奏上的困難度，則是遠遠超過原有的編曲版本。當時正自樂壇快速崛起的巴魯耶可，不僅技巧與音樂性皆已成熟，他對吉他音樂的狂熱與編曲上的才華，更是自此時開始即展露無遺。無論是吉他演奏者或是吉他音樂愛好者，本輯絕對是一套必備的吉他演奏錄音。
曲目：
▲巴哈：a小調第二號、E大調第四號魯特琴組曲
▲阿爾班尼士：第一號西班牙組曲Op.47
▲史卡拉第：五首奏鳴曲：D大調K290、e小調K292、E大調K380、A大調K208、A大調K209
▲齊馬羅沙：三首奏鳴曲：d小調、A大調、b小調
▲帕格尼尼：A大調奏鳴曲Op.3-1、e小調奏鳴曲Op.3-6
▲朱利亞尼：西班牙佛里亞調變奏曲Op.45、A大調英雄大奏鳴曲Op.150
▲葛拉納多士：西班牙舞曲，選曲No.1, 3-5, 12
▲維拉‧羅伯士：為吉他的練習曲，選曲八首（e小調第七號、D大調第三號、C大調第五號、a小調第十二號、A大調第二號、升c小調第八號、e小調第十一號、e小調第一號）
▲瓜尼耶里Guarnieri：第一號練習曲
▲查維茲Chaves：三首吉他小品
▲維拉‧羅伯士：巴西民謠組曲

2.CD3X 3028 (3CD)售價約580元左右
聖桑：鋼琴與管弦樂作品全集、器樂室內樂與管弦樂曲
鋼琴：塔奇諾Gabriel Tacchino
小提琴：黎奇Ruggiero Ricci
豎琴：米多尼安Susanna Mildonian
大提琴：馬拉赫George Mallach
管風琴：凱莫J.P. Kemmer
法國號：法蘭西斯‧歐華Francis Orval
佛洛門特Louis de Froment指揮盧森堡廣播管弦樂團

簡介：自幼即展露鋼琴才華的聖桑，兩歲半開始習琴，五歲時已是小有名氣的神童。他曾在巴黎音樂院學習管風琴與作曲，1858至1877年間擔任巴黎馬德倫教堂風琴師，並以卓越的演奏聞名。作曲方面，則在劇場音樂全盛時期的法國，尊崇貝多芬而譜作古典樣式的純器樂曲，1871年並創立法國國民音樂協會，透過其活動築起了近代法國音樂的基礎，作品涵蓋所有領域。本輯收錄聖桑著名的五首鋼琴協奏曲，以及為不同樂器所作的室內樂，或是和管弦樂的合奏曲，包括為小提琴與豎琴、為小提琴、大提琴與管弦樂、為管風琴與管弦樂、為法國號與管弦樂等。這些較少見的器樂作品，音樂在優美的流動中展現出綺麗的浪漫色彩，每位獨奏者更是各展其技，在詮釋上都有匠心獨運之處。1970年代的錄音，中低音厚實，高音則透明柔美。
曲目：
▲D大調第一號鋼琴協奏曲Op.17
▲g小調第二號鋼琴協奏曲Op.22
▲c小調第四號鋼琴協奏曲Op.44
▲降E大調第三號鋼琴協奏曲Op.29
▲F大調第五號鋼琴協奏曲Op.103
▲非洲，為鋼琴與管弦樂的幻想曲Op.89
▲阿維農狂想曲，為鋼琴與管弦樂Op.73
▲結婚蛋糕，為鋼琴與管弦樂的奇想圓舞曲Op.76
▲為小提琴與豎琴的幻想曲Op.124
▲繆思與詩人，為小提琴、大提琴與管弦樂Op.132
▲絲柏與月桂樹，為管風琴與管弦樂Op.156
▲為法國號與管弦樂的音樂會用小品Op.94
▲為法國號與管弦樂的浪漫曲Op.36

3.CDX2 5507 (2CD)售價約390元左右
拉威爾唯一嫡傳弟子
培列姆特演奏拉威爾：獨奏與協奏
鋼琴：培列姆特Vlado Perlemuter
霍倫斯坦Jascha Horenstein指揮巴黎國立管弦樂團
錄音：1955年

簡介：1904年生於今日的立陶宛（當時屬於波蘭），培列姆特四歲時隨雙親移居巴黎，並開始他的音樂學習。首先是和波蘭鋼琴名家莫斯考夫斯基Moriz Moskowski學習，十三歲時在巴黎音樂院成為柯爾托的學生。天賦異秉的培列姆特十五歲就以佛瑞的「主題與變奏」拿下鋼琴第一大獎，其後兩年內更接連拿下榮譽獎和狄梅獎（Prix Diemer），從此聲名大噪，並成為佛瑞家中的嘉賓，得以親自和大師暢談詮釋與藝術。而真正讓培列姆特獲得一生絕學的，正是佛瑞的學生拉威爾。培列姆特於1927年不辭辛苦地多次火車往返，親至拉威爾住處向大師學習了他的全部鋼琴作品，大師坐在琴前一曲一曲地告訴培列姆特他的創作意念和想法、他所堅持的風格和色彩，以及他所期望達成的效果。經過兩年琢磨，1929年拉威爾出席了培列姆特所舉行的拉威爾全部鋼琴獨奏作品的演奏會，培列姆特也成為史上第一位在接連兩場音樂會中彈完拉威爾全部鋼琴獨奏作品的鋼琴家（拉威爾還親自幫培列姆特彈「鵝媽媽組曲」雙鋼琴版的第二鋼琴）！培列姆特的一生自此和拉威爾緊緊相繫，成為拉威爾最出色、最權威的解讀者之一。
培列姆特的音色透明溫潤，溫暖而透著細緻的色彩，是法國鋼琴學派最傳統的音色典型。本輯是培列姆特於1955年為Vox公司錄製的拉威爾鋼琴音樂，包括重要的獨奏作品與兩首協奏曲，是最具權威與歷史意義的拉威爾演奏錄音。（培列姆特已於2002年逝世，他在晚年為英國Nimbus公司錄製了一系列鋼琴作品，目前亦由敝公司代理發行。）
曲目：
▲加斯巴之夜
▲水之嬉戲
▲依海頓之名的小步舞曲
▲鏡
▲古風小步舞曲
▲左手鋼琴協奏曲
▲G大調鋼琴協奏曲
▲庫普蘭之墓
▲死公主的孔雀舞曲
▲小奏鳴曲
▲前奏曲
▲高雅而感傷的圓舞曲

4.CDX2 5512 (2CD)售價約390元左右
巴西傳奇女鋼琴家
古伊歐瑪‧諾瓦斯演奏貝多芬與莫札特：協奏曲與奏鳴曲
鋼琴：古伊歐瑪‧諾瓦斯Guiomar Novaes
帕利亞Jonel Perlea指揮班貝格交響樂團
史瓦洛夫斯基Hans Swarowsky指揮維也納交響樂團
錄音：1950年代

簡介：1896年出生於聖保羅市附近小鎮的巴西傳奇女鋼琴家古伊歐瑪‧諾瓦斯，四歲開始學琴，七歲跟隨曾經是布梭尼學生的恰法雷利（Luigi Chiaffarelli）學習，十一歲即在聖保羅首度登台。1903年諾瓦斯受巴西政府資助前往巴黎音樂院深造，她在388位申請者中脫穎而出，而且是十一位錄取者中的兩名外國學生之一，當時的主考官有德布西、佛瑞以及莫茲柯夫斯基等人。在音樂院期間，她拜在名師菲利普（Isidor Philipp）門下，這位匈牙利鋼琴家師承聖桑，他的另一高徒則是馬卡洛夫。兩年後諾瓦斯以第一名成績畢業，並在皮爾奈（Gabriel Pierne）指揮下完成歐洲正式首演。在歐洲期間，她欣賞了布梭尼、帕德瑞夫斯基、霍夫曼、拉赫曼尼諾夫、羅森塔以及恩師菲利普等鋼琴巨匠的音樂會。1914年因一次大戰中斷她在歐洲的演奏事業，返回聖保羅家鄉。次年受邀前往紐約演奏，從此以美國為演奏舞台達五十七年。1972年杭特學院的音樂會是她的最後一次美國演出，諾瓦斯於1979年逝於聖保羅。本輯錄於1950年代初期，在「皇帝」協奏曲中仍然能感受到諾瓦斯氣宇非凡的琴藝，以及音樂中所流露出的人性與感情。她的莫札特更是向樂曲內部深掘，同時展現出高貴而柔美的琴韻。諾瓦斯一系列1950年代在VOX的錄音經過Remaster後再版發行，正是愛樂者一窺這位傳奇女傑精湛琴藝的最佳選擇。
（錄音：1950年代）
▲貝多芬：第五號鋼琴協奏曲「皇帝」
帕利亞Jonel Perlea指揮班貝格交響樂團
▲莫札特：d小調第二十號鋼琴協奏曲K.466
莫札特：降E大調第九號鋼琴協奏曲K.271
史瓦洛夫斯基Hans Swarowsky指揮維也納交響樂團
▲莫札特：G大調第五號鋼琴奏鳴曲K.283
▲莫札特：A大調第十一號鋼琴奏鳴曲K.331
▲莫札特：C大調第十五號鋼琴奏鳴曲K.545

共4個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460920.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/460920.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 08 Sep 2005 10:13:01 +0800 貝多芬：鋼琴奏鳴曲全集
鋼琴：古爾達Friedrich Gulda
錄音：1967年

樂評推薦：
「1965-1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期。在這段時間所留下的錄音中，貝多芬的鋼琴奏鳴曲在古爾達的指尖下，可以強烈感受到維也納傳統，音樂節奏活潑，有著栩栩如生的生命力。早期作品是歡愉而充滿活力的貝多芬，晚期則是自然、恬靜中帶著歡樂，能深深的扣住欣賞著。他的音質是屬於比較硬質的音響，音樂則頗能抓住各曲的個性，注重甜美的歌唱性旋律。而且古爾達的感覺相當敏銳，因此，每首樂曲均能把握重心而不致變形。」－－節錄自「鋼琴演奏與風格」，彭聖錦著，雙木林出版社。

簡介：1930年出生於維也納的古爾達，七歲開始接受音樂教育，之後跟隨帕佐夫斯基（Felix Pazofsky）學琴，1942年齡進入維也納音樂院，師事塞德霍佛（Bruno Seidlhofer）。1946年以十六歲之齡勇奪日內瓦國際鋼琴比賽首獎，一鳴驚人。1950年在紐約卡內基音樂廳演奏貝多芬鋼琴奏鳴曲全集，轟動樂壇，此時，他才剛滿二十歲，因此被稱為最年輕的傑出貝多芬演奏家。然而自1950年代後期，古爾達忽然對爵士樂產生興趣。
到了1970、1980年代，他那種遊走於古典與爵士之間的演奏風格，不再吸引古典樂迷，一位正值演奏黃金年代的鋼琴家，就這樣和古典樂壇漸行漸遠。因此，大約1965到1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期，留下包括貝多芬、巴哈、莫札特等獨奏和協奏曲的錄音。古爾達於2000年一月二十七日辭世，享年七十歲。
本輯完成於1967年，古爾達凌厲的指法相當具有爆發力，快速精準的技巧與理智的詮釋，在表現出音樂絕對美感之外，更傳達出貝多芬音樂中的深層意境。此外，流暢明朗的歌唱性以及生動活潑的節奏，亦深深讓聽者著迷。本輯可以說是所有貝多芬奏鳴曲全集錄音當中，整體表現最為一致的，在演奏與錄音上，也是最容易親近的一套。本輯是古爾達目前唯一的全集，1967年的收音，鋼琴聲音在甜潤中有著清晰的層次。本輯曾經由Amadeo以高價版發行，然而在市場已消失多年，是許多樂迷心中的夢幻版本。
現由Brilliant買下版權，以低價版重新發行，無論是曾經失之交臂的老樂迷，或是當年未及恭逢盛會的新樂迷，本輯絕對不容再度錯過。（錄音：1967年）

以上資料來源:雙木林唱片
售價約1350元左右 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409948.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409948.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 25 Aug 2005 14:45:03 +0800
EDITION
CD 1
FRÉDÉRIC CHOPIN
1.Nocturne in C minor Op. 48 No. 1 5’37
2.Piano Sonata No. 2 in B flat minor Op. 35 Grave-doppio movimento 5’35
3.Scherzo 6’38
4.Marche funebre 9’30
5.Finale, presto 1’13
6.Polonaise in A flat major Op. 53 “Heroic” 6’31
7.Impromptu No. 2 in F sharp major Op. 36 5’28
8.Piano Sonata No. 3 in B minor Op. 58
9.Allegro maestoso 10’14
10.Scherzo, molto vivace 2’29
11.Largo 8’59
12.Finale 5’29
Total time: 68’50
Emil Gilels, piano
Recording: 11-1949 (1), 9-1949 (2-6), 3-1949 (7), 1-1977 (8-11)

CD 2
FRANZ LISZT
1.Piano Sonata in B minor (recording 1949) 29’08
2.Hungarian Rhapsody No. 15 “Rákoczy March” 4’20
3.Piano Sonata in B minor (recording 1965) 27’30
4.Hungarian Rhapsody No. 9 “Peszter Carnaval” 10’28
5.Valse oubliée No. 1 2’29
Total time: 73’57
Emil Gilels, piano
Recording: 11-1949 (1), 12-1959 (2), 3-1965 (3), 11-1949 (5)

