November 29,2005
雙木林(Regis)預計11/30發行的新貨!
1.RRC 1230(售價約290元左右)
李希特演奏貝多芬：變奏曲輯
鋼琴：李希特
錄音：1970年，薩爾茲堡（貝多芬）、1979年，東京（舒曼）
★留聲機雜誌：這是一個充滿魅力且令人感動的錄音。
簡介：貝多芬數十首鋼琴變奏曲，無論主題是取自他人或者自創，其洗練的變奏技巧與豐富的樂思，都在鋼琴史上佔有相當重要的地位。本輯收錄的Op.34是他第一首附作品編號的變奏曲，作於1802年，呈獻給奧德斯卡基侯爵夫人。作於1809年的Op.79則題獻給法朗茲‧奧利瓦，著名的「英雄主題變奏曲」的受獻者就是李希諾夫斯基伯爵。在本輯中，李希特生動的觸鍵以及音樂在抑揚轉承間的樂思，每一段變奏都給人無限的遐想與期待，唯有天才中的天才有如此表現。尤其是在「英雄主題變奏曲」中，如此熟悉的樂曲卻充滿著新鮮感與令人前所未有的感動，愛樂者豈能錯過！本輯版權來自英國Olympia公司，貝多芬變奏曲收錄自1970年，舒曼的小故事集則錄於1979年的東京，鋼琴聲音清新可人。
▲貝多芬：F大調六段變奏曲Op.34
▲貝多芬：D大調六段變奏曲Op.76，依「雅典廢墟」土耳其進行曲而作
▲貝多芬：降E大調「英雄主題變奏曲」Op.35，依「普羅米修士的造物」主題而作
▲舒曼：故事小曲集Op.21（三首選曲）
D大調第二號、D大調第四號、升f小調第八號
2.RRC 2057 (2CD)(售價約570元左右)
泰雷曼：雙簧管與柔音雙簧管協奏曲
雙簧管、柔音雙簧管、指揮：莎拉‧法蘭西斯Sarah Francis
長笛：Graham Mayger
柔音中提琴：Elizabeth Watson
倫敦大鍵琴合奏團
錄音：1992-1993年
★企鵝唱片指南：三顆星★★★首選推薦版本。
現代樂器演奏的典範，演奏充滿活力且令人愉悅。……錄音完美。
簡介：和巴哈、韓德爾活躍於同一時代的作曲家泰雷曼，年輕時進入萊比錫大學攻讀法律，之後漸漸顯露其音樂才華，曾任法蘭克福教會樂長、漢堡市音樂總監、拜洛伊德公爵宮廷樂長等。他更於1722年拒任萊比錫聖湯瑪斯教堂樂長，後來才由巴哈接任，可見其在當時崇高的地位。泰雷曼是一位知名的多產作曲家，歌劇、宗教音樂、管弦樂曲、器樂曲以及許多應景音樂及大鍵琴曲，據說總數多達三千多首。本輯收錄十二首他為雙簧管和柔音雙簧管所作的協奏曲，包括一首加入長笛與中提琴的三重協奏曲。來自英國的雙簧管演奏家莎拉‧法蘭西斯，她的演奏具有女性特有的纖細感，紮實的技巧與溫暖的表情，相當真實地捕捉到泰雷曼音樂的精髓。本片版權來自英國Unicorn Kanchana公司，是企鵝唱片指南評為三顆星的首選推薦版本，Regis重新以中價版發行，更是物超所值。
▲CD-1 (RRC 1118)
降E大調雙簧管協奏曲
c小調雙簧管協奏曲
G大調柔音雙簧管協奏曲
e小調雙簧管協奏曲
D大調「優雅的協奏曲」Concerto gratioso
f小調雙簧管協奏曲
▲CD-2 (RRC 1119)
d小調雙簧管協奏曲
f小調雙簧管協奏曲
A大調柔音雙簧管協奏曲
c小調雙簧管協奏曲
e小調柔音雙簧管協奏曲
E大調為柔音雙簧管、長笛與柔音中提琴協奏曲
共2個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
李希特演奏貝多芬：變奏曲輯
鋼琴：李希特
錄音：1970年，薩爾茲堡（貝多芬）、1979年，東京（舒曼）
★留聲機雜誌：這是一個充滿魅力且令人感動的錄音。
簡介：貝多芬數十首鋼琴變奏曲，無論主題是取自他人或者自創，其洗練的變奏技巧與豐富的樂思，都在鋼琴史上佔有相當重要的地位。本輯收錄的Op.34是他第一首附作品編號的變奏曲，作於1802年，呈獻給奧德斯卡基侯爵夫人。作於1809年的Op.79則題獻給法朗茲‧奧利瓦，著名的「英雄主題變奏曲」的受獻者就是李希諾夫斯基伯爵。在本輯中，李希特生動的觸鍵以及音樂在抑揚轉承間的樂思，每一段變奏都給人無限的遐想與期待，唯有天才中的天才有如此表現。尤其是在「英雄主題變奏曲」中，如此熟悉的樂曲卻充滿著新鮮感與令人前所未有的感動，愛樂者豈能錯過！本輯版權來自英國Olympia公司，貝多芬變奏曲收錄自1970年，舒曼的小故事集則錄於1979年的東京，鋼琴聲音清新可人。
▲貝多芬：F大調六段變奏曲Op.34
▲貝多芬：D大調六段變奏曲Op.76，依「雅典廢墟」土耳其進行曲而作
▲貝多芬：降E大調「英雄主題變奏曲」Op.35，依「普羅米修士的造物」主題而作
▲舒曼：故事小曲集Op.21（三首選曲）
D大調第二號、D大調第四號、升f小調第八號
2.RRC 2057 (2CD)(售價約570元左右)
泰雷曼：雙簧管與柔音雙簧管協奏曲
雙簧管、柔音雙簧管、指揮：莎拉‧法蘭西斯Sarah Francis
長笛：Graham Mayger
柔音中提琴：Elizabeth Watson
倫敦大鍵琴合奏團
錄音：1992-1993年
★企鵝唱片指南：三顆星★★★首選推薦版本。
現代樂器演奏的典範，演奏充滿活力且令人愉悅。……錄音完美。
簡介：和巴哈、韓德爾活躍於同一時代的作曲家泰雷曼，年輕時進入萊比錫大學攻讀法律，之後漸漸顯露其音樂才華，曾任法蘭克福教會樂長、漢堡市音樂總監、拜洛伊德公爵宮廷樂長等。他更於1722年拒任萊比錫聖湯瑪斯教堂樂長，後來才由巴哈接任，可見其在當時崇高的地位。泰雷曼是一位知名的多產作曲家，歌劇、宗教音樂、管弦樂曲、器樂曲以及許多應景音樂及大鍵琴曲，據說總數多達三千多首。本輯收錄十二首他為雙簧管和柔音雙簧管所作的協奏曲，包括一首加入長笛與中提琴的三重協奏曲。來自英國的雙簧管演奏家莎拉‧法蘭西斯，她的演奏具有女性特有的纖細感，紮實的技巧與溫暖的表情，相當真實地捕捉到泰雷曼音樂的精髓。本片版權來自英國Unicorn Kanchana公司，是企鵝唱片指南評為三顆星的首選推薦版本，Regis重新以中價版發行，更是物超所值。
▲CD-1 (RRC 1118)
降E大調雙簧管協奏曲
c小調雙簧管協奏曲
G大調柔音雙簧管協奏曲
e小調雙簧管協奏曲
D大調「優雅的協奏曲」Concerto gratioso
f小調雙簧管協奏曲
▲CD-2 (RRC 1119)
d小調雙簧管協奏曲
f小調雙簧管協奏曲
A大調柔音雙簧管協奏曲
c小調雙簧管協奏曲
e小調柔音雙簧管協奏曲
E大調為柔音雙簧管、長笛與柔音中提琴協奏曲
共2個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
雙木林(Meridian)預計11/30發行的新貨!
1.CDE 84357(售價約430元左右)
維拉－羅伯士：大提琴與鋼琴作品，第一集
大提琴：塔妮爾‧李斯鮑Tania Lisboa
鋼琴：瑪莉安‧布拉嘉Mariam Braga
錄音：1997年
簡介：維拉－羅伯士（1887-1959）是第一位獲得國際名聲的巴西作曲家，也是巴西有史以來最偉大的作曲家和音樂教育家。維拉－羅伯士自幼流露音樂天賦，六歲開始學習大提琴，之後亦學習鋼琴和吉他，並精於指揮。他曾周遊巴西各地，對巴西的民間音樂有深刻的研究，並將這些音樂和元素融入其作品中，更因此確立了一共十四首、名之為「秋羅舞曲」（Choros）的全新創作形式。影響維拉－羅伯士最深的是巴哈音樂，並因此寫下九首傑作「巴西風的巴哈組曲」（Bachianas Brasileiras）。本輯是維拉－羅伯士為大提琴與鋼琴所寫作品的第一集，包括選自他最著名的第五號「巴西風的巴哈組曲」中的抒情短歌。這些作品大多擁有強烈的民俗風格，無論是音色、旋律、和聲或節奏，都展現出作曲家特殊的語法。擔綱演奏的兩位女性演奏家都來自巴西，兩人的節奏一致，唱和之間將維拉－羅伯士音樂中的民族風情表露無遺，是相當出色的演奏。
▲搖籃曲Op.50
▲黑天鵝之歌O Canto de Cisne Negro，選自交響詩「Naufragio de Kleonicos」
▲索哈爾Sonhar
▲抒情短歌，選自第五號巴西風的巴哈組曲
▲前奏曲Op.20-2
▲流浪Divagation
▲奇想曲Op.49
▲悲歌
▲小組曲Pequena Suite
▲第二號巴西風的巴哈組曲
★維拉－羅伯士系列錄音：
CDE 84357 大提琴與鋼琴作品1
CDE 84391 大提琴與小提琴、鋼琴作品2
CDE 84475 大提琴與小提琴、鋼琴作品3
2.CDE 84391(售價約430元左右)
維拉－羅伯士：大提琴與小提琴、鋼琴作品，第二集
大提琴：塔妮爾‧李斯鮑Tania Lisboa
小提琴：張揚Yang Zhang
鋼琴：瑪莉安‧布拉嘉Mariam Braga
錄音：1998年
簡介：維拉－羅伯士（1887-1959）是第一位獲得國際名聲的巴西作曲家，也是巴西有史以來最偉大的作曲家和音樂教育家。維拉－羅伯士自幼流露音樂天賦，六歲開始學習大提琴，之後亦學習鋼琴和吉他，並精於指揮。他曾周遊巴西各地，對巴西的民間音樂有深刻的研究，並將這些音樂和元素融入其作品中，更因此確立了一共十四首、名之為「秋羅舞曲」（Choros）的全新創作形式。本輯是維拉－羅伯士為大提琴與鋼琴、小提琴所寫作品的第二集，其中包括兩首他改編自巴哈BWV853、BWV883的前奏曲，仍交由大提琴與鋼琴來演奏，創作時間是在1930年代，此時維拉－羅伯士正致力於著名的「巴西風的巴哈組曲」的寫作。他對巴哈音樂的喜愛，以及對大提琴這項樂器的鍾愛，也再度獲得證明。此外，本輯收錄的兩首「秋羅舞曲」則是為大提琴與小提琴而作，音樂中展現維拉－羅伯士特殊的語法與節奏，抒情中帶著淡淡悲傷，絕對值得愛樂者一試。
▲第二號大提琴與鋼琴奏鳴曲Op.66
▲第八號前奏曲，為大提琴與鋼琴（改編自巴哈BWV853）
▲第十四號前奏曲，為大提琴與鋼琴（改編自巴哈BWV883）
▲兩首秋羅舞曲，為大提琴與小提琴
▲c小調第一號三重奏，為小提琴、大提琴與鋼琴
★維拉－羅伯士系列錄音：
CDE 84357 大提琴與鋼琴作品1
CDE 84391 大提琴與小提琴、鋼琴作品2
CDE 84475 大提琴與小提琴、鋼琴作品3
共2個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片業務部
維拉－羅伯士：大提琴與鋼琴作品，第一集
大提琴：塔妮爾‧李斯鮑Tania Lisboa
鋼琴：瑪莉安‧布拉嘉Mariam Braga
錄音：1997年
簡介：維拉－羅伯士（1887-1959）是第一位獲得國際名聲的巴西作曲家，也是巴西有史以來最偉大的作曲家和音樂教育家。維拉－羅伯士自幼流露音樂天賦，六歲開始學習大提琴，之後亦學習鋼琴和吉他，並精於指揮。他曾周遊巴西各地，對巴西的民間音樂有深刻的研究，並將這些音樂和元素融入其作品中，更因此確立了一共十四首、名之為「秋羅舞曲」（Choros）的全新創作形式。影響維拉－羅伯士最深的是巴哈音樂，並因此寫下九首傑作「巴西風的巴哈組曲」（Bachianas Brasileiras）。本輯是維拉－羅伯士為大提琴與鋼琴所寫作品的第一集，包括選自他最著名的第五號「巴西風的巴哈組曲」中的抒情短歌。這些作品大多擁有強烈的民俗風格，無論是音色、旋律、和聲或節奏，都展現出作曲家特殊的語法。擔綱演奏的兩位女性演奏家都來自巴西，兩人的節奏一致，唱和之間將維拉－羅伯士音樂中的民族風情表露無遺，是相當出色的演奏。
▲搖籃曲Op.50
▲黑天鵝之歌O Canto de Cisne Negro，選自交響詩「Naufragio de Kleonicos」
▲索哈爾Sonhar
▲抒情短歌，選自第五號巴西風的巴哈組曲
▲前奏曲Op.20-2
▲流浪Divagation
▲奇想曲Op.49
▲悲歌
▲小組曲Pequena Suite
▲第二號巴西風的巴哈組曲
★維拉－羅伯士系列錄音：
CDE 84357 大提琴與鋼琴作品1
CDE 84391 大提琴與小提琴、鋼琴作品2
CDE 84475 大提琴與小提琴、鋼琴作品3
2.CDE 84391(售價約430元左右)
維拉－羅伯士：大提琴與小提琴、鋼琴作品，第二集
大提琴：塔妮爾‧李斯鮑Tania Lisboa
小提琴：張揚Yang Zhang
鋼琴：瑪莉安‧布拉嘉Mariam Braga
錄音：1998年
簡介：維拉－羅伯士（1887-1959）是第一位獲得國際名聲的巴西作曲家，也是巴西有史以來最偉大的作曲家和音樂教育家。維拉－羅伯士自幼流露音樂天賦，六歲開始學習大提琴，之後亦學習鋼琴和吉他，並精於指揮。他曾周遊巴西各地，對巴西的民間音樂有深刻的研究，並將這些音樂和元素融入其作品中，更因此確立了一共十四首、名之為「秋羅舞曲」（Choros）的全新創作形式。本輯是維拉－羅伯士為大提琴與鋼琴、小提琴所寫作品的第二集，其中包括兩首他改編自巴哈BWV853、BWV883的前奏曲，仍交由大提琴與鋼琴來演奏，創作時間是在1930年代，此時維拉－羅伯士正致力於著名的「巴西風的巴哈組曲」的寫作。他對巴哈音樂的喜愛，以及對大提琴這項樂器的鍾愛，也再度獲得證明。此外，本輯收錄的兩首「秋羅舞曲」則是為大提琴與小提琴而作，音樂中展現維拉－羅伯士特殊的語法與節奏，抒情中帶著淡淡悲傷，絕對值得愛樂者一試。
▲第二號大提琴與鋼琴奏鳴曲Op.66
▲第八號前奏曲，為大提琴與鋼琴（改編自巴哈BWV853）
▲第十四號前奏曲，為大提琴與鋼琴（改編自巴哈BWV883）
▲兩首秋羅舞曲，為大提琴與小提琴
▲c小調第一號三重奏，為小提琴、大提琴與鋼琴
★維拉－羅伯士系列錄音：
CDE 84357 大提琴與鋼琴作品1
CDE 84391 大提琴與小提琴、鋼琴作品2
CDE 84475 大提琴與小提琴、鋼琴作品3
共2個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片業務部
雙木林(CALA)預計11/30發行的新貨!
1.CACD 0106(售價約370元左右)
CALA發燒精選3：倫敦中提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮48位來自倫敦各大樂團的中提琴手
改編：Julian Milone、Daryl Runswick
錄音：1995年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★音色飽滿而寬敞，音樂輕鬆愉悅。……收藏者一定會想播放其中示範級的錄音曲目，尤其是蕭士塔高維契的嘉洛普舞曲。推薦！－－Gramophone雜誌
關於本輯：
本輯係集合聖馬丁、BBC交響、倫敦愛樂以及英國國立歌劇院等樂團的四十八位中提琴演奏家，共同完成的世紀之作！將樂團當中最神秘、音色最暗、音量最小的弦樂器－－中提琴齊聚一堂，在此它們不但遠離在樂團中始終擔任內聲部的次要角色，進一步當家作主，展現前所未有的驚異之旅。它們毫無顧忌的盡情揮灑，展現出中提琴內斂、灰暗的特色，甚至讓人感受到中提琴吟唱的本領，以及銳利的激情表現。精采的合奏與超級的錄音，愛樂者當然不應錯過。
▲蓋希文：It Ain't Necessarily So，選自歌劇「波吉與貝絲」
▲懷爾：安息祈禱文Kiddush
▲蕭士塔高維契：嘉洛普舞曲，選自輕歌劇「莫斯科的傑倫希卡」
▲德弗札克：e小調斯拉夫舞曲
▲葛人傑：Arrival Platform Humlet
▲拉威爾：死公主的孔雀舞蹈
▲普羅柯菲夫：圓舞曲，選自歌劇「戰爭與和平」
▲Burt Bacharach：This Guy's in Love with You
▲Billy Strayhorn：Ａ字號列車Take the "A" Train
2.CACD 0110(售價約490元左右)
CALA發燒精選6：倫敦低音提琴之音
客席獨奏：蓋瑞‧卡爾Gary Karr
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮八位來自倫敦各大樂團的低音提琴手
首席：Tom Martin
改編：Daryl Runswick
錄音：1998年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★只有喇叭需要小心－－保證真正壯觀的低音震撼。－－Classic CD雜誌
關於本輯：
本輯由八位傑出的低音提琴手擔綱演出，並特別請到鼎鼎大名的蓋瑞‧卡爾擔任客席，收錄的曲目從古典、爵士、音樂劇到流行音樂，幾乎無所不包。本輯除了頂級的音響效果之外，愛樂者可以感受到低音提琴的花俏流暢與靈活身段，而它深情的低吟更是打動人心。低音提琴的特性在此可謂發揮得淋漓盡致，更展現出這個低音樂器的無限可能性。
▲聖桑：大象
▲帕格尼尼：摩西主題幻想曲（與蓋瑞‧卡爾）
▲波特Cole Porter：I Love You, Samantha
▲艾靈頓公爵：Satin Doll
▲比才：卡門幻想曲
▲布勞克Ernest Bloch：祈禱者（與蓋瑞‧卡爾）
▲肯恩Jerome Kern：Ol' Man River
▲辣妹合唱團：Wannabe
▲Daryl Runswick：美國低音
▲馬勒：Frere Jacques Fantasy，選自第一號交響曲第三樂章
▲Daniel van Goens：詼諧曲（與蓋瑞‧卡爾）
▲Vincent Youmans：Tea for Two
▲Victor Young：When I Fall in Love（與Tom Martin）
▲Paul Desmond：Take Five
▲藍儂/麥卡尼：When I'm 64
3.CACD 1036(售價約490元左右)
市政廳法國號獨奏家與合奏團專輯
法國號獨奏：Hugh Seenan、Richard Bissill、David Pyatt
Johnathan Lipton、Jeffrey Bryant、Andrew Clark
鋼琴：Richard Bissill、Robin Bowman、Caroline Palmer
合奏：市政廳音樂學校法國號合奏團
錄音：2004-2005年
簡介：本輯是慶祝英國市政廳音樂與戲劇學校成立125年（1880-2005）的專輯，以法國號這項樂器作為主角。擔綱演奏的包括六位英倫當紅的法國號演奏家、三位鋼琴家，以及由市政廳音樂學校2004年畢業班所組成的法國號合奏團。曲目從古典到現代，編制更是從一支法國號的獨奏，到八支法國號的合奏，可以說將法國號的各種可能性發揮到極致。本輯錄於市政廳音樂學校的音樂大廳，秉持CALA一貫理念，以一流的錄音效果呈現給愛樂者。
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Corpendium 1，為六支法國號
▲舒曼：慢板與快板，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Lone Horn Call and Charge，為法國號獨奏
▲聖桑：E大調浪漫曲，為法國號與鋼琴
▲羅西尼：獵人聚會之地Le Rendezvous de Chasse，為八支自然法國號
▲凱魯畢尼：第二號法國號與鋼琴奏鳴曲
▲巴哈：兩首布雷舞曲，改編自巴哈第三號大提琴無伴奏組曲（法國號獨奏）
▲杜卡：田園曲Villanelle，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Time and Space，為二支法國號與鋼琴
▲波札Eugene Bozza：在林中En Foret，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：三首畫像，為八支法國號
共3個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
CALA發燒精選3：倫敦中提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮48位來自倫敦各大樂團的中提琴手
改編：Julian Milone、Daryl Runswick
錄音：1995年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★音色飽滿而寬敞，音樂輕鬆愉悅。……收藏者一定會想播放其中示範級的錄音曲目，尤其是蕭士塔高維契的嘉洛普舞曲。推薦！－－Gramophone雜誌
關於本輯：
本輯係集合聖馬丁、BBC交響、倫敦愛樂以及英國國立歌劇院等樂團的四十八位中提琴演奏家，共同完成的世紀之作！將樂團當中最神秘、音色最暗、音量最小的弦樂器－－中提琴齊聚一堂，在此它們不但遠離在樂團中始終擔任內聲部的次要角色，進一步當家作主，展現前所未有的驚異之旅。它們毫無顧忌的盡情揮灑，展現出中提琴內斂、灰暗的特色，甚至讓人感受到中提琴吟唱的本領，以及銳利的激情表現。精采的合奏與超級的錄音，愛樂者當然不應錯過。
▲蓋希文：It Ain't Necessarily So，選自歌劇「波吉與貝絲」
▲懷爾：安息祈禱文Kiddush
▲蕭士塔高維契：嘉洛普舞曲，選自輕歌劇「莫斯科的傑倫希卡」
▲德弗札克：e小調斯拉夫舞曲
▲葛人傑：Arrival Platform Humlet
▲拉威爾：死公主的孔雀舞蹈
▲普羅柯菲夫：圓舞曲，選自歌劇「戰爭與和平」
▲Burt Bacharach：This Guy's in Love with You
▲Billy Strayhorn：Ａ字號列車Take the "A" Train
2.CACD 0110(售價約490元左右)
CALA發燒精選6：倫敦低音提琴之音
客席獨奏：蓋瑞‧卡爾Gary Karr
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮八位來自倫敦各大樂團的低音提琴手
首席：Tom Martin
改編：Daryl Runswick
錄音：1998年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★只有喇叭需要小心－－保證真正壯觀的低音震撼。－－Classic CD雜誌
關於本輯：
本輯由八位傑出的低音提琴手擔綱演出，並特別請到鼎鼎大名的蓋瑞‧卡爾擔任客席，收錄的曲目從古典、爵士、音樂劇到流行音樂，幾乎無所不包。本輯除了頂級的音響效果之外，愛樂者可以感受到低音提琴的花俏流暢與靈活身段，而它深情的低吟更是打動人心。低音提琴的特性在此可謂發揮得淋漓盡致，更展現出這個低音樂器的無限可能性。
▲聖桑：大象
▲帕格尼尼：摩西主題幻想曲（與蓋瑞‧卡爾）
▲波特Cole Porter：I Love You, Samantha
▲艾靈頓公爵：Satin Doll
▲比才：卡門幻想曲
▲布勞克Ernest Bloch：祈禱者（與蓋瑞‧卡爾）
▲肯恩Jerome Kern：Ol' Man River
▲辣妹合唱團：Wannabe
▲Daryl Runswick：美國低音
▲馬勒：Frere Jacques Fantasy，選自第一號交響曲第三樂章
▲Daniel van Goens：詼諧曲（與蓋瑞‧卡爾）
▲Vincent Youmans：Tea for Two
▲Victor Young：When I Fall in Love（與Tom Martin）
▲Paul Desmond：Take Five
▲藍儂/麥卡尼：When I'm 64
3.CACD 1036(售價約490元左右)
市政廳法國號獨奏家與合奏團專輯
法國號獨奏：Hugh Seenan、Richard Bissill、David Pyatt
Johnathan Lipton、Jeffrey Bryant、Andrew Clark
鋼琴：Richard Bissill、Robin Bowman、Caroline Palmer
合奏：市政廳音樂學校法國號合奏團
錄音：2004-2005年
簡介：本輯是慶祝英國市政廳音樂與戲劇學校成立125年（1880-2005）的專輯，以法國號這項樂器作為主角。擔綱演奏的包括六位英倫當紅的法國號演奏家、三位鋼琴家，以及由市政廳音樂學校2004年畢業班所組成的法國號合奏團。曲目從古典到現代，編制更是從一支法國號的獨奏，到八支法國號的合奏，可以說將法國號的各種可能性發揮到極致。本輯錄於市政廳音樂學校的音樂大廳，秉持CALA一貫理念，以一流的錄音效果呈現給愛樂者。
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Corpendium 1，為六支法國號
▲舒曼：慢板與快板，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Lone Horn Call and Charge，為法國號獨奏
▲聖桑：E大調浪漫曲，為法國號與鋼琴
▲羅西尼：獵人聚會之地Le Rendezvous de Chasse，為八支自然法國號
▲凱魯畢尼：第二號法國號與鋼琴奏鳴曲
▲巴哈：兩首布雷舞曲，改編自巴哈第三號大提琴無伴奏組曲（法國號獨奏）
▲杜卡：田園曲Villanelle，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：Time and Space，為二支法國號與鋼琴
▲波札Eugene Bozza：在林中En Foret，為法國號與鋼琴
▲理查‧畢席爾Richard Bissill：三首畫像，為八支法國號
共3個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
November 24,2005
雙木林(Vox)預計11/25發行的新貨!
