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<title>小閔的古典音樂世界-EMI 2005新貨發行資訊</title>
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	<title>EMI Classics 12月16日上市維京古典-古典小宇宙&amp;真理系列限時降價活動</title>
	<description><![CDATA[
			EMI Classics 12月16日上市維京古典-古典小宇宙&真理系列限時降價活動	
全系列184張 
中價降低價活動時間自2005.12.16至2006.02.28止
				
1.0724348205520(2CD)
穆索斯基：展覽會之畫、柴可夫斯基：睡美人組曲、六首小品、四季	
普蕾特涅夫(鋼琴)
			
2.0724348205827(2CD)
Psalms  詩篇集 - 	
奈利(指揮)西敏寺合唱團
		
3.0724348206121(2CD)
法國鋼琴四重奏 - 亞歷斯‧卡斯提隆：g小調鋼琴四重奏，作品7+聖桑：降B大調鋼琴四重奏曲，作品41	
康丁斯基四重奏
		
4.0724348206428(2CD)
莫札特：鋼琴奏鳴曲 - 第十一號，K.331+第八號，K.310+第十七號，K.576+第十五號，K.545+第十四號，K.457+幻想曲	
波米葉（鋼琴）
		
5.0724348206725(2CD)
俄羅斯大提琴奏鳴曲集 - 拉赫瑪尼諾夫：g小調大提琴奏鳴曲、聲樂練習曲 \ 蕭士塔高維契：d小調大提琴奏鳴曲
楚爾士．莫克(大提琴)、提包德(鋼琴)、沃格(鋼琴)
		
6.0724348208828(2CD)
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」等
帕洛特（指揮）塔汶納演奏家合奏團
			
7.0724348209122(2CD)
華格納：前奏曲＆布魯克納：第三號交響曲	
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團
			
8.0724348209429(2CD)
巴哈：魯特琴組曲 - 1-18魯特琴組曲，改編自《巴哈：第一到三號無伴奏大提琴組曲》
帕斯卡‧夢特耶（魯特琴）
			
9.0724348209726(2CD)
柯賴里：三重奏鳴曲＆菩塞爾：幻想曲、因諾米內
麥德蘭（指揮）倫敦巴洛克室內樂團
			
10.0724348210029(2CD)
巴哈＆舒茲：經文歌與詩篇曲集 - 巴哈：巴哈：經文歌 向主唱新歌 + 懇求聖靈激勵 + 耶穌，我的喜悅 	
亨尼西（指揮）倫敦巴洛克室內樂團
			
11.0724348210326(2CD)
柴可夫斯基、比才：管弦樂作品 - 柴可夫斯基：佛羅倫斯的回憶、小夜曲
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團
			
12.0724348210623(2CD)
史特拉汶斯基：「春之祭」、「火鳥」、「地下女皇」	
長野健（指揮）倫敦交響樂團、倫敦愛樂管絃樂團
			
13.0724348210920(2CD)
孟德爾頌、法朗克：鋼琴作品 \ 佛瑞：敘事曲 - 孟德爾頌：d小調嚴格變奏曲、布拉姆斯：三首間奏曲、法朗克：洋娃娃的悲嘆 	
波米葉（鋼琴）
			
14.0724348211224(2CD)
莫札特、華格納、沃爾夫、荀白克：管弦樂作品 - 莫札特：嬉遊曲、郵號小夜曲 / 華格納：齊格飛的牧歌	
曼紐因（指揮）洛桑室內管弦樂團、瓦索維亞交響合奏團
		
15.0724348211521(2CD)
海頓：小提琴協奏曲＆大提琴協奏曲 - A大調、G大調、C大調 小提琴協奏曲、莫札特：C大調輪旋曲
莫克（大提琴）、席夫（指揮）北方交響樂團
			
16.0724356140325(2CD)
巴哈：布蘭登堡協奏曲全集 + 兩首小提琴協奏曲 + 雙小提琴協奏曲 	
李斯（指揮）蘇格蘭合奏團
		
17.0724356140622(2CD)
貝多芬：四首弦樂四重奏 - 第七號弦樂四重奏「拉蘇莫夫斯基」+ 第十一號弦樂四重奏「莊嚴」
包羅定弦樂四重奏
			
18.0724356140929(2CD)
貝多芬、舒伯特：室內樂作品 - 貝多芬：降E大調七重奏 + 降B大調豎笛三重奏 + 舒伯特：F大調八重奏	
納許合奏團
			
19.0724356141223(2CD)
布拉姆斯：鋼琴協奏曲全集 - 第一、二號鋼琴協奏曲	
史提芬‧修（鋼琴）/ 戴維斯（指揮）英國國家廣播交響樂團
		
20.0724356141520(2CD)
布拉姆斯：三首小提琴奏鳴曲、兩首大提琴奏鳴曲	
拉瑞多（小提琴）、羅斯（大提琴）、波米葉（鋼琴）
			
21.0724356141827(2CD)
布拉姆斯、沃爾夫：藝術歌曲集
Thomas Allen / Geoffrey Parsons
		
22.0724356142121(2CD)
德布西：鋼琴名曲集 - 鋼琴組曲、兒童天地組曲、板畫、兩首阿拉貝斯克舞曲、冊頁集、快樂島
波米葉（鋼琴）
		
23.0724356142428(2CD)
德布西：管弦樂作品集 - 海、「印象」管弦樂集、「牧神的午後」前奏曲、「卡瑪」芭蕾舞組曲、春、遊戲
薩拉斯特（指揮）芬蘭廣播交響樂團
			
24.0724356142725(2CD)
德布西＆拉威爾：室內樂作品集 - 德布西：小提琴奏鳴曲、畢莉蒂絲之歌 \ 拉威爾：大提琴與小提琴奏鳴曲	 
沃克（女高音）、塞里格（旁白）、納許合奏團
			
25.0724356143029(2CD)
艾爾加：第一、二號交響曲 - 威風凜凜進行曲、帝國進行曲、皇家進行曲
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團
		
26.0724356143326(2CD)
法國藝術歌曲集：佛瑞、漢恩、比才、夏布里耶等四位法國作曲家的藝術歌曲精選 - 佛瑞：月光、曼陀鈴	
雅卡（女高音）、拉沃斯（鋼琴）
			
27.0724356143623(2CD)
海頓：弦樂四重奏 - 作品54三首、作品74三首	
安德里昂弦樂四重奏團
		
28.0724356143920(2CD)
李斯特：鋼琴名曲集 - 魔鬼圓舞曲第一號、塔朗泰拉舞曲、西班牙狂想曲、死之思維、聖方濟對鳥佈道、聖母頌、降福經、艾斯特別莊的松	
史提芬‧修（鋼琴）
			
29.0724356144224(2CD)
孟德爾頌 \ 舒曼：鋼琴三重奏 - 孟德爾頌：第一、二號鋼琴三重奏 	
葛利格鋼琴三重奏團
			
30.0724356144521(2CD)
莫札特：鋼琴協奏曲集 - C大調  第21號 + C大調  第25號 + D小調幻想曲 + G大調  第17號 + F大調  第19號
黛安娜‧安芭赫（鋼琴）安芭赫室內管弦樂團
			
31.0724356144828(2CD)
莫札特：木管室內樂名曲 - 「九柱球」豎笛、中提琴、鋼琴三重奏 + 雙簧管四重奏
納許合奏團
			
32.0724356145122(2CD)
莫札特：著名交響曲集 - 第32、35「哈弗納」、36「林茲」、39＆41「朱彼得」交響曲
薩拉斯特（指揮）蘇格蘭室內管弦樂團
		
33.0724356145429(2CD)
莫札特 \ 舒伯特：室內樂作品 - 莫札特：第一＆二號鋼琴四重奏、豎笛三重奏	
多姆斯四重奏
			
34.0724356145726(2CD)
 舒伯特：冬之旅 - 紡車旁的葛麗卿、野玫瑰、鱒魚、「冬之旅」	
艾倫（男中音）、魏格諾禮斯（鋼琴）
			
35.0724356146020(2CD)
李察‧史特勞斯：阿爾卑斯交響曲、家庭交響曲、唐璜、提爾的快樂惡作劇、為十三支木管所寫的組曲	
德瓦特（指揮）明尼蘇達管弦樂團
			
36.0724356146327(2CD)
柴可夫斯基：鋼琴協奏曲全集、為鋼琴與管弦樂團的音樂會幻想曲	
普雷特涅夫（鋼琴）、費多賽耶夫（指揮）愛樂管弦樂團
			
37.0724356146624(2CD)
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」、雙小號協奏曲、四把小提琴協奏曲、大提琴協奏曲、長笛協奏曲
London Chamber Orchestra / Christopher Warren-Green
			
38.0724356146921(2CD)
珍娜‧蓓克 / 浪漫派歌曲集 - 白遼士：夏夜（六曲）+ 美麗的漂流女
希考克斯 / 倫敦小交響樂團 / 蓓克（女中音）
			
39.0724356147225(2CD)
巴哈、莫札特人聲大進擊（無伴奏人聲演唱巴哈、莫札特名曲）	
史溫戈歌手
			
40.0724356147522(2CD)
馬勒：第一＆九號交響曲 - 第一號交響曲、第九號交響曲	
利頓（指揮）皇家愛樂管絃樂團
			
41.0724356148925(2CD)
拉威爾：鋼琴獨奏曲全集	
凱菲蕾克（鋼琴）
			
42.0724356149021(2CD)
艾爾加：大提琴協奏曲、布洛赫：所羅門、卡巴賴夫斯基：第二號大提琴協奏曲	
依瑟利斯（大提琴）
			
43.0724356149526(2CD)
法國的長笛與雙簧管音樂集
丹尼爾（雙簧管）
			
44.0724356149823(2CD)
自徹爾尼到郭多夫斯基的鋼琴名曲
史提芬‧休（鋼琴）
			
45.0724356150126(2CD)
莫札特：安魂曲、布魯克納：莊嚴彌撒曲	 
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團
			
46.0724356150423(2CD)
貝多芬、孟德爾頌與海頓：小提琴協奏曲	
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團
			
47.0724356150720(2CD)
馬勒：第五號交響曲、少年魔號
李肯巴哈（指揮）
			
48.0724356151024(2CD)
歐福：布蘭詩歌、霍爾斯特：行星組曲
馬克拉斯（指揮）
			
49.0724356151321(2CD)
白遼士：幻想交響曲、比才：C大調交響曲、蕭頌：交響曲
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團
			
50.0724356151628(2CD)
德弗札克：「悲歌」鋼琴三重奏、鋼琴五重奏＆聖桑：動物狂歡節	
納許合奏團	
		
51.0724356155220(2CD)
巴哈：布蘭登堡協奏曲全集	
啟蒙時代管弦樂團
			
52.0724356155527(2CD)
巴哈：郭德堡變奏曲、義大利協奏曲、半音階幻想曲與賦格	
瑪姬‧柯兒（大鍵琴）
			
53.0724356155824(2CD)
巴哈：小提琴協奏曲	
依麗莎白‧瓦費雪（小提琴）啟蒙時代管弦樂團
			
54.0724356156128(2CD)
杜蘭與拜爾德：宗教音樂集	
紋飾合奏團
			
55.0724356156425(2CD) 
海頓：神劇「四季」 
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）
			
56.0724356156722(2CD)
海頓：第八八、八九＆九二「牛津」交響曲	
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）
			
57.0724356157026(2CD)
蒙台威爾第：室內二重唱~~牧歌曲集
克魯提斯(指揮)康普雷索巴洛克樂團
			
58.0724356157323(2CD)
莫札特：法國號協奏曲 / 音樂會詠嘆調
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）
				
59.0724356157620(2CD)
莫札特：小提琴協奏曲集	
摩妮卡‧胡吉特（小提琴）
		
60.0724356157927(2CD)
韓德爾：「卡密賴特」晚禱之歌
帕洛特(指揮)
			
61.0724356158221(2CD)
菩賽爾：聖切西利亞日的頌歌 / 為瑪麗皇后所作	
Tavener Consort, Choir and Players / Andrew Parrott
			
62.0724356158528(2CD)
韋伯：第一、二號單簧管協奏曲
安東尼‧佩（單簧管
		
63.0724356158825(2CD)
卡爾達拉：梅蒂雅 在小河邊	
Stradella: Motets
			
64.0724356159129(2CD)
基督教與西班牙猶太教的世俗音樂
Hesperion XX / Jordi Savall
			
65.0724356159426(2CD)
韋瓦第：小提琴協奏曲集「里拉琴」
胡吉特（小提琴）
			
66.0724356160927(2CD)
巴哈：無伴奏大提琴組曲全集	
克許包姆（大提琴）
			
67.0724356161221(2CD)
伯恩斯坦、柯普蘭 ：管弦樂經典 - 伯恩斯坦：「西城故事」交響舞曲 + 「焦慮年代」第二號交響曲狄沃特（指揮） / 明尼蘇達管弦樂團
			
68.0724356161528(2CD)
布拉姆斯、馬勒：鋼琴四重奏 - 布拉姆斯：第1-4號鋼琴四重奏 + 馬勒：鋼琴四重奏樂章
多姆斯四重奏
			
69.0724356161825(2CD)
蕭邦：第一~三號鋼琴奏鳴曲、四首馬厝卡舞曲、五首練習曲	
安斯涅（鋼琴）
			
70.0724356162129(2CD)
葛利格：交響曲、貝吉列特、奧拉夫‧特魯華生	
Dmitri Kitayenko / Ole Kristian Ruud
			
71.0724356162426(2CD)
拉赫瑪尼諾夫：鋼琴前奏曲集（作品23、32）、d小調前奏曲、幻想小品、紫丁香、雛菊、旋律
亞列席夫（鋼琴）
			
72.0724356162723(2CD)
羅德里哥：阿蘭輝茲吉他協奏曲及浪漫拉丁吉他作品	
伊士賓（吉他）	
			
73.0724356163027(2CD)
蕭士塔高維契：弦樂四重奏集 - 第2、3、7、8＆12號弦樂四重奏	
包羅定弦樂四重奏
				
74.0724356163324(2CD)
浦羅高菲夫、蕭士塔高維契：小提琴協奏曲	
西維寇茲基（小提琴）
				
75.0724356163621(2CD)
柴可夫斯基：第六號交響曲「悲愴」、斯拉夫進行曲、睡美人、四季、六首鋼琴小品
普雷特涅夫（鋼琴）、俄羅斯國家管弦樂團
			
76.0724356164420(2CD)
巴哈：清唱劇	 
阿珍塔（女高音）
			
77.0724356164727(2CD)
巴哈：聖母頌歌、復活節神劇	
塔瓦那合奏團與演奏家
			
78.0724356165021(2CD)
巴哈：小提琴奏鳴曲	
約翰‧哈洛威（小提琴）
			
79.0724356165328(2CD)
巴哈：法國組曲 
莫洛尼（大鍵琴）
			
80.0724356165625(2CD)
韓德爾：皇家煙火、水上音樂第一、二號組曲
林德合奏團
				
81.0724356165922(2CD)
海頓：巴黎交響曲
庫伊肯（指揮）比利時小樂團
				
82.0724356166226(2CD)
蒙台威爾第：聖母的晚禱	
塔瓦那合奏團與演奏家
				
83.0724356166523(2CD)
莫札特：C小調彌撒、D小調垂憐經、加冕彌撒、莊嚴彌撒	
卡圖夏奴姆古樂學會
				
84.0724356166820(2CD)
韋瓦第：小提琴協奏曲集「和聲與創意的實驗」	
胡吉特（小提琴）/ 雷格藍巴洛克演奏家 / 克雷默（指揮）
			
85.0724356167124(2CD)
英國與義大利文藝復興時期牧歌
保羅‧希利亞(指揮)希利亞合唱團
			
86.0724356173927(2CD)
史麥塔納：我的祖國 / 德弗札克：第四號交響曲、我的故鄉、捷克組曲
培希克（指揮）皇家利物浦愛樂管弦樂團
			
87.0724356174221(2CD)
康特魯伯：奧維紐之歌、拉威爾：波麗路、天方夜譚、哈巴奈拉舞曲、小丑的晨歌
奧格（女高音）、培希克（指揮）愛樂管弦樂團
			
88.0724356174528(2CD)
葛利格：鋼琴協奏曲、奏鳴曲、抒情小品 - A小調 鋼琴協奏曲、E小調 鋼琴奏鳴曲、詩興音畫、三首片頁小品
安斯涅（鋼琴）、奇塔嚴可（指揮）貝爾根愛樂管弦樂團
			
89.0724356174825(2CD)
貝多芬：第四、五、十三號（大賦格）弦樂四重奏	
包羅定弦樂四重奏
			
90.0724356175129(2CD)
俄羅斯管弦樂傑作 - 穆索斯基：展覽會之畫、荒山之夜 \ 包羅定：伊果王子序曲
利頓（指揮）浦恩茅斯交響樂團
		
91.0724356175723(2CD)
李斯特、德布西、浦朗克、薩替：鋼琴作品集 - 李斯特：魔鬼圓舞曲、巴哈主題變奏曲、第三號愛之夢
白建宇（鋼琴）
				
92.0724356176027(2CD)
蕭士塔高維契：鋼琴五重奏、鋼琴三重奏	
艾倫（朗誦）、納許室內管弦樂團
			
93.0724356176324(2CD)
弦樂小夜曲集 - 柴可夫斯基：弦樂小夜曲 / 德弗札克：弦樂小夜曲	
格林（指揮）倫敦室內管弦樂團
		
94.0724356176621(2CD)
李察‧史特勞斯：管弦樂歌曲集、變容、雙簧管協奏曲	
雅諾薇茲（女高音）、西寇維茲基（小提琴）
				
95.0724356179424(2CD)
克利斯倩‧巴哈：大提琴協奏曲、交響曲	
畢爾斯瑪（古大提琴）雷翁哈特（指揮）
			
96.0724356179721(2CD)
舒伯特：樂興之時、即興曲、鋼琴曲
藍伯特‧歐吉斯（古鋼琴）
			
97.0724356180024(2CD)
海頓：小提琴協奏曲、第26、52＆53號交響曲
庫伊肯（指揮）比利時小樂團
				
98.0724356180321(2CD)
史卡拉第＆韓德爾：義大利文的清唱劇
藍斯涅（男高音）
			
99.0724356180628(2CD)
舒伯特：第五、八＆九號交響曲
馬克拉斯（指揮）
		
100.0724356180925(2CD)
孟德爾頌：八重奏、第二號四重奏、第一、二號五重奏	
浩室古樂團
				
101.0724356181229(2CD)
泰利曼：巴黎四重奏
索納里三重奏
		
102.0724356181526(2CD)
旅行和發現西班牙音樂
波浪合奏團
			
103.0724356181823(2CD)
願望的宴會 / 杜飛：彌撒曲
班秀華合唱團
			
104.0724356182127(2CD)
阿瑪達：菲律浦與伊麗莎白一世宮廷樂
紋飾合奏團
			
105.0724356186620(2CD)
浦賽爾：歌曲與曲調
阿珍塔（女高音）
			
106.0724356186927(2CD)
巴哈：郭德堡變奏曲 / 富雷斯可巴第：觸技曲
羅斯（大鍵琴）
			
107.0724356187221(2CD)
拉摩：大鍵琴曲集＆佛克瑞：大鍵琴曲
索納里三重奏
		
108.0724356187528(2CD)
西班牙國王的音樂	
喬第‧薩瓦爾（指揮）
			
109.0724356187825(2CD)
阿比諾尼、泰利曼：為雙簧管的協奏曲與奏鳴曲	
亞斯培倫（大鍵琴）
			
110.0724356188129(2CD)
海頓：鋼琴協奏曲、鋼琴奏鳴曲
普雷特涅夫（鋼琴）德國室內管弦樂團
			
111.0724356188426(2CD)
舒曼：第1-4號交響曲
艾森巴哈（指揮）班貝格交響樂團
			
112.0724356188723(2CD)
浦羅高菲夫：小提琴奏鳴曲 / 小提琴的舞曲	
西維寇茲基（小提琴）吉利洛夫（鋼琴）	
		
113.0724356190122(2CD)
波麗露 / 法國與俄羅斯管弦樂名曲
奇塔顏科（指揮）
			
114.0724356190429(2CD)
馬蒂奴、德弗札克、杜南伊、高大宜、蘇克室內樂作品	
多姆斯四重奏
			
115.0724356191327(2CD)
克利斯倩‧巴哈：漢堡時期的協奏曲
亞斯培倫（大鍵琴）
			
116.0724356191624(2CD)
布瑞頓、梅湘：合唱作品	
泰瑞‧艾德華（指揮）
			
117.0724356192225(2CD)
李察‧史特勞斯：平民貴族＆奧乃格：第二、四號交響曲	
柯伯士（指揮）
			
118.0724356192522(2CD)
尼爾森：小提琴協奏曲、第四號交響曲＆馮威廉士：第五號交響曲	
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團
			
119.0724356192829(2CD)
美國鋼琴奏鳴曲集	
彼得‧勞森（鋼琴）
			
120.0724356193123(2CD)
貝多芬：古鋼琴三重奏 - 鋼琴三重奏第1-3號
城堡三重奏
				
121.0724356193420(2CD)
威尼斯教會音樂	
塔瓦那合奏團
		
122.0724356193727(2CD)
浦賽爾、杜帕爾為木笛所作之組曲
雨果‧萊恩（木笛）
			
123.0724356194021(2CD)
十七世紀奧爾甘農 早期法國複音音樂
伯拉(指揮)吉利斯‧班舒瓦協奏團
		
124.0724356196124(2CD)
史卡拉第：鋼琴奏鳴曲集	
普蕾特涅夫(鋼琴)
			
125.0724356199828(2CD)
巴哈：B小調彌撒曲，BWV232	
塔瓦那合奏團
			
126.0724356200128(2CD)
洛茲：合奏曲集	 
紋飾合奏團
			
127.0724356200425(2CD)
韓德爾：神劇「彌賽亞」	
塔瓦那合奏團
		
128.0724356200722(2CD)
貝多芬、舒伯特：鋼琴三重奏	
城堡三重奏
			
129.0724356201026(2CD)
莫札特：第38-41號交響曲	
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團
			
130.0724356201323(2CD)
拜爾德：為四、五聲部的彌撒曲
克里斯多福(指揮)
			
131.0724356201620(2CD)
小提琴與中提琴奏鳴曲
安斯涅（鋼琴）
			
132.0724356201927(2CD)
巴哈：聖約翰受難曲
塔瓦那合奏團
		
133.0724356202221(2CD)
史特拉汶斯基：夜鶯之歌 / 謬斯領袖阿波羅	
薩拉斯特（指揮）芬蘭廣播交響樂團
			
134.0724356202528(2CD)
巴哈：清唱劇第39、73、93、105、107、131號	
赫威格（指揮）
			
135.0724356202825(2CD)
音樂的饗宴	
喬第‧薩瓦爾（指揮）
			
136.0724356203129(2CD)
巴洛克與現代小號作品
艾許頓（小號）
		
137.0724356203426(2CD)
華格納：前奏曲與序曲
雅諾夫斯基（指揮）法國廣播愛樂管絃樂團
			
138.0724356203723(2CD)
拉赫瑪尼諾夫：第1-3號交響曲
利頓（指揮）皇家愛樂管絃樂團
			
139.0724356204720(2CD)
馬勒、亨德密特：交響曲作品
李肯巴哈（指揮）
			
140.0724356205024(2CD)
浦羅高菲夫、米堯、蕭士塔高維契：管弦樂作品集	
拉札雷夫（指揮）勞桑室內管弦樂團
			
141.0724356205321(2CD)
巴爾托克、懷爾、楊納傑克的小提琴協奏曲與奏鳴曲	
特茲拉弗（小提琴）
			
142.0724356205628(2CD)
蓋希文：鋼琴與管弦樂作品	
馬紹爾（鋼琴）
			
143.0724356205925(2CD)
法國與英國的歌曲
湯瑪士‧艾倫（男中音）
			
144.0724356206229(2CD)
比伯：神秘奏鳴曲、玫瑰花小提琴奏鳴曲	
哈洛威
		
145.0724356215221(2CD)
巴哈：為二、三、四部大鍵琴的協奏曲
亞斯培倫（大鍵琴）
			
146.0724356215528(2CD)
韓德爾：神劇「埃及的以色列人」
塔瓦那合奏團
		
147.0724356215825(2CD)
巴哈：英國組曲
雷昂哈特 (大鍵琴)
			
148.0724356216129(2CD)
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」 辛普森：小提琴幻想曲「十二月份」
修吉特（小提琴）
			
149.0724356216426(2CD)
蒲賽爾：恩澤與奉獻的音樂	
塔瓦那合奏團
			
150.0724356217324(2CD)
管風琴交響曲及管風琴改編曲	
馬紹爾（管風琴）
			
151.0724356217621(2CD)
莫札特：鋼琴協奏曲第9、20、23＆24號
普蕾特涅夫(鋼琴)
			
152.0724356217928(2CD)
布瑞頓、葛利格、尼爾森：為弦樂團所作的作品	 
挪威室內管弦樂團
			
153.0724356218222(2CD)
法國印象派作品集
英國室內管弦樂團
			
154.0724356218529(2CD)
巴爾托克：第1、3、4＆ 6號弦樂四重奏與雙小提琴作品	
安德里昂弦樂四重奏團
			
155.0724356221222(2CD)
莫札特：第二十九號交響曲、兩首協奏交響曲
格林（指揮）倫敦室內管弦樂團
			
156.0724356221529(2CD)
馬勒：第三號交響曲＆柴姆林斯基：交響詩	
瑞士羅曼管弦樂團
			
157.0724356221826(2CD)
韓德爾、佩特里尼、帕里許-阿爾瓦斯：豎琴協奏曲	
諾德曼（豎琴）
			
158.0724356222120(2CD)
橫跨歐陸的音樂之旅
佩利凡尼安（指揮）
			
159.0724356222427(2CD)
布拉姆斯、舒伯特：雙鋼琴及四手聯彈作品集
戴瑟、史托澤（鋼琴）
		
160.0724356222724(2CD)
舒伯特：第四、五、六＆八號交響曲
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團
			
161.0724356223028(2CD)
塔利斯：拉丁語的教會音樂	
塔瓦那合奏團
		
162.0724356223325(2CD)
舒伯特：即興曲、樂興之時	
陳萬榮( 鋼琴)
		
163.0724356223622(2CD)
柯賴里：小提琴奏鳴曲，Op.5	
索納里三重奏
		
164.0724356223929(2CD)
帕勒斯替那：舊約雅歌
希利亞古樂團
		
165.0724356232228(2CD)
威爾第：安魂彌撒曲 / 浦契尼：榮耀彌撒 / 浦朗克：榮耀頌	
柯爾伯（指揮）里斯本庫本肯基金會合唱團與管弦樂團
			
166.0724356232525(2CD)
莫札特＆佛瑞：安魂曲
柯爾伯（指揮）洛桑合奏團與合唱團、日內瓦室內管弦樂團
				
167.0724356232822(2CD)
海頓：彌撒曲 / 彭譚波：安魂曲
柯爾伯(指揮)里斯本庫本肯基金會合唱團與管弦樂團
				
168.0724356233126(2CD)
布拉姆斯：德國安魂曲&孟德爾頌：宗教音樂
柯爾伯(指揮)洛桑合奏團 / 弗爾咪(女高音)，弗雷德莉(女低音)，雷肯巴卻(男高音)，帕旺(男低音)
			
169.0724356233423(2CD)
巴哈：B小調彌撒曲，BWV232
柯爾伯(指揮)洛桑合奏團與合唱團
			
170.0724356233720(2CD)
巴哈：六首大鍵琴組曲
雷昂哈特 (大鍵琴)
			
171.0724356234024(2CD)
巴哈：小提琴奏鳴曲與組曲
修傑特(小提琴)

172.0724356234321(2CD)
莫札特：第20，23，24 & 25號鋼琴協奏曲
陳萬榮(鋼琴)，諾靈頓(指揮)倫敦古典樂團
				
173.0724356234628(2CD)
喬斯康‧德普瑞：經文歌與香頌
保羅‧希利亞(指揮)希利亞合唱團
		
174.0724356234925(2CD)
El misteri d'Elx神蹟劇
多明尼哥‧伯拉(指揮)吉利斯‧班舒瓦協奏團
				
175.0724356241022(2CD)
杜蘭&瓊斯：魯特琴之歌	
艾瑪‧柯克比(女高音)
			
176.0724356241329(2CD)
韋瓦第 ：經文歌曲集 -《c小調晨禱應答輪唱讚美詩》+《上主憐我》第50詩篇之序篇+ C大調小提琴協奏曲+《光榮頌》之序篇	
藍斯涅(假聲男高音)
				
177.0724356241626(2CD)
蒙台威爾第：室內二重唱~~牧歌曲集
艾倫‧克魯提斯（指揮）康普雷索巴洛克樂團
				
178.0724356241923(2CD)
庫普蘭：經文歌集、杜蒙：經文對話錄
克里斯多芬‧魯塞特(指揮)泰倫斯樂團
			
179.0724356242227(2CD)
馬瑞作品集：G小調組曲+B大調組曲+模仿曲+G小調組曲+B大調組曲+D大調組曲+ C大調組曲+D小調組曲	
太平洋音樂五重奏
				
180.0724356242524(2CD)
艾爾加：小提琴、大提琴協奏曲，海景
西維寇茲基(小提琴) / 曼紐因(指揮)皇家愛樂管絃樂團
				
181.0724356242821(2CD)
莫札特：第三十八 ~ 四十一號交響曲集 - D大調第三十八號'交響曲《布拉格》+降E大調第三十九號交響曲+g小調第四十號交響曲	
曼紐因(指揮)Sinfonia Varsovia樂團	
	
182.0724356243125(2CD)
浦朗克：宗教合唱曲集-人類容顏+四首贖罪的經文歌+帕多瓦的聖安東尼的四首讚歌+聖誕節的四首經文歌(無伴奏合唱)
克里斯多福(指揮)
				