CD 3
ROBERT SCHUMANN
Piano Sonata No. 1 in F sharp minor Op. 11
1.Introduzione-allegro vivace 10’14
2.Aria 3’24
3.Scherzo e intermezzo, allegrissimo 4’47
4.Finale, allegro un poco maestoso 11’34
5.Arabesque in C major Op. 18 7’28
Piano Sonata No. 2 in G minor Op. 22 (with original finale)
6.So rasch wie möglich 5’58
7.Andantino, getragen 4’01
8.Scherzo, sehr rasch und markiert 1’37
9.Finale 5’49
10.Carnaval, Op. 9 23’42
Total time: 78’38
Emil Gilels, piano
Recording: 6-1957 (1-4), 12-1959 (5), 5-1950 (6-10)

CD 4
SERGEY PROKOFIEV
Piano Sonata No. 2 in D minor Op. 14
1. Allegro ma non troppo 6’15
2. Scherzo, allegro marcato 1’52
3. Andante 5’01
4. Vivace 4’28
5. Piano Sonata No. 3 in A minor Op. 28 8’18
Piano Sonata No. 8 in B flat major Op. 84
6.Andante dolce 15’01
7.Andante sognando 3’57
8.Vivace 9’29
9.Visions fugitives (selection) Op.22 9’42
10. Toccata Op. 11 4’34
11. March from “Love for Three Oranges” 1’40
Total time: 70’21
Emil Gilels, piano
Recording: 5-1951 (1-4), 1-1984 (5), 1-1967 (6-8), unknown (9-11)

CD 5
ALEXANDER SCRIABIN
Piano Sonata No. 3 in F sharp minor Op. 23
1.Drammatico 6’51
2.Allegretto 2’49
3.Andante, attacca: presto con fuoco 11’09
4. Piano Sonata No. 4 in F sharp minor Op. 30 7’08
Andante-prestissimo volando
Préludes Op. 74
5.Douloureux 1’16
6.Trés lent, contemplatif 1’28
7.Allegro drammatico 1’02
8.Lent, vague, indécis 1’18
9.Fier, belliqueux 1’15
10. NIKOLAI MEDTNER: Sonata in G minor Op. 22 16’32
Total time: 50’54
Emil Gilels, piano
Recording: 1-1984 (1-3, 5-9), 3-1957 (4), 1-1954 (10)

CD 6
CLAUDE DEBUSSY
Suite Pour le Piano
1.Prélude 3’30
2.Sarabande 3’52
3.Toccata 3’40
4.Etude Pour les arpeges 4’14
Images, book I
5.Reflets dans l’eau 4’11
6.Hommage a Rameau 5’27
7.Mouvement 3’09
Estampes
8.Pagodes 4’22
9.La soirée dans Grenade 4’59
10.Jardins sous la pluie 2’11
MAURICE RAVEL
11.Prélude, from Le Tombeau de Couperin 3’10
12.Forlane, from Le Tombeau de Couperin 6’52
13.Toccata, from Le Tombeau de Couperin 4’11
14. Pavane pour une infante défunte 6’20
15. Jeux d’eau 5’22
Total time: 66’08
Emil Gilels, piano
Recording: 1954 (1-10), 1950 (11-13), 1968 (14,15)

CD 7
PYOTR ILYITCH TCHAIKOVSKY: 6 Morceaux, Op. 19
1.Reverie du soir 4’08
2.Scherzo humoristique 5’00
3.Feuillet d’album 3’15
4.Nocturne 2’46
5.Capriccioso 4’24
6.Theme original et variations 6’00
ALEXANDER GLAZUNOV: Piano Sonata No. 2 in E minor Op. 75
7.Moderato 8’32
8.Scherzo 6’06
9.Finale 8’03
SERGEY RACHMANINOFF
10.Daisies Op. 38 No. 3 2’23
11.Vocalise Op. 34 No. 14 6’00
12.Prelude in C sharp minor Op. 3 No. 2 3’51
13.Prelude in B flat major Op. 23 No. 2 3’33
14.Prelude in G flat major Op. 23 No. 10 3’19
15.Prelude in B major Op. 32 No. 11 2’25
16.Prelude in G minor Op. 23 No. 5 3’55
17.Etude-tableau in E flat minor Op. 39 No. 5 4’49
Total time: 78’37
Emil Gilels, piano
Recording: 12-1977 (10-17), unknown date (1-9)

CD 8
JOHANNES BRAHMS: 4 Ballades Op. 10
1.No. 1 in D minor, andante 4’43
2.No. 2 in D major, andante 6’41
3.No. 3 in B minor, Intermezzo, allegro 4’13
4.No. 4 in B major, andante con moto 7’23
JOHANNES BRAHMS: Fantasien Op. 116
5.Capriccio in D minor, presto energico 2’05
6.Intermezzo in A minor, andante 3’37
7.Capriccio in G minor, allegro passionato 2’59
8.Intermezzo in E major, adagio 3’07
9.Intermezzo in E minor, andante con grazia 2’52
10.Intermezzo in E major, andantino teneramente 2’51
11.Capriccio in D minor, allegro agitato 2’22
CARL MARIA VON WEBER: Piano Sonata in A flat major Op. 39
12.Allegro moderato 12’48
13.Andante 6’32
14.Menuetto capriccioso, presto assai 3’52
15.Rondo 6’08
Total time: 72’18
Emil Gilels, piano
Recording: 12/1977 (1-4), 3/1965 (5-11), 10/1967 (12-15)

CD 9
SERGEY RACHMANINOFF: Piano Concerto No. 3 in D minor Op. 30
1.Allegro ma non tanto 15’04
2.Intermezzo 10’19
3.Finale, alla breve 14’19
PYOTR ILYITCH TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No. 1 in B flat minor Op. 23
4.Allegro non troppo e molto maestoso 19’02
5.Andante sostenuto 6’08
6.Allegro con fuoco 6’33
Total time: 71’27
Emil Gilels, piano
USSR State Symphony Orchestra, Kyrill Kondrashin
Recording: 3/1949

CD 10
1.FRANZ LISZT: Piano Concerto No. 1 in E flat major 18’32
FRÉDÉRIC CHOPIN: Piano Concerto No. 1 in E minor Op. 11
2.Allegro maestoso 20’00
3.Larghetto 9’51
4.Vivace 9’40
ANDANTE SPIANATO ET GRANDE POLONAISE BRILLANTE, in E flat major Op. 22
5.Andante spianato 5’05
6.Polonaise brillante 8’54
Total time: 72’12
Emil Gilels, piano
USSR State Symphony Orchestra, Kyrill Kondrashin (1,5/6)
Moscow Philharmonic Orchestra, Kyrill Kondrashin (2-4)
Recording: 1-1949 (1), 10-1962 (2-4), 6-1952 (5/6)

以上資料來源:雙木林唱片
PS:售價約1500元左右 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409939.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409939.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 25 Aug 2005 14:41:22 +0800 HISTORIC RUSSIAN ARCHIVES
MSTISLAV ROSTROPOVICH

EDITION
CD 1
PROKOFIEV: Symphony-Concerto
MIASKOVSKY: Cello Concerto
CD 2
DVORAK: Cello Concerto
SCHUMANN: Cello Concerto
CD 3
SAINT-SAENS: Cello Concerto
HAYDN: Cello Concerto No. 1 & No. 2
CD 4
TCHAIKOVSKY: Variations on a Rococo Theme
TCHAIKOVSKY: Pezzo capriccios
GLAZUNOV: Minstrel Song
GLAZUNOV: Melody
KHATCHATURIAN: Concerto Rhapsody
CD 5
SHOSTAKOVICH: Cello Concerto NO. 1
TISHCHENKO: Concerto for Cello
VLASOV: Cello Concerto
CD 6
PROKOFIEV: Cello Sonata
KHATCHATURIAN: Cello Sonata
STRAVINSKY: Russian Song
MIRZOYAN: Cello Sonata
ROSTROPOVICH: Humoresque
CD 7
PROKOFIEV: Concertino
VAINBERG: Cello Concerto
KNIPPER: Concerto-Monologue
CD 8
LALO: Cello Concerto
HONEGGER: Cello Concerto
SAUGUET: Cello Concerto
CD 9
BEETHOVEN: Cello Sonata OP. 102/1
BRAHMS: Cello Sonata OP. 38
SCHUMANN: Ff Stke im Volkston
FAURE: Apr une re
STRAVINSKY: 2 Movements from "Le Baiser de la F
DE FALLA: Ritual Fire Dance
MELE: Brazilian Dance "Tijuka"
CD 10
BRITTEN: Suite for Cello Solo No. 2
BRIDGE: Cello Sonata
HANDEL: Aria
BACH: Suite for Cello Solo No. 5

Mstislav Rostropovich, cello
Copyright Pipeline Music, Inc, under exclusive license from Gostelradiofund, Russian Federation.
Live recordings made between 1949 and 1972.

以上資料來源:雙木林唱片
PS:售價約1500左右 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409926.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409926.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 25 Aug 2005 14:38:34 +0800 莫札特：長笛協奏曲與奏鳴曲K.313、K.314、K.13-15
★企鵝唱片指南：三星
長笛：茱蒂絲‧霍爾Judith Hall
古鋼琴：蘇珊‧亞歷山大－麥克斯Susan Alexander-Max
湯瑪斯Peter Thomas指揮愛樂管弦樂團
錄音：1987、2003年

簡介：莫札特為長笛所譜的作品，除了第四號長笛四重奏K.298之外，集中在1777至1778年間完成。基本上莫札特對這種在當時尚未成熟的木管樂器，並沒有多大好感，完全是受到著名長笛演奏家溫德林的高超技巧所啟發，以及荷蘭的贊助者狄炯所託而作，包括三首四重奏以及本輯所收錄的兩首協奏曲。至於作品K.13至K.15的三首奏鳴曲，則是莫札特1764年早期創作的六首奏鳴曲（K.10-K.15）中的三首，其正式名稱是「附小提琴或長笛聲部，及大提琴自由伴奏的鋼琴奏鳴曲」。此作於翌年由其父雷歐波德在倫敦以Op.3編號出版，並呈獻給英國的夏洛特皇后。擔任本輯演奏的長笛家茱蒂絲‧霍爾，曾經跟隨大師朗帕爾學習，是英國當紅的演奏家。本輯兩首協奏曲錄於1987年，霍爾光輝燦爛的音色與生動的表情，被英國留聲機雜誌譽為「一流的莫札特演奏家」，加上細膩清澄的優異錄音，獲得企鵝唱片指南三顆星的高度評價。三首奏鳴曲則是2003年的新錄音，霍爾以清麗的表情淡淡吹奏出莫札特的年少之作，這三首難得一聞的作品，在此充滿了靜謐之美。
▲D大調第二號長笛協奏曲K.314
▲G大調第一號長笛協奏曲K.313
▲C大調第五號長笛奏鳴曲K.14
▲降B大調第六號長笛奏鳴曲K.15
▲F大調第四號長笛奏鳴曲K.13

2.RRC 1169【售價約290】
巴洛克低音管協奏曲輯
J.C.巴哈、維瓦第、葛勞普納、赫泰爾、哈葛瑞夫
低音管：丹尼爾‧史密斯Daniel Smith
菲力普‧雷傑Philip Ledger／大鍵琴與指揮英國室內樂團
錄音：1989-1996年

簡介：本輯收錄五位十七、十八世紀作曲家的低音管協奏曲，除了維瓦第和J.C.巴哈，其他三位則較少為人知。其中哈葛瑞夫（Henry Hargrave）只知是來自英國的十八世紀作曲家，他這首作品與其稱之為協奏曲　不如以舞曲視之，仍然充分展現其作曲天份。生於1683年的葛勞普納（Christoph Graupner），曾在萊比錫師事庫鐃（Johann Kuhnau），後因眼疾影響作曲，卻也留下一千多首清唱劇，以及數百首的器樂作品。生於1727年的赫泰爾（Johann Wilhelm Hertel），曾任史特里茲的宮廷樂長，並與CPE巴哈等的柏林樂派交往甚密，作有古典派風格的器樂曲及聲樂作品。本輯低音管演奏家丹尼爾‧史密斯，素有「低音管界的詹姆斯‧高威」的美譽，在英國更被稱為「低音管大使」。史密斯致力於低音管音樂的發掘與演奏，並橫跨古典與爵士，是當前錄音最多也是最活躍的演奏家。他的技巧出眾，演奏充滿活力，音色更被留聲機雜誌稱之為如絲絨般美麗。出色的錄音效果和精采的詮釋，本輯是低音管協奏曲不可或缺的錄音。
▲哈葛瑞夫Henry Hargrave：降B大調協奏曲
▲維瓦第：C大調第二十六號協奏曲RV479
▲赫泰爾Johann Wilhelm Hertel：a小調協奏曲
▲葛勞普納Christoph Graupner：G大調協奏曲（附大鍵琴）
▲J.C.巴哈：降B大調協奏曲

3.RRC 1200【售價約290】
霍爾斯特：行星組曲、摩爾風組曲
希考克斯Richard Hickox指揮倫敦交響樂團與合唱團（行星組曲）
史托巴特James Stobart指揮倫敦學院銅管合奏團
錄音：1988年