1.CDX3-3503 (3CD)售價約610元左右
貝多芬：小提琴奏鳴曲全集
小提琴：亞倫‧羅桑Aaron Rosand
鋼琴：伊蓮‧佛利斯勒Eileen Flissler
錄音：1961年
簡介：父母親分別是波蘭與俄羅斯人，1927年出生於美國印第安納州的小提琴家亞倫‧羅桑，早年在芝加哥由易沙意學生薩梅替尼（Leon Sametini）啟蒙，九歲在芝加哥歌劇院舉行生平首演，次年更在史托克（Frederick Stock）指揮芝加哥交響樂團之下，演奏孟德爾頌的協奏曲，這也是他首度與樂團合作演出。在寇第斯音樂院時期，拜在名師奧爾的高徒金巴利斯特（Efrem Zimbalist）門下，並於1948年在紐約首演。1960年以巴伯的協奏曲，與伯恩斯坦和紐約愛樂首度合作。羅桑以優美浪漫的琴音和洗練的技巧，在樂壇建立起名聲，1970年紐約時報著名樂評家荀伯格在羅桑的卡內基音樂會後，更被他完美的技巧與音樂性懾服。這套錄於1961年的貝多芬小提琴奏鳴曲全集，羅桑從頭至尾散發著不可抑制的熱情，他纖細的線條尤其在表現明暗上最為突出。而羅桑豐富的感受性與高貴的琴音，更帶給愛樂者一套飄散著浪漫芬芳的貝多芬。
曲目：
▲貝多芬：十首小提琴奏鳴曲（全集）
2.CDX 5109 (2CD)售價約430元左右
作曲家米堯指揮自己作品
米堯等指揮盧森堡廣播管弦樂團
錄音：1968年（鋼琴協奏曲、山南組曲、家庭的繆思）
1972年（其他）
簡介：猶太裔的法國作曲家米堯（Darius Milhaud 1892-1974）學自巴黎音樂院，與普朗克、奧乃格等人組成「法國六人組」。他們主張在音樂中加入爵士、流行甚至帶有商業氣息的元素，創作氣氛歡樂的小品音樂，曾是一次大戰後的法國古典音樂主流。米堯之後又在史特拉汶斯基的影響下，超越印象派並埋首於新即物主義的現代音樂創作。二次大戰期間避居美國，1947年回國之後任教於巴黎音樂院。在作曲方面，1920年代以多調的新古典主義作品居多，但自旅美時期開始亦有浪漫主義傾向，其作品數量頗多並涵蓋各個領域。本輯最重要的意義在於，由作曲家親自指揮自己的作品並留下珍貴的歷史紀錄，1968年和1972年的錄音無可挑剔，值得愛樂者收藏。
曲目：
▲六首小交響曲（Op.43, Op.49, Op.71, Op.74, Op.75, Op.79）
▲芭蕾音樂「男人的慾望」Op.48，為女高音、女低音、男高音、男低音與管弦樂
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲第二號鋼琴協奏曲Op.228（鋼琴：Grant Johannesen）
▲山南組曲（Cisalpine Suite），為大提琴與管弦樂Op.332（大提琴：Thomas Blees）
孔塔爾斯基Bernard Kontarsky指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲芭蕾音樂「屋頂上的牛」Op.58
弗洛門特Louis de Froment指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲為打擊樂器與小型管弦樂團的協奏曲Op.109（打擊樂：Faure Daniel）
▲第一號中提琴協奏曲Op.108（中提琴：Ulrich Koch）
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲家庭的繆思Op.245
鋼琴：Grant Johannesen
▲為鋼琴與管弦樂的愛克斯狂歡節Op.83b
鋼琴：Carl Seemann
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
3.CDX2 5502 (2CD)售價約430元左右
大提琴家卡薩多的珍貴錄音：經典名曲
大提琴：加斯巴‧卡薩多Gaspar Cassado
帕利亞Jonel Perlea指揮班貝格交響樂團等
錄音：1950年代
簡介：與大師卡薩爾斯同樣來自西班牙，並且曾經師事卡薩爾斯的加斯巴‧卡薩多，1897年生於巴塞隆納，1966年逝於馬德里。二人同樣具有作曲家、大提琴家的身分，然而晚卡薩爾斯二十一年出生的卡薩多，在「巨人」的陰影之下，其才華顯然是被世人忽略了。出生於巴塞隆納的卡薩多，五歲即進入其父任職的音樂院就讀，並展現大提琴演奏的天份，兩年後舉行演奏會，之後更獲政府公費赴海外學習。一次大戰後，卡薩多展開他輝煌的歐美之旅，建立起樂壇名聲。在大提琴演奏之外，卡薩多也是一位出色的作曲家，曾出版多首重要的大提琴作品。在本輯中，舒伯特這首著名的「阿貝鳩尼」奏鳴曲，就是由他改寫成協奏曲形式，並於1928年舒伯特逝世百年紀念音樂會上親自首演。本輯是卡薩多在VOX的第一份錄音，其優美而厚實的琴聲與豐富的情感，令人聞之動容。1950年代中期的錄音，琴音相當溫暖宜人。
曲目：
▲舒伯特／卡薩多：a小調大提琴協奏曲「阿貝鳩尼」
▲舒曼：a小調大提琴協奏曲Op.129
▲柴可夫斯基：洛可可主題變奏曲Op.33
▲德弗札克：b小調大提琴協奏曲Op.104
▲德弗札克：g小調輪旋曲Op.94，為大提琴與管弦樂
▲德弗札克：寂靜森林Op.68-5，為大提琴與管弦樂
▲雷史畢基：慢板與變奏，為大提琴與管弦樂
4.CDX2 5516 (2CD)售價約430元左右
莉莉‧克勞絲演奏莫札特與海頓：協奏曲與奏鳴曲
鋼琴：莉莉‧克勞絲Lili Kraus
莫拉爾特Rudolf Moralt指揮維也納交響樂團
錄音：1950-1951年
簡介：出生於布達佩斯的傳奇女鋼琴家莉莉‧克勞絲（1908-1986），父親是捷克人，母親是匈牙利人。十七歲以優異的成績畢業於匈牙利音樂院，之後進入維也納音樂院就讀，二十歲即榮任該校鋼琴教授。她曾跟隨高大宜、巴爾托克以及許納貝爾等大師學習，其音樂高貴而優雅。1930年代克勞絲的聲名大噪，並展開廣泛的錄音活動，其中尤以德奧系作曲家的作品最獲好評，她與小提琴家郭德堡（Szymon Goldberg）的二重奏更成為樂壇的焦點。1966至1967年間，克勞絲在紐約舉行一連串的莫札特鋼琴協奏曲音樂會，獲得極高的評價，並被喻為當代莫札特最佳代言人。本輯錄於1950至1951年，克勞絲在綺麗與典雅的氣氛中更展現出其強烈意志，在她稀少的錄音中本輯更顯珍貴。
曲目：
▲莫札特：降E大調第二十二號鋼琴協奏曲K.482
▲莫札特：a小調第八號鋼琴奏鳴曲K.310
▲海頓：D大調鋼琴奏鳴曲Hob.XVI/37
▲莫札特：D大調第二十六號鋼琴協奏曲K.537
▲莫札特：b小調慢板K.540
▲莫札特：D大調第十七號鋼琴奏鳴曲K.576
5.VOX 7202(售價約310元左右)
德弗札克：斯拉夫舞曲
杜拉第Antal Dorati指揮班貝格交響樂團
錄音：1974年
簡介：德弗札克於1878年受吉姆洛克出版社委託，希望他譜作與布拉姆斯「匈牙利舞曲」同旨趣的作品，作品編號Op.46的「斯拉夫舞曲」於焉誕生。由於這些舞曲受到相當程度的歡迎，因而又在1886至1887年再寫作Op.72的八首。這兩個作品的原曲都是鋼琴聯彈曲，由作曲家本人改編成管弦樂版本出版。1906年出生於布達佩斯的匈牙利指揮大師杜拉第，十八歲即擔任布達佩斯皇家歌劇院的指揮，寫下最年輕擔任此職的歷史，更是倫敦皇家愛樂、斯德哥爾摩愛樂以及底特律交響樂團的榮譽指揮。他的錄音始於1930年代，帶領匈牙利愛樂所錄製的海頓交響曲全集，也是錄音史上的重要資料。在本輯中，杜拉第雄勁生動的節奏十分出色，速度與力度的變化上亦非常巧妙，這個演奏除了躍動的民族色彩，其豐富的歌唱與力感更讓人心動。杜拉第於1988年逝世於瑞士家中，享年八十二歲。
曲目：
▲斯拉夫舞曲Op.46
▲斯拉夫舞曲Op.72
6.ACD 8201(售價約270元左右)
亞倫‧羅桑：超技小品集／海飛茲改編作品
小提琴：亞倫‧羅桑Aaron Rosand
鋼琴：約翰‧柯維利John Covelli
改編：海飛茲
錄音：1990年
簡介：1927年出生於美國印第安納州的小提琴家亞倫‧羅桑，早年在芝加哥由易沙意學生薩梅替尼（Leon Sametini）啟蒙，之後進入寇第斯音樂院，拜在鼎鼎大名的金巴利斯特（Efrem Zimbalist）門下。羅桑學成後於1948年在紐約首演，之後他以極度優美的琴音和洗練的技巧，逐漸建立起名聲。當年紐約時報著名樂評家荀伯格，就稱他為最優秀的浪漫小提琴演奏家。本輯曲目全部選自大師海飛茲所改編的小提琴小品，有迷人的浪漫風情，有展技的華麗色彩，更有真摯的深情告白。出自名門並承襲傳統的亞倫‧羅桑，帶給愛樂者的是一場感情富饒、技巧洗練的小提琴之旅。
▲蓋希文：
Summertime
A Woman is a Sometime Thing
My Man's Gone Now
It Ain't Necessarily So
Bess, You is My Woman Now
Tempo di Blues
▲佛斯特Stephen Foster：棕髮珍妮Jeanie With the Light Brown Hair
▲拉威爾：優雅而感傷的圓舞曲
▲德布西：良宵
▲屠林納Joaquin Turina：鬥牛士的祈禱
▲卡斯泰諾佛‧泰德斯可Mario Castelnuovo-Tedesco：探戈
▲龐賽Manuel Ponce：宛若星辰Estrellita
▲華利Francisco L. Valle：Ao Pe da Fogueira
▲蕭邦：夜曲Op.55-2
▲孟德爾頌：甜蜜的回憶
▲狄努庫Grigoras Dinicu：霍拉斷奏
▲布拉姆斯：憧憬
▲郭德夫斯基Leopold Godowsky：醇酒
▲哈察都量Aram Khachaturian：劍舞
▲拉赫曼尼諾夫：旋律Op.21-9
▲梅特納Nikolai Medtner：神話故事Op.20-1
▲鮑羅定：小夜曲，選自鋼琴組曲
▲普羅柯菲夫：進行曲，選自「三個橘子之戀」
▲拉赫曼尼諾夫：祥和之地Op.21-7
7.ACD 8746(售價約270元左右)
長笛名曲精選
長笛：朗帕爾、馬利恩Alain Marion、拉德Christian Larde、希伯特Renee Siebert、華諾塞克Camillo Wanausek等
簡介：這張長笛專輯曲目選自巴洛克與古典大師的協奏曲樂章與室內樂，獨奏者包括大師朗帕爾、馬利恩、拉德等，在各自展現美技之外，音樂亦充滿生動感與端莊的外型。而樂團精巧的搭配與襯托，更是貼切地將各曲的美感充分發揮出來。本輯由類比母帶直接數位化，長笛音色相當自然柔美，在溫暖當中帶著古樸氣息，整體音響聽起來相當舒暢，是一張出色的長笛音樂精選。
曲目：
▲CPE巴哈：D大調長笛協奏曲，第一樂章：快板
長笛：朗帕爾 數字低音：Huguette Dreyfus
布列茲指揮室內樂團
▲維瓦第：C大調為二支長笛的協奏曲
長笛：Gastone Tassinari、Luigi Stegani
米蘭音樂名家合奏團
▲貝多芬：G大調為三支長笛的三重奏，第一樂章：快板
長笛：朗帕爾、Alain Marion、Christian Larde
▲鮑凱里尼：D大調長笛協奏曲，第二樂章：行板
長笛：Alain Marion
Jacques Prat器樂合奏團
▲莫札特：D大調第二號長笛協奏曲，第三樂章：快板
長笛：Renee Siebert
Jorg Faerber指揮沃騰堡室內樂團
▲齊馬羅沙：G大調為二支長笛的協奏曲，第一樂章：快板
長笛：Robert Dohn、Helmut Steinkraus
Jorg Faerber指揮沃騰堡室內樂團
▲普拉悌Giovanni Benedetto Platti：G大調長笛協奏曲，第二樂章：慢板
長笛：Alain Marion
Jacques Prat器樂合奏團
▲史塔密茲Karl Stamitz：G大調長笛協奏曲，第一樂章：中庸的快板
長笛：Camillo Wanausek
Anton Heiller指揮維也納音樂家樂團
▲巴哈：b小調第二號組曲
長笛：Klaus Pohlers
Gunter Kehr指揮曼茲室內樂團
共7個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
貝多芬：小提琴奏鳴曲全集
小提琴：亞倫‧羅桑Aaron Rosand
鋼琴：伊蓮‧佛利斯勒Eileen Flissler
錄音：1961年
簡介：父母親分別是波蘭與俄羅斯人，1927年出生於美國印第安納州的小提琴家亞倫‧羅桑，早年在芝加哥由易沙意學生薩梅替尼（Leon Sametini）啟蒙，九歲在芝加哥歌劇院舉行生平首演，次年更在史托克（Frederick Stock）指揮芝加哥交響樂團之下，演奏孟德爾頌的協奏曲，這也是他首度與樂團合作演出。在寇第斯音樂院時期，拜在名師奧爾的高徒金巴利斯特（Efrem Zimbalist）門下，並於1948年在紐約首演。1960年以巴伯的協奏曲，與伯恩斯坦和紐約愛樂首度合作。羅桑以優美浪漫的琴音和洗練的技巧，在樂壇建立起名聲，1970年紐約時報著名樂評家荀伯格在羅桑的卡內基音樂會後，更被他完美的技巧與音樂性懾服。這套錄於1961年的貝多芬小提琴奏鳴曲全集，羅桑從頭至尾散發著不可抑制的熱情，他纖細的線條尤其在表現明暗上最為突出。而羅桑豐富的感受性與高貴的琴音，更帶給愛樂者一套飄散著浪漫芬芳的貝多芬。
曲目：
▲貝多芬：十首小提琴奏鳴曲（全集）
2.CDX 5109 (2CD)售價約430元左右
作曲家米堯指揮自己作品
米堯等指揮盧森堡廣播管弦樂團
錄音：1968年（鋼琴協奏曲、山南組曲、家庭的繆思）
1972年（其他）
簡介：猶太裔的法國作曲家米堯（Darius Milhaud 1892-1974）學自巴黎音樂院，與普朗克、奧乃格等人組成「法國六人組」。他們主張在音樂中加入爵士、流行甚至帶有商業氣息的元素，創作氣氛歡樂的小品音樂，曾是一次大戰後的法國古典音樂主流。米堯之後又在史特拉汶斯基的影響下，超越印象派並埋首於新即物主義的現代音樂創作。二次大戰期間避居美國，1947年回國之後任教於巴黎音樂院。在作曲方面，1920年代以多調的新古典主義作品居多，但自旅美時期開始亦有浪漫主義傾向，其作品數量頗多並涵蓋各個領域。本輯最重要的意義在於，由作曲家親自指揮自己的作品並留下珍貴的歷史紀錄，1968年和1972年的錄音無可挑剔，值得愛樂者收藏。
曲目：
▲六首小交響曲（Op.43, Op.49, Op.71, Op.74, Op.75, Op.79）
▲芭蕾音樂「男人的慾望」Op.48，為女高音、女低音、男高音、男低音與管弦樂
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲第二號鋼琴協奏曲Op.228（鋼琴：Grant Johannesen）
▲山南組曲（Cisalpine Suite），為大提琴與管弦樂Op.332（大提琴：Thomas Blees）
孔塔爾斯基Bernard Kontarsky指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲芭蕾音樂「屋頂上的牛」Op.58
弗洛門特Louis de Froment指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲為打擊樂器與小型管弦樂團的協奏曲Op.109（打擊樂：Faure Daniel）
▲第一號中提琴協奏曲Op.108（中提琴：Ulrich Koch）
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
▲家庭的繆思Op.245
鋼琴：Grant Johannesen
▲為鋼琴與管弦樂的愛克斯狂歡節Op.83b
鋼琴：Carl Seemann
米堯指揮盧森堡廣播管弦樂團
3.CDX2 5502 (2CD)售價約430元左右
大提琴家卡薩多的珍貴錄音：經典名曲
大提琴：加斯巴‧卡薩多Gaspar Cassado
帕利亞Jonel Perlea指揮班貝格交響樂團等
錄音：1950年代
簡介：與大師卡薩爾斯同樣來自西班牙，並且曾經師事卡薩爾斯的加斯巴‧卡薩多，1897年生於巴塞隆納，1966年逝於馬德里。二人同樣具有作曲家、大提琴家的身分，然而晚卡薩爾斯二十一年出生的卡薩多，在「巨人」的陰影之下，其才華顯然是被世人忽略了。出生於巴塞隆納的卡薩多，五歲即進入其父任職的音樂院就讀，並展現大提琴演奏的天份，兩年後舉行演奏會，之後更獲政府公費赴海外學習。一次大戰後，卡薩多展開他輝煌的歐美之旅，建立起樂壇名聲。在大提琴演奏之外，卡薩多也是一位出色的作曲家，曾出版多首重要的大提琴作品。在本輯中，舒伯特這首著名的「阿貝鳩尼」奏鳴曲，就是由他改寫成協奏曲形式，並於1928年舒伯特逝世百年紀念音樂會上親自首演。本輯是卡薩多在VOX的第一份錄音，其優美而厚實的琴聲與豐富的情感，令人聞之動容。1950年代中期的錄音，琴音相當溫暖宜人。
曲目：
▲舒伯特／卡薩多：a小調大提琴協奏曲「阿貝鳩尼」
▲舒曼：a小調大提琴協奏曲Op.129
▲柴可夫斯基：洛可可主題變奏曲Op.33
▲德弗札克：b小調大提琴協奏曲Op.104
▲德弗札克：g小調輪旋曲Op.94，為大提琴與管弦樂
▲德弗札克：寂靜森林Op.68-5，為大提琴與管弦樂
▲雷史畢基：慢板與變奏，為大提琴與管弦樂
4.CDX2 5516 (2CD)售價約430元左右
莉莉‧克勞絲演奏莫札特與海頓：協奏曲與奏鳴曲
鋼琴：莉莉‧克勞絲Lili Kraus
莫拉爾特Rudolf Moralt指揮維也納交響樂團
錄音：1950-1951年
簡介：出生於布達佩斯的傳奇女鋼琴家莉莉‧克勞絲（1908-1986），父親是捷克人，母親是匈牙利人。十七歲以優異的成績畢業於匈牙利音樂院，之後進入維也納音樂院就讀，二十歲即榮任該校鋼琴教授。她曾跟隨高大宜、巴爾托克以及許納貝爾等大師學習，其音樂高貴而優雅。1930年代克勞絲的聲名大噪，並展開廣泛的錄音活動，其中尤以德奧系作曲家的作品最獲好評，她與小提琴家郭德堡（Szymon Goldberg）的二重奏更成為樂壇的焦點。1966至1967年間，克勞絲在紐約舉行一連串的莫札特鋼琴協奏曲音樂會，獲得極高的評價，並被喻為當代莫札特最佳代言人。本輯錄於1950至1951年，克勞絲在綺麗與典雅的氣氛中更展現出其強烈意志，在她稀少的錄音中本輯更顯珍貴。
曲目：
▲莫札特：降E大調第二十二號鋼琴協奏曲K.482
▲莫札特：a小調第八號鋼琴奏鳴曲K.310
▲海頓：D大調鋼琴奏鳴曲Hob.XVI/37
▲莫札特：D大調第二十六號鋼琴協奏曲K.537
▲莫札特：b小調慢板K.540
▲莫札特：D大調第十七號鋼琴奏鳴曲K.576
5.VOX 7202(售價約310元左右)
德弗札克：斯拉夫舞曲
杜拉第Antal Dorati指揮班貝格交響樂團
錄音：1974年
簡介：德弗札克於1878年受吉姆洛克出版社委託，希望他譜作與布拉姆斯「匈牙利舞曲」同旨趣的作品，作品編號Op.46的「斯拉夫舞曲」於焉誕生。由於這些舞曲受到相當程度的歡迎，因而又在1886至1887年再寫作Op.72的八首。這兩個作品的原曲都是鋼琴聯彈曲，由作曲家本人改編成管弦樂版本出版。1906年出生於布達佩斯的匈牙利指揮大師杜拉第，十八歲即擔任布達佩斯皇家歌劇院的指揮，寫下最年輕擔任此職的歷史，更是倫敦皇家愛樂、斯德哥爾摩愛樂以及底特律交響樂團的榮譽指揮。他的錄音始於1930年代，帶領匈牙利愛樂所錄製的海頓交響曲全集，也是錄音史上的重要資料。在本輯中，杜拉第雄勁生動的節奏十分出色，速度與力度的變化上亦非常巧妙，這個演奏除了躍動的民族色彩，其豐富的歌唱與力感更讓人心動。杜拉第於1988年逝世於瑞士家中，享年八十二歲。
曲目：
▲斯拉夫舞曲Op.46
▲斯拉夫舞曲Op.72
6.ACD 8201(售價約270元左右)
亞倫‧羅桑：超技小品集／海飛茲改編作品
小提琴：亞倫‧羅桑Aaron Rosand
鋼琴：約翰‧柯維利John Covelli
改編：海飛茲
錄音：1990年
簡介：1927年出生於美國印第安納州的小提琴家亞倫‧羅桑，早年在芝加哥由易沙意學生薩梅替尼（Leon Sametini）啟蒙，之後進入寇第斯音樂院，拜在鼎鼎大名的金巴利斯特（Efrem Zimbalist）門下。羅桑學成後於1948年在紐約首演，之後他以極度優美的琴音和洗練的技巧，逐漸建立起名聲。當年紐約時報著名樂評家荀伯格，就稱他為最優秀的浪漫小提琴演奏家。本輯曲目全部選自大師海飛茲所改編的小提琴小品，有迷人的浪漫風情，有展技的華麗色彩，更有真摯的深情告白。出自名門並承襲傳統的亞倫‧羅桑，帶給愛樂者的是一場感情富饒、技巧洗練的小提琴之旅。
▲蓋希文：
Summertime
A Woman is a Sometime Thing
My Man's Gone Now
It Ain't Necessarily So
Bess, You is My Woman Now
Tempo di Blues
▲佛斯特Stephen Foster：棕髮珍妮Jeanie With the Light Brown Hair
▲拉威爾：優雅而感傷的圓舞曲
▲德布西：良宵
▲屠林納Joaquin Turina：鬥牛士的祈禱
▲卡斯泰諾佛‧泰德斯可Mario Castelnuovo-Tedesco：探戈
▲龐賽Manuel Ponce：宛若星辰Estrellita
▲華利Francisco L. Valle：Ao Pe da Fogueira
▲蕭邦：夜曲Op.55-2
▲孟德爾頌：甜蜜的回憶
▲狄努庫Grigoras Dinicu：霍拉斷奏
▲布拉姆斯：憧憬
▲郭德夫斯基Leopold Godowsky：醇酒
▲哈察都量Aram Khachaturian：劍舞
▲拉赫曼尼諾夫：旋律Op.21-9
▲梅特納Nikolai Medtner：神話故事Op.20-1
▲鮑羅定：小夜曲，選自鋼琴組曲
▲普羅柯菲夫：進行曲，選自「三個橘子之戀」
▲拉赫曼尼諾夫：祥和之地Op.21-7
7.ACD 8746(售價約270元左右)
長笛名曲精選
長笛：朗帕爾、馬利恩Alain Marion、拉德Christian Larde、希伯特Renee Siebert、華諾塞克Camillo Wanausek等
簡介：這張長笛專輯曲目選自巴洛克與古典大師的協奏曲樂章與室內樂，獨奏者包括大師朗帕爾、馬利恩、拉德等，在各自展現美技之外，音樂亦充滿生動感與端莊的外型。而樂團精巧的搭配與襯托，更是貼切地將各曲的美感充分發揮出來。本輯由類比母帶直接數位化，長笛音色相當自然柔美，在溫暖當中帶著古樸氣息，整體音響聽起來相當舒暢，是一張出色的長笛音樂精選。
曲目：
▲CPE巴哈：D大調長笛協奏曲，第一樂章：快板
長笛：朗帕爾 數字低音：Huguette Dreyfus
布列茲指揮室內樂團
▲維瓦第：C大調為二支長笛的協奏曲
長笛：Gastone Tassinari、Luigi Stegani
米蘭音樂名家合奏團
▲貝多芬：G大調為三支長笛的三重奏，第一樂章：快板
長笛：朗帕爾、Alain Marion、Christian Larde
▲鮑凱里尼：D大調長笛協奏曲，第二樂章：行板
長笛：Alain Marion
Jacques Prat器樂合奏團
▲莫札特：D大調第二號長笛協奏曲，第三樂章：快板
長笛：Renee Siebert
Jorg Faerber指揮沃騰堡室內樂團
▲齊馬羅沙：G大調為二支長笛的協奏曲，第一樂章：快板
長笛：Robert Dohn、Helmut Steinkraus
Jorg Faerber指揮沃騰堡室內樂團
▲普拉悌Giovanni Benedetto Platti：G大調長笛協奏曲，第二樂章：慢板
長笛：Alain Marion
Jacques Prat器樂合奏團
▲史塔密茲Karl Stamitz：G大調長笛協奏曲，第一樂章：中庸的快板
長笛：Camillo Wanausek
Anton Heiller指揮維也納音樂家樂團
▲巴哈：b小調第二號組曲
長笛：Klaus Pohlers
Gunter Kehr指揮曼茲室內樂團
共7個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
November 9,2005
雙木林(Brilliant)預計11/9發行的新貨!