183.0724356243422(2CD)
佩爾特：合唱曲 & 器樂曲集	
克里歐貝里(指揮)劍橋國王學院合唱團
魏瑟─莫斯特(指揮)倫敦愛樂
			
184.0724356243729(2CD)
馬替努、史麥塔納 & 德弗札克：弦樂四重奏etc.	
希卡斯(指揮)倫敦市立交響樂團
		
共184個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			EMI Classics 12月16日上市維京古典-古典小宇宙&真理系列限時降價活動<br>	<br />
全系列184張 <br><br />
中價降低價活動時間自2005.12.16至2006.02.28止<br><br />
				<br />
1.0724348205520(2CD)<br><br />
穆索斯基：展覽會之畫、柴可夫斯基：睡美人組曲、六首小品、四季<br>	<br />
普蕾特涅夫(鋼琴)<br><br />
			<br />
2.0724348205827(2CD)<br><br />
Psalms  詩篇集 - <br>	<br />
奈利(指揮)西敏寺合唱團<br><br />
		<br />
3.0724348206121(2CD)<br><br />
法國鋼琴四重奏 - 亞歷斯‧卡斯提隆：g小調鋼琴四重奏，作品7+聖桑：降B大調鋼琴四重奏曲，作品41<br>	<br />
康丁斯基四重奏<br><br />
		<br />
4.0724348206428(2CD)<br><br />
莫札特：鋼琴奏鳴曲 - 第十一號，K.331+第八號，K.310+第十七號，K.576+第十五號，K.545+第十四號，K.457+幻想曲<br>	<br />
波米葉（鋼琴）<br><br />
		<br />
5.0724348206725(2CD)<br><br />
俄羅斯大提琴奏鳴曲集 - 拉赫瑪尼諾夫：g小調大提琴奏鳴曲、聲樂練習曲 \ 蕭士塔高維契：d小調大提琴奏鳴曲<br><br />
楚爾士．莫克(大提琴)、提包德(鋼琴)、沃格(鋼琴)<br><br />
		<br />
6.0724348208828(2CD)<br><br />
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」等<br><br />
帕洛特（指揮）塔汶納演奏家合奏團<br><br />
			<br />
7.0724348209122(2CD)<br><br />
華格納：前奏曲＆布魯克納：第三號交響曲<br>	<br />
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團<br><br />
			<br />
8.0724348209429(2CD)<br><br />
巴哈：魯特琴組曲 - 1-18魯特琴組曲，改編自《巴哈：第一到三號無伴奏大提琴組曲》<br><br />
帕斯卡‧夢特耶（魯特琴）<br><br />
			<br />
9.0724348209726(2CD)<br><br />
柯賴里：三重奏鳴曲＆菩塞爾：幻想曲、因諾米內<br><br />
麥德蘭（指揮）倫敦巴洛克室內樂團<br><br />
			<br />
10.0724348210029(2CD)<br><br />
巴哈＆舒茲：經文歌與詩篇曲集 - 巴哈：巴哈：經文歌 向主唱新歌 + 懇求聖靈激勵 + 耶穌，我的喜悅 <br>	<br />
亨尼西（指揮）倫敦巴洛克室內樂團<br><br />
			<br />
11.0724348210326(2CD)<br><br />
柴可夫斯基、比才：管弦樂作品 - 柴可夫斯基：佛羅倫斯的回憶、小夜曲<br><br />
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團<br><br />
			<br />
12.0724348210623(2CD)<br><br />
史特拉汶斯基：「春之祭」、「火鳥」、「地下女皇」<br>	<br />
長野健（指揮）倫敦交響樂團、倫敦愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
13.0724348210920(2CD)<br><br />
孟德爾頌、法朗克：鋼琴作品 \ 佛瑞：敘事曲 - 孟德爾頌：d小調嚴格變奏曲、布拉姆斯：三首間奏曲、法朗克：洋娃娃的悲嘆<br> 	<br />
波米葉（鋼琴）<br><br />
			<br />
14.0724348211224(2CD)<br><br />
莫札特、華格納、沃爾夫、荀白克：管弦樂作品 - 莫札特：嬉遊曲、郵號小夜曲 / 華格納：齊格飛的牧歌	<br><br />
曼紐因（指揮）洛桑室內管弦樂團、瓦索維亞交響合奏團<br><br />
		<br />
15.0724348211521(2CD)<br><br />
海頓：小提琴協奏曲＆大提琴協奏曲 - A大調、G大調、C大調 小提琴協奏曲、莫札特：C大調輪旋曲<br><br />
莫克（大提琴）、席夫（指揮）北方交響樂團<br><br />
			<br />
16.0724356140325(2CD)<br><br />
巴哈：布蘭登堡協奏曲全集 + 兩首小提琴協奏曲 + 雙小提琴協奏曲 <br>	<br />
李斯（指揮）蘇格蘭合奏團<br><br />
		<br />
17.0724356140622(2CD)<br><br />
貝多芬：四首弦樂四重奏 - 第七號弦樂四重奏「拉蘇莫夫斯基」+ 第十一號弦樂四重奏「莊嚴」<br><br />
包羅定弦樂四重奏<br><br />
			<br />
18.0724356140929(2CD)<br><br />
貝多芬、舒伯特：室內樂作品 - 貝多芬：降E大調七重奏 + 降B大調豎笛三重奏 + 舒伯特：F大調八重奏	<br><br />
納許合奏團<br><br />
			<br />
19.0724356141223(2CD)<br><br />
布拉姆斯：鋼琴協奏曲全集 - 第一、二號鋼琴協奏曲<br>	<br />
史提芬‧修（鋼琴）/ 戴維斯（指揮）英國國家廣播交響樂團<br><br />
		<br />
20.0724356141520(2CD)<br><br />
布拉姆斯：三首小提琴奏鳴曲、兩首大提琴奏鳴曲<br>	<br />
拉瑞多（小提琴）、羅斯（大提琴）、波米葉（鋼琴）<br><br />
			<br />
21.0724356141827(2CD)<br><br />
布拉姆斯、沃爾夫：藝術歌曲集<br><br />
Thomas Allen / Geoffrey Parsons<br><br />
		<br />
22.0724356142121(2CD)<br><br />
德布西：鋼琴名曲集 - 鋼琴組曲、兒童天地組曲、板畫、兩首阿拉貝斯克舞曲、冊頁集、快樂島<br><br />
波米葉（鋼琴）<br><br />
		<br />
23.0724356142428(2CD)<br><br />
德布西：管弦樂作品集 - 海、「印象」管弦樂集、「牧神的午後」前奏曲、「卡瑪」芭蕾舞組曲、春、遊戲<br><br />
薩拉斯特（指揮）芬蘭廣播交響樂團<br><br />
			<br />
24.0724356142725(2CD)<br><br />
德布西＆拉威爾：室內樂作品集 - 德布西：小提琴奏鳴曲、畢莉蒂絲之歌 \ 拉威爾：大提琴與小提琴奏鳴曲<br>	 <br />
沃克（女高音）、塞里格（旁白）、納許合奏團<br><br />
			<br />
25.0724356143029(2CD)<br><br />
艾爾加：第一、二號交響曲 - 威風凜凜進行曲、帝國進行曲、皇家進行曲<br><br />
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團<br><br />
		<br />
26.0724356143326(2CD)<br><br />
法國藝術歌曲集：佛瑞、漢恩、比才、夏布里耶等四位法國作曲家的藝術歌曲精選 - 佛瑞：月光、曼陀鈴	<br><br />
雅卡（女高音）、拉沃斯（鋼琴）<br><br />
			<br />
27.0724356143623(2CD)<br><br />
海頓：弦樂四重奏 - 作品54三首、作品74三首<br>	<br />
安德里昂弦樂四重奏團<br><br />
		<br />
28.0724356143920(2CD)<br><br />
李斯特：鋼琴名曲集 - 魔鬼圓舞曲第一號、塔朗泰拉舞曲、西班牙狂想曲、死之思維、聖方濟對鳥佈道、聖母頌、降福經、艾斯特別莊的松<br>	<br />
史提芬‧修（鋼琴）<br><br />
			<br />
29.0724356144224(2CD)<br><br />
孟德爾頌 \ 舒曼：鋼琴三重奏 - 孟德爾頌：第一、二號鋼琴三重奏 <br>	<br />
葛利格鋼琴三重奏團<br><br />
			<br />
30.0724356144521(2CD)<br><br />
莫札特：鋼琴協奏曲集 - C大調  第21號 + C大調  第25號 + D小調幻想曲 + G大調  第17號 + F大調  第19號<br><br />
黛安娜‧安芭赫（鋼琴）安芭赫室內管弦樂團<br><br />
			<br />
31.0724356144828(2CD)<br><br />
莫札特：木管室內樂名曲 - 「九柱球」豎笛、中提琴、鋼琴三重奏 + 雙簧管四重奏<br><br />
納許合奏團<br><br />
			<br />
32.0724356145122(2CD)<br><br />
莫札特：著名交響曲集 - 第32、35「哈弗納」、36「林茲」、39＆41「朱彼得」交響曲<br><br />
薩拉斯特（指揮）蘇格蘭室內管弦樂團<br><br />
		<br />
33.0724356145429(2CD)<br><br />
莫札特 \ 舒伯特：室內樂作品 - 莫札特：第一＆二號鋼琴四重奏、豎笛三重奏<br>	<br />
多姆斯四重奏<br><br />
			<br />
34.0724356145726(2CD)<br><br />
 舒伯特：冬之旅 - 紡車旁的葛麗卿、野玫瑰、鱒魚、「冬之旅」<br>	<br />
艾倫（男中音）、魏格諾禮斯（鋼琴）<br><br />
			<br />
35.0724356146020(2CD)<br><br />
李察‧史特勞斯：阿爾卑斯交響曲、家庭交響曲、唐璜、提爾的快樂惡作劇、為十三支木管所寫的組曲	<br><br />
德瓦特（指揮）明尼蘇達管弦樂團<br><br />
			<br />
36.0724356146327(2CD)<br><br />
柴可夫斯基：鋼琴協奏曲全集、為鋼琴與管弦樂團的音樂會幻想曲<br>	<br />
普雷特涅夫（鋼琴）、費多賽耶夫（指揮）愛樂管弦樂團<br><br />
			<br />
37.0724356146624(2CD)<br><br />
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」、雙小號協奏曲、四把小提琴協奏曲、大提琴協奏曲、長笛協奏曲<br><br />
London Chamber Orchestra / Christopher Warren-Green<br><br />
			<br />
38.0724356146921(2CD)<br><br />
珍娜‧蓓克 / 浪漫派歌曲集 - 白遼士：夏夜（六曲）+ 美麗的漂流女<br><br />
希考克斯 / 倫敦小交響樂團 / 蓓克（女中音）<br><br />
			<br />
39.0724356147225(2CD)<br><br />
巴哈、莫札特人聲大進擊（無伴奏人聲演唱巴哈、莫札特名曲）<br>	<br />
史溫戈歌手<br><br />
			<br />
40.0724356147522(2CD)<br><br />
馬勒：第一＆九號交響曲 - 第一號交響曲、第九號交響曲<br>	<br />
利頓（指揮）皇家愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
41.0724356148925(2CD)<br><br />
拉威爾：鋼琴獨奏曲全集<br>	<br />
凱菲蕾克（鋼琴）<br><br />
			<br />
42.0724356149021(2CD)<br><br />
艾爾加：大提琴協奏曲、布洛赫：所羅門、卡巴賴夫斯基：第二號大提琴協奏曲<br>	<br />
依瑟利斯（大提琴）<br><br />
			<br />
43.0724356149526(2CD)<br><br />
法國的長笛與雙簧管音樂集<br><br />
丹尼爾（雙簧管）<br><br />
			<br />
44.0724356149823(2CD)<br><br />
自徹爾尼到郭多夫斯基的鋼琴名曲<br><br />
史提芬‧休（鋼琴）<br><br />
			<br />
45.0724356150126(2CD)<br><br />
莫札特：安魂曲、布魯克納：莊嚴彌撒曲<br>	 <br />
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團<br><br />
			<br />
46.0724356150423(2CD)<br><br />
貝多芬、孟德爾頌與海頓：小提琴協奏曲<br>	<br />
希考克斯（指揮）倫敦市立交響樂團<br><br />
			<br />
47.0724356150720(2CD)<br><br />
馬勒：第五號交響曲、少年魔號<br><br />
李肯巴哈（指揮）<br><br />
			<br />
48.0724356151024(2CD)<br><br />
歐福：布蘭詩歌、霍爾斯特：行星組曲<br><br />
馬克拉斯（指揮）<br><br />
			<br />
49.0724356151321(2CD)<br><br />
白遼士：幻想交響曲、比才：C大調交響曲、蕭頌：交響曲<br><br />
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
50.0724356151628(2CD)<br><br />
德弗札克：「悲歌」鋼琴三重奏、鋼琴五重奏＆聖桑：動物狂歡節<br>	<br />
納許合奏團	<br><br />
		<br />
51.0724356155220(2CD)<br><br />
巴哈：布蘭登堡協奏曲全集<br>	<br />
啟蒙時代管弦樂團<br><br />
			<br />
52.0724356155527(2CD)<br><br />
巴哈：郭德堡變奏曲、義大利協奏曲、半音階幻想曲與賦格<br>	<br />
瑪姬‧柯兒（大鍵琴）<br><br />
			<br />
53.0724356155824(2CD)<br><br />
巴哈：小提琴協奏曲<br>	<br />
依麗莎白‧瓦費雪（小提琴）啟蒙時代管弦樂團<br><br />
			<br />
54.0724356156128(2CD)<br><br />
杜蘭與拜爾德：宗教音樂集<br>	<br />
紋飾合奏團<br><br />
			<br />
55.0724356156425(2CD) <br><br />
海頓：神劇「四季」<br> <br />
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）<br><br />
			<br />
56.0724356156722(2CD)<br><br />
海頓：第八八、八九＆九二「牛津」交響曲<br>	<br />
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）<br><br />
			<br />
57.0724356157026(2CD)<br><br />
蒙台威爾第：室內二重唱~~牧歌曲集<br><br />
克魯提斯(指揮)康普雷索巴洛克樂團<br><br />
			<br />
58.0724356157323(2CD)<br><br />
莫札特：法國號協奏曲 / 音樂會詠嘆調<br><br />
西吉斯瓦‧庫伊肯（指揮）<br><br />
				<br />
59.0724356157620(2CD)<br><br />
莫札特：小提琴協奏曲集<br>	<br />
摩妮卡‧胡吉特（小提琴）<br><br />
		<br />
60.0724356157927(2CD)<br><br />
韓德爾：「卡密賴特」晚禱之歌<br><br />
帕洛特(指揮)<br><br />
			<br />
61.0724356158221(2CD)<br><br />
菩賽爾：聖切西利亞日的頌歌 / 為瑪麗皇后所作	<br><br />
Tavener Consort, Choir and Players / Andrew Parrott<br><br />
			<br />
62.0724356158528(2CD)<br><br />
韋伯：第一、二號單簧管協奏曲<br><br />
安東尼‧佩（單簧管<br><br />
		<br />
63.0724356158825(2CD)<br><br />
卡爾達拉：梅蒂雅 在小河邊<br>	<br />
Stradella: Motets<br><br />
			<br />
64.0724356159129(2CD)<br><br />
基督教與西班牙猶太教的世俗音樂<br><br />
Hesperion XX / Jordi Savall<br><br />
			<br />
65.0724356159426(2CD)<br><br />
韋瓦第：小提琴協奏曲集「里拉琴」<br><br />
胡吉特（小提琴）<br><br />
			<br />
66.0724356160927(2CD)<br><br />
巴哈：無伴奏大提琴組曲全集<br>	<br />
克許包姆（大提琴）<br><br />
			<br />
67.0724356161221(2CD)<br><br />
伯恩斯坦、柯普蘭 ：管弦樂經典 - 伯恩斯坦：「西城故事」交響舞曲 + 「焦慮年代」第二號<br>交響曲狄沃特（指揮） / 明尼蘇達管弦樂團<br><br />
			<br />
68.0724356161528(2CD)<br><br />
布拉姆斯、馬勒：鋼琴四重奏 - 布拉姆斯：第1-4號鋼琴四重奏 + 馬勒：鋼琴四重奏樂章<br><br />
多姆斯四重奏<br><br />
			<br />
69.0724356161825(2CD)<br><br />
蕭邦：第一~三號鋼琴奏鳴曲、四首馬厝卡舞曲、五首練習曲	<br><br />
安斯涅（鋼琴）<br><br />
			<br />
70.0724356162129(2CD)<br><br />
葛利格：交響曲、貝吉列特、奧拉夫‧特魯華生	<br><br />
Dmitri Kitayenko / Ole Kristian Ruud<br><br />
			<br />
71.0724356162426(2CD)<br><br />
拉赫瑪尼諾夫：鋼琴前奏曲集（作品23、32）、d小調前奏曲、幻想小品、紫丁香、雛菊、旋律<br><br />
亞列席夫（鋼琴）<br><br />
			<br />
72.0724356162723(2CD)<br><br />
羅德里哥：阿蘭輝茲吉他協奏曲及浪漫拉丁吉他作品<br>	<br />
伊士賓（吉他）<br>	<br />
			<br />
73.0724356163027(2CD)<br><br />
蕭士塔高維契：弦樂四重奏集 - 第2、3、7、8＆12號弦樂四重奏<br>	<br />
包羅定弦樂四重奏<br><br />
				<br />
74.0724356163324(2CD)<br><br />
浦羅高菲夫、蕭士塔高維契：小提琴協奏曲<br>	<br />
西維寇茲基（小提琴）<br><br />
				<br />
75.0724356163621(2CD)<br><br />
柴可夫斯基：第六號交響曲「悲愴」、斯拉夫進行曲、睡美人、四季、六首鋼琴小品<br><br />
普雷特涅夫（鋼琴）、俄羅斯國家管弦樂團<br><br />
			<br />
76.0724356164420(2CD)<br><br />
巴哈：清唱劇<br>	 <br />
阿珍塔（女高音）<br><br />
			<br />
77.0724356164727(2CD)<br><br />
巴哈：聖母頌歌、復活節神劇<br>	<br />
塔瓦那合奏團與演奏家<br><br />
			<br />
78.0724356165021(2CD)<br><br />
巴哈：小提琴奏鳴曲<br>	<br />
約翰‧哈洛威（小提琴）<br><br />
			<br />
79.0724356165328(2CD)<br><br />
巴哈：法國組曲<br> <br />
莫洛尼（大鍵琴）<br><br />
			<br />
80.0724356165625(2CD)<br><br />
韓德爾：皇家煙火、水上音樂第一、二號組曲<br><br />
林德合奏團<br><br />
				<br />
81.0724356165922(2CD)<br><br />
海頓：巴黎交響曲<br><br />
庫伊肯（指揮）比利時小樂團<br><br />
				<br />
82.0724356166226(2CD)<br><br />
蒙台威爾第：聖母的晚禱<br>	<br />
塔瓦那合奏團與演奏家<br><br />
				<br />
83.0724356166523(2CD)<br><br />
莫札特：C小調彌撒、D小調垂憐經、加冕彌撒、莊嚴彌撒<br>	<br />
卡圖夏奴姆古樂學會<br><br />
				<br />
84.0724356166820(2CD)<br><br />
韋瓦第：小提琴協奏曲集「和聲與創意的實驗」	<br><br />
胡吉特（小提琴）/ 雷格藍巴洛克演奏家 / 克雷默（指揮）<br><br />
			<br />
85.0724356167124(2CD)<br><br />
英國與義大利文藝復興時期牧歌<br><br />
保羅‧希利亞(指揮)希利亞合唱團<br><br />
			<br />
86.0724356173927(2CD)<br><br />
史麥塔納：我的祖國 / 德弗札克：第四號交響曲、我的故鄉、捷克組曲<br><br />
培希克（指揮）皇家利物浦愛樂管弦樂團<br><br />
			<br />
87.0724356174221(2CD)<br><br />
康特魯伯：奧維紐之歌、拉威爾：波麗路、天方夜譚、哈巴奈拉舞曲、小丑的晨歌<br><br />
奧格（女高音）、培希克（指揮）愛樂管弦樂團<br><br />
			<br />
88.0724356174528(2CD)<br><br />
葛利格：鋼琴協奏曲、奏鳴曲、抒情小品 - A小調 鋼琴協奏曲、E小調 鋼琴奏鳴曲、詩興音畫、三首片頁小品<br><br />
安斯涅（鋼琴）、奇塔嚴可（指揮）貝爾根愛樂管弦樂團<br><br />
			<br />
89.0724356174825(2CD)<br><br />
貝多芬：第四、五、十三號（大賦格）弦樂四重奏<br>	<br />
包羅定弦樂四重奏<br><br />
			<br />
90.0724356175129(2CD)<br><br />
俄羅斯管弦樂傑作 - 穆索斯基：展覽會之畫、荒山之夜 \ 包羅定：伊果王子序曲<br><br />
利頓（指揮）浦恩茅斯交響樂團<br><br />
		<br />
91.0724356175723(2CD)<br><br />
李斯特、德布西、浦朗克、薩替：鋼琴作品集 - 李斯特：魔鬼圓舞曲、巴哈主題變奏曲、第三號愛之夢<br><br />
白建宇（鋼琴）<br><br />
				<br />
92.0724356176027(2CD)<br><br />
蕭士塔高維契：鋼琴五重奏、鋼琴三重奏<br>	<br />
艾倫（朗誦）、納許室內管弦樂團<br><br />
			<br />
93.0724356176324(2CD)<br><br />
弦樂小夜曲集 - 柴可夫斯基：弦樂小夜曲 / 德弗札克：弦樂小夜曲<br>	<br />
格林（指揮）倫敦室內管弦樂團<br><br />
		<br />
94.0724356176621(2CD)<br><br />
李察‧史特勞斯：管弦樂歌曲集、變容、雙簧管協奏曲<br>	<br />
雅諾薇茲（女高音）、西寇維茲基（小提琴）<br><br />
				<br />
95.0724356179424(2CD)<br><br />
克利斯倩‧巴哈：大提琴協奏曲、交響曲<br>	<br />
畢爾斯瑪（古大提琴）雷翁哈特（指揮）<br><br />
			<br />
96.0724356179721(2CD)<br><br />
舒伯特：樂興之時、即興曲、鋼琴曲<br><br />
藍伯特‧歐吉斯（古鋼琴）<br><br />
			<br />
97.0724356180024(2CD)<br><br />
海頓：小提琴協奏曲、第26、52＆53號交響曲<br><br />
庫伊肯（指揮）比利時小樂團<br><br />
				<br />
98.0724356180321(2CD)<br><br />
史卡拉第＆韓德爾：義大利文的清唱劇<br><br />
藍斯涅（男高音）<br><br />
			<br />
99.0724356180628(2CD)<br><br />
舒伯特：第五、八＆九號交響曲<br><br />
馬克拉斯（指揮）<br><br />
		<br />
100.0724356180925(2CD)<br><br />
孟德爾頌：八重奏、第二號四重奏、第一、二號五重奏<br>	<br />
浩室古樂團<br><br />
				<br />
101.0724356181229(2CD)<br><br />
泰利曼：巴黎四重奏<br><br />
索納里三重奏<br><br />
		<br />
102.0724356181526(2CD)<br><br />
旅行和發現西班牙音樂<br><br />
波浪合奏團<br><br />
			<br />
103.0724356181823(2CD)<br><br />
願望的宴會 / 杜飛：彌撒曲<br><br />
班秀華合唱團<br><br />
			<br />
104.0724356182127(2CD)<br><br />
阿瑪達：菲律浦與伊麗莎白一世宮廷樂<br><br />
紋飾合奏團<br><br />
			<br />
105.0724356186620(2CD)<br><br />
浦賽爾：歌曲與曲調<br><br />
阿珍塔（女高音）<br><br />
			<br />
106.0724356186927(2CD)<br><br />
巴哈：郭德堡變奏曲 / 富雷斯可巴第：觸技曲<br><br />
羅斯（大鍵琴）<br><br />
			<br />
107.0724356187221(2CD)<br><br />
拉摩：大鍵琴曲集＆佛克瑞：大鍵琴曲<br><br />
索納里三重奏<br><br />
		<br />
108.0724356187528(2CD)<br><br />
西班牙國王的音樂<br>	<br />
喬第‧薩瓦爾（指揮）<br><br />
			<br />
109.0724356187825(2CD)<br><br />
阿比諾尼、泰利曼：為雙簧管的協奏曲與奏鳴曲	<br><br />
亞斯培倫（大鍵琴）<br><br />
			<br />
110.0724356188129(2CD)<br><br />
海頓：鋼琴協奏曲、鋼琴奏鳴曲<br><br />
普雷特涅夫（鋼琴）德國室內管弦樂團<br><br />
			<br />
111.0724356188426(2CD)<br><br />
舒曼：第1-4號交響曲<br><br />
艾森巴哈（指揮）班貝格交響樂團<br><br />
			<br />
112.0724356188723(2CD)<br><br />
浦羅高菲夫：小提琴奏鳴曲 / 小提琴的舞曲<br>	<br />
西維寇茲基（小提琴）吉利洛夫（鋼琴）<br>	<br />
		<br />
113.0724356190122(2CD)<br><br />
波麗露 / 法國與俄羅斯管弦樂名曲<br><br />
奇塔顏科（指揮）<br><br />
			<br />
114.0724356190429(2CD)<br><br />
馬蒂奴、德弗札克、杜南伊、高大宜、蘇克室內樂作品<br>	<br />
多姆斯四重奏<br><br />
			<br />
115.0724356191327(2CD)<br><br />
克利斯倩‧巴哈：漢堡時期的協奏曲<br><br />
亞斯培倫（大鍵琴）<br><br />
			<br />
116.0724356191624(2CD)<br><br />
布瑞頓、梅湘：合唱作品<br>	<br />
泰瑞‧艾德華（指揮）<br><br />
			<br />
117.0724356192225(2CD)<br><br />
李察‧史特勞斯：平民貴族＆奧乃格：第二、四號交響曲<br>	<br />
柯伯士（指揮）<br><br />
			<br />
118.0724356192522(2CD)<br><br />
尼爾森：小提琴協奏曲、第四號交響曲＆馮威廉士：第五號交響曲<br>	<br />
曼紐因（指揮）皇家愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
119.0724356192829(2CD)<br><br />
美國鋼琴奏鳴曲集<br>	<br />
彼得‧勞森（鋼琴）<br><br />
			<br />
120.0724356193123(2CD)<br><br />
貝多芬：古鋼琴三重奏 - 鋼琴三重奏第1-3號<br><br />
城堡三重奏<br><br />
				<br />
121.0724356193420(2CD)<br><br />
威尼斯教會音樂<br>	<br />
塔瓦那合奏團<br><br />
		<br />
122.0724356193727(2CD)<br><br />
浦賽爾、杜帕爾為木笛所作之組曲<br><br />
雨果‧萊恩（木笛）<br><br />
			<br />
123.0724356194021(2CD)<br><br />
十七世紀奧爾甘農 早期法國複音音樂<br><br />
伯拉(指揮)吉利斯‧班舒瓦協奏團<br><br />
		<br />
124.0724356196124(2CD)<br><br />
史卡拉第：鋼琴奏鳴曲集<br>	<br />
普蕾特涅夫(鋼琴)<br><br />
			<br />
125.0724356199828(2CD)<br><br />
巴哈：B小調彌撒曲，BWV232<br>	<br />
塔瓦那合奏團<br><br />
			<br />
126.0724356200128(2CD)<br><br />
洛茲：合奏曲集<br>	 <br />
紋飾合奏團<br><br />
			<br />
127.0724356200425(2CD)<br><br />
韓德爾：神劇「彌賽亞」<br>	<br />
塔瓦那合奏團<br><br />
		<br />
128.0724356200722(2CD)<br><br />
貝多芬、舒伯特：鋼琴三重奏<br>	<br />
城堡三重奏<br><br />
			<br />
129.0724356201026(2CD)<br><br />
莫札特：第38-41號交響曲<br>	<br />
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團<br><br />
			<br />
130.0724356201323(2CD)<br><br />
拜爾德：為四、五聲部的彌撒曲<br><br />
克里斯多福(指揮)<br><br />
			<br />
131.0724356201620(2CD)<br><br />
小提琴與中提琴奏鳴曲<br><br />
安斯涅（鋼琴）<br><br />
			<br />
132.0724356201927(2CD)<br><br />
巴哈：聖約翰受難曲<br><br />
塔瓦那合奏團<br><br />
		<br />
133.0724356202221(2CD)<br><br />
史特拉汶斯基：夜鶯之歌 / 謬斯領袖阿波羅<br>	<br />
薩拉斯特（指揮）芬蘭廣播交響樂團<br><br />
			<br />
134.0724356202528(2CD)<br><br />
巴哈：清唱劇第39、73、93、105、107、131號<br>	<br />
赫威格（指揮）<br><br />
			<br />
135.0724356202825(2CD)<br><br />
音樂的饗宴	<br><br />
喬第‧薩瓦爾（指揮）<br><br />
			<br />
136.0724356203129(2CD)<br><br />
巴洛克與現代小號作品<br><br />
艾許頓（小號）<br><br />
		<br />
137.0724356203426(2CD)<br><br />
華格納：前奏曲與序曲<br><br />
雅諾夫斯基（指揮）法國廣播愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
138.0724356203723(2CD)<br><br />
拉赫瑪尼諾夫：第1-3號交響曲<br><br />
利頓（指揮）皇家愛樂管絃樂團<br><br />
			<br />
139.0724356204720(2CD)<br><br />
馬勒、亨德密特：交響曲作品<br><br />
李肯巴哈（指揮）<br><br />
			<br />
140.0724356205024(2CD)<br><br />
浦羅高菲夫、米堯、蕭士塔高維契：管弦樂作品集<br>	<br />
拉札雷夫（指揮）勞桑室內管弦樂團<br><br />
			<br />
141.0724356205321(2CD)<br><br />
巴爾托克、懷爾、楊納傑克的小提琴協奏曲與奏鳴曲<br>	<br />
特茲拉弗（小提琴）<br><br />
			<br />
142.0724356205628(2CD)<br><br />
蓋希文：鋼琴與管弦樂作品<br>	<br />
馬紹爾（鋼琴）<br><br />
			<br />
143.0724356205925(2CD)<br><br />
法國與英國的歌曲<br><br />
湯瑪士‧艾倫（男中音）<br><br />
			<br />
144.0724356206229(2CD)<br><br />
比伯：神秘奏鳴曲、玫瑰花小提琴奏鳴曲<br>	<br />
哈洛威<br><br />
		<br />
145.0724356215221(2CD)<br><br />
巴哈：為二、三、四部大鍵琴的協奏曲<br><br />
亞斯培倫（大鍵琴）<br><br />
			<br />
146.0724356215528(2CD)<br><br />
韓德爾：神劇「埃及的以色列人」<br><br />
塔瓦那合奏團<br><br />
		<br />
147.0724356215825(2CD)<br><br />
巴哈：英國組曲<br><br />
雷昂哈特 (大鍵琴)<br><br />
			<br />
148.0724356216129(2CD)<br><br />
韋瓦第：小提琴協奏曲「四季」 辛普森：小提琴幻想曲「十二月份」<br><br />
修吉特（小提琴）<br><br />
			<br />
149.0724356216426(2CD)<br><br />
蒲賽爾：恩澤與奉獻的音樂<br>	<br />
塔瓦那合奏團<br><br />
			<br />
150.0724356217324(2CD)<br><br />
管風琴交響曲及管風琴改編曲<br>	<br />
馬紹爾（管風琴）<br><br />
			<br />
151.0724356217621(2CD)<br><br />
莫札特：鋼琴協奏曲第9、20、23＆24號<br><br />
普蕾特涅夫(鋼琴)<br><br />
			<br />
152.0724356217928(2CD)<br><br />
布瑞頓、葛利格、尼爾森：為弦樂團所作的作品	 <br><br />
挪威室內管弦樂團<br><br />
			<br />
153.0724356218222(2CD)<br><br />
法國印象派作品集<br><br />
英國室內管弦樂團<br><br />
			<br />
154.0724356218529(2CD)<br><br />
巴爾托克：第1、3、4＆ 6號弦樂四重奏與雙小提琴作品<br>	<br />
安德里昂弦樂四重奏團<br><br />
			<br />
155.0724356221222(2CD)<br><br />
莫札特：第二十九號交響曲、兩首協奏交響曲<br><br />
格林（指揮）倫敦室內管弦樂團<br><br />
			<br />
156.0724356221529(2CD)<br><br />
馬勒：第三號交響曲＆柴姆林斯基：交響詩<br>	<br />
瑞士羅曼管弦樂團<br><br />
			<br />
157.0724356221826(2CD)<br><br />
韓德爾、佩特里尼、帕里許-阿爾瓦斯：豎琴協奏曲<br>	<br />
諾德曼（豎琴）<br><br />
			<br />
158.0724356222120(2CD)<br><br />
橫跨歐陸的音樂之旅<br><br />
佩利凡尼安（指揮）<br><br />
			<br />
159.0724356222427(2CD)<br><br />
布拉姆斯、舒伯特：雙鋼琴及四手聯彈作品集<br><br />
戴瑟、史托澤（鋼琴）<br><br />
		<br />
160.0724356222724(2CD)<br><br />
舒伯特：第四、五、六＆八號交響曲<br><br />
諾靈頓（指揮）倫敦古樂演奏家管弦樂團<br><br />
			<br />
161.0724356223028(2CD)<br><br />
塔利斯：拉丁語的教會音樂<br>	<br />
塔瓦那合奏團<br><br />
		<br />
162.0724356223325(2CD)<br><br />
舒伯特：即興曲、樂興之時<br>	<br />
陳萬榮( 鋼琴)<br><br />
		<br />
163.0724356223622(2CD)<br><br />
柯賴里：小提琴奏鳴曲，Op.5<br>	<br />
索納里三重奏<br><br />
		<br />
164.0724356223929(2CD)<br><br />
帕勒斯替那：舊約雅歌<br><br />
希利亞古樂團<br><br />
		<br />
165.0724356232228(2CD)<br><br />
威爾第：安魂彌撒曲 / 浦契尼：榮耀彌撒 / 浦朗克：榮耀頌<br>	<br />
柯爾伯（指揮）里斯本庫本肯基金會合唱團與管弦樂團<br><br />
			<br />
166.0724356232525(2CD)<br><br />
莫札特＆佛瑞：安魂曲<br><br />
柯爾伯（指揮）洛桑合奏團與合唱團、日內瓦室內管弦樂團<br><br />
				<br />
167.0724356232822(2CD)<br><br />
海頓：彌撒曲 / 彭譚波：安魂曲<br><br />
柯爾伯(指揮)里斯本庫本肯基金會合唱團與管弦樂團<br><br />
				<br />
168.0724356233126(2CD)<br><br />
布拉姆斯：德國安魂曲&孟德爾頌：宗教音樂<br><br />
柯爾伯(指揮)洛桑合奏團 / 弗爾咪(女高音)，弗雷德莉(女低音)，雷肯巴卻(男高音)，帕旺(男低音)<br><br />
			<br />
169.0724356233423(2CD)<br><br />
巴哈：B小調彌撒曲，BWV232<br><br />
柯爾伯(指揮)洛桑合奏團與合唱團<br><br />
			<br />
170.0724356233720(2CD)<br><br />
巴哈：六首大鍵琴組曲<br><br />
雷昂哈特 (大鍵琴)<br><br />
			<br />
171.0724356234024(2CD)<br><br />
巴哈：小提琴奏鳴曲與組曲<br><br />
修傑特(小提琴)<br><br />
<br />
172.0724356234321(2CD)<br><br />
莫札特：第20，23，24 & 25號鋼琴協奏曲<br><br />
陳萬榮(鋼琴)，諾靈頓(指揮)倫敦古典樂團<br><br />
				<br />
173.0724356234628(2CD)<br><br />
喬斯康‧德普瑞：經文歌與香頌<br><br />
保羅‧希利亞(指揮)希利亞合唱團<br><br />
		<br />
174.0724356234925(2CD)<br><br />
El misteri d'Elx神蹟劇<br><br />
多明尼哥‧伯拉(指揮)吉利斯‧班舒瓦協奏團<br><br />
				<br />
175.0724356241022(2CD)<br><br />
杜蘭&瓊斯：魯特琴之歌<br>	<br />
艾瑪‧柯克比(女高音)<br><br />
			<br />
176.0724356241329(2CD)<br><br />
韋瓦第 ：經文歌曲集 -《c小調晨禱應答輪唱讚美詩》+《上主憐我》第50詩篇之序篇+ C大調小提琴協奏曲+《光榮頌》之序篇<br>	<br />
藍斯涅(假聲男高音)<br><br />
				<br />
177.0724356241626(2CD)<br><br />
蒙台威爾第：室內二重唱~~牧歌曲集<br><br />
艾倫‧克魯提斯（指揮）康普雷索巴洛克樂團<br><br />
				<br />
178.0724356241923(2CD)<br><br />
庫普蘭：經文歌集、杜蒙：經文對話錄<br><br />
克里斯多芬‧魯塞特(指揮)泰倫斯樂團<br><br />
			<br />
179.0724356242227(2CD)<br><br />
馬瑞作品集：G小調組曲+B大調組曲+模仿曲+G小調組曲+B大調組曲+D大調組曲+ C大調組曲+D小調組曲<br>	<br />
太平洋音樂五重奏<br><br />
				<br />
180.0724356242524(2CD)<br><br />
艾爾加：小提琴、大提琴協奏曲，海景<br><br />
西維寇茲基(小提琴) / 曼紐因(指揮)皇家愛樂管絃樂團<br><br />
				<br />
181.0724356242821(2CD)<br><br />
莫札特：第三十八 ~ 四十一號交響曲集 - D大調第三十八號'交響曲《布拉格》+降E大調第三十九號交響曲+g小調第四十號交響曲<br>	<br />
曼紐因(指揮)Sinfonia Varsovia樂團	<br><br />
	<br />
182.0724356243125(2CD)<br><br />
浦朗克：宗教合唱曲集-人類容顏+四首贖罪的經文歌+帕多瓦的聖安東尼的四首讚歌+聖誕節的四首經文歌(無伴奏合唱)<br><br />
克里斯多福(指揮)<br><br />
				<br />
183.0724356243422(2CD)<br><br />
佩爾特：合唱曲 & 器樂曲集<br>	<br />
克里歐貝里(指揮)劍橋國王學院合唱團<br><br />
魏瑟─莫斯特(指揮)倫敦愛樂<br><br />
			<br />
184.0724356243729(2CD)<br><br />
馬替努、史麥塔納 & 德弗札克：弦樂四重奏etc.	<br><br />
希卡斯(指揮)倫敦市立交響樂團<br><br />
		<br />
共184個ITEM<br><br />
以上資料來源:EMI唱片業務部<br>
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/866560.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/866560.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 15 Dec 2005 10:15:49 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(古典歡愉系列-cfp廠牌)</title>
	<description><![CDATA[
			EMI-12-9古典歡愉系列.doc
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<a href="http://blog.roodo.com/aatcr1211/973ca853.doc">EMI-12-9古典歡愉系列.doc</a>
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821896.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821896.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:45:29 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(中世紀的天籟)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 338137 24(5CD=單張高價)中世紀的天籟Music Middle Ages湯瑪士．賓克利〈指揮〉早期音樂合奏團與巴賽爾歌唱學院成員
簡介:在中世紀，宗教音樂與遊唱詩人所創作的樂曲以及世俗音樂之間的距離非常的近，而世俗音樂對當時和後世音樂型式的影響尤其大，從十二到十四世紀之間，隨著法國勢力的擴張，歌德教堂在建築藝術上的影響，也深入到音樂中，並擴及法國鄰近地區。中世紀的歐洲，雖然因為黑死病、迷信等種種神秘恐怖的陰影籠罩，而被稱為黑暗時代，但是卻也有她輕快、活潑的一面。這個時代出現了所謂的遊唱詩人和愛情歌手這樣的階級，這些人遊走在貴族、騎士和平民之間，在法國地中海一地的朗格多克地方，從十一到十三世紀中葉，他們寫下了許多優美的歌曲和詩詞作品，這時代也是葛麗果聖歌開始沒落，由這些世俗創作的歌曲佔上風的時代。這個時代最後一批遊唱詩人裡就出了雷桂爾這位詩人，他是西班牙阿豐索十世國王、卡斯底爾國王和亨利二世等人座下的樂手。中世紀時代有一種特有的「悲歌」型式，是寫給過世的愛人、名人的。「天鵝的悲歌」這首曲子就是描寫一隻身陷暴風暴中的天鵝最後脫身的經過。同樣也是以悲歌型式寫成的是著名的「灰爾格斯手卷」。這是從西班牙灰格斯皇家聖瑪麗亞修道院中找到的古代音樂譜集，該修道院從十二世紀末由阿豐索八世建造以來，一直保存至今，其中住了一百多位修女，該份手卷是現代研究古代伊比利亞半島上音樂風格的重要典籍。該手卷中出了「卡斯底亞悲歌」，這是為阿豐索七世之子桑丘三世過世所寫，桑丘三世是將摩爾人趕出賽維亞城的英雄。「一定是上帝的旨意」一曲是遊唱詩人音樂作品中最廣為人知的一曲，這是悼念獅心王李察在一一九九年過世時所寫的。瑪騰寇達斯則是一位加勒西亞的遊唱詩人，這裡收錄的七首歌曲是他以大海和維戈城為主題寫成的歌曲。「驢子之歌」則是中世紀法國最有名的一套詩集，這是一三一三年就在巴黎出現的作品，全作有兩冊，全作將僧侶、弄臣、有權勢的人等等都比喻作驢子法維爾。這套「驢子之歌」裡有些是輕浮的歌曲、有些是葛麗果聖歌、還有些是經文歌和敘事曲。這套作品的完成已經接近「新藝術」時代的來臨，所以開始有複音音樂的影響。十三世紀中葉是遊唱詩人時代的終結，隨著十字軍來到朗格多克，該地的經濟和文化都被摧殘殆盡，隨後教宗無瑕三世更下令驅逐當地的異教徒，許多遊唱詩人就在歌和詩中紀錄了這個地方最後的沒落，也就是在「朗格多克的苦難」中。【Track list】ＣＤ１「埃斯唐皮」──中世紀器樂演奏音樂
ＣＤ２&nbsp;「悲歌」1.匿名：天鵝悲歌2.灰爾格斯手捲中之悲歌3.雷桂爾：悲歌4.費狄特：一定是上帝的旨意5.匿名：崔斯坦的悲歌
ＣＤ３驢子之歌1-23.好欺騙的蠢人的一生和結婚24-42.好欺騙的純人的婚禮和虛榮的熱情
ＣＤ４1-7.瑪騰．寇達斯：七首好友之歌8-9.柏納．狄．范塔冬：情歌集
ＣＤ５朗格多克的苦難
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 338137 24(5CD=單張高價)<BR>中世紀的天籟<BR>Music Middle Ages<BR>湯瑪士．賓克利〈指揮〉早期音樂合奏團與巴賽爾歌唱學院成員</P><br />
<P>簡介:在中世紀，宗教音樂與遊唱詩人所創作的樂曲以及世俗音樂之間的距離非常的近，而世俗音樂對當時和後世音樂型式的影響尤其大，從十二到十四世紀之間，隨著法國勢力的擴張，歌德教堂在建築藝術上的影響，也深入到音樂中，並擴及法國鄰近地區。中世紀的歐洲，雖然因為黑死病、迷信等種種神秘恐怖的陰影籠罩，而被稱為黑暗時代，但是卻也有她輕快、活潑的一面。這個時代出現了所謂的遊唱詩人和愛情歌手這樣的階級，這些人遊走在貴族、騎士和平民之間，在法國地中海一地的朗格多克地方，從十一到十三世紀中葉，他們寫下了許多優美的歌曲和詩詞作品，這時代也是葛麗果聖歌開始沒落，由這些世俗創作的歌曲佔上風的時代。這個時代最後一批遊唱詩人裡就出了雷桂爾這位詩人，他是西班牙阿豐索十世國王、卡斯底爾國王和亨利二世等人座下的樂手。中世紀時代有一種特有的「悲歌」型式，是寫給過世的愛人、名人的。「天鵝的悲歌」這首曲子就是描寫一隻身陷暴風暴中的天鵝最後脫身的經過。同樣也是以悲歌型式寫成的是著名的「灰爾格斯手卷」。這是從西班牙灰格斯皇家聖瑪麗亞修道院中找到的古代音樂譜集，該修道院從十二世紀末由阿豐索八世建造以來，一直保存至今，其中住了一百多位修女，該份手卷是現代研究古代伊比利亞半島上音樂風格的重要典籍。該手卷中出了「卡斯底亞悲歌」，這是為阿豐索七世之子桑丘三世過世所寫，桑丘三世是將摩爾人趕出賽維亞城的英雄。「一定是上帝的旨意」一曲是遊唱詩人音樂作品中最廣為人知的一曲，這是悼念獅心王李察在一一九九年過世時所寫的。瑪騰寇達斯則是一位加勒西亞的遊唱詩人，這裡收錄的七首歌曲是他以大海和維戈城為主題寫成的歌曲。「驢子之歌」則是中世紀法國最有名的一套詩集，這是一三一三年就在巴黎出現的作品，全作有兩冊，全作將僧侶、弄臣、有權勢的人等等都比喻作驢子法維爾。這套「驢子之歌」裡有些是輕浮的歌曲、有些是葛麗果聖歌、還有些是經文歌和敘事曲。這套作品的完成已經接近「新藝術」時代的來臨，所以開始有複音音樂的影響。十三世紀中葉是遊唱詩人時代的終結，隨著十字軍來到朗格多克，該地的經濟和文化都被摧殘殆盡，隨後教宗無瑕三世更下令驅逐當地的異教徒，許多遊唱詩人就在歌和詩中紀錄了這個地方最後的沒落，也就是在「朗格多克的苦難」中。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>「埃斯唐皮」──中世紀器樂演奏音樂</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>&nbsp;「悲歌」<BR>1.匿名：天鵝悲歌<BR>2.灰爾格斯手捲中之悲歌<BR>3.雷桂爾：悲歌<BR>4.費狄特：一定是上帝的旨意<BR>5.匿名：崔斯坦的悲歌</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>驢子之歌<BR>1-23.好欺騙的蠢人的一生和結婚<BR>24-42.好欺騙的純人的婚禮和虛榮的熱情</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>1-7.瑪騰．寇達斯：七首好友之歌<BR>8-9.柏納．狄．范塔冬：情歌集</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>朗格多克的苦難</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821874.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821874.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:39:35 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(凡爾賽宮皇家教堂裡的巴洛克聖樂)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 338144 24(5CD=單張高價)凡爾賽宮皇家教堂裡的巴洛克聖樂Musique a la Chapelle Royale de Versailles
簡介:法王凡爾賽宮中的皇家教堂是法國歷史上最古老的宮廷音樂機構，早在中世紀時，就有該教堂樂手的存在，法王方濟一世親手創建了該樂團，一直到路易十四手中，才真正讓該樂團在凡爾賽宮中達到其最輝煌的高峰。該樂團的樂長選自教堂中最具聲望的人，再由他領導一群精挑細選的宮廷樂手。這名樂長之下有四位副樂長，負責指揮樂團的工作，從一六六三年開始，這四位樂長以大約二十五年一輪的期限，接替訓練凡爾賽宮中教堂詩班和樂團的訓練演出工作。這樣的工作並不輕鬆，因為凡爾賽宮中一共就有為數四個以上的教堂詩班要訓練，從一七一零年六月五日開始，法王路易十四、十五和十六任內，每天早上都會來到最大的教堂望彌撒，所以其演出是每天都要進行的，另外還有重要的宗教節慶和禮拜儀式要定期進行，除此之外，教堂內還聘有管風琴師，從一六七八年到一七二一年止，前後聘過四名風琴師，著名的作曲家法杭梭．庫普蘭就是期間的一位風琴師。宮廷教堂勢微起於路易十五任內，因為他撥給教堂的款項太少，再加上一七二五年巴黎市內出現了專為平民大眾演出的「聖靈樂團」（Concert Spirituel）成立，搶走了大部份的演出機會，更讓皇家教堂的演出單位相對失勢。一七六四年莫札特和父親造訪凡爾賽宮時，每天都到宮中教堂去陪法王家族望彌撒，就發現該教堂詩班依然維持相當高的演出水準，可惜不久法國大革命，不久皇家成員全遭處決，教堂演出單位也終於在一七九二年八月全數解散。路易十四任內最強盛的宮廷演出單位正好與經文歌的流行同時，也因此宮廷樂師們也都擅長創作這種經文歌。亨利杜蒙原名亨利狄提葉，其實是比利時列日人，他先是瑪麗亞德蕾莎皇后座下的大鍵琴師，後來就成為宮廷樂長，他創下將經文歌中數字低音部單獨印行的先例，他發行於一六八六年的皇家教堂經文歌集，是他最有名的作品。他的經文歌採用協奏風的大型管弦樂伴奏，正好與庫普蘭偏好的室內樂型式喜經文歌成為對比，但他們兩人的經文歌都顯示了來自義大利的影響，只是庫普蘭更均衡地放入法國聲樂作品的原始風格。克列倫鮑特並不像上述兩位擔任過宮廷樂長的工作，但他在為家道中落貴族後代女性的「皇室大宅」中擔任過指揮，這些經文歌和歌曲集就是為這個機構中的女性歌唱家所寫的。相對之下，坎普拉就是真正皇家教堂的樂長了，他是路易十五座下的樂長，他的安魂曲和垂憐經都是以法式大經文歌的手法寫成，這是法國巴洛克時代最輝煌的作品。拉摩雖然在當時和後代都是最具代表性的作曲家，卻從未成為皇家教堂的成員，也因此他很少創作宗教音樂，不過他的四首大經文歌卻是最具代表性的法式巴洛克華麗作品。這些作品是為前述的「靈性樂團」所寫。【Track list】ＣＤ１亨利．杜．蒙特：為法王路易十四皇家教堂所寫的八首經文歌（■假聲男高音：霍華．克魯克■男高音：赫維．拉梅■男中音：彼得．哈維■教堂歌手合唱團■奧利維耶．許尼貝里〈指揮〉永恆的音樂合奏團）
ＣＤ２坎普拉：安魂曲、垂憐經（■假聲男高音：多明尼克．維西■男高音：吉列斯．拉鞏■男中音：彼得．哈維■教堂歌手合唱團■尚－克勞德．梅爾郭勒〈指揮〉國王大型室內樂團）
ＣＤ３庫普蘭：經文歌作品（■女高音：桑德琳．皮奧芙、凱若琳．裴隆■男高音：尚－保羅．福徹寇特■男低音：傑若米．柯里亞斯■克里斯托菲．魯賽特〈指揮〉劇樂名家合奏團
ＣＤ４克列倫鮑特：歌曲與經文歌作品（艾曼紐．曼德林〈指揮〉聖潔兒女生合唱團）
ＣＤ５拉摩：大經文歌（■女高音：薇若妮克．堅絲、伊莎貝兒．黛絲洛雪兒■假聲男高音：尚－保羅．福徹寇特■男高音：赫維．拉梅■男中音：彼得．哈維■馬可．路瑞洛．狄．沙■男低音：史提方．茵布登■赫夫．尼奎〈指揮〉靈性合奏團）
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 338144 24(5CD=單張高價)<BR>凡爾賽宮皇家教堂裡的巴洛克聖樂<BR>Musique a la Chapelle Royale de Versailles</P><br />
<P>簡介:法王凡爾賽宮中的皇家教堂是法國歷史上最古老的宮廷音樂機構，早在中世紀時，就有該教堂樂手的存在，法王方濟一世親手創建了該樂團，一直到路易十四手中，才真正讓該樂團在凡爾賽宮中達到其最輝煌的高峰。該樂團的樂長選自教堂中最具聲望的人，再由他領導一群精挑細選的宮廷樂手。這名樂長之下有四位副樂長，負責指揮樂團的工作，從一六六三年開始，這四位樂長以大約二十五年一輪的期限，接替訓練凡爾賽宮中教堂詩班和樂團的訓練演出工作。這樣的工作並不輕鬆，因為凡爾賽宮中一共就有為數四個以上的教堂詩班要訓練，從一七一零年六月五日開始，法王路易十四、十五和十六任內，每天早上都會來到最大的教堂望彌撒，所以其演出是每天都要進行的，另外還有重要的宗教節慶和禮拜儀式要定期進行，除此之外，教堂內還聘有管風琴師，從一六七八年到一七二一年止，前後聘過四名風琴師，著名的作曲家法杭梭．庫普蘭就是期間的一位風琴師。宮廷教堂勢微起於路易十五任內，因為他撥給教堂的款項太少，再加上一七二五年巴黎市內出現了專為平民大眾演出的「聖靈樂團」（Concert Spirituel）成立，搶走了大部份的演出機會，更讓皇家教堂的演出單位相對失勢。一七六四年莫札特和父親造訪凡爾賽宮時，每天都到宮中教堂去陪法王家族望彌撒，就發現該教堂詩班依然維持相當高的演出水準，可惜不久法國大革命，不久皇家成員全遭處決，教堂演出單位也終於在一七九二年八月全數解散。<BR>路易十四任內最強盛的宮廷演出單位正好與經文歌的流行同時，也因此宮廷樂師們也都擅長創作這種經文歌。亨利杜蒙原名亨利狄提葉，其實是比利時列日人，他先是瑪麗亞德蕾莎皇后座下的大鍵琴師，後來就成為宮廷樂長，他創下將經文歌中數字低音部單獨印行的先例，他發行於一六八六年的皇家教堂經文歌集，是他最有名的作品。他的經文歌採用協奏風的大型管弦樂伴奏，正好與庫普蘭偏好的室內樂型式喜經文歌成為對比，但他們兩人的經文歌都顯示了來自義大利的影響，只是庫普蘭更均衡地放入法國聲樂作品的原始風格。克列倫鮑特並不像上述兩位擔任過宮廷樂長的工作，但他在為家道中落貴族後代女性的「皇室大宅」中擔任過指揮，這些經文歌和歌曲集就是為這個機構中的女性歌唱家所寫的。相對之下，坎普拉就是真正皇家教堂的樂長了，他是路易十五座下的樂長，他的安魂曲和垂憐經都是以法式大經文歌的手法寫成，這是法國巴洛克時代最輝煌的作品。拉摩雖然在當時和後代都是最具代表性的作曲家，卻從未成為皇家教堂的成員，也因此他很少創作宗教音樂，不過他的四首大經文歌卻是最具代表性的法式巴洛克華麗作品。這些作品是為前述的「靈性樂團」所寫。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>亨利．杜．蒙特：為法王路易十四皇家教堂所寫的八首經文歌<BR>（■假聲男高音：霍華．克魯克■男高音：赫維．拉梅■男中音：彼得．哈維■教堂歌手合唱團■奧利維耶．許尼貝里〈指揮〉永恆的音樂合奏團）</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>坎普拉：安魂曲、垂憐經<BR>（■假聲男高音：多明尼克．維西■男高音：吉列斯．拉鞏■男中音：彼得．哈維■教堂歌手合唱團■尚－克勞德．梅爾郭勒〈指揮〉國王大型室內樂團）</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>庫普蘭：經文歌作品<BR>（■女高音：桑德琳．皮奧芙、凱若琳．裴隆■男高音：尚－保羅．福徹寇特■男低音：傑若米．柯里亞斯■克里斯托菲．魯賽特〈指揮〉劇樂名家合奏團</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>克列倫鮑特：歌曲與經文歌作品<BR>（艾曼紐．曼德林〈指揮〉聖潔兒女生合唱團）</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>拉摩：大經文歌<BR>（■女高音：薇若妮克．堅絲、伊莎貝兒．黛絲洛雪兒■假聲男高音：尚－保羅．福徹寇特■男高音：赫維．拉梅■男中音：彼得．哈維■馬可．路瑞洛．狄．沙■男低音：史提方．茵布登■赫夫．尼奎〈指揮〉靈性合奏團）</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821870.html</link>
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	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:36:20 +0800</pubDate>
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<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(作曲家盒裝系列-莫札特：木管室內音樂集)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336151 20(5CD=單張高價)莫札特：木管室內音樂集Mozart：Musique de chamber pour instruments a vent
簡介: 莫札特在一七八九年九月二十九日完成他著名的單簧管五重奏，這是與單簧管協奏曲同時完成的作品，莫札特為單簧管獨奏所寫的音樂除了此兩曲以外，就只有一首為鋼琴、單簧管和小提琴所寫的三重奏。這些作品都和單簧管演奏家安東史塔德勒有關（Anton Stadler），透過他的介紹，莫札特才得以認識了這種樂器美好的地方。莫札特早期的作品中並不會採用單簧管作為配器之一，一直到後期的交響曲和歌劇才可以見到他對單簧管的重視。此曲和單簧管協奏曲一樣，原是為所謂的巴塞管這種低音單簧管所寫的，不過因為這種樂器現代已經失傳，莫札特的原始手稿又已遺失，究竟原來的曲譜是怎樣，現代人已無法求得真相，現在我們的演奏版本都是依照莫札特當時所出版的樂譜所重建的。因為在莫札特時代的維也納流行木管合奏樂團的音樂，所以莫札特生前寫了許多木管合奏團演奏的作品。一般而言這種樂團都是以雙簧管兩把、單簧管兩把、法國號兩把加巴松管兩把的八重奏編制組成，由於當時的貴族相當喜愛這種合奏音樂，在自家中也備有這類樂團，所以作曲家也常被委託創作這類樂曲，莫札特一共寫有三首類似的木管合奏小夜曲，另外也將自己受到歡迎的歌劇改編成純粹用這種樂團演奏的樂譜，顯見當時這種組合的樂團相當受到歡迎。而在莫札特所有類似的作品中，使用到樂器編制最大的，就是這首小夜曲，全曲加進了兩把低音單簧管、外加兩把法國號和一把巴松管，共要十三人演奏。至於樂曲的標題「大組曲」卻不是莫札特所下，而是後人添上的。一般認為此曲完成於一七八一年或更晚。首演日是一七八四年，由激發莫札特寫下單簧管五重奏和協奏曲的單簧管家史塔德勒擔任首演。另一首Ｋ３８８的小夜曲則是莫札特唯一一首以小調寫成的小夜曲，莫札特在一七八二年寫下此曲，從這首樂曲開始，莫札特明顯的感受到巴洛克音樂的影響，而開始增加小調樂曲的創作。這首木管小夜曲為雙簧管、單簧管、法國號和巴松管的八管配制所寫，全曲共有四個樂章，此曲後來也被莫札特改寫成著名的弦樂五重奏，Ｋ406。莫札特不喜歡長笛的事是眾所周知的，他甚至在寫給父親的家書中說，他一聽到長笛就會頭暈目眩，或許這和他的絕對音感有關，因為當時的長笛並無法演奏出正確的音準，而有絕對音感的人對於這樣的聲音通常都會產生暈眩感。但是長笛家溫德齡（Johann Baptist Wendling）的出色演奏，卻還是激發了莫札特的靈感，讓他寫下了多首動聽的長笛四重奏。不同於莫札特在弦樂四重奏中嚴謹的結構和聲部寫法，他的長笛或雙簧管四重奏則往往比較像是協奏曲一樣，是提供獨奏家表現技巧的樂曲，這其實是他用來抵債的作品，不過他當初答應債主以四首長笛四重奏抵債，還來卻只寫了兩首。莫札特一生只寫過一首雙簧管四重奏，雖然雙簧管貴為木管合奏團之首，但是顯然這項樂器並不特別受到莫札特的垂青。他為雙簧管所寫的作品數量相當少。這首作品是特別為雙簧管演奏家蘭姆（Friefrich Ramn）所寫的，此人也是為莫札特首演其雙簧管協奏曲和交響協奏曲的演奏家。莫札特為獨奏樂器與弦樂三重奏所寫的類似作品，其風格都類似協奏曲，此曲也不例外。本集由兩位德國和法國首屈一指的單簧管演奏家領銜，波特一生多次灌錄莫札特五重奏，他更是著名的爵士樂手和作曲家。莎賓梅耶曾經以她出色的技巧讓卡拉揚不惜甘冒與柏林愛樂決裂的衝突，也要聘用她，後來她自己創辦了莎賓梅耶木管合奏團，網羅歐洲頂尖的木管名家，這三份錄音是他們在八、九零年代的代表作。【Track list】ＣＤ１1-4.單簧管五重奏，Ｋ５８１單簧管：米謝爾．波特凱魯畢尼四重奏5-7.單簧管三重奏，Ｋ４９８單簧管：米謝爾．波特鋼琴：尚．菲利佩．柯拉德中提琴：傑哈德．考斯8-19.十二首單簧管二重奏，Ｋ４８７單簧管：米謝爾波特、保羅．梅耶
ＣＤ２1-3.雙簧管四重奏，Ｋ３７０雙簧管：莫里斯．波格4-6.第一號長笛四重奏，Ｋ２８５7-8.第二號長笛四重奏，Ｋ２８５ａ9-10.第三號長笛四重奏，Ｋ２８５ｂ11-13.第四號長笛四重奏，Ｋ２９８長笛：米謝爾．狄波斯特法國弦樂三重奏團
ＣＤ３1-3.法國號五重奏，Ｋ４０７法國號：布魯諾．許奈德維也納弦樂六重奏4-6.木管五重奏，Ｋ４５２美洛合奏團7.為鋼琴、長笛、雙簧管、中提琴與大提琴之慢板與輪旋曲，Ｋ６１７納許合奏團
ＣＤ４1-13.第十號木管小夜曲，「大組曲」，Ｋ３６１莎賓梅耶木管合奏團
ＣＤ５1-7.第十一號木管小夜曲，Ｋ３７５8-12.第十二號木管小夜曲，Ｋ３８８莎賓梅耶木管合奏團
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	<content:encoded><![CDATA[
			00946 336151 20(5CD=單張高價)<BR>莫札特：木管室內音樂集<BR>Mozart：Musique de chamber pour instruments a vent</P><br />
<P>簡介: 莫札特在一七八九年九月二十九日完成他著名的單簧管五重奏，這是與單簧管協奏曲同時完成的作品，莫札特為單簧管獨奏所寫的音樂除了此兩曲以外，就只有一首為鋼琴、單簧管和小提琴所寫的三重奏。這些作品都和單簧管演奏家安東史塔德勒有關（Anton Stadler），透過他的介紹，莫札特才得以認識了這種樂器美好的地方。莫札特早期的作品中並不會採用單簧管作為配器之一，一直到後期的交響曲和歌劇才可以見到他對單簧管的重視。此曲和單簧管協奏曲一樣，原是為所謂的巴塞管這種低音單簧管所寫的，不過因為這種樂器現代已經失傳，莫札特的原始手稿又已遺失，究竟原來的曲譜是怎樣，現代人已無法求得真相，現在我們的演奏版本都是依照莫札特當時所出版的樂譜所重建的。因為在莫札特時代的維也納流行木管合奏樂團的音樂，所以莫札特生前寫了許多木管合奏團演奏的作品。一般而言這種樂團都是以雙簧管兩把、單簧管兩把、法國號兩把加巴松管兩把的八重奏編制組成，由於當時的貴族相當喜愛這種合奏音樂，在自家中也備有這類樂團，所以作曲家也常被委託創作這類樂曲，莫札特一共寫有三首類似的木管合奏小夜曲，另外也將自己受到歡迎的歌劇改編成純粹用這種樂團演奏的樂譜，顯見當時這種組合的樂團相當受到歡迎。而在莫札特所有類似的作品中，使用到樂器編制最大的，就是這首小夜曲，全曲加進了兩把低音單簧管、外加兩把法國號和一把巴松管，共要十三人演奏。至於樂曲的標題「大組曲」卻不是莫札特所下，而是後人添上的。一般認為此曲完成於一七八一年或更晚。首演日是一七八四年，由激發莫札特寫下單簧管五重奏和協奏曲的單簧管家史塔德勒擔任首演。另一首Ｋ３８８的小夜曲則是莫札特唯一一首以小調寫成的小夜曲，莫札特在一七八二年寫下此曲，從這首樂曲開始，莫札特明顯的感受到巴洛克音樂的影響，而開始增加小調樂曲的創作。這首木管小夜曲為雙簧管、單簧管、法國號和巴松管的八管配制所寫，全曲共有四個樂章，此曲後來也被莫札特改寫成著名的弦樂五重奏，Ｋ406。莫札特不喜歡長笛的事是眾所周知的，他甚至在寫給父親的家書中說，他一聽到長笛就會頭暈目眩，或許這和他的絕對音感有關，因為當時的長笛並無法演奏出正確的音準，而有絕對音感的人對於這樣的聲音通常都會產生暈眩感。但是長笛家溫德齡（Johann Baptist Wendling）的出色演奏，卻還是激發了莫札特的靈感，讓他寫下了多首動聽的長笛四重奏。不同於莫札特在弦樂四重奏中嚴謹的結構和聲部寫法，他的長笛或雙簧管四重奏則往往比較像是協奏曲一樣，是提供獨奏家表現技巧的樂曲，這其實是他用來抵債的作品，不過他當初答應債主以四首長笛四重奏抵債，還來卻只寫了兩首。莫札特一生只寫過一首雙簧管四重奏，雖然雙簧管貴為木管合奏團之首，但是顯然這項樂器並不特別受到莫札特的垂青。他為雙簧管所寫的作品數量相當少。這首作品是特別為雙簧管演奏家蘭姆（Friefrich Ramn）所寫的，此人也是為莫札特首演其雙簧管協奏曲和交響協奏曲的演奏家。莫札特為獨奏樂器與弦樂三重奏所寫的類似作品，其風格都類似協奏曲，此曲也不例外。本集由兩位德國和法國首屈一指的單簧管演奏家領銜，波特一生多次灌錄莫札特五重奏，他更是著名的爵士樂手和作曲家。莎賓梅耶曾經以她出色的技巧讓卡拉揚不惜甘冒與柏林愛樂決裂的衝突，也要聘用她，後來她自己創辦了莎賓梅耶木管合奏團，網羅歐洲頂尖的木管名家，這三份錄音是他們在八、九零年代的代表作。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>1-4.單簧管五重奏，Ｋ５８１<BR>單簧管：米謝爾．波特<BR>凱魯畢尼四重奏<BR>5-7.單簧管三重奏，Ｋ４９８<BR>單簧管：米謝爾．波特<BR>鋼琴：尚．菲利佩．柯拉德<BR>中提琴：傑哈德．考斯<BR>8-19.十二首單簧管二重奏，Ｋ４８７<BR>單簧管：米謝爾波特、保羅．梅耶</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1-3.雙簧管四重奏，Ｋ３７０<BR>雙簧管：莫里斯．波格<BR>4-6.第一號長笛四重奏，Ｋ２８５<BR>7-8.第二號長笛四重奏，Ｋ２８５ａ<BR>9-10.第三號長笛四重奏，Ｋ２８５ｂ<BR>11-13.第四號長笛四重奏，Ｋ２９８<BR>長笛：米謝爾．狄波斯特<BR>法國弦樂三重奏團</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>1-3.法國號五重奏，Ｋ４０７<BR>法國號：布魯諾．許奈德<BR>維也納弦樂六重奏<BR>4-6.木管五重奏，Ｋ４５２<BR>美洛合奏團<BR>7.為鋼琴、長笛、雙簧管、中提琴與大提琴之慢板與輪旋曲，Ｋ６１７<BR>納許合奏團</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>1-13.第十號木管小夜曲，「大組曲」，Ｋ３６１<BR>莎賓梅耶木管合奏團</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>1-7.第十一號木管小夜曲，Ｋ３７５<BR>8-12.第十二號木管小夜曲，Ｋ３８８<BR>莎賓梅耶木管合奏團</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821851.html</link>
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	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:33:53 +0800</pubDate>
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	<title>EMI預計12/9發行的新貨(作曲家盒裝系列-蒲朗克：鋼琴作品與協奏作品集)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336145 29(5CD=單張高價)蒲朗克：鋼琴作品與協奏作品集鋼琴：蓋布瑞爾．塔契諾、柏納．林蓋森、賈克．費富里耶喬治．普赫特〈指揮〉音樂院音樂會協會管絃樂團、蒙地卡羅愛樂管絃樂團Poulenc：Loeuvre pour piano
簡介: 作為「法國六人組」的成員之一，作曲家蒲朗克被詩人考克多稱為「半是豬玀半是聖徒」，他有一種奇特的幽默感和法國文人的豪放，能夠在演奏會、電視機前面用像是流行藝人般風趣的態度談論自己的生活和作品，讓人覺得他好像是在介紹直銷產品一般，對自己的作品毫無感情，但是又能一手寫出二十世紀最動人的宗教音樂。蒲朗克是法國六人組中對鋼琴音樂著墨最多的一位，他受到薩提反浪漫派和印象派的態度影響所寫的鋼琴作品，多採取一種簡短且帶有他個人幽默嘲諷口吻的作品。「三首無窮動」是蒲朗克生平第一套鋼琴作品，在一九一九年由恩師維涅斯首演，維涅斯對其作品之普及頗有功勞，在往後的音樂會上經常彈奏這位學生的作品。他早期的鋼琴作品帶有較前衛、現代的風格，但到了中期，卻轉入浪漫手法，受到蕭邦和舒曼的影響最深，「拿坡里」、「十首小品」、「八首夜曲」、「主題與變奏」、「拿澤爾的晚會」、「十首即興曲」都是此時期的創作。蒲朗克的作品乍聽之下很像是信手捻來的即興，不作興玩弄技巧和樂派，但事實上，新古典主義的影響常會出現在他的作品中，像是鋼琴協奏曲「晨歌」等作都帶有明顯的莫札特影響。蒲朗克曾說，不要分析我的作品，只要愛它。這很能用來欣賞他的鋼琴音樂，這些都是強調以直覺就能夠感受到其美感的作品，與德奧樂派過於著重分析和結構的風格完全相反。【Track list】ＣＤ１晨歌（為鋼琴與十八件樂器之舞蹈風協奏曲）鋼琴協奏曲雙鋼琴協奏曲
ＣＤ２雙鋼琴奏鳴曲駛往西特爾島的船程（雙鋼琴）哀歌（雙鋼琴）奇想曲（雙鋼琴，改編自「假面舞會」）四手聯彈奏鳴曲
ＣＤ３三首無窮動圓舞曲鋼琴組曲（三樂章）五首即興曲（全）漫遊（全十曲）拿坡里（鋼琴組曲）牧羊女之歌兩首新意曲三首小品小品
ＣＤ４八首夜曲（全）依巴哈之名寫成的即興圓舞曲十首即興曲（全）村人（全四曲）冊頁集（全三曲）急板兩首間奏曲幽默曲揶揄依克勞德．傑瓦斯所寫的法國風組曲（十六世紀）（全七曲）
ＣＤ５拿澤爾的晚會（全八曲）布雷舞曲法國風感傷兩首即興曲間奏曲主題與變奏兩首即興曲新意曲即興曲
以上資料來源:EMI唱片業務部
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			00946 336145 29(5CD=單張高價)<BR>蒲朗克：鋼琴作品與協奏作品集<BR>鋼琴：蓋布瑞爾．塔契諾、柏納．林蓋森、賈克．費富里耶<BR>喬治．普赫特〈指揮〉音樂院音樂會協會管絃樂團、蒙地卡羅愛樂管絃樂團<BR>Poulenc：Loeuvre pour piano</P><br />
<P>簡介: 作為「法國六人組」的成員之一，作曲家蒲朗克被詩人考克多稱為「半是豬玀半是聖徒」，他有一種奇特的幽默感和法國文人的豪放，能夠在演奏會、電視機前面用像是流行藝人般風趣的態度談論自己的生活和作品，讓人覺得他好像是在介紹直銷產品一般，對自己的作品毫無感情，但是又能一手寫出二十世紀最動人的宗教音樂。蒲朗克是法國六人組中對鋼琴音樂著墨最多的一位，他受到薩提反浪漫派和印象派的態度影響所寫的鋼琴作品，多採取一種簡短且帶有他個人幽默嘲諷口吻的作品。「三首無窮動」是蒲朗克生平第一套鋼琴作品，在一九一九年由恩師維涅斯首演，維涅斯對其作品之普及頗有功勞，在往後的音樂會上經常彈奏這位學生的作品。他早期的鋼琴作品帶有較前衛、現代的風格，但到了中期，卻轉入浪漫手法，受到蕭邦和舒曼的影響最深，「拿坡里」、「十首小品」、「八首夜曲」、「主題與變奏」、「拿澤爾的晚會」、「十首即興曲」都是此時期的創作。蒲朗克的作品乍聽之下很像是信手捻來的即興，不作興玩弄技巧和樂派，但事實上，新古典主義的影響常會出現在他的作品中，像是鋼琴協奏曲「晨歌」等作都帶有明顯的莫札特影響。蒲朗克曾說，不要分析我的作品，只要愛它。這很能用來欣賞他的鋼琴音樂，這些都是強調以直覺就能夠感受到其美感的作品，與德奧樂派過於著重分析和結構的風格完全相反。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>晨歌（為鋼琴與十八件樂器之舞蹈風協奏曲）<BR>鋼琴協奏曲<BR>雙鋼琴協奏曲</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>雙鋼琴奏鳴曲<BR>駛往西特爾島的船程（雙鋼琴）<BR>哀歌（雙鋼琴）<BR>奇想曲（雙鋼琴，改編自「假面舞會」）<BR>四手聯彈奏鳴曲</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>三首無窮動<BR>圓舞曲<BR>鋼琴組曲（三樂章）<BR>五首即興曲（全）<BR>漫遊（全十曲）<BR>拿坡里（鋼琴組曲）<BR>牧羊女之歌<BR>兩首新意曲<BR>三首小品<BR>小品</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>八首夜曲（全）<BR>依巴哈之名寫成的即興圓舞曲<BR>十首即興曲（全）<BR>村人（全四曲）<BR>冊頁集（全三曲）<BR>急板<BR>兩首間奏曲<BR>幽默曲<BR>揶揄<BR>依克勞德．傑瓦斯所寫的法國風組曲（十六世紀）（全七曲）</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>拿澤爾的晚會（全八曲）<BR>布雷舞曲<BR>法國風<BR>感傷<BR>兩首即興曲<BR>間奏曲<BR>主題與變奏<BR>兩首即興曲<BR>新意曲<BR>即興曲</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821826.html</link>
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	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:27:31 +0800</pubDate>
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<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(作曲家盒裝系列-西班牙鋼琴名曲大全)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336139 28(5CD=單張高價)西班牙鋼琴名曲大全Albeniz / Granados / Falla ：OEuvres pour piano
簡介: 阿爾班尼士、葛拉納多士、法雅是十九世紀末到二十世紀初，代表西班牙國民樂派最知名、也最受到喜愛的三位作曲家。阿爾班尼士出生於西班牙的加泰蘭省小鎮康普羅東裡，從小就是神童的他，在申請巴黎音樂院時因為年紀太小被拒，但其實是因為他在應考前太頑皮，玩球踢破了學校玻璃的原因。之後他轉回馬德里音樂院就學，但才唸了一年，他就忽然輟學，並且決定逃家，不到十歲的他，大膽的四處遊蕩，後來更搭上貨輪前往南美，再輾轉前往美國和英國，過程中都是靠演奏維生，最後他回到萊比錫，尋師學了一段時間後，遇到了李斯特，最後因為遇到西班牙作曲家佩德瑞爾而改變了他的一生，佩德瑞爾讓他看到了西班牙音樂的美，從此他成為西班牙國民樂派的一代宗師。阿爾班尼士的作品除了幾部歌劇以外，主要都集中在鋼琴創作上，而在這些作品中，他廣泛的閱歷都加進了，幫助聆者完成這些音樂的西班牙之旅。這套｢伊比利亞｣組曲就更是最完整的西班牙音樂地圖，從安達魯西亞省的民謠到賽維亞的聖體節、以至於郊區的吉普賽人、卡迪茲港的風情等等。該曲集中的前三首完成於一九零五年，之後第二冊完成於兩年後，接著陸續於一九零八和零九年各自完成了接下來的第三和第四冊。最後一冊完成後，隔不到三個月阿爾班尼士就以四十九歲之齡過世了。葛拉納多士與阿爾班尼士年紀相差六歲，生前兩人也是好友，他的｢戈雅畫冊｣曲集是一九一一年首演的，全集共有七曲，是看了西班牙畫家戈雅的畫作而寫的作品，樂曲的副題是戀愛中的青年。法雅的來到，將西班牙國民樂派與新古典主義、現代樂派拉近了關係，他的作品中強烈大膽的和聲和配器的運用，都顯示他與史特拉汶斯基一樣，受到現代思潮的影響。法雅的一生波折甚多，又前後遭遇第一和第二次世界大戰，使他無法像前兩位一樣，只一意在歌頌西班牙的田園和民俗之美，他的芭蕾舞劇「三角帽」、歌劇「人生苦短」和協奏曲「西班牙花園之夜」等作，雖然同樣歌頌西班牙，卻顯現出較多內心的紛擾和不安。本片中四位鋼琴家裡，有兩位是女性，其中索莉安諾和拉庫娜兩位是傳奇的西班牙女性鋼琴家，她們活躍於二次大戰前後的時間，在西班牙本地是地位最高的鋼琴家，可惜因為西班牙內戰連年和佛朗哥元帥的政策，讓她們不能像後來的拉蘿嘉那樣，發展國際生涯，但她們的錄音在近年來開始吸引更多人的注意。另一位則是比利時傳奇鋼琴家布洛克，他是第一屆魯賓斯坦鋼琴大賽得主。一九六零年參加華沙蕭邦鋼琴大賽時，更因為意外落選，引起在座的鋼琴家魯賓斯坦不滿而以退席表示對他琴藝的支持，魯賓斯坦晚年的自傳也一再提及對布洛克的賞識，可是布洛克後來的精神狀況不佳，無法維持長期的演奏事業，而將較多的時間投入印地安那大學的教學工作，但他幾年來的錄音作品一直被視為鋼琴錄音中的珍品，本片這份錄音是他在一九七一到七三年間的錄音，先前從未發行，在這裡是首度ＣＤ發行，極為珍貴。【Track list】ＣＤ１1-9.阿爾班尼士：伊比利亞組曲（第一到第九曲）鋼琴：米謝．布洛克
ＣＤ２1-3.阿爾班尼士：伊比利亞組曲（第十到第十二曲）4.阿爾班尼士：納瓦拉鋼琴：米謝．布洛克5-12.阿爾班尼士：西班牙組曲（全八曲）鋼琴：岡札拉．索莉安諾
ＣＤ３1-6.阿爾班尼士：西班牙（全六曲）7-18.葛拉納多士：西班牙舞曲集（全十二曲）鋼琴：岡札拉．索莉安諾
ＣＤ４1-7.葛拉納多士：戈雅畫冊（全七曲）8.葛拉納多士：慢步舞曲9.葛拉納多士：音樂會快板鋼琴：奇柯里尼、泰瑞莎．拉庫娜
ＣＤ５1-9.法雅：西班牙舞曲〈1〉、磨坊主人之舞〈2〉、四首西班牙風小品（3-6）、火祭之舞〈7〉、貝提卡幻想曲〈8〉、保羅杜卡之墓〈9〉鋼琴：泰瑞莎．拉庫娜10-12.法雅：西班牙花園之夜鋼琴：岡札拉．索莉安諾法斐爾．富魯貝克．狄．博格斯〈指揮〉音樂院音樂會協會管弦樂團
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	<content:encoded><![CDATA[
			00946 336139 28(5CD=單張高價)<BR>西班牙鋼琴名曲大全<BR>Albeniz / Granados / Falla ：OEuvres pour piano</P><br />
<P>簡介: 阿爾班尼士、葛拉納多士、法雅是十九世紀末到二十世紀初，代表西班牙國民樂派最知名、也最受到喜愛的三位作曲家。阿爾班尼士出生於西班牙的加泰蘭省小鎮康普羅東裡，從小就是神童的他，在申請巴黎音樂院時因為年紀太小被拒，但其實是因為他在應考前太頑皮，玩球踢破了學校玻璃的原因。之後他轉回馬德里音樂院就學，但才唸了一年，他就忽然輟學，並且決定逃家，不到十歲的他，大膽的四處遊蕩，後來更搭上貨輪前往南美，再輾轉前往美國和英國，過程中都是靠演奏維生，最後他回到萊比錫，尋師學了一段時間後，遇到了李斯特，最後因為遇到西班牙作曲家佩德瑞爾而改變了他的一生，佩德瑞爾讓他看到了西班牙音樂的美，從此他成為西班牙國民樂派的一代宗師。阿爾班尼士的作品除了幾部歌劇以外，主要都集中在鋼琴創作上，而在這些作品中，他廣泛的閱歷都加進了，幫助聆者完成這些音樂的西班牙之旅。這套｢伊比利亞｣組曲就更是最完整的西班牙音樂地圖，從安達魯西亞省的民謠到賽維亞的聖體節、以至於郊區的吉普賽人、卡迪茲港的風情等等。該曲集中的前三首完成於一九零五年，之後第二冊完成於兩年後，接著陸續於一九零八和零九年各自完成了接下來的第三和第四冊。最後一冊完成後，隔不到三個月阿爾班尼士就以四十九歲之齡過世了。葛拉納多士與阿爾班尼士年紀相差六歲，生前兩人也是好友，他的｢戈雅畫冊｣曲集是一九一一年首演的，全集共有七曲，是看了西班牙畫家戈雅的畫作而寫的作品，樂曲的副題是戀愛中的青年。法雅的來到，將西班牙國民樂派與新古典主義、現代樂派拉近了關係，他的作品中強烈大膽的和聲和配器的運用，都顯示他與史特拉汶斯基一樣，受到現代思潮的影響。法雅的一生波折甚多，又前後遭遇第一和第二次世界大戰，使他無法像前兩位一樣，只一意在歌頌西班牙的田園和民俗之美，他的芭蕾舞劇「三角帽」、歌劇「人生苦短」和協奏曲「西班牙花園之夜」等作，雖然同樣歌頌西班牙，卻顯現出較多內心的紛擾和不安。<BR>本片中四位鋼琴家裡，有兩位是女性，其中索莉安諾和拉庫娜兩位是傳奇的西班牙女性鋼琴家，她們活躍於二次大戰前後的時間，在西班牙本地是地位最高的鋼琴家，可惜因為西班牙內戰連年和佛朗哥元帥的政策，讓她們不能像後來的拉蘿嘉那樣，發展國際生涯，但她們的錄音在近年來開始吸引更多人的注意。另一位則是比利時傳奇鋼琴家布洛克，他是第一屆魯賓斯坦鋼琴大賽得主。一九六零年參加華沙蕭邦鋼琴大賽時，更因為意外落選，引起在座的鋼琴家魯賓斯坦不滿而以退席表示對他琴藝的支持，魯賓斯坦晚年的自傳也一再提及對布洛克的賞識，可是布洛克後來的精神狀況不佳，無法維持長期的演奏事業，而將較多的時間投入印地安那大學的教學工作，但他幾年來的錄音作品一直被視為鋼琴錄音中的珍品，本片這份錄音是他在一九七一到七三年間的錄音，先前從未發行，在這裡是首度ＣＤ發行，極為珍貴。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>1-9.阿爾班尼士：伊比利亞組曲（第一到第九曲）<BR>鋼琴：米謝．布洛克</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1-3.阿爾班尼士：伊比利亞組曲（第十到第十二曲）<BR>4.阿爾班尼士：納瓦拉<BR>鋼琴：米謝．布洛克<BR>5-12.阿爾班尼士：西班牙組曲（全八曲）<BR>鋼琴：岡札拉．索莉安諾</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>1-6.阿爾班尼士：西班牙（全六曲）<BR>7-18.葛拉納多士：西班牙舞曲集（全十二曲）<BR>鋼琴：岡札拉．索莉安諾</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>1-7.葛拉納多士：戈雅畫冊（全七曲）<BR>8.葛拉納多士：慢步舞曲<BR>9.葛拉納多士：音樂會快板<BR>鋼琴：奇柯里尼、泰瑞莎．拉庫娜</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>1-9.法雅：西班牙舞曲〈1〉、磨坊主人之舞〈2〉、四首西班牙風小品（3-6）、火祭之舞〈7〉、貝提卡幻想曲〈8〉、保羅杜卡之墓〈9〉<BR>鋼琴：泰瑞莎．拉庫娜<BR>10-12.法雅：西班牙花園之夜<BR>鋼琴：岡札拉．索莉安諾<BR>法斐爾．富魯貝克．狄．博格斯〈指揮〉音樂院音樂會協會管弦樂團</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821812.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821812.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:24:58 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(作曲家盒裝系列-佛瑞：室內音樂曲集)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336126 24(5CD=單張高價)佛瑞：室內音樂曲集Faure：Musique de chamber
簡介: 佛瑞的第一號小提琴奏鳴曲是在他創作生涯初期的作品，但已經擁有融通圓熟的作曲技巧，之後他到晚年才寫下第二號小提琴奏鳴曲以及兩首大提琴奏鳴曲，這時候的他展現的是一種對於古典曲式的自信，卻完全不受到浪漫風格的調性束縛，他走在自己的調性解放路上，而他到最晚年時寫下的鋼琴三重奏，更是出奇的精巧，在三種樂器之間，找到了非常微妙的聲部平衡。聆聽佛瑞的室內樂作品，往往讓人有一種超脫世俗層次，與稀有非凡的感受接觸的奇妙感，這些音樂帶領聽者來到性靈中更高的境界，而究其原因則在他在古典曲式中找到了一種澄澈透明的質感和詩意的旋律紓發。他的兩首鋼琴四重奏是他三十一歲左右寫成的，第一號中帶有一種十八世紀大鍵琴名作的特殊感受，卻隱隱約約透著詩人魏倫的浪漫意圖。而第二號中彷彿是在夢境中的灰濛地帶，始終辨不清真實或是虛幻。至於兩首鋼琴五重奏則是他成熟期的創作，完成時他已經分別是六十歲和七十六歲了，但是他還是堅守著古典曲式的要求，並散發出青春洋溢的詩意和自信。奇怪的是，這麼在意古典曲式的佛瑞，卻一直到晚年才嘗試寫作弦樂四重奏這種古典樂派以來所有作曲家都必需創作的樂曲，而他就只寫下這麼一首，而在這之前，他所有的室內樂作品沒有不使用到鋼琴的，這是唯一一部脫離鋼琴創作的樂曲，也可以從中看到佛瑞的創作過程仰賴鋼琴之深。這首四重奏和他的第一號鋼琴五重奏一樣，都只用到三個樂章，完成後不到兩個月他就與世長辭了。在他臨終前，他曾向好友交待，如果他們覺得此曲不好，就代他本人將此曲毀掉，如果覺得夠好，就替他交付出版商發行。不像大部份浪漫派以後的作曲家對自己的作品有那麼強烈的專屬感，佛瑞一生經常將自己的作品交由別人改編成管絃樂曲，而對自己最後作品的出版，也抱持著同樣集體創作般的態度。本集中最值得一提的一份錄音是鋼琴家富蘭梭瓦在一九六八年所灌錄的第一號鋼琴四重奏，生前錄音多半集中在協奏曲和獨奏曲目上的他，很少留下室內樂錄音，在佛瑞作品上他也很少灌錄，這份錄音在這裡是首度ＣＤ發行，值得珍藏。【Track list】ＣＤ１1-4.第一號小提琴奏鳴曲，作品１３5-7.第二號小提琴奏鳴曲，作品１０８小提琴：克利斯欽．費拉斯鋼琴：皮耶．巴比采8.哀歌，作品３５9.小夜曲，作品９８10.蝴蝶，作品７７大提琴：保羅．托泰里耶鋼琴：艾瑞克．海席克
ＣＤ２1-3.第一號大提琴奏鳴曲，作品１０９（杜蘭版）4-6.第二號大提琴奏鳴曲，作品１１７（杜蘭版）大提琴：保羅．托泰里耶鋼琴：艾瑞克．海席克7-9.弦樂四重奏，作品１２１（杜蘭版）柏尼德弦樂四重奏團
ＣＤ３1-4.第一號鋼琴四重奏，作品１５鋼琴：參孫．富蘭梭瓦柏尼德弦樂四重奏團成員5-8.第二號鋼琴四重奏，作品４５鋼琴：尚．菲立佩．柯拉德帕瑞寧弦樂四重奏團成員
ＣＤ４1-3.第一號鋼琴五重奏，作品８９4-7.第二號鋼琴五重奏，作品１１５鋼琴：尚－菲利佩．柯拉德帕瑞寧弦樂四重奏團
ＣＤ５1-3.鋼琴三重奏，作品１２０4.搖籃曲，作品１６（小提琴與鋼琴）5.行板，作品７５（小提琴與鋼琴）6.比賽用之小品（小提琴與鋼琴）7.浪漫曲，作品２８（小提琴與鋼琴）8.幻想曲，作品７９（長笛與鋼琴）9.比賽用之小品（長笛與鋼琴）10-15.桃莉組曲（鋼琴四手聯彈），作品５６16.交響風間奏曲（四手聯彈）17.拜魯特的回憶（四手聯彈）18.交響風快板（波爾曼改編成四手聯彈），作品６８
以上資料來源:EMI唱片業務部
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			00946 336126 24(5CD=單張高價)<BR>佛瑞：室內音樂曲集<BR>Faure：Musique de chamber</P><br />
<P>簡介: 佛瑞的第一號小提琴奏鳴曲是在他創作生涯初期的作品，但已經擁有融通圓熟的作曲技巧，之後他到晚年才寫下第二號小提琴奏鳴曲以及兩首大提琴奏鳴曲，這時候的他展現的是一種對於古典曲式的自信，卻完全不受到浪漫風格的調性束縛，他走在自己的調性解放路上，而他到最晚年時寫下的鋼琴三重奏，更是出奇的精巧，在三種樂器之間，找到了非常微妙的聲部平衡。聆聽佛瑞的室內樂作品，往往讓人有一種超脫世俗層次，與稀有非凡的感受接觸的奇妙感，這些音樂帶領聽者來到性靈中更高的境界，而究其原因則在他在古典曲式中找到了一種澄澈透明的質感和詩意的旋律紓發。他的兩首鋼琴四重奏是他三十一歲左右寫成的，第一號中帶有一種十八世紀大鍵琴名作的特殊感受，卻隱隱約約透著詩人魏倫的浪漫意圖。而第二號中彷彿是在夢境中的灰濛地帶，始終辨不清真實或是虛幻。至於兩首鋼琴五重奏則是他成熟期的創作，完成時他已經分別是六十歲和七十六歲了，但是他還是堅守著古典曲式的要求，並散發出青春洋溢的詩意和自信。奇怪的是，這麼在意古典曲式的佛瑞，卻一直到晚年才嘗試寫作弦樂四重奏這種古典樂派以來所有作曲家都必需創作的樂曲，而他就只寫下這麼一首，而在這之前，他所有的室內樂作品沒有不使用到鋼琴的，這是唯一一部脫離鋼琴創作的樂曲，也可以從中看到佛瑞的創作過程仰賴鋼琴之深。這首四重奏和他的第一號鋼琴五重奏一樣，都只用到三個樂章，完成後不到兩個月他就與世長辭了。在他臨終前，他曾向好友交待，如果他們覺得此曲不好，就代他本人將此曲毀掉，如果覺得夠好，就替他交付出版商發行。不像大部份浪漫派以後的作曲家對自己的作品有那麼強烈的專屬感，佛瑞一生經常將自己的作品交由別人改編成管絃樂曲，而對自己最後作品的出版，也抱持著同樣集體創作般的態度。本集中最值得一提的一份錄音是鋼琴家富蘭梭瓦在一九六八年所灌錄的第一號鋼琴四重奏，生前錄音多半集中在協奏曲和獨奏曲目上的他，很少留下室內樂錄音，在佛瑞作品上他也很少灌錄，這份錄音在這裡是首度ＣＤ發行，值得珍藏。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>1-4.第一號小提琴奏鳴曲，作品１３<BR>5-7.第二號小提琴奏鳴曲，作品１０８<BR>小提琴：克利斯欽．費拉斯<BR>鋼琴：皮耶．巴比采<BR>8.哀歌，作品３５<BR>9.小夜曲，作品９８<BR>10.蝴蝶，作品７７<BR>大提琴：保羅．托泰里耶<BR>鋼琴：艾瑞克．海席克</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1-3.第一號大提琴奏鳴曲，作品１０９（杜蘭版）<BR>4-6.第二號大提琴奏鳴曲，作品１１７（杜蘭版）<BR>大提琴：保羅．托泰里耶<BR>鋼琴：艾瑞克．海席克<BR>7-9.弦樂四重奏，作品１２１（杜蘭版）<BR>柏尼德弦樂四重奏團</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>1-4.第一號鋼琴四重奏，作品１５<BR>鋼琴：參孫．富蘭梭瓦<BR>柏尼德弦樂四重奏團成員<BR>5-8.第二號鋼琴四重奏，作品４５<BR>鋼琴：尚．菲立佩．柯拉德<BR>帕瑞寧弦樂四重奏團成員</P><br />
<P>ＣＤ４<BR>1-3.第一號鋼琴五重奏，作品８９<BR>4-7.第二號鋼琴五重奏，作品１１５<BR>鋼琴：尚－菲利佩．柯拉德<BR>帕瑞寧弦樂四重奏團</P><br />
<P>ＣＤ５<BR>1-3.鋼琴三重奏，作品１２０<BR>4.搖籃曲，作品１６（小提琴與鋼琴）<BR>5.行板，作品７５（小提琴與鋼琴）<BR>6.比賽用之小品（小提琴與鋼琴）<BR>7.浪漫曲，作品２８（小提琴與鋼琴）<BR>8.幻想曲，作品７９（長笛與鋼琴）<BR>9.比賽用之小品（長笛與鋼琴）<BR>10-15.桃莉組曲（鋼琴四手聯彈），作品５６<BR>16.交響風間奏曲（四手聯彈）<BR>17.拜魯特的回憶（四手聯彈）<BR>18.交響風快板（波爾曼改編成四手聯彈），作品６８</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821804.html</link>
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	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:19:13 +0800</pubDate>
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<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(｢聖誕快樂」電影原聲帶)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 341974 27(CD+Bonus DVD=單張高價)｢聖誕快樂」電影原聲帶內附贈長達六十分鐘ＤＶＤ精彩錄音畫面和電影片段O.S.T---Marry Christmas*娜妲莉德賽〈女高音〉*羅蘭多費亞松〈男高音〉*卡敏洛里〈小提琴〉*作曲、鋼琴、指揮：菲利佩．隆比*菲利佩隆比〈指揮〉美藝交響樂團與倫敦交響樂團、史卡拉合唱團
簡介:一九一四年第一次世界大戰方酣之時，聖誕當天，德法兩軍依然對峙，傷亡慘重，就在戰火聲中，忽然傳來一名男高音唱出｢齊來敬拜」（O Come All ye Faithful）的歌聲，一時之間，戰場兩軍都放下手中槍械，同聲高歌，並祝賀敵軍聖誕快樂，兩軍因此宣布休戰一晚，共渡聖誕…………這是一則由來以久的聖誕傳聞，而｢聖誕快樂」一片這部由克利斯汀．卡里昂所導的法國片就要在螢幕上為我們重新建構這則史實。故事發生在一九一四年十二月的聖誕假期，雖然是聖誕假期，所有這個時節置身於法國北部的人們，卻絲毫不能感受到聖誕的溫馨，因為，他們正籠罩在第一次世界大戰的陰影中。這時，大戰烽火方炙，數百萬人被召至戰場上，而就在那年的聖誕夜裡，一樁大事改變了四個人的命運：一位聖公會的牧師、一位法國中尉、一位男高音、以及他同為女高音歌唱家的妻子。因為這件事的發生，在戰場上對峙的雙方，拋下敵對的狀態，來到前線，握著敵人的手，說了聲｢聖誕快樂」。導過｢巴黎來的女人」（Une hirondelle a fait le printemps）和Monsieur le député兩部電影的法國導演Christian Carion（卡里昂）在他這部２００５年的新片中，將這則發生在一九一四年一次世界大戰中的真人真事，搬上大螢幕，藉此，他歌頌聖誕節、音樂和人性的美好。這則故事原本是記載於Yves Beuffetaut的歷史書作｢法蘭德斯戰役」中，導演卡里昂得知這個史實後，翻遍德、英、法各國的史籍，抽絲剝繭查明真相和相關人物，最後還原出這部感人的電影，將一則在戰火中聽到聖誕歌聲因而停戰、並相擁互祝聖誕快樂的戰時故事，搬上大螢幕中。作曲家菲利佩隆比為這部感人的電影譜寫了非常動人而抒情的配樂。那是讓人想到顏尼歐莫里康尼在電影｢教會」、｢四海兄弟」中的抒情片段。這位現年三十五歲的法國配樂家，先前已在｢巴黎來的女人」中與導演卡里昂合作過了，在這部描寫戰爭與人性的電影中，他寫出了聖誕的溫馨、思鄉的痛楚和親人相聚的美好感受，在這些音樂中，他藉當今法國首席花腔女高音德賽和新世代男高音費亞松歌聲之助，勾勒出一份讓人即使不看電影，也能感受到那人性中溫暖與親愛的一面。
以上資料來源:EMI唱片業務部
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			00946 341974 27(CD+Bonus DVD=單張高價)<BR>｢聖誕快樂」電影原聲帶<BR>內附贈長達六十分鐘ＤＶＤ精彩錄音畫面和電影片段<BR>O.S.T---Marry Christmas<BR>*娜妲莉德賽〈女高音〉*羅蘭多費亞松〈男高音〉*卡敏洛里〈小提琴〉<BR>*作曲、鋼琴、指揮：菲利佩．隆比<BR>*菲利佩隆比〈指揮〉美藝交響樂團與倫敦交響樂團、史卡拉合唱團</P><br />
<P>簡介:一九一四年第一次世界大戰方酣之時，聖誕當天，德法兩軍依然對峙，傷亡慘重，就在戰火聲中，忽然傳來一名男高音唱出｢齊來敬拜」（O Come All ye Faithful）的歌聲，一時之間，戰場兩軍都放下手中槍械，同聲高歌，並祝賀敵軍聖誕快樂，兩軍因此宣布休戰一晚，共渡聖誕…………<BR>這是一則由來以久的聖誕傳聞，而｢聖誕快樂」一片這部由克利斯汀．卡里昂所導的法國片就要在螢幕上為我們重新建構這則史實。故事發生在一九一四年十二月的聖誕假期，雖然是聖誕假期，所有這個時節置身於法國北部的人們，卻絲毫不能感受到聖誕的溫馨，因為，他們正籠罩在第一次世界大戰的陰影中。這時，大戰烽火方炙，數百萬人被召至戰場上，而就在那年的聖誕夜裡，一樁大事改變了四個人的命運：一位聖公會的牧師、一位法國中尉、一位男高音、以及他同為女高音歌唱家的妻子。因為這件事的發生，在戰場上對峙的雙方，拋下敵對的狀態，來到前線，握著敵人的手，說了聲｢聖誕快樂」。導過｢巴黎來的女人」（Une hirondelle a fait le printemps）和Monsieur le député兩部電影的法國導演Christian Carion（卡里昂）在他這部２００５年的新片中，將這則發生在一九一四年一次世界大戰中的真人真事，搬上大螢幕，藉此，他歌頌聖誕節、音樂和人性的美好。這則故事原本是記載於Yves Beuffetaut的歷史書作｢法蘭德斯戰役」中，導演卡里昂得知這個史實後，翻遍德、英、法各國的史籍，抽絲剝繭查明真相和相關人物，最後還原出這部感人的電影，將一則在戰火中聽到聖誕歌聲因而停戰、並相擁互祝聖誕快樂的戰時故事，搬上大螢幕中。<BR>作曲家菲利佩隆比為這部感人的電影譜寫了非常動人而抒情的配樂。那是讓人想到顏尼歐莫里康尼在電影｢教會」、｢四海兄弟」中的抒情片段。這位現年三十五歲的法國配樂家，先前已在｢巴黎來的女人」中與導演卡里昂合作過了，在這部描寫戰爭與人性的電影中，他寫出了聖誕的溫馨、思鄉的痛楚和親人相聚的美好感受，在這些音樂中，他藉當今法國首席花腔女高音德賽和新世代男高音費亞松歌聲之助，勾勒出一份讓人即使不看電影，也能感受到那人性中溫暖與親愛的一面。</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821785.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821785.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:12:25 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(經典電影.最後莫札特)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 330347 23(中價2CD)經典電影‧最愛莫札特(內附中文樂曲解說)
簡介: ２００６年將會是莫札特誕生兩百五十年冥誕紀念，雖然全世界剛在十四年前（１９９１年）慶祝過莫札特逝世兩百週年，但是預期明年將會掀起另一波莫札特熱潮。過去一世紀來，莫札特幾乎每十年就會造成一次轟動，不管是電影、或是電影配樂，都一再有著與莫札特有關的話題，近三十年來，先是由電影｢阿瑪迪斯｣創造了莫札特熱潮，之後又是莫札特逝世兩百週年、莫札特效應宣稱莫札特音樂能促進嬰幼兒大腦成長，莫札特可以說是最受到歡迎的古典音樂作曲家，而或許您不知道，莫札特其實也是最受到電影配樂家歡迎的作曲家。細數近年來採用過莫札特音樂的暢銷電影：麻辣女王、王牌威龍、遠離非洲、楚門的世界、偷情、不可能的任務、哈拉瑪麗、刺激一九九五、羅倫佐的油、費城、大開眼戒、怒海爭鋒、落跑新娘、我的左腳、美麗境界等片，無一不為莫札特的音樂作了新的畫面詮釋，更不提老片像是鴛鴦戀等片的經典詮釋手法，莫札特音樂可以說透過這些電影，獲得了更多的喜愛，也得到更多樣的戲劇效果。在這套雙ＣＤ的合輯中，收錄了包括上述電影在內所引用的莫札特名曲，內容涵蓋了鋼琴協奏曲、鋼琴奏鳴曲、交響曲、小夜曲、歌劇詠歎調等等，許多您在看電影時可能不曾注意，只覺得悅耳動人的名曲，在這裡都一一被列舉出來，提供您重溫電影情節的機會，而當您瞭解這些樂曲的背景，再回去看那幾部電影時，也會發現，有時候，有些電影導演在使用這些名曲時，也的確別有深意。像王牌威龍、或是潔米李寇蒂絲的經典喜劇｢你整我我整你｣、乃至庫伯利克的｢大開眼戒｣，對於引用音樂都有著關係樂曲背景和劇情相似處的考量，絕非草率的只是為了省事而做，這些隱藏在電影和音樂背後的故事，本身又成為另一層面的再創造，也才是電影藝術和音樂藝術交互碰撞後的另一種藝術。【Track list】1.電影｢阿瑪迪斯｣：Ｇ小調第二十五號交響曲，Ｋ１８３－光輝的快板2.電影｢今生今世｣（或譯｢鴛鴦戀））：Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７──第二樂章：行板3.電影｢王牌威龍｣：Ｇ大調小夜曲Ｋ，５２５──第一樂章：快板4.電影｢遠離非洲｣：Ａ大調單簧管協奏曲，Ｋ６２２──第二樂章：慢板5.電影｢你整我，我整你｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──再也飛不動了，愛的小蝴蝶（男中音詠歎調）6.電影｢星際叛變｣：降Ｂ大調第十七號弦樂四重奏｢狩獵｣，Ｋ４５８──第四樂章：稍快板7.電影｢偷情｣：歌劇｢女人皆如是｣，Ｋ５８８──｢清風徐來｣（三重唱）8.電影｢楚門的世界｣：Ａ小調鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１－第三樂章：土耳其風的輪旋曲：小快板9.電影｢夢遊非洲｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──眾位知曉愛情為何物的女士（次女高音詠歎調）10.電影｢異形｣：Ｇ大調小夜曲，Ｋ５２５──第二樂章：浪漫曲11.電影｢限制級戰警｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──等他們酒酣耳熱之際（香檳之歌）（男中音詠歎調）12.電影｢喜福會｣：Ｃ大調為長笛與豎琴協奏曲，Ｋ２９９──第二樂章：小行板13.電影｢阿瑪迪斯｣：安魂曲，Ｋ６２６──垂淚經14.電影｢大亨也瘋狂｣：Ｃ大調第二十五號鋼琴協奏曲，Ｋ５０３──第二樂章：行板15.電影｢阿瑪迪斯｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──唐喬望尼，是你邀我來與你共進晚餐的（三重唱）16.電影｢誰殺了甘迺迪｣：降Ｅ大調第二號法國號協奏曲，Ｋ４１７──第三樂章：輪旋曲17.電影｢阿瑪迪斯｣：歌劇｢後宮誘逃｣Ｋ３８４──禁衛軍大合唱
ＣＤ２1.電影｢落跑新娘｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──序曲2.電影｢黎明生機｣：Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０──第一樂章：稍快板3.電影｢我的左腳｣：歌劇｢女人皆如是｣，Ｋ５８８──一絲愛的氛圍（男高音詠歎調）4.電影｢美麗境界｣：Ａ大調第十一號鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１──第一樂章：優雅的行板5.電影｢麻辣女王｣：歌劇｢魔笛｣，Ｋ６２０──地獄的怒火（夜之后詠歎調）6.電影｢大快人心｣：Ａ大調單簧管協奏曲，Ｋ５８１──第二樂章：稍緩板7.電影｢芭比的盛宴｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──就讓我們手拉著手（二重唱）8.電影｢阿瑪迪斯｣：Ｄ小調第二十號鋼琴協奏曲，Ｋ４６６──第二樂章：浪漫曲9.電影｢怒海爭鋒：極地征伐｣：Ａ大調第三號小提琴協奏曲，Ｋ２１６──第三樂章：輪旋曲10.電影｢大開眼戒｣：安魂曲，Ｋ６２６──威嚴的君王11.電影｢阿瑪迪斯｣：降Ｂ大調第十號小夜曲，Ｋ３６１｢大組曲｣──第三樂章：慢板12.電影｢刺激一九九五｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，K492──敬西風……這微風多麼甜美（二重唱）13.歌劇｢阿瑪迪斯｣：降Ｅ大調雙鋼琴協奏曲，Ｋ３６５──第三樂章：輪旋曲：快板14.電影｢費城｣：懺悔者的莊嚴晚禱，Ｋ３３９──頌讚天主15.電影｢不可能的任務｣：降Ｅ大調弦樂三重奏嬉遊曲，Ｋ５６３──第三樂章：小步舞曲：小快板，中奏16.電影｢羅倫佐的油｣：聖體頌，Ｋ６１８17.電影｢哈拉瑪麗｣：Ｇ大調小夜曲，Ｋ５２５──第四樂章：輪旋曲：快板
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	<content:encoded><![CDATA[
			00946 330347 23(中價2CD)<BR>經典電影‧最愛莫札特(內附中文樂曲解說)</P><br />
<P>簡介: ２００６年將會是莫札特誕生兩百五十年冥誕紀念，雖然全世界剛在十四年前（１９９１年）慶祝過莫札特逝世兩百週年，但是預期明年將會掀起另一波莫札特熱潮。過去一世紀來，莫札特幾乎每十年就會造成一次轟動，不管是電影、或是電影配樂，都一再有著與莫札特有關的話題，近三十年來，先是由電影｢阿瑪迪斯｣創造了莫札特熱潮，之後又是莫札特逝世兩百週年、莫札特效應宣稱莫札特音樂能促進嬰幼兒大腦成長，莫札特可以說是最受到歡迎的古典音樂作曲家，而或許您不知道，莫札特其實也是最受到電影配樂家歡迎的作曲家。細數近年來採用過莫札特音樂的暢銷電影：麻辣女王、王牌威龍、遠離非洲、楚門的世界、偷情、不可能的任務、哈拉瑪麗、刺激一九九五、羅倫佐的油、費城、大開眼戒、怒海爭鋒、落跑新娘、我的左腳、美麗境界等片，無一不為莫札特的音樂作了新的畫面詮釋，更不提老片像是鴛鴦戀等片的經典詮釋手法，莫札特音樂可以說透過這些電影，獲得了更多的喜愛，也得到更多樣的戲劇效果。在這套雙ＣＤ的合輯中，收錄了包括上述電影在內所引用的莫札特名曲，內容涵蓋了鋼琴協奏曲、鋼琴奏鳴曲、交響曲、小夜曲、歌劇詠歎調等等，許多您在看電影時可能不曾注意，只覺得悅耳動人的名曲，在這裡都一一被列舉出來，提供您重溫電影情節的機會，而當您瞭解這些樂曲的背景，再回去看那幾部電影時，也會發現，有時候，有些電影導演在使用這些名曲時，也的確別有深意。像王牌威龍、或是潔米李寇蒂絲的經典喜劇｢你整我我整你｣、乃至庫伯利克的｢大開眼戒｣，對於引用音樂都有著關係樂曲背景和劇情相似處的考量，絕非草率的只是為了省事而做，這些隱藏在電影和音樂背後的故事，本身又成為另一層面的再創造，也才是電影藝術和音樂藝術交互碰撞後的另一種藝術。<BR>【Track list】<BR>1.電影｢阿瑪迪斯｣：Ｇ小調第二十五號交響曲，Ｋ１８３－光輝的快板<BR>2.電影｢今生今世｣（或譯｢鴛鴦戀））：Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７──第二樂章：行板<BR>3.電影｢王牌威龍｣：Ｇ大調小夜曲Ｋ，５２５──第一樂章：快板<BR>4.電影｢遠離非洲｣：Ａ大調單簧管協奏曲，Ｋ６２２──第二樂章：慢板<BR>5.電影｢你整我，我整你｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──再也飛不動了，愛的小蝴蝶（男中音詠歎調）<BR>6.電影｢星際叛變｣：降Ｂ大調第十七號弦樂四重奏｢狩獵｣，Ｋ４５８──第四樂章：稍快板<BR>7.電影｢偷情｣：歌劇｢女人皆如是｣，Ｋ５８８──｢清風徐來｣（三重唱）<BR>8.電影｢楚門的世界｣：Ａ小調鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１－第三樂章：土耳其風的輪旋曲：小快板<BR>9.電影｢夢遊非洲｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──眾位知曉愛情為何物的女士（次女高音詠歎調）<BR>10.電影｢異形｣：Ｇ大調小夜曲，Ｋ５２５──第二樂章：浪漫曲<BR>11.電影｢限制級戰警｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──等他們酒酣耳熱之際（香檳之歌）（男中音詠歎調）<BR>12.電影｢喜福會｣：Ｃ大調為長笛與豎琴協奏曲，Ｋ２９９──第二樂章：小行板<BR>13.電影｢阿瑪迪斯｣：安魂曲，Ｋ６２６──垂淚經<BR>14.電影｢大亨也瘋狂｣：Ｃ大調第二十五號鋼琴協奏曲，Ｋ５０３──第二樂章：行板<BR>15.電影｢阿瑪迪斯｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──唐喬望尼，是你邀我來與你共進晚餐的（三重唱）<BR>16.電影｢誰殺了甘迺迪｣：降Ｅ大調第二號法國號協奏曲，Ｋ４１７──第三樂章：輪旋曲<BR>17.電影｢阿瑪迪斯｣：歌劇｢後宮誘逃｣Ｋ３８４──禁衛軍大合唱</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1.電影｢落跑新娘｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，Ｋ４９２──序曲<BR>2.電影｢黎明生機｣：Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０──第一樂章：稍快板<BR>3.電影｢我的左腳｣：歌劇｢女人皆如是｣，Ｋ５８８──一絲愛的氛圍（男高音詠歎調）<BR>4.電影｢美麗境界｣：Ａ大調第十一號鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１──第一樂章：優雅的行板<BR>5.電影｢麻辣女王｣：歌劇｢魔笛｣，Ｋ６２０──地獄的怒火（夜之后詠歎調）<BR>6.電影｢大快人心｣：Ａ大調單簧管協奏曲，Ｋ５８１──第二樂章：稍緩板<BR>7.電影｢芭比的盛宴｣：歌劇｢唐喬望尼｣，Ｋ５２７──就讓我們手拉著手（二重唱）<BR>8.電影｢阿瑪迪斯｣：Ｄ小調第二十號鋼琴協奏曲，Ｋ４６６──第二樂章：浪漫曲<BR>9.電影｢怒海爭鋒：極地征伐｣：Ａ大調第三號小提琴協奏曲，Ｋ２１６──第三樂章：輪旋曲<BR>10.電影｢大開眼戒｣：安魂曲，Ｋ６２６──威嚴的君王<BR>11.電影｢阿瑪迪斯｣：降Ｂ大調第十號小夜曲，Ｋ３６１｢大組曲｣──第三樂章：慢板<BR>12.電影｢刺激一九九五｣：歌劇｢費加洛婚禮｣，K492──敬西風……這微風多麼甜美（二重唱）<BR>13.歌劇｢阿瑪迪斯｣：降Ｅ大調雙鋼琴協奏曲，Ｋ３６５──第三樂章：輪旋曲：快板<BR>14.電影｢費城｣：懺悔者的莊嚴晚禱，Ｋ３３９──頌讚天主<BR>15.電影｢不可能的任務｣：降Ｅ大調弦樂三重奏嬉遊曲，Ｋ５６３──第三樂章：小步舞曲：小快板，中奏<BR>16.電影｢羅倫佐的油｣：聖體頌，Ｋ６１８<BR>17.電影｢哈拉瑪麗｣：Ｇ大調小夜曲，Ｋ５２５──第四樂章：輪旋曲：快板</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821752.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821752.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:08:56 +0800</pubDate>
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<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(發現莫札特)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 330378 23(中價2CD)發現莫札特(內附詳細莫札特生平解說中文翻譯與樂曲解說)Mozart-DiscoveryV.A
簡介: ２００６年是莫札特誕生兩百五十年的冥誕紀念。這位被稱為人類史上最偉大的音樂天才，一生只活了三十六歲，他從小就是位神童，五歲就會作曲，七歲寫下第一首交響曲、十四歲就寫了歌劇「露奇歐席拉」。十九歲以前所寫的鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲，至今依然是常演的曲目。二十歲以後，莫札特尋求獨立，希望在維也納靠著創作維生，這中間到他過世的階段，他寫作了許多出色的作品，卻因為維也納愛樂者對於音樂的喜好變化速度過快，讓他雖然一度嚐到大受歡迎的滋味，卻很快就進入經濟窘迫的困境。但這些都沒有影響莫札特作為一位出色音樂家創作的靈感和品質，在這十六年期間，莫札特寫下了音樂史上最出色的七首鋼琴協奏曲、三大交響曲、包括歌劇「魔笛」、「費加洛婚禮」、「唐喬望尼」、「女人皆如是」在內的四部傑出歌劇、單簧管協奏曲、單簧管五重奏、六首海頓四重奏等傑出的作品，最後更在過世前留下未完成的安魂曲。這些作品，在這份紀念誕生兩百五十年冥誕的專輯ＣＤ中，依照其作品創作的年份，從最早到最晚，一一以文字介紹，帶領您跟著樂聲，走過莫札特的一生，從他青少年時優美華麗的經文歌「歡欣雀躍」開始，一路走到他最後的安魂曲，就像是一份音樂的莫札特傳記一樣，讓您看到莫札特短短三十年創作生涯中的作品風格演變和多樣性，一覽莫札特的生平與樂想。【Track list】ＣＤ１1.歡欣雀躍，Ｋ１６５－哈利路亞2.Ｇ小調第二十五號交響曲，Ｋ１８３－－第一樂章：光輝的快板〈開始〉3.Ｄ大調第二號小提琴協奏曲，Ｋ２１１──第三樂章：輪旋曲4.Ａ大調第二十九號交響曲，Ｋ２０１──第一樂章：中庸的快板〈開始〉5.Ｃ大調長笛與豎琴協奏曲，Ｋ２９９──第二樂章：小行板〈節錄〉6.Ａ大調鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１──第三樂章〈輪旋曲〉7.Ｄ大調嬉遊曲，Ｋ３３４──第三樂章：小步舞曲－中奏8.懺悔者的莊嚴晚禱，Ｋ３３９──讚美主9.降Ｂ大調木管小夜曲，Ｋ３６１“大組曲”──第三樂章：慢板10.降Ｅ大調為小提琴與中提琴之交響協奏曲，Ｋ３６４──第三樂章：急板11.降Ｅ大調雙鋼琴協奏曲，Ｋ３６５──第三樂章：輪旋曲：快板12.歌劇「後宮誘逃」，Ｋ３８４──禁衛軍大合唱13.Ｆ大調雙簧管四重奏，Ｋ３７０──第三樂章：輪旋曲：快板14.Ｃ小調彌撒，Ｋ４２７──讚美上主15.Ｄ小調第二十號鋼琴協奏曲，Ｋ４６６──第二樂章：浪漫曲〈節錄〉16.歌劇「費加洛婚」Ｋ４９２──再也不能到處飛了〈費加洛〉17.降Ｅ大調第四號法國號協奏曲，Ｋ４９５──第三樂章：活潑的快板
ＣＤ２1-4.Ｇ大調小夜曲「小小晚間音樂」〈全曲〉5.Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７──第二樂章：行板6.歌劇「唐喬望尼」Ｋ５２７──「等他們酒酣耳熱之際」〈唐喬望尼〉7.歌劇「唐喬望尼」Ｋ５２７──「別說我狠心」〈安娜〉8.Ｃ大調第十六號鋼琴奏鳴曲，Ｋ５４５──第一樂章：快板9.Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０──第一樂章：非常快的快板〈節錄〉10.Ａ大調單簧管五重奏，Ｋ５８１──第二樂章：緩板11.Ｃ大調第四十一號交響曲Ｋ５５１「天王」──第四樂章：「終奏」--非常快的快板12.歌劇「女人皆如是」──「願微風輕送」〈三重唱〉13.雪橇，Ｋ６０５第三號14.聖體頌，Ｋ６１８15.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「我就是那捕鳥人」〈帕帕基諾〉16.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「地獄的怒火」〈夜之后〉17.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「帕帕基娜！帕帕基諾！」〈二重唱〉18.Ａ大調單簧管協奏曲Ｋ６２２──第二樂章：慢板19.Ｄ小調安魂曲Ｋ６２６──垂淚經
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	<content:encoded><![CDATA[
			00946 330378 23(中價2CD)<BR>發現莫札特(內附詳細莫札特生平解說中文翻譯與樂曲解說)<BR>Mozart-Discovery<BR>V.A</P><br />
<P>簡介: ２００６年是莫札特誕生兩百五十年的冥誕紀念。這位被稱為人類史上最偉大的音樂天才，一生只活了三十六歲，他從小就是位神童，五歲就會作曲，七歲寫下第一首交響曲、十四歲就寫了歌劇「露奇歐席拉」。十九歲以前所寫的鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲，至今依然是常演的曲目。二十歲以後，莫札特尋求獨立，希望在維也納靠著創作維生，這中間到他過世的階段，他寫作了許多出色的作品，卻因為維也納愛樂者對於音樂的喜好變化速度過快，讓他雖然一度嚐到大受歡迎的滋味，卻很快就進入經濟窘迫的困境。但這些都沒有影響莫札特作為一位出色音樂家創作的靈感和品質，在這十六年期間，莫札特寫下了音樂史上最出色的七首鋼琴協奏曲、三大交響曲、包括歌劇「魔笛」、「費加洛婚禮」、「唐喬望尼」、「女人皆如是」在內的四部傑出歌劇、單簧管協奏曲、單簧管五重奏、六首海頓四重奏等傑出的作品，最後更在過世前留下未完成的安魂曲。這些作品，在這份紀念誕生兩百五十年冥誕的專輯ＣＤ中，依照其作品創作的年份，從最早到最晚，一一以文字介紹，帶領您跟著樂聲，走過莫札特的一生，從他青少年時優美華麗的經文歌「歡欣雀躍」開始，一路走到他最後的安魂曲，就像是一份音樂的莫札特傳記一樣，讓您看到莫札特短短三十年創作生涯中的作品風格演變和多樣性，一覽莫札特的生平與樂想。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>1.歡欣雀躍，Ｋ１６５－哈利路亞<BR>2.Ｇ小調第二十五號交響曲，Ｋ１８３－－第一樂章：光輝的快板〈開始〉<BR>3.Ｄ大調第二號小提琴協奏曲，Ｋ２１１──第三樂章：輪旋曲<BR>4.Ａ大調第二十九號交響曲，Ｋ２０１──第一樂章：中庸的快板〈開始〉<BR>5.Ｃ大調長笛與豎琴協奏曲，Ｋ２９９──第二樂章：小行板〈節錄〉<BR>6.Ａ大調鋼琴奏鳴曲，Ｋ３３１──第三樂章〈輪旋曲〉<BR>7.Ｄ大調嬉遊曲，Ｋ３３４──第三樂章：小步舞曲－中奏<BR>8.懺悔者的莊嚴晚禱，Ｋ３３９──讚美主<BR>9.降Ｂ大調木管小夜曲，Ｋ３６１“大組曲”──第三樂章：慢板<BR>10.降Ｅ大調為小提琴與中提琴之交響協奏曲，Ｋ３６４──第三樂章：急板<BR>11.降Ｅ大調雙鋼琴協奏曲，Ｋ３６５──第三樂章：輪旋曲：快板<BR>12.歌劇「後宮誘逃」，Ｋ３８４──禁衛軍大合唱<BR>13.Ｆ大調雙簧管四重奏，Ｋ３７０──第三樂章：輪旋曲：快板<BR>14.Ｃ小調彌撒，Ｋ４２７──讚美上主<BR>15.Ｄ小調第二十號鋼琴協奏曲，Ｋ４６６──第二樂章：浪漫曲〈節錄〉<BR>16.歌劇「費加洛婚」Ｋ４９２──再也不能到處飛了〈費加洛〉<BR>17.降Ｅ大調第四號法國號協奏曲，Ｋ４９５──第三樂章：活潑的快板</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1-4.Ｇ大調小夜曲「小小晚間音樂」〈全曲〉<BR>5.Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７──第二樂章：行板<BR>6.歌劇「唐喬望尼」Ｋ５２７──「等他們酒酣耳熱之際」〈唐喬望尼〉<BR>7.歌劇「唐喬望尼」Ｋ５２７──「別說我狠心」〈安娜〉<BR>8.Ｃ大調第十六號鋼琴奏鳴曲，Ｋ５４５──第一樂章：快板<BR>9.Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０──第一樂章：非常快的快板〈節錄〉<BR>10.Ａ大調單簧管五重奏，Ｋ５８１──第二樂章：緩板<BR>11.Ｃ大調第四十一號交響曲Ｋ５５１「天王」──第四樂章：「終奏」--非常快的快板<BR>12.歌劇「女人皆如是」──「願微風輕送」〈三重唱〉<BR>13.雪橇，Ｋ６０５第三號<BR>14.聖體頌，Ｋ６１８<BR>15.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「我就是那捕鳥人」〈帕帕基諾〉<BR>16.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「地獄的怒火」〈夜之后〉<BR>17.歌劇「魔笛」Ｋ６２０──「帕帕基娜！帕帕基諾！」〈二重唱〉<BR>18.Ａ大調單簧管協奏曲Ｋ６２２──第二樂章：慢板<BR>19.Ｄ小調安魂曲Ｋ６２６──垂淚經</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821733.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821733.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 16:01:09 +0800</pubDate>
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	<title>EMI預計12/9發行的新貨(卡拉絲白金典藏盒)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 332246 29(3CD=單張高價)卡拉絲白金典藏盒Maria CallasThe Platinum Collection
簡介:卡拉絲是本世紀後半葉最具傳奇性的音樂家。她為近代歌劇院復興了美聲演唱的劇碼、以強烈的性格演活劇中的女主角、與船王歐納西斯的戀情等等，讓她在一九五零年代那個媒體成長快速、新聞成為家庭娛樂的時代，成為頭條人物。在她從一九四零年代後期崛起到一九六零年代中期逐漸淡出歌劇演出這短短的十五年中間，她是史卡拉歌劇院最頂尖的女高音，風雲一時，她早年為彌補自己外表的遺憾，在歌劇演唱上下了很多的功夫，累積到一九五零年代忽然得人所識而得以迸射開來，讓她以非常短的演唱時間，就改變了一整代人對歌劇演出的觀點和態度，她的演唱和舞台演出，為後來的女高音立下了非常艱難的高標準，那種每一場演出都不顧損壞嗓音的賣力演唱、對於角色內心揣摩的生動演技，因為導演維斯康提的教誨而奠立的戲劇觀，這都不是只在聲音和音色上摩仿她的後進女高音所能匹敵的，也因為這些，讓她在歌劇史上成為非常不凡的女高音。縱觀卡拉絲的演唱生涯，真正璀燦出色的，其實只能從一九五三年開始到往後的十年。這十年她快速地從胖嘟嘟的希臘女孩搖身變為時尚名流，也從默默無名的小歌手快速站上史卡拉歌劇院，成為當時最頂尖的女高音。在明白了自己的能力和特色後，卡拉絲很快就調整腳步，除浦契尼的歌劇外，主要的戲碼都鎖定美聲歌劇，在她的手中，這些原本淪為花腔女高音賣弄高音的劇碼，獲得了生命力和戲劇張力，重新獲得深度。從卡拉絲的演唱生涯竄起後，ＥＭＩ就與她簽下獨家錄音合約，從一九五三年開始，安排她錄下所有重要的女高音劇碼，後來並延伸到她現場演唱會和獨唱詠歎調的曲目，這讓她在短短十年的演唱生涯中，留下了相當大數量的錄音，她以將近每年兩齣歌劇、再加一份音樂會專輯的方式灌錄，有時順利更可能一年連錄三劇，她對於歌劇演唱的投入和熱忱、再加上專注的工作態度與自我要求，讓她這些演唱都成為錄音史上的經典，直到近年，電影「費城」還都引用了她所演唱的「他們殺了媽媽」一曲當作主軸，顯見卡拉絲的魅力。這三片ＣＤ就是現代歌劇史上那最黃金十年裡的精華錄音。【Track list】ＣＤ１1.浦契尼：「蝴蝶夫人」──美好的一日2.比才：「卡門」──哈巴內拉舞曲3.卡塔蘭尼：「娃莉」──那麼我就要到很遠的地方去4.羅西尼：「賽維亞的理髮師」──剛才的那個聲音5.貝里尼：「諾瑪」──聖潔女神6.聖桑：「參孫與大麗拉」──你甜蜜的歌聲縈繞我心頭7.威爾第：「弄臣」──親愛的名字8.威爾第：「茶花女」──永遠的自由了9.古諾：「羅密歐與茱莉葉」──啊！我願活在美夢之中10.浦契尼：「波西米亞人」──我的小名叫咪咪11.莫札特：「唐喬望尼」──那不知感恩的傢伙背叛了我12.馬斯康尼：「鄉間騎士」──你知道嗎，媽媽13.龐開利：「喬康妲」──自殺！14.浦契尼：「強尼史基基」──喔親愛的爸爸15.浦契尼：「杜蘭朵公主」──在這宮殿裡16.浦契尼：「托絲卡」──為了藝術為了愛
ＣＤ２1.喬達諾：「安德利亞謝尼葉」──他們殺了媽媽2.史龐帝尼：「爐神貞女」──喔，守護的神祇啊3.馬斯奈：「曼儂」──再會了親愛的小桌子4.浦契尼：「曼儂蕾絲考」──你你，是我所愛的人？5.比才：「卡門」──賽桂地亞舞曲6.羅西尼：「賽維亞的理髮師」──我就是那個幸運的人嗎？7.德利貝：「拉克美」──珠寶之歌8.威爾第：「阿伊達」──我的祖國9.浦契尼：「波西米亞人」──喔美麗的女郎10.浦契尼：「杜蘭朵公主」──先生請聽我說11.雷翁卡瓦洛：「丑角」──自由地飛翔12.威爾第：「遊唱詩人」──乘著玫瑰色翅膀的愛情13.浦契尼：「蝴蝶夫人」──溫柔地愛我吧14.梅耶貝爾：「狄諾拉」──影子之歌
ＣＤ３1.葛路克：「阿爾潔絲特」──冥河的神祇2.比才：「卡門」──波西米亞人之歌3.威爾第：「厄納尼」──厄納尼，厄納尼，快救我4.浦契尼：「曼儂蕾絲考」──在溫柔的薄紗中5.威爾第：「阿伊達」──凱旋歸來6.葛路克：「奧菲歐與幽莉蒂妾」──我失去了我的幽莉蒂妾7.威爾第：「西西里晚禱」──感謝各位，親愛的好友啊8.夏邦提爾：「露易絲」──打從那天起9.浦契尼：「波西米亞人」──因為你愛的呼喚而出來10.湯瑪士：「迷孃」──為了今晚我甘願成為蒂坦妮雅11.威爾第：「茶花女」──再會了，昔日的美夢12.威爾第：「唐卡洛」──喔，被詛咒的美貌13.聖桑：「參孫與大麗拉」──春天為戀人的心中帶來了希望14.貝里尼：「夢遊女」──多麼平靜的一日啊15.奇利亞：「雅德莉安娜蕾庫芙勒」──我只是造物主謙卑的女僕16.董尼采第：「拉美默的露奇亞」──將悲苦的淚水流在我的衣衫上吧
以上資料來源 :EMI唱片業務部
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			<P>00946 332246 29(3CD=單張高價)<BR>卡拉絲白金典藏盒<BR>Maria Callas<BR>The Platinum Collection</P><br />
<P>簡介:卡拉絲是本世紀後半葉最具傳奇性的音樂家。她為近代歌劇院復興了美聲演唱的劇碼、以強烈的性格演活劇中的女主角、與船王歐納西斯的戀情等等，讓她在一九五零年代那個媒體成長快速、新聞成為家庭娛樂的時代，成為頭條人物。在她從一九四零年代後期崛起到一九六零年代中期逐漸淡出歌劇演出這短短的十五年中間，她是史卡拉歌劇院最頂尖的女高音，風雲一時，她早年為彌補自己外表的遺憾，在歌劇演唱上下了很多的功夫，累積到一九五零年代忽然得人所識而得以迸射開來，讓她以非常短的演唱時間，就改變了一整代人對歌劇演出的觀點和態度，她的演唱和舞台演出，為後來的女高音立下了非常艱難的高標準，那種每一場演出都不顧損壞嗓音的賣力演唱、對於角色內心揣摩的生動演技，因為導演維斯康提的教誨而奠立的戲劇觀，這都不是只在聲音和音色上摩仿她的後進女高音所能匹敵的，也因為這些，讓她在歌劇史上成為非常不凡的女高音。縱觀卡拉絲的演唱生涯，真正璀燦出色的，其實只能從一九五三年開始到往後的十年。這十年她快速地從胖嘟嘟的希臘女孩搖身變為時尚名流，也從默默無名的小歌手快速站上史卡拉歌劇院，成為當時最頂尖的女高音。在明白了自己的能力和特色後，卡拉絲很快就調整腳步，除浦契尼的歌劇外，主要的戲碼都鎖定美聲歌劇，在她的手中，這些原本淪為花腔女高音賣弄高音的劇碼，獲得了生命力和戲劇張力，重新獲得深度。從卡拉絲的演唱生涯竄起後，ＥＭＩ就與她簽下獨家錄音合約，從一九五三年開始，安排她錄下所有重要的女高音劇碼，後來並延伸到她現場演唱會和獨唱詠歎調的曲目，這讓她在短短十年的演唱生涯中，留下了相當大數量的錄音，她以將近每年兩齣歌劇、再加一份音樂會專輯的方式灌錄，有時順利更可能一年連錄三劇，她對於歌劇演唱的投入和熱忱、再加上專注的工作態度與自我要求，讓她這些演唱都成為錄音史上的經典，直到近年，電影「費城」還都引用了她所演唱的「他們殺了媽媽」一曲當作主軸，顯見卡拉絲的魅力。這三片ＣＤ就是現代歌劇史上那最黃金十年裡的精華錄音。<BR>【Track list】<BR>ＣＤ１<BR>1.浦契尼：「蝴蝶夫人」──美好的一日<BR>2.比才：「卡門」──哈巴內拉舞曲<BR>3.卡塔蘭尼：「娃莉」──那麼我就要到很遠的地方去<BR>4.羅西尼：「賽維亞的理髮師」──剛才的那個聲音<BR>5.貝里尼：「諾瑪」──聖潔女神<BR>6.聖桑：「參孫與大麗拉」──你甜蜜的歌聲縈繞我心頭<BR>7.威爾第：「弄臣」──親愛的名字<BR>8.威爾第：「茶花女」──永遠的自由了<BR>9.古諾：「羅密歐與茱莉葉」──啊！我願活在美夢之中<BR>10.浦契尼：「波西米亞人」──我的小名叫咪咪<BR>11.莫札特：「唐喬望尼」──那不知感恩的傢伙背叛了我<BR>12.馬斯康尼：「鄉間騎士」──你知道嗎，媽媽<BR>13.龐開利：「喬康妲」──自殺！<BR>14.浦契尼：「強尼史基基」──喔親愛的爸爸<BR>15.浦契尼：「杜蘭朵公主」──在這宮殿裡<BR>16.浦契尼：「托絲卡」──為了藝術為了愛</P><br />
<P>ＣＤ２<BR>1.喬達諾：「安德利亞謝尼葉」──他們殺了媽媽<BR>2.史龐帝尼：「爐神貞女」──喔，守護的神祇啊<BR>3.馬斯奈：「曼儂」──再會了親愛的小桌子<BR>4.浦契尼：「曼儂蕾絲考」──你你，是我所愛的人？<BR>5.比才：「卡門」──賽桂地亞舞曲<BR>6.羅西尼：「賽維亞的理髮師」──我就是那個幸運的人嗎？<BR>7.德利貝：「拉克美」──珠寶之歌<BR>8.威爾第：「阿伊達」──我的祖國<BR>9.浦契尼：「波西米亞人」──喔美麗的女郎<BR>10.浦契尼：「杜蘭朵公主」──先生請聽我說<BR>11.雷翁卡瓦洛：「丑角」──自由地飛翔<BR>12.威爾第：「遊唱詩人」──乘著玫瑰色翅膀的愛情<BR>13.浦契尼：「蝴蝶夫人」──溫柔地愛我吧<BR>14.梅耶貝爾：「狄諾拉」──影子之歌</P><br />
<P>ＣＤ３<BR>1.葛路克：「阿爾潔絲特」──冥河的神祇<BR>2.比才：「卡門」──波西米亞人之歌<BR>3.威爾第：「厄納尼」──厄納尼，厄納尼，快救我<BR>4.浦契尼：「曼儂蕾絲考」──在溫柔的薄紗中<BR>5.威爾第：「阿伊達」──凱旋歸來<BR>6.葛路克：「奧菲歐與幽莉蒂妾」──我失去了我的幽莉蒂妾<BR>7.威爾第：「西西里晚禱」──感謝各位，親愛的好友啊<BR>8.夏邦提爾：「露易絲」──打從那天起<BR>9.浦契尼：「波西米亞人」──因為你愛的呼喚而出來<BR>10.湯瑪士：「迷孃」──為了今晚我甘願成為蒂坦妮雅<BR>11.威爾第：「茶花女」──再會了，昔日的美夢<BR>12.威爾第：「唐卡洛」──喔，被詛咒的美貌<BR>13.聖桑：「參孫與大麗拉」──春天為戀人的心中帶來了希望<BR>14.貝里尼：「夢遊女」──多麼平靜的一日啊<BR>15.奇利亞：「雅德莉安娜蕾庫芙勒」──我只是造物主謙卑的女僕<BR>16.董尼采第：「拉美默的露奇亞」──將悲苦的淚水流在我的衣衫上吧</P><br />
<P>以上資料來源 :EMI唱片業務部</P>
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821708.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821708.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 15:59:27 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/9發行的新貨(拉圖/理查.史特勞斯:英雄生涯)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 339339 27(高價)理查‧史特勞斯：英雄生涯R.Strauss:Ein Heldenleben拉圖〈指揮〉柏林愛樂Rattle/BPO
簡介:理查‧史特勞斯在一八九七年春天開始創作交響詩｢英雄生涯｣一作，在隔年十二月才完成全曲。這是一首他寫來稱頌自己的作品。在此之前，他從莎士比亞和尼采的作品中找到了英雄人物的主題，供他創作了｢泰爾善意的玩笑｣、｢唐璜｣等交響詩之後，覺得應該也可以用一首交響詩來描寫自己，他就對羅曼羅蘭說，他不懂為什麼不能以自己為對象寫作一闕交響詩，他覺得自己就和拿破崙或亞歷山大帝一樣是值得一書的人物。這首交響詩後來即在他的經營下，轉變成他回應貝多芬｢英雄｣交響曲的現代作品，他不要一首追悼死去英雄的交響作，而要一闕真正雄壯威嚴的交響詩，於是他刻意以降Ｅ大調寫作，在曲中放進大量的銅管樂，以表達出那種威風與壯盛的英姿煥發。在這首交響詩中，理查‧史特勞斯所要描寫的是對抗敵人（樂評家）的作曲家（他自己），樂曲中他盡情紓發自己對樂評人的敵意，在樂譜上指明要雙簧管發出｢不屑｣的氣聲，要鈸敲出｢不滿的嘶聲｣。在一開始的敵對狀態之後，作曲家也要深入書寫自己柔情的一面，於是，接下來我們聽到他以第一小提琴獨奏描寫自己的女高音妻子寶琳娜，在樂譜上他標著｢輕浮｣、｢發怒｣、｢碎碎唸｣，顯然，雖然這位自許為英雄的作曲家也和大部份的丈夫一樣，對摯愛的妻子有著特定程度的不滿。在描寫完溫柔的場景後，史特勞斯依然不忘他創作此曲的主要訴求：與敵人的對抗，於是在接下來的樂節中，他讓曲中的英雄更加奮力抗敵，而因為有了愛情的滋潤，他更為堅強。而在接下來英雄的白日夢中，史特勞斯則讓作曲家回想起自己的作品，於是史特勞斯之前的許多交響詩、藝術歌曲旋律都一一浮現。這樣一首交響詩，是理查‧史特勞斯以巨人意志將管絃音樂操弄到標題音樂最狂想與最寫實的程度。這首樂曲，自從完成以來，就一直是柏林愛樂的核心曲目，一首道地的德國樂曲，歷任的柏林愛樂指揮家如福特萬格勒、卡拉揚等人，無不以在這首交響詩上窮盡心思表現出其以樂團發揮藝術家創造力的浪漫指揮藝術，在拉圖的手中，他以現代音樂要求精確與細膩和聲與樂團音色對比的眼光，賦予此曲嶄新的面貌，並以此曲作為柏林愛樂此次世界巡迴的主要曲目，正顯示他藉這首樂曲向全世界觀眾宣布他的時代到來的決心與企圖。【Track list】理查‧史特勞斯：英雄生涯理查‧史特勞斯：組曲「平民貴族」
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<P>00946 339339 27(高價)<BR>理查‧史特勞斯：英雄生涯<BR>R.Strauss:Ein Heldenleben<BR>拉圖〈指揮〉柏林愛樂<BR>Rattle/BPO</P><br />
<P>簡介:理查‧史特勞斯在一八九七年春天開始創作交響詩｢英雄生涯｣一作，在隔年十二月才完成全曲。這是一首他寫來稱頌自己的作品。在此之前，他從莎士比亞和尼采的作品中找到了英雄人物的主題，供他創作了｢泰爾善意的玩笑｣、｢唐璜｣等交響詩之後，覺得應該也可以用一首交響詩來描寫自己，他就對羅曼羅蘭說，他不懂為什麼不能以自己為對象寫作一闕交響詩，他覺得自己就和拿破崙或亞歷山大帝一樣是值得一書的人物。這首交響詩後來即在他的經營下，轉變成他回應貝多芬｢英雄｣交響曲的現代作品，他不要一首追悼死去英雄的交響作，而要一闕真正雄壯威嚴的交響詩，於是他刻意以降Ｅ大調寫作，在曲中放進大量的銅管樂，以表達出那種威風與壯盛的英姿煥發。在這首交響詩中，理查‧史特勞斯所要描寫的是對抗敵人（樂評家）的作曲家（他自己），樂曲中他盡情紓發自己對樂評人的敵意，在樂譜上指明要雙簧管發出｢不屑｣的氣聲，要鈸敲出｢不滿的嘶聲｣。在一開始的敵對狀態之後，作曲家也要深入書寫自己柔情的一面，於是，接下來我們聽到他以第一小提琴獨奏描寫自己的女高音妻子寶琳娜，在樂譜上他標著｢輕浮｣、｢發怒｣、｢碎碎唸｣，顯然，雖然這位自許為英雄的作曲家也和大部份的丈夫一樣，對摯愛的妻子有著特定程度的不滿。在描寫完溫柔的場景後，史特勞斯依然不忘他創作此曲的主要訴求：與敵人的對抗，於是在接下來的樂節中，他讓曲中的英雄更加奮力抗敵，而因為有了愛情的滋潤，他更為堅強。而在接下來英雄的白日夢中，史特勞斯則讓作曲家回想起自己的作品，於是史特勞斯之前的許多交響詩、藝術歌曲旋律都一一浮現。這樣一首交響詩，是理查‧史特勞斯以巨人意志將管絃音樂操弄到標題音樂最狂想與最寫實的程度。這首樂曲，自從完成以來，就一直是柏林愛樂的核心曲目，一首道地的德國樂曲，歷任的柏林愛樂指揮家如福特萬格勒、卡拉揚等人，無不以在這首交響詩上窮盡心思表現出其以樂團發揮藝術家創造力的浪漫指揮藝術，在拉圖的手中，他以現代音樂要求精確與細膩和聲與樂團音色對比的眼光，賦予此曲嶄新的面貌，並以此曲作為柏林愛樂此次世界巡迴的主要曲目，正顯示他藉這首樂曲向全世界觀眾宣布他的時代到來的決心與企圖。<BR>【Track list】<BR>理查‧史特勞斯：英雄生涯<BR>理查‧史特勞斯：組曲「平民貴族」</P><br />
<P>以上資料來源:EMI唱片業務部</P>
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821679.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/821679.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sun, 04 Dec 2005 15:52:37 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/2發行的新貨(天使之翼合唱團-靈光乍現)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 351168 23(高價)
天使之翼合唱團-靈光乍現  (內附中文曲目解說)
Visions – Taiwan Special version
Libera
台灣獨家收錄三首加贈曲目
1. For the beauty of the earth 為了世間的美好
2. White Christmas 白色聖誕
3. Mary’s boy child 瑪麗的小男嬰