留聲機雜誌：這個在倫敦Abbey Road錄音室的錄音乾淨且清晰，十分明亮，音場寬廣，而且平衡極佳。音樂細節的刻劃令人印象深刻……一個強而有利的行星組曲。

簡介：父親是瑞典人，1874年出生於英國的霍爾斯特，在二十世紀初期英國音樂的復興時代中，他是和艾爾加並駕齊驅的作曲家。其作風雖停留在後期浪漫派的格局當中，但因為使用英國民俗音樂以及部份東方題材來譜寫作品，因而也深受英國本土歡迎。其代表作品首推作於1914至1916年間、由七首小曲組成的「行星組曲」，此曲於1919年在倫敦皇家愛樂協會演奏會上，首次演奏其中的五首曲子（除了金星與海王星），1920年則於倫敦交響樂團演奏會中，完成全部七曲的首演。本輯由英國指揮大師希考克斯帶領倫敦交響樂團的演奏，版權即來自倫敦交響樂團本身，1988年錄於倫敦Abbey Road錄音室。希考克斯的演奏幅度寬廣，明暗變化與動靜自如的揮灑空間，給予每一段樂曲清晰的面貌，是愛樂者極佳的選擇。另外收錄的為銅管樂隊的「摩爾風組曲」，音源則來自英國古典名廠CRD，同樣優異的錄音與詮釋，為愛樂者帶來足足六十五分鐘的聽覺享受。
▲為銅管樂隊的摩爾風組曲A Moorside Suite
▲行星組曲Op.32

4.RRC 1211【售價約290】
葛拉茲諾夫：第三、五號弦樂四重奏、星期五系列弦樂四重奏
演奏：蕭士塔高維契四重奏團
錄音：1974-1979年

簡介：曾經跟隨林姆斯基‧高沙可夫習樂，在日後不但整合了俄羅斯國民樂派，更吸納了柴可夫斯基以及下一世代等兩派的音樂要素，在近代俄羅斯音樂出現之前，葛拉茲諾夫可謂當時俄羅斯學院派的代表人物。他的音樂受到多人影響，故有「小葛令卡」、「俄羅斯的布拉姆斯」之稱，史特拉汶斯基更稱他是「C.P.E.林姆斯基‧高沙可夫」，在他的作品中甚至可見李斯特與華格納的影子。葛拉茲諾夫的作品橫跨歌劇以外的所有領域，其中尤以管弦樂作品最為出色，他和老師林姆斯基‧高沙可夫共同完成鮑羅定歌劇「伊果王子」，亦受到矚目。在蘇維埃政府時期，葛拉茲諾夫曾任列寧格勒音樂院院長，1928年則移居巴黎。葛拉茲諾夫作有九首交響曲、數十首管弦樂作品以及室內樂與歌曲，本輯收錄他七首弦樂四重奏中的第三與第五號。另外兩首「星期五The Fridays」音樂會系列作品，則是當時每逢星期五在著名出版商貝拉耶夫處演奏的作品。以演奏俄羅斯作品著名的蕭士塔高維契四重奏團，在呈現葛拉茲諾夫的古典本質之外，音樂仍散發出淡淡的民族色彩，他們洗練而溫暖的合奏，堪稱代表性的名演。再一次的，Olympia絕版多時的錄音重新發行，Regis細心處理母帶，1970年代的錄音乾淨而漂亮。
▲G大調第三號弦樂四重奏「斯拉夫」Op.26
▲d小調第五號弦樂四重奏Op.70
▲星期五音樂會系列：兩首弦樂四重奏作品
前奏與賦格，第一冊第一首
　庫倫特舞曲，第二冊第六首

5.RRC 2068 (2CD)【售價約570】
葛利耶爾：第三號交響曲、大提琴協奏曲
法伯曼Harold Farberman指揮皇家愛樂管弦樂團（交響曲）
史克里普卡Seigei Skripka指揮俄羅斯影藝交響樂團
大提琴：蘇茲羅夫斯基Seigei Sudzilovsky
錄音：1978年（交響曲）、1986年

簡介：1875年出生於基輔的葛利耶爾（Reinhold Gliere），出身莫斯科音樂院，曾向塔尼耶夫、阿倫斯基與伊波里托夫－伊凡諾夫等人學習，1913年任教於剛成立的基輔音樂院，之後自1920年起，擔任莫斯科音樂院作曲教授長達二十年，包括普羅柯菲夫、米亞柯夫斯基、哈察都量等作曲家都是他的學生。1920年代他以蒐集亞塞拜然、烏克蘭與烏茲別克等地方民歌為作曲方向，並發表成果，包括歌劇「Shahk-Senem」與著名的芭蕾音樂「紅色罌粟」，他的作品還包括交響曲、協奏曲與室內樂等。本輯收錄的第三號交響曲，其靈感來自俄羅斯傳奇英雄伊利亞‧慕羅梅茲（Ilya Muromets）的故事，於1912年在莫斯科首演，並題獻給葛拉茲諾夫。此曲編制相當龐大，這裡的演奏使用了九支法國號、四支伸縮號與土巴號、三倍的木管樂器、兩部豎琴、鋼片琴以及多種打擊樂器。本輯音源來自Olympia，錄於1978年，也是此曲首度以數位立體聲而且完整的錄音。另外收錄的大提琴協奏曲作於1946年，題獻給大提琴大師羅斯卓波維奇。
▲第三號交響曲「伊利亞‧慕羅梅茲」Op.42
▲大提琴協奏曲Op.87

6.RRC 3002 (3CD)【售價約850】
尼爾森：六首交響曲全集
★第一套全集企劃錄音版本
歐列‧舒密特Ole Schmidt指揮倫敦交響樂團
錄音：1974年

簡介：生於1865年，尼爾森學自哥本哈根音樂院，並私下拜丹麥音樂之父蓋德（Niels Gade）為師。他先是以小提琴家嶄露頭角，後以哥本哈根歌劇院及音樂協會的指揮身份活躍。在蓋德、葛利格與李斯特的影響下，尼爾森早期以丹麥民族風格的後期浪漫主義出發，之後亦採取印象派、多調及半音階等二十世紀的技法。除了是丹麥的代表性作曲家，尼爾森也以交響曲作曲家聞名。本輯收錄的六首交響曲，創作期分布於尼爾森的一生，從1887構思第一號（完成於1892年），到1925年寫下第六號的終樂章，這六首交響曲也成為尼爾森傳世的最重要作品。
本輯錄於1974年，是第一套以全集企劃並且完成錄音的尼爾森交響曲，1980年代曾由以錄音見長的英國名廠Unicorn發行CD和LP，轟動一時，但已絕版多年。如今指揮家歐列‧舒密特取回版權，交由Regis重新處理母帶，以中價版發行。1928年生於哥本哈根，舒密特曾追隨大師庫貝利克、柴利比達克學習。當年他獲知此一錄音計劃，鑽研尼爾森生平及樂譜相當久，刪除了許多樂譜編訂者所添加的記號，將音樂回歸作曲家所譜原貌。本輯清晰的定位與寬廣的音場，無論在詮釋或錄音效果上，都是尼爾森六首交響曲的典範之作。
▲第一號交響曲Op.7
▲第二號交響曲「四種氣質」Op.16
▲第三號交響曲「寬大交響曲」Op.27
▲第四號交響曲「不朽」Op.29
▲第五號交響曲Op.50
▲第六號交響曲「樸素交響曲」

7.RRC 3008 (3CD)【售價約850】
梅湘：鳥誌全七冊、庭園的白頰鳥、鳥類小素描
鋼琴：彼得‧席爾Peter Hill
★企鵝唱片指南★★★三星首選版本
★1991年留聲機雜誌唱片大獎

簡介：法國當代作曲家梅湘，在巴黎音樂院隨杜普雷學風琴，跟杜卡學作曲，1931年起成為巴黎聖托利尼特教堂風琴師。1936年與姚立偉（A. Jolivet）、勒修爾（D. Lesur）以及波德里耶（Y. Baudrier）等人合組「青年法蘭西」，藉以對抗當時盛行於巴黎、由普朗克等作曲家所組的「六人組」所代表的新古典主義，並主張恢復人性的音樂，且發表以天主教信仰為根基的神秘主義作品。1942年起擔任巴黎音樂院教授，二次大戰後開始注意非歐洲的民族音樂，除嘗試具象音樂外，也探究節奏的音列技法，並進一步發表以鳥啼聲為基礎的作品，全心投入所謂自然造化的天主教世界觀。
梅湘著名的「鳥誌」分成七冊共十三曲，作於1956至1958年，於1959年由作品受獻者伊雯‧羅利歐（Yvonne Loriod）在巴黎首演。同樣以鳥為名的作品「庭園的白頰鳥」和「鳥類小素描」則分別作於1970年和1985年，同樣都題獻給伊雯‧羅利歐。擔任本輯演奏的彼得‧席爾精確捕捉樂曲的每個細節，他優美的音色與技巧更讓梅湘讚嘆不已。此輯原為英國Unicorn-Kanchana高價系列名盤，優異的錄音與演奏，榮獲1991年留聲機雜誌唱片大獎，現由Regis以中價版重新發行，仍是企鵝唱片指南三顆星的首選版本。
▲鳥誌全七冊
▲庭園的白頰鳥
▲鳥類小素描

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/405695.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/405695.html 雙木林2005新貨發行資訊 Wed, 24 Aug 2005 12:41:57 +0800 晨歌：為法國號與鋼琴的音樂
▲Henry Adrien Louis King：奏鳴曲　
▲Louis Piantoni：狩獵之歌
▲Henri Gagnebin：晨歌Aubade　
▲Carlo Florindo Semini：Invenzioni
▲Erik Szekely：Rhddoraies　
▲Joseph Haselbach：Paraphrases
布魯諾‧史奈德Bruno Schneider / 法國號
詹‧舒爾茲Jan Schultsz / 鋼琴

2.MAR 7043(售價約490左右)
丹尼‧邦溫Dany Bonvin伸縮號專輯2：伸縮號與銅管樂團
▲Gordon Langford：奏鳴曲、小夜曲與詼諧曲
▲Roy Newsome：奧林匹克小協奏曲　
▲Friz Voegelin：北歐變奏曲
▲Jean Daetwyler：伸縮號小協奏曲
Geo-Pierre Moren指揮艾托列銅管樂團
MAR960-2 丹尼‧邦溫伸縮號專輯1：伸縮號與管弦樂團作品

3.MAR 912-2(售價約490左右)
史洛卡伸縮號Slokar Trombon Quartet四重奏團專輯1
▲Sponga：第二號法國曲調　
▲Corelli：奏鳴曲　
▲Loeillet：奏鳴曲
▲Mortimer：巴黎組曲　
▲Francisque：奧菲的寶藏
▲Papandopulo：小組曲　
▲Armitage：福音幻想曲、Top Sound of Hollywood
▲Mortimer：巴黎組曲　
▲Marc Reift：瑞士民歌

4.MAR 921-2(售價約490左右)
伸縮號特快車：Quattromboni四重奏團專輯
▲Pezel：間奏曲　
▲Praetorius：法國舞曲　
▲Marcello：快板
▲de Fesch：c小調奏鳴曲　
▲Koetsier：五首即興曲Op.55
▲Tomasi：Etre ou ne pas etre　
▲Premru：Tissington Variations
▲Nino Rota：作品改編 　
▲Agrell：福音時光　
▲電影007組曲

5.MAR 922-2(售價約490左右)
布蘭尼莫‧史洛卡Branimir Slokar伸縮號專輯3：伸縮號與管風琴的對話
▲Meyer：c小調奏鳴曲　
▲Glauser：三部曲　
▲Daetwyler：月光小夜曲
▲Godel：Sonata da Chiesa
▲Studer：Tres Laudes　
▲Mortimer：幻想曲
Wolfgang Wagenhauser / 管風琴

6.MAR 932-2(售價約490左右)
伊利亞‧蘇可尼克Ilia Schkolnik小喇叭專輯
▲Viacheslav Schelokov：第三號協奏曲
▲拉赫曼尼諾夫：春泉　
▲恩奈斯可：傳奇曲
▲蘇可尼克：音樂會小品　
▲Bogdan Trotzuk：交響協奏曲
多克西哲等指揮莫斯科廣播樂團

7.MAR 936-2
莫札特：四首法國號協奏曲
第一號K.412、第二號K.417、第三號K.447、第四號K.495
法藍西斯‧歐華Francis Orval / 法國號
Robert Janssens指揮布魯塞爾節慶樂團

8.MAR 940-2
低音搖擺：Contraband四重奏團專輯2〈二支低音號、二支次中音號〉
▲舒伯特：三首改編曲　
▲蘇沙：華盛頓郵報　
▲Joplin：Easy Winners
▲傳統歌曲改編曲
▲以及L. Niehaus、W. Kresin、A. Barteis、D. LeClair、H. Clarke等人作品15首
MAR 7031 火龍之舞：Contraband四重奏專輯1

9.MAR 944-2
25週年：布蘭尼莫‧史洛卡Branimir Slokar伸縮號專輯4
▲電影007組曲　
▲西城故事　
▲頑皮豹
▲林姆斯基‧高沙可夫：大黃蜂飛行　
▲Agrell：福音時光
▲Schiltknecht：瑞士民歌　
▲Monti：查爾達斯舞曲　
▲J-F Michel：盧桑的藍鐘 　
▲Artimage：福音組曲