1.B-7535 (3CD)售價約550元左右
蕭士塔高維契：室內音樂
鋼琴五重奏、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲、小提琴奏鳴曲、中提琴奏鳴曲、大提琴奏鳴曲
錄音：1990-1992年
簡介：綜觀蕭士塔高維契的室內樂曲，除了十五首弦樂四重奏代表作品外，他在早期曾經作有一首單樂章的鋼琴三重奏Op.8，以及弦樂八重奏的兩首小品Op.11。本輯收錄的第二號鋼琴三重奏Op.67，以及採用新古典形式寫成的鋼琴五重奏Op.57，則屬於中期的創作。題獻給大師歐伊斯特拉赫的小提琴奏鳴曲，與他畢生最後的作品中提琴奏鳴曲（題獻給貝多芬四重奏團中提琴手），這兩首晚年作品有著簡潔的曲風，是蘊藏人生悲劇與哲學思考的經典作，也是蕭士塔高維契比較熱門的錄音曲目。作於二十八歲的唯一大提琴奏鳴曲，則是他相當罕見充滿優美旋律與抒情性的作品，其暗示性深刻的內容更展露出大師獨特的才氣。本輯版權來自荷蘭Challenge唱片公司，擔任演奏的幾位優秀音樂家，無論是技巧或音樂內容的掌握，都會令您耳目一新。1990至1992年的錄音，效果更是無庸置疑。
▲g小調鋼琴五重奏Op.57
鋼琴：艾德華‧奧爾Edward Auer
小提琴：Christaan Bor、Paul Rosenthal
中提琴：Marcus Thompson
大提琴：Godfried Hoogeveen
▲e小調第二號鋼琴三重奏Op.67
鋼琴：艾德華‧奧爾Edward Auer
小提琴：Christaan Bor
大提琴：Nathaniel Rosen
▲小提琴奏鳴曲Op.134
▲中提琴奏鳴曲Op.147
小提琴&中提琴：伊莎貝爾‧范‧庫倫Isabelle van Keulen
鋼琴：Ronald Brautigam
▲d小調大提琴奏鳴曲Op.40
▲第一號鋼琴奏鳴曲Op.12、第二號鋼琴奏鳴曲Op.61
大提琴：羅斯勒Timora Rosler
鋼琴：克拉拉‧沃爾茲Klara Wurtz（1-4）、柯林‧史東Colin Stone（5-8）
2.B-92294 (6CD)售價約980元左右
浪漫的室內樂合奏：史博、胡麥爾、克羅采、舒伯特、貝多芬、貝華德
演奏：納許合奏團、柏林愛樂八重奏團、維也納室內合奏團
錄音：1979-1998年
簡介：一般對室內樂的認定為二至十件器樂的合奏，各樂器獨立成一聲部，樂曲多為三至四樂章，幾近於交響曲的結構。當中除了以弦樂為主的室內樂作品外，木管樂器在室內樂中亦有不少名曲之作，不過大多以五重奏到八重奏的組合呈現。本輯即收錄古典時期包括史博、胡麥爾、克羅采、舒伯特、貝多芬、貝華德等作曲家的作品，樂器組合相當多樣化，從史博的木管五重奏到少見的九重奏等，一睹作曲家的另一面向。擔任演出的納許合奏團、柏林愛樂八重奏團、維也納室內合奏團，都是歐洲最著名的室內樂合奏團體，他們精緻而高格調的演奏，彷彿帶領愛樂者欣賞一場場高水準的音樂會。1979至1998年的錄音，無論是納許合奏團古樂器溫潤典雅的質感，或者柏林、維也納的濃郁芬芳，都表露無遺。
▲史博：F大調九重奏Op.31、E大調八重奏Op.32
a小調七重奏Op.147、c小調五重奏Op.52
▲胡麥爾：C大調七重奏「軍隊」Op.114、d小調七重奏Op.74
▲克羅采：降E大調大七重奏Op.62
▲貝華德Franz Berwald：降B大調大七重奏
▲舒伯特：F大調八重奏D.803
▲貝多芬：降E大調七重奏Op.20、降E大調六重奏Op.81b
3.B-92733 (5CD)售價約810元左右
莫札特：鋼琴奏鳴曲全集
鋼琴：皮耶絲Maria Joao Pires
錄音：1974年
★1976年法國ADF唱片大獎
★1977年愛迪生大獎
簡介：1944年出生於葡萄亞首都里斯本的女鋼琴家皮耶絲，自幼即展露音樂才華，九歲時就在葡萄牙年輕音樂家的甄選會中榮獲第一名，而進入里斯本音樂院就讀。1960年十六歲時，更以里斯本音樂院創立以來最優秀的成績畢業，次年進入慕尼黑音樂院拜在名師舒密特（R. Schmidt）門下，並在漢諾威跟隨安格爾（K. Engel）繼續深造。1970年她在布魯塞爾舉辦的貝多芬國際鋼琴大賽中奪魁，開始受到國際矚目，不久即被法國Erato公司網羅，灌錄莫札特鋼琴協奏曲，進入優秀莫札特演奏家的行列。1974年她應日本哥倫比亞公司之邀，以一個半月的時間，完成這套全球首次以數位技術錄製的莫札特奏鳴曲全集。發行之後獲得1976年的法國唱片大獎以及1977年的愛迪生大獎，皮耶絲在國際間的名聲因而扶搖直上，而她身為莫札特演奏家的評價，更是得到樂壇的肯定。皮耶絲的演奏生涯曾因病中斷數年，後於1984年復出，目前則是樂壇上最令人期待的女性鋼琴家。
在這套莫札特奏鳴曲中，年輕的皮耶絲流暢而完美的琴藝不知擄獲多少愛樂者的心，她真率直接的詮釋中處處傳達出莫札特音樂優雅的詩意，讓人百聽不厭。本輯曾經由Denon以高價版發行，然而在市場已消失多年，是許多樂迷心中的夢幻版本。現由Brilliant買下版權，以低價版重新發行，無論是曾經失之交臂的老樂迷，或是當年未及恭逢盛會的新樂迷，本輯絕對不容再度錯過。
▲鋼琴奏鳴曲全集
▲D大調輪旋曲K.485
▲a小調輪旋曲K.511
▲c小調幻想曲K.475
▲d小調幻想曲K.397
4.B-92765 (4CD)售價約690元左右
德布西：管弦樂作品
馬第農Jean Martinon指揮法國國立廣播管弦樂團
錄音：1973-1974年
簡介：1910年出生於里昂的法國指揮家馬第農，曾跟隨丹第以及羅塞爾學作曲，之後則在巴黎音樂院主修小提琴，並拜師孟許鑽研指揮。二次大戰之初服役於法國軍方，沒多久即被德軍俘虜，之後多次從納粹集中營逃脫而被抓回，期間仍寫作交響曲與經文歌等作品。大戰之後馬第農曾任巴黎音樂院與倫敦愛樂管弦樂團的助理指揮，以及拉莫魯（Lamoureux）管弦樂團和以色列愛樂的藝術指導，1963至1968年接掌芝加哥交響樂團，1968年以後則帶領法國國立廣播管弦樂團，直到1976年辭世。他所指揮的法國音樂是公認最具權威的演奏，尤其是本輯所收錄的德布西管弦樂作品。馬第農將德布西音樂中的詩情與意象表現無遺，他的奔放與激情，高雅與纖細，他的演奏甚至可以說是為印象派音樂而生，東西方的樂評家都給予相當高的評價。本輯版權來自EMI，1973至1974年間的錄音，細節清楚，是愛樂者不容錯過的超級版本。
▲CD-1
海：三首交響素描
三首夜曲
牧神的午後前奏曲
蘇格蘭進行曲
英雄搖籃曲
配樂「李爾王」
▲CD-2
芭蕾音樂「遊戲」
為管弦樂的「映象」
交響組曲「春」（雙鋼琴：Michel Sedrez & Fabienne Boury）
▲CD-3
兒童世界組曲（雙簧管：Jules Goetgheluk）
小組曲
神聖舞曲與世俗舞曲（豎琴：Marie-Claire Jamet）
芭蕾音樂「玩具箱」
▲CD-4
鋼琴與管弦樂的幻想曲（鋼琴：Aldo Ciccolini）
比緩板更慢（圓舞曲）
為豎笛與管弦樂的第一號狂想曲（豎笛：Guy Dangain）
薩克斯風狂想曲（薩克斯風：Jean-Marie Loneix）
傳奇舞曲，選自芭蕾音樂「卡瑪」（鋼琴：Fabienne Boury）
舞曲（現代風塔朗泰拉舞曲）
5.B-92766 (5CD)售價約810元左右
貝多芬：交響曲全集
沙瓦利許Wolfgang Sawallisch指揮皇家大會堂管弦樂團
女高音：普萊絲Margaret Price
次女高音：Marjana Lipovsek
男高音：Peter Seiffert
男低音：Jan-Hendrik Rootering
錄音：1991-1993年
簡介：1923年出生於慕尼黑的德國指揮家沙瓦利許，同時也是一位優秀的鋼琴家，當他1957年首次造訪倫敦時，即是以鋼琴家身份為女高音舒娃茲柯芙伴奏沃爾夫的歌曲音樂會。他長年以歐洲為活動範圍，初以輕歌劇指揮起家，曾擔任馬克維奇助理指揮，之後歷任科隆歌劇院、維也納交響樂團、漢堡愛樂、巴伐利亞國立歌劇院以及瑞士羅曼德管弦樂團音樂總監或首席指揮等職。1957年首次演奏華格納的「崔斯坦與伊索德」於拜魯特音樂節中亮相，1964年則首度帶領維也納交響樂團造訪美國。沙瓦利許於1993年正式接任費城管弦樂團的音樂總監，對於台灣樂迷而言，1999年他帶領該團來台演奏則是最直接與最深刻的印象，其完全背譜的功力與指揮技巧更是令愛樂者驚艷。沙瓦利許的錄音多見於EMI與Philips兩家公司，尤以古典、浪漫派音樂與歌劇見長。本輯是他帶領阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團的代表作品，版權即來自EMI。他道地的德奧風格，在平鋪直敘中漸漸引領聽者進入音樂核心，配合大會堂豐厚而堅實的音響，絕對是收藏級的貝多芬九大。
▲貝多芬：九首交響曲
6.B-92773 (9CD)售價約1370元左右
貝多芬：鋼琴奏鳴曲全集
鋼琴：古爾達Friedrich Gulda
錄音：1967年
★樂評推薦：
「1965-1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期。在這段時間所留下的錄音中，貝多芬的鋼琴奏鳴曲在古爾達的指尖下，可以強烈感受到維也納傳統，音樂節奏活潑，有著栩栩如生的生命力。早期作品是歡愉而充滿活力的貝多芬，晚期則是自然、恬靜中帶著歡樂，能深深的扣住欣賞著。他的音質是屬於比較硬質的音響，音樂則頗能抓住各曲的個性，注重甜美的歌唱性旋律。而且古爾達的感覺相當敏銳，因此，每首樂曲均能把握重心而不致變形。」－－節錄自「鋼琴演奏與風格」，彭聖錦著
簡介：1930年出生於維也納的古爾達，七歲開始接受音樂教育，之後跟隨帕佐夫斯基（Felix Pazofsky）學琴，1942年齡進入維也納音樂院，師事塞德霍佛（Bruno Seidlhofer）。1946年以十六歲之齡勇奪日內瓦國際鋼琴比賽首獎，一鳴驚人。1950年在紐約卡內基音樂廳演奏貝多芬鋼琴奏鳴曲全集，轟動樂壇，此時，他才剛滿二十歲，因此被稱為最年輕的傑出貝多芬演奏家。然而自1950年代後期，古爾達忽然對爵士樂產生興趣。到了1970、1980年代，他那種遊走於古典與爵士之間的演奏風格，不再吸引古典樂迷，一位正值演奏黃金年代的鋼琴家，就這樣和古典樂壇漸行漸遠。因此，大約1965到1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期，留下包括貝多芬、巴哈、莫札特等獨奏和協奏曲的錄音。古爾達於2000年一月二十七日辭世，享年七十歲。
本輯完成於1967年，古爾達凌厲的指法相當具有爆發力，快速精準的技巧與理智的詮釋，在表現出音樂絕對美感之外，更傳達出貝多芬音樂中的深層意境。此外，流暢明朗的歌唱性以及生動活潑的節奏，亦深深讓聽者著迷。本輯可以說是所有貝多芬奏鳴曲全集錄音當中，整體表現最為一致的，在演奏與錄音上，也是最容易親近的一套。本輯是古爾達目前唯一的全集，1967年的收音，鋼琴聲音在甜潤中有著清晰的層次。本輯曾經由Amadeo以高價版發行，然而在市場已消失多年，是許多樂迷心中的夢幻版本。現由Brilliant買下版權，以低價版重新發行，無論是曾經失之交臂的老樂迷，或是當年未及恭逢盛會的新樂迷，本輯絕對不容再度錯過。（錄音：1967年）
▲貝多芬：三十二首鋼琴奏鳴曲
7.B-92778 (4CD)售價約690元左右
舒伯特：交響曲全集、戲劇音樂「羅莎蒙」
演奏：慕提Riccardo Muti指揮維也納愛樂
錄音：1987-1993年
簡介：在維也納新興市民階級的體制下以浪漫主義藝術為職志的舒伯特，可謂生前潦倒，死後成名的典型作曲家。當1821年以作品編號一發表「魔王」時，他所完成的作品已達七百首，其早熟的作曲才華更讓後世津津樂道。從1813年十七歲不到發表第一號交響曲，到1828年完成第九號「偉大」交響曲，舒伯特這九首交響曲可謂浪漫派的經典傑作。本輯指揮慕提1941年出生於拿坡里，二十六歲即贏得「坎泰利國際指揮大賽Guido Cantelli Competition」首獎，他也是第一位榮獲這個獎項的義大利人。1968年舉行個人生涯首場職業演出，之後就任佛羅倫斯管弦樂團首席指揮，並在歐洲各地展開其指揮事業。1977年因代替大師克倫貝勒指揮英國新愛樂管弦樂團，而成為該團首席指揮，一直到1982年。同一時期他也擔任費城管弦樂團客席，1980年正式就任該團音樂總監，1986年更成為米蘭史卡拉歌劇院的音樂總監。1975年開始，慕提即為EMI專屬藝人，本輯是他帶領維也納愛樂的精采錄音之一。慕提以他直率而充滿自信的手法，展現舒伯特交響曲中獨特澎湃的氣勢，同時在音樂細部的刻劃上頗深，值得愛樂者咀嚼再三。
▲戲劇音樂「羅莎蒙」
序曲（魔琴）D644、第一號芭蕾音樂、第二號芭蕾音樂
▲九首交響曲
8.B-99936 (4CD)售價約690元左右
李斯特：鋼琴與管弦樂作品全集
三首鋼琴協奏曲、死之舞、流浪者幻想曲、華麗的波蘭舞曲、雷利奧幻想曲、詛咒等
簡介：父親是匈牙利人，母親是德國人的十九世紀偉大鋼琴家李斯特，九歲即公開演奏，後在維也納隨徹爾尼學琴，與薩里耶利學作曲，接著又在巴黎音樂院師事萊夏（Antonin Reicha）以及帕約爾（Ferdinando Paer）。前半生以鋼琴家的身份活躍於歐洲各地，1948年之後定居威瑪，專注於指揮與作曲。他除了是鋼琴名家藝術的確立者之外，在作曲上則將白遼士為首的標題音樂加以發展，創始了交響詩，而與華格納同被稱為「新德國樂派」或「新浪漫主義」。本輯收錄他一生為鋼琴與管弦樂而寫的所有作品，除了大家熟悉的兩首鋼琴協奏曲外，包括死之舞、詛咒、幻想曲等作品，皆猶如龐大的史詩般精采而動人。最後改編自其詩篇（詩篇一二九）的「我自深淵呼喚你」，以及被認為作於1836至1839年間未完成的第三號鋼琴協奏曲，則更是難得的錄音。本輯版權分別來自德國Edel、Delta、美國Vox以及英國ASV等公司，優質的錄音與演奏，絕對首選。
▲降E大調第一號鋼琴協奏曲
▲A大調第二號鋼琴協奏曲
▲死之舞，改寫自聖經「震怒之日」
鋼琴：費瑞爾Nelson Freier
普拉頌Michel Plasson指揮德勒斯登愛樂管弦樂團
錄音：1994年
▲流浪者幻想曲，依舒伯特「流浪者幻想曲」Op.15而寫
▲依匈牙利民間曲調的幻想曲
▲華麗的波蘭舞曲，依韋伯「華麗的波拉卡舞曲」Op.72」而寫
鋼琴：揚多Jeno Jando
李給悌Andras Liegeti指揮布達佩斯交響樂團
錄音：1990年
▲依白遼士「雷利奧」主題的交響大幻想曲
▲依貝多芬「雅典廢墟」主題的幻想曲
鋼琴：揚多Jeno Jando
李給悌Andras Liegeti指揮布達佩斯交響樂團
錄音：1990年
▲詛咒Malediction
鋼琴：布倫德爾
吉倫Michael Gielen指揮維也納交響樂團
▲我自深淵呼喚你，器樂曲的詩篇
▲降E大調第三號鋼琴協奏曲（遺作）
鋼琴：史帝芬‧梅耶Stephen Mayer
瓦沙利Tamas Vasary指揮倫敦交響樂團
錄音：1991年
共8個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
蕭士塔高維契：室內音樂
鋼琴五重奏、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲、小提琴奏鳴曲、中提琴奏鳴曲、大提琴奏鳴曲
錄音：1990-1992年
簡介：綜觀蕭士塔高維契的室內樂曲，除了十五首弦樂四重奏代表作品外，他在早期曾經作有一首單樂章的鋼琴三重奏Op.8，以及弦樂八重奏的兩首小品Op.11。本輯收錄的第二號鋼琴三重奏Op.67，以及採用新古典形式寫成的鋼琴五重奏Op.57，則屬於中期的創作。題獻給大師歐伊斯特拉赫的小提琴奏鳴曲，與他畢生最後的作品中提琴奏鳴曲（題獻給貝多芬四重奏團中提琴手），這兩首晚年作品有著簡潔的曲風，是蘊藏人生悲劇與哲學思考的經典作，也是蕭士塔高維契比較熱門的錄音曲目。作於二十八歲的唯一大提琴奏鳴曲，則是他相當罕見充滿優美旋律與抒情性的作品，其暗示性深刻的內容更展露出大師獨特的才氣。本輯版權來自荷蘭Challenge唱片公司，擔任演奏的幾位優秀音樂家，無論是技巧或音樂內容的掌握，都會令您耳目一新。1990至1992年的錄音，效果更是無庸置疑。
▲g小調鋼琴五重奏Op.57
鋼琴：艾德華‧奧爾Edward Auer
小提琴：Christaan Bor、Paul Rosenthal
中提琴：Marcus Thompson
大提琴：Godfried Hoogeveen
▲e小調第二號鋼琴三重奏Op.67
鋼琴：艾德華‧奧爾Edward Auer
小提琴：Christaan Bor
大提琴：Nathaniel Rosen
▲小提琴奏鳴曲Op.134
▲中提琴奏鳴曲Op.147
小提琴&中提琴：伊莎貝爾‧范‧庫倫Isabelle van Keulen
鋼琴：Ronald Brautigam
▲d小調大提琴奏鳴曲Op.40
▲第一號鋼琴奏鳴曲Op.12、第二號鋼琴奏鳴曲Op.61
大提琴：羅斯勒Timora Rosler
鋼琴：克拉拉‧沃爾茲Klara Wurtz（1-4）、柯林‧史東Colin Stone（5-8）
2.B-92294 (6CD)售價約980元左右
浪漫的室內樂合奏：史博、胡麥爾、克羅采、舒伯特、貝多芬、貝華德
演奏：納許合奏團、柏林愛樂八重奏團、維也納室內合奏團
錄音：1979-1998年
簡介：一般對室內樂的認定為二至十件器樂的合奏，各樂器獨立成一聲部，樂曲多為三至四樂章，幾近於交響曲的結構。當中除了以弦樂為主的室內樂作品外，木管樂器在室內樂中亦有不少名曲之作，不過大多以五重奏到八重奏的組合呈現。本輯即收錄古典時期包括史博、胡麥爾、克羅采、舒伯特、貝多芬、貝華德等作曲家的作品，樂器組合相當多樣化，從史博的木管五重奏到少見的九重奏等，一睹作曲家的另一面向。擔任演出的納許合奏團、柏林愛樂八重奏團、維也納室內合奏團，都是歐洲最著名的室內樂合奏團體，他們精緻而高格調的演奏，彷彿帶領愛樂者欣賞一場場高水準的音樂會。1979至1998年的錄音，無論是納許合奏團古樂器溫潤典雅的質感，或者柏林、維也納的濃郁芬芳，都表露無遺。
▲史博：F大調九重奏Op.31、E大調八重奏Op.32
a小調七重奏Op.147、c小調五重奏Op.52
▲胡麥爾：C大調七重奏「軍隊」Op.114、d小調七重奏Op.74
▲克羅采：降E大調大七重奏Op.62
▲貝華德Franz Berwald：降B大調大七重奏
▲舒伯特：F大調八重奏D.803
▲貝多芬：降E大調七重奏Op.20、降E大調六重奏Op.81b
3.B-92733 (5CD)售價約810元左右
莫札特：鋼琴奏鳴曲全集
鋼琴：皮耶絲Maria Joao Pires
錄音：1974年
★1976年法國ADF唱片大獎
★1977年愛迪生大獎
簡介：1944年出生於葡萄亞首都里斯本的女鋼琴家皮耶絲，自幼即展露音樂才華，九歲時就在葡萄牙年輕音樂家的甄選會中榮獲第一名，而進入里斯本音樂院就讀。1960年十六歲時，更以里斯本音樂院創立以來最優秀的成績畢業，次年進入慕尼黑音樂院拜在名師舒密特（R. Schmidt）門下，並在漢諾威跟隨安格爾（K. Engel）繼續深造。1970年她在布魯塞爾舉辦的貝多芬國際鋼琴大賽中奪魁，開始受到國際矚目，不久即被法國Erato公司網羅，灌錄莫札特鋼琴協奏曲，進入優秀莫札特演奏家的行列。1974年她應日本哥倫比亞公司之邀，以一個半月的時間，完成這套全球首次以數位技術錄製的莫札特奏鳴曲全集。發行之後獲得1976年的法國唱片大獎以及1977年的愛迪生大獎，皮耶絲在國際間的名聲因而扶搖直上，而她身為莫札特演奏家的評價，更是得到樂壇的肯定。皮耶絲的演奏生涯曾因病中斷數年，後於1984年復出，目前則是樂壇上最令人期待的女性鋼琴家。
在這套莫札特奏鳴曲中，年輕的皮耶絲流暢而完美的琴藝不知擄獲多少愛樂者的心，她真率直接的詮釋中處處傳達出莫札特音樂優雅的詩意，讓人百聽不厭。本輯曾經由Denon以高價版發行，然而在市場已消失多年，是許多樂迷心中的夢幻版本。現由Brilliant買下版權，以低價版重新發行，無論是曾經失之交臂的老樂迷，或是當年未及恭逢盛會的新樂迷，本輯絕對不容再度錯過。
▲鋼琴奏鳴曲全集
▲D大調輪旋曲K.485
▲a小調輪旋曲K.511
▲c小調幻想曲K.475
▲d小調幻想曲K.397
4.B-92765 (4CD)售價約690元左右
德布西：管弦樂作品
馬第農Jean Martinon指揮法國國立廣播管弦樂團
錄音：1973-1974年
簡介：1910年出生於里昂的法國指揮家馬第農，曾跟隨丹第以及羅塞爾學作曲，之後則在巴黎音樂院主修小提琴，並拜師孟許鑽研指揮。二次大戰之初服役於法國軍方，沒多久即被德軍俘虜，之後多次從納粹集中營逃脫而被抓回，期間仍寫作交響曲與經文歌等作品。大戰之後馬第農曾任巴黎音樂院與倫敦愛樂管弦樂團的助理指揮，以及拉莫魯（Lamoureux）管弦樂團和以色列愛樂的藝術指導，1963至1968年接掌芝加哥交響樂團，1968年以後則帶領法國國立廣播管弦樂團，直到1976年辭世。他所指揮的法國音樂是公認最具權威的演奏，尤其是本輯所收錄的德布西管弦樂作品。馬第農將德布西音樂中的詩情與意象表現無遺，他的奔放與激情，高雅與纖細，他的演奏甚至可以說是為印象派音樂而生，東西方的樂評家都給予相當高的評價。本輯版權來自EMI，1973至1974年間的錄音，細節清楚，是愛樂者不容錯過的超級版本。
▲CD-1
海：三首交響素描
三首夜曲
牧神的午後前奏曲
蘇格蘭進行曲
英雄搖籃曲
配樂「李爾王」
▲CD-2
芭蕾音樂「遊戲」
為管弦樂的「映象」
交響組曲「春」（雙鋼琴：Michel Sedrez & Fabienne Boury）
▲CD-3
兒童世界組曲（雙簧管：Jules Goetgheluk）
小組曲
神聖舞曲與世俗舞曲（豎琴：Marie-Claire Jamet）
芭蕾音樂「玩具箱」
▲CD-4
鋼琴與管弦樂的幻想曲（鋼琴：Aldo Ciccolini）
比緩板更慢（圓舞曲）
為豎笛與管弦樂的第一號狂想曲（豎笛：Guy Dangain）
薩克斯風狂想曲（薩克斯風：Jean-Marie Loneix）
傳奇舞曲，選自芭蕾音樂「卡瑪」（鋼琴：Fabienne Boury）
舞曲（現代風塔朗泰拉舞曲）
5.B-92766 (5CD)售價約810元左右
貝多芬：交響曲全集
沙瓦利許Wolfgang Sawallisch指揮皇家大會堂管弦樂團
女高音：普萊絲Margaret Price
次女高音：Marjana Lipovsek
男高音：Peter Seiffert
男低音：Jan-Hendrik Rootering
錄音：1991-1993年
簡介：1923年出生於慕尼黑的德國指揮家沙瓦利許，同時也是一位優秀的鋼琴家，當他1957年首次造訪倫敦時，即是以鋼琴家身份為女高音舒娃茲柯芙伴奏沃爾夫的歌曲音樂會。他長年以歐洲為活動範圍，初以輕歌劇指揮起家，曾擔任馬克維奇助理指揮，之後歷任科隆歌劇院、維也納交響樂團、漢堡愛樂、巴伐利亞國立歌劇院以及瑞士羅曼德管弦樂團音樂總監或首席指揮等職。1957年首次演奏華格納的「崔斯坦與伊索德」於拜魯特音樂節中亮相，1964年則首度帶領維也納交響樂團造訪美國。沙瓦利許於1993年正式接任費城管弦樂團的音樂總監，對於台灣樂迷而言，1999年他帶領該團來台演奏則是最直接與最深刻的印象，其完全背譜的功力與指揮技巧更是令愛樂者驚艷。沙瓦利許的錄音多見於EMI與Philips兩家公司，尤以古典、浪漫派音樂與歌劇見長。本輯是他帶領阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團的代表作品，版權即來自EMI。他道地的德奧風格，在平鋪直敘中漸漸引領聽者進入音樂核心，配合大會堂豐厚而堅實的音響，絕對是收藏級的貝多芬九大。
▲貝多芬：九首交響曲
6.B-92773 (9CD)售價約1370元左右
貝多芬：鋼琴奏鳴曲全集
鋼琴：古爾達Friedrich Gulda
錄音：1967年
★樂評推薦：
「1965-1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期。在這段時間所留下的錄音中，貝多芬的鋼琴奏鳴曲在古爾達的指尖下，可以強烈感受到維也納傳統，音樂節奏活潑，有著栩栩如生的生命力。早期作品是歡愉而充滿活力的貝多芬，晚期則是自然、恬靜中帶著歡樂，能深深的扣住欣賞著。他的音質是屬於比較硬質的音響，音樂則頗能抓住各曲的個性，注重甜美的歌唱性旋律。而且古爾達的感覺相當敏銳，因此，每首樂曲均能把握重心而不致變形。」－－節錄自「鋼琴演奏與風格」，彭聖錦著