簡介:以平靜人心的管風琴獨奏開始，在素歌的簇擁下，帕海貝爾的卡農從「天使之翼合唱團」優美的童音中飄盪出來，就這樣，開始了這張「天籟卡農」這張新專輯。這群來自倫敦南郊的兒童合唱團，在這張專輯中，以更勝以往純淨的歌聲，唱出這首膾炙人口的卡農，在透明的合成器聲和淡淡的管弦樂聲中，他們在這張來到ＥＭＩ後的第二張專輯裡，連續唱出十三首同樣動人的歌曲。其中「求主與我同住」、「永遠高歌」是以往即已相當知名的聖歌，而最早讓他們吸引人們注意的「Libera」，也是他們團名的歌曲則在片中以嶄新的風貌重新詮釋。而出自漢柏汀克的歌劇「韓賽爾與葛麗特」中著名的「睡前祈禱」一曲也在此改編成「祈禱文」，由「天使之翼合唱團」中兩位獨唱團員Michael Horncastle和Callum Payne擔任二重唱，他們甜美的歌聲，將這首流傳了一百多年的優美歌謠作了最無邪的詮釋。在最後一首著名的聖詩「願主與我同住」中，他們在非常優美的回聲空間中，唱出完全沒有負擔、催眠曲一般的天籟。這是一張比起「天使之翼合唱團」或其他兒童合唱團的專輯都來得更要讓人放鬆、旋律也更清新的專輯。即使是著名的聖歌也以最甜美的面貌讓人卸防。
【Track list】
1. 此乃神的殿堂（聖哉經）
2. 永遠與你同在
3. 聖母頌
4. 釋放
5. 永遠
6. 祈禱文
7. 垂念
8. 白鴿之翼
9. 歌聲繚繞
10. 嶄新的一天
11. 逝去的我們
12. 永遠高歌
13. 求主同住
Bonus Track
14. 為了世間的美好
15. 白色聖誕
16. 瑪麗的小男嬰