10.MAR 956-2
低音與高音：阿敏‧貝赫曼Armin Bachman伸縮號專輯2
▲Mortimer：前奏曲與舞曲、加勒比海協奏曲　
▲L. Clarke：Cousins
▲Armitage：Way Down Blues、Fat & Crazy　
▲Benz：詼諧曲
▲Voegelin：詼諧曲　　
MAR 892-2 阿敏‧貝赫曼低音伸縮號專輯1

11.MAR 960-2
丹尼‧邦溫Dany Bonvin伸縮號專輯1：伸縮號與管弦樂團作品
▲Christoph Wagenseil：中音伸縮號協奏曲
▲Georg Albrechtsberger：中音伸縮號協奏曲
▲Didier Godel：聖典交響曲　
▲Jean Daetwyler：高音伸縮號協奏曲
▲拉森Lars-Erik Larsson：高音伸縮號小協奏曲
羅培茲‧寇伯指揮盧桑室內樂團等
MAR 7043 丹尼‧邦溫Dany Bonvin伸縮號專輯2：伸縮號與銅管樂團

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/403841.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/403841.html 雙木林2005新貨發行資訊 Tue, 23 Aug 2005 21:15:07 +0800 巴哈：法國組曲全集BWV 812-817
鋼琴：伯納德‧羅伯茲 Bernard Roberts
錄音：2004年

簡介：巴哈這六首法國組曲，寫作時間大約是在1721年，當時他和第二任妻子瑪格達蓮娜新婚不久，其中第一到第五首即包含在「安娜‧瑪格達蓮娜小品集」第一卷中。這個曲集因採法國式組曲的舞曲配列，因而得名，音樂清新優雅並充滿溫暖的情感，在巴哈的鍵盤樂器作品中相當受到喜愛。擔任本輯演奏的鋼琴家伯納德‧羅伯茲，是英國大師級的鋼琴家，他擅長德奧曲目，尤其是貝多芬和巴哈的作品。早在1970年代，他為Nimbus以直刻的方式錄製貝多芬鋼琴奏鳴曲，寫下歷史，之後陸續完成全集錄音（NI-1774），獲得很高的評價。他演奏的巴哈「平均律」（NI-5608/11）和組曲全集（NI-5673/4），在企鵝唱片指南更是分別獲得三顆星和三星戴花的高度評價。在本輯中，羅伯玆洗練又溫暖的琴韻讓人再次感受巴哈純淨無垢的音樂世界。2004年的最新錄音，鋼琴自然透明的音色十分迷人。

2.NI-5673/4 (2CD)售價約510元左右
巴哈：鋼琴組曲全集BWV 825-830
伯納德‧羅伯茲 Bernard Roberts／鋼琴
★企鵝唱片指南：三星戴花★

簡介：巴哈作於1725至1731年的組曲（Partita），於1731年以「鋼琴練習曲集第一集」的名義出版，此集具有明顯的義大利風格傾向，是他鍵盤樂器作品中相當重要的曲子之一。擔任本輯演奏的鋼琴家伯納德‧羅伯茲，是英國大師級的鋼琴家，他擅長德奧曲目，尤其是貝多芬和巴哈的作品。早在1970年代，他為Nimbus以直刻的方式錄製貝多芬鋼琴奏鳴曲，寫下歷史，之後陸續完成全集錄音（NI-1774），獲得很高的評價。他演奏的巴哈「平均律」（NI-5608/11），在企鵝指南亦獲得三顆星的高評價。在這六首組曲中，羅伯玆的斷句明確，聲部清楚，柔美浪漫的琴音適度地表現出音樂的深度，並不時地傳達出音樂的撫慰力量，這種以浪漫手法仍能無礙地表現出巴哈的人性與感情者實不多見。Nimbus的頂級錄音早有口碑，鋼琴的質感完全捕捉，音粒堅實飽滿，珠圓玉潤。本輯在企鵝唱片指南榮獲三星戴花的最高評價。

3.NI-5608/11 (4CD)售價約860元左右
巴哈：平均律全集
伯納德‧羅伯茲 Bernard Roberts／鋼琴

簡介：巴哈的「平均律鋼琴曲集」分兩冊，共四十八首前奏曲與賦格曲。第一冊作於1722年科登時期，第二冊則完成於1744年的萊比錫時期，在當時是提供給學習音樂的人作為練習之用，現在也是每一位習琴者必彈的曲目。此曲不但具有教育功能，同時也是音樂性極高的作品，被譽為鍵盤音樂劃時代的傑作。擔任本輯演奏的鋼琴家伯納德‧羅伯茲，是英國大師級的鋼琴家，他擅長德奧曲目，尤其是貝多芬和巴哈的作品。早在1970年代，他為Nimbus以直刻的方式錄製貝多芬鋼琴奏鳴曲，寫下歷史，之後陸續完成全集錄音（NI-1774），獲得很高的評價。他演奏的巴哈六首組曲BWV825-830（NI-5673/4），在企鵝指南更榮獲三星戴花的最高評價。在這套平均律中，羅伯茲從容的速度營造出十分優美的旋律線條，他的指法清楚俐落，表情端莊，巴哈音樂就在自然流洩的琴音中顯現出他的偉大。本輯的錄音清晰透明，是值得大力推薦的優秀版本。

4.NI-5487(售價約430元左右)
莫札特：豎笛五重奏、法國號五重奏、雙簧管四重奏
豎笛：卡爾‧萊斯特Karl Leister
雙簧管：羅塔‧柯赫Lothar Koch
法國號：傑德‧西佛Gerd Seifert
布蘭迪斯弦樂四重奏團Brandis Quartett

簡介：本輯收錄的三首木管室內樂，是莫札特為當時三位優秀的獨奏家朋友而作，他們分別是雙簧管家藍姆（Friedrich Ramm）、法國號家萊特格伯（Ignaz Leitgeb）以及豎笛家史塔德勒（Anton Stadler），寫作的時間是在1780至1782年間。擔任本輯的演奏家也是大有來頭，其中有五位曾經是柏林愛樂團員，包括三位木管獨奏家，以及四重奏團中的小提琴手布蘭迪斯與大提琴手鮑伊契爾，他們為柏林愛樂演奏的時間加起來將近兩百年，同時也以獨奏家身分活躍，都是重量級的演奏家。尤其是豎笛家卡爾‧萊斯特、雙簧管家羅塔‧柯赫、法國號家傑德‧西佛三位，更是該領域中的佼佼者。本輯錄於1995年，就在雙簧管演奏家柯赫六十歲生日的前夕。他們輕盈高貴的節奏，扶襯出極為優美的旋律線，在淡淡的歌唱與端莊的造型中，散發出燃燒般的生命力，是同曲錄音名盤中的名盤，愛樂者切勿錯過。
曲目：
降E大調法國號五重奏K.407
F大調雙簧管四重奏K.370
A大調豎笛五重奏K.581

5.NI-5600(售價約430元左右)
布拉姆斯：豎笛三重奏、豎笛奏鳴曲
豎笛：卡爾‧萊斯特Karl Leister
鋼琴：法倫克‧包格納Ferenc Bognar
大提琴：沃夫岡‧波伊特契Wolfgang Boettcher

簡介：1937年生於德國威廉哈芬，父親是柏林廣播交響樂團的豎笛演奏家，卡爾‧萊斯特就由父親啟蒙開始學習豎笛。1953年考入柏林音樂院，1957年畢業進入柏林喜歌劇院擔任豎笛首席，1959年以二十二歲之齡考入柏林愛樂，擔任豎笛首席一職長達三十多年，是二十世紀德奧豎笛演奏家中，最具代表性的人物。他的音色保持了德國傳統音響特色，穩定而紮實，表情豐富，又有著適當的節制。尤其在慢板樂章以及室內樂演奏，最能流露出扣人心弦的韻味。
本輯是卡爾‧萊斯特1990年代為Nimbus錄製的系列作品之一，收錄布拉姆斯豎笛三重奏和豎笛奏鳴曲。卡爾‧萊斯特的音樂一直被某些樂評認為太冷，但是在這一系列大師晚期的錄音當中卻絲毫沒有這種感覺，他那完美無瑕的音色變化實在令人感動。大師名曲名演，這是愛樂者不應錯過的絕佳錄音。
曲目：
三重奏，為豎笛、鋼琴與大提琴Op.114
f小調豎笛奏鳴曲Op.120-1
降E大調豎笛奏鳴曲Op.120-2

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/327920.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/327920.html 雙木林2005新貨發行資訊 Mon, 01 Aug 2005 17:35:12 +0800 紐約愛樂首席系列：低音提琴尤金‧李文森Eugene Levinson
▲Ranjbaran：Dance of Life，為低音提琴與小提琴
▲貝多芬：A大調奏鳴曲Op.17　
▲布魯赫：晚禱
▲亨德密特：奏鳴曲　
▲庫塞維茲基：小型圓舞曲Valse Miniature
▲柴可夫斯基：冥想曲
▲拉赫曼尼諾夫：悲歌三重奏，為鋼琴、小提琴與低音提琴
Gary Levinson, violin & Gina Levinson, piano

2.CACD 0508(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：伸縮號約瑟夫‧阿雷西Joseph Alessi
▲伯恩斯坦：米飛II的悲歌，伸縮號獨奏
▲伯恩斯坦：米飛III的圓舞曲，低音號獨奏
華倫‧戴克Warren Deck / 紐約愛樂低音號首席
▲Peaslee：Arrows of Time，為伸縮號與鋼琴
▲馬斯奈：泰綺思冥想曲，為伸縮號與豎琴
▲Rush：Rebellion，為伸縮號、打擊樂與鋼琴
▲Elkjer：獻給J.J. Johnson，為五支伸縮號、鋼琴、打擊樂與低音提琴
▲Ewazen：奏鳴曲，為伸縮號與鋼琴　
▲Ropartz：音樂會小品

3.CACD 0509(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：豎笛史丹利‧德魯克Stanley Drucker
▲伯恩斯坦：奏鳴曲　
▲德布西：第一號狂想曲、小品Petite Piece
▲Corigliano：獨白，為豎笛與弦樂四重奏
▲Siegmeister：前奏、藍調與終曲，為二支豎笛與鋼琴
▲普朗克：豎笛奏鳴曲、雙豎笛奏鳴曲
Naomi Drucker, clarinet & Kazuko Hayami, piano等多位音樂家

4.CACD 0510(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：中提琴辛西雅‧費爾普斯Cynthia Phelps
▲恩奈斯可：音樂會小品　
▲布列頓：垂淚Lachrymae
▲亨德密特：奏鳴曲Op.25-1　
▲Devienne：長笛與中提琴二重奏Op.5-3
▲Paulus：Five for the Flowers Near the River　
▲舒曼：童話繪本
Judith Gordon, piano & Jeanne Baxtresser, flute

5.CACD 0511(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：英國管湯瑪斯‧史戴西Thomas Stacy (english horn)
▲Fuchs：Face of the Night，為英國管／雙簧管、大中小提琴、豎琴與打擊樂
▲拉威爾：死公主的孔雀舞曲，為柔音雙簧管與鋼琴
▲貝爾格：Why Else Do You Have An English Horn，為英國管與女演員
▲Downey：獨白，英國管獨奏　
▲Yvon：奏鳴曲，為英國管與鋼琴
▲Read：Phantasmagoria，為英國管與管風琴
Paul Schwartz, piano & Kent Tritle, organ等多位音樂家

6.CACD 0512(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：長笛珍妮‧巴克斯崔瑟Jeanne Baxtresser
▲Taktakishvili：奏鳴曲　
▲Martin：敘事曲　
▲季雪金：小奏鳴曲
▲Gaubert：On A Clear Morning，為長笛、大提琴與鋼琴
▲Amirov：六首小品　
▲德布西：牧神的午後前奏曲，為長笛與豎琴
Pedja Muzijevic, piano & Sarah Bullen, harp & Alan Stepansky, cello

7.CACD 0513(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：法國號菲力普‧梅爾斯Philip Myers
▲Schuller：三首禮讚（戴流士、拉威爾、米堯）、無伴奏法國號二重奏
▲伯恩斯坦：米飛I的悲歌
▲Amram：Three Songs for Marboro，為法國號與大提琴
▲Sanders：奏鳴曲　
▲Chavez：四支法國號的奏鳴曲
Erik Ralske, Allen Spanjer & Howard Wall, horns等多位音樂家

8.CACD 0514(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：小提琴葛蘭‧狄克特洛Glenn Dicterow
▲伯恩斯坦：奏鳴曲　
▲馬替奴：三首牧歌，為小提琴與中提琴
▲康果爾德：四首小品，選自Much Ado about Nothing
▲Corigliano：奏鳴曲
Gerald Robbins, piano & Karen Dreyfus, viola

9.CACD 0515(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：低音管茱蒂絲‧拉克萊爾Judith LeClair
▲舒曼：民謠風五首小品　
▲韋伯：行板與匈牙利輪旋曲
▲Osborne：狂想曲，低音管獨奏　
▲拉威爾：哈巴奈拉風小品
▲泰雷曼：d小調四重奏，為長笛、雙簧管、低音管與數字低音
▲Reynolds：幻想練習曲，為低音管與打擊樂
Jonathan Feldman, piano/harpsichord & Sandra Church, flute等多位音樂家