簡介：1930年出生於維也納的古爾達，七歲開始接受音樂教育，之後跟隨帕佐夫斯基（Felix Pazofsky）學琴，1942年齡進入維也納音樂院，師事塞德霍佛（Bruno Seidlhofer）。1946年以十六歲之齡勇奪日內瓦國際鋼琴比賽首獎，一鳴驚人。1950年在紐約卡內基音樂廳演奏貝多芬鋼琴奏鳴曲全集，轟動樂壇，此時，他才剛滿二十歲，因此被稱為最年輕的傑出貝多芬演奏家。然而自1950年代後期，古爾達忽然對爵士樂產生興趣。到了1970、1980年代，他那種遊走於古典與爵士之間的演奏風格，不再吸引古典樂迷，一位正值演奏黃金年代的鋼琴家，就這樣和古典樂壇漸行漸遠。因此，大約1965到1975的十年間，是古爾達的古典音樂演奏輝煌時期，留下包括貝多芬、巴哈、莫札特等獨奏和協奏曲的錄音。古爾達於2000年一月二十七日辭世，享年七十歲。
本輯完成於1967年，古爾達凌厲的指法相當具有爆發力，快速精準的技巧與理智的詮釋，在表現出音樂絕對美感之外，更傳達出貝多芬音樂中的深層意境。此外，流暢明朗的歌唱性以及生動活潑的節奏，亦深深讓聽者著迷。本輯可以說是所有貝多芬奏鳴曲全集錄音當中，整體表現最為一致的，在演奏與錄音上，也是最容易親近的一套。本輯是古爾達目前唯一的全集，1967年的收音，鋼琴聲音在甜潤中有著清晰的層次。本輯曾經由Amadeo以高價版發行，然而在市場已消失多年，是許多樂迷心中的夢幻版本。現由Brilliant買下版權，以低價版重新發行，無論是曾經失之交臂的老樂迷，或是當年未及恭逢盛會的新樂迷，本輯絕對不容再度錯過。（錄音：1967年）
▲貝多芬：三十二首鋼琴奏鳴曲
7.B-92778 (4CD)售價約690元左右
舒伯特：交響曲全集、戲劇音樂「羅莎蒙」
演奏：慕提Riccardo Muti指揮維也納愛樂
錄音：1987-1993年
簡介：在維也納新興市民階級的體制下以浪漫主義藝術為職志的舒伯特，可謂生前潦倒，死後成名的典型作曲家。當1821年以作品編號一發表「魔王」時，他所完成的作品已達七百首，其早熟的作曲才華更讓後世津津樂道。從1813年十七歲不到發表第一號交響曲，到1828年完成第九號「偉大」交響曲，舒伯特這九首交響曲可謂浪漫派的經典傑作。本輯指揮慕提1941年出生於拿坡里，二十六歲即贏得「坎泰利國際指揮大賽Guido Cantelli Competition」首獎，他也是第一位榮獲這個獎項的義大利人。1968年舉行個人生涯首場職業演出，之後就任佛羅倫斯管弦樂團首席指揮，並在歐洲各地展開其指揮事業。1977年因代替大師克倫貝勒指揮英國新愛樂管弦樂團，而成為該團首席指揮，一直到1982年。同一時期他也擔任費城管弦樂團客席，1980年正式就任該團音樂總監，1986年更成為米蘭史卡拉歌劇院的音樂總監。1975年開始，慕提即為EMI專屬藝人，本輯是他帶領維也納愛樂的精采錄音之一。慕提以他直率而充滿自信的手法，展現舒伯特交響曲中獨特澎湃的氣勢，同時在音樂細部的刻劃上頗深，值得愛樂者咀嚼再三。
▲戲劇音樂「羅莎蒙」
序曲（魔琴）D644、第一號芭蕾音樂、第二號芭蕾音樂
▲九首交響曲
8.B-99936 (4CD)售價約690元左右
李斯特：鋼琴與管弦樂作品全集
三首鋼琴協奏曲、死之舞、流浪者幻想曲、華麗的波蘭舞曲、雷利奧幻想曲、詛咒等
簡介：父親是匈牙利人，母親是德國人的十九世紀偉大鋼琴家李斯特，九歲即公開演奏，後在維也納隨徹爾尼學琴，與薩里耶利學作曲，接著又在巴黎音樂院師事萊夏（Antonin Reicha）以及帕約爾（Ferdinando Paer）。前半生以鋼琴家的身份活躍於歐洲各地，1948年之後定居威瑪，專注於指揮與作曲。他除了是鋼琴名家藝術的確立者之外，在作曲上則將白遼士為首的標題音樂加以發展，創始了交響詩，而與華格納同被稱為「新德國樂派」或「新浪漫主義」。本輯收錄他一生為鋼琴與管弦樂而寫的所有作品，除了大家熟悉的兩首鋼琴協奏曲外，包括死之舞、詛咒、幻想曲等作品，皆猶如龐大的史詩般精采而動人。最後改編自其詩篇（詩篇一二九）的「我自深淵呼喚你」，以及被認為作於1836至1839年間未完成的第三號鋼琴協奏曲，則更是難得的錄音。本輯版權分別來自德國Edel、Delta、美國Vox以及英國ASV等公司，優質的錄音與演奏，絕對首選。
▲降E大調第一號鋼琴協奏曲
▲A大調第二號鋼琴協奏曲
▲死之舞，改寫自聖經「震怒之日」
鋼琴：費瑞爾Nelson Freier
普拉頌Michel Plasson指揮德勒斯登愛樂管弦樂團
錄音：1994年
▲流浪者幻想曲，依舒伯特「流浪者幻想曲」Op.15而寫
▲依匈牙利民間曲調的幻想曲
▲華麗的波蘭舞曲，依韋伯「華麗的波拉卡舞曲」Op.72」而寫
鋼琴：揚多Jeno Jando
李給悌Andras Liegeti指揮布達佩斯交響樂團
錄音：1990年
▲依白遼士「雷利奧」主題的交響大幻想曲
▲依貝多芬「雅典廢墟」主題的幻想曲
鋼琴：揚多Jeno Jando
李給悌Andras Liegeti指揮布達佩斯交響樂團
錄音：1990年
▲詛咒Malediction
鋼琴：布倫德爾
吉倫Michael Gielen指揮維也納交響樂團
▲我自深淵呼喚你，器樂曲的詩篇
▲降E大調第三號鋼琴協奏曲（遺作）
鋼琴：史帝芬‧梅耶Stephen Mayer
瓦沙利Tamas Vasary指揮倫敦交響樂團
錄音：1991年
共8個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
雙木林(CALA)11/7發行的新貨!
1.CACD 0104(售價約370元左右)
CALA發燒精選1：倫敦大提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮40位來自倫敦各大樂團的大提琴手
改編：巴爾孔貝Richard Balcombe
錄音：1993年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★聲音美到令人難以相信。－－Classical Collection雜誌
★飽滿的音場與深度，令人震撼的大提琴合奏之聲。－－Audio雜誌
本輯在四十位來自倫敦愛樂、皇家愛樂、BBC交響樂團與愛樂管弦樂團的大提琴手與指揮傑佛瑞‧賽門的合作下，將這些愛樂者熟悉的作品展現出不同的情韻，在時而靜謐時而雄厚的大提琴聲中，更將樂曲作了無比鮮明的刻劃。定位清晰，空間感十足，絕對發燒。
▲聖桑：天鵝
▲拉赫曼尼諾夫：練聲曲
▲卡薩爾斯：沙達納舞曲Sardana
▲巴爾孔貝Richard Balcombe：綠袖子組曲
▲伯恩斯坦：今夜，選自「西城故事」
2.CACD 0105(售價約370元左右)
CALA發燒精選2：倫敦小提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮48位來自倫敦各大樂團的小提琴手
改編：Julian Milone
錄音：1994年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★四十八位小提琴家沉醉在各自的炫技中（蒙替的查爾達斯舞曲），而其結果就是這個令人振奮的錄音。－－Gramophone雜誌
★最具代表性的就是蕭士塔高維契的浪漫曲，證明了優秀的改編能為音樂帶來更美的旋律與更和諧的色彩。－－Classic CD雜誌
本輯集合了倫敦三大樂團的四十八位第一小提琴手，在精湛的技巧與無間的默契配合下，展現流暢而抒情的演奏，透過浪漫詩情的琴音，引領聽者陶醉在悠閒而充滿靈氣的弦樂聲中。錄音充滿臨場感，細如游絲的小提琴聲，在十足透明的錄音當中，維持最高的純度，是音響迷們不容錯過的示範級經典之作。
▲德弗札克：母親教我的歌
▲蒙替Vittorio Monti：查爾達斯舞曲
▲蓋希文：夏日時光
▲馬斯康尼：間奏曲，選自歌劇「鄉間騎士」
▲哈察都量：劍舞，選自芭蕾音樂「蓋奴Gayaneh」
▲蕭士塔高維契：浪漫曲，選自電影音樂「牛蠅」
▲德布西：棕髮少女
▲拉赫曼尼諾夫：匈牙利舞曲
3.CACD 0108(售價約370元左右)
CALA發燒精選4：倫敦伸縮號之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮16位來自倫敦各大樂團的伸縮號手
改編：艾瑞克‧克里斯Eric Crees
錄音：1995年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★精采，令人不可思議……克瑞斯的改編巧奪天工，曲目的選擇更是完美。……極為成功的一張專輯－－CD Review雜誌
關於本輯：
本輯的十六位伸縮號演奏家分別來自倫敦七大樂團，包括倫敦交響、聖馬丁、BBC交響、英國室內、倫敦小交響與愛樂管弦樂團。從第一曲「為CALA的鼓號曲」開始，其強烈的管樂聲與打擊樂器即深深震懾人心。十首曲子中有巴洛克、浪漫、近代以及爵士、搖滾等不同樂風呈現，最後一首則是威爾森所寫作、絕無僅有的名作「76支伸縮號」。此曲以拉威爾的波麗露主題起始，全曲在各種形式交錯進行中，展現一場宏偉壯闊的銅管響宴。
▲艾瑞克‧克里斯Eric Crees：為CALA的鼓號曲
▲亨利‧曼西尼Henry Mancini：「頑皮豹」主題曲
▲蓋希文：Someone to Watch Over Me
▲蒙台威爾第：主請救我Domine Ad Adinuandum，選自「晚禱」
▲布拉姆斯：間奏曲
▲Wilfred Josephs：嘉洛舞曲，選自「八句箴言Eight Aphorisms」
▲加布里耶利：奏鳴曲「輕柔與響亮」
▲巴伯：慢板
▲Eric Clapton/Jim Gordon：Layla
▲威爾森Meredith Willson：76支伸縮號
4.CACD 0109(售價約490元左右)
CALA發燒精選5：倫敦之音：拉丁大提琴
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮24位來自倫敦各大樂團的大提琴手
首席大提琴：Paul Watkins
改編：Daryl Runswick
錄音：1998年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★大提琴和拉丁音樂在此簡直就是為彼此而生。－－樂評家David Vernier
★這張「倫敦之音系列」最新的跨界專輯，帶來一場痛快的音樂饗宴。在一流的大提琴家之外，編曲家Daryl Runswick功不可沒。－－Classic CD雜誌
繼「倫敦大提琴之音」大獲成功之後，本輯再度集合二十四位來自倫敦交響、皇家愛樂、倫敦愛樂、伯明罕市立交響、聖馬丁等樂團的大提琴手，加上拉丁節奏樂器，錄製這張充滿動感與韻律感的拉丁音樂專輯。收錄曲子包括探戈舞曲、傳統民謠、音樂劇改編曲，甚至是爵士名曲「來自伊帕內瑪的女孩」，在Daryl Runswick的改編之下，二十四支大提琴的合奏彷彿是為這些曲子而存在的。1998年的錄音，定位、動態與空間感絕佳，絕對發燒。
▲皮耶佐拉：自由探戈Libertango
▲G. M. Rodrigues：探戈舞曲「La Cumparsita」
▲傳統民謠：老鷹之歌
▲Jacob Gade：忌妒（Jealousy）
▲卡洛斯‧裘賓：來自伊帕內瑪的女孩
▲維拉－羅伯斯：Modinha，選自第一號巴哈風巴西組曲
▲皮耶佐拉：米開朗基羅70
▲Sebastian Yradier：白鴿
▲Luiz Bonfa：清晨嘉年華（Manha de Carnaval）
▲波特：開始比金舞（Begin the Beguine）
▲Ignacio Cervantes：再會吧，古巴（Adios a Cuba）
▲伯恩斯坦：America，選自「西城故事」
5.CACD 0112(售價約490元左右)
CALA發燒精選7：倫敦法國號之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮32位來自倫敦各大樂團的法國號手
錄音：1999年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★用一句話來形容：漂亮極了。－－Gramophone雜誌
★動態分明且平衡極佳，銅管音樂的優值選擇。－－Classic CD雜誌
本輯集合倫敦各知名樂團的法國號好手於一堂，演奏的曲目從古典、流行、爵士到電影，以銅管樂器中最悠揚深邃的聲音，來詮釋南轅北轍的各類樂曲。不可思議的演奏技巧與合作默契，愛樂者除了驚嘆之外，更要為這三十二位法國號演奏家深深喝采。
▲詹姆斯‧霍納James Horner：鐵達尼號幻想曲
▲羅西尼：舞曲
▲漢伯汀克：晚禱，選自「韓賽兒與葛莉特」
▲阿卜魯Abreu：Tico-Tico
▲莫札特：輪旋曲，選自降E大調第四號法國號協奏曲
▲白遼士：「羅馬狂歡節」序曲
▲Hoagy Carmichael：星塵
▲韓德爾：席巴女王進場
▲Van Heusen：Here's That Rainy Day
▲葛令卡：「盧斯蘭與魯密拉」序曲
▲華格納：「崔斯坦與伊索德」前奏曲
▲Mercury/皇后合唱團：波希米亞狂想曲
▲艾靈頓公爵：Caravan
共有5個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
CALA發燒精選1：倫敦大提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮40位來自倫敦各大樂團的大提琴手
改編：巴爾孔貝Richard Balcombe
錄音：1993年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★聲音美到令人難以相信。－－Classical Collection雜誌
★飽滿的音場與深度，令人震撼的大提琴合奏之聲。－－Audio雜誌
本輯在四十位來自倫敦愛樂、皇家愛樂、BBC交響樂團與愛樂管弦樂團的大提琴手與指揮傑佛瑞‧賽門的合作下，將這些愛樂者熟悉的作品展現出不同的情韻，在時而靜謐時而雄厚的大提琴聲中，更將樂曲作了無比鮮明的刻劃。定位清晰，空間感十足，絕對發燒。
▲聖桑：天鵝
▲拉赫曼尼諾夫：練聲曲
▲卡薩爾斯：沙達納舞曲Sardana
▲巴爾孔貝Richard Balcombe：綠袖子組曲
▲伯恩斯坦：今夜，選自「西城故事」
2.CACD 0105(售價約370元左右)
CALA發燒精選2：倫敦小提琴之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮48位來自倫敦各大樂團的小提琴手
改編：Julian Milone
錄音：1994年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★四十八位小提琴家沉醉在各自的炫技中（蒙替的查爾達斯舞曲），而其結果就是這個令人振奮的錄音。－－Gramophone雜誌
★最具代表性的就是蕭士塔高維契的浪漫曲，證明了優秀的改編能為音樂帶來更美的旋律與更和諧的色彩。－－Classic CD雜誌
本輯集合了倫敦三大樂團的四十八位第一小提琴手，在精湛的技巧與無間的默契配合下，展現流暢而抒情的演奏，透過浪漫詩情的琴音，引領聽者陶醉在悠閒而充滿靈氣的弦樂聲中。錄音充滿臨場感，細如游絲的小提琴聲，在十足透明的錄音當中，維持最高的純度，是音響迷們不容錯過的示範級經典之作。
▲德弗札克：母親教我的歌
▲蒙替Vittorio Monti：查爾達斯舞曲
▲蓋希文：夏日時光
▲馬斯康尼：間奏曲，選自歌劇「鄉間騎士」
▲哈察都量：劍舞，選自芭蕾音樂「蓋奴Gayaneh」
▲蕭士塔高維契：浪漫曲，選自電影音樂「牛蠅」
▲德布西：棕髮少女
▲拉赫曼尼諾夫：匈牙利舞曲
3.CACD 0108(售價約370元左右)
CALA發燒精選4：倫敦伸縮號之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮16位來自倫敦各大樂團的伸縮號手
改編：艾瑞克‧克里斯Eric Crees
錄音：1995年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★精采，令人不可思議……克瑞斯的改編巧奪天工，曲目的選擇更是完美。……極為成功的一張專輯－－CD Review雜誌
關於本輯：
本輯的十六位伸縮號演奏家分別來自倫敦七大樂團，包括倫敦交響、聖馬丁、BBC交響、英國室內、倫敦小交響與愛樂管弦樂團。從第一曲「為CALA的鼓號曲」開始，其強烈的管樂聲與打擊樂器即深深震懾人心。十首曲子中有巴洛克、浪漫、近代以及爵士、搖滾等不同樂風呈現，最後一首則是威爾森所寫作、絕無僅有的名作「76支伸縮號」。此曲以拉威爾的波麗露主題起始，全曲在各種形式交錯進行中，展現一場宏偉壯闊的銅管響宴。
▲艾瑞克‧克里斯Eric Crees：為CALA的鼓號曲
▲亨利‧曼西尼Henry Mancini：「頑皮豹」主題曲
▲蓋希文：Someone to Watch Over Me
▲蒙台威爾第：主請救我Domine Ad Adinuandum，選自「晚禱」
▲布拉姆斯：間奏曲
▲Wilfred Josephs：嘉洛舞曲，選自「八句箴言Eight Aphorisms」
▲加布里耶利：奏鳴曲「輕柔與響亮」
▲巴伯：慢板
▲Eric Clapton/Jim Gordon：Layla
▲威爾森Meredith Willson：76支伸縮號
4.CACD 0109(售價約490元左右)
CALA發燒精選5：倫敦之音：拉丁大提琴
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮24位來自倫敦各大樂團的大提琴手
首席大提琴：Paul Watkins
改編：Daryl Runswick
錄音：1998年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★大提琴和拉丁音樂在此簡直就是為彼此而生。－－樂評家David Vernier
★這張「倫敦之音系列」最新的跨界專輯，帶來一場痛快的音樂饗宴。在一流的大提琴家之外，編曲家Daryl Runswick功不可沒。－－Classic CD雜誌
繼「倫敦大提琴之音」大獲成功之後，本輯再度集合二十四位來自倫敦交響、皇家愛樂、倫敦愛樂、伯明罕市立交響、聖馬丁等樂團的大提琴手，加上拉丁節奏樂器，錄製這張充滿動感與韻律感的拉丁音樂專輯。收錄曲子包括探戈舞曲、傳統民謠、音樂劇改編曲，甚至是爵士名曲「來自伊帕內瑪的女孩」，在Daryl Runswick的改編之下，二十四支大提琴的合奏彷彿是為這些曲子而存在的。1998年的錄音，定位、動態與空間感絕佳，絕對發燒。
▲皮耶佐拉：自由探戈Libertango
▲G. M. Rodrigues：探戈舞曲「La Cumparsita」
▲傳統民謠：老鷹之歌
▲Jacob Gade：忌妒（Jealousy）
▲卡洛斯‧裘賓：來自伊帕內瑪的女孩
▲維拉－羅伯斯：Modinha，選自第一號巴哈風巴西組曲
▲皮耶佐拉：米開朗基羅70
▲Sebastian Yradier：白鴿
▲Luiz Bonfa：清晨嘉年華（Manha de Carnaval）
▲波特：開始比金舞（Begin the Beguine）
▲Ignacio Cervantes：再會吧，古巴（Adios a Cuba）
▲伯恩斯坦：America，選自「西城故事」
5.CACD 0112(售價約490元左右)
CALA發燒精選7：倫敦法國號之音
傑佛瑞‧賽門Geoffrey Simon指揮32位來自倫敦各大樂團的法國號手
錄音：1999年
關於「倫敦之音」The London Sound：
CALA唱片公司推出的「倫敦之音系列」，是以數十支單一種類樂器的合奏，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、拉丁大提琴、小喇叭、法國號以及伸縮號等，參與演出者則來自倫敦最重要與最具代表性的各大樂團，合力完成一系列膾炙人口的大眾名曲。這不但是錄音史上的創舉，其超乎想像優異的錄音效果，更是器樂合奏的最佳典範。自1993年發行第一集「倫敦大提琴之音」以來，此系列一直受到好評，更是銷售排行榜上的常勝軍。
關於本輯：
★用一句話來形容：漂亮極了。－－Gramophone雜誌
★動態分明且平衡極佳，銅管音樂的優值選擇。－－Classic CD雜誌
本輯集合倫敦各知名樂團的法國號好手於一堂，演奏的曲目從古典、流行、爵士到電影，以銅管樂器中最悠揚深邃的聲音，來詮釋南轅北轍的各類樂曲。不可思議的演奏技巧與合作默契，愛樂者除了驚嘆之外，更要為這三十二位法國號演奏家深深喝采。
▲詹姆斯‧霍納James Horner：鐵達尼號幻想曲
▲羅西尼：舞曲
▲漢伯汀克：晚禱，選自「韓賽兒與葛莉特」
▲阿卜魯Abreu：Tico-Tico
▲莫札特：輪旋曲，選自降E大調第四號法國號協奏曲
▲白遼士：「羅馬狂歡節」序曲
▲Hoagy Carmichael：星塵
▲韓德爾：席巴女王進場
▲Van Heusen：Here's That Rainy Day
▲葛令卡：「盧斯蘭與魯密拉」序曲
▲華格納：「崔斯坦與伊索德」前奏曲
▲Mercury/皇后合唱團：波希米亞狂想曲
▲艾靈頓公爵：Caravan
共有5個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
雙木林(Vanguard)10/31發行的新貨!
ATM 1182 (2CD)售價約430元左右
巴哈：平均律，第一冊
鋼琴：霍佐夫斯基Mieczyslaw Horszowski
錄音：1979-1980年
簡介：波蘭鋼琴大師霍佐夫斯基，1892年出生於前蘇聯的烏克蘭，師承名師雷協替茲基（Theodor Leschetizky），九歲以神童姿態於維也納登台，十一歲即赴美洲旅行演奏，1906年更首次在卡內基音樂廳演奏。1940年為躲避納粹而移居美國，1948年成為美國公民，隨後在寇第斯音樂院任教直到1993年逝世為止，期間如培萊亞、彼得‧塞爾金以及伊斯托敏等鋼琴家，都曾經受過他的指導。霍佐夫斯基早期曾是大提琴泰斗卡薩爾斯的二重奏夥伴，其一生亦大都以伴奏身份活躍於樂壇，他和小提琴大師西格提所錄製的莫札特奏鳴曲全集（ATM 1224、1225），更是名盤。他的獨奏錄音則是在他1987年以九十五歲高齡舉行演奏會，引起音樂界的高度重視才開始，接著1991年在卡內基音樂廳渡過他的百歲音樂會，這場空前而令人感動的音樂會亦在樂壇留下佳話。這套平均律第一冊錄於1979-1980年間，在他從容的節奏下呈現出最純樸的巴哈，樂曲聲部間彼此的應對亦十分清晰，對一位八十七歲高齡的鋼琴家來說，能有如此靈巧的手指相當不可思議。
CD-1 平均律第一冊，第一至十三首
CD-2 平均律第一冊，第十四至二十四首
以上資料來源:雙木林唱片
巴哈：平均律，第一冊
鋼琴：霍佐夫斯基Mieczyslaw Horszowski
錄音：1979-1980年
簡介：波蘭鋼琴大師霍佐夫斯基，1892年出生於前蘇聯的烏克蘭，師承名師雷協替茲基（Theodor Leschetizky），九歲以神童姿態於維也納登台，十一歲即赴美洲旅行演奏，1906年更首次在卡內基音樂廳演奏。1940年為躲避納粹而移居美國，1948年成為美國公民，隨後在寇第斯音樂院任教直到1993年逝世為止，期間如培萊亞、彼得‧塞爾金以及伊斯托敏等鋼琴家，都曾經受過他的指導。霍佐夫斯基早期曾是大提琴泰斗卡薩爾斯的二重奏夥伴，其一生亦大都以伴奏身份活躍於樂壇，他和小提琴大師西格提所錄製的莫札特奏鳴曲全集（ATM 1224、1225），更是名盤。他的獨奏錄音則是在他1987年以九十五歲高齡舉行演奏會，引起音樂界的高度重視才開始，接著1991年在卡內基音樂廳渡過他的百歲音樂會，這場空前而令人感動的音樂會亦在樂壇留下佳話。這套平均律第一冊錄於1979-1980年間，在他從容的節奏下呈現出最純樸的巴哈，樂曲聲部間彼此的應對亦十分清晰，對一位八十七歲高齡的鋼琴家來說，能有如此靈巧的手指相當不可思議。
CD-1 平均律第一冊，第一至十三首
CD-2 平均律第一冊，第十四至二十四首
以上資料來源:雙木林唱片
October 26,2005
雙木林(ATMA Classics)預計10/27發行的新貨!