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 351168 23(高價)<br><br />
天使之翼合唱團-靈光乍現  (內附中文曲目解說)<br><br />
Visions – Taiwan Special version<br><br />
Libera<br><br />
台灣獨家收錄三首加贈曲目<br><br />
1. For the beauty of the earth 為了世間的美好<br><br />
2. White Christmas 白色聖誕<br><br />
3. Mary’s boy child 瑪麗的小男嬰<br><br />
<br />
簡介:以平靜人心的管風琴獨奏開始，在素歌的簇擁下，帕海貝爾的卡農從「天使之翼合唱團」優美的童音中飄盪出來，就這樣，開始了這張「天籟卡農」這張新專輯。這群來自倫敦南郊的兒童合唱團，在這張專輯中，以更勝以往純淨的歌聲，唱出這首膾炙人口的卡農，在透明的合成器聲和淡淡的管弦樂聲中，他們在這張來到ＥＭＩ後的第二張專輯裡，連續唱出十三首同樣動人的歌曲。其中「求主與我同住」、「永遠高歌」是以往即已相當知名的聖歌，而最早讓他們吸引人們注意的「Libera」，也是他們團名的歌曲則在片中以嶄新的風貌重新詮釋。而出自漢柏汀克的歌劇「韓賽爾與葛麗特」中著名的「睡前祈禱」一曲也在此改編成「祈禱文」，由「天使之翼合唱團」中兩位獨唱團員Michael Horncastle和Callum Payne擔任二重唱，他們甜美的歌聲，將這首流傳了一百多年的優美歌謠作了最無邪的詮釋。在最後一首著名的聖詩「願主與我同住」中，他們在非常優美的回聲空間中，唱出完全沒有負擔、催眠曲一般的天籟。這是一張比起「天使之翼合唱團」或其他兒童合唱團的專輯都來得更要讓人放鬆、旋律也更清新的專輯。即使是著名的聖歌也以最甜美的面貌讓人卸防。<br><br />
【Track list】<br><br />
1. 此乃神的殿堂（聖哉經）<br><br />
2. 永遠與你同在<br><br />
3. 聖母頌<br><br />
4. 釋放<br><br />
5. 永遠<br><br />
6. 祈禱文<br><br />
7. 垂念<br><br />
8. 白鴿之翼<br><br />
9. 歌聲繚繞<br><br />
10. 嶄新的一天<br><br />
11. 逝去的我們<br><br />
12. 永遠高歌<br><br />
13. 求主同住<br><br />
Bonus Track<br><br />
14. 為了世間的美好<br><br />
15. 白色聖誕<br><br />
16. 瑪麗的小男嬰<br><br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/771152.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/771152.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 23 Nov 2005 18:28:27 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計12/2發行的新貨(女子十二樂坊/白色聖誕)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 349577 24(CD+DVD=單張稍高價)
女子十二樂坊/白色聖誕
The 12 Girls Band/White Christmas

簡介:被譽為｢民樂新浪潮」的女子十二樂坊，自從首張專輯在日本熱賣一百五十萬張，並於出道短短三個月內就登上２００４年紅白歌唱大賽，成為有史以來華人繼鄧麗君之後參與該歌唱盛會的唯一樂人。這個推翻了傳統國樂一定要正襟危坐、端莊優雅的演奏傳統，將扭腰擺臀和明星魅力灌注到傳統國樂演奏中的團體，在推出第一張專輯後，立刻引起一連串模仿的風潮，更成為亞洲地區的話題焦點。今年，她們將自己在日本發行的聖誕特輯，正式對全球發行，片中收錄了多首傳統的聖誕歌曲外，還加收了桑田佳佑的暢銷曲｢白色戀人們」，以及日文歌曲｢愛人是聖誕老人」。
ＤＶＤ中收錄的是十二首精心拍攝的聖誕歌曲音樂錄影帶，片中您可以看到女子十二樂坊的團員身著俏麗紅白聖誕裝或高雅套裝，在雪中或具現代感的電子布景前彈奏聖誕歌曲，時而溫馨時而俏皮，偶爾她們也會輕扭纖腰隨著舞曲節奏來上一段活潑的舞蹈。片末則是由十二樂坊團員特別錄製，祝大家聖誕快樂的畫面，並附上十二位團員各自的畫面，讓大家認識這十二位團員。br>
【Track list】
ＣＤ
1.聖誕鈴聲
2.舉世歡騰
3.聖誕老公公進城
4.天使初報聖誕佳音
5.聖誕禮物只要你
6.平安夜
7.去年聖誕
8.白色聖誕
9.聖誕快樂(戰爭已結束)
10.聖善夜
11.愛人是聖誕老人
12.白色戀人們

ＤＶＤ
1.聖誕鈴聲
2.舉世歡騰
3.聖誕老公公進城
4.天使初報聖誕佳音
5.聖誕禮物只要你
6.平安夜
7.去年聖誕
8.白色聖誕
9.聖善夜
10.愛人是聖誕老人
11.白色戀人們
12.女子十二樂坊的聖誕特別賀禮

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 349577 24(CD+DVD=單張稍高價)<br><br />
女子十二樂坊/白色聖誕<br><br />
The 12 Girls Band/White Christmas<br><br />
<br />
簡介:被譽為｢民樂新浪潮」的女子十二樂坊，自從首張專輯在日本熱賣一百五十萬張，並於出道短短三個月內就登上２００４年紅白歌唱大賽，成為有史以來華人繼鄧麗君之後參與該歌唱盛會的唯一樂人。這個推翻了傳統國樂一定要正襟危坐、端莊優雅的演奏傳統，將扭腰擺臀和明星魅力灌注到傳統國樂演奏中的團體，在推出第一張專輯後，立刻引起一連串模仿的風潮，更成為亞洲地區的話題焦點。今年，她們將自己在日本發行的聖誕特輯，正式對全球發行，片中收錄了多首傳統的聖誕歌曲外，還加收了桑田佳佑的暢銷曲｢白色戀人們」，以及日文歌曲｢愛人是聖誕老人」。<br><br />
ＤＶＤ中收錄的是十二首精心拍攝的聖誕歌曲音樂錄影帶，片中您可以看到女子十二樂坊的團員身著俏麗紅白聖誕裝或高雅套裝，在雪中或具現代感的電子布景前彈奏聖誕歌曲，時而溫馨時而俏皮，偶爾她們也會輕扭纖腰隨著舞曲節奏來上一段活潑的舞蹈。片末則是由十二樂坊團員特別錄製，祝大家聖誕快樂的畫面，並附上十二位團員各自的畫面，讓大家認識這十二位團員。br><br />
【Track list】<br><br />
ＣＤ<br><br />
1.聖誕鈴聲<br><br />
2.舉世歡騰<br><br />
3.聖誕老公公進城<br><br />
4.天使初報聖誕佳音<br><br />
5.聖誕禮物只要你<br><br />
6.平安夜<br><br />
7.去年聖誕<br><br />
8.白色聖誕<br><br />
9.聖誕快樂(戰爭已結束)<br><br />
10.聖善夜<br><br />
11.愛人是聖誕老人<br><br />
12.白色戀人們<br><br />
<br />
ＤＶＤ<br><br />
1.聖誕鈴聲<br><br />
2.舉世歡騰<br><br />
3.聖誕老公公進城<br><br />
4.天使初報聖誕佳音<br><br />
5.聖誕禮物只要你<br><br />
6.平安夜<br><br />
7.去年聖誕<br><br />
8.白色聖誕<br><br />
9.聖善夜<br><br />
10.愛人是聖誕老人<br><br />
11.白色戀人們<br><br />
12.女子十二樂坊的聖誕特別賀禮<br><br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/771137.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/771137.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 23 Nov 2005 18:24:20 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(雙子星系列-第五批)</title>
	<description><![CDATA[
			1.07243 476909 21(2CD=單張中價)
貝多芬：弦樂三重奏作品集
Beethoven: String Trios Opp.3,8&9
帕爾曼:小提琴/平卡斯．祖克曼:鋼琴/林．哈瑞爾:大提琴
Perlman / Zukerman/Harrell

簡介:貝多芬一生中共寫了五首弦樂三重奏，都是屬於他早年的創作，這是他在定居維也納第一年的作品，雖然是早年的創作，卻已經流露出大將之風，顯示貝多芬如何以青澀之年，成功地掌握住這種不易寫好的曲式。而似乎貝多芬就是受到這類樂曲不易創作的難度挑戰所吸引，決心藉此展現他不凡的作曲技巧。在貝多芬之前，海頓是第一位在這種三重奏型式上大量創作的作曲家，莫札特也在這方面貢獻過少量的創作，這些都對貝多芬產生了影響。其中作品三的一曲是最早完成的，這是一七九五年的作品，採用降Ｅ大調寫成，這對弦樂器演奏家而言是造成拉奏困難的一個調性，此曲的六個樂章和調性也顯示貝多芬顯然深受莫札特以同樣樂章數和調性所寫成的另一首弦樂三重奏作品：降Ｅ大調嬉遊曲。作品八的三重奏則是一首較不具演奏廳色彩，屬於娛樂性的作品，此曲偏向小夜曲的性質，曲中甚至出現了進行曲這樣的樂章。作品九一共有三曲，這是一七九七年間的創作，這是獻給出資贊助貝多芬創作的布朗公爵的作品。這三曲的寫作可以嗅到貝多芬更具信心的展現，此三曲中，貝多芬展現了強烈的企圖心，超越了三重奏所給予的限制，有意讓其表現力達到近乎交響曲的苛求，為了達到這個要求，貝多芬不斷讓演奏者演出雙按音，以構成四聲部的和聲。這份錄音是小提琴家帕爾曼在一九八九年與好友祖克曼、哈瑞爾在紐約進行的知名錄音，首度直接從高價位降為超低價位發行，讓這份經典錄音更容易為大眾所擁有。
【Track list】
貝多芬：
ＣＤ１
1-6. 降Ｅ大調弦樂三重奏，作品三
7-23. Ｄ大調弦樂三重奏，作品八「小夜曲」
ＣＤ２
1-8. Ｇ大調弦樂三重奏，作品九第一號
9-12. Ｄ大調弦樂三重奏，作品九第二號
13-16. Ｃ小調弦樂三重奏，作品九第三號

2.2.07243 476930 21(2CD=單張中價)
蕭邦：波蘭舞曲全集、etc.
Chopin: Polonaises
蓋瑞克．歐森:鋼琴/朗諾．史密斯:鋼琴
Ohlsson

簡介:對蕭邦而言，對祖國波蘭的懷念與熱愛，佔據了他一生。他生平第一部作品就是波蘭舞曲，最後一曲則是馬厝卡舞曲，這並不是巧合，而是因為他心中念茲在茲的都是故土波蘭。波蘭舞曲原本是一種民謠型式，後來被波蘭的貴族引入重要社交場合，經常在波蘭當地的婚禮或是舞會中演出，早在巴洛克時代，這種舞曲就已經傳到德國等地，廣為作曲家所採用。在蕭邦的創作中，波蘭舞曲帶著較英雄式、華麗的色彩，這是他創作中最陽剛的一面，也是最熱情的一部份。蕭邦早期的波蘭舞曲作品大部份都不被他自己所認可，所以都未允許發行。這是他從一八一七到一八三五年間的創作。在一八三一年俄國入侵波蘭以後，蕭邦心中對於祖國的認同，乃強烈地進入波蘭舞曲中，將這種舞曲轉變成宣洩他心中不平和思念的創作型式，也因此開始有「軍隊」波蘭舞曲和「英雄」波蘭舞曲的誕生。而在這類作品中，蕭邦早已超越了波蘭舞曲的型式限制，將之轉變成鋼琴的華麗詩篇，盡情的揮灑自己的音樂意圖。除了波蘭舞曲外，蕭邦的船歌和幻想曲則都是他作品中獨一無二的此類代表。船歌是蕭邦最後的創作，這一年，蕭邦與喬治桑的關係告終，他對創作的熱情也因此被澆熄，緊接而來的則是健康走下坡，此曲因此透露著一種病態的慵懶。本片的鋼琴家歐森是美國史上第一位贏得波蘭蕭邦鋼琴大賽首獎的得主，他八歲開始學琴，先是在一九六六年贏得布梭尼鋼琴大賽首獎，之後又贏得蒙特利爾大賽首獎，最後在蕭邦大賽得獎後，讓他成為舉世公認的蕭邦名家。本片是他在一九七二、七三年贏得蕭邦大賽後以盛名灌錄的經典，波蘭舞曲這樣華麗超技的曲目，正適合他的演奏風格和大手。
【Track list】
蕭邦：
ＣＤ１
1-2. 兩首波蘭舞曲，作品二十六
3-4. 兩首波蘭舞曲，作品四十
5. 升Ｆ小調波蘭舞曲，作品四十四
6. 降Ａ大調波蘭舞曲，作品五十三「英雄」
7. 降Ａ大調波蘭幻想曲，作品六十一
8-10. 三首波蘭舞曲，作品七十一
ＣＤ２
1. 降Ｅ大調流暢的行板與華麗的大波蘭舞曲，作品二十二
2. Ｇ小調波蘭舞曲
3. 降Ｂ大調波蘭舞曲
4. 降Ａ大調波蘭舞曲
5. 升Ｇ小調波蘭舞曲
6. 降Ｂ小調波蘭舞曲「告別」
7. 降Ｇ大調波蘭舞曲
8. Ｆ小調幻想曲，作品四十九
9. 升Ｆ大調船歌，作品六十
10. 降大調華麗變奏曲，作品十二
11. Ａ小調波麗露舞曲，品十九
12. 降Ａ大調塔朗泰拉舞曲，品四十三
13-15. 三首蘇格蘭舞曲，品七十二第三號

3.07243 476927 27(2CD=單張中價)
李斯特：浮士德交響曲、四首交響詩
Liszt: Faust Symphony etc.
畢勤爵士指揮皇家愛樂管絃樂團、畢勤合唱協會
Beecham / Constantin Silvestri

簡介:李斯特可以說是浪漫樂派最典型的作曲家，他本人既是位超技的鋼琴家，又是位多產的作曲家，還是擅長為其他作曲家代言的指揮家、改編無數的歌劇、管絃樂曲為艱難的獨奏樂曲、還教化了許多高徒，到了晚年更成為天主教神父，飽覽群經，兼且與時代名流往來，預言了未來音樂的風格。在整個十九世紀中葉的歐洲，幾乎沒有人比他更有名。他可以說就是歌德筆下的魔鬼梅菲斯特、但同時也像對鳥宣道的聖芳濟、一方面有著拜倫般的流浪精神和花心，一方面卻又是最虔誠的修道士。交響詩這種曲式，可以說就是在李斯特的手中創建起來的，他因為想要在古典奏鳴曲式的結構中找到一條更直接表達戲劇性和情感張力的企圖而創造了這種型式，他將白遼士在幻想交響中所採用的固定樂念延伸到這些交響詩中，並據此發展出動機寫作的手法。他一生一共以這種型式寫作了十三首交響詩，這些都是他在一八四八到五八年間的作品，當時他正在威瑪王朝的宮廷中擔任宮廷樂長一職。「前奏曲」一曲是其中最知名的創作，此曲原來是作為他一首合唱作品「四種元素」的前奏曲，但後來獨立出來。此曲非常適合用來表現李斯特在主題變形成的種種技巧。「塔索」一曲的副標題是「悲歌與凱旋」。這是在歌德百歲冥誕首度演出的作品，是為了搭配歌德劇作「托夸托．塔索」而寫的，塔索此人是十六世紀著名的詩人，後來卻精神錯亂，被囚於費拉拉。此曲也與拜倫所喜的「塔索悲歌」有關。「奧菲歐」一曲完成於一八五四年，原是作為葛路克歌劇「奧菲歐」的前奏曲所寫。由上面種種的跡像看來，李斯特會改寫歌德的名作「浮士德」為音樂作品也就是非常自然的事。這首「浮士德交響曲」完成於一八五四年，以短短兩個月時間寫就的此曲，雖名為交響曲，其實是非常不傳統的交響型式。相對於此曲對魔鬼多所著墨，更少為人知道的宗教合唱曲「詩篇八」則是一闕純淨無比的創作。
【Track list】
李斯特：
ＣＤ１
1-3. 浮士德交響曲
ＣＤ２
1. 前奏曲
2. 塔索
3. 奧菲歐
4. 詩篇八

4.07243 476912 25(2CD=單張中價)
馬勒：大地之歌、第四號交響曲、慢板、舒伯特：蘿莎蒙序曲
Mahler: Das Lied von der Erde/Symphony No.4
保羅．克列茲基指揮愛樂管絃樂團與皇家愛樂
Fischer-Dieskau/Kletzki

簡介:作曲家馬勒一生創作的題材主要是藝術歌曲和交響曲，而這兩者之間則有著甚密切的關聯，雖然歌曲和交響曲有著不同的時間向度，但是在馬勒的創作思維中，它們卻表達著相同的氛圍，那就是對於人生苦短和充滿悲劇色彩的慨歎，以及對於生命多姿多彩、有著無窮可能性的歌頌。在馬勒前四首交響曲中，都與他早年的歌曲集「少年的魔法號角」有著莫大的關聯，從第五號開始，則開始脫離這些歌曲的影響，一直到第八號交響曲，他忽然又轉入對於歌唱的迷戀，將整闕交響曲寫成一部巨型的清唱劇，然後原本預定的第九號交響曲，也就是「大地之歌」，則因為恐懼歷來交響作曲家在創作完第九號交響曲之後，都會蒙命運之神寵召的宿命，而將之改名為「大地之歌」，在這首作品中，馬勒將交響曲與獨唱歌曲完全結合在一起，形成一部巨大的聯篇歌曲集，這樣的創作在音樂史上非常少見。馬勒的歌曲本來就擁有發展成大型作品的空間，這是他和浪漫派作曲家最大的不同，也因此當他終於清楚意會到這個潛力時，在大地之歌中就得以紓發出最濃郁龐大的樂思。「少年的魔法號角」這套出版於一八０五到０八年的德文詩作，並不是只有馬勒採用過，布拉姆斯也曾多次以此詩作創作藝術歌曲，但馬勒於一八九九年所寫就的那整套藝術歌曲，卻是最完整的此類作品。他的第一和第二號交響曲都引用此套歌曲集中的旋律作為主題，到了第三號交響曲，則採用其中的「三位天使高歌」作為其中一個樂章的主題，隨後又在第四號中引用「天國的生活」作為終樂章的主題，這原本是要用在第三號交響曲終樂章的，後來改用在此曲中，讓此交響曲成為馬勒九首交響曲中與第一、第五號交響曲一樣最受歡迎的一作。
【Track list】
ＣＤ１
1-6. 馬勒：大地之歌
ＣＤ２
1. 舒伯特：蘿莎蒙序曲，作品六四四
2-5. 馬勒：Ｇ大調第四號交響曲
6. 馬勒：慢板（選自第五號交響曲）

5.07243 476915 22(2CD=單張中價)
梅湘：小耶穌的二十次凝望、八首前奏曲
Messiaen: Vingt Regards sur l’Enfant-Jesus
米謝爾．貝羅夫:鋼琴
Beroff

簡介:梅湘的八首鋼琴前奏曲是在他還就讀於巴黎音樂院時的創作，這是他生平第一次為鋼琴所寫的作品，也是他的作品首度有機會出版問世，全作完成於一九二九年，於一九三零年問世，這是在其作曲老師保羅杜卡斯堅持下而發行的。當時雖然梅湘對於鳥鳴的興趣已經浮現，但是卻還沒有興起將之入樂的想法，不過，他已經展現出強烈的個人風格，這八首前奏曲，帶著來自德布西的殘響，卻混入一點超現實主義者的風格。著名的「小耶穌的二十次凝望」是梅湘以短短六個月完成於一九四四年的作品，當時正是聯軍轟炸被佔領的巴黎的時期，在三年前梅湘才剛從德國戰俘營中被釋放，在那之後，梅湘開始創作帶有宗教色彩的巨型作品，這是其中的第三部，其他兩部則是為雙鋼琴所寫的「阿門的意象」和「神跡之三首小禮拜」。這套鋼琴曲梅湘獻給自己的學生葉鳳洛麗歐，並由她首演，日後洛麗歐就成為他的第二任妻子。這套作品中有四道主題會一再循還出，第一道是所謂的「神的主題」，由五個和弦所組成，第二道是「星星與十字架的主題」，這是一道八音的旋律，第三道是「神秘之愛的主題」，這也是和弦構成的主題，最後一道則是「和弦主題」，這是由四聲部的和弦所構成的，但不具強烈的象徵性。法國鋼琴家貝羅夫是第一屆梅湘國際鋼琴大賽的得主，他十一歲時就在梅湘面前背奏這套「小耶穌的二十個凝望」，獲得梅湘的贊許，日後他也因此盡得梅湘夫婦的真傳，成為舉世聞名的梅湘詮釋者，在梅湘鋼琴曲的詮釋上，他具有舉足輕重的權威地位。
【Track list】
梅湘：
ＣＤ１
1-8. 八首前奏曲（鴿子、在悲傷風景前的狂喜之歌、微不足道的曲子、死絕的瞬間、夢的無形之聲、苦惱的鐘聲與告別的淚滴、平靜的悲歎、風中的倒影）
9-16. 小耶穌的二十次凝望（第一到第八曲）(天父的凝望、星星的凝望、交換、聖母的凝望、神之子對神之子的凝望、祂創造了一切、十字架的凝望、高地的凝望)
ＣＤ２
1-12. 小耶穌的二十次凝望（第九到第二十曲）（光陰的凝望、喜悅精神的凝望、聖母的第一次聖餐、全能的字眼、聖誕、眾天使的凝望、小耶穌之吻、預言家、牧人和智者的凝望、無聲的凝望、恐怖油膏的凝望、我雖睡了我的心卻醒著、愛之教堂的凝望）

6.07243 476918 29(2CD=單張中價)
莫札特：木管協奏曲、小夜曲
Mozart: Wind Concertos, Serenade K.361
巴倫波因指揮英國室內樂團/蒂雅．金恩:單簧管
Barenboim

簡介:莫札特一生中一共寫過兩部交響協奏曲，這是一種以巴洛克大協奏曲的型式寫成的協奏曲音樂，原本獨奏協奏曲中的獨奏樂器，在這裡換成了多把獨奏樂器所組成的獨奏群，以此與樂團所組成的伴奏群對抗，莫札特另一首交響協奏曲是以小提琴和中提琴構成所謂的獨奏群，至於本片這首則是以雙簧管、單簧管、法國號和巴松管四把樂器構成獨奏群，但這首作品是否真為莫札特所作，卻一直頗有爭議。這份錄音是由英國單簧管名家蒂雅金恩領銜演出，她在單簧管上出色的演出，為她贏得了女爵的頭銜。莫札特對於長笛的不喜愛是廣為人知的事實，原因可能出在當時的長笛製造技術讓長笛的吹奏音色不能達到他的要求所致，但他在曼罕一地結識了長笛家溫德齡以後，似乎對此有所改觀，他因此寫了三首長笛四重奏、兩首長笛協奏曲，有些音樂學者認為莫札特這些作品的創作完全是為了收入而來，但這些作品卻還是古今長笛創作中相當出色且受到喜愛的代表作。至於另一首「行板」，則是為另一位喜愛長笛演奏的荷蘭富商德尚所創作，這個單樂章的樂曲，是為了替代第一號長笛協奏曲的第二樂章而寫的，原因在該曲的技巧對德尚而言過於艱難。木管合奏音樂在莫札特時代曾經相當風行，所以莫札特也曾經將自己許多受歡迎的歌劇作品改成木管合奏團演出的編制，這首「大組曲」則是莫札特以戶外音樂的風格寫成的知名代表作。巴倫波因在長期與英國室內樂團合作莫札特的鋼琴協奏曲後，與該樂團建立了相當良好的默契，隨著他對指揮技藝的逐漸熟稔，也開始以該樂團為對象實踐他在指揮上的見解，這首小夜曲就是他跨足指揮界的首度嘗試。
【Track list】
莫札特：
ＣＤ１
1-3. 降Ｅ大調交響協奏曲，Ｋ２９７ｂ
4-6. Ｇ大調長笛協奏曲，Ｋ３１３
7. Ｃ大調行板，Ｋ３１５
ＣＤ２
1-3. Ｃ大調雙簧管協奏曲，Ｋ３１４
4-10. 降Ｂ大調第十號小夜曲Ｋ３６１‘大組曲’

7.07243 476921 23(2CD=單張中價)
浦契尼：歌劇「波西米亞人」全劇
Puccini: La Boheme
傑爾梅第指揮波隆納市立歌劇院管絃樂團與合唱團
Gelmetti

簡介:「波西米亞人」一劇是以十九世紀末的寫實歌劇風格創作的一部作品。全劇是以亨利穆爾的小說改編而成，在當初創作時，浦契尼曾為了獲得改編版權一事和另一位作曲家雷翁卡瓦洛發生過爭奪版權的社會事件。這齣劇以巴黎為背景，描寫一群藝術家的愛情生活，主角是詩人魯道夫和住在樓上的少女咪咪。這種以社會中名不見經傳的小人物愛情生活為故事題材的歌劇創作，就是所謂的「寫實歌劇」，劇名的「波西米亞人」其實是延用誤譯的中文，原劇名的意思是指過著如同波西米亞人一般居無定所、貧窮卻能苦中作樂的藝術家。此劇在一八九六年二月一日於米蘭史卡拉歌劇院首演，指揮則是日後非常知名的托斯卡尼尼。此劇與「蝴蝶夫人」、「托絲卡」並列為浦契尼三大歌劇。本片是由義大利著名的女高音丹妮葉拉黛西領銜，於一九八八年為義大利著名樂譜出版商李科迪所灌錄的重要出版商版本，在一九九零年才轉由ＥＭＩ發行，整份錄音在義大利波隆納市立歌劇院現場錄音完成，在這裡是首度對全球的發行。女高音黛西是義大利國際ＲＣＡ歌唱大賽一九八零年的首獎得主，後來成為相當著名的威爾第和莫札特歌劇的戲劇女高音，雖然她經常在舞台上演出浦契尼，但是灌錄成唱片的卻只這齣波西米亞人，這一組義大利歌唱家的組合，帶來非常正統而具說服力的演出，因此才被這齣歌劇樂譜的出版商視為具有代表性的錄音發行。

8.07243 476924 20(2CD=單張中價)
齊瑪諾夫斯基：鋼琴與小提琴作品集
Szymanowski: Piano Works / Works for violin and piano
烏爾夫．霍爾雪:小提琴/米凱爾．魯迪:鋼琴/米謝爾．貝羅夫:鋼琴
Beroff

簡介:在蕭邦過世後，波蘭的音樂文化一直保持相當保守的情況，那是以浪漫主義為基底的國民樂派所構成的創作環境，一直到二十世紀初，才有一群以詩人和作曲家所組成的「青年波蘭」團體，開始倡議要模仿西歐的前衛風潮。這個團體裡，最具有創造力的一位就是齊瑪諾夫斯基。齊氏早期的作品深受蕭邦、舒曼和布拉姆斯的影響，但在嗅到西歐的前衛樂風後，他很快的就轉向理查史特勞斯和雷格的樂風，本片中的小提琴浪漫曲，就是出自這個時期，這顯示了當時德國文化對他的影響。這之後齊碼諾夫斯基邁入下一個成熟階段，就是這時期的作品，為他贏得了國際的知名度，這段期間，他經常四處巡迴演出，造訪了巴黎、義大利和北非等地。他深受東方文化的吸引，並吸收了印象派音樂的特殊創作風格，這多元的影響，讓他個人的天份得以獲得刺激並開花結果，而他在一九一五到一六年間，於是寫下了自己最重要的幾套作品，首先是「壁畫」，這套鋼琴聯篇作品明顯受到德布西的「心影集」和拉威爾的「鏡」的影響。「假面舞會」一作也同樣採用了這種印象手法創作，這套作品獻給法國偉大的鋼琴家柯爾托，要比「壁畫」一作更受到歡迎，樂曲的超技程度也較明顯。齊氏的十二首練習曲與蕭邦或德布西練習曲最大不同的地方在於，其樂曲篇幅相當的短，而且不像後兩只的作品可以各自分開演奏，齊氏是以整套的概念來創作十二曲，並希望能夠讓它們連續演奏完。齊瑪諾夫斯基和小提琴家柯贊斯基的友情曾經記錄在波蘭鋼琴家魯賓斯坦的自傳裡，而這兩人的友誼也激生了齊氏兩首重要的小提琴作品，以及他的第一號小提琴協奏曲。「神話」一曲也是以三樂章寫成，採用希臘神話為主題的創作。這是音樂史上相當特別的一套作品，因為它捕捉到其他小提琴音樂所沒有的特殊音色和技巧。另一套「夜曲與塔朗泰拉舞曲」則是擁有明顯超技的作品，這套作品也一樣是為柯贊斯基所寫。至於將帕格尼尼的三首奇想曲加上鋼琴版則是為了他和柯贊斯基能在舞台上合奏而作改編。齊瑪諾夫斯基的生涯後期開始對波蘭山區的民謠感到興趣，於是他的作品開始融入更多民謠的素材，但是在民謠素材之外的，他則加入共多更前衛的元素，其成就可比巴爾托克。他在這方面最早的一套成功作品就是作品五十的二十首馬厝卡舞曲，這套作品是二十世紀最重要的鋼琴音樂之一，也是比巴爾托克還要無調、不和協的作品。而作品六十二的馬厝卡舞曲則是將這種曲風更往前推進一步，這套作品是他在五十五歲因為肺結核過世前的最後創作。
【Track list】
齊瑪諾夫斯基：
ＣＤ１
1-12. 十二首鋼琴練習曲，作品三十三
13-15. 壁畫，作品二十九
16-18. 假面舞會，作品三十四
19-21. 三首馬厝卡舞曲，作品五十
22-23. 兩首馬厝卡舞曲，作品六十二
ＣＤ２
1-3. 神話，作品三十（三首為小提琴與鋼琴所寫的音詩）
4. 為鋼琴與小提琴寫的浪漫曲，作品二十三
5-7. 三首帕格尼尼奇想曲，作品四十
8. 夜曲與塔朗泰拉舞曲，作品二十八

9.07243 476906 24(2CD=單張中價)
西班牙鋼琴音樂雙傑
Albeniz / Granados
奧多．契可里尼:鋼琴
Ciccolini

簡介:阿爾班尼士出生於西班牙的加泰蘭省小鎮康普羅東裡，從小就是神童的他，在申請巴黎音樂院時因為年紀太小被拒，但其實是因為他在應考前太頑皮，玩球踢破了學校玻璃的原因。之後他轉回馬德里音樂院就學，但才唸了一年，他就忽然輟學，並且決定逃家，不到十歲的他，大膽的四處遊蕩，後來更搭上貨輪前往南美，再輾轉前往美國和英國，過程中都是靠演奏維生，最後他回到萊比錫，尋師學了一段時間後，遇到了李斯特，最後因為遇到西班牙作曲家佩德瑞爾而改變了他的一生，佩德瑞爾身為葛拉納多士，讓他看到了西班牙音樂的美，從此他成為西班牙國民樂派的一代宗師。阿爾班尼士的作品除了幾部歌劇以外，主要都集中在鋼琴創作上，而在這些作品中，他廣泛的閱歷都加進了，幫助聆者完成這些音樂的西班牙之旅。這套｢伊比利亞｣組曲就更是最完整的西班牙音樂地圖，從安達魯西亞省的民謠到賽維亞的聖體節、以至於郊區的吉普賽人、卡迪茲港的風情等等。該曲集中的前三首完成於一九零五年，之後第二冊的班曲完成於兩年後，接著陸續於一九零八和零九年各自完成了接下來的第三和第四冊。最後一冊完成後，隔不到三個月阿爾班尼士就以四十九歲之齡過世了。葛拉納多士與阿爾班尼士年紀相差六歲，生前兩人也是好友，他的｢戈雅畫冊｣曲集是一九一一年首演的，全集共有六曲，是看了西班牙畫家戈雅的畫作而寫的作品，樂曲的副題是戀愛中的青年。這份錄音是鋼琴家契可里尼在一九六六年時的經典錄音，多年來一直不曾再版，當時剛以詮釋薩提作品聞名的他，在這兩套西班牙曲目中展現出非常高度的歌唱性。
【Track list】
ＣＤ１
1-6. 葛拉納多士：戈雅畫冊──戀愛中的青年（全六曲）
7-9. 阿爾班尼士：伊比利亞（第一到第三曲）
ＣＤ２
阿爾班尼士：伊比利亞（第四到十二曲）

10.07243 476957 28(2CD=單張中價)
帕爾曼小提琴安可曲集
Itzhak Perlman: Violin Encores
帕爾曼:小提琴/山繆爾．桑德斯:鋼琴

簡介:帕格尼尼是音樂史上第一位開啟了小提琴獨奏會狂熱的提琴家，從他開始，小提琴家的演奏會就像現代的搖滾巨星演唱會一樣，具備讓觀眾瘋狂、落淚、吶喊和失魂落魄的魅力。在帕格尼尼之後，開始有許多小提琴家接踵而來，薩拉沙泰、維尼奧夫斯基等人，成為新的超技巨星，現代小提琴家黎奇在被問到哪位作曲家的小提琴曲最考驗演奏家的指力，黎奇即指出是維尼奧夫斯基。而薩拉沙泰的音樂則更偏好拉丁式的熱情和火花。這之後陸續出現了更多的小提琴大師，也因此激生了更多的小提琴名曲，然後就等到海飛茲的到來，因為海飛茲，小提琴演奏被推入另一個高峰，但他雖然擁有驚人的技巧，他所選來改編的樂曲，卻往往偏好較抒情而內斂的曲目，而不好以超技華麗的樂曲作為改編。在這兩片錄音中，有將近一半的曲目是由海飛茲所改編的，而這裡面許多首曲子常會讓人不敢相信可以改編成小提琴來演奏，像是拉威爾的高貴與感傷圓舞曲或是拉赫曼尼諾夫著名的Ｇ小調前奏曲，都是這樣的樂曲。這兩張ＣＤ的錄音是帕爾曼在一九七八、八八和九二年間所灌錄的，這些是真正經過其他小提琴名家一再應證淬煉過的名曲，在他優美的琴音下，將這些或知名、或不容易收集的樂曲，都集合在一起，讓人聽個過癮。
【Track list】
ＣＤ1
1. 艾爾加：愛的禮讚
2. 蘇克：悲傷
3. 蘇克：戲謔曲
4. 狄泰耶：幽默曲
5. 拉赫曼尼諾夫：前奏曲作品二十三第五號（海飛茲改編）
6. 孟德爾頌：甜蜜的回憶（海飛茲改編）
7. 費歐可：快板（福伊索改編）
8. 德布西：比慢更慢（圓舞曲）（羅奎斯改編）
9. 薩拉沙泰：納瓦拉霍塔舞曲
10. 佛瑞：搖籃曲
11. 蓋西文：不盡然如此（海飛茲）
12. 亞倫斯基：Ｇ大調小夜曲
13. 拉赫曼尼諾夫：旋律曲
14. 林姆斯基－高沙可夫：大黃蜂的飛行（海飛茲改編）
15. 德布西：小步舞曲（杜胥金）
16. 德瑞果：火花圓舞曲（海飛茲改編）
17. 拉赫曼尼諾夫：這裡很平靜（海飛茲）
18. 拉威爾：高貴與感傷的圓舞曲第六和第七曲（海飛茲）
19-21. 蓋西文：三首前奏曲（海飛茲）
22. 阿爾班尼士：賽維亞舞曲（海飛茲）
23. 舒曼：預言鳥（海飛茲）
24. 拉摩：黎高東舞曲（海飛茲）
25. 艾克朗：希伯萊旋律（海飛茲）
26. 德布西：黑娃娃的步態曲（海飛茲改編）
ＣＤ２
1. 巴濟尼：精靈之舞
2. 維尼奧夫斯基：第二號華麗波蘭舞曲
3. 維尼奧夫斯基：波蘭馬厝卡舞曲
4. 史特拉汶斯基：俄羅斯之歌
5. 史提芬佛斯特：棕髮珍妮（海飛茲）
6. 靈歌：深河（海飛茲）
7. 柴可夫斯基：旋律曲（佛萊許）
8. 郭德夫斯基：維也納憶昔（海飛茲）
9. 卡斯德諾佛－泰德斯可：探戈舞曲（海飛茲）
10. 德布西：在小船上（卓瓦斯涅爾）
11. 維尼奧夫斯基：音樂會波蘭舞曲
12. 維尼奧夫斯基：塔朗泰拉詼諧曲
13. 狄瓦爾：第十五號前奏曲（海飛茲）
14. 拉赫曼尼諾夫：聲樂練習曲（普列斯＆金戈爾德）
15. 帕格尼尼：Ｅ小調第十二號奏鳴曲
16. 葛拉瑟：水波之戲
17. 赫夫特：吉普賽人之舞（海飛茲）
18. 薩拉沙泰：哈巴內拉舞曲（富蘭契斯卡第）
19. 薩拉沙泰：普雷葉拉舞曲
20. 薩拉沙泰：西班牙舞曲

11.07243 476933 28(2CD=單張中價)【原強音系列46】
巴哈：法國組曲（全）、義大利協奏曲、第三號英國組曲
Bach: French Suites1-6, English Suite 1-3, Italian Concerto
鋼琴：安德列．加伏里洛夫、史坦尼斯拉夫．布寧
Gavrilov / Bunin

簡介:巴哈學習作曲的過程中有很大部份得力於謄抄其他作曲家的作品，藉此他獲得了作曲的許多細節，也學到了當時歐洲不同樂派的風格。在這六首法國組曲中，巴哈就將他從法國作曲家，尤其是庫普蘭等人的大鍵琴作品中所悟到的手法，融入他那屬於北德樂派的表現手法中。這套作品雖然推測應該是在一七一五年左右完成於威瑪時期，但其中許多個樂章卻又單獨被收錄在一七二五年出版的安娜瑪格達連娜小曲集中，這六首組曲在彈奏技巧的難度上，不像英國組曲或組曲那樣艱難，但是卻具有更高度的歌唱性格。鋼琴家加伏里洛夫對這套曲目一直有深愛，在八零年代，他經常和另一位俄國鋼琴大師李希特同台，一人翻譜另一人演奏，他因此在巴哈詮釋上深受李希特的影響，這套曲子也是李希特所經常演奏的。片中另一位鋼琴家布寧則是知名的華沙蕭邦鋼琴大賽得主，他彈奏了第三號英國組曲和義大利協奏曲，同樣來自俄國，身為創辦俄國鋼琴學派宗師紐豪斯的孫子，同時也是波蘭作曲家齊瑪諾夫斯基的親戚，他擁有非常高貴的音樂血統，他的巴哈詮釋也堪為二十世紀一絕。
【Track list】
巴哈：
ＣＤ１
1-6. Ｄ小調第一號法國組曲，ＢＷＶ８１２
7-12. Ｃ小調第二號法國組曲，ＢＷＶ８１３
13-18. B小調第三號法國組曲，ＢＷＶ８１4
19-25. 降Ｅ大調第四號法國組曲，ＢＷＶ８１５
ＣＤ２
1-7. Ｇ大調第五號法國組曲，ＢＷＶ８１６
8-15. Ｅ大調第六號法國組曲，ＢＷＶ８１７
16-21. Ｇ小調第三號英國組曲，ＢＷＶ８０８
22-24. Ｆ大調義大利協奏曲，ＢＷＶ９７１

12.07243 476936 25(2CD=單張中價)【原強音系列1】
巴哈：清唱劇名曲、經文歌
Bach: Cantatas BWV80, 140, 147
傑倫．瓊斯指揮傑倫瓊斯歌手合唱團與管絃樂團
Jones / Janet Baker

簡介:巴哈的第八十號清唱劇其實是他改編自更早期的一首威瑪時期的清唱劇而來，全曲應該是為了慶祝一七三五年的宗教革命而寫。原因應是因為此曲當初採用了路德所寫的一首讚美歌「主是堅實的堡壘」的主題，曲中用到一首女高音詠歎調、一首女高音與男低音的二重唱，一首男高音與女中音的二重唱。第一四零號清唱劇因為曲中的聖詠段而聞名，這個聖詠段則是建立在一首由菲利浦‧尼可萊所寫的讚美歌之上，這首清唱劇是少數巴哈清唱劇中四年只能演唱一次的一曲，因為要在每四年的二月二十七演出。同樣以曲中的聖詠曲聞名的第一四七清唱劇也是威瑪時期的作品，但較常為人所知的版本則是一七二三年巴哈在萊比錫重新譜寫的。此曲在巴哈清唱劇中算是相當傑出的一首，因為其中每一段詠歎調都寫得非常成功。巴哈一共留有六首經文歌，這是採用完全沒有伴奏的手法寫成的合唱音樂，巴哈讓他的經文歌充滿了非常豐富的複音寫作手法，曲中一樣採用了一段聖詠曲作為主題。這份錄音很特別的可以聽到後來成為六、七零年代著名美聲歌劇演唱天后的蘇莎蘭女爵的演唱，她在成名後就不再演唱這類宗教音樂，這份五七年的錄音難得的捕捉到她在這方面的清純嗓音。
【Track list】
巴哈：
ＣＤ１
1-10. 第一四七號清唱劇「以心、口、行為和生命」，ＢＷＶ１４７
11-21. 經文歌「耶穌，我的喜悅」，ＢＷＶ２２７
ＣＤ２
1-7. 第一四０號清唱劇「醒來吧沉睡的人」，ＢＷＶ１４０
8-15. 第八十號清唱劇「主是堅實的堡壘」，ＢＷＶ８０

13.07243 476939 22(2CD=單張中價)【原強音系列76】
布拉姆斯：第一、二號鋼琴協奏曲、海頓主題變奏曲、悲劇序曲、大學慶典序曲
Brahms: Piano Concertos 1&2 etc.
巴倫波因:鋼琴/巴畢羅里指揮新愛樂管絃樂團、維也納愛樂
Barenboim / Barbirolli

簡介:布拉姆斯一生只寫了兩首鋼琴協奏曲，雖然他自己是鋼琴家，一直也創作鋼琴獨奏音樂，但是他對鋼琴的理解，往往偏於管絃樂化，著重於其強大的和弦效果，而較少偏重在線條的勾勒。第一號鋼琴協奏曲算是布拉姆斯最早完成的管絃音樂，在此之前，他只寫過一首小夜曲。這首協奏曲原來是寫成雙鋼琴奏鳴曲的型式，後來才把第二部鋼琴改寫成管絃樂部，但在此之前，他還打算要將該奏鳴曲改成交響曲，是在小提琴家好友姚阿幸的建議下，才起意改寫成鋼琴協奏曲，如今此曲已然成為古今鋼琴協奏曲最常被人演出的一闕。比第一號更常為鋼琴家演奏的第二號鋼琴協奏曲，晚第一號足足有二十年的時間才問世，不像第一號誕生的過程曲折，此曲從一開始就打算以鋼琴協奏曲來創作，創作當時布拉姆斯已經是舉世聞名的作曲大師。此曲最特別的是在傳統協奏曲的三樂章結構之外，又多加了一個詼諧曲樂章，其實這個樂章本來是要用在布拉姆斯唯一的小提琴協奏曲上的。這份錄音，是巴倫波因在一九六七年以鋼琴獨奏家姿態在歐洲竄起聲勢鼎盛之時的錄音，他的古典訓練和技巧，讓這兩份協奏曲的演奏呈現出最嚴謹而緊湊的架構，他那種以樂譜整體為考量的詮釋角度，正說明了為什麼他日後會成為當代最出色指揮大師的原因。
【Track list】
布拉姆斯：
ＣＤ１
1-3. Ｄ小調第一號鋼琴協奏曲，作品十五
4-13. 海頓主題變奏曲，作品五十六ａ
ＣＤ２
1-4. 降Ｂ大調第二號鋼琴協奏曲，作品八十三
5. 悲劇序曲，作品八十一
6. 大學慶典序曲，作品八十

14.07243 476942 26(2CD=單張中價)【原強音系列113】
莫札特：費加洛婚禮 【＊企鵝三星帶花名盤】
Mozart: Le nozze di Figaro
維多里歐．古伊指揮葛蘭德博恩音樂節管絃樂團與合唱團
Gui / Glyndebourne Festival Orchestra

簡介:「費加洛婚禮」一劇是莫札特所有歌劇中最出色的一部，與「魔笛」、「唐喬望尼」並列為他的三大傑作。莫札特身為奧地利人，說的是德語，按理應該寫作德語歌劇，但是他一直到「魔笛」和「後宮誘逃」等劇才採用德語創作，這是因為當時義大利語仍在歐洲的正式社交場合佔有強勢的地位，德語被視為方言的關係。而莫札特的情形又是因為當時在約瑟夫二世的宮廷中，所聘請的歌唱家多半未具有演唱德語能力、且宮廷歌劇院內也有一派擁義大利歌唱劇的人士強力運作的結果。「費加洛婚禮」一劇的故事其實就是延續羅西尼歌劇「賽維亞理髮師」而來，等於是其續集。這是由劇作家達彭特依劇法國劇作家包馬謝的劇本改編而成的，故事接續賽維亞的理髮師中公爵在巴托羅醫生的協助下娶得羅西娜後，羅西娜即被稱為公爵夫人，但好色的公爵一娶得心上人，卻又移情別戀，轉而垂涎其他屬地中的女孩，即蘇珊娜。在那個時代的伯爵有所謂的「初夜權」的不人道行為，即凡是在其屬地中的少女，在結婚前的初夜權都屬於領主，他可以挑他喜愛的女孩奪走她的初夜權。這是人類史上非常殘忍的一道法律。此劇中主要的人物是公爵和公爵夫人、初嚐戀愛滋味、每年像花蝴蝶一樣在莊園裡女性之間飛來飛去、總是一副興致高昂的青春小廝凱魯畢諾;詭計多端，最早是公爵好助手，幫他娶得羅西娜，現在卻為了自己的婚姻幸福，不得不巧計與公爵對抗的費加洛；以及公爵垂涎不得，終於要與費加洛完婚的蘇珊娜等人。這份一九五六年的錄音，是將當年於葛蘭德博恩音樂節的備受好評的原班人馬到錄音間所作的經典錄音，也是企鵝三星帶花的名盤，其中席烏蒂、史蒂文絲等人都是當時歐洲第一流的歌唱家，桂諾則是法國傳奇男中音、幽莉娜克則來自維也納國家歌劇院，可說是眾星雲集。

15.07243 476945 23(2CD=單張中價)【原強音系列13】
浦羅高菲夫：芭蕾舞劇「灰姑娘」全曲、第一號「古典交響曲」
Prokofiev: Cinderella, ‘Classical’ Symphony
普列文指揮倫敦交響樂團
Previn / London Symphony Orchestra

簡介:「灰姑娘」這套芭蕾舞劇是浦羅高菲夫在一九四零年接受蘇聯基洛夫芭蕾舞團的委託創作的，緊接在他著名的「羅密歐與茱莉葉」芭蕾舞作之後，此劇的創作過程一度因為爆發二次大戰而中斷，更讓浦羅高菲夫受到戰爭的影響，轉而投入「戰爭與和平」這齣龐大歌劇的創作。浦羅高菲夫一直到一九四三年才回頭繼續完成這齣芭蕾舞劇，然後才在一九四四年完成。此劇最後在一九四五年十二月二十一日於莫斯科波修瓦劇院首演。這時已經是浦羅高菲夫的晚年，早年的他，曾經是俄國的叛逆小子，但在俄國大革命後，他出走巴黎，最後卻擋不住思鄉的愁緒，回歸俄國，這時他的前衛已經為更穩定的樂風所取代，此曲就是這個時期的創作。而相較之下，「古典交響曲」就是最能表現他早期樂風的代表作。此曲也是浦羅高菲夫最受到喜愛的作品，此曲略帶幽默地嘲笑海頓後期交響曲的風格和結構。浦羅高菲夫透過非常繁複高深的管絃樂法來達到這種效果，並且也讓演奏的樂團面對相當高的考驗。指揮家普列文在一九七零年代後期，因為指揮柴可夫斯基作品聞名於西方，成為西方國家相當著名的俄國曲目專家，當時的他已經成功從六零年代的爵士鋼琴家和電影配樂家轉型，對於俄國曲目的直覺掌握，讓他在浦羅高菲夫的這兩首名作中，創造了經典。
【Track list】
■「灰姑娘」芭蕾舞劇（全）
■ Ｄ大調第一號交響曲「古典」，作品二十五

16.07243 476948 20(2CD=單張中價)【原強音系列15】
拉赫曼尼諾夫：鋼琴協奏曲全集
Rachmaninov: Piano Concertos 1-4, etc.
奧古斯丁．安妮耶娃:鋼琴
Anievas