10.CACD 0516(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：小喇叭菲力浦‧史密斯Philip Smith
▲Broughton：音樂會小品，為八支小喇叭　
▲恩奈斯可：傳奇曲
▲Turrin：Intrada、Two Portraits、Festival Fanfare
▲托瑪西：三部曲Triptyque　
▲麥克道威爾MacDowell：To A Wild Rose
▲Lane：短號之歌Song for Cornet
▲伯恩斯坦：Fanfare for Bima、Rondo for Lifey
▲Ewazen：降E大調三重奏，為小喇叭、小提琴與鋼琴
▲Thompson：There’s a Great Day Coming，為六支小喇叭
▲蓋希文：Someone to Watch Over Me　
▲傳統歌曲：奇恩異典
Joseph Turrin, piano/conductor等多位音樂家

11.CACD 0517(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：大提琴羅恩‧蒙洛Lorne Munroe
▲巴伯：c小調奏鳴曲Op.6　
▲Dick：四首悲歌與一個尾聲，大提琴獨奏
▲Benjamin：a小調小奏鳴曲　
▲孟德爾頌：第二號大提琴奏鳴曲Op.58
▲Downey：里底亞組曲Lydian Suite，大提琴獨奏
Jonathan Feldman, piano

12.CACD 0518(售價約490元左右)
紐約愛樂首席系列：雙簧管約瑟夫‧羅賓森Joseph Robinson
▲聖桑：D大調奏鳴曲　
▲Still：Incantation & Dance
▲普朗克：三重奏，為雙簧管、低音管與鋼琴　
▲尼爾森：兩首幻想小品
▲Martin：Petite Complainte　
▲Piston：組曲　
▲Schickele：Gardens
▲Godard：田園傳奇曲　
▲Dring：三重奏，為長笛、雙簧管與鋼琴
Pedja Muzijevic, piano & Jeanne Baxtresser & flute & David Carroll, bassoon

共12個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/291546.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/291546.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 21 Jul 2005 15:26:48 +0800 約翰‧凱吉：奏鳴曲與間奏曲／為預備鋼琴
預備鋼琴：艾立克‧凱瑞斯Aleck Karis
特別收錄：約翰‧凱吉1982年演講「作品的回顧」
錄音：1997年

簡介:本輯收錄約翰‧凱吉為預備鋼琴（prepared piano）所寫的大作「奏鳴曲與間奏曲」，完成於1946至1948年。預備鋼琴是凱吉於1940年開始實驗的樂器，他在琴弦上穿插紙片、木條、橡皮、湯匙、螺絲等不同材質的物件，演奏者擊弦時便會產生各種互相干擾而特殊的變化音色，一台鋼琴於是化身為一個類似民族音樂的樂團。1945年凱吉隨鈴木大拙在哥倫比亞大學學禪後，對東方哲學開始探討，於是為預備鋼琴寫下這首作品，以聲音詮釋印度人認知的人類七情六慾。音樂中許多節奏構造，和印度干瑪瓏音樂（gamelan）相當類似。此時的約翰‧凱吉，已逐漸離開西方音樂語彙，創立了一種全新的風格。這也是凱吉帶到歐洲最重要的作品，開始對歐洲作曲家產生影響，並與之交流。
1912年生於洛杉磯，1992年逝於紐約，美國作曲大師約翰‧凱吉在現代音樂引起重大革新，影響了當代許多重要藝術家。他固然點出「極簡樂派」的發展方向，但也帶給複雜的理論作曲家如史托克豪森、布列茲等人許多啟迪，堪稱「機遇音樂」之父。他的名字不僅是在現代音樂中被提及，其他諸如實驗音樂、爵士音樂、行動藝術、視覺藝術、前衛劇場等等領域中，約翰‧凱吉創新的音樂概念啟發了無數藝術家。凱吉在現代音樂上的重要性，並非技法上的突破，而是他對音樂本質和音樂理論上的新看法。例如他在1952年發表的名曲「4分33秒」，一首沒有音符沒有聲響的作品，演奏者雖與樂器出現在舞台上，卻靜默無聲，「讓靜寂所組成的音樂來陳述音樂本身」，所有參與者包括作曲者、演奏者與欣賞者三方，在4分33秒的時間與空間中，感受所有的聲響，由參與者自己詮釋這段音樂，並且彼此對話。在這首作品中，凱吉徹底將「音樂從音符中解放出來」。大師荀白克這樣形容他的這位門徒：他不是作曲家，而是一位創造的天才。
本輯第二張CD特別收錄了凱吉的演講「作品的回顧Composition in Retrospect」，這是他於1982年三月八日在Betty Freeman女士比佛利山莊的音樂室所發表的簡短演說。這份非公開的史料，更是值得愛樂者珍藏。

CD-1奏鳴曲與間奏曲，為預備鋼琴
CD-2約翰‧凱吉1982年演講「作品的回顧」

2.BCD 9094 (2CD)售價約490元左右
巴哈：無伴奏大提琴組曲／中提琴版〈全集〉
中提琴：芭芭拉‧衛斯特費爾Barbara Westphal
錄音：1999年

簡介:1717年巴哈由威瑪移居科登，當時的領主雷歐帕伯爵是一位學養深厚的音樂愛好者，對巴哈非常禮遇。因此在科登的五年（1717-1723）稱得上是巴哈音樂創作的黃金時期，諸如布蘭登堡協奏曲、平均律第一冊、無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲，以及作於1720年前後的無伴奏大提琴組曲等，都是此一時期的重要作品。本輯相當特別的以中提琴來演奏這六首大提琴無伴奏組曲，由女中提琴家芭芭拉‧衛斯特費爾擔綱獨奏。將巴哈的音樂改編演奏並不罕見，連不少爵士樂手都沉醉其中。但是將六首大提琴無伴奏作完整的改編，以其他樂器獨奏演出，可就難得一見了。由於早在1955年就有樂譜問世，中提琴改編版本算是比較有名的，然而演奏者仍得面對諸如樂器共鳴較差、移位以及弓法等等的問題。芭芭拉曾於1983年贏得慕尼黑音樂比賽的唯一中提琴大獎，同時以獨奏家和室內樂演奏家樂活躍於歐美樂壇，並在德國盧比克音樂院擔任中提琴教授。在此她以充裕的技巧面對改編上的種種困難，始終悠遊其間。整體而言她的演奏相當灑脫而流暢，並不刻意營造音樂表情，帶來的是直接而淡泊的巴哈。無論就詮釋或錄音來說，這都是一個示範級的改編演奏。

3.BCD 9175(售價約430元左右)
美國國會圖書館偉大錄音系列21
布達佩斯四重奏團與法國號演奏家拜羅斯、鋼琴家拜爾森
時間：1951、1952、1966年
演出：鋼琴／亞圖‧拜爾森Artur Balsam
　　　法國號／約翰‧拜羅斯John Barrows
　　　中提琴／包利斯‧克洛伊特Boris Kroy
　　　小提琴／葛洛丹茲基Jac Gorodetzky
　　　布達佩斯四重奏團

簡介：本輯收錄布達佩斯四重奏團於1951、1952、1966年三場音樂會實況，演出三首重要的室內樂曲目，其中鋼琴家亞圖‧拜爾森可以算是靈魂人物。在三十八位和達佩斯四重奏團合作過的鋼琴家中，波蘭裔的拜爾森可以說是和他們最志趣相投的。雙方第一次合作是在1946年，五年後拜爾森首度獲邀在國會圖書館演奏，之後他們便陸續合作演出舒曼鋼琴五重奏Op.44、布拉姆斯第一號鋼琴四重奏Op.25（收錄在國會錄音系列第十二集），以及本輯收錄的蕭士塔高維契鋼琴五重奏Op.57。此外，錄於1966年的亨德密特中提琴與鋼琴奏鳴曲，與拜爾森合作的中提琴家克洛伊特（Boris Kroyt），則是布達佩斯四重奏團中最年長的團員，這是他難得一見的個人錄音。而錄於1952年的布拉姆斯法國號三重奏，則是拜爾森、布達佩斯第二小提琴手葛洛丹茲基（Jac Gorodetzky），以及著名的美國法國號演奏家約翰‧拜羅斯三人的合作。拜羅斯的錄音難尋，他的演奏技巧和音樂性在此錄音中展露無遺，將一則則傳說化為有聲的證明。
▲亨德密特：中提琴與鋼琴奏鳴曲Op.11-4（1966年3月4日）
▲布拉姆斯：降E大調法國號三重奏Op.40（1952年4月10日）
▲蕭士塔高維契：g小調鋼琴五重奏Op.57（1951年12月18日）

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/262433.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/262433.html 雙木林2005新貨發行資訊 Tue, 12 Jul 2005 13:18:07 +0800 喬治‧桑德Gyorgy Sandor演奏普羅柯菲夫：鋼琴獨奏作品1

簡介：1912年出生於匈牙利，喬治‧桑德在布達佩斯音樂院時曾跟隨巴爾托克學
琴，並向高大宜學作曲。他的聲望與琴藝得到多位作曲家的賞識，獲邀首演其作
品，包括巴伯、伯恩斯坦、佛斯等，尤以1945年在卡內基廳首演巴爾托克親自改
編其管弦樂作品「舞蹈組曲」的鋼琴版，成為樂壇盛事。次年更在奧曼第指揮費
城管弦樂團下，首演巴爾托克的第三號鋼琴協奏曲。1990年他完成生平最後的巡
迴音樂會，期間更首演巴爾托克在當時才被發掘的作品「管弦樂協奏曲」的鋼琴
版。
桑德的錄音曲目相當廣泛，包括巴哈、蕭邦、舒曼、布拉姆斯、李斯特以及拉赫
曼尼諾夫等人的作品，他於1960、1970年代為Vox公司錄製的一系列鋼琴音樂，
都獲得非常高的評價。本輯收錄普羅柯菲夫的九首鋼琴奏鳴曲，以及兩首小奏鳴
曲與其他小品，桑德鮮活的躍動節奏與精準的技巧展現，讓人目不暇給。這是桑
德全盛時期留下的經典錄音之一，值得愛樂者收藏。
曲目：
第一至第九號鋼琴奏鳴曲
兩首小奏鳴曲Op.54
四首練習曲Op.2
四首小品Op.3
四首小品Op.4

2.CDX2 5514 (2CD)售價約390元左右
喬治‧桑德演奏普羅柯菲夫：鋼琴獨奏作品2

簡介：1912年出生於匈牙利，喬治‧桑德在布達佩斯音樂院時曾跟隨巴爾托克
學琴，並向高大宜學作曲。他的聲望與琴藝得到多位作曲家的賞識，獲邀首演其
作品，包括巴伯、伯恩斯坦、佛斯等，尤以1945年在卡內基廳首演巴爾托克親
自改編其管弦樂作品「舞蹈組曲」的鋼琴版，成為樂壇盛事。次年更在奧曼第指
揮費城管弦樂團下，首演巴爾托克的第三號鋼琴協奏曲。1990年他完成生平最
後的巡迴音樂會，期間更首演巴爾托克在當時才被發掘的作品「管弦樂協奏曲」
的鋼琴版。
桑德的錄音曲目相當廣泛，包括巴哈、蕭邦、舒曼、布拉姆斯、李斯特以及拉赫
曼尼諾夫等人的作品，他於1960、1970年代為Vox公司錄製的一系列鋼琴音樂，
都獲得非常高的評價。本輯收錄普羅柯菲夫觸技曲等十一首鋼琴作品，桑德絕佳
的技巧與細膩的心思，鋪陳出大師曲曲精采動人的傑作，稱他為近代鋼琴音樂的
最佳詮釋者，絕不為過。
曲目：
觸技曲Op.11
十首小品Op.12
五首諷刺Op.17
事物本體Op.45a
事物本體Op.45b
兒童的音樂Op.65（十二首淺易小品）
三首小品Op.59
瞬間的幻影Op.22（二十首小品）
老祖母的故事Op.31
四首小品Op.32
思考Op.62 380

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/245052.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/245052.html 雙木林2005新貨發行資訊 Wed, 06 Jul 2005 13:08:24 +0800 羅卡泰里：長笛奏鳴曲全集
長笛：傑德‧溫茲Jed Wentz
萊能合奏團Musica ad Rhenum
錄音：1995年

簡介：
1733年發表十二首小提琴協奏曲「小提琴的藝術Op.3」，而被視為是現代小提
琴指法鼻祖的小提琴家羅卡泰里，1695年出生於義大利，師事柯賴里
（A. Correlli）與瓦倫替尼（G. Valentini），生平活躍於義大利及德國各地，
1729年定居於阿姆斯特丹直至1764年逝世。羅卡泰里生平留有許多技巧卓越的
小提琴協奏曲、奏鳴曲以及室內樂等作品，本輯收錄他發表於1732年的十二首
長笛奏鳴曲Op.2，以及作於1736年的六首三聲部奏鳴曲Op.5（也可用兩支小提
琴替代長笛）。這些作品都展現出長笛高超的演奏技巧，與羅卡泰里特殊的巴洛
克瑰麗色彩。目前任教於阿姆斯特丹音樂院的長笛演奏家與指揮家傑德‧溫茲，
1980年代即沉浸於古樂演奏的領域中，他曾跟隨庫伊根（Barthold Kuijken）學
習，是當前荷蘭最知名的古樂學者與演奏家之一。他和子弟兵萊能合奏團在
Brilliant的許多錄音如十八世紀長笛協奏曲輯（B-92687）、庫普蘭室內樂作品全
集（B-92178）等，都相當受到好評。本輯在古樸典雅的樂音中，始終保持應有
的緊張與新鮮感，獨奏者之間的交融，更醞釀出細膩而優美的氣氛。1995年的錄
音清晰自然，樂器質感的柔美可以說完全捕捉。
曲目：
CD-1 & CD-2：十二首長笛奏鳴曲Op.2
CD-3：六首三聲部奏鳴曲Op.5