全新引進加拿大發燒名廠ATMA Classics
1.ACD 22121(售價約490左右)
法國印象：為豎笛與鋼琴的作品
豎笛：安德列‧莫伊桑Andre Moisanm
鋼琴：露伊絲－安德麗‧巴瑞爾Louise-Andree Baril
錄音：1996年
簡介：本輯收錄七位法國作曲家為豎笛與鋼琴所寫的作品，擔綱演奏的安德列‧莫伊桑1960年生於加拿大蒙特婁，由父親啟蒙，在豎笛之外，亦同時學習低音豎笛和薩克斯風。之後陸續在加拿大隨Robert Crowley、在芝加哥隨Larry Combs學習，並且專程前往柏林，拜在大師卡爾‧萊斯特門下，目前是加拿大首屈一指的豎笛演奏家。
▲普朗克：豎笛奏鳴曲
▲聖桑：豎笛奏鳴曲Op.167
▲Henri Rabaud：音樂會小品Op.10
▲德布西：第一號狂想曲
▲德布西：小品Petite Piece
▲維多爾C.M. Widor：序奏與輪旋曲Op.72
▲皮爾內Gabriel Pierne：小短歌Canzonetta
▲法朗賽Jean Francaix：主題與變奏
2.ACD 22137(售價約490左右)
保羅‧麥卡尼：利物浦神劇／長笛四重奏版
演奏：魔笛（長笛）四重奏團Quatuor La Flute Enchantee
錄音：1997年
簡介：本輯是一張向保羅‧麥卡尼致敬的專輯，不論是他對家鄉利物浦的熱愛，或是他對音樂的熱愛。半個多世紀以來，儘管物換星移，披頭四早已不存在，他仍然站在第一線，為音樂進一份心力。1990年，皇家利物浦管弦樂團為慶祝該團150年，特別委託麥卡尼創作，在麥卡尼和卡爾‧戴維斯（Carl Davis）攜手合作之下，「利物浦神劇」於是誕生。1991年由Willard White指揮樂團首演，參與的聲樂家包括女高音卡娜娃、男高音韓德利等人。1997年在因緣巧合之下，麥卡尼建議本輯音樂總監Michel Laverdiere改編此曲，魔笛四重奏團的Chantal Hebert十分喜愛這個想法，立刻著手進行，並於同年完成這個長笛四重奏版的錄音。除此之外，本輯還改編演奏麥卡尼另外三個作品，包括他1966年為影片「The Family Way」寫作的主題曲〈Love in the Open Air〉、鋼琴獨奏曲〈The Leaf〉，以及選自專輯「Flowers in the Dirt」中的歌曲〈Distractions〉。
魔笛四重奏團成立於1985年，由三位女性、一位男性長笛家組成，都畢業於魁北克音樂院。他們每年會以「主題」方式舉行系列音樂會，有時是純粹古典音樂，有時又會改編其他領域的作品，往往吸引各個年齡層的聽眾，成功的將古典音樂推廣至普羅大眾。魔笛四重奏團已在ATMA旗下完成三張錄音，最新的一張專輯曲子全部改編自歌劇（ACD 22186），值得期待。
▲保羅‧麥卡尼：Love in the Open Air，影片「The Family Way」主題曲
▲保羅‧麥卡尼&卡爾‧戴維斯：利物浦神劇
▲保羅‧麥卡尼：A Leaf
▲保羅‧麥卡尼：Distractions
魔笛四重奏團在ATMA的錄音：
ACD 22124 聖誕歌詠：四支長笛報佳音
ACD 22137 保羅‧麥卡尼：利物浦神劇
ACD 22186 長笛四重奏的歌劇饗宴
3.ACD 22148/9 (2CD)(售價約570左右)
哲學家尼采的音樂作品集
女高音：金絲蘿Valerie Kinslow
男中音：歐蘭德Erik Oland
舒伯特Peter Schubert指揮奧菲爾合唱團
小提琴：梅爾Sven Meier
鋼琴：愛爾特曼Lauretta Altman、鮑騰貝格Wolfgang Bottenberg
簡介：「沒有音樂，生活便是一種錯誤」，著名的哲學家尼采曾經如此說過，而他本身其實也是一位作曲家。從小即在充滿音樂的環境中成長，除了遺傳自父親的音樂細胞外，母親更是他啟蒙的恩師。他的音樂寫作始於十歲，其後的作品風格則受到宗教及貝多芬、舒曼等影響。但自1868年結識華格納之後，與其所倡導的新藝術運動產生共鳴，但後來卻加以批判。而自從其作於1872年的「曼弗列德的冥想」，受到當時音樂評論家漢斯‧畢羅嚴厲的批評後，尼采就少有新作問世，最後則以「查拉圖斯特拉如是說」一書成為倡導世界改革的偉大哲學家。本輯收錄他十三歲以後所創作的作品，除了大型管弦樂作品之外，包括鋼琴、雙鋼琴、獨唱、合唱，以及小提琴和鋼琴的室內樂等，是目前市面上收集最完整的尼采專輯，非常具有歷史意義與收藏價值。
▲CD-1
01 快板（鋼琴獨奏）
02 在至高處，榮耀歸於上帝（合唱曲）
03 前奏曲（雙鋼琴）
04 幻想曲（雙鋼琴）
05 求主垂憐（混聲五部合唱）
06 前奏曲（鋼琴獨奏）
07 前奏曲（鋼琴獨奏）
08 更夫，漫漫長夜已過否？（合唱曲）
09 急板（雙鋼琴）
10 門前樂園（歌曲）
11 英雄悲歌（鋼琴獨奏）
12 鋼琴小品（鋼琴獨奏）
13 匈牙利進行曲（鋼琴獨奏）
14 吉卜賽舞曲（鋼琴獨奏）
15 甜蜜的秘密（鋼琴獨奏）
16 年輕歲月（歌曲）
17 最後的歡顏（鋼琴獨奏）
18 流過村莊的小河（鋼琴獨奏）
19 流過村莊的小河（歌曲）
20 在普茲塔的月光下（鋼琴獨奏）
21 馬厝卡舞曲（鋼琴獨奏）
22 查爾達斯舞曲（鋼琴獨奏）
23 斷裂的戒子（為男聲與鋼琴）
24 冊葉（鋼琴獨奏）
25 藤蔓油生（歌曲）
▲CD-2
1 除夕夜（為小提琴與鋼琴）
2-10 九首歌曲（歌曲）
11 年輕漁婦（歌曲）
12 為他們哭泣（合唱）
13 陽光普照的秋日（合唱）
14 再會，我正離去（男聲合唱）
15 鋼琴曲片段（鋼琴獨奏）
16 教會唱答（混聲合唱）
17 為雙鋼琴的獨奏（雙鋼琴）
18 祈禱人生（歌曲）
4.ACD 22160(售價約490左右)
法蘭西斯‧柯爾普朗直笛專輯：獨奏與合奏
直笛：法蘭西斯‧柯爾普朗Francis Colpron
古提琴：蘇西‧納帕Suzie Napper
管風琴：漢克‧諾克斯Hank Knox
錄音：1998年
簡介：在獲得加拿大數個音樂比賽獎項和政府獎學金之後，直笛演奏家法蘭西斯‧柯爾普朗前往古樂大國荷蘭，進入烏特勒支（Utrecht）音樂院深造，同時學習直笛和橫笛。1987、1988連續兩年在烏特勒支早期音樂節中演出，大獲好評。1989年又在赫爾辛基和比利時的古樂音樂節中演出，逐漸建立起名聲。由於時常獲邀在各地音樂節中演奏，必須和不同樂團以及室內樂搭檔合作，柯爾普朗遂於1993年成立了自己的古樂團Les Boreades de Montreal，在北美及歐洲巡迴演出之外，同時也為加拿大ATMA唱片公司錄音。本輯是柯爾普朗的個人專輯，收錄十七世紀作曲家如著名的范‧艾克等人為直笛所寫的音樂，包括獨奏或是與數字低音的合奏，錄音極佳，是學習直笛者不可錯過的錄音。
▲范‧諾特Sybrand II van Noordt：g小調奏鳴曲Op.1-4，直笛與數字低音
▲范‧艾克Jacob van Eyck：五首小品，直笛獨奏
▲約翰‧史庫普Johann Schop：Nasce ta pena mia，直笛與數字低音
▲范‧艾克：詩篇134，直笛獨奏
▲范‧艾克：Wat zaimen op den Avond doen，直笛獨奏
▲約翰‧史庫普：Lachrime Pavaen，直笛與數字低音
▲范‧艾克：Bravade，直笛獨奏
5.ACD 22164(售價約490左右)
來自巴黎音樂院的長笛音樂
長笛：克勞德‧雷金鮑爾Claude Regimbald
鋼琴：Claude Webster
錄音：1998年
簡介：本輯收錄七位作曲家為巴黎音樂院長笛準畢業生所寫的作品，大約集中在二十世紀中葉。一般而言，巴黎音樂院為木管學生所準備的畢業演奏曲目範圍較狹小，同時比較強調技巧的表現。通過者依評審老師的給分，分為以首獎或二獎成績畢業，首獎即一般所謂的First Prize，並不算是真正的音樂比賽獎項。本輯長笛家雷金鮑爾自蒙特婁音樂院畢業後，前往瑞士日內瓦音樂院繼續學習，以首獎成績畢業於大師Maxence Larrieu的班上。大師朗帕爾在聽過一場他的獨奏會之後，用「好棒Bravissimo」來形容，可見其表現。這些一般不易聽到的炫技作品，雷金鮑爾吹來毫不費力，遊刃有餘之間給予音樂更為多彩的面貌，值得一聽。
▲波札Eugene Bozza：Agrestide Op.44
▲Pierre Sancan：小奏鳴曲
▲杜替由Henri Dutilleux：小奏鳴曲
▲Raymond Gallois-Montbrun：嬉遊曲
▲Charles Chaynes：依日本三十一音節短詩的變奏曲Tanka Variations
▲梅湘：烏鶇Le Merle noir
▲朱立維Andre Jolivet：萊納斯之歌Chant de Linos
6.ACD 22175(售價約490左右)
克萊兒‧馬湘長笛獨奏專輯：當代作品
長笛：克萊兒‧馬湘Claire Marchand
錄音：1998年
簡介：就長笛無伴奏的領域而言，似乎在巴哈的組曲BWV1013、其子艾曼紐‧巴哈的奏鳴曲Wq132，以及泰雷曼的十二首幻想曲之後，就不再有重要作品問世。這種情形一直到了二十世紀的1913年，德布西的大作「牧神笛Syrinx」出現，長笛無伴奏這個曲種才復活了起來，在二十世紀蓬勃發展。本輯便收錄了六位作曲家，自1936到1996年間的長笛無伴奏作品，充份展現長笛的多樣面貌。本輯長笛家克萊兒‧馬湘自六歲起學習鋼琴，到了十六歲那一年，因緣際會的被加拿大長笛名師Lawrence Beauregard發掘，開始進入長笛的世界。1984年克萊兒負笈巴黎，追隨如今法國當紅的長笛家嘉洛斯（Patrick Gallois）學了兩年，同時亦參加名師阿揚多（Andras Adorjan）和尼可萊（Aurele Nicolet）的大師班。在長笛、鋼琴之外，克萊兒也修習合唱與管弦樂指揮，並在紐約隨Robert Dick鑽研當代音樂。克萊兒的努力和才華在本輯中可謂一覽無遺，長期浸淫於當代音樂的她，在此將長笛的性能與技巧驅使到極限，真是令人大開「耳」界。
▲史提夫‧萊奇Steve Reich：佛蒙特對位法Vermont Counterpoint
▲武滿徹Toru Takemitsu：巡迴Itinerant、聲音Voice、空氣Air
▲貝里歐Luciano Berio：次序ＩSequenza I
▲瓦雷茲Edgard Varese：密度21.5 Density 21.5
▲阿森諾爾特Raynald Arseneault：幸運Bonheur
▲蒙特森Finn Mortensen：長笛無伴奏奏鳴曲Op.6
7.ACD 22179(售價約490左右)
變奏曲：丹尼爾‧朵揚短號專輯
短號：丹尼爾‧朵揚Daniel Doyon
鋼琴：Nancy Pelletier
錄音：1998年
簡介：短號（cornet）可以說是小喇叭的變形樂器，1828年首先出現於法國，現在主要使用於銅管樂隊和軍樂隊。短號屬於高音銅管樂器，主要使用降B調，它的音域和記譜法都和同調的小喇叭相同。短號的音色柔和，富有歌唱性，相較於小喇叭則顯得不夠輝煌。但是短號比較容易吹奏，遇到技巧困難的部份，像是複雜的裝飾句、快速的反複音與半音階等樂句，用短號演奏就比較輕鬆。本輯演奏家丹尼爾‧朵揚畢業於加拿大蒙特婁音樂院，同時在蒙特婁大學取得小喇叭演奏博士學位，之後多次前往美國及歐洲進修，並在倫敦市政聽音樂與戲劇學校再度取得學位。1986年獲聘擔任日本大阪音樂學院教授，掌管整個小喇叭部門，以及銅管室內樂的課程，在日本擁有十分高的知名度。本輯收錄七位作曲家的八首作品，這些作曲家都是十九世紀末到二十世紀初，在小喇叭或是短號領域中響叮噹的人物。其中義大利作曲家兼短號家黎伯拉第（Alessandro Liberati）的拿坡里短歌，這裡的演奏更是世界首次錄音版本。
▲William Weide：華麗的幻想曲，依蘇格蘭民謠「吾愛似一朵紅紅的玫瑰」而作
▲黎伯拉第Alessandro Liberati：拿坡里短歌
▲克拉克Herbert L. Clarke：霧中少女
▲安邦J-B Arban：第二號大獨奏曲
▲Carl Hohne：斯拉夫幻想曲
▲安邦J-B Arban：灰姑娘，依羅西尼同名歌劇詠嘆調而作
▲Jules Levy：大俄羅斯幻想曲
▲Thorvald Hansen：短號與鋼琴奏鳴曲
8.ACD 22186(售價約490左右)
長笛四重奏的歌劇饗宴
演奏：魔笛（長笛）四重奏團Quatuor La Flute Enchantee
錄音：1998年
簡介：本輯是魔笛四重奏團在ATMA的第三張專輯，演奏曲目全部改編自歌劇，而且改編工作都由該團成員親自擔任。魔笛四重奏團成立於1985年，由三位女性、一位男性長笛家組成，都畢業於魁北克音樂院。他們每年會以「主題」方式舉行系列音樂會，有時是純粹古典音樂，有時又會改編其他領域的作品，往往吸引各個年齡層的聽眾，成功的將古典音樂推廣至普羅大眾。在本輯中，愛樂者熟悉的歌劇旋律完全被保留，四支長笛間或獨奏，間或合奏，音樂只能用「美不勝收」來形容。
▲羅西尼：序曲，選自「塞維亞的理髮師」
▲比才：選自「卡門」組曲
▲德利伯：花之二重唱，選自「拉克美」
▲鮑羅定：韃靼人之舞，選自「伊果王子」
▲普契尼：哼唱合唱Humming Chorus，選自「蝴蝶夫人」
▲威爾第：第三幕前奏曲，選自「茶花女」
▲龐開利：時間之舞，選自「喬宮達」
▲莫札特：愛是何物，選自「費加洛婚禮」
▲莫札特：序曲，選自「費加洛婚禮」
▲莫札特：序曲，選自「魔笛」
魔笛四重奏團在ATMA的錄音：
ACD 22124 聖誕歌詠：四支長笛報佳音
ACD 22137 保羅‧麥卡尼：利物浦神劇
ACD 22186 長笛四重奏的歌劇饗宴
9.ACD 22187(售價約490左右)
民謠風：安德列‧莫伊桑豎笛專輯
豎笛：安德列‧莫伊桑Andre Moisan
鋼琴：露伊絲－安德麗‧巴瑞爾Louise-Andree Baril
錄音：1998年
簡介：本輯收錄十一位作曲家的十二首民謠風作品，其中除了馬替努的小奏鳴曲原本就是為豎笛與鋼琴而寫，其他大都是改編曲。擔綱演奏的安德列‧莫伊桑1960年生於加拿大蒙特婁，由父親啟蒙，在豎笛之外，亦同時學習低音豎笛和薩克斯風。之後陸續在加拿大隨Robert Crowley、在芝加哥隨Larry Combs學習，並且專程前往柏林，拜在大師卡爾‧萊斯特門下，目前是加拿大首屈一指的豎笛演奏家。
▲Bela Kovacs：法雅禮讚
▲巴爾托克：羅馬尼亞民間舞曲
▲杜卡：吉普賽風
▲馬替努：小奏鳴曲
▲佛漢‧威廉士：六首英國民歌練習曲
▲張武Zhang Wu：中國北方民謠變奏曲
▲Carlos Guastavino：歌與舞
▲Simeon Bellison：四首希伯來旋律
▲里奧‧韋納Leo Weiner：邀舞Peregl Verbunk Op.40
▲Joseph Horovitz：Two Majorcan Pieces
▲里奧‧韋納Leo Weiner：兩個樂章Ket tetel
▲Authur Benjamin：亞買加倫巴
10.ACD 22206(售價約490左右)
艾莉森‧麥爾維爾直笛專輯：20世紀之音
直笛：艾莉森‧麥爾維爾Alison Melville & Natalie Michard、Colin Savage
鋼琴：Alayne Hall
錄音：1995年
簡介：對於直笛，一般的認知它多半是在早期音樂中出現，很少會將它和當代音樂聯想在一起。在十九世紀幾乎不見蹤影的直笛，到了二十世紀初期又逐漸有復興的趨勢，許多演奏家嘗試將它用到古典音樂之外的其他領域，包括爵士、民謠、搖滾等。事實上單就古典音樂而言，根據Eve O'Kelly的著作「The Recorder Today」，自1894年以後出生的作曲家，至少發表了五十五個直笛作品，相較之下錄音卻十分稀少。本輯就是一張以二十世紀作曲家為主的直笛專輯，以德國作曲家Hans Ulrich Staeps（1909-1988）的十二首小二重奏穿插在幾首大型作品之中，可以說是點綴，也突顯了他是二十世紀重要直笛音樂作曲家的身份。這是本輯直笛家艾莉森‧麥爾維爾的巧思，她自十一歲時聽到Ulrich Staeps的作品，便愛上了當代直笛音樂。她不僅親自挑選本輯曲目，安排演奏順序，同時也親自撰寫解說，是一位才華洋溢的音樂家。在諸多當代作品中，本輯收錄了一首十五世紀的作品「可愛的五月」，以文藝復興時期直笛來演奏，是本輯中唯一使用古樂器演奏的曲目。1927年生於維也納的作曲家Paul Angerer，則依此曲寫下變奏曲，用當代直笛演奏，兩者前後相鄰，聽來十分有趣。
▲Sir Lennox Berkeley：小奏鳴曲，為高音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：兩首選自「小二重奏系列」的小品，為兩支中音直笛
▲Hans Ulrich Staeps：降E大調奏鳴曲，為中音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：兩首選自「小二重奏系列」的小品
▲亨德密特：直笛三重奏，選自普羅納音樂節（Ploner Musiktag）
▲Walter Leigh：小奏鳴曲，為高音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：四首選自「小二重奏系列」的小品
▲Harald Genzmer：第一號奏鳴曲，為中音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：三首選自「小二重奏系列」的小品
▲Egidius de Rhenis：可愛的五月（Wie lieblich ist der Mai）
▲Paul Angerer：娛樂音樂「可愛的五月」
▲Hans Ulrich Staeps：一首選自「小二重奏系列」的小品
11.ACD 22223(售價約490左右)
對立三重奏團專輯：為豎笛、小提琴與鋼琴
演奏：對立三重奏團專輯Trio Contrastes
錄音：1999年
簡介：提到「對立Contrasts」，音樂史上最有名的莫過於巴爾托克的作品，為豎笛、小提琴和鋼琴的三重奏。1938年，作曲家應好友小提琴家西格提和爵士豎笛家班尼‧古德曼的委託，寫作一首附鋼琴伴奏、為小提琴和豎笛的小品。巴爾托克只花了一個月的時間即完成，此曲也成為同類作品中的里程碑。一生以亞美尼亞和高加索民俗音樂為素材創作的哈察都量，可以說是前蘇聯作曲家當中，非俄羅斯民族主義的領導者。這首三重奏寫於1932年，他先以三種亞美尼亞民族樂器為對象譜曲，最後終於完成為豎笛、小提琴和鋼琴的版本，成為他在莫斯科音樂院時期最出色的作品。史特拉汶斯基的三重奏「士兵的歷史」作於1919年，音樂粹取自「士兵的故事」，作曲家寫作此曲向Werner Reinhart表示謝意。Reinhart是兩年前「士兵的故事」演出的贊助人，他也是一位業餘豎笛家。在三首歷史名作之後，本輯最後收錄一首加拿大現代作曲家艾文‧葛利克的三重奏「克萊茲梅爾的婚禮」。此曲作於1996年，是一對夫妻為其三個子女的委託創作，音樂輕鬆寫意，充滿愉悅的氣氛。對立三重奏團由三位年輕的加拿大音樂家組成，他們都是加拿大各項音樂比賽的得獎常客，除了獨奏和室內樂演奏，也都投身於教學工作。
▲哈察都量：三重奏，為豎笛、小提琴與鋼琴
▲巴爾托克：對立，為豎笛、小提琴和鋼琴Sz.111
▲史特拉汶斯基：士兵的歷史，為豎笛、小提琴與鋼琴
▲艾文‧葛利克Srul Irving Glick：克萊茲梅爾的婚禮，為豎笛、小提琴與鋼琴
12.ACD 22275 (2CD)(售價約570左右)
聖柯龍貝：兩支低音古提琴合奏曲，第一集
演奏：人類之聲二重奏團（低音古提琴）
Les Voix Humaines (Susie Napper & Margaret Little)
錄音：2001-2002年
簡介：對於聖柯龍貝（Sainte-Colombe）這個人，我們所知實在不多。一般愛樂者對他的認識，可能大部份源自於1992年的法國電影「日出時讓悲傷終結」（或譯「世界的每一個早晨」）。這部電影描寫他和弟子馬林‧馬萊之間的故事，其真實性當然令人存疑，因為至今音樂學者仍不知聖柯龍貝的全名以及生卒年代，不過由於電影中大量運用師徒二人的低音古提琴音樂，配上淒美的故事情節，輕易地攻佔了欣賞者的心。聖柯龍貝確有其人嗎？史家多認為他是法國十七世紀的音樂家，他在低音古提琴上加了第七條弦，使其聲音更為豐富飽滿，音域較為寬廣，音樂對比空間也較大。他有兩個女兒，分別演奏高音和低音古提琴，聖柯龍貝目前已知為數六十七首的為兩支古提琴合奏的作品，應該就是因她們而作。此外，近年來又發現聖柯龍貝多達170首的古提琴獨奏曲，使人相信他本身也是一位優秀的古提琴演奏家。
本輯是ATMA為聖柯龍貝兩支古提琴合奏曲的第一集，由「人類之聲」二重奏團以低音古提琴演奏。人類之聲由兩位女性演奏家組成，成立已二十年。她們早期演奏以十七、十八世紀的作品為主，然而曲目有限，於是開始改編作品演奏，豐富了古提琴的世界，更吸引當代作曲家專門為她們這種今日罕見的樂器組合，譜寫新作。ATMA以古樂錄音起家，一向以一流的錄音效果出名，本輯豐沛的低音和極佳的空間感，絕對可列入發燒級。
▲CD-1 為兩支低音古提琴的合奏曲1-9
▲CD-2 為兩支低音古提琴的合奏曲10-18
13.ACD 22289(售價約490左右)
阿藍‧涂代爾伸縮號專輯：與鋼琴的對話
伸縮號：阿藍‧涂代爾Alain Trudel
鋼琴：奈吉爾－塞桂恩Yannick Nezel-Seguin
錄音：2002年
簡介：本輯收錄了十五首作品，全部以伸縮號和鋼琴來演奏。其中除了約瑟夫‧戎根的「詠嘆調與波蘭舞曲」，其他全部是改編曲，甚至原本為伸縮號獨奏的作品，也將鋼琴加了進來，完全符合專輯名稱「對話」的精神。事實上在古典、浪漫時期，為伸縮號這項樂器所譜寫的曲子可謂少之又少，這種情形一直到了二十世紀才有所改變，因此除了當代作品，吹奏改編曲是每個伸縮號演奏家必經之路。本輯改編作品偏向抒情柔美之作，幾首原本為低音樂器而作的曲子如佛瑞的西西里舞曲、布魯赫的浪漫曲、聖桑的天鵝等，伸縮號悠揚中帶點哀淒的音色，一直牽引著聆聽者的情緒。而碰到原本為小提琴與鋼琴而寫的布拉姆斯詼諧曲、克萊斯勒「美麗的蘿絲瑪琳」等，又令人驚嘆於這個沒有按鍵、只靠一支伸縮管控制的樂器，如何能在這些快速樂段中輕輕跳過，而又將音樂吹得如此之美。被巴黎「音樂世界」雜誌譽為「伸縮號界的海飛茲」，來自加拿大的阿藍‧涂代爾不僅伸縮號技巧一流，更精於指揮、作曲、編曲，是一全方位的音樂工作者。在本輯中，他的技巧不著痕跡地表現在每一個音符中，賦予伸縮號不同以往的生命力，是難得一見的伸縮號演奏專輯。
▲佛瑞：西西里舞曲
▲布魯赫：浪漫曲Op.85
▲葛利耶爾Reinhold Gliere：四首選自Op.35的小品
▲布拉姆斯：詼諧曲，快板－中段
▲拉威爾：哈巴奈拉風的小品
▲克萊斯勒：美麗的蘿絲瑪琳
▲約瑟夫‧戎根Joseph Jongen：詠嘆調與波蘭舞曲
▲聖桑：天鵝
▲布拉茲維契B.M. Blazewitch：第五號音樂會小品
14.ACD 22364(售價約490左右)
法朗索瓦‧德維埃納：低音管四重奏
低音管及改編：馬修‧路席爾Mathieu Lussier
小提琴：Olivier Thouin
中提琴：Jean-Luc Plourde
大提琴：Benoit Loiselle
錄音：2004年
簡介：本輯標題稱法朗索瓦‧德維埃納為「法國的莫札特」，除了他們生存年代和音樂風格相近，而且都英年早逝之外，在二十世紀中期曾有音樂學者和出版商印行了莫札特一首前所未聞的降B大調低音管協奏曲，受到很大的爭論。另有一派學者認為這首作品其實是出自德維埃納之手，似乎將二人之間的相似性又增加了一些。
音樂史上關於法朗索瓦‧德維埃納（Francois Devienne）的資料並不多，其中甚至有四年的時間（1785-1789）是空白的。身兼作曲家、低音管和長笛演奏家，德維埃納1759年生於法國，1803年卒於一家療養院，一般認為其死因是「過勞死」。德維埃納曾在巴黎歌劇院、法國大親王劇院等樂團擔任低音管演奏家，也是更名之後的巴黎音樂院第一位長笛教授，他的著作「長笛理論與練習的方法」一書，更是獲得樂壇的肯定與成功。德維埃納留下不少作品，包括四首低音管協奏曲、十三首木管協奏曲與序曲、許多包含木管的三重奏與四重奏、八十四首二重奏與十二部歌劇等，不過其中以低音管和長笛音樂至今仍時常被演奏。他的低音管作品被視為學習必經之路，其中有著嚴厲的技巧考驗，是很好的練習素材。
本輯收錄德維埃納作品Op.73的三首低音管與弦樂四重奏，以及兩首改編曲，由活躍於北美古樂界的低音管家馬修‧路席爾擔綱演奏。路席爾同時精於巴洛克和現代低音管，對於早期音樂鑽研頗深，在技巧之外，他的演奏有著對於音樂和作曲家更為深入的看法。德維埃納也從事作曲工作，他的作品「為低音管的五首奇想曲」，是美國著名的寇第斯音樂院碩士班論文題目之一，而本輯中的兩首改編曲也是由他親自操刀，是一位全方位的音樂家。
▲C大調低音管四重奏Op.73-1
▲F大調低音管四重奏Op.73-2
▲g小調低音管四重奏Op.73-3
▲降B大調協奏曲／低音管四重奏改編版
▲兩首選自喜歌劇「Les Visitandines」的詠嘆調／低音管四重奏改編版
共14個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