簡介:拉赫曼尼諾夫的創作最特別的地方就在於流露出強烈的追逝感，那是對過往舊時代的傷感，而也正是這種傷感，讓他的幾首鋼琴協奏曲，特別能夠在現代愛樂者心中找到共鳴。這種失去時代感的作品，在脫離了時代意識型態之後，雖然大受歡迎，但當他在世時，卻明顯的讓他被貶為較次等的作曲家。幸好這種歧視如今已經不再了。拉氏的第一號鋼琴協奏曲是他在莫斯科音樂院時的創作，這是他畢業時，同時展現自己鋼琴技巧和作曲天份的早熟之作。早在音樂院時，拉赫曼尼諾夫就是同學中的佼佼者，他的鋼琴演奏技巧、記譜能力都位居同儕之冠，也早被視為未來俄國樂壇的新星；第二號協奏曲則是他在因為第一號交響曲創作失利後，陷入嚴重沮喪情緒，接受了心理治療後重新出發的作品，此曲日後也成為他五首鋼琴協奏作品中，最受到歡迎的一闕，許多電影和配樂都採用了此曲的片段，甚至有西洋流行歌曲改編自此曲。第三號鋼琴協奏曲是古今鋼琴協奏曲最艱難的一首，這是拉氏在首度前往美國巡迴演出時創作的，首演時的指揮還是赫赫有名的馬勒，此曲事實上改進了拉氏先前在協奏曲創作的一大問題，就是讓鋼琴聲部能夠與樂團獲得更好的平衡，在此之前，拉氏在協奏曲中的管絃寫法都太過繁複，有時台下觀眾會只看到鋼琴家在台上忙成一團，卻絲毫聽不到他彈的聲音，因為都被管絃樂團所掩蓋，此曲則成功地讓鋼琴獨奏聲部穿透出來。第四號協奏曲是拉赫曼尼諾夫因為俄國大革命喪失了家產後，舉家遷往西方定居以後的作品，當時已成為舉世知名作曲家兼鋼琴家的拉氏，喪失了所有在俄國的財富，重新在西方建立家業，攜家帶眷連同家僕搬到紐約定居的他，面對龐大的家中開銷，他於是重新寫下這首協奏曲，以供自己在西方巡迴演出賺取家用。此曲中原本洋溢於其的感傷懷舊氣氛被流亡的苦澀所取代，也因此讓此曲成為較不受到喜愛的一曲。「帕格尼尼主題狂想曲」是拉氏最晚完成的鋼琴協奏曲，當時他已六十一歲，這套作品其實就是以帕氏第二十四號無伴奏小提琴奇想曲所寫成的連續變奏曲，其中第十八變奏日後則因為電影「似曾相識」而廣為人知。本片獨奏家安妮耶娃是墨西哥裔的美國人，三歲從母親學琴，四歲大她就已經上台演奏，後來她贏得一九六一年國際米屈波洛斯鋼琴大賽首獎後聲名大噪，長期在布魯克林大學鋼琴系擔任系主任的她，在一九六七、七一年間灌錄了這五首協奏曲錄音。
【Track list】
拉赫曼尼諾夫：
ＣＤ１
1-3. 升Ｆ小調第一號鋼琴協奏曲，作品一
4-6. Ｇ小調第四號鋼琴協奏曲，作品四十
7-30. 帕格尼尼主題狂想曲
ＣＤ２
1-3. Ｃ小調第二號鋼琴協奏曲，作品十八
4-6. Ｄ小調第三號鋼琴協奏曲，作品三十

17.07243 476960 22(2CD=單張中價)【原強音系列17】
拉威爾：管絃樂名曲集
Ravel: Orchestral works
馬提農指揮巴黎管絃樂團
Martinon 

簡介:拉威爾是法國印象派與德布西齊名的代表人物，他的作品以鋼琴獨奏曲和管絃樂曲為大宗，但是他是一位自律甚嚴的作曲家，一生的作品數量相當有限，第一次世界大戰後，他更因為腦部受傷，從此無法創作，讓世界少了更多優美的作品。生為十九世紀、二十世紀之交的巴黎人，拉威爾的音樂也感染到那個時代紙醉金迷、文化薈萃的特色，尤其是來自俄國、由戴亞基列夫所領導的俄國芭蕾舞團，在巴黎所掀起的東風熱潮，以間接以委託創作芭蕾舞曲的方式，激生了許多拉威爾相關的作品。本片中包括波麗露、圓舞曲、高貴與感傷的圓舞曲等作，都是交由俄國芭蕾舞團演出而成名的。波麗露舞曲就是寫給伊妲魯冰絲坦的作品。拉威爾的鋼琴作品從旋律優美到複雜艱難不一而足，但是都是鋼琴音樂創作史上的重要代表，而拉威爾身為當時最出色的配樂家，也常改編自己的鋼琴作品為管絃樂曲，像本輯中｢海上扁舟｣和｢小丑的晨歌｣、｢庫普蘭之墓｣、｢死公主的孔雀舞｣等作就是。｢海上扁舟｣一曲出自鋼琴組曲｢鏡｣，這是一套技巧相當艱難的鋼琴套曲，同一套組曲中拉威爾也選中了｢小丑的晨歌｣來改編。至於｢死公主的孔雀舞｣則是拉威爾學生時代的創作，這是一首技巧上未以鋼琴來考慮，但卻相當優美的作品。法國指揮家馬提農所指揮的這套拉威爾管絃樂作品錄音，從完成的七零年代以來，就一直是發燒友和樂迷收藏的對象，這是被視為經典的代表作品，在巴黎管絃樂團的出色演繹下，呈現出最正統的印象樂派音色與美感。
【Track list】
拉威爾：
ＣＤ１
1. 波麗露舞曲
2. 海上扁舟
3-13. 鵝媽媽組曲
14. 小丑的晨歌
15-18 西班牙狂想曲
ＣＤ２
1. 仙子序曲（天方夜譚）
2. 圓舞曲
3-6. 庫普蘭之墓
7. 古風小步舞曲
8. 死公主的孔雀舞
9-16. 高貴與感傷的圓舞曲

18.07243 476963 29(2CD=單張中價)【原強音系列20】
西貝流士：第一 ─ 四號交響曲
Sibelius: Symphonies 1-4
帕佛．貝爾格隆指揮赫爾辛基愛樂管絃樂團
Berglund

簡介:西貝流士的第一和第二號交響曲在風格上，明顯的受到柴可夫斯基的影響，但也不是說其中就沒有他明確的自我風格，在創作的當時，其實浪漫樂派已經走到一個盡頭，但是他卻延續這個勢微的傳統，找到了交響音樂在二十世紀最後的一絲氣息。他的第一號交響曲完成於一八八九年，其第二樂章的悲傷風格最能夠看出和柴可夫斯基之間的連結。第二號交響曲則在兩年後完成，這是西貝流士七首交響曲中最受到歡迎的一闕，西貝流士有意以最精簡的手法表達出最多的音樂衝擊力，這也是西貝流士最後一次採用國民樂派風格創作、展現他陽剛與英雄色彩的交響創作。從第三號交響曲以後，他開始有了劇烈的改變，這時他開始重新思考古典樂派的風格和交響音樂的傳統，比浦羅高菲夫和史特拉汶斯基更早預見新古典樂派的到來。他與馬勒在這段時間針對交響曲有許多的對話，不同於馬勒對於交響曲應該包羅萬象的理想，西貝流士開始探索交響曲的另一對立面。第四號交響曲於是開始越走越疏離，呈現出一種內斂而荒涼的景觀，音樂中可以感受到一種生命受到威脅的恐慌，在寫完這交響曲之後，雖然西貝流士還要再活半世紀之久，但他的交響創作旅程其實已經走過了一半，等他寫完第七號交響曲後，他宣布不再創作，之後有二十多年的時間，這位北歐大師，決定以靜默報答他音色繁茂的前半生，從此封筆樂壇。
【Track list】
ＣＤ１
1-4. Ｅ小調第一號交響曲，作品三十九
5-8. Ｄ大調第二號交響曲，作品四十三
ＣＤ２
1-3. Ｃ大調第三號交響曲，作品五十二
4-7. Ａ小調第四號交響曲，作品六十三

19.07243 476951 24(2CD=單張中價)【原強音系列49】
西貝流士：第五－七號交響曲、海妖、芬蘭頌、塔比歐拉
Sibelius: Symphonies 5-7
帕佛．貝爾格隆指揮赫爾辛基愛樂管絃樂團
Berglund

簡介:浪漫樂派的風潮在歐洲並不是一次就襲捲整個大陸，而是前後歷經長達半世紀的交替興衰，最早在一八三零年代，這股風潮先由德國等國推向外圍較近的芬蘭、捷克、匈牙利和蘇聯諸國，之後再轉入更遠的挪威、丹麥、西班牙、瑞典和英國。而芬蘭則要遲到一八九零年代，才終於迎接這股風潮的到來，擁抱了她音樂史上第一位國際性的作曲家，也是二十世紀最偉大的交響曲創作者之一：西貝流士。西貝流士一生共寫了七首交響曲，第四號的風格較為內斂，冷冽，給人痛苦的沉重感，但第五號則是較為外向、積極的一首交響，此曲的樂風回歸到他第一和第二號交響曲的那種英雄式曲風，全曲正好在他五十大壽的慶典之前完成，原本共有四個樂章，但後來他將第一和第二樂章濃縮，成為三樂章的交響曲。第六號交響曲是西貝流士七首交響曲中最具個人特色的一首，有些評者更認為此作是他最偉大的交響創作。這首交響曲最大的成就在於它避開了前面五首交響曲那種輝煌的作風，改採詩意而自然的發展，全曲有一種得來全不費功夫的美感。第七號交響曲則是西貝流士將第六號交響曲中悟到的作曲手法再往前推一步的創作，此曲將傳統交響曲的詼諧曲、慢速度和快板第一樂章全部打散，再組成一個混有原始樂章型式的三樂章，結果在進入每一樂章時，都像是從一扇迴轉門的另一面進入，但始終都回到一開始的起點。這是很特別的創作手法，這三首交響曲也將交響音樂的創作推往全新的路徑。
【Track list】
西貝流士：
ＣＤ１
1-3. 降Ｅ大調第五號交響曲，作品八十二
4-7. Ｄ小調第六號交響曲，作品１０４
ＣＤ２
1-4. Ｃ大調第七號交響曲，作品１０５
5. 海妖，作品七十三
6. 芬蘭頌，作品二十六
7. 塔比歐拉，作品一一二

20.07243 476954 21(2CD=單張中價)【原強音系列103】
安德烈的小號名曲與協奏曲集
Maurice Andre: Music for Trumpet
莫里斯‧安德烈:小號

簡介:在這兩張ＣＤ中有九首協奏曲，應該特別加以介紹。韓德爾並未寫作小號協奏曲，片中這首協奏曲是由尚提爾德所改編，來源是他Ｂ小調長笛奏鳴曲。至於另兩首由阿爾比諾尼所寫的協奏曲則是從他的雙簧管協奏曲改編而成的。泰雷曼的小號協奏曲其實是以大協奏曲的型式寫成，所以除了小號獨奏外，也有兩把雙簧管加入競奏。赫特爾的協奏曲較少為人所知，他代表的是巴哈到海頓之間的過渡時間，可以聽到他作品中巴洛克和古典樂派雜陳的特色。海頓的小號協奏曲是他生平最後一首協奏曲作品，這是為維也納宮廷小號家安東魏丁格所寫，該曲特別採用一種新發明的按鍵小號演奏，因為這種發明，讓小號可以演奏非常準確的半音音階。本片另一首泰雷曼的小號協奏曲也是由雙簧管協奏曲所改編的。下一首阿爾比諾尼的協奏曲則是由尚提爾德改編自他的一首小提琴奏鳴曲，作品六第四號，這是以教堂奏鳴曲寫成的作品。最後一首協奏曲的作曲家馬徹羅並不是我們熟知的班奈迪托，而是他的弟弟亞歷山卓，這也是原為雙簧管所寫協奏曲，這首協奏曲相當廣為人知，甚至巴哈也曾將之改編為大鍵琴獨奏曲，這份小號改編譜並不容易聽到，非常值得收藏。
【Track list】
ＣＤ１
1. 夏邦提爾：感恩讚歌──信號曲
2. 阿爾比諾尼：慢板
3. 巴哈：嘉禾與輪旋曲
4. 韓德爾：緩板
5. 巴哈：我心虔誠（第六十八號清唱劇）
6. 韓德爾：榮耀在高處的神
7. 舒伯特：聖母頌
8-12. 韓德爾：Ｄ小調為小號與管風琴之協奏曲
13-15. 阿爾比諾尼：降Ｂ大調小號協奏曲，作品七第三號
16-18. 阿爾比諾尼：Ｄ大調小號協奏曲，作品七第六號
19-23. 泰雷曼：Ｄ大調小號協奏曲
24-26. 赫特爾：降大調小號協奏曲
ＣＤ２
1. 克拉克：小號志願軍
2. 森奈葉爾：精神飽滿的快板
3. 巴哈：歌謠（第三號組曲）
4. 史坦利：小號曲調
5. 巴哈：布雷舞曲（第四號無伴奏大提琴組）
6. 巴哈／古諾：聖母頌
7. 莫札特：哈利路亞（歡欣雀躍）
8. 菩賽爾：皇后的悲歌
9. 巴哈：耶穌世人期待的喜悅（第一四七號清唱劇）
10-12. 海頓：降Ｅ大調小號協奏曲
13-15. 泰雷曼：Ｆ小調小號協奏曲
16-19. 阿爾比諾尼：Ｄ小調小號協奏曲
20-22. 馬徹羅：Ｃ小調小號協奏曲

共20個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.07243 476909 21(2CD=單張中價)<BR><br />
貝多芬：弦樂三重奏作品集<BR><br />
Beethoven: String Trios Opp.3,8&9<BR><br />
帕爾曼:小提琴/平卡斯．祖克曼:鋼琴/林．哈瑞爾:大提琴<BR><br />
Perlman / Zukerman/Harrell<BR><br />
<br />
簡介:貝多芬一生中共寫了五首弦樂三重奏，都是屬於他早年的創作，這是他在定居維也納第一年的作品，雖然是早年的創作，卻已經流露出大將之風，顯示貝多芬如何以青澀之年，成功地掌握住這種不易寫好的曲式。而似乎貝多芬就是受到這類樂曲不易創作的難度挑戰所吸引，決心藉此展現他不凡的作曲技巧。在貝多芬之前，海頓是第一位在這種三重奏型式上大量創作的作曲家，莫札特也在這方面貢獻過少量的創作，這些都對貝多芬產生了影響。其中作品三的一曲是最早完成的，這是一七九五年的作品，採用降Ｅ大調寫成，這對弦樂器演奏家而言是造成拉奏困難的一個調性，此曲的六個樂章和調性也顯示貝多芬顯然深受莫札特以同樣樂章數和調性所寫成的另一首弦樂三重奏作品：降Ｅ大調嬉遊曲。作品八的三重奏則是一首較不具演奏廳色彩，屬於娛樂性的作品，此曲偏向小夜曲的性質，曲中甚至出現了進行曲這樣的樂章。作品九一共有三曲，這是一七九七年間的創作，這是獻給出資贊助貝多芬創作的布朗公爵的作品。這三曲的寫作可以嗅到貝多芬更具信心的展現，此三曲中，貝多芬展現了強烈的企圖心，超越了三重奏所給予的限制，有意讓其表現力達到近乎交響曲的苛求，為了達到這個要求，貝多芬不斷讓演奏者演出雙按音，以構成四聲部的和聲。這份錄音是小提琴家帕爾曼在一九八九年與好友祖克曼、哈瑞爾在紐約進行的知名錄音，首度直接從高價位降為超低價位發行，讓這份經典錄音更容易為大眾所擁有。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
貝多芬：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-6. 降Ｅ大調弦樂三重奏，作品三<BR><br />
7-23. Ｄ大調弦樂三重奏，作品八「小夜曲」<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-8. Ｇ大調弦樂三重奏，作品九第一號<BR><br />
9-12. Ｄ大調弦樂三重奏，作品九第二號<BR><br />
13-16. Ｃ小調弦樂三重奏，作品九第三號<BR><br />
<br />
2.2.07243 476930 21(2CD=單張中價)<BR><br />
蕭邦：波蘭舞曲全集、etc.<BR><br />
Chopin: Polonaises<BR><br />
蓋瑞克．歐森:鋼琴/朗諾．史密斯:鋼琴<BR><br />
Ohlsson<BR><br />
<br />
簡介:對蕭邦而言，對祖國波蘭的懷念與熱愛，佔據了他一生。他生平第一部作品就是波蘭舞曲，最後一曲則是馬厝卡舞曲，這並不是巧合，而是因為他心中念茲在茲的都是故土波蘭。波蘭舞曲原本是一種民謠型式，後來被波蘭的貴族引入重要社交場合，經常在波蘭當地的婚禮或是舞會中演出，早在巴洛克時代，這種舞曲就已經傳到德國等地，廣為作曲家所採用。在蕭邦的創作中，波蘭舞曲帶著較英雄式、華麗的色彩，這是他創作中最陽剛的一面，也是最熱情的一部份。蕭邦早期的波蘭舞曲作品大部份都不被他自己所認可，所以都未允許發行。這是他從一八一七到一八三五年間的創作。在一八三一年俄國入侵波蘭以後，蕭邦心中對於祖國的認同，乃強烈地進入波蘭舞曲中，將這種舞曲轉變成宣洩他心中不平和思念的創作型式，也因此開始有「軍隊」波蘭舞曲和「英雄」波蘭舞曲的誕生。而在這類作品中，蕭邦早已超越了波蘭舞曲的型式限制，將之轉變成鋼琴的華麗詩篇，盡情的揮灑自己的音樂意圖。除了波蘭舞曲外，蕭邦的船歌和幻想曲則都是他作品中獨一無二的此類代表。船歌是蕭邦最後的創作，這一年，蕭邦與喬治桑的關係告終，他對創作的熱情也因此被澆熄，緊接而來的則是健康走下坡，此曲因此透露著一種病態的慵懶。本片的鋼琴家歐森是美國史上第一位贏得波蘭蕭邦鋼琴大賽首獎的得主，他八歲開始學琴，先是在一九六六年贏得布梭尼鋼琴大賽首獎，之後又贏得蒙特利爾大賽首獎，最後在蕭邦大賽得獎後，讓他成為舉世公認的蕭邦名家。本片是他在一九七二、七三年贏得蕭邦大賽後以盛名灌錄的經典，波蘭舞曲這樣華麗超技的曲目，正適合他的演奏風格和大手。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
蕭邦：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-2. 兩首波蘭舞曲，作品二十六<BR><br />
3-4. 兩首波蘭舞曲，作品四十<BR><br />
5. 升Ｆ小調波蘭舞曲，作品四十四<BR><br />
6. 降Ａ大調波蘭舞曲，作品五十三「英雄」<BR><br />
7. 降Ａ大調波蘭幻想曲，作品六十一<BR><br />
8-10. 三首波蘭舞曲，作品七十一<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 降Ｅ大調流暢的行板與華麗的大波蘭舞曲，作品二十二<BR><br />
2. Ｇ小調波蘭舞曲<BR><br />
3. 降Ｂ大調波蘭舞曲<BR><br />
4. 降Ａ大調波蘭舞曲<BR><br />
5. 升Ｇ小調波蘭舞曲<BR><br />
6. 降Ｂ小調波蘭舞曲「告別」<BR><br />
7. 降Ｇ大調波蘭舞曲<BR><br />
8. Ｆ小調幻想曲，作品四十九<BR><br />
9. 升Ｆ大調船歌，作品六十<BR><br />
10. 降大調華麗變奏曲，作品十二<BR><br />
11. Ａ小調波麗露舞曲，品十九<BR><br />
12. 降Ａ大調塔朗泰拉舞曲，品四十三<BR><br />
13-15. 三首蘇格蘭舞曲，品七十二第三號<BR><br />
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3.07243 476927 27(2CD=單張中價)<BR><br />
李斯特：浮士德交響曲、四首交響詩<BR><br />
Liszt: Faust Symphony etc.<BR><br />
畢勤爵士指揮皇家愛樂管絃樂團、畢勤合唱協會<BR><br />
Beecham / Constantin Silvestri<BR><br />
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簡介:李斯特可以說是浪漫樂派最典型的作曲家，他本人既是位超技的鋼琴家，又是位多產的作曲家，還是擅長為其他作曲家代言的指揮家、改編無數的歌劇、管絃樂曲為艱難的獨奏樂曲、還教化了許多高徒，到了晚年更成為天主教神父，飽覽群經，兼且與時代名流往來，預言了未來音樂的風格。在整個十九世紀中葉的歐洲，幾乎沒有人比他更有名。他可以說就是歌德筆下的魔鬼梅菲斯特、但同時也像對鳥宣道的聖芳濟、一方面有著拜倫般的流浪精神和花心，一方面卻又是最虔誠的修道士。交響詩這種曲式，可以說就是在李斯特的手中創建起來的，他因為想要在古典奏鳴曲式的結構中找到一條更直接表達戲劇性和情感張力的企圖而創造了這種型式，他將白遼士在幻想交響中所採用的固定樂念延伸到這些交響詩中，並據此發展出動機寫作的手法。他一生一共以這種型式寫作了十三首交響詩，這些都是他在一八四八到五八年間的作品，當時他正在威瑪王朝的宮廷中擔任宮廷樂長一職。「前奏曲」一曲是其中最知名的創作，此曲原來是作為他一首合唱作品「四種元素」的前奏曲，但後來獨立出來。此曲非常適合用來表現李斯特在主題變形成的種種技巧。「塔索」一曲的副標題是「悲歌與凱旋」。這是在歌德百歲冥誕首度演出的作品，是為了搭配歌德劇作「托夸托．塔索」而寫的，塔索此人是十六世紀著名的詩人，後來卻精神錯亂，被囚於費拉拉。此曲也與拜倫所喜的「塔索悲歌」有關。「奧菲歐」一曲完成於一八五四年，原是作為葛路克歌劇「奧菲歐」的前奏曲所寫。由上面種種的跡像看來，李斯特會改寫歌德的名作「浮士德」為音樂作品也就是非常自然的事。這首「浮士德交響曲」完成於一八五四年，以短短兩個月時間寫就的此曲，雖名為交響曲，其實是非常不傳統的交響型式。相對於此曲對魔鬼多所著墨，更少為人知道的宗教合唱曲「詩篇八」則是一闕純淨無比的創作。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
李斯特：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-3. 浮士德交響曲<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 前奏曲<BR><br />
2. 塔索<BR><br />
3. 奧菲歐<BR><br />
4. 詩篇八<BR><br />
<br />
4.07243 476912 25(2CD=單張中價)<BR><br />
馬勒：大地之歌、第四號交響曲、慢板、舒伯特：蘿莎蒙序曲<BR><br />
Mahler: Das Lied von der Erde/Symphony No.4<BR><br />
保羅．克列茲基指揮愛樂管絃樂團與皇家愛樂<BR><br />
Fischer-Dieskau/Kletzki<BR><br />
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簡介:作曲家馬勒一生創作的題材主要是藝術歌曲和交響曲，而這兩者之間則有著甚密切的關聯，雖然歌曲和交響曲有著不同的時間向度，但是在馬勒的創作思維中，它們卻表達著相同的氛圍，那就是對於人生苦短和充滿悲劇色彩的慨歎，以及對於生命多姿多彩、有著無窮可能性的歌頌。在馬勒前四首交響曲中，都與他早年的歌曲集「少年的魔法號角」有著莫大的關聯，從第五號開始，則開始脫離這些歌曲的影響，一直到第八號交響曲，他忽然又轉入對於歌唱的迷戀，將整闕交響曲寫成一部巨型的清唱劇，然後原本預定的第九號交響曲，也就是「大地之歌」，則因為恐懼歷來交響作曲家在創作完第九號交響曲之後，都會蒙命運之神寵召的宿命，而將之改名為「大地之歌」，在這首作品中，馬勒將交響曲與獨唱歌曲完全結合在一起，形成一部巨大的聯篇歌曲集，這樣的創作在音樂史上非常少見。馬勒的歌曲本來就擁有發展成大型作品的空間，這是他和浪漫派作曲家最大的不同，也因此當他終於清楚意會到這個潛力時，在大地之歌中就得以紓發出最濃郁龐大的樂思。「少年的魔法號角」這套出版於一八０五到０八年的德文詩作，並不是只有馬勒採用過，布拉姆斯也曾多次以此詩作創作藝術歌曲，但馬勒於一八九九年所寫就的那整套藝術歌曲，卻是最完整的此類作品。他的第一和第二號交響曲都引用此套歌曲集中的旋律作為主題，到了第三號交響曲，則採用其中的「三位天使高歌」作為其中一個樂章的主題，隨後又在第四號中引用「天國的生活」作為終樂章的主題，這原本是要用在第三號交響曲終樂章的，後來改用在此曲中，讓此交響曲成為馬勒九首交響曲中與第一、第五號交響曲一樣最受歡迎的一作。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-6. 馬勒：大地之歌<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 舒伯特：蘿莎蒙序曲，作品六四四<BR><br />
2-5. 馬勒：Ｇ大調第四號交響曲<BR><br />
6. 馬勒：慢板（選自第五號交響曲）<BR><br />
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5.07243 476915 22(2CD=單張中價)<BR><br />
梅湘：小耶穌的二十次凝望、八首前奏曲<BR><br />
Messiaen: Vingt Regards sur l’Enfant-Jesus<BR><br />
米謝爾．貝羅夫:鋼琴<BR><br />
Beroff<BR><br />
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簡介:梅湘的八首鋼琴前奏曲是在他還就讀於巴黎音樂院時的創作，這是他生平第一次為鋼琴所寫的作品，也是他的作品首度有機會出版問世，全作完成於一九二九年，於一九三零年問世，這是在其作曲老師保羅杜卡斯堅持下而發行的。當時雖然梅湘對於鳥鳴的興趣已經浮現，但是卻還沒有興起將之入樂的想法，不過，他已經展現出強烈的個人風格，這八首前奏曲，帶著來自德布西的殘響，卻混入一點超現實主義者的風格。著名的「小耶穌的二十次凝望」是梅湘以短短六個月完成於一九四四年的作品，當時正是聯軍轟炸被佔領的巴黎的時期，在三年前梅湘才剛從德國戰俘營中被釋放，在那之後，梅湘開始創作帶有宗教色彩的巨型作品，這是其中的第三部，其他兩部則是為雙鋼琴所寫的「阿門的意象」和「神跡之三首小禮拜」。這套鋼琴曲梅湘獻給自己的學生葉鳳洛麗歐，並由她首演，日後洛麗歐就成為他的第二任妻子。這套作品中有四道主題會一再循還出，第一道是所謂的「神的主題」，由五個和弦所組成，第二道是「星星與十字架的主題」，這是一道八音的旋律，第三道是「神秘之愛的主題」，這也是和弦構成的主題，最後一道則是「和弦主題」，這是由四聲部的和弦所構成的，但不具強烈的象徵性。法國鋼琴家貝羅夫是第一屆梅湘國際鋼琴大賽的得主，他十一歲時就在梅湘面前背奏這套「小耶穌的二十個凝望」，獲得梅湘的贊許，日後他也因此盡得梅湘夫婦的真傳，成為舉世聞名的梅湘詮釋者，在梅湘鋼琴曲的詮釋上，他具有舉足輕重的權威地位。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
梅湘：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-8. 八首前奏曲（鴿子、在悲傷風景前的狂喜之歌、微不足道的曲子、死絕的瞬間、夢的無形之聲、苦惱的鐘聲與告別的淚滴、平靜的悲歎、風中的倒影）<BR><br />
9-16. 小耶穌的二十次凝望（第一到第八曲）(天父的凝望、星星的凝望、交換、聖母的凝望、神之子對神之子的凝望、祂創造了一切、十字架的凝望、高地的凝望)<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-12. 小耶穌的二十次凝望（第九到第二十曲）（光陰的凝望、喜悅精神的凝望、聖母的第一次聖餐、全能的字眼、聖誕、眾天使的凝望、小耶穌之吻、預言家、牧人和智者的凝望、無聲的凝望、恐怖油膏的凝望、我雖睡了我的心卻醒著、愛之教堂的凝望）<BR><br />
<br />
6.07243 476918 29(2CD=單張中價)<BR><br />
莫札特：木管協奏曲、小夜曲<BR><br />
Mozart: Wind Concertos, Serenade K.361<BR><br />
巴倫波因指揮英國室內樂團/蒂雅．金恩:單簧管<BR><br />
Barenboim<BR><br />
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簡介:莫札特一生中一共寫過兩部交響協奏曲，這是一種以巴洛克大協奏曲的型式寫成的協奏曲音樂，原本獨奏協奏曲中的獨奏樂器，在這裡換成了多把獨奏樂器所組成的獨奏群，以此與樂團所組成的伴奏群對抗，莫札特另一首交響協奏曲是以小提琴和中提琴構成所謂的獨奏群，至於本片這首則是以雙簧管、單簧管、法國號和巴松管四把樂器構成獨奏群，但這首作品是否真為莫札特所作，卻一直頗有爭議。這份錄音是由英國單簧管名家蒂雅金恩領銜演出，她在單簧管上出色的演出，為她贏得了女爵的頭銜。莫札特對於長笛的不喜愛是廣為人知的事實，原因可能出在當時的長笛製造技術讓長笛的吹奏音色不能達到他的要求所致，但他在曼罕一地結識了長笛家溫德齡以後，似乎對此有所改觀，他因此寫了三首長笛四重奏、兩首長笛協奏曲，有些音樂學者認為莫札特這些作品的創作完全是為了收入而來，但這些作品卻還是古今長笛創作中相當出色且受到喜愛的代表作。至於另一首「行板」，則是為另一位喜愛長笛演奏的荷蘭富商德尚所創作，這個單樂章的樂曲，是為了替代第一號長笛協奏曲的第二樂章而寫的，原因在該曲的技巧對德尚而言過於艱難。木管合奏音樂在莫札特時代曾經相當風行，所以莫札特也曾經將自己許多受歡迎的歌劇作品改成木管合奏團演出的編制，這首「大組曲」則是莫札特以戶外音樂的風格寫成的知名代表作。巴倫波因在長期與英國室內樂團合作莫札特的鋼琴協奏曲後，與該樂團建立了相當良好的默契，隨著他對指揮技藝的逐漸熟稔，也開始以該樂團為對象實踐他在指揮上的見解，這首小夜曲就是他跨足指揮界的首度嘗試。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
莫札特：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-3. 降Ｅ大調交響協奏曲，Ｋ２９７ｂ<BR><br />
4-6. Ｇ大調長笛協奏曲，Ｋ３１３<BR><br />
7. Ｃ大調行板，Ｋ３１５<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-3. Ｃ大調雙簧管協奏曲，Ｋ３１４<BR><br />
4-10. 降Ｂ大調第十號小夜曲Ｋ３６１‘大組曲’<BR><br />
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7.07243 476921 23(2CD=單張中價)<BR><br />
浦契尼：歌劇「波西米亞人」全劇<BR><br />
Puccini: La Boheme<BR><br />
傑爾梅第指揮波隆納市立歌劇院管絃樂團與合唱團<BR><br />
Gelmetti<BR><br />
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簡介:「波西米亞人」一劇是以十九世紀末的寫實歌劇風格創作的一部作品。全劇是以亨利穆爾的小說改編而成，在當初創作時，浦契尼曾為了獲得改編版權一事和另一位作曲家雷翁卡瓦洛發生過爭奪版權的社會事件。這齣劇以巴黎為背景，描寫一群藝術家的愛情生活，主角是詩人魯道夫和住在樓上的少女咪咪。這種以社會中名不見經傳的小人物愛情生活為故事題材的歌劇創作，就是所謂的「寫實歌劇」，劇名的「波西米亞人」其實是延用誤譯的中文，原劇名的意思是指過著如同波西米亞人一般居無定所、貧窮卻能苦中作樂的藝術家。此劇在一八九六年二月一日於米蘭史卡拉歌劇院首演，指揮則是日後非常知名的托斯卡尼尼。此劇與「蝴蝶夫人」、「托絲卡」並列為浦契尼三大歌劇。本片是由義大利著名的女高音丹妮葉拉黛西領銜，於一九八八年為義大利著名樂譜出版商李科迪所灌錄的重要出版商版本，在一九九零年才轉由ＥＭＩ發行，整份錄音在義大利波隆納市立歌劇院現場錄音完成，在這裡是首度對全球的發行。女高音黛西是義大利國際ＲＣＡ歌唱大賽一九八零年的首獎得主，後來成為相當著名的威爾第和莫札特歌劇的戲劇女高音，雖然她經常在舞台上演出浦契尼，但是灌錄成唱片的卻只這齣波西米亞人，這一組義大利歌唱家的組合，帶來非常正統而具說服力的演出，因此才被這齣歌劇樂譜的出版商視為具有代表性的錄音發行。<BR><br />
<br />
8.07243 476924 20(2CD=單張中價)<BR><br />
齊瑪諾夫斯基：鋼琴與小提琴作品集<BR><br />
Szymanowski: Piano Works / Works for violin and piano<BR><br />
烏爾夫．霍爾雪:小提琴/米凱爾．魯迪:鋼琴/米謝爾．貝羅夫:鋼琴<BR><br />
Beroff<BR><br />
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簡介:在蕭邦過世後，波蘭的音樂文化一直保持相當保守的情況，那是以浪漫主義為基底的國民樂派所構成的創作環境，一直到二十世紀初，才有一群以詩人和作曲家所組成的「青年波蘭」團體，開始倡議要模仿西歐的前衛風潮。這個團體裡，最具有創造力的一位就是齊瑪諾夫斯基。齊氏早期的作品深受蕭邦、舒曼和布拉姆斯的影響，但在嗅到西歐的前衛樂風後，他很快的就轉向理查史特勞斯和雷格的樂風，本片中的小提琴浪漫曲，就是出自這個時期，這顯示了當時德國文化對他的影響。這之後齊碼諾夫斯基邁入下一個成熟階段，就是這時期的作品，為他贏得了國際的知名度，這段期間，他經常四處巡迴演出，造訪了巴黎、義大利和北非等地。他深受東方文化的吸引，並吸收了印象派音樂的特殊創作風格，這多元的影響，讓他個人的天份得以獲得刺激並開花結果，而他在一九一五到一六年間，於是寫下了自己最重要的幾套作品，首先是「壁畫」，這套鋼琴聯篇作品明顯受到德布西的「心影集」和拉威爾的「鏡」的影響。「假面舞會」一作也同樣採用了這種印象手法創作，這套作品獻給法國偉大的鋼琴家柯爾托，要比「壁畫」一作更受到歡迎，樂曲的超技程度也較明顯。齊氏的十二首練習曲與蕭邦或德布西練習曲最大不同的地方在於，其樂曲篇幅相當的短，而且不像後兩只的作品可以各自分開演奏，齊氏是以整套的概念來創作十二曲，並希望能夠讓它們連續演奏完。齊瑪諾夫斯基和小提琴家柯贊斯基的友情曾經記錄在波蘭鋼琴家魯賓斯坦的自傳裡，而這兩人的友誼也激生了齊氏兩首重要的小提琴作品，以及他的第一號小提琴協奏曲。「神話」一曲也是以三樂章寫成，採用希臘神話為主題的創作。這是音樂史上相當特別的一套作品，因為它捕捉到其他小提琴音樂所沒有的特殊音色和技巧。另一套「夜曲與塔朗泰拉舞曲」則是擁有明顯超技的作品，這套作品也一樣是為柯贊斯基所寫。至於將帕格尼尼的三首奇想曲加上鋼琴版則是為了他和柯贊斯基能在舞台上合奏而作改編。齊瑪諾夫斯基的生涯後期開始對波蘭山區的民謠感到興趣，於是他的作品開始融入更多民謠的素材，但是在民謠素材之外的，他則加入共多更前衛的元素，其成就可比巴爾托克。他在這方面最早的一套成功作品就是作品五十的二十首馬厝卡舞曲，這套作品是二十世紀最重要的鋼琴音樂之一，也是比巴爾托克還要無調、不和協的作品。而作品六十二的馬厝卡舞曲則是將這種曲風更往前推進一步，這套作品是他在五十五歲因為肺結核過世前的最後創作。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
齊瑪諾夫斯基：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-12. 十二首鋼琴練習曲，作品三十三<BR><br />
13-15. 壁畫，作品二十九<BR><br />
16-18. 假面舞會，作品三十四<BR><br />
19-21. 三首馬厝卡舞曲，作品五十<BR><br />
22-23. 兩首馬厝卡舞曲，作品六十二<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-3. 神話，作品三十（三首為小提琴與鋼琴所寫的音詩）<BR><br />
4. 為鋼琴與小提琴寫的浪漫曲，作品二十三<BR><br />
5-7. 三首帕格尼尼奇想曲，作品四十<BR><br />
8. 夜曲與塔朗泰拉舞曲，作品二十八<BR><br />
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9.07243 476906 24(2CD=單張中價)<BR><br />
西班牙鋼琴音樂雙傑<BR><br />
Albeniz / Granados<BR><br />
奧多．契可里尼:鋼琴<BR><br />
Ciccolini<BR><br />
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簡介:阿爾班尼士出生於西班牙的加泰蘭省小鎮康普羅東裡，從小就是神童的他，在申請巴黎音樂院時因為年紀太小被拒，但其實是因為他在應考前太頑皮，玩球踢破了學校玻璃的原因。之後他轉回馬德里音樂院就學，但才唸了一年，他就忽然輟學，並且決定逃家，不到十歲的他，大膽的四處遊蕩，後來更搭上貨輪前往南美，再輾轉前往美國和英國，過程中都是靠演奏維生，最後他回到萊比錫，尋師學了一段時間後，遇到了李斯特，最後因為遇到西班牙作曲家佩德瑞爾而改變了他的一生，佩德瑞爾身為葛拉納多士，讓他看到了西班牙音樂的美，從此他成為西班牙國民樂派的一代宗師。阿爾班尼士的作品除了幾部歌劇以外，主要都集中在鋼琴創作上，而在這些作品中，他廣泛的閱歷都加進了，幫助聆者完成這些音樂的西班牙之旅。這套｢伊比利亞｣組曲就更是最完整的西班牙音樂地圖，從安達魯西亞省的民謠到賽維亞的聖體節、以至於郊區的吉普賽人、卡迪茲港的風情等等。該曲集中的前三首完成於一九零五年，之後第二冊的班曲完成於兩年後，接著陸續於一九零八和零九年各自完成了接下來的第三和第四冊。最後一冊完成後，隔不到三個月阿爾班尼士就以四十九歲之齡過世了。葛拉納多士與阿爾班尼士年紀相差六歲，生前兩人也是好友，他的｢戈雅畫冊｣曲集是一九一一年首演的，全集共有六曲，是看了西班牙畫家戈雅的畫作而寫的作品，樂曲的副題是戀愛中的青年。這份錄音是鋼琴家契可里尼在一九六六年時的經典錄音，多年來一直不曾再版，當時剛以詮釋薩提作品聞名的他，在這兩套西班牙曲目中展現出非常高度的歌唱性。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-6. 葛拉納多士：戈雅畫冊──戀愛中的青年（全六曲）<BR><br />
7-9. 阿爾班尼士：伊比利亞（第一到第三曲）<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
阿爾班尼士：伊比利亞（第四到十二曲）<BR><br />
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10.07243 476957 28(2CD=單張中價)<BR><br />
帕爾曼小提琴安可曲集<BR><br />
Itzhak Perlman: Violin Encores<BR><br />
帕爾曼:小提琴/山繆爾．桑德斯:鋼琴<BR><br />
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簡介:帕格尼尼是音樂史上第一位開啟了小提琴獨奏會狂熱的提琴家，從他開始，小提琴家的演奏會就像現代的搖滾巨星演唱會一樣，具備讓觀眾瘋狂、落淚、吶喊和失魂落魄的魅力。在帕格尼尼之後，開始有許多小提琴家接踵而來，薩拉沙泰、維尼奧夫斯基等人，成為新的超技巨星，現代小提琴家黎奇在被問到哪位作曲家的小提琴曲最考驗演奏家的指力，黎奇即指出是維尼奧夫斯基。而薩拉沙泰的音樂則更偏好拉丁式的熱情和火花。這之後陸續出現了更多的小提琴大師，也因此激生了更多的小提琴名曲，然後就等到海飛茲的到來，因為海飛茲，小提琴演奏被推入另一個高峰，但他雖然擁有驚人的技巧，他所選來改編的樂曲，卻往往偏好較抒情而內斂的曲目，而不好以超技華麗的樂曲作為改編。在這兩片錄音中，有將近一半的曲目是由海飛茲所改編的，而這裡面許多首曲子常會讓人不敢相信可以改編成小提琴來演奏，像是拉威爾的高貴與感傷圓舞曲或是拉赫曼尼諾夫著名的Ｇ小調前奏曲，都是這樣的樂曲。這兩張ＣＤ的錄音是帕爾曼在一九七八、八八和九二年間所灌錄的，這些是真正經過其他小提琴名家一再應證淬煉過的名曲，在他優美的琴音下，將這些或知名、或不容易收集的樂曲，都集合在一起，讓人聽個過癮。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
ＣＤ1<BR><br />
1. 艾爾加：愛的禮讚<BR><br />
2. 蘇克：悲傷<BR><br />
3. 蘇克：戲謔曲<BR><br />
4. 狄泰耶：幽默曲<BR><br />
5. 拉赫曼尼諾夫：前奏曲作品二十三第五號（海飛茲改編）<BR><br />
6. 孟德爾頌：甜蜜的回憶（海飛茲改編）<BR><br />
7. 費歐可：快板（福伊索改編）<BR><br />
8. 德布西：比慢更慢（圓舞曲）（羅奎斯改編）<BR><br />
9. 薩拉沙泰：納瓦拉霍塔舞曲<BR><br />
10. 佛瑞：搖籃曲<BR><br />
11. 蓋西文：不盡然如此（海飛茲）<BR><br />
12. 亞倫斯基：Ｇ大調小夜曲<BR><br />
13. 拉赫曼尼諾夫：旋律曲<BR><br />
14. 林姆斯基－高沙可夫：大黃蜂的飛行（海飛茲改編）<BR><br />
15. 德布西：小步舞曲（杜胥金）<BR><br />
16. 德瑞果：火花圓舞曲（海飛茲改編）<BR><br />
17. 拉赫曼尼諾夫：這裡很平靜（海飛茲）<BR><br />
18. 拉威爾：高貴與感傷的圓舞曲第六和第七曲（海飛茲）<BR><br />
19-21. 蓋西文：三首前奏曲（海飛茲）<BR><br />
22. 阿爾班尼士：賽維亞舞曲（海飛茲）<BR><br />
23. 舒曼：預言鳥（海飛茲）<BR><br />
24. 拉摩：黎高東舞曲（海飛茲）<BR><br />
25. 艾克朗：希伯萊旋律（海飛茲）<BR><br />
26. 德布西：黑娃娃的步態曲（海飛茲改編）<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 巴濟尼：精靈之舞<BR><br />
2. 維尼奧夫斯基：第二號華麗波蘭舞曲<BR><br />
3. 維尼奧夫斯基：波蘭馬厝卡舞曲<BR><br />
4. 史特拉汶斯基：俄羅斯之歌<BR><br />
5. 史提芬佛斯特：棕髮珍妮（海飛茲）<BR><br />
6. 靈歌：深河（海飛茲）<BR><br />
7. 柴可夫斯基：旋律曲（佛萊許）<BR><br />
8. 郭德夫斯基：維也納憶昔（海飛茲）<BR><br />
9. 卡斯德諾佛－泰德斯可：探戈舞曲（海飛茲）<BR><br />
10. 德布西：在小船上（卓瓦斯涅爾）<BR><br />
11. 維尼奧夫斯基：音樂會波蘭舞曲<BR><br />
12. 維尼奧夫斯基：塔朗泰拉詼諧曲<BR><br />
13. 狄瓦爾：第十五號前奏曲（海飛茲）<BR><br />
14. 拉赫曼尼諾夫：聲樂練習曲（普列斯＆金戈爾德）<BR><br />
15. 帕格尼尼：Ｅ小調第十二號奏鳴曲<BR><br />
16. 葛拉瑟：水波之戲<BR><br />
17. 赫夫特：吉普賽人之舞（海飛茲）<BR><br />
18. 薩拉沙泰：哈巴內拉舞曲（富蘭契斯卡第）<BR><br />
19. 薩拉沙泰：普雷葉拉舞曲<BR><br />
20. 薩拉沙泰：西班牙舞曲<BR><br />
<br />
11.07243 476933 28(2CD=單張中價)【原強音系列46】<BR><br />
巴哈：法國組曲（全）、義大利協奏曲、第三號英國組曲<BR><br />
Bach: French Suites1-6, English Suite 1-3, Italian Concerto<BR><br />
鋼琴：安德列．加伏里洛夫、史坦尼斯拉夫．布寧<BR><br />
Gavrilov / Bunin<BR><br />
<br />
簡介:巴哈學習作曲的過程中有很大部份得力於謄抄其他作曲家的作品，藉此他獲得了作曲的許多細節，也學到了當時歐洲不同樂派的風格。在這六首法國組曲中，巴哈就將他從法國作曲家，尤其是庫普蘭等人的大鍵琴作品中所悟到的手法，融入他那屬於北德樂派的表現手法中。這套作品雖然推測應該是在一七一五年左右完成於威瑪時期，但其中許多個樂章卻又單獨被收錄在一七二五年出版的安娜瑪格達連娜小曲集中，這六首組曲在彈奏技巧的難度上，不像英國組曲或組曲那樣艱難，但是卻具有更高度的歌唱性格。鋼琴家加伏里洛夫對這套曲目一直有深愛，在八零年代，他經常和另一位俄國鋼琴大師李希特同台，一人翻譜另一人演奏，他因此在巴哈詮釋上深受李希特的影響，這套曲子也是李希特所經常演奏的。片中另一位鋼琴家布寧則是知名的華沙蕭邦鋼琴大賽得主，他彈奏了第三號英國組曲和義大利協奏曲，同樣來自俄國，身為創辦俄國鋼琴學派宗師紐豪斯的孫子，同時也是波蘭作曲家齊瑪諾夫斯基的親戚，他擁有非常高貴的音樂血統，他的巴哈詮釋也堪為二十世紀一絕。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
巴哈：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-6. Ｄ小調第一號法國組曲，ＢＷＶ８１２<BR><br />
7-12. Ｃ小調第二號法國組曲，ＢＷＶ８１３<BR><br />
13-18. B小調第三號法國組曲，ＢＷＶ８１4<BR><br />
19-25. 降Ｅ大調第四號法國組曲，ＢＷＶ８１５<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-7. Ｇ大調第五號法國組曲，ＢＷＶ８１６<BR><br />
8-15. Ｅ大調第六號法國組曲，ＢＷＶ８１７<BR><br />
16-21. Ｇ小調第三號英國組曲，ＢＷＶ８０８<BR><br />
22-24. Ｆ大調義大利協奏曲，ＢＷＶ９７１<BR><br />
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12.07243 476936 25(2CD=單張中價)【原強音系列1】<BR><br />
巴哈：清唱劇名曲、經文歌<BR><br />
Bach: Cantatas BWV80, 140, 147<BR><br />
傑倫．瓊斯指揮傑倫瓊斯歌手合唱團與管絃樂團<BR><br />
Jones / Janet Baker<BR><br />
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簡介:巴哈的第八十號清唱劇其實是他改編自更早期的一首威瑪時期的清唱劇而來，全曲應該是為了慶祝一七三五年的宗教革命而寫。原因應是因為此曲當初採用了路德所寫的一首讚美歌「主是堅實的堡壘」的主題，曲中用到一首女高音詠歎調、一首女高音與男低音的二重唱，一首男高音與女中音的二重唱。第一四零號清唱劇因為曲中的聖詠段而聞名，這個聖詠段則是建立在一首由菲利浦‧尼可萊所寫的讚美歌之上，這首清唱劇是少數巴哈清唱劇中四年只能演唱一次的一曲，因為要在每四年的二月二十七演出。同樣以曲中的聖詠曲聞名的第一四七清唱劇也是威瑪時期的作品，但較常為人所知的版本則是一七二三年巴哈在萊比錫重新譜寫的。此曲在巴哈清唱劇中算是相當傑出的一首，因為其中每一段詠歎調都寫得非常成功。巴哈一共留有六首經文歌，這是採用完全沒有伴奏的手法寫成的合唱音樂，巴哈讓他的經文歌充滿了非常豐富的複音寫作手法，曲中一樣採用了一段聖詠曲作為主題。這份錄音很特別的可以聽到後來成為六、七零年代著名美聲歌劇演唱天后的蘇莎蘭女爵的演唱，她在成名後就不再演唱這類宗教音樂，這份五七年的錄音難得的捕捉到她在這方面的清純嗓音。<br />
【Track list】<BR><br />
巴哈：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-10. 第一四七號清唱劇「以心、口、行為和生命」，ＢＷＶ１４７<BR><br />
11-21. 經文歌「耶穌，我的喜悅」，ＢＷＶ２２７<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-7. 第一四０號清唱劇「醒來吧沉睡的人」，ＢＷＶ１４０<BR><br />
8-15. 第八十號清唱劇「主是堅實的堡壘」，ＢＷＶ８０<BR><br />
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13.07243 476939 22(2CD=單張中價)【原強音系列76】<BR><br />
布拉姆斯：第一、二號鋼琴協奏曲、海頓主題變奏曲、悲劇序曲、大學慶典序曲<BR><br />
Brahms: Piano Concertos 1&2 etc.<BR><br />
巴倫波因:鋼琴/巴畢羅里指揮新愛樂管絃樂團、維也納愛樂<BR><br />
Barenboim / Barbirolli<BR><br />
<br />
簡介:布拉姆斯一生只寫了兩首鋼琴協奏曲，雖然他自己是鋼琴家，一直也創作鋼琴獨奏音樂，但是他對鋼琴的理解，往往偏於管絃樂化，著重於其強大的和弦效果，而較少偏重在線條的勾勒。第一號鋼琴協奏曲算是布拉姆斯最早完成的管絃音樂，在此之前，他只寫過一首小夜曲。這首協奏曲原來是寫成雙鋼琴奏鳴曲的型式，後來才把第二部鋼琴改寫成管絃樂部，但在此之前，他還打算要將該奏鳴曲改成交響曲，是在小提琴家好友姚阿幸的建議下，才起意改寫成鋼琴協奏曲，如今此曲已然成為古今鋼琴協奏曲最常被人演出的一闕。比第一號更常為鋼琴家演奏的第二號鋼琴協奏曲，晚第一號足足有二十年的時間才問世，不像第一號誕生的過程曲折，此曲從一開始就打算以鋼琴協奏曲來創作，創作當時布拉姆斯已經是舉世聞名的作曲大師。此曲最特別的是在傳統協奏曲的三樂章結構之外，又多加了一個詼諧曲樂章，其實這個樂章本來是要用在布拉姆斯唯一的小提琴協奏曲上的。這份錄音，是巴倫波因在一九六七年以鋼琴獨奏家姿態在歐洲竄起聲勢鼎盛之時的錄音，他的古典訓練和技巧，讓這兩份協奏曲的演奏呈現出最嚴謹而緊湊的架構，他那種以樂譜整體為考量的詮釋角度，正說明了為什麼他日後會成為當代最出色指揮大師的原因。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
布拉姆斯：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-3. Ｄ小調第一號鋼琴協奏曲，作品十五<BR><br />
4-13. 海頓主題變奏曲，作品五十六ａ<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-4. 降Ｂ大調第二號鋼琴協奏曲，作品八十三<BR><br />
5. 悲劇序曲，作品八十一<BR><br />
6. 大學慶典序曲，作品八十<BR><br />
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14.07243 476942 26(2CD=單張中價)【原強音系列113】<BR><br />
莫札特：費加洛婚禮 【＊企鵝三星帶花名盤】<BR><br />
Mozart: Le nozze di Figaro<BR><br />
維多里歐．古伊指揮葛蘭德博恩音樂節管絃樂團與合唱團<BR><br />
Gui / Glyndebourne Festival Orchestra<BR><br />
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簡介:「費加洛婚禮」一劇是莫札特所有歌劇中最出色的一部，與「魔笛」、「唐喬望尼」並列為他的三大傑作。莫札特身為奧地利人，說的是德語，按理應該寫作德語歌劇，但是他一直到「魔笛」和「後宮誘逃」等劇才採用德語創作，這是因為當時義大利語仍在歐洲的正式社交場合佔有強勢的地位，德語被視為方言的關係。而莫札特的情形又是因為當時在約瑟夫二世的宮廷中，所聘請的歌唱家多半未具有演唱德語能力、且宮廷歌劇院內也有一派擁義大利歌唱劇的人士強力運作的結果。「費加洛婚禮」一劇的故事其實就是延續羅西尼歌劇「賽維亞理髮師」而來，等於是其續集。這是由劇作家達彭特依劇法國劇作家包馬謝的劇本改編而成的，故事接續賽維亞的理髮師中公爵在巴托羅醫生的協助下娶得羅西娜後，羅西娜即被稱為公爵夫人，但好色的公爵一娶得心上人，卻又移情別戀，轉而垂涎其他屬地中的女孩，即蘇珊娜。在那個時代的伯爵有所謂的「初夜權」的不人道行為，即凡是在其屬地中的少女，在結婚前的初夜權都屬於領主，他可以挑他喜愛的女孩奪走她的初夜權。這是人類史上非常殘忍的一道法律。此劇中主要的人物是公爵和公爵夫人、初嚐戀愛滋味、每年像花蝴蝶一樣在莊園裡女性之間飛來飛去、總是一副興致高昂的青春小廝凱魯畢諾;詭計多端，最早是公爵好助手，幫他娶得羅西娜，現在卻為了自己的婚姻幸福，不得不巧計與公爵對抗的費加洛；以及公爵垂涎不得，終於要與費加洛完婚的蘇珊娜等人。這份一九五六年的錄音，是將當年於葛蘭德博恩音樂節的備受好評的原班人馬到錄音間所作的經典錄音，也是企鵝三星帶花的名盤，其中席烏蒂、史蒂文絲等人都是當時歐洲第一流的歌唱家，桂諾則是法國傳奇男中音、幽莉娜克則來自維也納國家歌劇院，可說是眾星雲集。<BR><br />
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15.07243 476945 23(2CD=單張中價)【原強音系列13】<BR><br />
浦羅高菲夫：芭蕾舞劇「灰姑娘」全曲、第一號「古典交響曲」<BR><br />
Prokofiev: Cinderella, ‘Classical’ Symphony<BR><br />
普列文指揮倫敦交響樂團<BR><br />
Previn / London Symphony Orchestra<BR><br />
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簡介:「灰姑娘」這套芭蕾舞劇是浦羅高菲夫在一九四零年接受蘇聯基洛夫芭蕾舞團的委託創作的，緊接在他著名的「羅密歐與茱莉葉」芭蕾舞作之後，此劇的創作過程一度因為爆發二次大戰而中斷，更讓浦羅高菲夫受到戰爭的影響，轉而投入「戰爭與和平」這齣龐大歌劇的創作。浦羅高菲夫一直到一九四三年才回頭繼續完成這齣芭蕾舞劇，然後才在一九四四年完成。此劇最後在一九四五年十二月二十一日於莫斯科波修瓦劇院首演。這時已經是浦羅高菲夫的晚年，早年的他，曾經是俄國的叛逆小子，但在俄國大革命後，他出走巴黎，最後卻擋不住思鄉的愁緒，回歸俄國，這時他的前衛已經為更穩定的樂風所取代，此曲就是這個時期的創作。而相較之下，「古典交響曲」就是最能表現他早期樂風的代表作。此曲也是浦羅高菲夫最受到喜愛的作品，此曲略帶幽默地嘲笑海頓後期交響曲的風格和結構。浦羅高菲夫透過非常繁複高深的管絃樂法來達到這種效果，並且也讓演奏的樂團面對相當高的考驗。指揮家普列文在一九七零年代後期，因為指揮柴可夫斯基作品聞名於西方，成為西方國家相當著名的俄國曲目專家，當時的他已經成功從六零年代的爵士鋼琴家和電影配樂家轉型，對於俄國曲目的直覺掌握，讓他在浦羅高菲夫的這兩首名作中，創造了經典。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
■「灰姑娘」芭蕾舞劇（全）<BR><br />
■ Ｄ大調第一號交響曲「古典」，作品二十五<BR><br />
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16.07243 476948 20(2CD=單張中價)【原強音系列15】<BR><br />
拉赫曼尼諾夫：鋼琴協奏曲全集<BR><br />
Rachmaninov: Piano Concertos 1-4, etc.<BR><br />
奧古斯丁．安妮耶娃:鋼琴<BR><br />
Anievas<BR><br />
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簡介:拉赫曼尼諾夫的創作最特別的地方就在於流露出強烈的追逝感，那是對過往舊時代的傷感，而也正是這種傷感，讓他的幾首鋼琴協奏曲，特別能夠在現代愛樂者心中找到共鳴。這種失去時代感的作品，在脫離了時代意識型態之後，雖然大受歡迎，但當他在世時，卻明顯的讓他被貶為較次等的作曲家。幸好這種歧視如今已經不再了。拉氏的第一號鋼琴協奏曲是他在莫斯科音樂院時的創作，這是他畢業時，同時展現自己鋼琴技巧和作曲天份的早熟之作。早在音樂院時，拉赫曼尼諾夫就是同學中的佼佼者，他的鋼琴演奏技巧、記譜能力都位居同儕之冠，也早被視為未來俄國樂壇的新星；第二號協奏曲則是他在因為第一號交響曲創作失利後，陷入嚴重沮喪情緒，接受了心理治療後重新出發的作品，此曲日後也成為他五首鋼琴協奏作品中，最受到歡迎的一闕，許多電影和配樂都採用了此曲的片段，甚至有西洋流行歌曲改編自此曲。第三號鋼琴協奏曲是古今鋼琴協奏曲最艱難的一首，這是拉氏在首度前往美國巡迴演出時創作的，首演時的指揮還是赫赫有名的馬勒，此曲事實上改進了拉氏先前在協奏曲創作的一大問題，就是讓鋼琴聲部能夠與樂團獲得更好的平衡，在此之前，拉氏在協奏曲中的管絃寫法都太過繁複，有時台下觀眾會只看到鋼琴家在台上忙成一團，卻絲毫聽不到他彈的聲音，因為都被管絃樂團所掩蓋，此曲則成功地讓鋼琴獨奏聲部穿透出來。第四號協奏曲是拉赫曼尼諾夫因為俄國大革命喪失了家產後，舉家遷往西方定居以後的作品，當時已成為舉世知名作曲家兼鋼琴家的拉氏，喪失了所有在俄國的財富，重新在西方建立家業，攜家帶眷連同家僕搬到紐約定居的他，面對龐大的家中開銷，他於是重新寫下這首協奏曲，以供自己在西方巡迴演出賺取家用。此曲中原本洋溢於其的感傷懷舊氣氛被流亡的苦澀所取代，也因此讓此曲成為較不受到喜愛的一曲。「帕格尼尼主題狂想曲」是拉氏最晚完成的鋼琴協奏曲，當時他已六十一歲，這套作品其實就是以帕氏第二十四號無伴奏小提琴奇想曲所寫成的連續變奏曲，其中第十八變奏日後則因為電影「似曾相識」而廣為人知。本片獨奏家安妮耶娃是墨西哥裔的美國人，三歲從母親學琴，四歲大她就已經上台演奏，後來她贏得一九六一年國際米屈波洛斯鋼琴大賽首獎後聲名大噪，長期在布魯克林大學鋼琴系擔任系主任的她，在一九六七、七一年間灌錄了這五首協奏曲錄音。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
拉赫曼尼諾夫：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-3. 升Ｆ小調第一號鋼琴協奏曲，作品一<BR><br />
4-6. Ｇ小調第四號鋼琴協奏曲，作品四十<BR><br />
7-30. 帕格尼尼主題狂想曲<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-3. Ｃ小調第二號鋼琴協奏曲，作品十八<BR><br />
4-6. Ｄ小調第三號鋼琴協奏曲，作品三十<BR><br />
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17.07243 476960 22(2CD=單張中價)【原強音系列17】<BR><br />
拉威爾：管絃樂名曲集<BR><br />
Ravel: Orchestral works<BR><br />
馬提農指揮巴黎管絃樂團<BR><br />
Martinon <BR><br />
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簡介:拉威爾是法國印象派與德布西齊名的代表人物，他的作品以鋼琴獨奏曲和管絃樂曲為大宗，但是他是一位自律甚嚴的作曲家，一生的作品數量相當有限，第一次世界大戰後，他更因為腦部受傷，從此無法創作，讓世界少了更多優美的作品。生為十九世紀、二十世紀之交的巴黎人，拉威爾的音樂也感染到那個時代紙醉金迷、文化薈萃的特色，尤其是來自俄國、由戴亞基列夫所領導的俄國芭蕾舞團，在巴黎所掀起的東風熱潮，以間接以委託創作芭蕾舞曲的方式，激生了許多拉威爾相關的作品。本片中包括波麗露、圓舞曲、高貴與感傷的圓舞曲等作，都是交由俄國芭蕾舞團演出而成名的。波麗露舞曲就是寫給伊妲魯冰絲坦的作品。拉威爾的鋼琴作品從旋律優美到複雜艱難不一而足，但是都是鋼琴音樂創作史上的重要代表，而拉威爾身為當時最出色的配樂家，也常改編自己的鋼琴作品為管絃樂曲，像本輯中｢海上扁舟｣和｢小丑的晨歌｣、｢庫普蘭之墓｣、｢死公主的孔雀舞｣等作就是。｢海上扁舟｣一曲出自鋼琴組曲｢鏡｣，這是一套技巧相當艱難的鋼琴套曲，同一套組曲中拉威爾也選中了｢小丑的晨歌｣來改編。至於｢死公主的孔雀舞｣則是拉威爾學生時代的創作，這是一首技巧上未以鋼琴來考慮，但卻相當優美的作品。法國指揮家馬提農所指揮的這套拉威爾管絃樂作品錄音，從完成的七零年代以來，就一直是發燒友和樂迷收藏的對象，這是被視為經典的代表作品，在巴黎管絃樂團的出色演繹下，呈現出最正統的印象樂派音色與美感。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
拉威爾：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1. 波麗露舞曲<BR><br />
2. 海上扁舟<BR><br />
3-13. 鵝媽媽組曲<BR><br />
14. 小丑的晨歌<BR><br />
15-18 西班牙狂想曲<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 仙子序曲（天方夜譚）<BR><br />
2. 圓舞曲<BR><br />
3-6. 庫普蘭之墓<BR><br />
7. 古風小步舞曲<BR><br />
8. 死公主的孔雀舞<BR><br />
9-16. 高貴與感傷的圓舞曲<BR><br />
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18.07243 476963 29(2CD=單張中價)【原強音系列20】<BR><br />
西貝流士：第一 ─ 四號交響曲<BR><br />
Sibelius: Symphonies 1-4<BR><br />
帕佛．貝爾格隆指揮赫爾辛基愛樂管絃樂團<BR><br />
Berglund<BR><br />
<br />
簡介:西貝流士的第一和第二號交響曲在風格上，明顯的受到柴可夫斯基的影響，但也不是說其中就沒有他明確的自我風格，在創作的當時，其實浪漫樂派已經走到一個盡頭，但是他卻延續這個勢微的傳統，找到了交響音樂在二十世紀最後的一絲氣息。他的第一號交響曲完成於一八八九年，其第二樂章的悲傷風格最能夠看出和柴可夫斯基之間的連結。第二號交響曲則在兩年後完成，這是西貝流士七首交響曲中最受到歡迎的一闕，西貝流士有意以最精簡的手法表達出最多的音樂衝擊力，這也是西貝流士最後一次採用國民樂派風格創作、展現他陽剛與英雄色彩的交響創作。從第三號交響曲以後，他開始有了劇烈的改變，這時他開始重新思考古典樂派的風格和交響音樂的傳統，比浦羅高菲夫和史特拉汶斯基更早預見新古典樂派的到來。他與馬勒在這段時間針對交響曲有許多的對話，不同於馬勒對於交響曲應該包羅萬象的理想，西貝流士開始探索交響曲的另一對立面。第四號交響曲於是開始越走越疏離，呈現出一種內斂而荒涼的景觀，音樂中可以感受到一種生命受到威脅的恐慌，在寫完這交響曲之後，雖然西貝流士還要再活半世紀之久，但他的交響創作旅程其實已經走過了一半，等他寫完第七號交響曲後，他宣布不再創作，之後有二十多年的時間，這位北歐大師，決定以靜默報答他音色繁茂的前半生，從此封筆樂壇。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-4. Ｅ小調第一號交響曲，作品三十九<BR><br />
5-8. Ｄ大調第二號交響曲，作品四十三<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-3. Ｃ大調第三號交響曲，作品五十二<BR><br />
4-7. Ａ小調第四號交響曲，作品六十三<BR><br />
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19.07243 476951 24(2CD=單張中價)【原強音系列49】<BR><br />
西貝流士：第五－七號交響曲、海妖、芬蘭頌、塔比歐拉<BR><br />
Sibelius: Symphonies 5-7<BR><br />
帕佛．貝爾格隆指揮赫爾辛基愛樂管絃樂團<BR><br />
Berglund<BR><br />
<br />
簡介:浪漫樂派的風潮在歐洲並不是一次就襲捲整個大陸，而是前後歷經長達半世紀的交替興衰，最早在一八三零年代，這股風潮先由德國等國推向外圍較近的芬蘭、捷克、匈牙利和蘇聯諸國，之後再轉入更遠的挪威、丹麥、西班牙、瑞典和英國。而芬蘭則要遲到一八九零年代，才終於迎接這股風潮的到來，擁抱了她音樂史上第一位國際性的作曲家，也是二十世紀最偉大的交響曲創作者之一：西貝流士。西貝流士一生共寫了七首交響曲，第四號的風格較為內斂，冷冽，給人痛苦的沉重感，但第五號則是較為外向、積極的一首交響，此曲的樂風回歸到他第一和第二號交響曲的那種英雄式曲風，全曲正好在他五十大壽的慶典之前完成，原本共有四個樂章，但後來他將第一和第二樂章濃縮，成為三樂章的交響曲。第六號交響曲是西貝流士七首交響曲中最具個人特色的一首，有些評者更認為此作是他最偉大的交響創作。這首交響曲最大的成就在於它避開了前面五首交響曲那種輝煌的作風，改採詩意而自然的發展，全曲有一種得來全不費功夫的美感。第七號交響曲則是西貝流士將第六號交響曲中悟到的作曲手法再往前推一步的創作，此曲將傳統交響曲的詼諧曲、慢速度和快板第一樂章全部打散，再組成一個混有原始樂章型式的三樂章，結果在進入每一樂章時，都像是從一扇迴轉門的另一面進入，但始終都回到一開始的起點。這是很特別的創作手法，這三首交響曲也將交響音樂的創作推往全新的路徑。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
西貝流士：<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1-3. 降Ｅ大調第五號交響曲，作品八十二<BR><br />
4-7. Ｄ小調第六號交響曲，作品１０４<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1-4. Ｃ大調第七號交響曲，作品１０５<BR><br />
5. 海妖，作品七十三<BR><br />
6. 芬蘭頌，作品二十六<BR><br />
7. 塔比歐拉，作品一一二<BR><br />
<br />
20.07243 476954 21(2CD=單張中價)【原強音系列103】<BR><br />
安德烈的小號名曲與協奏曲集<BR><br />
Maurice Andre: Music for Trumpet<BR><br />
莫里斯‧安德烈:小號<BR><br />
<br />
簡介:在這兩張ＣＤ中有九首協奏曲，應該特別加以介紹。韓德爾並未寫作小號協奏曲，片中這首協奏曲是由尚提爾德所改編，來源是他Ｂ小調長笛奏鳴曲。至於另兩首由阿爾比諾尼所寫的協奏曲則是從他的雙簧管協奏曲改編而成的。泰雷曼的小號協奏曲其實是以大協奏曲的型式寫成，所以除了小號獨奏外，也有兩把雙簧管加入競奏。赫特爾的協奏曲較少為人所知，他代表的是巴哈到海頓之間的過渡時間，可以聽到他作品中巴洛克和古典樂派雜陳的特色。海頓的小號協奏曲是他生平最後一首協奏曲作品，這是為維也納宮廷小號家安東魏丁格所寫，該曲特別採用一種新發明的按鍵小號演奏，因為這種發明，讓小號可以演奏非常準確的半音音階。本片另一首泰雷曼的小號協奏曲也是由雙簧管協奏曲所改編的。下一首阿爾比諾尼的協奏曲則是由尚提爾德改編自他的一首小提琴奏鳴曲，作品六第四號，這是以教堂奏鳴曲寫成的作品。最後一首協奏曲的作曲家馬徹羅並不是我們熟知的班奈迪托，而是他的弟弟亞歷山卓，這也是原為雙簧管所寫協奏曲，這首協奏曲相當廣為人知，甚至巴哈也曾將之改編為大鍵琴獨奏曲，這份小號改編譜並不容易聽到，非常值得收藏。<BR><br />
【Track list】<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1. 夏邦提爾：感恩讚歌──信號曲<BR><br />
2. 阿爾比諾尼：慢板<BR><br />
3. 巴哈：嘉禾與輪旋曲<BR><br />
4. 韓德爾：緩板<BR><br />
5. 巴哈：我心虔誠（第六十八號清唱劇）<BR><br />
6. 韓德爾：榮耀在高處的神<BR><br />
7. 舒伯特：聖母頌<BR><br />
8-12. 韓德爾：Ｄ小調為小號與管風琴之協奏曲<BR><br />
13-15. 阿爾比諾尼：降Ｂ大調小號協奏曲，作品七第三號<BR><br />
16-18. 阿爾比諾尼：Ｄ大調小號協奏曲，作品七第六號<BR><br />
19-23. 泰雷曼：Ｄ大調小號協奏曲<BR><br />
24-26. 赫特爾：降大調小號協奏曲<BR><br />
ＣＤ２<BR><br />
1. 克拉克：小號志願軍<BR><br />
2. 森奈葉爾：精神飽滿的快板<BR><br />
3. 巴哈：歌謠（第三號組曲）<BR><br />
4. 史坦利：小號曲調<BR><br />
5. 巴哈：布雷舞曲（第四號無伴奏大提琴組）<BR><br />
6. 巴哈／古諾：聖母頌<BR><br />
7. 莫札特：哈利路亞（歡欣雀躍）<BR><br />
8. 菩賽爾：皇后的悲歌<BR><br />
9. 巴哈：耶穌世人期待的喜悅（第一四七號清唱劇）<BR><br />
10-12. 海頓：降Ｅ大調小號協奏曲<BR><br />
13-15. 泰雷曼：Ｆ小調小號協奏曲<BR><br />
16-19. 阿爾比諾尼：Ｄ小調小號協奏曲<BR><br />
20-22. 馬徹羅：Ｃ小調小號協奏曲<BR><br />
<br />
共20個ITEM<BR><br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647635.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647635.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 13:12:41 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(新銳系列─小提琴家洛斯的首度錄音)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 587011 28(低價)
新銳登場─小提琴家洛斯的首度錄音
Debut—Mendelssohn, Brahms, Debussy, Ysaye
萊納斯．洛斯:小提琴/荷賽．嘉拉多:鋼琴
Roth / Gallardo