2.B-92687 (2CD)售價約370元左右
十八世紀長笛協奏曲
維瓦第、費朗狄尼、阿比諾尼、葛盧比、塔替尼、喬大尼、昆茲等作品
傑德‧溫茲Jed Wentz指揮萊能合奏團Musica ad Rhenum
錄音：1992、1996年
長笛（traverso）：Jed Wentz & Marion Moonen
雙簧管：Lex Vos & Paul van der Linden
小提琴：Florian Deuter & Rob Diggins
低音管：Norbert Kunst

簡介：
本輯收錄十八世紀精采而具代表性的長笛協奏曲，除了知名的維瓦第、阿比諾
尼、塔替尼等作品外，其他如有「喜歌劇之父」之稱的葛盧比、以歌劇與器樂
作品聞名的喬大尼和費朗狄尼，則是較少見的義大利音樂家。第二張CD則收錄
德國作曲家昆茲（Joachim Quantz）的四首協奏曲，昆茲最初是波蘭宮廷的雙
簧管演奏家，1728年起擔任普魯士菲德列王子的長笛教師，並在其登基後次年
的1741年晉升為宮廷音樂家兼作曲家。昆茲一生寫下三百首以上洛可可風後期
巴洛克樣式的長笛協奏曲，以及兩百首以上的長笛奏鳴曲。他充滿生氣、擁有
豐富旋律的協奏曲，在同輩的作曲家當中少有能與之匹敵者。不過，真正讓昆
茲揚名後世的則是他的著作「長笛奏法」，此書可謂長笛演奏家的葵花寶典。
本輯由著名的荷蘭古樂演奏家傑德‧溫茲帶領子弟兵萊能合奏團演出，他們在
Brilliant的許多錄音如羅卡泰里長笛奏鳴曲全集（B-92686）、庫普蘭室內樂作
品全集（B-92178）等，都相當受到好評。在此溫茲同時擔任長笛與指揮，他和
樂團承襲自荷蘭優良的古樂演奏傳統，加上示範級的錄音，是一個完美的合奏藝
術精品。
曲目：
▲CD-1 六首義大利協奏曲
維瓦第：D大調為長笛、弦樂與數字低音協奏曲RV783
費朗狄尼Giovannu Battista Ferrandini：e小調為長笛、弦樂與數字低音協奏曲
阿比諾尼：G大調為長笛、二支小提琴與數字低音協奏曲
葛盧比Baldasarc Galuppi：d小調為二支長笛、弦樂與數字低音協奏曲
塔替尼：G大調為長笛、弦樂與數字低音協奏曲
喬大尼Tommaso Giordani：C大調為三支長笛、弦樂與數字低音協奏曲
▲CD-2 昆茲：德勒斯登與柏林時期協奏曲
G大調為二支長笛、二支雙簧管、低音管、小提琴、弦樂與數字低音協奏曲
D大調為長笛、弦樂與數字低音協奏曲
e小調為長笛、二支小提琴與數字低音協奏曲
G大調為二支長笛、弦樂與數字低音協奏曲

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/244350.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/244350.html 雙木林2005新貨發行資訊 Wed, 06 Jul 2005 10:16:38 +0800
1.B-99676 (3CD)售價約550左右
低價版神劇系列1
巴哈：馬太受難曲
克里歐貝瑞Stephen Cleobury指揮布蘭登堡合奏團、劍橋國王學院合唱團
Rogers Covey-Crump, tenor (Evangelist)
Michael George, bass (Jesus)
Emma Kirkby, soprano
Michael Chance, alto
Martyn Hill, tenor
David Thomas, bass
★附歌詞　★Brilliant新錄音

2.B-99951 (3CD)售價約550左右
低價版神劇系列2
李斯特：基督
李霖Helmuth Rilling指揮司圖卡特廣播交響樂團、古辛格合唱團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

3.B-99961 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列3
維瓦第：猶蒂塔的勝利
麥克吉更Nicholas McGegan指揮薩瓦利亞教堂樂團與室內合唱團
★附歌詞　★原Hungaroton高價版

4.B-99955 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列4
法朗克：至福
李霖Helmuth Rilling指揮司圖卡特廣播交響樂團、古辛格合唱團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

5.B-99795 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列5
巴哈：約翰受難曲
呂辛克Pieter Jan Leusink指揮荷蘭巴哈學院樂團、荷蘭少年合唱團
Marcel Beekman, tenor (evangelist)
Robbert Muuse, baritone
Marjon Strijk, soprano
Sytse Buwalda, alto
Bas Ramselaar, bass
Martinus Leusink, tenor
★附歌詞　★Brilliant新錄音

6.B-99953 (4CD)售價約700左右
低價版神劇系列6
孟德爾頌：以利亞、保羅
李霖Helmuth Rilling指揮司圖卡特巴哈學院樂團、古辛格合唱團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

7.B-99227 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列7
泰雷曼：馬太受難曲
史都佐Ulrich Sttzel指揮科隆奇異巴洛克管弦樂團、希干聲樂學院巴哈合唱團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

8.B-99969 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列8
舒伯特：拉薩羅
李霖Helmuth Rilling指揮司圖卡特巴哈學院樂團、古辛格合唱團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

9.B-99956 (3CD)售價約550左右
低價版神劇系列9
韓德爾：耶弗塔
克瑞德Marcus Creed指揮柏林古樂學院樂團、RIAS室內合唱團
★附歌詞　★原Edel高價版

10.B-6431 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列10
法蘭克‧馬汀：哥爾戈塔之丘
布克Herbert Bck指揮維也納青年管弦樂團
★附歌詞　★原Hanssler高價版

11.B-99788 (1CD)售價約180左右
低價版神劇系列11
海頓：基督的最後七言／神劇版
尼柯‧麥特Nicol Matt指揮北歐室內合唱團、曼海姆寇普費爾茲室內樂團
Petra Labitzke, soprano
Gabriele Wunderer, alto
Daniel Sans, tenor
Christof Fischesser, bass
★附歌詞　★Brilliant新錄音

12B-99586 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列12
海頓：神劇「四季」
沃夫岡‧古尼溫Wolfgan Gonnenwein指揮路德維伯格節慶管弦樂團、南德牧歌合唱團
★附歌詞　★原VOX中價版

13.B-92463 (2CD)售價約370左右
低價版神劇系列13
韓德爾：神劇「彌賽亞」
克里歐貝瑞指揮劍橋國王學院合唱團、布蘭登堡合奏團
Lynne Dawson, soprano
Hillary Summers, alto
John Mark Ainsley, tenor
Alastair Miles, bass
★附歌詞　★Brilliant 1994年錄音

共13個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229641.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229641.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 30 Jun 2005 15:20:47 +0800 偉大的吉他與手風琴演奏家
雷岡第Giulio Regondi：作品輯1

簡介：1822年出生於日內瓦，朱利歐‧雷岡第（Giulio Regondi）來自義大利與德國血統。幼年由繼父教授吉他，迅速以神童之姿活耀於歐陸，八歲在巴黎受到吉他大師梭爾與卡爾卡西的讚賞，並為他譜曲。1831年前往倫敦，並接觸到當時流行於英國的六角形手風琴。這種體型較小、設計巧妙並具有完備半音階的手風琴，是英國人Charles Wheatstone於1829年所發明，後因缺乏推廣而漸漸式微，目前則在民族音樂中較為常見。當時，雷岡第不但成為這種樂器最優秀的演奏家，更為它寫下不少作品，從此他便以吉他與六角形手風琴演奏家兼作曲家身份，以英國為舞台活躍，直到1872年逝世。雷岡第的音樂充滿優美旋律與浪漫詩情，愛樂者可以輕易在其中發現宛如浪漫派音樂的迷人特質。
本輯所收錄的十首吉他練習曲，是在1989年才被前蘇聯音樂學者所發現，特別具有價值，也因此拓展了吉他音樂的演奏曲目。在此擔綱演奏的三位音樂家都是朱利歐‧雷岡第協會成員，其中羅傑斯使用的是1858年倫敦製造的六角形手風琴，擁有四十八個鍵，這也是當年雷岡第使用的同一款樂器。
▲演奏會小品「鳥」Op.12，六角手風琴與鋼琴
▲十首練習曲，吉他獨奏
▲A大調小夜曲，六角手風琴與鋼琴
六角手風琴：羅傑斯Douglas Rogers
吉他：大衛‧史塔羅賓David Starobin
鋼琴：盧斯特曼Julie Lustman

2.BCD 9055(售價約430左右)
偉大的吉他與手風琴演奏家
雷岡第Giulio Regondi：作品輯2

簡介：1822年出生於日內瓦，朱利歐‧雷岡第（Giulio Regondi）來自義大利與德國血統。幼年由繼父教授吉他，迅速以神童之姿活耀於歐陸，八歲在巴黎受到吉他大師梭爾與卡爾卡西的讚賞，並為他譜曲。1831年前往倫敦，並接觸到當時流行於英國的六角形手風琴。這種體型較小、設計巧妙並具有完備半音階的手風琴，是英國人Charles Wheatstone於1829年所發明，後因缺乏推廣而漸漸式微，目前則在民族音樂中較為常見。當時，雷岡第不但成為這種樂器最優秀的演奏家，更為它寫下不少作品，從此他便以吉他與六角形手風琴演奏家兼作曲家身份，以英國為舞台活躍，直到1872年逝世。
為了自己喜愛的樂器，雷岡第改編了許多包括莫札特、舒伯特等歌曲來演奏。不過終其一生，雷岡第只寫下四首歌曲，發表於1854到1860年間，本輯難能可貴的全部收錄，CD解說中同時附錄完整歌詞。此外，由高音六角手風琴擔任主奏、簡短輕鬆而富柔美氣氛的「閒暇時刻Leisure Moments」，給人無比歡欣的感覺。兩首頗具份量的吉他獨奏曲「序奏與奇想曲」和「回憶」，則展現雷岡第在吉他音樂作品中，無論是技巧或音樂性上都足以和十九世紀吉他作曲家相抗衡的耀眼才華。
▲長夜漫漫（As Slowly Part the Shades of Night），次女高音與鋼琴
▲閒暇時刻，第二、三、四首，高音六角手風琴與鋼琴
▲序奏與奇想曲，吉他獨奏
▲忠告（L'Avviso），次女高音與鋼琴
▲追憶，上低音六角手風琴獨奏
▲缺席（Absence），次女高音與鋼琴
▲真心告訴我！為何如此沮喪（Tell Me Heart! Why So Desponding?），次女高音與鋼琴
▲閒暇時刻，第五、七、八首，高音六角手風琴與鋼琴
▲回憶Reverie，吉他獨奏
次女高音：安娜‧佛圖納托D'Anna Fortunato
六角手風琴（高音與上低音）：羅傑斯Douglas Rogers
吉他：大衛‧史塔羅賓David Starobin
鋼琴：盧斯特曼Julie Lustman

3.BCD 9166(售價約430左右)
梭爾：優美的吉他小品
吉他：大衛‧史塔羅賓David Starobin

簡介:十九世紀初西班牙最偉大的吉他演奏家梭爾（1778-1839），被譽為「吉他界的貝多芬」，據載他十二歲時已被認定為作曲家。當他離開祖國在巴黎和倫敦以作曲家和獨奏家活躍時，義大利的另一位吉他名家朱利亞尼也正以維也納為中心，活躍於德國與奧地利。梭爾除了留下無數珍貴的吉他作品外，亦開拓了許多嶄新的吉他技法，他的音樂有著高貴的格調，在精緻中又不失堂皇的氣勢。尤其他所作的練習曲，甚至可與史卡拉第的奏鳴曲，或是蕭邦的前奏曲相提並論，其作品亦被吉他大師塞哥維亞最為喜愛而經常演奏。
擔任本輯吉他獨奏的大衛‧史塔羅賓是美國當代相當重要的演奏家，曾經為他譜寫吉他作品的作曲家不計其數。史塔羅賓一手創辦了Bridge唱片公司，除了發行CD之外，於2004年開始出版吉他樂譜，對於古典和當代吉他音樂的推廣不遺餘力。此外，史塔羅賓錄製的吉他專輯亦獲得許多提名與獎項，他高超的技巧與豐富的音樂性在本輯中更是表露無遺。
▲G大調第二十三號練習曲Op.29-23
▲C大調第十七號練習曲Op.29-17
▲A大調第十二號練習曲Op.29-12
▲e小調中庸的快板Op.35-24，選自二十四首練習曲
▲村民幻想曲Op.52
▲A大調如歌的Op.47-5，選自六首小品
▲d小調行板Op.47-1，選自六首小品
▲A大調第二號練習曲Op.6-2，選自十二首練習曲
▲C大調第十三號練習曲Op.31-13，選自二十四首練習曲
▲F大調小步舞曲Op.24-6，選自八首小品
▲a小調小行板Op.44-22，選自二十四首漸進式小品
▲D大調輪旋曲Op.48-6
▲序奏、主題與變奏Op.20
▲A大調小行板Op.60-23，選自二十四首初級練習曲