1.ACD 22121(售價約490左右)
法國印象：為豎笛與鋼琴的作品
豎笛：安德列‧莫伊桑Andre Moisanm
鋼琴：露伊絲－安德麗‧巴瑞爾Louise-Andree Baril
錄音：1996年
簡介：本輯收錄七位法國作曲家為豎笛與鋼琴所寫的作品，擔綱演奏的安德列‧莫伊桑1960年生於加拿大蒙特婁，由父親啟蒙，在豎笛之外，亦同時學習低音豎笛和薩克斯風。之後陸續在加拿大隨Robert Crowley、在芝加哥隨Larry Combs學習，並且專程前往柏林，拜在大師卡爾‧萊斯特門下，目前是加拿大首屈一指的豎笛演奏家。
▲普朗克：豎笛奏鳴曲
▲聖桑：豎笛奏鳴曲Op.167
▲Henri Rabaud：音樂會小品Op.10
▲德布西：第一號狂想曲
▲德布西：小品Petite Piece
▲維多爾C.M. Widor：序奏與輪旋曲Op.72
▲皮爾內Gabriel Pierne：小短歌Canzonetta
▲法朗賽Jean Francaix：主題與變奏
2.ACD 22137(售價約490左右)
保羅‧麥卡尼：利物浦神劇／長笛四重奏版
演奏：魔笛（長笛）四重奏團Quatuor La Flute Enchantee
錄音：1997年
簡介：本輯是一張向保羅‧麥卡尼致敬的專輯，不論是他對家鄉利物浦的熱愛，或是他對音樂的熱愛。半個多世紀以來，儘管物換星移，披頭四早已不存在，他仍然站在第一線，為音樂進一份心力。1990年，皇家利物浦管弦樂團為慶祝該團150年，特別委託麥卡尼創作，在麥卡尼和卡爾‧戴維斯（Carl Davis）攜手合作之下，「利物浦神劇」於是誕生。1991年由Willard White指揮樂團首演，參與的聲樂家包括女高音卡娜娃、男高音韓德利等人。1997年在因緣巧合之下，麥卡尼建議本輯音樂總監Michel Laverdiere改編此曲，魔笛四重奏團的Chantal Hebert十分喜愛這個想法，立刻著手進行，並於同年完成這個長笛四重奏版的錄音。除此之外，本輯還改編演奏麥卡尼另外三個作品，包括他1966年為影片「The Family Way」寫作的主題曲〈Love in the Open Air〉、鋼琴獨奏曲〈The Leaf〉，以及選自專輯「Flowers in the Dirt」中的歌曲〈Distractions〉。
魔笛四重奏團成立於1985年，由三位女性、一位男性長笛家組成，都畢業於魁北克音樂院。他們每年會以「主題」方式舉行系列音樂會，有時是純粹古典音樂，有時又會改編其他領域的作品，往往吸引各個年齡層的聽眾，成功的將古典音樂推廣至普羅大眾。魔笛四重奏團已在ATMA旗下完成三張錄音，最新的一張專輯曲子全部改編自歌劇（ACD 22186），值得期待。
▲保羅‧麥卡尼：Love in the Open Air，影片「The Family Way」主題曲
▲保羅‧麥卡尼&卡爾‧戴維斯：利物浦神劇
▲保羅‧麥卡尼：A Leaf
▲保羅‧麥卡尼：Distractions
魔笛四重奏團在ATMA的錄音：
ACD 22124 聖誕歌詠：四支長笛報佳音
ACD 22137 保羅‧麥卡尼：利物浦神劇
ACD 22186 長笛四重奏的歌劇饗宴
3.ACD 22148/9 (2CD)(售價約570左右)
哲學家尼采的音樂作品集
女高音：金絲蘿Valerie Kinslow
男中音：歐蘭德Erik Oland
舒伯特Peter Schubert指揮奧菲爾合唱團
小提琴：梅爾Sven Meier
鋼琴：愛爾特曼Lauretta Altman、鮑騰貝格Wolfgang Bottenberg
簡介：「沒有音樂，生活便是一種錯誤」，著名的哲學家尼采曾經如此說過，而他本身其實也是一位作曲家。從小即在充滿音樂的環境中成長，除了遺傳自父親的音樂細胞外，母親更是他啟蒙的恩師。他的音樂寫作始於十歲，其後的作品風格則受到宗教及貝多芬、舒曼等影響。但自1868年結識華格納之後，與其所倡導的新藝術運動產生共鳴，但後來卻加以批判。而自從其作於1872年的「曼弗列德的冥想」，受到當時音樂評論家漢斯‧畢羅嚴厲的批評後，尼采就少有新作問世，最後則以「查拉圖斯特拉如是說」一書成為倡導世界改革的偉大哲學家。本輯收錄他十三歲以後所創作的作品，除了大型管弦樂作品之外，包括鋼琴、雙鋼琴、獨唱、合唱，以及小提琴和鋼琴的室內樂等，是目前市面上收集最完整的尼采專輯，非常具有歷史意義與收藏價值。
▲CD-1
01 快板（鋼琴獨奏）
02 在至高處，榮耀歸於上帝（合唱曲）
03 前奏曲（雙鋼琴）
04 幻想曲（雙鋼琴）
05 求主垂憐（混聲五部合唱）
06 前奏曲（鋼琴獨奏）
07 前奏曲（鋼琴獨奏）
08 更夫，漫漫長夜已過否？（合唱曲）
09 急板（雙鋼琴）
10 門前樂園（歌曲）
11 英雄悲歌（鋼琴獨奏）
12 鋼琴小品（鋼琴獨奏）
13 匈牙利進行曲（鋼琴獨奏）
14 吉卜賽舞曲（鋼琴獨奏）
15 甜蜜的秘密（鋼琴獨奏）
16 年輕歲月（歌曲）
17 最後的歡顏（鋼琴獨奏）
18 流過村莊的小河（鋼琴獨奏）
19 流過村莊的小河（歌曲）
20 在普茲塔的月光下（鋼琴獨奏）
21 馬厝卡舞曲（鋼琴獨奏）
22 查爾達斯舞曲（鋼琴獨奏）
23 斷裂的戒子（為男聲與鋼琴）
24 冊葉（鋼琴獨奏）
25 藤蔓油生（歌曲）
▲CD-2
1 除夕夜（為小提琴與鋼琴）
2-10 九首歌曲（歌曲）
11 年輕漁婦（歌曲）
12 為他們哭泣（合唱）
13 陽光普照的秋日（合唱）
14 再會，我正離去（男聲合唱）
15 鋼琴曲片段（鋼琴獨奏）
16 教會唱答（混聲合唱）
17 為雙鋼琴的獨奏（雙鋼琴）
18 祈禱人生（歌曲）
4.ACD 22160(售價約490左右)
法蘭西斯‧柯爾普朗直笛專輯：獨奏與合奏
直笛：法蘭西斯‧柯爾普朗Francis Colpron
古提琴：蘇西‧納帕Suzie Napper
管風琴：漢克‧諾克斯Hank Knox
錄音：1998年
簡介：在獲得加拿大數個音樂比賽獎項和政府獎學金之後，直笛演奏家法蘭西斯‧柯爾普朗前往古樂大國荷蘭，進入烏特勒支（Utrecht）音樂院深造，同時學習直笛和橫笛。1987、1988連續兩年在烏特勒支早期音樂節中演出，大獲好評。1989年又在赫爾辛基和比利時的古樂音樂節中演出，逐漸建立起名聲。由於時常獲邀在各地音樂節中演奏，必須和不同樂團以及室內樂搭檔合作，柯爾普朗遂於1993年成立了自己的古樂團Les Boreades de Montreal，在北美及歐洲巡迴演出之外，同時也為加拿大ATMA唱片公司錄音。本輯是柯爾普朗的個人專輯，收錄十七世紀作曲家如著名的范‧艾克等人為直笛所寫的音樂，包括獨奏或是與數字低音的合奏，錄音極佳，是學習直笛者不可錯過的錄音。
▲范‧諾特Sybrand II van Noordt：g小調奏鳴曲Op.1-4，直笛與數字低音
▲范‧艾克Jacob van Eyck：五首小品，直笛獨奏
▲約翰‧史庫普Johann Schop：Nasce ta pena mia，直笛與數字低音
▲范‧艾克：詩篇134，直笛獨奏
▲范‧艾克：Wat zaimen op den Avond doen，直笛獨奏
▲約翰‧史庫普：Lachrime Pavaen，直笛與數字低音
▲范‧艾克：Bravade，直笛獨奏
5.ACD 22164(售價約490左右)
來自巴黎音樂院的長笛音樂
長笛：克勞德‧雷金鮑爾Claude Regimbald
鋼琴：Claude Webster
錄音：1998年
簡介：本輯收錄七位作曲家為巴黎音樂院長笛準畢業生所寫的作品，大約集中在二十世紀中葉。一般而言，巴黎音樂院為木管學生所準備的畢業演奏曲目範圍較狹小，同時比較強調技巧的表現。通過者依評審老師的給分，分為以首獎或二獎成績畢業，首獎即一般所謂的First Prize，並不算是真正的音樂比賽獎項。本輯長笛家雷金鮑爾自蒙特婁音樂院畢業後，前往瑞士日內瓦音樂院繼續學習，以首獎成績畢業於大師Maxence Larrieu的班上。大師朗帕爾在聽過一場他的獨奏會之後，用「好棒Bravissimo」來形容，可見其表現。這些一般不易聽到的炫技作品，雷金鮑爾吹來毫不費力，遊刃有餘之間給予音樂更為多彩的面貌，值得一聽。
▲波札Eugene Bozza：Agrestide Op.44
▲Pierre Sancan：小奏鳴曲
▲杜替由Henri Dutilleux：小奏鳴曲
▲Raymond Gallois-Montbrun：嬉遊曲
▲Charles Chaynes：依日本三十一音節短詩的變奏曲Tanka Variations
▲梅湘：烏鶇Le Merle noir
▲朱立維Andre Jolivet：萊納斯之歌Chant de Linos
6.ACD 22175(售價約490左右)
克萊兒‧馬湘長笛獨奏專輯：當代作品
長笛：克萊兒‧馬湘Claire Marchand
錄音：1998年
簡介：就長笛無伴奏的領域而言，似乎在巴哈的組曲BWV1013、其子艾曼紐‧巴哈的奏鳴曲Wq132，以及泰雷曼的十二首幻想曲之後，就不再有重要作品問世。這種情形一直到了二十世紀的1913年，德布西的大作「牧神笛Syrinx」出現，長笛無伴奏這個曲種才復活了起來，在二十世紀蓬勃發展。本輯便收錄了六位作曲家，自1936到1996年間的長笛無伴奏作品，充份展現長笛的多樣面貌。本輯長笛家克萊兒‧馬湘自六歲起學習鋼琴，到了十六歲那一年，因緣際會的被加拿大長笛名師Lawrence Beauregard發掘，開始進入長笛的世界。1984年克萊兒負笈巴黎，追隨如今法國當紅的長笛家嘉洛斯（Patrick Gallois）學了兩年，同時亦參加名師阿揚多（Andras Adorjan）和尼可萊（Aurele Nicolet）的大師班。在長笛、鋼琴之外，克萊兒也修習合唱與管弦樂指揮，並在紐約隨Robert Dick鑽研當代音樂。克萊兒的努力和才華在本輯中可謂一覽無遺，長期浸淫於當代音樂的她，在此將長笛的性能與技巧驅使到極限，真是令人大開「耳」界。
▲史提夫‧萊奇Steve Reich：佛蒙特對位法Vermont Counterpoint
▲武滿徹Toru Takemitsu：巡迴Itinerant、聲音Voice、空氣Air
▲貝里歐Luciano Berio：次序ＩSequenza I
▲瓦雷茲Edgard Varese：密度21.5 Density 21.5
▲阿森諾爾特Raynald Arseneault：幸運Bonheur
▲蒙特森Finn Mortensen：長笛無伴奏奏鳴曲Op.6
7.ACD 22179(售價約490左右)
變奏曲：丹尼爾‧朵揚短號專輯
短號：丹尼爾‧朵揚Daniel Doyon
鋼琴：Nancy Pelletier
錄音：1998年
簡介：短號（cornet）可以說是小喇叭的變形樂器，1828年首先出現於法國，現在主要使用於銅管樂隊和軍樂隊。短號屬於高音銅管樂器，主要使用降B調，它的音域和記譜法都和同調的小喇叭相同。短號的音色柔和，富有歌唱性，相較於小喇叭則顯得不夠輝煌。但是短號比較容易吹奏，遇到技巧困難的部份，像是複雜的裝飾句、快速的反複音與半音階等樂句，用短號演奏就比較輕鬆。本輯演奏家丹尼爾‧朵揚畢業於加拿大蒙特婁音樂院，同時在蒙特婁大學取得小喇叭演奏博士學位，之後多次前往美國及歐洲進修，並在倫敦市政聽音樂與戲劇學校再度取得學位。1986年獲聘擔任日本大阪音樂學院教授，掌管整個小喇叭部門，以及銅管室內樂的課程，在日本擁有十分高的知名度。本輯收錄七位作曲家的八首作品，這些作曲家都是十九世紀末到二十世紀初，在小喇叭或是短號領域中響叮噹的人物。其中義大利作曲家兼短號家黎伯拉第（Alessandro Liberati）的拿坡里短歌，這裡的演奏更是世界首次錄音版本。
▲William Weide：華麗的幻想曲，依蘇格蘭民謠「吾愛似一朵紅紅的玫瑰」而作
▲黎伯拉第Alessandro Liberati：拿坡里短歌
▲克拉克Herbert L. Clarke：霧中少女
▲安邦J-B Arban：第二號大獨奏曲
▲Carl Hohne：斯拉夫幻想曲
▲安邦J-B Arban：灰姑娘，依羅西尼同名歌劇詠嘆調而作
▲Jules Levy：大俄羅斯幻想曲
▲Thorvald Hansen：短號與鋼琴奏鳴曲
8.ACD 22186(售價約490左右)
長笛四重奏的歌劇饗宴
演奏：魔笛（長笛）四重奏團Quatuor La Flute Enchantee
錄音：1998年
簡介：本輯是魔笛四重奏團在ATMA的第三張專輯，演奏曲目全部改編自歌劇，而且改編工作都由該團成員親自擔任。魔笛四重奏團成立於1985年，由三位女性、一位男性長笛家組成，都畢業於魁北克音樂院。他們每年會以「主題」方式舉行系列音樂會，有時是純粹古典音樂，有時又會改編其他領域的作品，往往吸引各個年齡層的聽眾，成功的將古典音樂推廣至普羅大眾。在本輯中，愛樂者熟悉的歌劇旋律完全被保留，四支長笛間或獨奏，間或合奏，音樂只能用「美不勝收」來形容。
▲羅西尼：序曲，選自「塞維亞的理髮師」
▲比才：選自「卡門」組曲
▲德利伯：花之二重唱，選自「拉克美」
▲鮑羅定：韃靼人之舞，選自「伊果王子」
▲普契尼：哼唱合唱Humming Chorus，選自「蝴蝶夫人」
▲威爾第：第三幕前奏曲，選自「茶花女」
▲龐開利：時間之舞，選自「喬宮達」
▲莫札特：愛是何物，選自「費加洛婚禮」
▲莫札特：序曲，選自「費加洛婚禮」
▲莫札特：序曲，選自「魔笛」
魔笛四重奏團在ATMA的錄音：
ACD 22124 聖誕歌詠：四支長笛報佳音
ACD 22137 保羅‧麥卡尼：利物浦神劇
ACD 22186 長笛四重奏的歌劇饗宴
9.ACD 22187(售價約490左右)
民謠風：安德列‧莫伊桑豎笛專輯
豎笛：安德列‧莫伊桑Andre Moisan
鋼琴：露伊絲－安德麗‧巴瑞爾Louise-Andree Baril
錄音：1998年
簡介：本輯收錄十一位作曲家的十二首民謠風作品，其中除了馬替努的小奏鳴曲原本就是為豎笛與鋼琴而寫，其他大都是改編曲。擔綱演奏的安德列‧莫伊桑1960年生於加拿大蒙特婁，由父親啟蒙，在豎笛之外，亦同時學習低音豎笛和薩克斯風。之後陸續在加拿大隨Robert Crowley、在芝加哥隨Larry Combs學習，並且專程前往柏林，拜在大師卡爾‧萊斯特門下，目前是加拿大首屈一指的豎笛演奏家。
▲Bela Kovacs：法雅禮讚
▲巴爾托克：羅馬尼亞民間舞曲
▲杜卡：吉普賽風
▲馬替努：小奏鳴曲
▲佛漢‧威廉士：六首英國民歌練習曲
▲張武Zhang Wu：中國北方民謠變奏曲
▲Carlos Guastavino：歌與舞
▲Simeon Bellison：四首希伯來旋律
▲里奧‧韋納Leo Weiner：邀舞Peregl Verbunk Op.40
▲Joseph Horovitz：Two Majorcan Pieces
▲里奧‧韋納Leo Weiner：兩個樂章Ket tetel
▲Authur Benjamin：亞買加倫巴
10.ACD 22206(售價約490左右)
艾莉森‧麥爾維爾直笛專輯：20世紀之音
直笛：艾莉森‧麥爾維爾Alison Melville & Natalie Michard、Colin Savage
鋼琴：Alayne Hall
錄音：1995年
簡介：對於直笛，一般的認知它多半是在早期音樂中出現，很少會將它和當代音樂聯想在一起。在十九世紀幾乎不見蹤影的直笛，到了二十世紀初期又逐漸有復興的趨勢，許多演奏家嘗試將它用到古典音樂之外的其他領域，包括爵士、民謠、搖滾等。事實上單就古典音樂而言，根據Eve O'Kelly的著作「The Recorder Today」，自1894年以後出生的作曲家，至少發表了五十五個直笛作品，相較之下錄音卻十分稀少。本輯就是一張以二十世紀作曲家為主的直笛專輯，以德國作曲家Hans Ulrich Staeps（1909-1988）的十二首小二重奏穿插在幾首大型作品之中，可以說是點綴，也突顯了他是二十世紀重要直笛音樂作曲家的身份。這是本輯直笛家艾莉森‧麥爾維爾的巧思，她自十一歲時聽到Ulrich Staeps的作品，便愛上了當代直笛音樂。她不僅親自挑選本輯曲目，安排演奏順序，同時也親自撰寫解說，是一位才華洋溢的音樂家。在諸多當代作品中，本輯收錄了一首十五世紀的作品「可愛的五月」，以文藝復興時期直笛來演奏，是本輯中唯一使用古樂器演奏的曲目。1927年生於維也納的作曲家Paul Angerer，則依此曲寫下變奏曲，用當代直笛演奏，兩者前後相鄰，聽來十分有趣。
▲Sir Lennox Berkeley：小奏鳴曲，為高音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：兩首選自「小二重奏系列」的小品，為兩支中音直笛
▲Hans Ulrich Staeps：降E大調奏鳴曲，為中音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：兩首選自「小二重奏系列」的小品
▲亨德密特：直笛三重奏，選自普羅納音樂節（Ploner Musiktag）
▲Walter Leigh：小奏鳴曲，為高音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：四首選自「小二重奏系列」的小品
▲Harald Genzmer：第一號奏鳴曲，為中音直笛與鋼琴
▲Hans Ulrich Staeps：三首選自「小二重奏系列」的小品
▲Egidius de Rhenis：可愛的五月（Wie lieblich ist der Mai）
▲Paul Angerer：娛樂音樂「可愛的五月」
▲Hans Ulrich Staeps：一首選自「小二重奏系列」的小品
11.ACD 22223(售價約490左右)
對立三重奏團專輯：為豎笛、小提琴與鋼琴
演奏：對立三重奏團專輯Trio Contrastes
錄音：1999年
簡介：提到「對立Contrasts」，音樂史上最有名的莫過於巴爾托克的作品，為豎笛、小提琴和鋼琴的三重奏。1938年，作曲家應好友小提琴家西格提和爵士豎笛家班尼‧古德曼的委託，寫作一首附鋼琴伴奏、為小提琴和豎笛的小品。巴爾托克只花了一個月的時間即完成，此曲也成為同類作品中的里程碑。一生以亞美尼亞和高加索民俗音樂為素材創作的哈察都量，可以說是前蘇聯作曲家當中，非俄羅斯民族主義的領導者。這首三重奏寫於1932年，他先以三種亞美尼亞民族樂器為對象譜曲，最後終於完成為豎笛、小提琴和鋼琴的版本，成為他在莫斯科音樂院時期最出色的作品。史特拉汶斯基的三重奏「士兵的歷史」作於1919年，音樂粹取自「士兵的故事」，作曲家寫作此曲向Werner Reinhart表示謝意。Reinhart是兩年前「士兵的故事」演出的贊助人，他也是一位業餘豎笛家。在三首歷史名作之後，本輯最後收錄一首加拿大現代作曲家艾文‧葛利克的三重奏「克萊茲梅爾的婚禮」。此曲作於1996年，是一對夫妻為其三個子女的委託創作，音樂輕鬆寫意，充滿愉悅的氣氛。對立三重奏團由三位年輕的加拿大音樂家組成，他們都是加拿大各項音樂比賽的得獎常客，除了獨奏和室內樂演奏，也都投身於教學工作。
▲哈察都量：三重奏，為豎笛、小提琴與鋼琴
▲巴爾托克：對立，為豎笛、小提琴和鋼琴Sz.111
▲史特拉汶斯基：士兵的歷史，為豎笛、小提琴與鋼琴
▲艾文‧葛利克Srul Irving Glick：克萊茲梅爾的婚禮，為豎笛、小提琴與鋼琴
12.ACD 22275 (2CD)(售價約570左右)
聖柯龍貝：兩支低音古提琴合奏曲，第一集
演奏：人類之聲二重奏團（低音古提琴）
Les Voix Humaines (Susie Napper & Margaret Little)
錄音：2001-2002年
簡介：對於聖柯龍貝（Sainte-Colombe）這個人，我們所知實在不多。一般愛樂者對他的認識，可能大部份源自於1992年的法國電影「日出時讓悲傷終結」（或譯「世界的每一個早晨」）。這部電影描寫他和弟子馬林‧馬萊之間的故事，其真實性當然令人存疑，因為至今音樂學者仍不知聖柯龍貝的全名以及生卒年代，不過由於電影中大量運用師徒二人的低音古提琴音樂，配上淒美的故事情節，輕易地攻佔了欣賞者的心。聖柯龍貝確有其人嗎？史家多認為他是法國十七世紀的音樂家，他在低音古提琴上加了第七條弦，使其聲音更為豐富飽滿，音域較為寬廣，音樂對比空間也較大。他有兩個女兒，分別演奏高音和低音古提琴，聖柯龍貝目前已知為數六十七首的為兩支古提琴合奏的作品，應該就是因她們而作。此外，近年來又發現聖柯龍貝多達170首的古提琴獨奏曲，使人相信他本身也是一位優秀的古提琴演奏家。
本輯是ATMA為聖柯龍貝兩支古提琴合奏曲的第一集，由「人類之聲」二重奏團以低音古提琴演奏。人類之聲由兩位女性演奏家組成，成立已二十年。她們早期演奏以十七、十八世紀的作品為主，然而曲目有限，於是開始改編作品演奏，豐富了古提琴的世界，更吸引當代作曲家專門為她們這種今日罕見的樂器組合，譜寫新作。ATMA以古樂錄音起家，一向以一流的錄音效果出名，本輯豐沛的低音和極佳的空間感，絕對可列入發燒級。
▲CD-1 為兩支低音古提琴的合奏曲1-9
▲CD-2 為兩支低音古提琴的合奏曲10-18
13.ACD 22289(售價約490左右)
阿藍‧涂代爾伸縮號專輯：與鋼琴的對話
伸縮號：阿藍‧涂代爾Alain Trudel
鋼琴：奈吉爾－塞桂恩Yannick Nezel-Seguin
錄音：2002年
簡介：本輯收錄了十五首作品，全部以伸縮號和鋼琴來演奏。其中除了約瑟夫‧戎根的「詠嘆調與波蘭舞曲」，其他全部是改編曲，甚至原本為伸縮號獨奏的作品，也將鋼琴加了進來，完全符合專輯名稱「對話」的精神。事實上在古典、浪漫時期，為伸縮號這項樂器所譜寫的曲子可謂少之又少，這種情形一直到了二十世紀才有所改變，因此除了當代作品，吹奏改編曲是每個伸縮號演奏家必經之路。本輯改編作品偏向抒情柔美之作，幾首原本為低音樂器而作的曲子如佛瑞的西西里舞曲、布魯赫的浪漫曲、聖桑的天鵝等，伸縮號悠揚中帶點哀淒的音色，一直牽引著聆聽者的情緒。而碰到原本為小提琴與鋼琴而寫的布拉姆斯詼諧曲、克萊斯勒「美麗的蘿絲瑪琳」等，又令人驚嘆於這個沒有按鍵、只靠一支伸縮管控制的樂器，如何能在這些快速樂段中輕輕跳過，而又將音樂吹得如此之美。被巴黎「音樂世界」雜誌譽為「伸縮號界的海飛茲」，來自加拿大的阿藍‧涂代爾不僅伸縮號技巧一流，更精於指揮、作曲、編曲，是一全方位的音樂工作者。在本輯中，他的技巧不著痕跡地表現在每一個音符中，賦予伸縮號不同以往的生命力，是難得一見的伸縮號演奏專輯。
▲佛瑞：西西里舞曲
▲布魯赫：浪漫曲Op.85
▲葛利耶爾Reinhold Gliere：四首選自Op.35的小品
▲布拉姆斯：詼諧曲，快板－中段
▲拉威爾：哈巴奈拉風的小品
▲克萊斯勒：美麗的蘿絲瑪琳
▲約瑟夫‧戎根Joseph Jongen：詠嘆調與波蘭舞曲
▲聖桑：天鵝
▲布拉茲維契B.M. Blazewitch：第五號音樂會小品
14.ACD 22364(售價約490左右)
法朗索瓦‧德維埃納：低音管四重奏
低音管及改編：馬修‧路席爾Mathieu Lussier
小提琴：Olivier Thouin
中提琴：Jean-Luc Plourde
大提琴：Benoit Loiselle
錄音：2004年
簡介：本輯標題稱法朗索瓦‧德維埃納為「法國的莫札特」，除了他們生存年代和音樂風格相近，而且都英年早逝之外，在二十世紀中期曾有音樂學者和出版商印行了莫札特一首前所未聞的降B大調低音管協奏曲，受到很大的爭論。另有一派學者認為這首作品其實是出自德維埃納之手，似乎將二人之間的相似性又增加了一些。
音樂史上關於法朗索瓦‧德維埃納（Francois Devienne）的資料並不多，其中甚至有四年的時間（1785-1789）是空白的。身兼作曲家、低音管和長笛演奏家，德維埃納1759年生於法國，1803年卒於一家療養院，一般認為其死因是「過勞死」。德維埃納曾在巴黎歌劇院、法國大親王劇院等樂團擔任低音管演奏家，也是更名之後的巴黎音樂院第一位長笛教授，他的著作「長笛理論與練習的方法」一書，更是獲得樂壇的肯定與成功。德維埃納留下不少作品，包括四首低音管協奏曲、十三首木管協奏曲與序曲、許多包含木管的三重奏與四重奏、八十四首二重奏與十二部歌劇等，不過其中以低音管和長笛音樂至今仍時常被演奏。他的低音管作品被視為學習必經之路，其中有著嚴厲的技巧考驗，是很好的練習素材。
本輯收錄德維埃納作品Op.73的三首低音管與弦樂四重奏，以及兩首改編曲，由活躍於北美古樂界的低音管家馬修‧路席爾擔綱演奏。路席爾同時精於巴洛克和現代低音管，對於早期音樂鑽研頗深，在技巧之外，他的演奏有著對於音樂和作曲家更為深入的看法。德維埃納也從事作曲工作，他的作品「為低音管的五首奇想曲」，是美國著名的寇第斯音樂院碩士班論文題目之一，而本輯中的兩首改編曲也是由他親自操刀，是一位全方位的音樂家。
▲C大調低音管四重奏Op.73-1
▲F大調低音管四重奏Op.73-2
▲g小調低音管四重奏Op.73-3
▲降B大調協奏曲／低音管四重奏改編版
▲兩首選自喜歌劇「Les Visitandines」的詠嘆調／低音管四重奏改編版
共14個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
October 20,2005
雙木林(Cello Classics)預計10/20發行的新貨!