簡介:小提琴家洛斯出生於一九七七年德國的瑞文斯堡，先後曾追隨瞿馬亨可和布隆兩位教授學習，並曾接受阿卡多和李辛、穆特等人的指導。小提琴天后穆特就說看著他一路發展上來，越來越有自信，是一位擁有超技和敏感度的年輕新秀。洛斯曾先後贏得德國青年音樂家、諾沃西畢爾斯克國際小提琴大賽、伯恩青年古典世界論壇等大賽首獎。而他從一九九八年開始，就被小提琴天后穆特相中，特別從她的穆特基金會中撥款資助他學習，顯示他是一位被多方看好的未來小提琴界新星。本片中他特別請與他合作多年的伴奏嘉拉多一同錄音。片中第一首孟德爾頌的小提琴奏鳴曲與他著名的小提琴協奏曲同一年完成，孟氏一生共寫過三首同類作品，但唯一公開發行的只有第二號，此曲其實被公認為三曲中最佳的，卻遲到一九五三年才經曼紐因校定後發行。布拉姆斯的第二號小提琴奏鳴曲完成於一八八六年，是他在瑞士圖恩湖畔渡假時創作的。此曲中第一樂章中採用了布拉姆斯一首歌曲｢彷彿旋律輕輕地飄過我的腦海｣，而全曲的風格幾乎就可以用這個標題來看待。德布西的小提琴奏鳴曲是他最後一首作品，完成此曲的首演不到五個月他就過世了。易沙意一共為無伴奏小提琴寫了六首奏鳴曲，每一首都以一位當代小提琴家的技巧為對象，題贈給他們，這首第三號有｢敘事曲｣的別名，則是獻給克萊斯勒的，全曲明顯是以巴哈的夏康舞曲為靈感寫成。

【Track list】
1-3. 孟德爾頌：Ｆ大調小提琴奏鳴曲
4-6. 布拉姆斯：Ａ大調第二號小提琴奏鳴曲，品１００
7-9. 德布西：小提琴奏鳴曲
10. 易沙意：第三號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第三號－敘事曲

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 587011 28(低價)<BR><br />
新銳登場─小提琴家洛斯的首度錄音<BR><br />
Debut—Mendelssohn, Brahms, Debussy, Ysaye<BR><br />
萊納斯．洛斯:小提琴/荷賽．嘉拉多:鋼琴<BR><br />
Roth / Gallardo<BR><br />
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簡介:小提琴家洛斯出生於一九七七年德國的瑞文斯堡，先後曾追隨瞿馬亨可和布隆兩位教授學習，並曾接受阿卡多和李辛、穆特等人的指導。小提琴天后穆特就說看著他一路發展上來，越來越有自信，是一位擁有超技和敏感度的年輕新秀。洛斯曾先後贏得德國青年音樂家、諾沃西畢爾斯克國際小提琴大賽、伯恩青年古典世界論壇等大賽首獎。而他從一九九八年開始，就被小提琴天后穆特相中，特別從她的穆特基金會中撥款資助他學習，顯示他是一位被多方看好的未來小提琴界新星。本片中他特別請與他合作多年的伴奏嘉拉多一同錄音。片中第一首孟德爾頌的小提琴奏鳴曲與他著名的小提琴協奏曲同一年完成，孟氏一生共寫過三首同類作品，但唯一公開發行的只有第二號，此曲其實被公認為三曲中最佳的，卻遲到一九五三年才經曼紐因校定後發行。布拉姆斯的第二號小提琴奏鳴曲完成於一八八六年，是他在瑞士圖恩湖畔渡假時創作的。此曲中第一樂章中採用了布拉姆斯一首歌曲｢彷彿旋律輕輕地飄過我的腦海｣，而全曲的風格幾乎就可以用這個標題來看待。德布西的小提琴奏鳴曲是他最後一首作品，完成此曲的首演不到五個月他就過世了。易沙意一共為無伴奏小提琴寫了六首奏鳴曲，每一首都以一位當代小提琴家的技巧為對象，題贈給他們，這首第三號有｢敘事曲｣的別名，則是獻給克萊斯勒的，全曲明顯是以巴哈的夏康舞曲為靈感寫成。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
1-3. 孟德爾頌：Ｆ大調小提琴奏鳴曲<BR><br />
4-6. 布拉姆斯：Ａ大調第二號小提琴奏鳴曲，品１００<BR><br />
7-9. 德布西：小提琴奏鳴曲<BR><br />
10. 易沙意：第三號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第三號－敘事曲<BR><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647451.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647451.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 13:10:18 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(新銳系列─次女高音萊絲的首度錄音)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 330466 27(低價)
新銳登場─次女高音萊絲的首度錄音
Debut—Handel, Brahms, Wolf, Duparc, Howells
克莉絲汀‧萊絲:次女高音/羅傑‧維格諾爾斯:鋼琴
Rice / Vignoles

簡介:次女高音萊絲是英國牛津大學巴利歐爾學院物理主修的學生，畢業後她轉到皇家北方音樂院進修聲樂，隨後她就被選進ＢＢＣ廣播公司的新生代藝人計劃中培訓，並被作曲家阿德斯選中，為他演唱歌劇「暴風雨」，她也因此登上了科芬園皇家歌劇院。除此之外她也唱過「蝴蝶夫人」中的鈴木一角和蕭斯塔高維奇「穆森斯克郡的馬克白夫人」中的宋妮葉妲等角。她也曾在賽門‧拉圖指揮下與啟蒙時代樂團合作「萊茵的黃金」一劇。在本片中她選唱了包含德文、法文、義大利文和英文四種語言的代表性歌曲，首先是以韓德爾兩齣著名歌劇的詠歎調登場，藉此她展現自己在花腔演唱上的華麗技巧，這些都是巴洛克最繁複的演唱。接下來布拉姆斯和伍爾夫的德文藝術歌曲則是內斂而具有藝術價值的作品，這些歌曲考驗著演唱者的聲音穩定度和對於詩詞內容的掌握能力，對任何初出道的歌唱家而言，都是最容易洩露出其藝術修為的作品。法國作曲家杜巴克一生只寫了十七首藝術歌曲，但每一曲都是法文藝術歌曲的代表作，演唱這些藝術歌曲要求與德文藝術歌曲截然不同的精神和態度，萊絲的演唱顯示她作為一位歌唱家的完整性與企圖心。最後的五首英國作曲家郝威爾斯的歌曲非常少有人演唱，這些歌曲帶著伊莉莎白時代的殘痕，是浪漫派和印象樂派共冶一爐的創作。

【Track list】
1-3. 韓德爾：三首詠歎調選自歌劇｢林納多｣、｢阿里歐丹特｣
4-11. 布拉姆斯：八首吉普賽歌謠，作品１０３
12-17. 伍爾夫：六首莫里克之歌
18-21. 杜巴克：四首法文歌曲
22-26. 郝維爾斯：四首英文歌曲，作品二十二‧大衛王

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 330466 27(低價)<BR><br />
新銳登場─次女高音萊絲的首度錄音<BR><br />
Debut—Handel, Brahms, Wolf, Duparc, Howells<BR><br />
克莉絲汀‧萊絲:次女高音/羅傑‧維格諾爾斯:鋼琴<BR><br />
Rice / Vignoles<BR><br />
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簡介:次女高音萊絲是英國牛津大學巴利歐爾學院物理主修的學生，畢業後她轉到皇家北方音樂院進修聲樂，隨後她就被選進ＢＢＣ廣播公司的新生代藝人計劃中培訓，並被作曲家阿德斯選中，為他演唱歌劇「暴風雨」，她也因此登上了科芬園皇家歌劇院。除此之外她也唱過「蝴蝶夫人」中的鈴木一角和蕭斯塔高維奇「穆森斯克郡的馬克白夫人」中的宋妮葉妲等角。她也曾在賽門‧拉圖指揮下與啟蒙時代樂團合作「萊茵的黃金」一劇。在本片中她選唱了包含德文、法文、義大利文和英文四種語言的代表性歌曲，首先是以韓德爾兩齣著名歌劇的詠歎調登場，藉此她展現自己在花腔演唱上的華麗技巧，這些都是巴洛克最繁複的演唱。接下來布拉姆斯和伍爾夫的德文藝術歌曲則是內斂而具有藝術價值的作品，這些歌曲考驗著演唱者的聲音穩定度和對於詩詞內容的掌握能力，對任何初出道的歌唱家而言，都是最容易洩露出其藝術修為的作品。法國作曲家杜巴克一生只寫了十七首藝術歌曲，但每一曲都是法文藝術歌曲的代表作，演唱這些藝術歌曲要求與德文藝術歌曲截然不同的精神和態度，萊絲的演唱顯示她作為一位歌唱家的完整性與企圖心。最後的五首英國作曲家郝威爾斯的歌曲非常少有人演唱，這些歌曲帶著伊莉莎白時代的殘痕，是浪漫派和印象樂派共冶一爐的創作。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
1-3. 韓德爾：三首詠歎調選自歌劇｢林納多｣、｢阿里歐丹特｣<BR><br />
4-11. 布拉姆斯：八首吉普賽歌謠，作品１０３<BR><br />
12-17. 伍爾夫：六首莫里克之歌<BR><br />
18-21. 杜巴克：四首法文歌曲<BR><br />
22-26. 郝維爾斯：四首英文歌曲，作品二十二‧大衛王<BR><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647434.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647434.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 13:05:55 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(新銳系列─鋼琴家阿胥卡爾的首度錄音)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 587010 29(低價)
新銳登場─鋼琴家阿胥卡爾的首度錄音
Debut—Mozart, Schubert, Brahms
薩林‧阿布‧阿胥卡爾:鋼琴
Saleem Abboud Ashkar

簡介:以色列鋼琴家阿胥卡爾是倫敦皇家音樂院的高材生，後來又在漢諾威高等音樂院深造，十七歲時受指揮家梅塔邀請與以色列愛樂合作，隨後也與巴倫波因在紐約卡內基音樂廳合作演出。他在最近即將登上著名的法國洛格安瑟隆音樂節，並在薩爾茲堡音樂節與維也納愛樂合作。他是一位擁有非常高度技巧的青年鋼琴家，常能把樂曲推向罕有人能夠達到的難度高點，即使是像本片這三首經常聽到的作品，也在他的手中充滿了一再讓人驚訝的速度處理和音量變化，尤其是舒伯特和布拉姆斯兩首並不以鋼琴為出發點所寫成的作品中，更是讓人不斷發出讚歎。本片的第一首莫札特奏鳴曲是他向朋友借錢的抵押品，不過他最後卻食言，他答應朋友要以六首簡單的奏鳴曲和六首弦樂四重奏作為抵押，但最後卻只寫了三首四重奏和一首奏鳴曲，就是本片這首。而這首莫札特生平最後完成的鋼琴奏鳴曲在技巧上也一點都不簡單。舒伯特的Ａ小調奏鳴曲是他進入成熟階段的第一首奏鳴曲，也是相當常被現代鋼琴家演奏的一曲。布拉姆斯的韓德爾主題變奏曲是他寫給克拉拉舒曼的生日禮物，其主題是韓德爾一首大鍵琴組曲中借來的，在當時這套組曲並沒有多少人聽過，布拉姆斯是從出版商的世界首度發行樂譜中看到此曲。因為他對於古代音樂的熱衷，也是十九世紀作曲家中少見的。此曲也促成了華格納和布拉姆斯這兩位德國浪漫派巨頭生平唯一一次的會面，華格納在聽完布拉姆斯彈奏此曲後，盛讚後者能在古老的型式中見到新意。

【Track list】
1-3. 莫札特：Ｄ大調鋼琴奏鳴曲，Ｋ５７６
4-6. 舒伯特：Ａ小調鋼琴奏鳴曲，Ｄ７８４
7-33. 布拉姆斯：韓德爾主題變奏曲與賦格，作品二十四

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 587010 29(低價)<BR><br />
新銳登場─鋼琴家阿胥卡爾的首度錄音<BR><br />
Debut—Mozart, Schubert, Brahms<BR><br />
薩林‧阿布‧阿胥卡爾:鋼琴<BR><br />
Saleem Abboud Ashkar<BR><br />
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簡介:以色列鋼琴家阿胥卡爾是倫敦皇家音樂院的高材生，後來又在漢諾威高等音樂院深造，十七歲時受指揮家梅塔邀請與以色列愛樂合作，隨後也與巴倫波因在紐約卡內基音樂廳合作演出。他在最近即將登上著名的法國洛格安瑟隆音樂節，並在薩爾茲堡音樂節與維也納愛樂合作。他是一位擁有非常高度技巧的青年鋼琴家，常能把樂曲推向罕有人能夠達到的難度高點，即使是像本片這三首經常聽到的作品，也在他的手中充滿了一再讓人驚訝的速度處理和音量變化，尤其是舒伯特和布拉姆斯兩首並不以鋼琴為出發點所寫成的作品中，更是讓人不斷發出讚歎。本片的第一首莫札特奏鳴曲是他向朋友借錢的抵押品，不過他最後卻食言，他答應朋友要以六首簡單的奏鳴曲和六首弦樂四重奏作為抵押，但最後卻只寫了三首四重奏和一首奏鳴曲，就是本片這首。而這首莫札特生平最後完成的鋼琴奏鳴曲在技巧上也一點都不簡單。舒伯特的Ａ小調奏鳴曲是他進入成熟階段的第一首奏鳴曲，也是相當常被現代鋼琴家演奏的一曲。布拉姆斯的韓德爾主題變奏曲是他寫給克拉拉舒曼的生日禮物，其主題是韓德爾一首大鍵琴組曲中借來的，在當時這套組曲並沒有多少人聽過，布拉姆斯是從出版商的世界首度發行樂譜中看到此曲。因為他對於古代音樂的熱衷，也是十九世紀作曲家中少見的。此曲也促成了華格納和布拉姆斯這兩位德國浪漫派巨頭生平唯一一次的會面，華格納在聽完布拉姆斯彈奏此曲後，盛讚後者能在古老的型式中見到新意。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
1-3. 莫札特：Ｄ大調鋼琴奏鳴曲，Ｋ５７６<BR><br />
4-6. 舒伯特：Ａ小調鋼琴奏鳴曲，Ｄ７８４<BR><br />
7-33. 布拉姆斯：韓德爾主題變奏曲與賦格，作品二十四<BR><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647417.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647417.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 13:01:42 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(法比歐．畢昂迪指揮韋瓦第)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 545723 26(高價)
韋瓦第：為不同樂器所寫的協奏曲，第二集
Vivaldi: Concerti con molti strumenti vol.2
法比歐．畢昂迪指揮華麗的歐羅巴古樂團
Biondi / Europa Galante

簡介:韋瓦第在音樂史上最特別的地方在於，就像所有預言家一樣，他能夠嗅到未來時代的樂風，早一派朝那個方向創作。他提早看到了柯瑞里所開創的大協奏曲將會受到歡迎，也早一步知道協奏曲中小提琴裝飾奏的趣味性和特殊技巧的運用，同時他也預見了巴松管將可以成為獨奏樂器的可能性。而晚他一步的人就只好起而效尤，成為時尚的模仿者。在一七一六年，一群來自德國德勒斯登宮廷的樂手來到威尼斯訪問，他們是隨著選侯爵菲德烈奧古斯特二世而來的，奧古斯特的宮廷樂長皮森戴爾在這次訪問中與韋瓦第結為好友，由於該樂團擁有當時歐洲首屈一指的木管獨奏家，韋瓦第對於這些音樂的瞭解也因此得以有深厚的進步，本片中這兩首為小提琴、兩把雙簧管、法國號和巴松管的協奏曲就是在這樣的靈感下完的。當然，韋瓦第最主要的創作靈感還是來自他所負責訓練的可憐女孩收容所中的少女音樂家們，他大部份的協奏曲作品都是寫給她們演奏的，這些威尼斯被棄養的少女所組成的樂團，在當時是歐洲富商名流前來威尼斯一定要參觀的定點，看著一群美女在眼前拉奏最時尚的音樂，想必飽了這些人的耳福和眼福。華麗的歐羅巴古樂團是由小提琴家畢昂迪所創建的，他們是義大利當代最具代表性的古樂團，這個由義大利首屈一指樂師們組成的古樂團，從成立以來就灌錄了許多出色的唱片，一再贏得唱片大獎。韋瓦第這些協奏曲以往因為很難找到適當的方式呈現，而沒有辦法獲得比他的獨奏協奏曲更多的注意力，但是在這份錄音中，畢昂迪找到了平衡並突出各獨奏樂器的方法，以介於大協奏曲和交響曲的方式呈現這套作品，才讓協奏曲終於獲得了生動的畫面和趣味。

【Track list】
韋瓦第：
1-4. 為十把樂器所作的大協奏曲，ＲＶ５６２ａ
5-7. 為雙小提琴、雙長笛、兩把雙簧管、巴松管所寫的協奏曲，ＲＶ５６６
8-10. 為小提琴、兩把雙簧管、巴松管、兩把法國號所寫的協奏曲，ＲＶ５６９
11-13. 為柔音中提琴與魯特琴所寫的協奏曲ＲＶ５４０
14-16. 為小提琴、兩把大提琴所寫的協奏曲，ＲＶ５６１
17-19. 大提琴協奏曲，ＲＶ４１３
20-22. 四小提琴協奏曲，ＲＶ５５３

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 545723 26(高價)<BR><br />
韋瓦第：為不同樂器所寫的協奏曲，第二集<BR><br />
Vivaldi: Concerti con molti strumenti vol.2<BR><br />
法比歐．畢昂迪指揮華麗的歐羅巴古樂團<BR><br />
Biondi / Europa Galante<BR><br />
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簡介:韋瓦第在音樂史上最特別的地方在於，就像所有預言家一樣，他能夠嗅到未來時代的樂風，早一派朝那個方向創作。他提早看到了柯瑞里所開創的大協奏曲將會受到歡迎，也早一步知道協奏曲中小提琴裝飾奏的趣味性和特殊技巧的運用，同時他也預見了巴松管將可以成為獨奏樂器的可能性。而晚他一步的人就只好起而效尤，成為時尚的模仿者。在一七一六年，一群來自德國德勒斯登宮廷的樂手來到威尼斯訪問，他們是隨著選侯爵菲德烈奧古斯特二世而來的，奧古斯特的宮廷樂長皮森戴爾在這次訪問中與韋瓦第結為好友，由於該樂團擁有當時歐洲首屈一指的木管獨奏家，韋瓦第對於這些音樂的瞭解也因此得以有深厚的進步，本片中這兩首為小提琴、兩把雙簧管、法國號和巴松管的協奏曲就是在這樣的靈感下完的。當然，韋瓦第最主要的創作靈感還是來自他所負責訓練的可憐女孩收容所中的少女音樂家們，他大部份的協奏曲作品都是寫給她們演奏的，這些威尼斯被棄養的少女所組成的樂團，在當時是歐洲富商名流前來威尼斯一定要參觀的定點，看著一群美女在眼前拉奏最時尚的音樂，想必飽了這些人的耳福和眼福。華麗的歐羅巴古樂團是由小提琴家畢昂迪所創建的，他們是義大利當代最具代表性的古樂團，這個由義大利首屈一指樂師們組成的古樂團，從成立以來就灌錄了許多出色的唱片，一再贏得唱片大獎。韋瓦第這些協奏曲以往因為很難找到適當的方式呈現，而沒有辦法獲得比他的獨奏協奏曲更多的注意力，但是在這份錄音中，畢昂迪找到了平衡並突出各獨奏樂器的方法，以介於大協奏曲和交響曲的方式呈現這套作品，才讓協奏曲終於獲得了生動的畫面和趣味。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
韋瓦第：<BR><br />
1-4. 為十把樂器所作的大協奏曲，ＲＶ５６２ａ<BR><br />
5-7. 為雙小提琴、雙長笛、兩把雙簧管、巴松管所寫的協奏曲，ＲＶ５６６<BR><br />
8-10. 為小提琴、兩把雙簧管、巴松管、兩把法國號所寫的協奏曲，ＲＶ５６９<BR><br />
11-13. 為柔音中提琴與魯特琴所寫的協奏曲ＲＶ５４０<BR><br />
14-16. 為小提琴、兩把大提琴所寫的協奏曲，ＲＶ５６１<BR><br />
17-19. 大提琴協奏曲，ＲＶ４１３<BR><br />
20-22. 四小提琴協奏曲，ＲＶ５５３<BR><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647400.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647400.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:56:59 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(阿忒彌絲弦樂四重奏團/李格第)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336934 25(高價)
李格第：第一和第二號弦樂四重奏
Ligeti: String Quartets 1 & 2
阿忒彌絲弦樂四重奏團
Artemis Quartrt

簡介:現代作曲家李格第的作品曾經多次出現在電影大師庫伯利克的多部電影中，包括｢大開眼戒｣、｢２００１太空漫遊｣等，雖然李格第本人並不同意這樣的使用，但卻因此讓他成為當代作曲中最快獲得大眾認可的人物。他的兩首弦樂四重奏採用先進的觀念創作，讓四重奏成員宛如四位沒有對白的舞台劇演員藉由聲音演戲。這兩首四重奏的創作相隔十五年，前者是他還在匈牙利的時代所寫，完全是沒有打算公開的私人創作，第二首則是來到西方獲得盛名以後的作品。第一號四重奏是以變奏曲的手法寫成，明顯受到巴爾托克、史特拉汶斯基和貝爾格等人的影響。第二號弦樂四重奏是李格第在接觸到六零年代西方前衛電子音樂作曲家以後的創作，這段時期他對於聲音的織體、戲劇性和微複音等等手法都躍躍欲試，因此整部作品完全推翻了傳統弦樂四重奏的基本音色。

以希臘神話中太陽神阿波羅的孿生妹妹，被尊為月亮和狩獵的女神阿忒彌絲為名，由四位年輕弦樂家所組成的德國四重奏團─阿忒彌絲四重奏，成立於一九八九年，這四位演奏家原來都是呂貝克高等音樂院的同學，該團的團員後來在一九九四年曾有更替，此後即成為固定的組合。他們先後曾在呂貝克和科隆隨阿班貝爾格四重奏團學習。後來又到美國接受艾默生和茱莉亞弦樂四重奏團的指導。他們在一九九五年贏得於波昂舉辦的德國音樂大賽首獎，接下去又在慕尼黑國際大賽和義大利的保羅波奇安尼大賽連獲頭獎。他們在成軍以後，即決定要搬到維也納定居，目的是在阿班貝爾格四重奏的激勵和競爭氣氛下，讓自己獲得廣大的視野和足夠的刺激。在與維京唱片簽約以前，他們在其他廠牌的錄音已經多度贏得唱片大獎，也獲得國際樂迷的注意，今年他們終於被維京唱片以重金網羅，成為當家主力四重奏團。這份錄音是阿忒彌絲四重奏在２０００年於另一個廠牌作限量定點發行的錄音，由於錄音非常出色，填補了阿班貝爾格四重奏演出曲目的一個空缺，所以長久以來就被視為這套曲目的代表性經典。

【Track list】
1-12. 第一號弦樂四重奏｢夜之變形｣
13-17. 第二號弦樂四重奏

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 336934 25(高價)<BR><br />
李格第：第一和第二號弦樂四重奏<BR><br />
Ligeti: String Quartets 1 & 2<BR><br />
阿忒彌絲弦樂四重奏團<BR><br />
Artemis Quartrt<BR><br />
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簡介:現代作曲家李格第的作品曾經多次出現在電影大師庫伯利克的多部電影中，包括｢大開眼戒｣、｢２００１太空漫遊｣等，雖然李格第本人並不同意這樣的使用，但卻因此讓他成為當代作曲中最快獲得大眾認可的人物。他的兩首弦樂四重奏採用先進的觀念創作，讓四重奏成員宛如四位沒有對白的舞台劇演員藉由聲音演戲。這兩首四重奏的創作相隔十五年，前者是他還在匈牙利的時代所寫，完全是沒有打算公開的私人創作，第二首則是來到西方獲得盛名以後的作品。第一號四重奏是以變奏曲的手法寫成，明顯受到巴爾托克、史特拉汶斯基和貝爾格等人的影響。第二號弦樂四重奏是李格第在接觸到六零年代西方前衛電子音樂作曲家以後的創作，這段時期他對於聲音的織體、戲劇性和微複音等等手法都躍躍欲試，因此整部作品完全推翻了傳統弦樂四重奏的基本音色。<BR><br />
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以希臘神話中太陽神阿波羅的孿生妹妹，被尊為月亮和狩獵的女神阿忒彌絲為名，由四位年輕弦樂家所組成的德國四重奏團─阿忒彌絲四重奏，成立於一九八九年，這四位演奏家原來都是呂貝克高等音樂院的同學，該團的團員後來在一九九四年曾有更替，此後即成為固定的組合。他們先後曾在呂貝克和科隆隨阿班貝爾格四重奏團學習。後來又到美國接受艾默生和茱莉亞弦樂四重奏團的指導。他們在一九九五年贏得於波昂舉辦的德國音樂大賽首獎，接下去又在慕尼黑國際大賽和義大利的保羅波奇安尼大賽連獲頭獎。他們在成軍以後，即決定要搬到維也納定居，目的是在阿班貝爾格四重奏的激勵和競爭氣氛下，讓自己獲得廣大的視野和足夠的刺激。在與維京唱片簽約以前，他們在其他廠牌的錄音已經多度贏得唱片大獎，也獲得國際樂迷的注意，今年他們終於被維京唱片以重金網羅，成為當家主力四重奏團。這份錄音是阿忒彌絲四重奏在２０００年於另一個廠牌作限量定點發行的錄音，由於錄音非常出色，填補了阿班貝爾格四重奏演出曲目的一個空缺，所以長久以來就被視為這套曲目的代表性經典。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
1-12. 第一號弦樂四重奏｢夜之變形｣<BR><br />
13-17. 第二號弦樂四重奏<BR><br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647373.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647373.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:50:18 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(阿忒彌絲弦樂四重奏團/貝多芬)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 545738 28(高價)
貝多芬：第七號｢拉蘇莫夫斯基｣、第九號｢莊嚴｣弦樂四重奏
Beethoven: Sring Quartets op.95 &59 No.1
阿忒彌絲弦樂四重奏團
Artemis Quartrt

簡介:以希臘神話中太陽神阿波羅的孿生妹妹，被尊為月亮和狩獵的女神阿忒彌絲為名，由四位年輕弦樂家所組成的德國四重奏團阿忒彌絲四重奏成立於一九八九年，這四位演奏家原來都是呂貝克高等音樂院的同學，該團的團員後來在一九九四年曾有更替，此後即成為固定的組合。他們先後曾在呂貝克和科隆隨阿班貝爾格四重奏團學習。後來又到美國接受艾默生和茱莉亞弦樂四重奏團的指導。他們在一九九五年贏得於波昂舉辦的德國音樂大賽首獎，接下去又在慕尼黑國際大賽和義大利的保羅波奇安尼大賽連獲頭獎。他們在成軍以後，即決定要搬到維也納定居，目的是在阿班貝爾格四重奏的激勵和競爭氣氛下，讓自己獲得廣大的視野和足夠的刺激。在與維京唱片簽約以前，他們在其他廠牌的錄音已經多度贏得唱片大獎，也獲得國際樂迷的注意，今年他們終於被維京唱片以重金網羅，成為當家主力四重奏團。這張貝多芬四重奏是他們在維京灌錄的第一張專輯。他們選中了他們已經進行多年的貝多芬四重奏，而且是其中最普及的第七和第十一號兩首中期奏鳴曲。他們的演奏是非手法，完全不願意以媚俗從眾的贅敘來交待樂曲進行，相反的，非常個人化、將樂曲以最高超技手法表達出來的風格，籠罩在這兩首四重奏的轉調和結構鋪陳上，給聽眾非常大的震撼和挑戰。

【Track list】
貝多芬：
1-4. Ｆ小調弦樂四重奏，作品九十五｢莊嚴｣
5-8. Ｆ大調弦樂四重奏，作品五十九第一號｢拉蘇莫夫斯基｣

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 545738 28(高價)<br><br />
貝多芬：第七號｢拉蘇莫夫斯基｣、第九號｢莊嚴｣弦樂四重奏<br><br />
Beethoven: Sring Quartets op.95 &59 No.1<br><br />
阿忒彌絲弦樂四重奏團<br><br />
Artemis Quartrt<br><br />
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簡介:以希臘神話中太陽神阿波羅的孿生妹妹，被尊為月亮和狩獵的女神阿忒彌絲為名，由四位年輕弦樂家所組成的德國四重奏團阿忒彌絲四重奏成立於一九八九年，這四位演奏家原來都是呂貝克高等音樂院的同學，該團的團員後來在一九九四年曾有更替，此後即成為固定的組合。他們先後曾在呂貝克和科隆隨阿班貝爾格四重奏團學習。後來又到美國接受艾默生和茱莉亞弦樂四重奏團的指導。他們在一九九五年贏得於波昂舉辦的德國音樂大賽首獎，接下去又在慕尼黑國際大賽和義大利的保羅波奇安尼大賽連獲頭獎。他們在成軍以後，即決定要搬到維也納定居，目的是在阿班貝爾格四重奏的激勵和競爭氣氛下，讓自己獲得廣大的視野和足夠的刺激。在與維京唱片簽約以前，他們在其他廠牌的錄音已經多度贏得唱片大獎，也獲得國際樂迷的注意，今年他們終於被維京唱片以重金網羅，成為當家主力四重奏團。這張貝多芬四重奏是他們在維京灌錄的第一張專輯。他們選中了他們已經進行多年的貝多芬四重奏，而且是其中最普及的第七和第十一號兩首中期奏鳴曲。他們的演奏是非手法，完全不願意以媚俗從眾的贅敘來交待樂曲進行，相反的，非常個人化、將樂曲以最高超技手法表達出來的風格，籠罩在這兩首四重奏的轉調和結構鋪陳上，給聽眾非常大的震撼和挑戰。<br><br />
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【Track list】<br><br />
貝多芬：<br><br />
1-4. Ｆ小調弦樂四重奏，作品九十五｢莊嚴｣<br><br />
5-8. Ｆ大調弦樂四重奏，作品五十九第一號｢拉蘇莫夫斯基｣<br><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647358.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647358.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:45:02 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(小提琴的雋永之歌珍藏盒)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 586885 28(4CD=高價2CD)
小提琴的雋永之歌珍藏盒
Le Chant Du Violon
Various Artits

簡介:小提琴被稱為樂器之王，又是所有樂器中最像人聲演唱的一種樂器，因為其優美的音色與豐富的表現力，以及古今繁多的作品，與鋼琴共同成為樂器中最受到垂青的明星。小提琴的四條弦是以Ｇ－Ｄ－Ａ－Ｅ這樣相隔五度的方式從低到高排列，其發聲和構造其實和東方的胡琴有著極高的相似性，但是在三百年的發展和研究後，這種樂器成為一種非常獨特的音樂種類，自從帕格尼尼開創了小提琴獨奏會的型式，以宛如今日搖滾巨星般的魅力吸引了大量觀眾前去觀賞以來，演奏小提琴就成為所有學樂器的人中最頂級的夢想，只有最訓練有素、天賦超凡的演奏家，才有辦法將這項樂器拉奏到完美的境界，而且不在十歲以前掌握小提琴演奏的語言，就終生不可能掌握這項樂器最神秘的力量。在這四張ＣＤ中，收錄了古今小提琴音樂最知名的樂段，由帕爾曼、拉賓、凡格羅夫、歐伊斯特拉夫、米爾斯坦、甘乃迪、穆特、阿卡多、張莎拉等二十世紀最傑出的提琴家共同演奏。讓您一口氣擁有超過五個小時、五十首的小提琴知名樂章，從協奏曲到小品、從巴洛克時代到二十世紀、從超技難曲到浪漫抒情旋律，從狂熱的卡門到灑脫的爵士合奏，包羅萬象。讓我們坐下來，讓小提琴那如泣如訴、最能夠捕捉到心跳與呼吸的琴音，貼近我們的心情。

【Track list】.
ＣＤ１
1. 薩拉沙泰：卡門幻想曲（帕爾曼）
2. 馬斯奈：泰旖思暝想曲（馬捷爾）
3. 貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲──第三樂章：輪旋曲（米爾斯坦）
4. 柴可夫斯基：小提琴協奏曲──第二樂章：短歌（甘乃迪）
5. 布拉姆斯：Ｄ大調小提琴協奏曲──第三樂章：活潑的快板（歐伊斯特拉夫）
6. 孟德爾頌：Ｅ小調小提琴協奏曲──第一樂章：熱情的快板（曼紐因）
7. 拉羅：西班牙交響曲──間奏曲（穆特）
8. 聖桑：哈瓦那舞曲（帕爾曼）
9. 帕格尼尼：第二號小提琴協奏曲（曼紐因）

ＣＤ２
1. 巴哈：雙小提琴協奏曲──第一樂章：快板（里斯、穆爾道）
2-4. 韋瓦第：四季小提琴協奏曲──夏（全三樂章）（甘乃迪）
5. 莫札特：第三號小提琴協奏曲──第三樂章：輪旋曲（歐伊斯特拉夫）
6. 柴可夫斯基：天鵝湖──雙人舞（曼紐因）
7. 薩拉沙泰：波西米亞旋律（拉賓）
8. 巴濟尼（帕哈莫夫斯基改編）：精靈之舞（凡格羅夫）
9. 波爾迪尼（克萊斯勒改編）：跳舞的洋娃娃（米爾斯坦）
10. 林姆斯基─高沙可夫（甘乃迪改編）：大黃蜂的飛行（甘乃迪）
11. 拉威爾：小提琴奏鳴曲－藍調樂章（卡浦松）
12. 佛瑞：搖籃曲（杜梅）
13. 克萊斯勒：美麗的蘿絲瑪琳（帕爾曼）
14. 艾爾加：愛的禮讚（張莎拉）
15-16. 帕格尼尼：第十五、十六號奇想曲（齊瑪曼）
17. 布拉姆斯（姚阿幸改編）：匈牙利舞曲第一號（封塔娜羅莎）
18. 帕格尼尼：無窮動（阿卡多）

ＣＤ３
1. 巴哈：第三號無伴奏小提琴組曲－前奏曲（特茲拉夫）
2. 巴哈：第二號無伴奏小提琴組曲－夏康舞曲（特茲拉夫）
3. 舒伯特：琶音琴奏鳴曲－第一樂章：中庸的快板（考斯）
4. 莫札特：Ａ大調小提琴奏鳴曲－第三樂章：急板（齊瑪曼）
5. 貝多芬：第九號小提琴奏鳴曲──第一樂章：持續的慢板（祖克曼）
6. 聖桑：序奏與奇想的輪旋曲，作品四十阿（卡浦松）
7. 維尼奧夫斯基：Ａ大調奇想練習曲，作品十八第四號（拉賓）
8. 諾瓦契克：無窮動（帕爾曼）
9. 拉威爾：吉普賽人（費拉斯）
10. 萊恩哈特／葛拉佩里：你情緒到了嗎？（葛拉佩里）
11. 豫蒙斯：兩角錢一杯茶（曼紐因、葛拉佩里）

ＣＤ４
1. 貝多芬：第一號小提琴浪漫曲，作品四十（西寇維茲基）
2. 佛漢威廉士：雲雀飛翔
3. 韓德爾（哈佛森）：帕薩卡格利亞舞曲（卡浦松）
4-6. 巴哈：Ｇ小調小提琴協奏曲（全曲）（畢昂迪）
7. 舒伯特：連禱曲（卡浦松）
8. 塔替尼：魔鬼的顫音（康托羅夫）
9. 舒曼：神話故事，作品一一三──第三樂章：疾板（東特）
10. 浦羅高菲夫：無伴奏小提琴奏鳴曲－第一樂章：中板（西寇維茲基）
11. 德布西：小提琴奏鳴曲──第二樂章：幻想的（克雷佛）
12. 西貝流士：Ｄ小調小提琴協奏曲──終樂章（特茲拉夫）

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	<content:encoded><![CDATA[
			07243 586885 28(4CD=高價2CD)<BR><br />
小提琴的雋永之歌珍藏盒<BR><br />
Le Chant Du Violon<BR><br />
Various Artits<BR><br />
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簡介:小提琴被稱為樂器之王，又是所有樂器中最像人聲演唱的一種樂器，因為其優美的音色與豐富的表現力，以及古今繁多的作品，與鋼琴共同成為樂器中最受到垂青的明星。小提琴的四條弦是以Ｇ－Ｄ－Ａ－Ｅ這樣相隔五度的方式從低到高排列，其發聲和構造其實和東方的胡琴有著極高的相似性，但是在三百年的發展和研究後，這種樂器成為一種非常獨特的音樂種類，自從帕格尼尼開創了小提琴獨奏會的型式，以宛如今日搖滾巨星般的魅力吸引了大量觀眾前去觀賞以來，演奏小提琴就成為所有學樂器的人中最頂級的夢想，只有最訓練有素、天賦超凡的演奏家，才有辦法將這項樂器拉奏到完美的境界，而且不在十歲以前掌握小提琴演奏的語言，就終生不可能掌握這項樂器最神秘的力量。在這四張ＣＤ中，收錄了古今小提琴音樂最知名的樂段，由帕爾曼、拉賓、凡格羅夫、歐伊斯特拉夫、米爾斯坦、甘乃迪、穆特、阿卡多、張莎拉等二十世紀最傑出的提琴家共同演奏。讓您一口氣擁有超過五個小時、五十首的小提琴知名樂章，從協奏曲到小品、從巴洛克時代到二十世紀、從超技難曲到浪漫抒情旋律，從狂熱的卡門到灑脫的爵士合奏，包羅萬象。讓我們坐下來，讓小提琴那如泣如訴、最能夠捕捉到心跳與呼吸的琴音，貼近我們的心情。<BR><br />
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【Track list】.<BR><br />
ＣＤ１<BR><br />
1. 薩拉沙泰：卡門幻想曲（帕爾曼）<BR><br />
2. 馬斯奈：泰旖思暝想曲（馬捷爾）<BR><br />
3. 貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲──第三樂章：輪旋曲（米爾斯坦）<BR><br />
4. 柴可夫斯基：小提琴協奏曲──第二樂章：短歌（甘乃迪）<BR><br />
5. 布拉姆斯：Ｄ大調小提琴協奏曲──第三樂章：活潑的快板（歐伊斯特拉夫）<BR><br />
6. 孟德爾頌：Ｅ小調小提琴協奏曲──第一樂章：熱情的快板（曼紐因）<BR><br />
7. 拉羅：西班牙交響曲──間奏曲（穆特）<BR><br />
8. 聖桑：哈瓦那舞曲（帕爾曼）<BR><br />
9. 帕格尼尼：第二號小提琴協奏曲（曼紐因）<BR><br />
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ＣＤ２<BR><br />
1. 巴哈：雙小提琴協奏曲──第一樂章：快板（里斯、穆爾道）<BR><br />
2-4. 韋瓦第：四季小提琴協奏曲──夏（全三樂章）（甘乃迪）<BR><br />
5. 莫札特：第三號小提琴協奏曲──第三樂章：輪旋曲（歐伊斯特拉夫）<BR><br />
6. 柴可夫斯基：天鵝湖──雙人舞（曼紐因）<BR><br />
7. 薩拉沙泰：波西米亞旋律（拉賓）<BR><br />
8. 巴濟尼（帕哈莫夫斯基改編）：精靈之舞（凡格羅夫）<BR><br />
9. 波爾迪尼（克萊斯勒改編）：跳舞的洋娃娃（米爾斯坦）<BR><br />
10. 林姆斯基─高沙可夫（甘乃迪改編）：大黃蜂的飛行（甘乃迪）<BR><br />
11. 拉威爾：小提琴奏鳴曲－藍調樂章（卡浦松）<BR><br />
12. 佛瑞：搖籃曲（杜梅）<BR><br />
13. 克萊斯勒：美麗的蘿絲瑪琳（帕爾曼）<BR><br />
14. 艾爾加：愛的禮讚（張莎拉）<BR><br />
15-16. 帕格尼尼：第十五、十六號奇想曲（齊瑪曼）<BR><br />
17. 布拉姆斯（姚阿幸改編）：匈牙利舞曲第一號（封塔娜羅莎）<BR><br />
18. 帕格尼尼：無窮動（阿卡多）<BR><br />
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ＣＤ３<BR><br />
1. 巴哈：第三號無伴奏小提琴組曲－前奏曲（特茲拉夫）<BR><br />
2. 巴哈：第二號無伴奏小提琴組曲－夏康舞曲（特茲拉夫）<BR><br />
3. 舒伯特：琶音琴奏鳴曲－第一樂章：中庸的快板（考斯）<BR><br />
4. 莫札特：Ａ大調小提琴奏鳴曲－第三樂章：急板（齊瑪曼）<BR><br />
5. 貝多芬：第九號小提琴奏鳴曲──第一樂章：持續的慢板（祖克曼）<BR><br />
6. 聖桑：序奏與奇想的輪旋曲，作品四十阿（卡浦松）<BR><br />
7. 維尼奧夫斯基：Ａ大調奇想練習曲，作品十八第四號（拉賓）<BR><br />
8. 諾瓦契克：無窮動（帕爾曼）<BR><br />
9. 拉威爾：吉普賽人（費拉斯）<BR><br />
10. 萊恩哈特／葛拉佩里：你情緒到了嗎？（葛拉佩里）<BR><br />
11. 豫蒙斯：兩角錢一杯茶（曼紐因、葛拉佩里）<BR><br />
<br />
ＣＤ４<BR><br />
1. 貝多芬：第一號小提琴浪漫曲，作品四十（西寇維茲基）<BR><br />
2. 佛漢威廉士：雲雀飛翔<BR><br />
3. 韓德爾（哈佛森）：帕薩卡格利亞舞曲（卡浦松）<BR><br />
4-6. 巴哈：Ｇ小調小提琴協奏曲（全曲）（畢昂迪）<BR><br />
7. 舒伯特：連禱曲（卡浦松）<BR><br />
8. 塔替尼：魔鬼的顫音（康托羅夫）<BR><br />
9. 舒曼：神話故事，作品一一三──第三樂章：疾板（東特）<BR><br />
10. 浦羅高菲夫：無伴奏小提琴奏鳴曲－第一樂章：中板（西寇維茲基）<BR><br />
11. 德布西：小提琴奏鳴曲──第二樂章：幻想的（克雷佛）<BR><br />
12. 西貝流士：Ｄ小調小提琴協奏曲──終樂章（特茲拉夫）<BR><br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647333.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647333.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:36:54 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(凡格羅夫/貝多芬:小提琴協奏曲、兩首浪漫曲)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 336403 20(高價)
貝多芬：小提琴協奏曲、兩首浪漫曲
Beethoven: Violin Concerto, etc.
凡格羅夫:小提琴/羅斯托波維奇指揮倫敦交響樂團
Vengerov/Rostropovich