4.BCD 9163(售價約430左右)
與低音提琴的對話：傑若米‧麥考伊專輯
低音提琴：傑若米‧麥考伊Jeremy McCoy
以及眾多演奏家

簡介：這是一張難得一見的專輯，以低音提琴為主的二重奏，與之對話的樂器包括大提琴、低音管、短笛、長笛、中提琴、伸縮號、電貝斯、豎琴以及低音提琴，曲目則包含巴洛克、古典、浪漫與現代作品。其中除了大家熟悉的羅西尼、泰雷曼、波替西尼和艾爾加等作曲家，特別值得一提的是1959年出生於紐約布魯克林區的帕替圖契。在兩首以爵士手法為基礎的作品之外，在本輯中他更親自演奏低音提琴與電貝斯，和麥考伊展開精采的對話。此外，蘇格蘭作曲家達爾畢的作品「麥克菲森的胡鬧」，他將樂團中屬於最高音域的短笛，搭配了最低音的提琴，這兩者間的相容與抗衡，更讓人嘆為觀止。在本輯中，低音提琴不再是僅為發燒友展現低頻效應，或是管弦樂團中的襯底角色，它的深情、感傷與俏皮，所有的七情六慾在這張CD中完全展露無遺。
▲羅西尼：二重奏（與大提琴）
▲帕替圖契John Patitucci：根（與低音提琴）
▲泰雷曼：第二號奏鳴曲（與低音管）
▲波替西尼：第三號大二重奏（與低音提琴）
▲達爾畢Martin Dalby：麥克菲森的胡鬧（與短笛、長笛、中音長笛）
▲葛利埃爾Reinhold Gliere：搖籃曲（與中提琴）
▲艾爾加：二重奏（與伸縮號）
▲帕替圖契John Patitucci：感恩（與六弦電貝斯）
▲法朗賽：巴洛克二重奏（與豎琴）

共4個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229615.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229615.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 30 Jun 2005 15:17:30 +0800 齊瑪諾夫斯基：鋼琴音樂全集

鋼琴：馬汀‧瓊斯Martin Jones
錄音：1992-1993年
★4CD中價版‧官方網站參考售價：英鎊19.99★

簡介：齊瑪諾夫斯基（1882-1937）是近代波蘭音樂代表作曲家。接受父親的音樂啟蒙之後，及長，投入古斯塔夫‧涅高茲（Gustav Neuhaus）門下，古斯塔夫正是鋼琴大師吉利爾斯與李希特老師－－亨利‧涅高茲的父親。1900年完成鋼琴前奏曲集Op.1之後，齊瑪諾夫斯基又跟隨諾斯柯夫斯基和查佛斯基繼續學習。1906年在柏林與卡洛維茲（M. Karlowicz）、費泰貝格（G. Fitelberg）、羅濟基（L. Rozycki）等人組成名為「年輕波蘭」的作曲家集團。他的音樂早期受理查‧史特勞斯影響，接著沉醉於史克里亞賓與印象派音樂，一次大戰後再轉入新古典主義，並加入適度的民族色彩。其作品包含各個領域，尤其在器樂曲方面更以反浪漫的理性作風聞名。本輯收錄齊瑪諾夫斯基全部的鋼琴作品，涵蓋他初期（1899-1913）、中期（1914-1918）與晚期（1920-1933）三個不同的作曲風格。如果說鋼琴音樂是作曲家最直接的意念表達，愛樂者在接觸過德布西、拉威爾、巴爾托克與史特拉汶斯基等作曲家的音樂之後，更不應錯失這位波蘭二十世紀初期最重要作曲家精采的鋼琴音樂。
曲目：
九首前奏曲Op.1、降b小調變奏曲Op.3
四首練習曲Op.4、c小調第一號奏鳴曲Op.8
C大調幻想曲Op.14、升c小調前奏與賦格
A大調第二號奏鳴曲Op.21
柱間壁Metopes（為鋼琴的三首詩）Op.29
十二首練習曲Op.33、面具（三首鋼琴片段）Op.34
第三號奏鳴曲Op.36、二十首馬厝卡舞曲Op.50
兩首馬厝卡舞曲Op.62、四首波蘭小品（1926）
浪漫的圓舞曲（1925）


2.NI-5519/20 (2CD)售價約520左右
史特拉汶斯基：鋼琴音樂

鋼琴：馬汀‧瓊斯Martin Jones
錄音：1994年

簡介：史特拉汶斯基初期以俄羅斯民族主義為根基，並以強烈節奏和極限性的管弦樂表現，寫作了火鳥、彼得洛希卡、春之祭等作品，被稱為「原始主義」而掀起樂壇旋風。之後汲取爵士樂精髓，並且回歸古典與巴洛克音樂風格而進入所謂的新古典主義時期。雖然藉以成名的多為管弦樂作品，但鋼琴音樂在史特拉汶斯基的作品中仍佔有相當重要的地位。本輯收錄的作品包括他早年習作詼諧曲，以及作曲家本人認為是模仿自貝多芬後期而拙劣的升f小調奏鳴曲。不過這首奏鳴曲的手稿遲至1970年代才被發現，卻被視為是受柴可夫斯基和葛拉茲諾夫影響的作品。作於1908年的四首練習曲Op.7，則是表現史特拉汶斯基個性的第一首鋼琴曲。有著爵士風格，題獻給安東‧魯賓斯坦的鋼琴散拍音樂，以及改編自器樂合奏曲的散拍時光，則是追求鋼琴敲擊性奏法的兩首代表作。1924年的奏鳴曲（第二號）和1925年的A大調小夜曲，是他新古典主義時期重要的鋼琴創作，而探戈舞曲是他移居美國之後的第一首作品。馬戲團波卡舞曲是1942年為馬戲團裡的小象而作，曲子最後引用了舒伯特著名的D大調軍隊進行曲的旋律。其他尚有幾首改編自管弦樂作品的鋼琴曲，包括夜鶯之歌、火鳥、管樂器交響曲以及彼得洛希卡三樂章，尤其最後一首，是史特拉汶斯基最膾炙人口的大作。
演奏曲目十分廣泛的鋼琴家馬汀‧瓊斯，他優異的技巧與音樂性一直受到樂評家的高度肯定。本輯Nimbus自然且真實的錄音，加上馬汀充滿活力和現代感的演奏，具有無比強力的說服力。
曲目：
鋼琴散拍音樂 (1919)、探戈舞曲 (1940)
馬戲團波卡舞曲 (1942)、為兒童的圓舞曲 (1925)
奏鳴曲 (1924)、散拍時光 (1918)
四首練習曲Op.7 (1908)、詼諧曲 (1902)
升f小調奏鳴曲 (1903-04)
夜鶯之歌 (1917)、A大調小夜曲 (1925)
火鳥（1928，阿高斯悌Guido Agosti改編）
管樂器交響曲集（1926，羅瑞耶Arthur Lourie改編）
彼得洛希卡三樂章 (1910-11)

共2個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229608.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229608.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 30 Jun 2005 15:16:04 +0800 浪漫的豎琴音樂／原作與改編、獨奏與合奏

簡介：本輯收錄了二十八首豎琴合奏與獨奏曲，包括原創曲和改編曲，以浪漫派音樂為主，並涵蓋印象派、近代與富民族色彩的作品。輕盈柔美的豎琴聲中，有著親情的慰藉，有著友情的傾訴，讓人沉醉在那份溫暖愉悅的情緒之中。版權分別來自匈牙利的Hungaroton以及英國的ASV公司，其錄音並不以宏大的氣勢取勝，精緻的質感與宜人的室內樂氣氛才是本輯傲人之處。在眾多器樂獨奏錄音中，這套CD絕對值得愛樂者珍藏。
曲目：
▲佛茲勒Aristid von Wurtzler／獨奏與指揮紐約豎琴合奏團
聖桑：天鵝、音樂會片段
奧芬巴哈：船歌
舒曼：夢幻曲
杜朗Auguste Durand：夏康舞曲
鮑凱里尼：小步舞曲
日本民謠：櫻花
布拉姆斯：降A大調圓舞曲
約翰‧史特勞斯：撥奏波卡舞曲
阿爾班尼士：格拉納達
葛利格：安妮朵拉之舞
海達斯Frigyes Hidas：匈牙利民謠
葛拉納多斯：第五號西班牙舞曲
阿爾班尼士：第一號、第二號馬拉瓜舞曲
▲艾雨恩‧瓊斯Ieuan Jones／豎琴獨奏
葛拉狄亞尼Marcel Grandjany：狂想曲
泰勒菲瑞Germaine Tailleferre：奏鳴曲
佛瑞：塔裡的公主、夢後
盧賽爾：即興曲
皮爾奈Gabriel Pierne：奇想即興曲
德布西：月光
哈察都量：東方舞曲、觸技曲
達梅斯J-M Damase：西西里變奏曲
薩爾采多Carlos Salzedo：依古代舞曲主題變奏曲

2.B-92277 (2CD)售價約370左右
舒曼：協奏曲全集／為鋼琴、小提琴、大提琴、法國號

簡介：舒曼一生為鋼琴、小提琴與大提琴各寫作了一首完整的三樂章協奏曲。其實在鋼琴方面，他於年輕時曾寫作過三首未完成的鋼琴協奏曲，以及一首未完成的為鋼琴與管弦樂的序奏與帕格尼尼主題的四段變奏曲，加上本輯所收錄的兩首單樂章協奏曲，他在鋼琴與管弦樂作品上旺盛的創作意圖可見一斑。作於1853年的小提琴協奏曲，遲至1937年才在柏林的普魯士圖書館發現其手稿，次年在倫敦首演而獲得應有的地位。另一首為小提琴與管弦樂的幻想曲亦創作於1853年，曲中有絢爛的浪漫色彩並充分發揮小提琴技巧，這首幻想曲與小提琴協奏曲堪稱舒曼晚年最重要的器樂作品之一。充滿詩情與優雅曲趣的大提琴協奏曲，則在創作後十年，亦即舒曼死後的1860年在萊比錫音樂院首演。本輯版權分別來自德國Bayer以及美國Vox公司，優異的錄音與演奏，精采重現浪漫派大師的偉大面貌。
▲a小調大提琴協奏曲Op.129
　大提琴：貝爾格Julis Berger
▲d小調小提琴協奏曲（1853）
　小提琴：許尼貝爾格Hansheinz Schneeberger
▲為四支法國號的單樂章協奏曲Op.86
法國號：Francis Orval、Francois Tommasini、Robert Desprez、Robert Janssens
▲a小調鋼琴協奏曲Op.54
　鋼琴：沃爾茲Klara Wurtz
▲C大調為小提琴與管弦樂的幻想曲Op.131
▲d小調為鋼琴與管弦樂的序奏與快板Op.134
　小提琴：黎奇Ruggiero Ricci
▲G大調為鋼琴與管弦樂的序奏與熱情的快板Op.92
鋼琴：法朗可Peter Frankl
馬舒指揮萊比錫布商廳管弦樂團等

3.B-6488 (5CD)售價約820左右
巴爾托克：經典管弦作品
亞當‧費雪Adam Fischer指揮匈牙利國立交響樂團
錄音：1989-1992年

簡介：巴爾托克是匈牙利近代最偉大的作曲家，他畢生採集匈牙利民謠，也是依民族語法發展現代音樂手法的開拓者，對二十世紀音樂有莫大的影響。他曾與高大宜聯手在匈牙利農村採集民謠，並深入巴爾幹與近中東探尋其源流，發現了馬札兒人音樂，取代過去一直被認為是匈牙利民謠的吉卜賽音樂，並以此作為其作曲基礎。1920年代起，他將其語法分解再生，使其在新古典的技法中發展，並誕生許多民族色彩濃厚而洋溢活力的作品。1940年則因二次大戰而移居美國，次年受聘於哥倫比亞大學任教。本輯收錄他生平最為著名以及重要的管弦樂作品，包括兩首小提琴協奏曲。擔任指揮的亞當‧費雪可謂匈牙利當前最活躍的指揮家，他也是奧匈海頓管弦樂團的創辦人與音樂總監，他帶領該團所錄製的海頓交響曲全集（B-99925），獲得極高的評價。本輯版權來自英國Nimbus公司，道地的匈牙利民族風味加上高水準的錄音，是愛樂者收藏巴爾托克音樂的首選版本。
▲木偶王子（組曲）Op.13
▲兩個肖像Op.5
▲為弦樂、打擊樂與鋼片琴的音樂
▲弦樂嬉遊曲
▲第一、二號小提琴協奏曲
小提琴：赫澤爾Gerhart Hetzel
▲羅馬尼亞民謠舞曲
▲舞蹈組曲
▲匈牙利風景
▲兩個映像Two Pictures
▲羅馬尼亞舞曲
▲管弦樂協奏曲
▲奇異的滿州官吏