1.CC 1003(售價約490元左右)
大提琴大師艾曼紐‧費爾曼的珍貴錄音1934-1942
大提琴：艾曼紐‧費爾曼Emanuel Feuermann
鋼琴伴奏：Franz Rupp、Wolfgang Rebner、Gerald Moore、Albert Hirsch等
錄音：1934-1942年
簡介：提到二十世紀的大提琴家，英年早逝的費爾曼（1902-1942）絕對不會被遺漏，而且備受同行肯定。他和卡薩爾斯互相仰慕，1912年十歲的費爾曼聽到卡薩爾斯在維也納的首演，像著了魔般，央求母親購買卡薩爾斯的演奏來聽，同時幾不間歇的苦練。兩年後，他也站上舞台完成自己的首演，大獲成功。1954年，即使費爾曼已去世十多年，有人問卡薩爾斯在他的年代中最偉大的大提琴家有哪些，「艾曼紐‧費爾曼」，這是卡薩爾斯脫口而出的第一個名字。費爾曼曾師事維也納愛樂首席Friedrich Buxbaum，後又前往萊比錫隨名師克萊格爾（Julius Klengel）學習。1918年十六歲時，受聘為科隆音樂院教授，1929至1933年則在柏林高等音樂學校擔任大提琴教授，費爾曼的天賦才華至今無人能相比擬。
費爾賣不喜歡錄音室，加上不到四十歲就死亡，因此留下來的錄音不多。本輯收錄他於1934到1942年間的十七段錄音，音源來自唱片公司、圖書館和私人收藏，其中部份錄音是第一次以CD的方式發行，相當珍貴。
▲蕭邦：序奏與華麗的波蘭舞曲
▲德弗札克：小提琴協奏曲，慢板樂章
▲韓德爾：慢板與快板
▲瓦倫替尼G. Vanletini：嘉禾舞曲與快板
▲韋伯：小行板
▲蕭邦：降ｂ小調夜曲Op.9-2
▲孟德爾頌：春之歌Op.62-6
▲史甘巴替G. Sgambati：拿坡里小夜曲
▲安東‧魯賓斯坦：Ｆ大調旋律
▲舒曼：流浪者Op.29-3
▲赫伯特V. Herbert：第二號協奏曲，慢板樂章
▲布勞克E. Bloch：祈禱者，選自「猶太人生」
▲大衛朵夫K. Davidoff：泉水邊Op.20-2
▲柴可夫斯基：感傷的圓舞曲Op.51-6
▲薩拉沙泰：踏足舞Zapateado
▲阿爾班尼士：探戈舞曲
▲包佩D. Popper：紡紗之歌
2.CC 1013(售價約490元左右)
大提琴家費爾曼1939年廣播錄音：聖桑協奏曲、巴哈無伴奏等
★超值收錄七分鐘影片，一般電腦即可播放
簡介：提到二十世紀的大提琴家，英年早逝的費爾曼（1902-1942）絕對不會被遺漏，而且備受同行肯定。他和卡薩爾斯互相仰慕，1912年十歲的費爾曼聽到卡薩爾斯在維也納的首演，像著了魔般，央求母親購買卡薩爾斯的演奏來聽，同時幾不間歇的苦練。兩年後，他也站上舞台完成自己的首演，大獲成功。1954年，即使費爾曼已去世十多年，有人問卡薩爾斯在他的年代中最偉大的大提琴家有哪些，「艾曼紐‧費爾曼」，這是卡薩爾斯脫口而出的第一個名字。費爾曼曾師事維也納愛樂首席Friedrich Buxbaum，後又前往萊比錫隨名師克萊格爾（Julius Klengel）學習。1918年十六歲時，受聘為科隆音樂院教授，1929至1933年則在柏林高等音樂學校擔任大提琴教授，費爾曼的天賦才華至今無人能相比擬。
費爾賣不喜歡錄音室，加上不到四十歲就死亡，因此留下來的錄音不多。本輯最難得的，是收錄了費爾曼生涯中唯一的聖桑第一號大提琴協奏曲演奏。這個1939年的廣播錄音，由於母帶的瑕疵，音樂在最後一個樂章有二十秒的間斷，因此從來不曾正式發行。為了讓這個曲子「完整」呈現，唱片公司借到費爾曼當年演奏此曲時所用的名琴de Munck，同時請大提琴家伊則利斯（Steven Isserlis）拉奏此琴將這段空白補上。拜現代錄音技術之賜，這個傳奇錄音終於得以復活，與愛樂者見面。此外，本輯也收入同一次廣播錄音中的巴哈第三號無伴奏組曲BWV1009，這也是費爾曼唯一留下的巴哈無伴奏錄音。
更為超值的，本輯是一張Enchanced CD，在音樂之外，還有長約七分鐘的影片，紀錄下費爾曼1939年的演奏。費爾曼令人難以相信的快速運弓和操控樂器的能力，從這段影片，愛樂者應該可以得到一點線索。
▲巴哈：ａ小調慢板
錄音：取自1939年三次不同錄音：8月8日、12月14日兩次，紐約RCA Victor
錄音室（鋼琴：Franz Rupp）
▲包佩David Popper：蝴蝶
錄音：1932年10月27日，柏林Telefunken錄音室（鋼琴：Arpad Sandor）
▲佛瑞：夢後
錄音：1939年12月14日，紐約RCA Victor錄音室（鋼琴：Franz Rupp）
▲聖桑：ａ小調第一號大提琴協奏曲Op.33
史莫倫斯Arthur Smallens指揮紐約愛樂
包含大提琴家伊則利斯2004年演奏作為修補的片段
錄音：1939年8月16日，紐約Lewison Stadium
▲巴哈：薩拉邦德與布雷舞曲，選自第三號無伴奏大提琴組曲BWV1009
錄音：1939年8月16日，紐約Lewison Stadium
▲影片：
德弗札克：輪旋曲Op.94
包佩：紡紗之歌
鋼琴：Theodore Saiderberg
錄影：1939年，加州好萊塢
3.CC 1012(售價約490元左右)
米亞斯柯夫斯基：大提琴協奏曲與奏鳴曲
大提琴：亞歷山大‧魯丁Alexander Rudin
鋼琴：金斯伯格Victor Ginsburg
葛羅汶Andrei Golovin指揮音樂萬歲室內樂團Musica Viva Chamber Orchestra
錄音：2004年
★魯丁與鋼琴家克瑞涅夫將於12月9日，在國家音樂廳以二重奏方式演出
簡介：大提琴家魯丁的演奏內斂沉穩，不追求炫技卻充滿巨匠風采，而同時精於大提琴、鋼琴與指揮的背景，更使其音樂有著深刻的內涵，是當代中生代大提琴家中最令人期待的一人。1960年生於莫斯科，1983年畢業於著名的格尼辛音樂學院（Gnesin Academy of Music），魯丁在音樂院同時修習大提琴與鋼琴，指導老師分別為Lev Evgrafov和Yury Ponizovkin教授。自小顯現過人的天賦與才華，魯丁十二歲時就拿下布拉格國際音樂大賽的首獎。四年後的1976年，又贏得萊比錫巴哈音樂大賽的首獎。之後又在l979年的義大利佛羅倫斯卡薩多大提琴比賽獲得第二名，並且在l978、1982年連續兩屆的柴可夫斯基大賽中獲得第三名和第二名，在國際樂壇的發展可謂平步青雲。此外，魯丁又進入莫斯科音樂院深造，隨基坦柯（Dmitry Kitaenko's）學指揮，於1989年獲得指揮文憑畢業。就台灣樂迷來說，對於魯丁的感情或許更為深刻，因為他在 2002年台北愛樂室內樂團總監梅哲去世之後，毅然決定接受邀請，擔任該團音樂總監，讓頓失精神導師的台北愛樂，軍心立刻穩定下來。
本輯是魯丁在Cello Classics的第一張專輯，演奏俄國作曲家米亞斯柯夫斯基的大提琴作品，包括兩首奏鳴曲與一首協奏曲。軍人出身的米亞斯柯夫斯基，因志在作曲，遂進入聖彼得堡音樂院隨李亞朵夫與林姆斯基‧高沙可夫學習，並與年輕的普羅柯菲夫交好，共同致力於近代俄羅斯音樂的創作。俄國革命後則以穩健的蘇聯音樂作曲家身份，譜作許多優雅高貴的作品。1921年起終生擔任莫斯科音樂院教授，並培育了哈察都量、卡巴列夫斯基和謝巴林等作曲家。本片中的D大調大提琴奏鳴曲作於1911年，之後於1930-1931年以及1945年兩度改訂。另一首a小調奏鳴曲則作於1948-1949年，並提獻給羅斯卓波維奇。他唯一的大提琴協奏曲作於1944-1945年，於1945年由受獻者克努塞維茲基在莫斯科首演，1956年則由羅斯卓波維奇首度錄音，因此受到西方重視。魯丁在此專心於大提琴演奏，子弟兵「音樂萬歲室內樂團」則交由葛羅汶指揮。魯丁原本就傳統而偏向俄式的琴韻，在此貼切地表現出作曲家音樂中的的俄羅斯式感傷，音樂優美而令人動容。
▲D大調大提琴奏鳴曲Op.12
▲a小調大提琴奏鳴曲Op.81
▲c小調大提琴協奏曲Op.66
4.CC 1015(售價約490元左右)
崔克勒Jean-Balthasar Tricklir：四首大提琴協奏曲
大提琴：亞歷山大‧魯丁Alexander Rudin
兼指揮音樂萬歲室內樂團Musica Viva Chamber Orchestra
錄音：2005年
★魯丁與鋼琴家克瑞涅夫將於12月9日，在國家音樂廳以二重奏方式演出
簡介：大提琴家魯丁的演奏內斂沉穩，不追求炫技卻充滿巨匠風采，而同時精於大提琴、鋼琴與指揮的背景，更使其音樂有著深刻的內涵，是當代中生代大提琴家中最令人期待的一人。1960年生於莫斯科，1983年畢業於著名的格尼辛音樂學院（Gnesin Academy of Music），魯丁在音樂院同時修習大提琴與鋼琴，指導老師分別為Lev Evgrafov和Yury Ponizovkin教授。自小顯現過人的天賦與才華，魯丁十二歲時就拿下布拉格國際音樂大賽的首獎。四年後的1976年，又贏得萊比錫巴哈音樂大賽的首獎。之後又在l979年的義大利佛羅倫斯卡薩多大提琴比賽獲得第二名，並且在l978、1982年連續兩屆的柴可夫斯基大賽中獲得第三名和第二名，在國際樂壇的發展可謂平步青雲。此外，魯丁又進入莫斯科音樂院深造，隨基坦柯（Dmitry Kitaenko's）學指揮，於1989年獲得指揮文憑畢業。就台灣樂迷來說，對於魯丁的感情或許更為深刻，因為他在 2002年台北愛樂室內樂團總監梅哲去世之後，毅然決定接受邀請，擔任該團音樂總監，讓頓失精神導師的台北愛樂，軍心立刻穩定下來。
本輯是魯丁在Cello Classics的第二張專輯，收錄作曲家崔克勒（Jean-Balthasar Tricklir 1750-1813）的四首大提琴協奏曲。生於法國，雙親都來自德國，崔克勒於十五歲時前往曼海姆學習，先後擔任過曼茲和德勒斯登宮廷樂團大提琴手，之後受到德勒斯登薩克森選帝侯的賞識，自此便留在該地發展。崔克勒在當時是相當著名的大提琴家，一生為心愛的樂器寫下許多奏鳴曲與協奏曲，一般而言都是旋律優美的樂曲。身為大提琴家，崔克勒當然也不會忘記在獨奏樂段給大提琴來點炫技的表現。本輯由魯丁帶領子弟兵「音樂萬歲室內樂團」演出，他們以輕鬆寫意的演奏，帶領愛樂者一窺崔克勒，這位曾經名鎮一方的大提琴家，幾已被遺忘的音樂世界。
▲D大調第四號協奏曲
▲G大調第六號協奏曲
▲C大調第三號協奏曲
▲A大調第五號協奏曲
5.CC 1001(售價約490元左右)
鮑凱里尼：五首大提琴奏鳴曲
▲D大調G.5
▲G大調G.6
▲降b小調G.562
▲C大調G.563
▲G大調G.567
Sebastian Comberti、Ruth Alford / 大提琴
Elizabeth Kenny / 吉他（古樂器演奏）
6.CC 1002(售價約490元左右)
大提琴演奏名家的改編之作Virtuoso Cello Transcriptions
▲馬替奴：羅西尼主題變奏，題獻給畢亞第高斯基Gregor Piatigorsky
▲羅卡泰利：D大調奏鳴曲，皮亞第Alfredo Piatti改編
▲佛萊斯柯伯第Girolamo Frescobaldi：觸技曲，卡薩多Gaspar Cassado改編
▲波佩David Popper：艾維斯之舞Op.39、秋天的花Op.50-5、快樂的回憶Op.64-1，
傅尼葉Pierre Fournier改編
▲韋伯：慢板與迴旋曲，畢亞第高斯基Gregor Piatigorsky改編
▲金納斯特拉：悲傷的，傅尼葉Pierre Fournier改編
▲克蘭格爾Julius Klengel：D小調詼諧曲Op.6
▲舒尼特克：依古代模式的組曲，謝夫蘭Daniil Shafran改編
雷歐尼德‧葛洛霍夫Leonid Gorokhov / 大提琴
鮑比陳Bobby Chen / 鋼琴
7.CC 1004(售價約490元左右)
為二支大提琴的音樂
▲塞維托Giacobbe Cervetto：G小調嬉遊曲Op.4
▲莫札特：四首歌劇詠嘆調（Franz Danzi改編）
▲奧芬巴哈：D大調二重奏Op.52-3
▲克蘭格爾Julius Klengel：D小調組曲Op.22
▲葛利葉Reinhold Gliere：十首為雙大提琴的二重奏Op.53（選曲）
▲亨德密特：為二支大提琴的二重奏
海倫娜‧賓尼Helena Binney & 莎拉‧布契Sarah Butcher / 大提琴
8.CC 1006(售價約490元左右)
大提琴演奏史的偉大時刻Great Moments in Cello Playing
收錄：Zara Nelsova, Pablo Casals, Arnold Fldesy, Emanuel Feuermann, Maurice Marechal, Samuel Mayes, Anthony Pini, Daniil Shafran, Ennio Bolognini, Gregor Piatigorsky, Pierre Fournier, Maurice Gendron, George Neikrug, Janos Starker, Mischa Maisky, Alexander Gotgelf, Alexander Rudin等17位大提琴家的珍貴錄音
9.CC 1007(售價約490元左右)
小小四人組Petits Fours：大提琴四重奏專輯
▲威廉‧費森海根Wilhelm Fitzenhagen：音樂會圓舞曲、聖母頌、紡織者Op.59-2
▲奧芬巴哈：慢板、詼諧曲
▲高爾特曼Georg Goltermann：兩首沙龍小品Op.53
▲克蘭格爾Julius Klengel：四首小品Op.33、兩首小品Op.5
▲Friedrich Grutzmacher：聖歌Op.65
▲Guillaume Paque：庫利斯的回憶
倫敦莫札特音樂家樂團的大提琴家Cellists of the London Mozart Players
10.CC 1008(售價約490元左右)
俄羅斯之魂：大提琴家丹尼爾‧謝夫蘭Daniil Shafran專輯
▲普羅柯菲夫：交響協奏曲Op.125
◎羅傑斯特汶斯基指揮USSR交響樂團
▲卡巴列夫斯基：第二號大提琴協奏曲Op.77
◎卡巴列夫斯基指揮列寧格勒愛樂
▲Sulkhan Tsintsadze：五首民謠主題的小品，為大提琴與鋼琴
Nina Musinyan / 鋼琴
11.CC 1009(售價約490元左右)
易沙意和同鄉作曲家的大提琴音樂The Ysaye Connection
▲易沙意：無伴奏大提琴奏鳴曲Op.28、兒童之夢Op.14
▲列庫Guillaume Lekeu：G大調奏鳴曲
▲法朗克：A大調奏鳴曲
拉斐爾‧沃爾費許Raphael Wallfisch / 大提琴 約翰‧約克John York / 鋼琴
12.CC 1010 (2CD)(售價約570元左右)
英國大提琴演奏家事件簿The British Cello Phenomenon
收錄29位英國大提琴演奏家的錄音，將英國20世紀的大提琴演奏風貌完全呈現。包括指揮大師巴畢羅里演奏的巴哈BWV1027、碧翠絲‧哈里森Beatrice Harrison演奏戴流士的悲歌、最負盛名的大提琴老師威廉‧普利斯William Pleeth演奏魯布拉的奏鳴曲，一直到近代英國大提琴家Raphael Wallfisch、Paul Watkins、Steven Isserlis等。
★最為珍貴的是早逝才女杜普蕾演奏的魯布拉「獨白」，是Cello Classcis挖掘出來的獨家錄音。
13.CC 1011(售價約490元左右)
莫札特風：四首18世紀晚期的大提琴作品
▲莫札特：小行板K.374g
▲李伯曼Helene Liebmann：大奏鳴曲Op.11
▲約瑟夫‧伍爾弗Joseph Wolfl：d小調奏鳴曲Op.31
▲胡麥爾：蒙費里納變奏曲Op.54
塞巴斯汀‧康貝提Sebastian Comberti / 大提琴
瑪姬‧柯爾Maggie Cole / 古鋼琴
14.CC 1014(售價約490元左右)
貝多芬：克羅采奏鳴曲、法國號奏鳴曲／大提琴版
▲小提琴奏鳴曲「克羅采」Op.47／大提琴版（徹爾尼改編）
▲大提琴與中提琴二重奏WoO 32
▲法國號奏鳴曲Op.17／大提琴版（作曲家改編）
拉斐爾‧沃爾費許Raphael Wallfischer／大提琴
John York / 鋼琴
Yuko Inoue / 中提琴
共14個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
大提琴大師艾曼紐‧費爾曼的珍貴錄音1934-1942
大提琴：艾曼紐‧費爾曼Emanuel Feuermann
鋼琴伴奏：Franz Rupp、Wolfgang Rebner、Gerald Moore、Albert Hirsch等
錄音：1934-1942年
簡介：提到二十世紀的大提琴家，英年早逝的費爾曼（1902-1942）絕對不會被遺漏，而且備受同行肯定。他和卡薩爾斯互相仰慕，1912年十歲的費爾曼聽到卡薩爾斯在維也納的首演，像著了魔般，央求母親購買卡薩爾斯的演奏來聽，同時幾不間歇的苦練。兩年後，他也站上舞台完成自己的首演，大獲成功。1954年，即使費爾曼已去世十多年，有人問卡薩爾斯在他的年代中最偉大的大提琴家有哪些，「艾曼紐‧費爾曼」，這是卡薩爾斯脫口而出的第一個名字。費爾曼曾師事維也納愛樂首席Friedrich Buxbaum，後又前往萊比錫隨名師克萊格爾（Julius Klengel）學習。1918年十六歲時，受聘為科隆音樂院教授，1929至1933年則在柏林高等音樂學校擔任大提琴教授，費爾曼的天賦才華至今無人能相比擬。
費爾賣不喜歡錄音室，加上不到四十歲就死亡，因此留下來的錄音不多。本輯收錄他於1934到1942年間的十七段錄音，音源來自唱片公司、圖書館和私人收藏，其中部份錄音是第一次以CD的方式發行，相當珍貴。
▲蕭邦：序奏與華麗的波蘭舞曲
▲德弗札克：小提琴協奏曲，慢板樂章
▲韓德爾：慢板與快板
▲瓦倫替尼G. Vanletini：嘉禾舞曲與快板
▲韋伯：小行板
▲蕭邦：降ｂ小調夜曲Op.9-2
▲孟德爾頌：春之歌Op.62-6
▲史甘巴替G. Sgambati：拿坡里小夜曲
▲安東‧魯賓斯坦：Ｆ大調旋律
▲舒曼：流浪者Op.29-3
▲赫伯特V. Herbert：第二號協奏曲，慢板樂章
▲布勞克E. Bloch：祈禱者，選自「猶太人生」
▲大衛朵夫K. Davidoff：泉水邊Op.20-2
▲柴可夫斯基：感傷的圓舞曲Op.51-6
▲薩拉沙泰：踏足舞Zapateado
▲阿爾班尼士：探戈舞曲
▲包佩D. Popper：紡紗之歌
2.CC 1013(售價約490元左右)
大提琴家費爾曼1939年廣播錄音：聖桑協奏曲、巴哈無伴奏等
★超值收錄七分鐘影片，一般電腦即可播放
簡介：提到二十世紀的大提琴家，英年早逝的費爾曼（1902-1942）絕對不會被遺漏，而且備受同行肯定。他和卡薩爾斯互相仰慕，1912年十歲的費爾曼聽到卡薩爾斯在維也納的首演，像著了魔般，央求母親購買卡薩爾斯的演奏來聽，同時幾不間歇的苦練。兩年後，他也站上舞台完成自己的首演，大獲成功。1954年，即使費爾曼已去世十多年，有人問卡薩爾斯在他的年代中最偉大的大提琴家有哪些，「艾曼紐‧費爾曼」，這是卡薩爾斯脫口而出的第一個名字。費爾曼曾師事維也納愛樂首席Friedrich Buxbaum，後又前往萊比錫隨名師克萊格爾（Julius Klengel）學習。1918年十六歲時，受聘為科隆音樂院教授，1929至1933年則在柏林高等音樂學校擔任大提琴教授，費爾曼的天賦才華至今無人能相比擬。
費爾賣不喜歡錄音室，加上不到四十歲就死亡，因此留下來的錄音不多。本輯最難得的，是收錄了費爾曼生涯中唯一的聖桑第一號大提琴協奏曲演奏。這個1939年的廣播錄音，由於母帶的瑕疵，音樂在最後一個樂章有二十秒的間斷，因此從來不曾正式發行。為了讓這個曲子「完整」呈現，唱片公司借到費爾曼當年演奏此曲時所用的名琴de Munck，同時請大提琴家伊則利斯（Steven Isserlis）拉奏此琴將這段空白補上。拜現代錄音技術之賜，這個傳奇錄音終於得以復活，與愛樂者見面。此外，本輯也收入同一次廣播錄音中的巴哈第三號無伴奏組曲BWV1009，這也是費爾曼唯一留下的巴哈無伴奏錄音。
更為超值的，本輯是一張Enchanced CD，在音樂之外，還有長約七分鐘的影片，紀錄下費爾曼1939年的演奏。費爾曼令人難以相信的快速運弓和操控樂器的能力，從這段影片，愛樂者應該可以得到一點線索。
▲巴哈：ａ小調慢板
錄音：取自1939年三次不同錄音：8月8日、12月14日兩次，紐約RCA Victor
錄音室（鋼琴：Franz Rupp）
▲包佩David Popper：蝴蝶
錄音：1932年10月27日，柏林Telefunken錄音室（鋼琴：Arpad Sandor）
▲佛瑞：夢後
錄音：1939年12月14日，紐約RCA Victor錄音室（鋼琴：Franz Rupp）
▲聖桑：ａ小調第一號大提琴協奏曲Op.33
史莫倫斯Arthur Smallens指揮紐約愛樂
包含大提琴家伊則利斯2004年演奏作為修補的片段
錄音：1939年8月16日，紐約Lewison Stadium