簡介:在三十歲以前即已錄完古今所有重要小提琴協奏曲的俄國神童凡格羅夫，近五年來以獨奏曲錄音作為精煉自己琴藝和音色的淬煉過程，重新穩定自己的技巧、探索更深刻的音樂性，然後才在決定自己音樂性夠成熟、對樂曲理解更完整後，推出他已經在世界各地演出不下百遍的貝多芬小提琴協奏曲。這是他對這首協奏曲表示敬意的方式，也說明了他心中對於演奏與詮釋藝術的信念和宗旨所在，更應證了古今提琴家視這首協奏曲為演奏家最高廟堂之作的說法。而從此曲中一開始羅斯托波維奇所採取的極慢速度，我們更可以看到凡格羅夫的自信，他知道自己不必再以譁眾取巧的快速度來取悅、迎得讚歎，相反的，他細細的品味、雕鑿每一個音，像是重新將樂曲從零到有建立起來一般地玩味著每一個樂句，而這樣一來，他幾乎推翻了歷來這首協奏曲長久以來所累積的多位名家的心得，必須重新思考一份只屬於他自己所有的貝多芬協奏曲觀，這是非常大膽的創見，而在背後支持的則是他著名的技巧。身為全球演出酬勞最高的小提琴家，凡格羅夫在去年休息了整整半年的時間，作為他從被公認為神童以來，第一次的長假。這段期間，他去學了探戈舞蹈、也跟巴黎的爵士電子小提琴家狄狄葉拉克伍討教電子小提琴演奏的技巧。手持史特拉第瓦里名琴克羅采和海飛茲所用的弓，凡格羅夫在去年同時也回到他從十三歲以後就不曾再歸返、遠在新西伯利亞的家鄉，這樣的休息之後，讓他重新獲得生命力，也讓這位五歲就被老師斷言是百年才得一見的小提琴人材找到了為這首被稱為小提琴協奏曲中的艾佛勒斯峰的名作決定性的詮釋語法。

【Track list】
1-3. D大調小提琴協奏曲，作品61
4. 第一號G大調浪漫曲，作品40
5. 第二號F大調浪漫曲，作品50

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 336403 20(高價)<BR><br />
貝多芬：小提琴協奏曲、兩首浪漫曲<BR><br />
Beethoven: Violin Concerto, etc.<BR><br />
凡格羅夫:小提琴/羅斯托波維奇指揮倫敦交響樂團<BR><br />
Vengerov/Rostropovich<BR><br />
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簡介:在三十歲以前即已錄完古今所有重要小提琴協奏曲的俄國神童凡格羅夫，近五年來以獨奏曲錄音作為精煉自己琴藝和音色的淬煉過程，重新穩定自己的技巧、探索更深刻的音樂性，然後才在決定自己音樂性夠成熟、對樂曲理解更完整後，推出他已經在世界各地演出不下百遍的貝多芬小提琴協奏曲。這是他對這首協奏曲表示敬意的方式，也說明了他心中對於演奏與詮釋藝術的信念和宗旨所在，更應證了古今提琴家視這首協奏曲為演奏家最高廟堂之作的說法。而從此曲中一開始羅斯托波維奇所採取的極慢速度，我們更可以看到凡格羅夫的自信，他知道自己不必再以譁眾取巧的快速度來取悅、迎得讚歎，相反的，他細細的品味、雕鑿每一個音，像是重新將樂曲從零到有建立起來一般地玩味著每一個樂句，而這樣一來，他幾乎推翻了歷來這首協奏曲長久以來所累積的多位名家的心得，必須重新思考一份只屬於他自己所有的貝多芬協奏曲觀，這是非常大膽的創見，而在背後支持的則是他著名的技巧。身為全球演出酬勞最高的小提琴家，凡格羅夫在去年休息了整整半年的時間，作為他從被公認為神童以來，第一次的長假。這段期間，他去學了探戈舞蹈、也跟巴黎的爵士電子小提琴家狄狄葉拉克伍討教電子小提琴演奏的技巧。手持史特拉第瓦里名琴克羅采和海飛茲所用的弓，凡格羅夫在去年同時也回到他從十三歲以後就不曾再歸返、遠在新西伯利亞的家鄉，這樣的休息之後，讓他重新獲得生命力，也讓這位五歲就被老師斷言是百年才得一見的小提琴人材找到了為這首被稱為小提琴協奏曲中的艾佛勒斯峰的名作決定性的詮釋語法。<BR><br />
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【Track list】<BR><br />
1-3. D大調小提琴協奏曲，作品61<BR><br />
4. 第一號G大調浪漫曲，作品40<BR><br />
5. 第二號F大調浪漫曲，作品50<BR><br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647293.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647293.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:28:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計11/11發行的新貨(拉圖的光輝時代─日本限定紀念盤)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 347990 27(高價)
拉圖的光輝時代─日本限定紀念盤
The Premium
拉圖指揮柏林愛樂
Simon Rattle & BPO
內附中文樂曲解說

【Track list】
伯恩斯坦  Leonard Bernstein
1 音樂劇「憨第德」序曲  Candide-Overture 

德弗札克  Antonín Dvořák
2 第3號斯拉夫舞曲，降A大調 Slavonic Dance No.3 in A flat major 
3 第1號斯拉夫舞曲，C大調  Slavonic Dance No.1 in C major *

布拉姆斯  Johannes Brahms
4 第3號匈牙利舞曲，F大調  Hungarian Dance No.3 in F major 

穆索斯基  Modest Mussorgsky
5 基輔之門(選自組曲「展覽會之畫」)  The Great Gate of Kiev from “Pictures at an Exhibition”

薩提  Erik Satie
6 第3號吉諾佩蒂  Gymnopedie No.3 

拉威爾  Maurice Ravel
7 仙境花園(選自芭蕾樂「鵝媽媽」)  La jardin féerique from “Ma Mère L'Oye”

艾爾加  Edward Elgar
8 第4號進行曲「威風凜凜」，G大調  Pomp and Circumstance March No.4 in G major 

馬勒  Gustav Mahler
9  第5號選自交響曲，升C小調，第4樂章：慢板  Symphony No.5 in C sharp minor, 4th mov：Adagietto

貝多芬  Ludwing van Beethoven
10 歌劇「費德里歐」序曲  Fidelio-Overture

德弗札克  Antonín Dvořák
11 交響詩「斑鳩」作品110  Symphonic Poem “The Wild Dove” Op.110 

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 347990 27(高價)<br><br />
拉圖的光輝時代─日本限定紀念盤<br><br />
The Premium<br><br />
拉圖指揮柏林愛樂<br><br />
Simon Rattle & BPO<br><br />
內附中文樂曲解說<br><br />
<br />
【Track list】<br><br />
伯恩斯坦  Leonard Bernstein<br><br />
1 音樂劇「憨第德」序曲  Candide-Overture<br> <br />
<br />
德弗札克  Antonín Dvořák<br><br />
2 第3號斯拉夫舞曲，降A大調 Slavonic Dance No.3 in A flat major <br><br />
3 第1號斯拉夫舞曲，C大調  Slavonic Dance No.1 in C major *<br><br />
<br />
布拉姆斯  Johannes Brahms<br><br />
4 第3號匈牙利舞曲，F大調  Hungarian Dance No.3 in F major<br> <br />
<br />
穆索斯基  Modest Mussorgsky<br><br />
5 基輔之門(選自組曲「展覽會之畫」)  The Great Gate of Kiev from “Pictures at an Exhibition”<br><br />
<br />
薩提  Erik Satie<br><br />
6 第3號吉諾佩蒂  Gymnopedie No.3<br> <br />
<br />
拉威爾  Maurice Ravel<br><br />
7 仙境花園(選自芭蕾樂「鵝媽媽」)  La jardin féerique from “Ma Mère L'Oye”<br><br />
<br />
艾爾加  Edward Elgar<br><br />
8 第4號進行曲「威風凜凜」，G大調  Pomp and Circumstance March No.4 in G major <br><br />
<br />
馬勒  Gustav Mahler<br><br />
9  第5號選自交響曲，升C小調，第4樂章：慢板  Symphony No.5 in C sharp minor, 4th mov：Adagietto<br><br />
<br />
貝多芬  Ludwing van Beethoven<br><br />
10 歌劇「費德里歐」序曲  Fidelio-Overture<br><br />
<br />
德弗札克  Antonín Dvořák<br><br />
11 交響詩「斑鳩」作品110  Symphonic Poem “The Wild Dove” Op.110<br> <br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647266.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/647266.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Fri, 28 Oct 2005 12:20:47 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/14發行的新貨!</title>
	<description><![CDATA[
			1.07243 482115 21(2CD=單張中價)
海頓：小提琴協奏曲&大提琴協奏曲
Haydn: Violin Concerto & Cello Concerto
特茲拉弗〈小提琴〉，莫克〈大提琴〉，席夫〈指揮〉北方交響樂團等
Tetzlaff/Mork/Schiff/Northern Sinfonia
【Track list】
CD1.
海頓
1-3  A大調小提琴協奏曲
4-6  G大調小提琴協奏曲
7-9  C大調小提琴協奏曲
10. 莫札特：C大調迴旋曲，KV373
CD2.
1-3 海頓：C大調大提琴協奏曲
4-6 海頓：D大調大提琴協奏曲

2.07243 482106 23(2CD=單張中價)
史特拉汶斯基：《春之祭》、《火鳥》、《地下女皇》
Stravinsky:Le Sacred u Printemps, The Firebird
肯特長野〈指揮〉倫敦交響樂團&倫敦愛樂
Kent Nagano / London Symphony Orchestra
【Track list】
CD1.
1.管樂交響曲
2-15.春之祭
16-17.地下女皇I, II
CD2.
1.地下女皇III
2-25.火鳥

3.07243 482109 20(2CD=單張中價)
孟德爾頌、法朗克、：鋼琴作品&佛瑞：敘事曲
Mendelssohn, Schumann, Brahms, Franck, Faure
波米爾〈鋼琴、指揮〉北方交響樂團
Jean-Bernard Pommier
【Track list】
CD1.
1.孟德爾頌：d小調嚴格變奏曲，作品54
2-9.舒曼：八首小故事曲，作品21
10-12.布拉姆斯：三首間奏曲
CD2.
法朗克
1-3.前奏曲、聖詠曲與賦格曲
4-6.前奏曲、抒情調與終曲
7.洋娃娃的悲嘆
8.佛瑞：敘事曲，為鋼琴與管絃樂而作，作品19

4.07243 482112 24(2CD=單張中價)
莫札特、華格納、沃爾夫、荀白克：管絃樂作品
Mozart, Wagner, Wolf, Schonberg
曼紐因〈指揮〉洛桑室內管絃樂團，瓦索維亞交響合奏團
Menuhin
【Track list】
CD1.
莫札特
1-3.D大調嬉遊曲，K.136
4-6.D大調小夜曲，K.239
7-13.D大調小夜曲《郵號小夜曲》，K.320
14-15.兩首進行曲，K.335
CD2.
1.華格納：齊格菲的牧歌
2.沃爾夫：義大利小夜曲
3-7.荀白克：昇華之夜

5.07243 482103 26(2CD=單張中價)
柴可夫斯基、比才：管絃樂作品
Tchaikovsky, Bizet, Faure, Ravel
理查德‧希考克斯〈指揮〉倫敦市立交響樂團
Richard Hickox
【Track list】
CD1.
柴可夫斯基
1-4.佛羅倫斯的回憶
5-8.C大調小夜曲
CD2.
1-4.比才：第一號交響曲
5.佛瑞：巴望舞曲，作品50
6-9.拉威爾：庫普蘭之墓
10-15.易白爾：嬉遊曲

6.07243 482100 29(2CD=單張中價)
巴哈 & 舒茲：經文歌與詩篇曲集
Bach: Motets, Schutz :Psalms119,100 
保羅‧希利爾 &亨尼西〈指揮〉倫敦巴洛克室內樂團與希利雅合唱團
The Hilliard Ensemble, London Baroque
【Track list】
CD1.
巴哈：經文歌
1-3.向主唱新歌，BWV225
4-6.懇求聖靈激勵，BWV226
7-17.耶穌，我的喜悅，BWV227
18-20.不用恐懼，我與你同在，BWV228
21-24.來吧，耶穌，BWV229
25-27.眾異教徒齊來讚頌主，BWV230
28-29.舒茲：《天鵝之歌》，詩篇第119篇，SWV482-483
CD2.
1-9.舒茲：《天鵝之歌》，詩篇第119篇，SWV484-492
10.舒茲：《普天下當向耶和華歡呼》，詩篇第100篇，SWV493

7.07243 482094 29(2CD=單張中價)
巴哈 & 維賽：魯特琴組曲
Bach & De Visee: Suites for theorbo 
帕斯卡‧夢特耶〈魯特琴〉
Pascal Monteilhet
【Track list】
CD1.
1-18.魯特琴組曲，改編自《巴哈：第一到三號無伴奏大提琴組曲》〈改編：帕斯卡‧夢特耶〉
CD2.
羅伯特‧笛‧維賽：魯特琴舞曲組曲
1-7.e小調組曲
8-13.b小調組曲
14-19.D大調組曲
20-26.a小調組曲
27-31.c小調組曲

8.07243 482097 26(2CD=單張中價)
柯賴里：三重奏奏鳴曲&菩塞爾：幻想曲
Purcell, Corelli:Fantazias, Trio Sonatas 
查理斯．麥德蘭〈指揮〉倫敦巴洛克室內樂團
London Baroque / Charles Medlam
【Track list】
CD1.
柯賴里：三重奏奏鳴曲
1.G大調第九號教堂奏鳴曲，作品1
2.g小調第十號教堂奏鳴曲，作品1
3.e小調第四號室內奏鳴曲，作品2
4.G大調第十二號《夏康舞曲》，作品2
5.d小調第五號教堂奏鳴曲，作品3
6.C大調第一號室內奏鳴曲，作品4
7.C大調第三號奏鳴曲，作品5
8.降B大調第五號大協奏曲，作品6
CD2.
菩塞爾：幻想曲&因諾米內
1-3.《三聲幻想曲》(1. d小調，2.F大調，3.g小調)
4-12.《四聲幻想曲》(4. g小調，5.降B大調，6.F大調，7.c小調，8.d小調，9.a小調，10.e 小調，11.G大調，12.e小調)
13.F大調《一個音形的幻想曲》，5聲
14.《因諾米內》，6聲
15.《因諾米內》，7聲

9.07243 482088 28(2CD=單張中價)
韋瓦第：小提琴協奏曲《四季》等
Vivaldi: Concertos “Le Quattro Stagioni”
帕洛特〈指揮〉Taverner Players 
Andrew Parrott / Taverner Player
【Track list】
韋瓦第
CD1.
1-3.小提琴協奏曲《四季》--〈春〉
4-6.小提琴協奏曲《四季》--〈夏〉
7-9.小提琴協奏曲《四季》--〈秋〉
10-12.小提琴協奏曲《四季》--〈冬〉
13-15.為四把小提琴而做的協奏曲，RV553
16-18.G大調交響曲，RV146
19-21.田園風協奏曲，RV151
CD2.
1-3.G大調德雷斯達管絃樂協奏曲，RV577
4-6.《牧羊女》協奏曲，RV95
7-8.協奏曲，RV114
9-13.G大調長笛協奏曲《夜》，作品10，RV439
14-16.協奏曲，RV575
17-19.《聖勞倫斯的筵席》協奏曲，RV556

10.07243 482091 22(2CD=單張中價)
華格納：前奏曲&布魯克納：第三號交響曲
Wagner: Preludes, Bruckner: Symphony No.3 
諾靈頓〈指揮〉倫敦古樂家樂團
Norrington / London Classical Players
【Track list】
CD1.
1.歌劇《黎恩濟》：序曲
歌劇《崔斯坦與伊索德》
2.第一幕：前奏曲
3.愛之死
4.歌劇《紐倫堡的名歌手》：第一幕前奏曲
5.齊格菲的牧歌
6.歌劇《帕西法爾》：第一幕前奏曲
7.歌劇《羅恩格林》：第三幕前奏曲
CD2.
1-4.布魯克納：第三號交響曲

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.07243 482115 21(2CD=單張中價)<br />
海頓：小提琴協奏曲&大提琴協奏曲<br />
Haydn: Violin Concerto & Cello Concerto<br />
特茲拉弗〈小提琴〉，莫克〈大提琴〉，席夫〈指揮〉北方交響樂團等<br />
Tetzlaff/Mork/Schiff/Northern Sinfonia<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
海頓<br />
1-3  A大調小提琴協奏曲<br />
4-6  G大調小提琴協奏曲<br />
7-9  C大調小提琴協奏曲<br />
10. 莫札特：C大調迴旋曲，KV373<br />
CD2.<br />
1-3 海頓：C大調大提琴協奏曲<br />
4-6 海頓：D大調大提琴協奏曲<br />
<br />
2.07243 482106 23(2CD=單張中價)<br />
史特拉汶斯基：《春之祭》、《火鳥》、《地下女皇》<br />
Stravinsky:Le Sacred u Printemps, The Firebird<br />
肯特長野〈指揮〉倫敦交響樂團&倫敦愛樂<br />
Kent Nagano / London Symphony Orchestra<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
1.管樂交響曲<br />
2-15.春之祭<br />
16-17.地下女皇I, II<br />
CD2.<br />
1.地下女皇III<br />
2-25.火鳥<br />
<br />
3.07243 482109 20(2CD=單張中價)<br />
孟德爾頌、法朗克、：鋼琴作品&佛瑞：敘事曲<br />
Mendelssohn, Schumann, Brahms, Franck, Faure<br />
波米爾〈鋼琴、指揮〉北方交響樂團<br />
Jean-Bernard Pommier<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
1.孟德爾頌：d小調嚴格變奏曲，作品54<br />
2-9.舒曼：八首小故事曲，作品21<br />
10-12.布拉姆斯：三首間奏曲<br />
CD2.<br />
法朗克<br />
1-3.前奏曲、聖詠曲與賦格曲<br />
4-6.前奏曲、抒情調與終曲<br />
7.洋娃娃的悲嘆<br />
8.佛瑞：敘事曲，為鋼琴與管絃樂而作，作品19<br />
<br />
4.07243 482112 24(2CD=單張中價)<br />
莫札特、華格納、沃爾夫、荀白克：管絃樂作品<br />
Mozart, Wagner, Wolf, Schonberg<br />
曼紐因〈指揮〉洛桑室內管絃樂團，瓦索維亞交響合奏團<br />
Menuhin<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
莫札特<br />
1-3.D大調嬉遊曲，K.136<br />
4-6.D大調小夜曲，K.239<br />
7-13.D大調小夜曲《郵號小夜曲》，K.320<br />
14-15.兩首進行曲，K.335<br />
CD2.<br />
1.華格納：齊格菲的牧歌<br />
2.沃爾夫：義大利小夜曲<br />
3-7.荀白克：昇華之夜<br />
<br />
5.07243 482103 26(2CD=單張中價)<br />
柴可夫斯基、比才：管絃樂作品<br />
Tchaikovsky, Bizet, Faure, Ravel<br />
理查德‧希考克斯〈指揮〉倫敦市立交響樂團<br />
Richard Hickox<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
柴可夫斯基<br />
1-4.佛羅倫斯的回憶<br />
5-8.C大調小夜曲<br />
CD2.<br />
1-4.比才：第一號交響曲<br />
5.佛瑞：巴望舞曲，作品50<br />
6-9.拉威爾：庫普蘭之墓<br />
10-15.易白爾：嬉遊曲<br />
<br />
6.07243 482100 29(2CD=單張中價)<br />
巴哈 & 舒茲：經文歌與詩篇曲集<br />
Bach: Motets, Schutz :Psalms119,100 <br />
保羅‧希利爾 &亨尼西〈指揮〉倫敦巴洛克室內樂團與希利雅合唱團<br />
The Hilliard Ensemble, London Baroque<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
巴哈：經文歌<br />
1-3.向主唱新歌，BWV225<br />
4-6.懇求聖靈激勵，BWV226<br />
7-17.耶穌，我的喜悅，BWV227<br />
18-20.不用恐懼，我與你同在，BWV228<br />
21-24.來吧，耶穌，BWV229<br />
25-27.眾異教徒齊來讚頌主，BWV230<br />
28-29.舒茲：《天鵝之歌》，詩篇第119篇，SWV482-483<br />
CD2.<br />
1-9.舒茲：《天鵝之歌》，詩篇第119篇，SWV484-492<br />
10.舒茲：《普天下當向耶和華歡呼》，詩篇第100篇，SWV493<br />
<br />
7.07243 482094 29(2CD=單張中價)<br />
巴哈 & 維賽：魯特琴組曲<br />
Bach & De Visee: Suites for theorbo <br />
帕斯卡‧夢特耶〈魯特琴〉<br />
Pascal Monteilhet<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
1-18.魯特琴組曲，改編自《巴哈：第一到三號無伴奏大提琴組曲》〈改編：帕斯卡‧夢特耶〉<br />
CD2.<br />
羅伯特‧笛‧維賽：魯特琴舞曲組曲<br />
1-7.e小調組曲<br />
8-13.b小調組曲<br />
14-19.D大調組曲<br />
20-26.a小調組曲<br />
27-31.c小調組曲<br />
<br />
8.07243 482097 26(2CD=單張中價)<br />
柯賴里：三重奏奏鳴曲&菩塞爾：幻想曲<br />
Purcell, Corelli:Fantazias, Trio Sonatas <br />
查理斯．麥德蘭〈指揮〉倫敦巴洛克室內樂團<br />
London Baroque / Charles Medlam<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
柯賴里：三重奏奏鳴曲<br />
1.G大調第九號教堂奏鳴曲，作品1<br />
2.g小調第十號教堂奏鳴曲，作品1<br />
3.e小調第四號室內奏鳴曲，作品2<br />
4.G大調第十二號《夏康舞曲》，作品2<br />
5.d小調第五號教堂奏鳴曲，作品3<br />
6.C大調第一號室內奏鳴曲，作品4<br />
7.C大調第三號奏鳴曲，作品5<br />
8.降B大調第五號大協奏曲，作品6<br />
CD2.<br />
菩塞爾：幻想曲&因諾米內<br />
1-3.《三聲幻想曲》(1. d小調，2.F大調，3.g小調)<br />
4-12.《四聲幻想曲》(4. g小調，5.降B大調，6.F大調，7.c小調，8.d小調，9.a小調，10.e 小調，11.G大調，12.e小調)<br />
13.F大調《一個音形的幻想曲》，5聲<br />
14.《因諾米內》，6聲<br />
15.《因諾米內》，7聲<br />
<br />
9.07243 482088 28(2CD=單張中價)<br />
韋瓦第：小提琴協奏曲《四季》等<br />
Vivaldi: Concertos “Le Quattro Stagioni”<br />
帕洛特〈指揮〉Taverner Players <br />
Andrew Parrott / Taverner Player<br />
【Track list】<br />
韋瓦第<br />
CD1.<br />
1-3.小提琴協奏曲《四季》--〈春〉<br />
4-6.小提琴協奏曲《四季》--〈夏〉<br />
7-9.小提琴協奏曲《四季》--〈秋〉<br />
10-12.小提琴協奏曲《四季》--〈冬〉<br />
13-15.為四把小提琴而做的協奏曲，RV553<br />
16-18.G大調交響曲，RV146<br />
19-21.田園風協奏曲，RV151<br />
CD2.<br />
1-3.G大調德雷斯達管絃樂協奏曲，RV577<br />
4-6.《牧羊女》協奏曲，RV95<br />
7-8.協奏曲，RV114<br />
9-13.G大調長笛協奏曲《夜》，作品10，RV439<br />
14-16.協奏曲，RV575<br />
17-19.《聖勞倫斯的筵席》協奏曲，RV556<br />
<br />
10.07243 482091 22(2CD=單張中價)<br />
華格納：前奏曲&布魯克納：第三號交響曲<br />
Wagner: Preludes, Bruckner: Symphony No.3 <br />
諾靈頓〈指揮〉倫敦古樂家樂團<br />
Norrington / London Classical Players<br />
【Track list】<br />
CD1.<br />
1.歌劇《黎恩濟》：序曲<br />
歌劇《崔斯坦與伊索德》<br />
2.第一幕：前奏曲<br />
3.愛之死<br />
4.歌劇《紐倫堡的名歌手》：第一幕前奏曲<br />
5.齊格菲的牧歌<br />
6.歌劇《帕西法爾》：第一幕前奏曲<br />
7.歌劇《羅恩格林》：第三幕前奏曲<br />
CD2.<br />
1-4.布魯克納：第三號交響曲<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555759.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555759.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 04 Oct 2005 19:14:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/14發行(奧芬巴哈：蓋洛斯坦女爵（原始版本）)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 545734 22(高價2CD)
奧芬巴哈：蓋洛斯坦女爵（原始版本）
Offenbach:La Grande-Ducheffe De Geroftein
馬克．明可斯基〈指揮〉羅浮宮音樂家合奏團
Marc Minkowsky 

馬克．明可斯基〈指揮〉羅浮宮音樂家合奏團
女爵：費莉西蒂洛特
汪妲：珊德琳．琵奧
波烏姆將軍：法杭梭．勒．胡

簡介:｢蓋洛斯坦女爵｣\plain是奧芬巴哈第六十七部歌劇作品，也是他在聲名鼎盛之際的名作。此劇完成於一八六七年，正好在他創作力最盛之時，前一年剛以｢巴黎人生｣大受歡迎的他，緊接著又推出｢奧菲歐地底遊｣與｢美麗的海倫｣兩劇，然後就是這部｢蓋洛斯坦女爵｣\plain，此劇在首演時反映平庸，奧芬巴哈看出劇中幾段戲和角色的安排落差，隨後乃立刻予以修正補強，再度推出後，果然氣勢如虹再創演出高潮。造成這齣戲受到喜歡的主因，在於劇作家哈勒維刻意將當時德國時政和一些小公國貴族的嘴臉寫進劇中並加以嘲弄（劇中女主角桃樂西蓋洛斯坦一角其實就是從俄國的凱瑟琳大帝取得靈感的，她的衣著完全仿自凱瑟琳），這種譏諷時政的作法非常成功，以至當年前來巴黎參觀萬國博覽會的各國高層，無不前來朝聖，看得哈哈大笑。但是也因為玩笑開得太徹底，當法國總理提葉斯在一八七零年代上任後，就下令禁演此劇，顯然此劇的刻劃太過深刻，已經刺傷了某些政客的自尊心。不過，這些禁令都只能增加此劇的能見度，最後俄國沙皇亞歷山大二世更在造訪萬國博覽會時，第一站的行程即排定觀賞此劇，這個消息一出，更為此劇增添話題。這種種的軼事，讓我們瞭解，｢蓋洛斯坦女爵｣\plain一劇，寫於歐洲貴族勢力全面瓦解的前夕，是輕歌劇史上最後一遭對貴族的嘲弄和辯證，奧芬巴哈以輕快的音樂和旋律，調戲逗弄這些高高在上的王公貴族，讓市井小民在戲院中看到這些平日讓他們殷羨的上流社會人們，其實比他們還要不堪，達到了社會與心理的功能。
這份演出是法國學者尚克里斯多福凱克根據奧芬巴哈手稿所重建的原始演出版本，其中收錄了許多從未出版過的詠歎調和重唱段。指揮家明可夫斯基一手指揮歐洲最具現代感的古樂團、一手則長期在巴黎夏德列歌劇院中演出輕歌劇，多年來他與女高音費莉西蒂洛特合作，製作了多齣成功的奧芬巴哈輕歌劇，成為欣賞、瞭解奧芬巴哈作品的重要參考版本，這份錄音、伴隨其ＤＶＤ的發行，將讓人對這流行於十九世紀末的歌劇風格，有更徹底的領受。

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 545734 22(高價2CD)<br />
奧芬巴哈：蓋洛斯坦女爵（原始版本）<br />
Offenbach:La Grande-Ducheffe De Geroftein<br />
馬克．明可斯基〈指揮〉羅浮宮音樂家合奏團<br />
Marc Minkowsky <br />
<br />
馬克．明可斯基〈指揮〉羅浮宮音樂家合奏團<br />
女爵：費莉西蒂洛特<br />
汪妲：珊德琳．琵奧<br />
波烏姆將軍：法杭梭．勒．胡<br />
<br />
簡介:｢蓋洛斯坦女爵｣\plain是奧芬巴哈第六十七部歌劇作品，也是他在聲名鼎盛之際的名作。此劇完成於一八六七年，正好在他創作力最盛之時，前一年剛以｢巴黎人生｣大受歡迎的他，緊接著又推出｢奧菲歐地底遊｣與｢美麗的海倫｣兩劇，然後就是這部｢蓋洛斯坦女爵｣\plain，此劇在首演時反映平庸，奧芬巴哈看出劇中幾段戲和角色的安排落差，隨後乃立刻予以修正補強，再度推出後，果然氣勢如虹再創演出高潮。造成這齣戲受到喜歡的主因，在於劇作家哈勒維刻意將當時德國時政和一些小公國貴族的嘴臉寫進劇中並加以嘲弄（劇中女主角桃樂西蓋洛斯坦一角其實就是從俄國的凱瑟琳大帝取得靈感的，她的衣著完全仿自凱瑟琳），這種譏諷時政的作法非常成功，以至當年前來巴黎參觀萬國博覽會的各國高層，無不前來朝聖，看得哈哈大笑。但是也因為玩笑開得太徹底，當法國總理提葉斯在一八七零年代上任後，就下令禁演此劇，顯然此劇的刻劃太過深刻，已經刺傷了某些政客的自尊心。不過，這些禁令都只能增加此劇的能見度，最後俄國沙皇亞歷山大二世更在造訪萬國博覽會時，第一站的行程即排定觀賞此劇，這個消息一出，更為此劇增添話題。這種種的軼事，讓我們瞭解，｢蓋洛斯坦女爵｣\plain一劇，寫於歐洲貴族勢力全面瓦解的前夕，是輕歌劇史上最後一遭對貴族的嘲弄和辯證，奧芬巴哈以輕快的音樂和旋律，調戲逗弄這些高高在上的王公貴族，讓市井小民在戲院中看到這些平日讓他們殷羨的上流社會人們，其實比他們還要不堪，達到了社會與心理的功能。<br />
這份演出是法國學者尚克里斯多福凱克根據奧芬巴哈手稿所重建的原始演出版本，其中收錄了許多從未出版過的詠歎調和重唱段。指揮家明可夫斯基一手指揮歐洲最具現代感的古樂團、一手則長期在巴黎夏德列歌劇院中演出輕歌劇，多年來他與女高音費莉西蒂洛特合作，製作了多齣成功的奧芬巴哈輕歌劇，成為欣賞、瞭解奧芬巴哈作品的重要參考版本，這份錄音、伴隨其ＤＶＤ的發行，將讓人對這流行於十九世紀末的歌劇風格，有更徹底的領受。<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555632.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555632.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 04 Oct 2005 18:29:23 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/14發行(百老匯天后班妮黛彼德絲卡內基音樂廳)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 474748 28(高價)
百老匯天后班妮黛彼德絲卡內基音樂廳之補遺１９９６年十二月十九日卡內基演唱實況
Sondheim, Etc. Live at Carnegie Hall: The Rest of It
BERNADETTE PETERS 

簡介:百老匯天后彼德絲出生於一九四八年，從小就在學校中接受舞台劇的耳濡目染，十九歲第一次踏上百老匯舞台，二十三歲即獲得第一次東尼獎提名，之後她在八零年代以後聲勢扶搖直上，成為百老匯音樂史上唯一一位成為巨星的歌手。一九九六年是彼德絲演唱生涯中最風光的一年，這一年七月二十日，她嫁給了經理人邁可，並在同年登上卡內基音樂廳，舉行一場為男同志健康危機籌募基金的演唱會，本片這些演唱，就出自這場經典動人演唱會中。這場演唱會可以說是彼德絲生平第一場個人的演唱會，一九九六年該場演唱會的主要部份已經作過ＣＤ發行，但當時因為考量到ＣＤ的播放長度，很多現場對白和演唱都被刪掉，如今，這張ＣＤ則是將當時未能收錄的遺珠全都加回來，以紀念這場將近十年前的動人演出。在本片中的有幾首歌曲特別值得一提，｢他們問說為何我會相信你｣一曲是桑海姆特別為彼德絲這場演唱會寫的，在這裡是此曲第一次ＣＤ發行。另外，因為本片在演唱當時接近聖誕節，正入八年後發行時也接近聖誕節，所以您將聽到彼德絲難得演唱的聖誕歌曲，在演唱會當時，美國男同志基金會的志工們還在舞台下發送｢聖誕貓王｣的小飾品，場面非常熱烙感人。當初彼德絲獲邀為美國男同志健康危機基金會舉行演唱會時，就想到要以百老匯巨擘桑海姆的歌曲作為主軸，在第二幕演出中全部上桑海姆的歌曲，這也是為什麼這張ＣＤ會以｢桑海姆以及其他｣為名，桑海姆的慷慨，讓彼德絲得以在演唱會中自由串連多首桑海姆樂曲，桑海姆也多次蒞臨現場指導，最後並促成ＣＤ的錄音和發行。
【Track list】
1.序曲
2.我們躺在錢堆裡／天國的銅板
3.如果你真能成為唯一的男生
4.天外飛來一曲
5.不忠的愛情
6.第三者
7.從沒想到我會弄斷
8.他們問說為何我會信任你
9.等等
10.一點把握也沒有
11.孩子們肯傾聽的
12.祝你有個小小快樂聖誕節／敬禮

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 474748 28(高價)<br />
百老匯天后班妮黛彼德絲卡內基音樂廳之補遺１９９６年十二月十九日卡內基演唱實況<br />
Sondheim, Etc. Live at Carnegie Hall: The Rest of It<br />
BERNADETTE PETERS <br />
<br />
簡介:百老匯天后彼德絲出生於一九四八年，從小就在學校中接受舞台劇的耳濡目染，十九歲第一次踏上百老匯舞台，二十三歲即獲得第一次東尼獎提名，之後她在八零年代以後聲勢扶搖直上，成為百老匯音樂史上唯一一位成為巨星的歌手。一九九六年是彼德絲演唱生涯中最風光的一年，這一年七月二十日，她嫁給了經理人邁可，並在同年登上卡內基音樂廳，舉行一場為男同志健康危機籌募基金的演唱會，本片這些演唱，就出自這場經典動人演唱會中。這場演唱會可以說是彼德絲生平第一場個人的演唱會，一九九六年該場演唱會的主要部份已經作過ＣＤ發行，但當時因為考量到ＣＤ的播放長度，很多現場對白和演唱都被刪掉，如今，這張ＣＤ則是將當時未能收錄的遺珠全都加回來，以紀念這場將近十年前的動人演出。在本片中的有幾首歌曲特別值得一提，｢他們問說為何我會相信你｣一曲是桑海姆特別為彼德絲這場演唱會寫的，在這裡是此曲第一次ＣＤ發行。另外，因為本片在演唱當時接近聖誕節，正入八年後發行時也接近聖誕節，所以您將聽到彼德絲難得演唱的聖誕歌曲，在演唱會當時，美國男同志基金會的志工們還在舞台下發送｢聖誕貓王｣的小飾品，場面非常熱烙感人。當初彼德絲獲邀為美國男同志健康危機基金會舉行演唱會時，就想到要以百老匯巨擘桑海姆的歌曲作為主軸，在第二幕演出中全部上桑海姆的歌曲，這也是為什麼這張ＣＤ會以｢桑海姆以及其他｣為名，桑海姆的慷慨，讓彼德絲得以在演唱會中自由串連多首桑海姆樂曲，桑海姆也多次蒞臨現場指導，最後並促成ＣＤ的錄音和發行。<br />
【Track list】<br />
1.序曲<br />
2.我們躺在錢堆裡／天國的銅板<br />
3.如果你真能成為唯一的男生<br />
4.天外飛來一曲<br />
5.不忠的愛情<br />
6.第三者<br />
7.從沒想到我會弄斷<br />
8.他們問說為何我會信任你<br />
9.等等<br />
10.一點把握也沒有<br />
11.孩子們肯傾聽的<br />
12.祝你有個小小快樂聖誕節／敬禮<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555605.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555605.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 04 Oct 2005 18:21:27 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/14發行的新貨(華格納：崔斯坦與伊索德)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 558006 26(3CD+Bonus DVD=高價3CD)
華格納：崔斯坦與伊索德 
Wagner: Tristan und Isolde
多明哥〈飾〉崔斯坦，安東尼歐帕潘諾〈指揮〉柯芬園皇家歌劇院管絃樂團
Domingo
內附中文解說與歌詞翻譯

崔斯坦：多明哥
伊索德：妮娜‧史騰
布蘭戈奈：藤村美穗子
馬可王：雷內‧佩普
庫溫瑙：歐拉夫‧貝爾
牧人：伊恩‧博斯崔吉
年輕水手：羅蘭多‧費拉松。

簡介:「崔斯坦與伊索德」是華格納實現他的音樂與戲劇結合理念的極致，在此劇之前，他曾經嘗試過要在創作中讓戲劇、文字與音樂達到同等的比重，這一理念，在他與叔本華、尼采往來的書信中，都曾一再提及，但是在經過多次的切身實驗後，他決定揚棄這一想法，認為：歌劇之所以能自外於舞台藝術與文學之外的，正在於靠著其中音樂所能夠傳達一種無法經由語言，卻統合所有聆者情緒的特殊力量。有了這一結論後，華格納將自己的總結寫入崔斯坦與伊索德一劇中，靠著音樂，他打算建構出描繪人性中最無法靠言語傳達的情緒張力：那就是愛情和迷戀的不可言喻作用力。也正是這一層體認，讓劇中的「愛之死」一幕那麼的讓人無法自拔，更讓後世的聆者一再傾倒於華格納運用音樂惑人的功力。
二十世紀錄音史上存在著多份偉大的「崔斯坦與伊索德」錄音，但是其中多半是以指揮或伊索德的偉大而存在，卻很少有一份是因為其中的崔斯坦而偉大的。這份由多明哥所灌錄的崔斯坦與伊索德，則是僅有的一份。多明哥雖然近年來已經挑戰過華格納的羅恩格林等角色，卻始終沒有在舞台上演過崔斯坦，未來他應該也不會將這個角色搬上舞台，也因此，這份錄音將會是他唯一讓世人公開聽到他崔斯坦詮釋的機會。已然六十歲的他，為這個角色帶來了華格納期待了近一百五十年才達成的夢想：由義大利男高音用溫暖的地中海音色來演唱，棄絕了德國男高音太過冷峻的音色，他給了我們一位至情至性的崔斯坦。片中的伊索德由剛在蘇黎士劇院成功詮釋了玫瑰夫人一角的瑞典女高音妮娜史騰來擔任，她年輕而較具活力的聲音，忠實地呈現了伊索德應有的聲音年齡，並在幾個高音Ｃ上都非常穩定且教人驚豔。再加上ＥＭＩ集團中最頂尖的歌唱家：費拉松、博斯崔吉和貝爾等人的助陣，這個卡司在帕潘諾的領導下，給了我們一份難忘且人性化的「崔斯坦與伊索德」。

以上資料來源:EMI唱片業務部 
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 558006 26(3CD+Bonus DVD=高價3CD)<br />
華格納：崔斯坦與伊索德 <br />
Wagner: Tristan und Isolde<br />
多明哥〈飾〉崔斯坦，安東尼歐帕潘諾〈指揮〉柯芬園皇家歌劇院管絃樂團<br />
Domingo<br />
內附中文解說與歌詞翻譯<br />
<br />
崔斯坦：多明哥<br />
伊索德：妮娜‧史騰<br />
布蘭戈奈：藤村美穗子<br />
馬可王：雷內‧佩普<br />
庫溫瑙：歐拉夫‧貝爾<br />
牧人：伊恩‧博斯崔吉<br />
年輕水手：羅蘭多‧費拉松。<br />
<br />
簡介:「崔斯坦與伊索德」是華格納實現他的音樂與戲劇結合理念的極致，在此劇之前，他曾經嘗試過要在創作中讓戲劇、文字與音樂達到同等的比重，這一理念，在他與叔本華、尼采往來的書信中，都曾一再提及，但是在經過多次的切身實驗後，他決定揚棄這一想法，認為：歌劇之所以能自外於舞台藝術與文學之外的，正在於靠著其中音樂所能夠傳達一種無法經由語言，卻統合所有聆者情緒的特殊力量。有了這一結論後，華格納將自己的總結寫入崔斯坦與伊索德一劇中，靠著音樂，他打算建構出描繪人性中最無法靠言語傳達的情緒張力：那就是愛情和迷戀的不可言喻作用力。也正是這一層體認，讓劇中的「愛之死」一幕那麼的讓人無法自拔，更讓後世的聆者一再傾倒於華格納運用音樂惑人的功力。<br />
二十世紀錄音史上存在著多份偉大的「崔斯坦與伊索德」錄音，但是其中多半是以指揮或伊索德的偉大而存在，卻很少有一份是因為其中的崔斯坦而偉大的。這份由多明哥所灌錄的崔斯坦與伊索德，則是僅有的一份。多明哥雖然近年來已經挑戰過華格納的羅恩格林等角色，卻始終沒有在舞台上演過崔斯坦，未來他應該也不會將這個角色搬上舞台，也因此，這份錄音將會是他唯一讓世人公開聽到他崔斯坦詮釋的機會。已然六十歲的他，為這個角色帶來了華格納期待了近一百五十年才達成的夢想：由義大利男高音用溫暖的地中海音色來演唱，棄絕了德國男高音太過冷峻的音色，他給了我們一位至情至性的崔斯坦。片中的伊索德由剛在蘇黎士劇院成功詮釋了玫瑰夫人一角的瑞典女高音妮娜史騰來擔任，她年輕而較具活力的聲音，忠實地呈現了伊索德應有的聲音年齡，並在幾個高音Ｃ上都非常穩定且教人驚豔。再加上ＥＭＩ集團中最頂尖的歌唱家：費拉松、博斯崔吉和貝爾等人的助陣，這個卡司在帕潘諾的領導下，給了我們一份難忘且人性化的「崔斯坦與伊索德」。<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部 
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555584.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555584.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 04 Oct 2005 18:16:57 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/14發行的新貨(神童提琴家邁可拉賓全集)</title>
	<description><![CDATA[
			00777 764123 20(中價6CD)
神童提琴家邁可拉賓全集
Michael Rabin1936-1972
Michael Rabin

簡介:一九七二年小提琴家帕爾曼在錄下他經典的帕格尼尼無伴奏小提琴奇想曲全集時，曾發表一段話，表明他希望能將此輯獻給他的好友拉賓，因為他的演奏，對我始終是觸發靈感的來源。神童拉賓是老師葛拉米安口中毫無缺陷的完美化身，可惜他在三十五歲時就提早過世，讓這位美國史上最出色的小提琴家，不能像伯恩斯坦或威廉卡佩爾一樣，留下劃時代的影響力。但其彗星般劃過夜空的光芒，以及這六片錄音，見證了其不世出的琴藝與天才。拉賓出生於一九三六年五月二日，父母親都是受過嚴格訓練的音樂家，五歲接受母親鋼琴啟蒙，但很快就因為對小提琴家的興趣，讓父親開始為他授課，但才上了四堂課，父親就知道這孩子未來無可限量，不能由他來教，乃轉請當時才剛從巴黎赴美的葛拉米安指導，而第一次見面小拉賓就以韋瓦第艱難的協奏曲讓未來的老師大感讚歎，並安排由其助理授課，進而成為他在茱莉亞音樂院的學生。十一歲時拉賓在古巴首度登台演出，當時他演出的曲目即是維尼奧夫斯基第一號小提琴協奏曲，十四歲時更登上卡內基音樂廳演奏魏奧當第五號小提琴協奏曲。當時樂評即讚他為完完全全的藝術家。到這時連指揮家們都盛讚他的天才，米區普洛斯讚他是明日的天才提琴家、喬治塞爾也稱他是過去三十年間我遇過最偉大的小提琴家。雖然拉賓一直以成為海飛茲第二自許，但許多人都知道，相對於海飛茲冷冽的音色，拉賓有著更為多樣且熱情的音色，只可惜，拉賓並沒有海飛茲那種熱愛在聚光燈下表演的熱情，再加上成年後染上毒癮和心理狀態的不穩定，終於讓他的音樂事業過早殞落。一九七二年一月，拉賓才只有三十六歲時，就因為意外身亡。雖然恩師葛拉米安堅稱拉賓並不是因藥物致死，法醫的驗屍報告卻顯示他的跌倒是因為巴比妥導致的暈眩所致。幸運的是，唱片公司很早就鎖定拉賓，並為他灌錄唱片，在這套錄音中，我們甚至發現拉賓重複兩次灌錄了帕格尼尼的第一號小提琴協奏曲，拉賓在一九五零年代就已經開始灌錄唱片，前後六年都是與ＥＭＩ合作，而這期間所有的錄音就收錄在這六套早已傳遍所有小提琴樂迷口中的經典錄音中。
【Track list】
ＣＤ１協奏曲集
1-3 帕格尼尼：第一號小提琴協奏曲，作品六
4-6 維尼奧夫斯基：第二號小提琴協奏曲，作品二十二
7-9 維尼奧夫斯基：第一號小提琴協奏曲，作品十四
ＣＤ２協奏曲集
1-3 帕格尼尼：第一號小提琴協奏曲，作品六
4-6 柴可夫斯基：小提琴協奏曲，作品三十五
ＣＤ３協奏曲集
1-3 孟德爾頌：小提琴協奏曲，作品六十四
4-7 布魯赫：蘇格蘭幻想曲，作品四十六
8-10 葛拉佐諾夫：小提琴協奏曲，作品八十二
ＣＤ４獨奏曲
1-24 帕格尼尼：二十四首無伴奏奇想曲全集，作品一
ＣＤ５無伴奏小提琴曲與小品集
1-4 巴哈：第三號無伴奏小提琴協奏曲，ＢＷＶ１００５
5-7 易沙耶：第四號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第四號
8. 易沙耶：第三號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第三號
9. 維尼奧夫斯基（克萊斯勒改編）：奇想練習曲，作品十八第四號
10. 德布西（洛格斯改編）：比慢更慢
11-12 拉威爾：哈巴內拉舞曲、吉普賽人
13. 馬斯奈：泰旖思瞑想曲
14. 克萊斯勒：維也納奇想曲，作品二
15. 聖桑：序奏與奇想輪旋曲，作品二十八
ＣＤ６小品集
1-2 聖桑：哈瓦那舞曲，作品八十三、序奏與奇想輪旋曲，作品二十八
3-5 薩拉沙泰：踏足舞、哈巴內拉舞曲、流浪者之歌，作品二十第一號
6. 丹尼庫（海飛茲改編）：霍拉斷奏
7. 帕格尼尼（克萊斯勒改編）：無窮動，作品十一
8. 艾爾加：善變的女人，作品十七
9. 布朗德（克萊斯勒改編）：老歌謠
10. 林姆斯基─高沙可夫：（海飛茲改編）：大黃蜂的飛行
11. 蕭邦（威廉米改編）：第八號夜曲，作品七十二第二號
12. 蒙普（西格第改編）：花園裡的少女
13. 史克里亞賓（西格第改編）：練習曲，作品八第十號（三度音練習曲）
14. 恩格爾（金巴利斯特改編）：貝殼
15. 普羅高菲夫（海飛茲改編）：進行曲
16. 蘇克：戲謔曲

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00777 764123 20(中價6CD)<br />
神童提琴家邁可拉賓全集<br />
Michael Rabin1936-1972<br />
Michael Rabin<br />
<br />
簡介:一九七二年小提琴家帕爾曼在錄下他經典的帕格尼尼無伴奏小提琴奇想曲全集時，曾發表一段話，表明他希望能將此輯獻給他的好友拉賓，因為他的演奏，對我始終是觸發靈感的來源。神童拉賓是老師葛拉米安口中毫無缺陷的完美化身，可惜他在三十五歲時就提早過世，讓這位美國史上最出色的小提琴家，不能像伯恩斯坦或威廉卡佩爾一樣，留下劃時代的影響力。但其彗星般劃過夜空的光芒，以及這六片錄音，見證了其不世出的琴藝與天才。拉賓出生於一九三六年五月二日，父母親都是受過嚴格訓練的音樂家，五歲接受母親鋼琴啟蒙，但很快就因為對小提琴家的興趣，讓父親開始為他授課，但才上了四堂課，父親就知道這孩子未來無可限量，不能由他來教，乃轉請當時才剛從巴黎赴美的葛拉米安指導，而第一次見面小拉賓就以韋瓦第艱難的協奏曲讓未來的老師大感讚歎，並安排由其助理授課，進而成為他在茱莉亞音樂院的學生。十一歲時拉賓在古巴首度登台演出，當時他演出的曲目即是維尼奧夫斯基第一號小提琴協奏曲，十四歲時更登上卡內基音樂廳演奏魏奧當第五號小提琴協奏曲。當時樂評即讚他為完完全全的藝術家。到這時連指揮家們都盛讚他的天才，米區普洛斯讚他是明日的天才提琴家、喬治塞爾也稱他是過去三十年間我遇過最偉大的小提琴家。雖然拉賓一直以成為海飛茲第二自許，但許多人都知道，相對於海飛茲冷冽的音色，拉賓有著更為多樣且熱情的音色，只可惜，拉賓並沒有海飛茲那種熱愛在聚光燈下表演的熱情，再加上成年後染上毒癮和心理狀態的不穩定，終於讓他的音樂事業過早殞落。一九七二年一月，拉賓才只有三十六歲時，就因為意外身亡。雖然恩師葛拉米安堅稱拉賓並不是因藥物致死，法醫的驗屍報告卻顯示他的跌倒是因為巴比妥導致的暈眩所致。幸運的是，唱片公司很早就鎖定拉賓，並為他灌錄唱片，在這套錄音中，我們甚至發現拉賓重複兩次灌錄了帕格尼尼的第一號小提琴協奏曲，拉賓在一九五零年代就已經開始灌錄唱片，前後六年都是與ＥＭＩ合作，而這期間所有的錄音就收錄在這六套早已傳遍所有小提琴樂迷口中的經典錄音中。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１協奏曲集<br />
1-3 帕格尼尼：第一號小提琴協奏曲，作品六<br />
4-6 維尼奧夫斯基：第二號小提琴協奏曲，作品二十二<br />
7-9 維尼奧夫斯基：第一號小提琴協奏曲，作品十四<br />
ＣＤ２協奏曲集<br />
1-3 帕格尼尼：第一號小提琴協奏曲，作品六<br />
4-6 柴可夫斯基：小提琴協奏曲，作品三十五<br />
ＣＤ３協奏曲集<br />
1-3 孟德爾頌：小提琴協奏曲，作品六十四<br />
4-7 布魯赫：蘇格蘭幻想曲，作品四十六<br />
8-10 葛拉佐諾夫：小提琴協奏曲，作品八十二<br />
ＣＤ４獨奏曲<br />
1-24 帕格尼尼：二十四首無伴奏奇想曲全集，作品一<br />
ＣＤ５無伴奏小提琴曲與小品集<br />
1-4 巴哈：第三號無伴奏小提琴協奏曲，ＢＷＶ１００５<br />
5-7 易沙耶：第四號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第四號<br />
8. 易沙耶：第三號無伴奏小提琴奏鳴曲，作品二十七第三號<br />
9. 維尼奧夫斯基（克萊斯勒改編）：奇想練習曲，作品十八第四號<br />
10. 德布西（洛格斯改編）：比慢更慢<br />
11-12 拉威爾：哈巴內拉舞曲、吉普賽人<br />
13. 馬斯奈：泰旖思瞑想曲<br />
14. 克萊斯勒：維也納奇想曲，作品二<br />
15. 聖桑：序奏與奇想輪旋曲，作品二十八<br />
ＣＤ６小品集<br />
1-2 聖桑：哈瓦那舞曲，作品八十三、序奏與奇想輪旋曲，作品二十八<br />
3-5 薩拉沙泰：踏足舞、哈巴內拉舞曲、流浪者之歌，作品二十第一號<br />
6. 丹尼庫（海飛茲改編）：霍拉斷奏<br />
7. 帕格尼尼（克萊斯勒改編）：無窮動，作品十一<br />
8. 艾爾加：善變的女人，作品十七<br />
9. 布朗德（克萊斯勒改編）：老歌謠<br />
10. 林姆斯基─高沙可夫：（海飛茲改編）：大黃蜂的飛行<br />
11. 蕭邦（威廉米改編）：第八號夜曲，作品七十二第二號<br />
12. 蒙普（西格第改編）：花園裡的少女<br />
13. 史克里亞賓（西格第改編）：練習曲，作品八第十號（三度音練習曲）<br />
14. 恩格爾（金巴利斯特改編）：貝殼<br />
15. 普羅高菲夫（海飛茲改編）：進行曲<br />
16. 蘇克：戲謔曲<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555510.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/555510.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 04 Oct 2005 17:55:35 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>日本版1300決定盤系列 (台灣將以中價發行喔)</title>
	<description><![CDATA[
			日本版1300決定盤系列 (台灣將以中價發行喔)
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			<a href="http://blog.roodo.com/aatcr1211/f5b832ea.xls">日本版1300決定盤系列 (台灣將以中價發行喔)</a>
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/535024.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/535024.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 29 Sep 2005 12:59:10 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7發行的新貨(安可系列第166~175集)</title>
	<description><![CDATA[
			1.243 586866 23(超低價)安可系列 166
貝多芬：鋼琴協奏曲No.5「皇帝」&鋼琴奏鳴曲No.8「悲愴」、No.14「月光」
Beethoven: Piano Concerto No.5 & SonataNo.8& No.14
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/萊特納指揮愛樂管絃樂團
Bruno Leonardo Gelber 

【Track list】
1-3.降E大調第五號鋼琴協奏曲「皇帝」，作品73
4-6.c小調第八號鋼琴奏鳴曲「悲愴」，作品13
7-9.升c小調第十四號鋼琴奏鳴曲「月光」，作品27

2.07243 586867 22(超低價)系列 167
布拉姆斯：第一號鋼琴協奏曲&韓德爾主題變奏曲與賦格曲
Brahms: Piano Concerto No.1/Variation & Fugue on a Theme by Handel
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/法蘭茲—保羅德克指揮慕尼黑愛樂
Bruno Leonardo Gelber 