4.B-92512 (2CD)售價約370左右
布拉姆斯：鋼琴變奏曲全集
鋼琴：舒密特－雷昂納第Wolfram Schmitt-Leonardy

簡介：布拉姆斯最著名的變奏曲首推海頓主題變奏曲。這首為雙鋼琴的變奏曲Op.56b，後來編成同名的管弦樂曲，更加獲得世人喜愛。而在他的獨奏鋼琴變曲中，則以帕格尼尼主題變奏曲和韓德爾主題變奏與賦格最為經典。在這兩首之外，本輯收錄的另外三首變奏曲，則是較少為人知的D大調原創主題變奏曲Op.21-1、D大調匈牙利歌謠主題變奏曲Op.21-2，以及根據舒曼作品Op.99-4（雜記簿中的五首冊頁第一曲）的變奏曲。擔任演奏的舒密特－雷昂納第，師承來自塞利爾（A. Sellier），塞利爾是大師季雪金和艾德溫‧費雪的高徒。在此，舒密特－雷昂納第沉穩的琴韻與高超的技巧，充分展現布拉姆斯雄偉的風格。2004年全新錄音，鋼琴豐富的音響與清晰的音粒，實讓人百聽不厭。
▲a小調帕格尼尼主題變奏曲Op.35
▲降B大調韓德爾主題變奏與賦格Op.24
▲D大調原創主題變奏曲Op.21-1
▲D大調匈牙利歌謠主題變奏曲Op.21-2
▲升f小調舒曼主題變奏曲Op.9

5.B-99802 (13CD)售價約1860左右
蕭邦：鋼琴作品集

簡介：荷蘭在音樂發展史上佔有相當重要的地位，往前可追溯到十五世紀荷蘭樂派的奧凱根（Okeghem）、十六世紀的阿卡代特（Arcadelt），到大師狄拉索（di Lasso）可說達到顛峰。同時，荷蘭在古樂演奏領域中更擁有優良傳統與極高聲譽。以音樂教育來說，阿姆斯特丹的史威林克Sweelinck與希爾維桑Hilversum音樂院，以及海牙皇家音樂院，則是荷蘭培育音樂人才最重要的搖籃。荷蘭在各個演奏領域中都是人才輩出，鋼琴方面更是臥虎藏龍，而擔任本輯演奏的十一位鋼琴家，若非來自上述音樂院，即是和荷蘭流派有著極深的淵源。除了已逝的葛路特（Cor de Groot），這些目前仍活躍於歐洲的優異鋼琴家，或許對國內樂迷們來說有些陌生。但是在這套蕭邦鋼琴作品集中，每一位鋼琴家各有特色，在蕭邦音樂演奏上幾乎都可自成一家，絕對讓愛樂者大開眼界。

★2詳細曲目與★3演奏家
請上網查詢 www.brilliantclassics.com

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以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229605.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/229605.html 雙木林2005新貨發行資訊 Thu, 30 Jun 2005 15:13:14 +0800 巴爾托克：經典管弦作品
▲木偶王子（組曲）Op.13　
▲兩個肖像Op.5
▲為弦樂、打擊樂與鋼片琴的音樂
▲弦樂嬉遊曲　
▲第一、二號小提琴協奏曲
▲羅馬尼亞民謠舞曲　
▲舞蹈組曲
▲匈牙利風景　
▲兩個映像Two Pictures
▲羅馬尼亞舞曲　
▲管弦樂協奏曲
▲奇異的滿州官吏
小提琴：赫澤爾Gerhart Hetzel
亞當‧費雪Adam Fischer指揮匈牙利國立交響樂團
錄音：1989-1992年

簡介：巴爾托克是匈牙利近代最偉大的作曲家，他畢生採集匈牙利民謠，也是依民族語法發展現代音樂手法的開拓者，對二十世紀音樂有莫大的影響。他曾與高大宜聯手在匈牙利農村採集民謠，並深入巴爾幹與近中東探尋其源流，發現了馬札兒人音樂，取代過去一直被認為是匈牙利民謠的吉卜賽音樂，並以此作為其作曲基礎。1920年代起，他將其語法分解再生，使其在新古典的技法中發展，並誕生許多民族色彩濃厚而洋溢活力的作品。1940年則因二次大戰而移居美國，次年受聘於哥倫比亞大學任教。本輯收錄他生平最為著名以及重要的管弦樂作品，包括兩首小提琴協奏曲。擔任指揮的亞當‧費雪可謂匈牙利當前最活躍的指揮家，他也是奧匈海頓管弦樂團的創辦人與音樂總監，他帶領該團所錄製的海頓交響曲全集（B-99925），獲得極高的評價。本輯版權來自英國Nimbus公司，道地的匈牙利民族風味加上高水準的錄音，是愛樂者收藏巴爾托克音樂的首選版本。

2.B-92102 (7CD)售價約1080左右
舒曼：室內樂作品全集
▲三首弦樂四重奏Op.41
▲三首鋼琴三重奏Op.63, Op.80, 鋼琴三重奏Op.110
▲幻想小品Op.88（鋼琴三重奏）
▲降E大調鋼琴五重奏Op.44
▲降E大調鋼琴四重奏Op.47
▲童話故事Op.132（豎笛、中提琴與鋼琴）
▲幻想小品Op.73（豎笛與鋼琴版）
▲童話繪本Op.114（中提琴與鋼琴）
▲慢板與快板Op.70（中提琴與鋼琴版）
▲慢板與快板Op.70（大提琴與鋼琴版）
▲三首浪漫曲Op. 94（大提琴與鋼琴）
▲幻想小品Op.73（大提琴與鋼琴版）
▲五首民謠小品Op.102（大提琴與鋼琴）
▲a小調小提琴奏鳴曲Op.105
▲d小調小提琴奏鳴曲Op.121
▲a小調小提琴奏鳴曲Op.posh

簡介：繼布拉姆斯、孟德爾頌、佛瑞、庫普蘭、德弗札克等作曲家室內樂全集之後，Brilliant再度橫跨多家古典名廠，包括CRD、Bayer、Hanssler等，完成舒曼室內樂作品全集的製作。本輯主要音源來自以室內樂錄音著名的英國CRD公司，在樂器的質感與音色上都達到示範級。值得一提的是，舒曼作品編號Op.73的幻想小品，本輯分別收錄了豎笛與鋼琴，以及大提琴與鋼琴的演奏版本。而編號Op.70的慢板與快板，同樣收錄兩個版本，分別是用中提琴與鋼琴，以及大提琴與鋼琴來演奏。這種安排更增加了本輯的完整性，值得愛樂者珍藏。　　作曲家舒曼生來就是浪漫主義者，然而隱藏其中的悲劇性格最終還是造成他的精神疾病，1856年逝於波昂附近的一家療養院，得年不過四十六。綜觀舒曼一生的創作以鋼琴曲為主，其作品編號的前二十三個都是鋼琴曲，這也是他最為人知且受到肯定的領域。或許因為如此，他的室內樂作品常被忽略。事實上1842年被稱為舒曼的「室內樂創作年」，包括鋼琴四重奏、鋼琴五重奏以及三首弦樂四重奏等，都在這一年完成。尤其他的鋼琴五重奏Op.44，浪漫而明亮的的風格，可以說是同類曲目中的佼佼者，被演奏的次數也名列前矛。其他諸如小提琴奏鳴曲、鋼琴三重奏等，也都是舒曼相當重要的創作，在基本曲目之外，是愛樂者進階聆聽的最佳選擇。

3.B-92178 (7CD)售價約1080左右
庫普蘭：室內樂作品全集
傑德‧溫茲Jed Wentz指揮萊能合奏團
▲諸國人民，第一冊：三聲部合奏奏鳴曲與組曲
▲諸國人民，第二冊：三聲部合奏奏鳴曲與組曲
▲皇家器樂合奏曲
▲趣味的融合（或譯：新器樂合奏曲）
▲帕納斯山（或譯：柯賴里讚歌）
▲四聲部奏鳴曲「蘇坦妃」
▲三聲部奏鳴曲「壯麗的」
▲三聲部奏鳴曲「史坦凱克」
▲維奧爾琴作品集

簡介：庫普蘭家族在法國可以說是音樂家輩出的著名世家，其地位相當於德國的巴哈家族。庫普蘭家族是以路易（1662-1661）、富蘭梭瓦（1632-1701）與查爾斯（1638-1679）三兄弟開啟家族的音樂事業，而大家認知的富蘭梭瓦‧庫普蘭就是老三查爾斯之子，為了與其他家族成員有所區隔，一般都以「大庫普蘭」稱之。庫普蘭早年師事宮廷風琴家傑克‧托姆蘭，後被膺選為維爾塞宮的風琴手，之後更歷任巴黎聖喬爾維教堂與宮廷教堂的風琴師。他作有許多教會音樂，另外在器樂合奏、室內樂與大鍵琴音樂上，也確立了被視為洛可可趣味典型的優美纖細作風。本輯收錄他創作的所有室內樂作品，指揮傑德‧溫茲與萊能合奏團古典而優雅的風格，加上2004年全新的錄音，是一套值得細細品味的室內樂專輯。

4.B-92277 (2CD)售價約370左右
舒曼：協奏曲全集為鋼琴、小提琴、大提琴、法國號
▲ a小調大提琴協奏曲Op.129
▲ d小調小提琴協奏曲（1853）
▲為四支法國號的單樂章協奏曲Op.86
大提琴：貝爾格Julis Berger
小提琴：許尼貝爾格Hansheinz Schneeberger
法國號：Francis Orval、Francois Tommasini、Robert Desprez、Robert Janssens
梅茲Florian Merz指揮西南德愛樂管弦樂團（1-6）等
▲ a小調鋼琴協奏曲Op.54
▲ C大調為小提琴與管弦樂的幻想曲Op.131
▲ G大調為鋼琴與管弦樂的序奏與熱情的快板Op.92
▲ d小調為鋼琴與管弦樂的序奏與快板Op.134
鋼琴：沃爾茲Klara Wurtz（1-3）、法朗可Peter Frankl（5-6）
小提琴：黎奇Ruggiero Ricci
畢克Arie van Beek指揮西北德愛樂管弦樂團（1-3）等

簡介：舒曼一生為鋼琴、小提琴與大提琴各寫作了一首完整的三樂章協奏曲。其實在鋼琴方面，他於年輕時曾寫作過三首未完成的鋼琴協奏曲，以及一首未完成的為鋼琴與管弦樂的序奏與帕格尼尼主題的四段變奏曲，加上本輯所收錄的兩首單樂章協奏曲，他在鋼琴與管弦樂作品上旺盛的創作意圖可見一斑。作於1853年的小提琴協奏曲，遲至1937年才在柏林的普魯士圖書館發現其手稿，次年在倫敦首演而獲得應有的地位。另一首為小提琴與管弦樂的幻想曲亦創作於1853年，曲中有絢爛的浪漫色彩並充分發揮小提琴技巧，這首幻想曲與小提琴協奏曲堪稱舒曼晚年最重要的器樂作品之一。充滿詩情與優雅曲趣的大提琴協奏曲，則在創作後十年，亦即舒曼死後的1860年在萊比錫音樂院首演。本輯版權分別來自德國Bayer以及美國Vox公司，優異的錄音與演奏，精采重現浪漫派大師的偉大面貌。

5.B-99983 (10CD)售價約1540左右
孟德爾頌：室內樂作品全集
▲F大調小提琴奏鳴曲（1838）
▲F大調小提琴奏鳴曲（1820）
▲小調小提琴奏鳴曲Op.4
▲兩首大提琴奏鳴曲Op.45, Op.58
▲無言之歌Op.109，大提琴與鋼琴
▲協奏風變奏曲Op.17，大提琴與鋼琴
▲c小調中提琴奏鳴曲
▲降E大調豎笛奏鳴曲
▲三首弦樂四重奏Op.44
▲降E大調弦樂四重奏Op.12
▲f小調弦樂四重奏Op.80
▲四首為弦樂四重奏的小品Op.81
▲A大調弦樂四重奏Op.13
▲b小調鋼琴四重奏Op.3
▲F大調音樂會小品Op.113，為豎笛、巴塞管與鋼琴
▲c小調鋼琴四重奏Op.1、f小調鋼琴四重奏Op.2
▲F大調音樂會小品Op.114
▲A大調弦樂五重奏Op.18、降B大調弦樂五重奏Op.87
▲d小調第一號鋼琴三重奏Op.49
▲c小調第二號鋼琴三重奏Op.66
▲D大調鋼琴六重奏Op.110
▲為弦樂的八重奏Op.20

簡介：歷史上的大作曲家多半生活困頓，孟德爾頌卻是生於富裕之家，事業一帆風順。不僅在德國，由於第四號交響曲「蘇格蘭」的寫作及演出，更受到英國維多利亞女王的喜愛。英年早逝是這位才華洋溢的作曲家，唯一令人遺憾之事。在作曲家之外，孟德爾頌也精於指揮與鋼琴。而綜觀他的作品，交響曲和管弦樂曲也是他最為後人熟知的作品，包括五首交響曲、仲夏夜之夢、小提琴協奏曲、芬加爾洞窟等等。此外，鋼琴曲集「無言歌」也十分受到歡迎。本輯收錄的是孟德爾頌的室內樂作品全集，音源來自Claves、Bayer、Meridian、Arts、ASV等歐洲名廠，Brilliant再於2002年將少數缺乏的曲目以新錄音補齊，終於完成這套十張CD的大全集，也是目前市場上唯一一套。孟德爾頌的室內音樂充滿浪漫的旋律與和諧之美，同時給予各個樂器十足表現的空間，值得愛樂者細細品味。

共5個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片 ]]> http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/187287.html http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/187287.html 雙木林2005新貨發行資訊 Mon, 13 Jun 2005 13:02:42 +0800