▲巴哈：薩拉邦德與布雷舞曲，選自第三號無伴奏大提琴組曲BWV1009
錄音：1939年8月16日，紐約Lewison Stadium
▲影片：
德弗札克：輪旋曲Op.94
包佩：紡紗之歌
鋼琴：Theodore Saiderberg
錄影：1939年，加州好萊塢
3.CC 1012(售價約490元左右)
米亞斯柯夫斯基：大提琴協奏曲與奏鳴曲
大提琴：亞歷山大‧魯丁Alexander Rudin
鋼琴：金斯伯格Victor Ginsburg
葛羅汶Andrei Golovin指揮音樂萬歲室內樂團Musica Viva Chamber Orchestra
錄音：2004年
★魯丁與鋼琴家克瑞涅夫將於12月9日，在國家音樂廳以二重奏方式演出
簡介：大提琴家魯丁的演奏內斂沉穩，不追求炫技卻充滿巨匠風采，而同時精於大提琴、鋼琴與指揮的背景，更使其音樂有著深刻的內涵，是當代中生代大提琴家中最令人期待的一人。1960年生於莫斯科，1983年畢業於著名的格尼辛音樂學院（Gnesin Academy of Music），魯丁在音樂院同時修習大提琴與鋼琴，指導老師分別為Lev Evgrafov和Yury Ponizovkin教授。自小顯現過人的天賦與才華，魯丁十二歲時就拿下布拉格國際音樂大賽的首獎。四年後的1976年，又贏得萊比錫巴哈音樂大賽的首獎。之後又在l979年的義大利佛羅倫斯卡薩多大提琴比賽獲得第二名，並且在l978、1982年連續兩屆的柴可夫斯基大賽中獲得第三名和第二名，在國際樂壇的發展可謂平步青雲。此外，魯丁又進入莫斯科音樂院深造，隨基坦柯（Dmitry Kitaenko's）學指揮，於1989年獲得指揮文憑畢業。就台灣樂迷來說，對於魯丁的感情或許更為深刻，因為他在 2002年台北愛樂室內樂團總監梅哲去世之後，毅然決定接受邀請，擔任該團音樂總監，讓頓失精神導師的台北愛樂，軍心立刻穩定下來。
本輯是魯丁在Cello Classics的第一張專輯，演奏俄國作曲家米亞斯柯夫斯基的大提琴作品，包括兩首奏鳴曲與一首協奏曲。軍人出身的米亞斯柯夫斯基，因志在作曲，遂進入聖彼得堡音樂院隨李亞朵夫與林姆斯基‧高沙可夫學習，並與年輕的普羅柯菲夫交好，共同致力於近代俄羅斯音樂的創作。俄國革命後則以穩健的蘇聯音樂作曲家身份，譜作許多優雅高貴的作品。1921年起終生擔任莫斯科音樂院教授，並培育了哈察都量、卡巴列夫斯基和謝巴林等作曲家。本片中的D大調大提琴奏鳴曲作於1911年，之後於1930-1931年以及1945年兩度改訂。另一首a小調奏鳴曲則作於1948-1949年，並提獻給羅斯卓波維奇。他唯一的大提琴協奏曲作於1944-1945年，於1945年由受獻者克努塞維茲基在莫斯科首演，1956年則由羅斯卓波維奇首度錄音，因此受到西方重視。魯丁在此專心於大提琴演奏，子弟兵「音樂萬歲室內樂團」則交由葛羅汶指揮。魯丁原本就傳統而偏向俄式的琴韻，在此貼切地表現出作曲家音樂中的的俄羅斯式感傷，音樂優美而令人動容。
▲D大調大提琴奏鳴曲Op.12
▲a小調大提琴奏鳴曲Op.81
▲c小調大提琴協奏曲Op.66
4.CC 1015(售價約490元左右)
崔克勒Jean-Balthasar Tricklir：四首大提琴協奏曲
大提琴：亞歷山大‧魯丁Alexander Rudin
兼指揮音樂萬歲室內樂團Musica Viva Chamber Orchestra
錄音：2005年
★魯丁與鋼琴家克瑞涅夫將於12月9日，在國家音樂廳以二重奏方式演出
簡介：大提琴家魯丁的演奏內斂沉穩，不追求炫技卻充滿巨匠風采，而同時精於大提琴、鋼琴與指揮的背景，更使其音樂有著深刻的內涵，是當代中生代大提琴家中最令人期待的一人。1960年生於莫斯科，1983年畢業於著名的格尼辛音樂學院（Gnesin Academy of Music），魯丁在音樂院同時修習大提琴與鋼琴，指導老師分別為Lev Evgrafov和Yury Ponizovkin教授。自小顯現過人的天賦與才華，魯丁十二歲時就拿下布拉格國際音樂大賽的首獎。四年後的1976年，又贏得萊比錫巴哈音樂大賽的首獎。之後又在l979年的義大利佛羅倫斯卡薩多大提琴比賽獲得第二名，並且在l978、1982年連續兩屆的柴可夫斯基大賽中獲得第三名和第二名，在國際樂壇的發展可謂平步青雲。此外，魯丁又進入莫斯科音樂院深造，隨基坦柯（Dmitry Kitaenko's）學指揮，於1989年獲得指揮文憑畢業。就台灣樂迷來說，對於魯丁的感情或許更為深刻，因為他在 2002年台北愛樂室內樂團總監梅哲去世之後，毅然決定接受邀請，擔任該團音樂總監，讓頓失精神導師的台北愛樂，軍心立刻穩定下來。
本輯是魯丁在Cello Classics的第二張專輯，收錄作曲家崔克勒（Jean-Balthasar Tricklir 1750-1813）的四首大提琴協奏曲。生於法國，雙親都來自德國，崔克勒於十五歲時前往曼海姆學習，先後擔任過曼茲和德勒斯登宮廷樂團大提琴手，之後受到德勒斯登薩克森選帝侯的賞識，自此便留在該地發展。崔克勒在當時是相當著名的大提琴家，一生為心愛的樂器寫下許多奏鳴曲與協奏曲，一般而言都是旋律優美的樂曲。身為大提琴家，崔克勒當然也不會忘記在獨奏樂段給大提琴來點炫技的表現。本輯由魯丁帶領子弟兵「音樂萬歲室內樂團」演出，他們以輕鬆寫意的演奏，帶領愛樂者一窺崔克勒，這位曾經名鎮一方的大提琴家，幾已被遺忘的音樂世界。
▲D大調第四號協奏曲
▲G大調第六號協奏曲
▲C大調第三號協奏曲
▲A大調第五號協奏曲
5.CC 1001(售價約490元左右)
鮑凱里尼：五首大提琴奏鳴曲
▲D大調G.5
▲G大調G.6
▲降b小調G.562
▲C大調G.563
▲G大調G.567
Sebastian Comberti、Ruth Alford / 大提琴
Elizabeth Kenny / 吉他（古樂器演奏）
6.CC 1002(售價約490元左右)
大提琴演奏名家的改編之作Virtuoso Cello Transcriptions
▲馬替奴：羅西尼主題變奏，題獻給畢亞第高斯基Gregor Piatigorsky
▲羅卡泰利：D大調奏鳴曲，皮亞第Alfredo Piatti改編
▲佛萊斯柯伯第Girolamo Frescobaldi：觸技曲，卡薩多Gaspar Cassado改編
▲波佩David Popper：艾維斯之舞Op.39、秋天的花Op.50-5、快樂的回憶Op.64-1，
傅尼葉Pierre Fournier改編
▲韋伯：慢板與迴旋曲，畢亞第高斯基Gregor Piatigorsky改編
▲金納斯特拉：悲傷的，傅尼葉Pierre Fournier改編
▲克蘭格爾Julius Klengel：D小調詼諧曲Op.6
▲舒尼特克：依古代模式的組曲，謝夫蘭Daniil Shafran改編
雷歐尼德‧葛洛霍夫Leonid Gorokhov / 大提琴
鮑比陳Bobby Chen / 鋼琴
7.CC 1004(售價約490元左右)
為二支大提琴的音樂
▲塞維托Giacobbe Cervetto：G小調嬉遊曲Op.4
▲莫札特：四首歌劇詠嘆調（Franz Danzi改編）
▲奧芬巴哈：D大調二重奏Op.52-3
▲克蘭格爾Julius Klengel：D小調組曲Op.22
▲葛利葉Reinhold Gliere：十首為雙大提琴的二重奏Op.53（選曲）
▲亨德密特：為二支大提琴的二重奏
海倫娜‧賓尼Helena Binney & 莎拉‧布契Sarah Butcher / 大提琴
8.CC 1006(售價約490元左右)
大提琴演奏史的偉大時刻Great Moments in Cello Playing
收錄：Zara Nelsova, Pablo Casals, Arnold Fldesy, Emanuel Feuermann, Maurice Marechal, Samuel Mayes, Anthony Pini, Daniil Shafran, Ennio Bolognini, Gregor Piatigorsky, Pierre Fournier, Maurice Gendron, George Neikrug, Janos Starker, Mischa Maisky, Alexander Gotgelf, Alexander Rudin等17位大提琴家的珍貴錄音
9.CC 1007(售價約490元左右)
小小四人組Petits Fours：大提琴四重奏專輯
▲威廉‧費森海根Wilhelm Fitzenhagen：音樂會圓舞曲、聖母頌、紡織者Op.59-2
▲奧芬巴哈：慢板、詼諧曲
▲高爾特曼Georg Goltermann：兩首沙龍小品Op.53
▲克蘭格爾Julius Klengel：四首小品Op.33、兩首小品Op.5
▲Friedrich Grutzmacher：聖歌Op.65
▲Guillaume Paque：庫利斯的回憶
倫敦莫札特音樂家樂團的大提琴家Cellists of the London Mozart Players
10.CC 1008(售價約490元左右)
俄羅斯之魂：大提琴家丹尼爾‧謝夫蘭Daniil Shafran專輯
▲普羅柯菲夫：交響協奏曲Op.125
◎羅傑斯特汶斯基指揮USSR交響樂團
▲卡巴列夫斯基：第二號大提琴協奏曲Op.77
◎卡巴列夫斯基指揮列寧格勒愛樂
▲Sulkhan Tsintsadze：五首民謠主題的小品，為大提琴與鋼琴
Nina Musinyan / 鋼琴
11.CC 1009(售價約490元左右)
易沙意和同鄉作曲家的大提琴音樂The Ysaye Connection
▲易沙意：無伴奏大提琴奏鳴曲Op.28、兒童之夢Op.14
▲列庫Guillaume Lekeu：G大調奏鳴曲
▲法朗克：A大調奏鳴曲
拉斐爾‧沃爾費許Raphael Wallfisch / 大提琴 約翰‧約克John York / 鋼琴
12.CC 1010 (2CD)(售價約570元左右)
英國大提琴演奏家事件簿The British Cello Phenomenon
收錄29位英國大提琴演奏家的錄音，將英國20世紀的大提琴演奏風貌完全呈現。包括指揮大師巴畢羅里演奏的巴哈BWV1027、碧翠絲‧哈里森Beatrice Harrison演奏戴流士的悲歌、最負盛名的大提琴老師威廉‧普利斯William Pleeth演奏魯布拉的奏鳴曲，一直到近代英國大提琴家Raphael Wallfisch、Paul Watkins、Steven Isserlis等。
★最為珍貴的是早逝才女杜普蕾演奏的魯布拉「獨白」，是Cello Classcis挖掘出來的獨家錄音。
13.CC 1011(售價約490元左右)
莫札特風：四首18世紀晚期的大提琴作品
▲莫札特：小行板K.374g
▲李伯曼Helene Liebmann：大奏鳴曲Op.11
▲約瑟夫‧伍爾弗Joseph Wolfl：d小調奏鳴曲Op.31
▲胡麥爾：蒙費里納變奏曲Op.54
塞巴斯汀‧康貝提Sebastian Comberti / 大提琴
瑪姬‧柯爾Maggie Cole / 古鋼琴
14.CC 1014(售價約490元左右)
貝多芬：克羅采奏鳴曲、法國號奏鳴曲／大提琴版
▲小提琴奏鳴曲「克羅采」Op.47／大提琴版（徹爾尼改編）
▲大提琴與中提琴二重奏WoO 32
▲法國號奏鳴曲Op.17／大提琴版（作曲家改編）
拉斐爾‧沃爾費許Raphael Wallfischer／大提琴
John York / 鋼琴
Yuko Inoue / 中提琴
共14個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片
October 11,2005
雙木林(Nimbus)預計10/12發行的新貨!
1.NI-5616(售價約430元左右)
大提琴家波伊特契獨奏專輯：二十世紀作品
大提琴：沃夫岡‧波伊特契Wolfgang Boettcher
錄音：1997年
簡介：大提琴家沃夫岡‧波伊特契1935年生於柏林，畢業自柏林高等音樂學校，歷任老師都是名師，包括克蘭姆（Richard Klemm）、詹德隆（Maurice Gendron）、曼納第（Enrico Mainardi）等人。1971年開始回母校教學，1976年則接替老師克蘭姆，正式成為柏林高等音樂學校的大提琴教授。曾經受教於波伊特契的學生無數，從獨奏、室內樂到管弦樂團各領域都有。尤其在柏林一地，光是柏林愛樂管弦樂團的大提琴聲部，就有將近一半的演奏家是他的學生。波伊特契的演奏生涯開始於樂團，他是卡拉揚時代柏林愛樂的大提琴首席，自1958至1976年，任職長達十八年。在這期間他也常以獨奏家身份和樂團演出協奏曲，除了卡拉揚，和許多客席指揮都合作過，包括奧曼第、約夫姆、柴利比達克、巴倫波因等等。此外，他也是許多著名室內樂團的創始團員，包括柏林愛樂十二把大提琴、布蘭迪斯弦樂四重奏團等。波伊特契使用的是1722年威尼斯Matteo Goffriller製的大提琴。
本輯是波伊特契在Nimbus的第一張個人專輯，曲目清一色是二十世紀作曲家的作品。其中亨德密特、李給悌、魯特斯勞斯基等人，都和他有著深厚的友誼。除了獨奏，波伊特契在Nimbus尚有三張室內樂專輯，包括和布蘭迪斯四重奏團的史特勞斯、和豎笛大師卡爾‧萊斯特的布拉姆斯等作品，都是值得愛樂者收藏的室內樂瑰寶。
▲亨德密特：奏鳴曲Op.25-3
▲克蘭乃克Ernst Krenek：組曲Op.84
▲達拉畢可拉Luigi Dallapiccola：夏康、間奏曲與慢板
▲李給悌Gyorgy Ligeti：奏鳴曲
▲韓策Hans Werner Henze：小夜曲
▲易伯特：花環Ghirlarzana
▲魯特斯勞斯基Witold Lutoslawski：薩契爾變奏曲Sacher Variation
▲萊曼Aribert Reimann：獨奏
▲大衛‧克契納Volker David Kirchner：所羅門王如是說Und Salomo sprach...
★波伊特契在Nimbus的室內樂錄音：
NI-5473 布拉姆斯、德弗札克、亨德密特：為中提琴與鋼琴、中提琴與大提琴的作品（中提琴：Wilfried Strehle）
NI-5600 布拉姆斯：豎笛三重奏、豎笛奏鳴曲（豎笛：卡爾萊斯特）
NI-5614 史特勞斯：變形、荀白克：昇華之夜（布蘭迪斯四重奏團與三位弦樂家）
大提琴家波伊特契獨奏專輯：二十世紀作品
大提琴：沃夫岡‧波伊特契Wolfgang Boettcher
錄音：1997年
簡介：大提琴家沃夫岡‧波伊特契1935年生於柏林，畢業自柏林高等音樂學校，歷任老師都是名師，包括克蘭姆（Richard Klemm）、詹德隆（Maurice Gendron）、曼納第（Enrico Mainardi）等人。1971年開始回母校教學，1976年則接替老師克蘭姆，正式成為柏林高等音樂學校的大提琴教授。曾經受教於波伊特契的學生無數，從獨奏、室內樂到管弦樂團各領域都有。尤其在柏林一地，光是柏林愛樂管弦樂團的大提琴聲部，就有將近一半的演奏家是他的學生。波伊特契的演奏生涯開始於樂團，他是卡拉揚時代柏林愛樂的大提琴首席，自1958至1976年，任職長達十八年。在這期間他也常以獨奏家身份和樂團演出協奏曲，除了卡拉揚，和許多客席指揮都合作過，包括奧曼第、約夫姆、柴利比達克、巴倫波因等等。此外，他也是許多著名室內樂團的創始團員，包括柏林愛樂十二把大提琴、布蘭迪斯弦樂四重奏團等。波伊特契使用的是1722年威尼斯Matteo Goffriller製的大提琴。
本輯是波伊特契在Nimbus的第一張個人專輯，曲目清一色是二十世紀作曲家的作品。其中亨德密特、李給悌、魯特斯勞斯基等人，都和他有著深厚的友誼。除了獨奏，波伊特契在Nimbus尚有三張室內樂專輯，包括和布蘭迪斯四重奏團的史特勞斯、和豎笛大師卡爾‧萊斯特的布拉姆斯等作品，都是值得愛樂者收藏的室內樂瑰寶。
▲亨德密特：奏鳴曲Op.25-3
▲克蘭乃克Ernst Krenek：組曲Op.84
▲達拉畢可拉Luigi Dallapiccola：夏康、間奏曲與慢板
▲李給悌Gyorgy Ligeti：奏鳴曲
▲韓策Hans Werner Henze：小夜曲
▲易伯特：花環Ghirlarzana
▲魯特斯勞斯基Witold Lutoslawski：薩契爾變奏曲Sacher Variation
▲萊曼Aribert Reimann：獨奏
▲大衛‧克契納Volker David Kirchner：所羅門王如是說Und Salomo sprach...
★波伊特契在Nimbus的室內樂錄音：
NI-5473 布拉姆斯、德弗札克、亨德密特：為中提琴與鋼琴、中提琴與大提琴的作品（中提琴：Wilfried Strehle）
NI-5600 布拉姆斯：豎笛三重奏、豎笛奏鳴曲（豎笛：卡爾萊斯特）
NI-5614 史特勞斯：變形、荀白克：昇華之夜（布蘭迪斯四重奏團與三位弦樂家）
2.NI-5662/3 (2CD)售價約610元左右
普羅柯菲夫：電影音樂「恐怖的伊凡」（完整錄音）
費多西耶夫Vladimir Fedoseyev指揮柴可夫斯基交響樂團
女低音：Irina Chistjakova
男低音：Dmitry Stephanovich
合唱團：Stanislav Gusev指揮Yurlov State Capella
兒童合唱團：Alexander Ponomarev指揮Children's Choir of Studio Vesna
錄音：1998年，莫斯科
★內附22頁樂曲解說及分段導聆
簡介：1998年錄於莫斯科，本輯是普羅柯菲夫電影音樂「恐怖的伊凡」第一次的完整錄音。伊凡四世（1530-1584）是俄國十六世紀第一位皇帝，他的鬥爭手段十分殘酷，凡是異議份子只有被處死、抄家或放逐的下場。甚至因為擔心兒子日後篡位，而親手殺了兒子，因此被後代史家稱之為「恐怖的伊凡」。俄國大導演艾森斯坦（Sergei Eisenstein）將這段歷史改編入戲，請到普羅柯菲夫為電影寫作音樂。他們二人有時先專注於音樂的結構，有時又以影像為先，使得電影音樂成為畫面與音樂的有機結構，成為俄國電影音樂的先驅及典範。普羅柯菲夫於1942-1945年間為本劇譜曲，然而直到1962年，才首度有神劇改編版本的完整錄音問世。1997年，在莫斯科葛令卡博物館和漢堡出版商席可斯基的努力下，一個全新且完整的樂譜版本發行，不僅音樂的排列順序完全依照電影的段落和情節，同時將當初導演和作曲家引用的俄羅斯東正教音樂，適當的穿插到全曲當中，終於還原此一作品的全貌。
本輯由擅長俄羅斯音樂的指家揮家費多西耶夫，帶領柴可夫斯基交響樂團演出。今年六十三歲的費多西耶夫，1968年畢業於莫斯科柴可夫斯基音樂院。1971年獲大師穆拉汶斯基賞識，客席指揮列寧格勒愛樂，一炮而紅，各地邀約不斷。1974年受聘為莫斯科廣播旗下的柴可夫斯基交響樂團音樂總監與首席指揮，至今已三十年。在俄羅斯之外，費多西耶夫的演奏舞台也伸展到日本和歐陸，不僅是日本愛樂第一位終身客席指揮，1997年更獲聘為維也納交響樂團的首席指揮。在俄系作曲家之外，費多西耶夫也精於貝多芬、布拉姆斯、孟德爾頌等德奧音樂。
3.NI-7027(售價約370元左右)
義大利雙簧管協奏曲：約翰‧安德森專輯1
雙簧管：約翰‧安德森John Anderson
賽門‧萊特Simon Wright指揮愛樂管弦樂團
錄音：1989年
簡介：本輯收錄七首義大利作曲家的雙簧管協奏曲，包括馬切羅著名的d小調協奏曲。而其中齊馬羅沙的c小調協奏曲，乃是由澳洲作曲家亞瑟‧班傑明（Arthur Benjamin）取材自齊馬羅沙的數首鍵盤奏鳴曲改編而成，此曲也成為齊馬羅沙和班傑明二人的經典之作。擔綱演奏的英國雙簧管家約翰‧安德森，出生於南威爾斯，畢業於英國皇家音樂院，二十歲時即獲聘為瑞士羅曼德管弦樂團首席，之後陸續在BBC交響樂團、愛樂管弦樂團擔任首席，同時在母校擔任雙簧管教授。安德森技巧精湛，分句流利，和愛樂管弦樂團多年的合作默契，更使獨奏和樂團之間的互動達到完美的境界。國外樂評這樣寫到：約翰‧安德森充分了解手中樂器的性能並將之操控到極限，音樂充滿十足的說服力。
▲齊馬羅沙／班傑明：ｃ小調協奏曲
▲阿比諾尼：降Ｂ大調協奏曲Op.7-3、Ｄ大調協奏曲Op.7-6
▲馬切羅Alessandro Marcello：ｄ小調協奏曲
▲維瓦第：Ｄ大調協奏曲RV453、Ｆ大調協奏曲RV455、ａ小調協奏曲RV461
★約翰‧安德森在Nimbus的錄音：
NI-5330 理查‧史特勞斯、馬替奴：雙簧管協奏曲、法朗賽：花之鐘
NI-7027 義大利雙簧管協奏曲輯：齊馬羅沙、阿比諾尼、馬切羅、維瓦第
共3個ITEM
以上資料來源:雙木林唱片業務部
![[Syndicate this site]](http://cdn.rimg.tw/images/blog/rss.gif "Syndicate RSS feed"){kind=small}
![[Syndicate this site]](http://cdn.rimg.tw/images/blog/atom.gif "Syndicate ATOM feed"){kind=small}