【Track list】
1-3.d小調第一號琴協奏曲，作品15
4.韓德爾主題變奏曲與賦格曲

3.07243 586869 20(超低價)安可系列 168
布拉姆斯：第二號鋼琴協奏曲、狂想曲&十六首圓舞曲
Brahms: Piano Concerto No.2/Rhapsody in G minor/16 Waltzes
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/肯培指揮皇家愛樂管絃樂團
Bruno Leonardo Gelber 

【Track list】
1-4.降B大調第二號鋼琴協奏曲，作品83
5.g小調第二號狂想曲，作品79
6-21.十六首圓舞曲

4.07243 586871 25(超低價)安可系列 169
布瑞頓：安魂交響曲 & 蕭士塔高維奇：第十號交響曲
Britten & Shostakovich
拉圖指揮愛樂管絃樂團&伯明罕市立交響樂團
Rattle / Philharmonia Orchestra

【Track list】
1-4.蕭士塔高維奇：e小調第十號交響曲，作品93
5-7.布瑞頓：安魂交響曲，作品20

5.07243 586873 23(超低價)安可系列 170
德弗札克：第七&八號交響曲
Dvorak: Symphonies 7 & 8
楊頌士指揮奧斯陸愛樂
Jansons / Oslo Philharmonia Orchestra

【Track list】
1-4.d小調第七號交響曲，作品70
5-8.G大調第八號交響曲，作品88

6.07243 586875 21(超低價)安可系列 171
卡爾曼：《吉普賽公主》選粹
Kalman: The Gypsy Princess--highlights
威利‧麥特指揮巴伐利亞國家歌劇院合唱團
Mattes

【Track list】
1-14.《吉普賽公主》選粹

7.07243 586877 29(超低價)安可系列 172
雷哈爾：《微笑之國》選粹
Lehar: The Land of Smiles --highlights
鮑斯考夫斯基指揮巴伐利亞廣播交響樂團
Boskovsky

【Track list】
1-15.《微笑之國》選粹

8.07243 586879 27(超低價)安可系列 173
榮耀莫札特！
The Lighter Mozart
艾瑞克‧凱勒指揮慕尼黑音樂學院樂團
Erich Keller

【Track list】
1-24.榮耀莫札特
〈卡農、抒情調、二重唱、三重唱、四重唱，與「音樂的玩笑」〉

9.07243 586881 22(超低價)安可系列 174
柴可夫斯基、浦羅高菲夫、巴拉基雷夫：鋼琴協奏曲等
Tchaikovsky & Prokofiev & Balakirev
加里洛夫:鋼琴/慕提指揮愛樂管絃樂團
Andrei Gavrilov

【Track list】
1-3.柴可夫斯基：降b小調第一號鋼琴協奏曲，1-4	作品23
4-6.浦羅高菲夫：降D大調第一號鋼琴協奏曲，作品10
7.柴可夫斯基：「創作主題與變奏」，選自《六首小品》第六首，作品19
8.巴拉基雷夫：伊斯拉美舞曲
9.浦羅高菲夫：「魔鬼的啟示」，選自《四首小品》第四首，作品4

10.07243 586883 20(超低價)安可系列 175
小號&管風琴的美麗相遇
Trumpet & Organ
安德烈:小號/Hedwig Bilgram 等人:管風琴
Maurice Andre 

【Track list】
夏邦提耶：狩獵曲，選自《謝恩讚美歌》
阿比諾尼：慢板〈改編：吉亞佐托〉
巴哈：嘉禾舞曲
韓德爾：最緩板，選自《賽爾斯》
巴哈：「我虔誠的心」，選自第68號清唱劇
韓德爾：光榮頌
舒伯特：聖母頌
克拉克：小號志願軍
史奈耶：精神抖擻的快板
巴哈：「G弦之歌」，選自《第三號管絃樂組曲》
史坦利：小號旋律
巴哈：「布列舞曲」，選自《第四號無伴奏大提琴組曲》
巴哈/古諾：聖母頌
莫札特：「哈利路亞」，選自經文歌《跳吧歡喜吧幸福的靈魂》，k165(158a)
菩賽爾：皇后的哀傷
巴哈：「耶穌為我帶來喜樂」，選自第147號清唱劇
克雷布斯：聖詠曲「我的一切行為」
阿比諾尼：a小調小提琴協奏曲─慢板樂章
克雷布斯：聖詠曲「耶穌是我的喜悅」
巴哈：聖詠曲，BWV645

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.243 586866 23(超低價)安可系列 166<br />
貝多芬：鋼琴協奏曲No.5「皇帝」&鋼琴奏鳴曲No.8「悲愴」、No.14「月光」<br />
Beethoven: Piano Concerto No.5 & SonataNo.8& No.14<br />
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/萊特納指揮愛樂管絃樂團<br />
Bruno Leonardo Gelber <br />
<br />
【Track list】<br />
1-3.降E大調第五號鋼琴協奏曲「皇帝」，作品73<br />
4-6.c小調第八號鋼琴奏鳴曲「悲愴」，作品13<br />
7-9.升c小調第十四號鋼琴奏鳴曲「月光」，作品27<br />
<br />
2.07243 586867 22(超低價)系列 167<br />
布拉姆斯：第一號鋼琴協奏曲&韓德爾主題變奏曲與賦格曲<br />
Brahms: Piano Concerto No.1/Variation & Fugue on a Theme by Handel<br />
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/法蘭茲—保羅德克指揮慕尼黑愛樂<br />
Bruno Leonardo Gelber <br />
<br />
【Track list】<br />
1-3.d小調第一號琴協奏曲，作品15<br />
4.韓德爾主題變奏曲與賦格曲<br />
<br />
3.07243 586869 20(超低價)安可系列 168<br />
布拉姆斯：第二號鋼琴協奏曲、狂想曲&十六首圓舞曲<br />
Brahms: Piano Concerto No.2/Rhapsody in G minor/16 Waltzes<br />
布魯諾‧蓋爾伯:鋼琴/肯培指揮皇家愛樂管絃樂團<br />
Bruno Leonardo Gelber <br />
<br />
【Track list】<br />
1-4.降B大調第二號鋼琴協奏曲，作品83<br />
5.g小調第二號狂想曲，作品79<br />
6-21.十六首圓舞曲<br />
<br />
4.07243 586871 25(超低價)安可系列 169<br />
布瑞頓：安魂交響曲 & 蕭士塔高維奇：第十號交響曲<br />
Britten & Shostakovich<br />
拉圖指揮愛樂管絃樂團&伯明罕市立交響樂團<br />
Rattle / Philharmonia Orchestra<br />
<br />
【Track list】<br />
1-4.蕭士塔高維奇：e小調第十號交響曲，作品93<br />
5-7.布瑞頓：安魂交響曲，作品20<br />
<br />
5.07243 586873 23(超低價)安可系列 170<br />
德弗札克：第七&八號交響曲<br />
Dvorak: Symphonies 7 & 8<br />
楊頌士指揮奧斯陸愛樂<br />
Jansons / Oslo Philharmonia Orchestra<br />
<br />
【Track list】<br />
1-4.d小調第七號交響曲，作品70<br />
5-8.G大調第八號交響曲，作品88<br />
<br />
6.07243 586875 21(超低價)安可系列 171<br />
卡爾曼：《吉普賽公主》選粹<br />
Kalman: The Gypsy Princess--highlights<br />
威利‧麥特指揮巴伐利亞國家歌劇院合唱團<br />
Mattes<br />
<br />
【Track list】<br />
1-14.《吉普賽公主》選粹<br />
<br />
7.07243 586877 29(超低價)安可系列 172<br />
雷哈爾：《微笑之國》選粹<br />
Lehar: The Land of Smiles --highlights<br />
鮑斯考夫斯基指揮巴伐利亞廣播交響樂團<br />
Boskovsky<br />
<br />
【Track list】<br />
1-15.《微笑之國》選粹<br />
<br />
8.07243 586879 27(超低價)安可系列 173<br />
榮耀莫札特！<br />
The Lighter Mozart<br />
艾瑞克‧凱勒指揮慕尼黑音樂學院樂團<br />
Erich Keller<br />
<br />
【Track list】<br />
1-24.榮耀莫札特<br />
〈卡農、抒情調、二重唱、三重唱、四重唱，與「音樂的玩笑」〉<br />
<br />
9.07243 586881 22(超低價)安可系列 174<br />
柴可夫斯基、浦羅高菲夫、巴拉基雷夫：鋼琴協奏曲等<br />
Tchaikovsky & Prokofiev & Balakirev<br />
加里洛夫:鋼琴/慕提指揮愛樂管絃樂團<br />
Andrei Gavrilov<br />
<br />
【Track list】<br />
1-3.柴可夫斯基：降b小調第一號鋼琴協奏曲，1-4	作品23<br />
4-6.浦羅高菲夫：降D大調第一號鋼琴協奏曲，作品10<br />
7.柴可夫斯基：「創作主題與變奏」，選自《六首小品》第六首，作品19<br />
8.巴拉基雷夫：伊斯拉美舞曲<br />
9.浦羅高菲夫：「魔鬼的啟示」，選自《四首小品》第四首，作品4<br />
<br />
10.07243 586883 20(超低價)安可系列 175<br />
小號&管風琴的美麗相遇<br />
Trumpet & Organ<br />
安德烈:小號/Hedwig Bilgram 等人:管風琴<br />
Maurice Andre <br />
<br />
【Track list】<br />
夏邦提耶：狩獵曲，選自《謝恩讚美歌》<br />
阿比諾尼：慢板〈改編：吉亞佐托〉<br />
巴哈：嘉禾舞曲<br />
韓德爾：最緩板，選自《賽爾斯》<br />
巴哈：「我虔誠的心」，選自第68號清唱劇<br />
韓德爾：光榮頌<br />
舒伯特：聖母頌<br />
克拉克：小號志願軍<br />
史奈耶：精神抖擻的快板<br />
巴哈：「G弦之歌」，選自《第三號管絃樂組曲》<br />
史坦利：小號旋律<br />
巴哈：「布列舞曲」，選自《第四號無伴奏大提琴組曲》<br />
巴哈/古諾：聖母頌<br />
莫札特：「哈利路亞」，選自經文歌《跳吧歡喜吧幸福的靈魂》，k165(158a)<br />
菩賽爾：皇后的哀傷<br />
巴哈：「耶穌為我帶來喜樂」，選自第147號清唱劇<br />
克雷布斯：聖詠曲「我的一切行為」<br />
阿比諾尼：a小調小提琴協奏曲─慢板樂章<br />
克雷布斯：聖詠曲「耶穌是我的喜悅」<br />
巴哈：聖詠曲，BWV645<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510124.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510124.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 13:43:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7發行的新貨(海汀克/華格納：指環聯作中的壯麗場景)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 334527 25(3CD=單張高價)
華格納：指環聯作中的壯麗場景
Wagner: Les Grabdes Scenes Du Ring 
卡娜娃、艾娃瑪桐、雀洛史都德、齊格菲耶路撒冷、提奧亞當等人演唱
海汀克指揮巴伐利亞廣播電台交響樂團
Haitink

簡介:華格納是在巴黎準備羅恩格林時生出了創作「尼布龍根的指環」四部曲的靈感。當時他才剛三十五歲，他先寫下齊格菲在劇中過世的一段戲，但隨著這段詩作的完成，他開始意識到要完整講述這部故事，需要龐大篇幅的歌劇聯作。他於是接著寫下齊格菲的青年時期和女武神兩作，再加上一段前傳，講述萊茵黃金被掠奪的經過。就這樣，他一寫寫了二十八年，最後才在一八七六年看到指環聯作的問世上演。這套聯作融合了北歐的神話，全部由華格納一人創生，講述一群住在地底的尼貝龍侏儒和萊茵女妖、天神沃坦、瓦哈拉諸神以及人間英雄如齊格菲和齊格孟等人的故事，是華格納心目中結合音樂與文字、戲劇最理想的典範，這個理想，是他在與尼采等當代哲學家一再討論、衝突、辯論後獲得的共識，透過這套作品，華格納總結了浪漫時代的美學宗旨。

歷來，這四部歌劇的聆賞就被視為音樂藝術中最讓人畏懼的一環，但這並不是華格納所希望看到的。我們現在對這部作品的此類成見，都要怪後世學者、研究人妄加在其上的種種分析和過度神化的崇拜心態，但華格納生前曾說要看懂並欣賞這套歌劇，不需多，只要有健康的態度和一顆人性即可。這部作品最讓人難解的，或許是在華格納透過這些原始的議題和角色設計，所希望突顯的人性和人生觀。而他的這一看法，或許也可以藉他一開始創作此聯作時的一段話來總結：「我希望赤裸裸的呈現出大自然的真相，展現出她最原始的對立面。整部作品的過程，就在表現出生命和真實世界裡的複雜性、多變性和不斷更新特質。」

在這套錄音中，前兩片是由海汀克在一九八零年代後期灌錄的指環聯作中精選出來的知名樂段。在第三片中，則是由Lain Duault以法文誦讀依Pierre Flinois所寫的指環導讀，並由David Selig擔任鋼琴彈奏，在導讀過程中彈奏出關鍵的引導動機和主題，以助聆聽，雖然台灣愛樂者不見得每位都能聽得懂這些法文，但聽到其中鋼琴的動機彈奏，再對照其中的樂段標示，也足以理解這部偉大作品的脈絡和組成細節了。

【Track list】
ＣＤ１
萊茵的黃金、女武神選粹
ＣＤ２
齊格菲、諸神的黃昏選粹
ＣＤ３
如何開始聆賞指環

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 334527 25(3CD=單張高價)<br />
華格納：指環聯作中的壯麗場景<br />
Wagner: Les Grabdes Scenes Du Ring <br />
卡娜娃、艾娃瑪桐、雀洛史都德、齊格菲耶路撒冷、提奧亞當等人演唱<br />
海汀克指揮巴伐利亞廣播電台交響樂團<br />
Haitink<br />
<br />
簡介:華格納是在巴黎準備羅恩格林時生出了創作「尼布龍根的指環」四部曲的靈感。當時他才剛三十五歲，他先寫下齊格菲在劇中過世的一段戲，但隨著這段詩作的完成，他開始意識到要完整講述這部故事，需要龐大篇幅的歌劇聯作。他於是接著寫下齊格菲的青年時期和女武神兩作，再加上一段前傳，講述萊茵黃金被掠奪的經過。就這樣，他一寫寫了二十八年，最後才在一八七六年看到指環聯作的問世上演。這套聯作融合了北歐的神話，全部由華格納一人創生，講述一群住在地底的尼貝龍侏儒和萊茵女妖、天神沃坦、瓦哈拉諸神以及人間英雄如齊格菲和齊格孟等人的故事，是華格納心目中結合音樂與文字、戲劇最理想的典範，這個理想，是他在與尼采等當代哲學家一再討論、衝突、辯論後獲得的共識，透過這套作品，華格納總結了浪漫時代的美學宗旨。<br />
<br />
歷來，這四部歌劇的聆賞就被視為音樂藝術中最讓人畏懼的一環，但這並不是華格納所希望看到的。我們現在對這部作品的此類成見，都要怪後世學者、研究人妄加在其上的種種分析和過度神化的崇拜心態，但華格納生前曾說要看懂並欣賞這套歌劇，不需多，只要有健康的態度和一顆人性即可。這部作品最讓人難解的，或許是在華格納透過這些原始的議題和角色設計，所希望突顯的人性和人生觀。而他的這一看法，或許也可以藉他一開始創作此聯作時的一段話來總結：「我希望赤裸裸的呈現出大自然的真相，展現出她最原始的對立面。整部作品的過程，就在表現出生命和真實世界裡的複雜性、多變性和不斷更新特質。」<br />
<br />
在這套錄音中，前兩片是由海汀克在一九八零年代後期灌錄的指環聯作中精選出來的知名樂段。在第三片中，則是由Lain Duault以法文誦讀依Pierre Flinois所寫的指環導讀，並由David Selig擔任鋼琴彈奏，在導讀過程中彈奏出關鍵的引導動機和主題，以助聆聽，雖然台灣愛樂者不見得每位都能聽得懂這些法文，但聽到其中鋼琴的動機彈奏，再對照其中的樂段標示，也足以理解這部偉大作品的脈絡和組成細節了。<br />
<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
萊茵的黃金、女武神選粹<br />
ＣＤ２<br />
齊格菲、諸神的黃昏選粹<br />
ＣＤ３<br />
如何開始聆賞指環<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510067.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510067.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 13:13:52 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7發行的新貨(克利斯帝/夏邦提爾：感恩讚歌、亡者日課)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 545733 23(高價)
夏邦提爾：感恩讚歌、亡者日課
Charpentier: Te Deum / Grand Office Des Morts
威廉‧克利斯帝指揮繁盛藝術古樂團
William Christie

簡介:感恩讚歌是夏邦提爾這位代表巴洛克時代法國宗教音樂風格的作曲家最知名的作品。其前奏曲以鼓和小號寫成信號曲，讓人聞之精神為之一振，是經常在運動場上聽到的名曲，但很少人知道這個曲調出自這首感恩讚歌中，在這份演出中，威廉克利斯帝特別為這段著名的信號曲加了一段神采飛舞的鼓樂，呈現出全新的感恩讚歌。夏邦提爾和盧利兩人是十七世紀法國的兩個極端對立的頂尖作曲家，一人來自佛羅倫斯卻在巴黎受教育、另一人則是來自巴黎卻在羅馬受教育。前者活躍於宮廷、以寫作宮廷歌劇和芭蕾為主力，後者卻是往來於民間，多半與耶穌會教士和民間機構往來、主要的精力都放在宗教音樂的創作上。夏邦提爾生前一共寫過十一部彌撒作品，其中有三部是為追思彌撒所寫，但這些彌撒後來被夏邦提爾組合起來，加上一首經文歌和一首清唱劇（神怒之日），組成了「亡者日課」，這些音樂在夏邦提爾生前並沒有機會完整演出，我們僅知，這些作品應該是夏邦提爾為因應需要，從先前完成的作品加上修改後搭配而成的，三首彌撒和經文歌彼此間的演出先後次序，我們也不清楚，本片中的演出樂譜是依古樂學家約翰鮑威爾的重建而成。他重建後的樂譜，您也可以上www.personal.utulsa.edu/~john-powell/Grand_Office_des_Morts.　上找到，藉此您可以在一邊聆聽的過程中，看到這份罕見的樂譜，體會十七世紀下半葉路易十四時代宗教音樂的氣氛。克利斯帝與繁盛藝術古樂團結合了美國的古樂研究的前衛觀點和法國古樂演唱的獨特輕柔風格，在這份十七世紀宗教音樂中，您將會聽到繁盛藝術古樂團精彩的演出和獨特的風格，尤其是假聲男高音群更展現出非常優美的演唱。

【Track list】
馬克―安東．夏邦提爾：
1-13.感恩讚歌，H.146
14-30.亡者日課（為數位獨唱家、兩部合唱團與樂團）（約翰鮑威爾重建）

以上資料來源:EMI唱片業部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 545733 23(高價)<br />
夏邦提爾：感恩讚歌、亡者日課<br />
Charpentier: Te Deum / Grand Office Des Morts<br />
威廉‧克利斯帝指揮繁盛藝術古樂團<br />
William Christie<br />
<br />
簡介:感恩讚歌是夏邦提爾這位代表巴洛克時代法國宗教音樂風格的作曲家最知名的作品。其前奏曲以鼓和小號寫成信號曲，讓人聞之精神為之一振，是經常在運動場上聽到的名曲，但很少人知道這個曲調出自這首感恩讚歌中，在這份演出中，威廉克利斯帝特別為這段著名的信號曲加了一段神采飛舞的鼓樂，呈現出全新的感恩讚歌。夏邦提爾和盧利兩人是十七世紀法國的兩個極端對立的頂尖作曲家，一人來自佛羅倫斯卻在巴黎受教育、另一人則是來自巴黎卻在羅馬受教育。前者活躍於宮廷、以寫作宮廷歌劇和芭蕾為主力，後者卻是往來於民間，多半與耶穌會教士和民間機構往來、主要的精力都放在宗教音樂的創作上。夏邦提爾生前一共寫過十一部彌撒作品，其中有三部是為追思彌撒所寫，但這些彌撒後來被夏邦提爾組合起來，加上一首經文歌和一首清唱劇（神怒之日），組成了「亡者日課」，這些音樂在夏邦提爾生前並沒有機會完整演出，我們僅知，這些作品應該是夏邦提爾為因應需要，從先前完成的作品加上修改後搭配而成的，三首彌撒和經文歌彼此間的演出先後次序，我們也不清楚，本片中的演出樂譜是依古樂學家約翰鮑威爾的重建而成。他重建後的樂譜，您也可以上www.personal.utulsa.edu/~john-powell/Grand_Office_des_Morts.　上找到，藉此您可以在一邊聆聽的過程中，看到這份罕見的樂譜，體會十七世紀下半葉路易十四時代宗教音樂的氣氛。克利斯帝與繁盛藝術古樂團結合了美國的古樂研究的前衛觀點和法國古樂演唱的獨特輕柔風格，在這份十七世紀宗教音樂中，您將會聽到繁盛藝術古樂團精彩的演出和獨特的風格，尤其是假聲男高音群更展現出非常優美的演唱。<br />
<br />
【Track list】<br />
馬克―安東．夏邦提爾：<br />
1-13.感恩讚歌，H.146<br />
14-30.亡者日課（為數位獨唱家、兩部合唱團與樂團）（約翰鮑威爾重建）<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510051.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510051.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 13:12:40 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7發行的新貨(蓋布莉葉拉．蒙泰羅:古典與即興)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 558039 24(2CD=單張高價)
蓋布莉葉拉．蒙泰羅:古典與即興
Piano Recital:Gabriela Montero
蓋布莉葉拉．蒙泰羅:鋼琴

簡介:瑪莎阿格麗希之推薦：‘支持傑出的音樂界後進、並幫助他們獲得認同一直是我的生命中最重要且不可或缺的一部份。我衷心希望蓋布莉葉拉獨特的才華能夠被更多人所賞識。’

阿格麗希曾經向法國音樂世界雜誌力薦蒙泰羅：‘我很少見到才華如蓋布莉葉拉這般出色的音樂家。’出生於一九七零年代蓋布莉葉拉是委內瑞拉人，五歲就登台演出，八歲獲得委國政府獎學金出國進修。十二歲就獲得美國音樂基金會所設立之國際青年音樂家鋼琴大賽首獎，當時她奪獎的曲目是非常艱難的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲。今年即將與紐約愛樂合作協奏曲的她，過去三年來也年年參加阿格麗希在盧加諾舉行的阿格麗希音樂節。

蓋布莉葉拉是鋼琴家中非常罕見的一類，即她是一位無需訓練即能自由依所聽到的曲調在鋼琴上即興彈奏的鋼琴家。這讓她被歸納為和古爾達（Friedrich Gulda）同一等級的音樂家。她從開始學鋼琴時就會即興演奏，後來又在老師和阿格麗希的鼓勵下，讓自己的即興彈奏更為精緻，如今的她，舉凡遇到安可，她總是會讓觀眾點曲，再由她依所點曲調發揮即興。這份錄音中，第一張ＣＤ裡所選的古典音樂中著名的鋼琴曲目，從這些演奏中就可以聽到這位現年三十五歲的鋼琴家擁有多圓熟完整的鋼琴技巧和音樂見解：她的音色層次鮮明而多樣，如果你聽到片中她彈奏法雅的第一號西班牙舞曲，那抑揚頓錯和成功的風格掌握、換氣和伴奏音形之生動、主題呈現之銳利敏感，幾乎會讓人誤以為是阿格麗希一時溫柔興起的演奏。這份錄音是２００４年九月在比利時的現場音樂會中的實況錄音。

在第二張ＣＤ中，則是蓋布莉葉拉自己依前一片的古典樂曲所彈奏的即興演奏，蓋布莉葉拉這方面的才華在先前阿格麗希的盧加諾音樂節系列ＣＤ中已經先披露過部份，在本片中，您將可以聽到她以帶著爵士風格浪漫而不落俗套地自由迴旋於這套樂曲中。

【Track list】ＣＤ１
拉赫曼尼諾夫
1. Ｅ小調樂興之時，作品十六第四號
2. Ｇ大調前奏曲，作品三十二第五號
3. Ｄ大調音畫練習曲，作品三十九第九號
史克里亞賓
4. 降Ｄ大調前奏曲，作品十七第三號
5. 降Ｅ大調前奏曲，作品十六第四號
6. Ｇ大調前奏曲，作品十三第三號
7. 升Ｃ小調練習曲，作品四十二第五號
8. 法雅：第一號西班牙舞曲（選自「人生苦短」）
9. 葛拉納多士：少女與夜鶯（選自「戈雅畫集」）
金納斯特拉
10. 波麗露舞曲風格
11. 快樂小女孩之舞
12. 機警牧人之舞
蕭邦
13. 降Ｄ大調夜曲，作品二十七第二號
14. 升Ｃ小調幻想即興曲，作品六十六
15. 李斯特：魔鬼圓舞曲，第一號

ＣＤ２
蒙泰羅：即興曲
1. 以「拉赫曼尼諾夫聲樂練習曲」所作之即興曲
2. 以「巴哈郭德堡主題」所作之即興曲
3. 以「蕭邦降Ｄ大調夜曲」所作之即興曲
4. 以「拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲第二樂章」所作之即興曲
5. 史克里亞賓的靈感
6. 以「睡吧我的孩子」所作之即興曲
7. 以「探戈風格」所作之即興曲
8. 以「葛拉納多士少女與夜鶯」所作之即興曲
9. 以「巴哈風格」所作之即興曲
10. 以「蕭邦Ａ大調前奏曲」所作之即興曲
11. 藍色即興曲
12. 為娜妲莉亞與伊莎貝拉所作之歌

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 558039 24(2CD=單張高價)<br />
蓋布莉葉拉．蒙泰羅:古典與即興<br />
Piano Recital:Gabriela Montero<br />
蓋布莉葉拉．蒙泰羅:鋼琴<br />
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簡介:瑪莎阿格麗希之推薦：‘支持傑出的音樂界後進、並幫助他們獲得認同一直是我的生命中最重要且不可或缺的一部份。我衷心希望蓋布莉葉拉獨特的才華能夠被更多人所賞識。’<br />
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阿格麗希曾經向法國音樂世界雜誌力薦蒙泰羅：‘我很少見到才華如蓋布莉葉拉這般出色的音樂家。’出生於一九七零年代蓋布莉葉拉是委內瑞拉人，五歲就登台演出，八歲獲得委國政府獎學金出國進修。十二歲就獲得美國音樂基金會所設立之國際青年音樂家鋼琴大賽首獎，當時她奪獎的曲目是非常艱難的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲。今年即將與紐約愛樂合作協奏曲的她，過去三年來也年年參加阿格麗希在盧加諾舉行的阿格麗希音樂節。<br />
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蓋布莉葉拉是鋼琴家中非常罕見的一類，即她是一位無需訓練即能自由依所聽到的曲調在鋼琴上即興彈奏的鋼琴家。這讓她被歸納為和古爾達（Friedrich Gulda）同一等級的音樂家。她從開始學鋼琴時就會即興演奏，後來又在老師和阿格麗希的鼓勵下，讓自己的即興彈奏更為精緻，如今的她，舉凡遇到安可，她總是會讓觀眾點曲，再由她依所點曲調發揮即興。這份錄音中，第一張ＣＤ裡所選的古典音樂中著名的鋼琴曲目，從這些演奏中就可以聽到這位現年三十五歲的鋼琴家擁有多圓熟完整的鋼琴技巧和音樂見解：她的音色層次鮮明而多樣，如果你聽到片中她彈奏法雅的第一號西班牙舞曲，那抑揚頓錯和成功的風格掌握、換氣和伴奏音形之生動、主題呈現之銳利敏感，幾乎會讓人誤以為是阿格麗希一時溫柔興起的演奏。這份錄音是２００４年九月在比利時的現場音樂會中的實況錄音。<br />
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在第二張ＣＤ中，則是蓋布莉葉拉自己依前一片的古典樂曲所彈奏的即興演奏，蓋布莉葉拉這方面的才華在先前阿格麗希的盧加諾音樂節系列ＣＤ中已經先披露過部份，在本片中，您將可以聽到她以帶著爵士風格浪漫而不落俗套地自由迴旋於這套樂曲中。<br />
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【Track list】ＣＤ１<br />
拉赫曼尼諾夫<br />
1. Ｅ小調樂興之時，作品十六第四號<br />
2. Ｇ大調前奏曲，作品三十二第五號<br />
3. Ｄ大調音畫練習曲，作品三十九第九號<br />
史克里亞賓<br />
4. 降Ｄ大調前奏曲，作品十七第三號<br />
5. 降Ｅ大調前奏曲，作品十六第四號<br />
6. Ｇ大調前奏曲，作品十三第三號<br />
7. 升Ｃ小調練習曲，作品四十二第五號<br />
8. 法雅：第一號西班牙舞曲（選自「人生苦短」）<br />
9. 葛拉納多士：少女與夜鶯（選自「戈雅畫集」）<br />
金納斯特拉<br />
10. 波麗露舞曲風格<br />
11. 快樂小女孩之舞<br />
12. 機警牧人之舞<br />
蕭邦<br />
13. 降Ｄ大調夜曲，作品二十七第二號<br />
14. 升Ｃ小調幻想即興曲，作品六十六<br />
15. 李斯特：魔鬼圓舞曲，第一號<br />
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ＣＤ２<br />
蒙泰羅：即興曲<br />
1. 以「拉赫曼尼諾夫聲樂練習曲」所作之即興曲<br />
2. 以「巴哈郭德堡主題」所作之即興曲<br />
3. 以「蕭邦降Ｄ大調夜曲」所作之即興曲<br />
4. 以「拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲第二樂章」所作之即興曲<br />
5. 史克里亞賓的靈感<br />
6. 以「睡吧我的孩子」所作之即興曲<br />
7. 以「探戈風格」所作之即興曲<br />
8. 以「葛拉納多士少女與夜鶯」所作之即興曲<br />
9. 以「巴哈風格」所作之即興曲<br />
10. 以「蕭邦Ａ大調前奏曲」所作之即興曲<br />
11. 藍色即興曲<br />
12. 為娜妲莉亞與伊莎貝拉所作之歌<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510042.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510042.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 13:08:39 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7發行的新貨(卡浦松/布拉姆斯:小提琴奏鳴曲全集)</title>
	<description><![CDATA[
			07243 545731 25(高價)
布拉姆斯:小提琴奏鳴曲全集
Brahms: Violin Sonatas1-3
小提琴:雷諾．卡浦松/鋼琴:尼可拉斯．安傑利希
Renaud Capucon / Nicholas Angelich

簡介:布拉姆斯對室內樂有著深刻的情感認同，他從三十一歲開始涉獵室內樂創作的領域，在四十四歲時寫下第一號小提琴奏鳴曲「雨之歌」，然後在五十四歲時又接著完成了第二和第三號奏鳴曲，三曲共同成為他在室內音樂創作上的巔峰之作。這過程中，他在一八五三年，也就是剛滿二十歲時，結識匈牙利小提琴家姚阿幸的影響最大，而這段友誼的開端，就紀錄在他於同年獻給姚阿幸的詼諧曲，這首詼諧曲出自一首標題為「自由但孤單著」的奏鳴曲第三樂章，這首奏鳴曲前兩個樂章分別由指揮家艾伯特．狄厄特利希、舒曼寫成，布拉姆斯負責的第三樂章則是其中最受到受世小提琴家歡迎的。此曲技巧艱難，也是一絕。第一號小提琴奏鳴曲因為在第一和第三樂章中一再出現作曲家一首名為「雨之歌」的旋律而獲得「雨之歌」的別稱，不過這並不是作曲家親自下的曲名。這首「雨之歌」應該與布拉姆斯對克拉拉舒曼的殷羨之情有關，因為該曲首演是在克拉拉的生日上。而全曲也一直籠罩在一種雨天的傷感中，有一種強烈的標題性。第二號奏鳴曲首演時標上了「圖恩奏鳴曲」之名，這是因為布拉姆斯在這之前愛上了圖恩湖，此地日後成為他的避暑之地，同時也是此曲首演的地方。雖然這首奏鳴曲沒有採用歌曲名，但它還是借用了兩首藝術歌曲的主題，分別是布拉姆斯自己的歌曲「我的愛情盛開了（是綠色的）」以及獻給克拉拉的歌曲「如歌的思念」。第三號奏鳴曲也同樣是在圖恩湖畔寫成的，但這次的圖恩湖之旅將會是他最後一次的舊地重遊，邁入老境的作曲家，在這首作品中表現出一種爐火純青、暢所欲言的快意和豐富情感，融入完美的曲式掌握中。
本片中的小提琴家卡浦松是近年來歐洲最被看好的新生代，每年都被阿格麗希邀請到盧加諾音樂節的他，是法比學派最出色的代言人。這次與他合作的鋼琴家安傑利希今年三十五歲，美國出生的他，有著不同於一般美國鋼琴家的養成，畢業自巴黎國立高等音樂院的他，先後師事奇柯里尼、洛麗歐、貝羅夫等人，他是吉娜貝考兒鋼琴大賽的首獎得主。他們兩人在此的合作，以純淨優美的琴音、採取抒情的語法來詮釋這套浪漫樂曲，給予樂曲真正室內樂的性格和浪漫派的演繹，非常的靜謐、深邃。

【Track list】
布拉姆斯：
1-3.Ｇ大調第一號小提琴奏鳴曲，作品七十八
4-6.大調第二號小提琴奏鳴曲，作品１００
7-10.小調第三號小提琴奏鳴曲，作品１０８
11.Ｃ小調「自由但孤單著」奏鳴曲樂章：詼諧曲

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			07243 545731 25(高價)<br />
布拉姆斯:小提琴奏鳴曲全集<br />
Brahms: Violin Sonatas1-3<br />
小提琴:雷諾．卡浦松/鋼琴:尼可拉斯．安傑利希<br />
Renaud Capucon / Nicholas Angelich<br />
<br />
簡介:布拉姆斯對室內樂有著深刻的情感認同，他從三十一歲開始涉獵室內樂創作的領域，在四十四歲時寫下第一號小提琴奏鳴曲「雨之歌」，然後在五十四歲時又接著完成了第二和第三號奏鳴曲，三曲共同成為他在室內音樂創作上的巔峰之作。這過程中，他在一八五三年，也就是剛滿二十歲時，結識匈牙利小提琴家姚阿幸的影響最大，而這段友誼的開端，就紀錄在他於同年獻給姚阿幸的詼諧曲，這首詼諧曲出自一首標題為「自由但孤單著」的奏鳴曲第三樂章，這首奏鳴曲前兩個樂章分別由指揮家艾伯特．狄厄特利希、舒曼寫成，布拉姆斯負責的第三樂章則是其中最受到受世小提琴家歡迎的。此曲技巧艱難，也是一絕。第一號小提琴奏鳴曲因為在第一和第三樂章中一再出現作曲家一首名為「雨之歌」的旋律而獲得「雨之歌」的別稱，不過這並不是作曲家親自下的曲名。這首「雨之歌」應該與布拉姆斯對克拉拉舒曼的殷羨之情有關，因為該曲首演是在克拉拉的生日上。而全曲也一直籠罩在一種雨天的傷感中，有一種強烈的標題性。第二號奏鳴曲首演時標上了「圖恩奏鳴曲」之名，這是因為布拉姆斯在這之前愛上了圖恩湖，此地日後成為他的避暑之地，同時也是此曲首演的地方。雖然這首奏鳴曲沒有採用歌曲名，但它還是借用了兩首藝術歌曲的主題，分別是布拉姆斯自己的歌曲「我的愛情盛開了（是綠色的）」以及獻給克拉拉的歌曲「如歌的思念」。第三號奏鳴曲也同樣是在圖恩湖畔寫成的，但這次的圖恩湖之旅將會是他最後一次的舊地重遊，邁入老境的作曲家，在這首作品中表現出一種爐火純青、暢所欲言的快意和豐富情感，融入完美的曲式掌握中。<br />
本片中的小提琴家卡浦松是近年來歐洲最被看好的新生代，每年都被阿格麗希邀請到盧加諾音樂節的他，是法比學派最出色的代言人。這次與他合作的鋼琴家安傑利希今年三十五歲，美國出生的他，有著不同於一般美國鋼琴家的養成，畢業自巴黎國立高等音樂院的他，先後師事奇柯里尼、洛麗歐、貝羅夫等人，他是吉娜貝考兒鋼琴大賽的首獎得主。他們兩人在此的合作，以純淨優美的琴音、採取抒情的語法來詮釋這套浪漫樂曲，給予樂曲真正室內樂的性格和浪漫派的演繹，非常的靜謐、深邃。<br />
<br />
【Track list】<br />
布拉姆斯：<br />
1-3.Ｇ大調第一號小提琴奏鳴曲，作品七十八<br />
4-6.大調第二號小提琴奏鳴曲，作品１００<br />
7-10.小調第三號小提琴奏鳴曲，作品１０８<br />
11.Ｃ小調「自由但孤單著」奏鳴曲樂章：詼諧曲<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510029.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510029.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 13:02:11 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計10/7新行的新貨(聖堂辣妹合唱團――驚奇)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 331546 29(高價)
聖堂辣妹合唱團――驚奇
Mirabilis
Mediaevel Babes

簡介:由八名正值青春、迷戀任何與中古時代有關的文物、音樂的少女所組成的「聖堂辣妹合唱團」，在一九九七年發行第一張專輯，完全沒有大廠光環庇蔭、也不靠行銷宣傳手段，聖堂辣妹合唱團在當年立刻憑著獨特的中世紀演唱風格和迷人的傳統樂器搭配，登上古典榜第二名。該團的創團元老是原屬於搖滾哥德團體的Miranda Sex Garden的女歌手Katharine Blake，在她的號召下，將中世紀異教音樂的風格和樂器作為她的主要的風格，在第一張專輯大獲全勝後，她們接下去更邀請另類搖滾團體Velvet Underground的John Cale為她們擔量身訂作第二張專輯，這八年下來，她們一共發行了五張專輯，團員也從原來的十一人逐漸減少為如今的八人。用她們對於中世紀神秘的迷戀和幻想，在這個被稱為「Charmed」世代的新玄學時代裡立足，聖堂辣妹合唱團在隔了兩年後才再發行的這張專輯「驚奇」，再次帶來讓人喪失時空感的輕飄飄錯覺，只嗅得在音樂中那種草藥味瀰漫、充滿龍與魔法傳說的世紀再度重現，那是屬於哈利波特與魔戒的年代。這張專輯，被稱為是聖堂辣妹合唱團歷年來最複雜多樣、層次豐富的創作，在十八首歌曲中，採用疊音或原音的手法，製造出田園或是鏡屋中的迷離幻境，時而演唱中古英語、古老拉丁文或是蓋爾族語，讓人穿梭在那古老而充滿不可思議神秘事物的年代裡。
【Track list】
1. 海上之星
2. 愛讓我卸防
3. 誘惑
4. 如果我曾經美麗
5. 唯一的愛
6. 哀歎
7. 女神啟發了我們的歌
8. 姬兒曼妮
9. 哦美麗的心上人
10. 歸心
11. 西特恩琴彈奏
12. 倦鳥返巢
13. 女皇丹稜
14. 史卡博羅市集
15. 親愛的快來
16. 請看我們的影子
17. 這世界美得像是幻想
18. 遠離

以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 331546 29(高價)<br />
聖堂辣妹合唱團――驚奇<br />
Mirabilis<br />
Mediaevel Babes<br />
<br />
簡介:由八名正值青春、迷戀任何與中古時代有關的文物、音樂的少女所組成的「聖堂辣妹合唱團」，在一九九七年發行第一張專輯，完全沒有大廠光環庇蔭、也不靠行銷宣傳手段，聖堂辣妹合唱團在當年立刻憑著獨特的中世紀演唱風格和迷人的傳統樂器搭配，登上古典榜第二名。該團的創團元老是原屬於搖滾哥德團體的Miranda Sex Garden的女歌手Katharine Blake，在她的號召下，將中世紀異教音樂的風格和樂器作為她的主要的風格，在第一張專輯大獲全勝後，她們接下去更邀請另類搖滾團體Velvet Underground的John Cale為她們擔量身訂作第二張專輯，這八年下來，她們一共發行了五張專輯，團員也從原來的十一人逐漸減少為如今的八人。用她們對於中世紀神秘的迷戀和幻想，在這個被稱為「Charmed」世代的新玄學時代裡立足，聖堂辣妹合唱團在隔了兩年後才再發行的這張專輯「驚奇」，再次帶來讓人喪失時空感的輕飄飄錯覺，只嗅得在音樂中那種草藥味瀰漫、充滿龍與魔法傳說的世紀再度重現，那是屬於哈利波特與魔戒的年代。這張專輯，被稱為是聖堂辣妹合唱團歷年來最複雜多樣、層次豐富的創作，在十八首歌曲中，採用疊音或原音的手法，製造出田園或是鏡屋中的迷離幻境，時而演唱中古英語、古老拉丁文或是蓋爾族語，讓人穿梭在那古老而充滿不可思議神秘事物的年代裡。<br />
【Track list】<br />
1. 海上之星<br />
2. 愛讓我卸防<br />
3. 誘惑<br />
4. 如果我曾經美麗<br />
5. 唯一的愛<br />
6. 哀歎<br />
7. 女神啟發了我們的歌<br />
8. 姬兒曼妮<br />
9. 哦美麗的心上人<br />
10. 歸心<br />
11. 西特恩琴彈奏<br />
12. 倦鳥返巢<br />
13. 女皇丹稜<br />
14. 史卡博羅市集<br />
15. 親愛的快來<br />
16. 請看我們的影子<br />
17. 這世界美得像是幻想<br />
18. 遠離<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510017.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/510017.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 22 Sep 2005 12:51:17 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計9/9發行的新貨(古典歡愉系列)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 587023 23(低價)
布拉姆斯 &舒曼：豎笛作品集
Brahms: Clarinet Sonatas No.1&2 / Schumann
德皮爾〈豎笛〉，巴倫波因〈鋼琴〉
Daniel Barenboim

2.7243 587024 22(低價)
柯瑞基─泰勒：華沙的婚禮盛宴、步態舞etc.
Coleridge-Taylor:Hiawatha’s Wedding Feast
沙堅爵士〈指揮〉愛樂管絃樂團，肯尼斯‧艾倫〈指揮〉伯恩茅斯交響樂團
Richard Lewis

3.7243 587026 20(低價)
孟德爾頌：神劇「以利亞」選粹
Mendelssohn: Elijah highlights
沙堅爵士〈指揮〉皇家愛樂管絃樂團、皇家合唱協會
Sir Malcolm Sargent

4.7243 587029 27(低價)
拉威爾：鋼琴協奏曲etc.
Ravel: Piano Concerto in G etc.
博多〈指揮〉倫敦愛樂，沃克〈鋼琴〉
Philip Fowke

5.7243 587030 23(低價)
羅德利果：「高貴紳士」幻想曲etc.
Rodrigo: Fantasia para un gentilhombre etc.
Btiz〈指揮〉墨西哥國家交響樂團
Lisa Hansen

6.7243 587033 20(低價)
舒伯特：經文歌、布拉姆斯：經文歌與聖詠前奏曲
Schubert: The Lord is my shephera/Brahms
劍橋國王學院合唱團，菲利浦‧烈格〈鋼琴、管風琴〉
Choir of King’s College, Cambridge

7.7243 587034 29(低價)
蕭士塔高維奇：第八號交響曲
Shostakovich: Symphony No.8 in C minor
巴夏〈指揮〉伯恩茅斯交響樂團
Rudolf Barshai

8.7243 587035 28(低價)
威爾第：希伯來奴隸大合唱~~最受歡迎的合唱曲與序曲
Verdi: Chorus of Hebrew Slaves
阿姆斯壯〈指揮〉威爾斯國家歌劇合唱團與管絃樂團
Sir Richard Armstrong

9.7243 587025 21(低價)
最受喜愛的法國管絃樂作品
French Orchestral Favourites
詹姆斯‧路格蘭〈指揮〉哈雷管絃樂團等
James Loughran

10.7243 587027 29(低價)
小提琴的情慾糾葛~~「嫉妒」的主題音樂
Jealousy
曼紐因〈小提琴〉、葛拉佩里〈小提琴、鋼琴〉、哈里斯〈指揮〉艾倫‧克萊爾三重奏與器樂合奏團
Menuhin & Grappelli

11.7243 587028 28(低價)
情挑小提琴~~百分百完美女人
Jealousy
曼紐因〈小提琴〉、葛拉佩里〈小提琴〉、哈里斯〈指揮〉器樂合奏團
Menuhin & Grappelli

共11個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 587023 23(低價)<br />
布拉姆斯 &舒曼：豎笛作品集<br />
Brahms: Clarinet Sonatas No.1&2 / Schumann<br />
德皮爾〈豎笛〉，巴倫波因〈鋼琴〉<br />
Daniel Barenboim<br />
<br />
2.7243 587024 22(低價)<br />
柯瑞基─泰勒：華沙的婚禮盛宴、步態舞etc.<br />
Coleridge-Taylor:Hiawatha’s Wedding Feast<br />
沙堅爵士〈指揮〉愛樂管絃樂團，肯尼斯‧艾倫〈指揮〉伯恩茅斯交響樂團<br />
Richard Lewis<br />
<br />
3.7243 587026 20(低價)<br />
孟德爾頌：神劇「以利亞」選粹<br />
Mendelssohn: Elijah highlights<br />
沙堅爵士〈指揮〉皇家愛樂管絃樂團、皇家合唱協會<br />
Sir Malcolm Sargent<br />
<br />
4.7243 587029 27(低價)<br />
拉威爾：鋼琴協奏曲etc.<br />
Ravel: Piano Concerto in G etc.<br />
博多〈指揮〉倫敦愛樂，沃克〈鋼琴〉<br />
Philip Fowke<br />
<br />
5.7243 587030 23(低價)<br />
羅德利果：「高貴紳士」幻想曲etc.<br />
Rodrigo: Fantasia para un gentilhombre etc.<br />
Btiz〈指揮〉墨西哥國家交響樂團<br />
Lisa Hansen<br />
<br />
6.7243 587033 20(低價)<br />
舒伯特：經文歌、布拉姆斯：經文歌與聖詠前奏曲<br />
Schubert: The Lord is my shephera/Brahms<br />
劍橋國王學院合唱團，菲利浦‧烈格〈鋼琴、管風琴〉<br />
Choir of King’s College, Cambridge<br />
<br />
7.7243 587034 29(低價)<br />
蕭士塔高維奇：第八號交響曲<br />
Shostakovich: Symphony No.8 in C minor<br />
巴夏〈指揮〉伯恩茅斯交響樂團<br />
Rudolf Barshai<br />
<br />
8.7243 587035 28(低價)<br />
威爾第：希伯來奴隸大合唱~~最受歡迎的合唱曲與序曲<br />
Verdi: Chorus of Hebrew Slaves<br />
阿姆斯壯〈指揮〉威爾斯國家歌劇合唱團與管絃樂團<br />
Sir Richard Armstrong<br />
<br />
9.7243 587025 21(低價)<br />
最受喜愛的法國管絃樂作品<br />
French Orchestral Favourites<br />
詹姆斯‧路格蘭〈指揮〉哈雷管絃樂團等<br />
James Loughran<br />
<br />
10.7243 587027 29(低價)<br />
小提琴的情慾糾葛~~「嫉妒」的主題音樂<br />
Jealousy<br />
曼紐因〈小提琴〉、葛拉佩里〈小提琴、鋼琴〉、哈里斯〈指揮〉艾倫‧克萊爾三重奏與器樂合奏團<br />
Menuhin & Grappelli<br />
<br />
11.7243 587028 28(低價)<br />
情挑小提琴~~百分百完美女人<br />
Jealousy<br />
曼紐因〈小提琴〉、葛拉佩里〈小提琴〉、哈里斯〈指揮〉器樂合奏團<br />
Menuhin & Grappelli<br />
<br />
共11個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409640.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409640.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 25 Aug 2005 12:55:56 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計9/9發行的新貨(音樂領航者系列)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 476801 20(中價)
蕭邦：波蘭舞曲
Chopin: Polonaises
富蘭梭瓦〈鋼琴〉
Samson Francois

2.7243 476800 21(中價)
韓德爾：神劇《彌賽亞》選粹
Haendel: Le Messie
克倫培勒〈指揮〉愛樂管絃樂團與合唱團，舒娃茲柯芙〈女高音〉，霍夫蔓〈次女低音〉，蓋達〈男高音〉，漢斯〈男低音〉
Otto Klemperer

3.7243 476803 28(中價)
奧芬巴哈：《霍夫曼的故事》選粹
Offenbath: Les cintes d’Hoffmann
克路易坦〈指揮〉音樂戲劇學院協會合奏管絃樂團
Andre Cluytens

4.7243 476805 26(中價)
浦羅高菲夫：《彼得與狼》，聖桑：《動物狂歡節》
Prokofiev: Pierre et le loup / Saint-Saens:Le Carnaval des animaux
普拉頌〈指揮〉土魯斯首都管絃樂團，藍伯‧威爾森〈敘述者〉，魯迪〈鋼琴〉，巴托〈鋼琴〉
Michel Plasson

5.7243 476806 25(中價)
威爾第：歌劇合唱曲選集
Verdi: Choeurs d’ operas
慕提〈指揮〉史卡拉歌劇院管絃樂團與合唱團
Riccardo Muti

6.7243 476807 24(中價)
最愛莫札特
Best of Mozart
眾藝
Various Artists

7.7243 476802 29(中價)
拉風丹寓言集─泉水的寓言
Fables de La Fontaine
芳思華．勒．魯〈男中音〉傑夫‧高恆〈鋼琴〉等人
Francois Le Roux / Jeff Cohen

8.7243 476798 27(中價)
喬琪歐
Angela Gheorghiu
伊恩馬林、帕潘諾、皮多、普拉頌　指揮　科芬園皇家歌劇院管絃樂團與合唱團等

9.7243 476799 26(中價)
安赫莉絲
Victoria de Los Angeles
狄‧布爾歌〈指揮〉倫敦交響樂團等

10.7243 476848 21(中價)
甘乃迪
Nigel Kennedy
拉圖〈指揮〉伯明罕市立交響樂團，卡穆〈指揮〉倫敦愛樂

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 476801 20(中價)<br />
蕭邦：波蘭舞曲<br />
Chopin: Polonaises<br />
富蘭梭瓦〈鋼琴〉<br />
Samson Francois<br />
<br />
2.7243 476800 21(中價)<br />
韓德爾：神劇《彌賽亞》選粹<br />
Haendel: Le Messie<br />
克倫培勒〈指揮〉愛樂管絃樂團與合唱團，舒娃茲柯芙〈女高音〉，霍夫蔓〈次女低音〉，蓋達〈男高音〉，漢斯〈男低音〉<br />
Otto Klemperer<br />
<br />
3.7243 476803 28(中價)<br />
奧芬巴哈：《霍夫曼的故事》選粹<br />
Offenbath: Les cintes d’Hoffmann<br />
克路易坦〈指揮〉音樂戲劇學院協會合奏管絃樂團<br />
Andre Cluytens<br />
<br />
4.7243 476805 26(中價)<br />
浦羅高菲夫：《彼得與狼》，聖桑：《動物狂歡節》<br />
Prokofiev: Pierre et le loup / Saint-Saens:Le Carnaval des animaux<br />
普拉頌〈指揮〉土魯斯首都管絃樂團，藍伯‧威爾森〈敘述者〉，魯迪〈鋼琴〉，巴托〈鋼琴〉<br />
Michel Plasson<br />
<br />
5.7243 476806 25(中價)<br />
威爾第：歌劇合唱曲選集<br />
Verdi: Choeurs d’ operas<br />
慕提〈指揮〉史卡拉歌劇院管絃樂團與合唱團<br />
Riccardo Muti<br />
<br />
6.7243 476807 24(中價)<br />
最愛莫札特<br />
Best of Mozart<br />
眾藝<br />
Various Artists<br />
<br />
7.7243 476802 29(中價)<br />
拉風丹寓言集─泉水的寓言<br />
Fables de La Fontaine<br />
芳思華．勒．魯〈男中音〉傑夫‧高恆〈鋼琴〉等人<br />
Francois Le Roux / Jeff Cohen<br />
<br />
8.7243 476798 27(中價)<br />
喬琪歐<br />
Angela Gheorghiu<br />
伊恩馬林、帕潘諾、皮多、普拉頌　指揮　科芬園皇家歌劇院管絃樂團與合唱團等<br />
<br />
9.7243 476799 26(中價)<br />
安赫莉絲<br />
Victoria de Los Angeles<br />
狄‧布爾歌〈指揮〉倫敦交響樂團等<br />
<br />
10.7243 476848 21(中價)<br />
甘乃迪<br />
Nigel Kennedy<br />
拉圖〈指揮〉伯明罕市立交響樂團，卡穆〈指揮〉倫敦愛樂<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409610.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409610.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 25 Aug 2005 12:45:01 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計9/9發行的新貨(拉圖/德布西:交響詩集)</title>
	<description><![CDATA[
			7243 558045 25(高價)
德布西：交響詩集
Debussy: La Mer
拉圖〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團
Simon Rattle / BPO

簡介:在接掌柏林愛樂後，拉圖的曲目開始有大幅的轉變，這套德布西的交響詩就是這波轉變中最讓人意外的一次。多年來以前衛、當代樂曲以及二十世紀管絃樂詮釋聞名、擁有少見將現代樂譜作完美呈現能力的拉圖，開始碰觸他以往最少染指的浪漫派和印象派曲目，這是以往他認為已經有太多人詮釋，不需多他一人的曲目，雖然早在伯明罕時期，他就灌錄過比賽和心影集等曲子，但是在擁有柏林愛樂這樣的利器為助力的情況下，他對於所要形塑樂曲新風貌的堅定決心得以更加具體化。在這份錄音中，不管是傳統的海、牧神的午后前奏曲，還是由後人改編的巧巧的盒子和鋼琴前奏曲，拉圖都呈現一種比他自己或別人都更加注重細節，讓人在每一個樂句中都可以感受到他的用心和新意的指揮，他指揮下的柏林愛樂揚棄了以往帝王般的光環，重新在他手中像是雕鑿室內音樂一樣，學習、排練這些早已拉到老熟的樂曲。我們聽他們在牧神的午后中一個長笛樂句可以經過那麼多的音量轉折和變化、在海的交響詩中像是在細膩體現無垠海面上巨細靡遺的小波浪般地處理樂句，都會感到滿足而充實地享受著他這種講求忠實譜面與音樂家創造力的詮釋方式。片中很少聽到的「巧巧的盒子」原是德布西為女兒巧巧所寫的鋼琴套曲，後來他也為該作進行管絃編曲，但到他死前卻只完成了少數幾頁，他的好友卡普列在他死後接續其改編的工作，並進而將之推上芭蕾舞台，成為一套芭蕾舞曲。至於鋼琴前奏曲則是由哈雷管絃樂團委託英國作曲家柯林馬修斯在近兩年才剛完成的改編譜，這馬修斯改編了全部二十四首的前奏曲，拉圖只選了其中的三首錄在本片中。這份錄音是２００４年在柏林愛樂現場音樂會上現場演出的實況收音。

【Track list】
1. 牧神的午后前奏曲
2-4 海（黎明到正午的海上、波浪之戲、風與海洋的對話）
5-9 巧巧盒子（安德列卡普列編曲）
10-12 三首前奏曲（西風的話、枯葉、煙火）（柯林馬修斯編曲）

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			7243 558045 25(高價)<br />
德布西：交響詩集<br />
Debussy: La Mer<br />
拉圖〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團<br />
Simon Rattle / BPO<br />
<br />
簡介:在接掌柏林愛樂後，拉圖的曲目開始有大幅的轉變，這套德布西的交響詩就是這波轉變中最讓人意外的一次。多年來以前衛、當代樂曲以及二十世紀管絃樂詮釋聞名、擁有少見將現代樂譜作完美呈現能力的拉圖，開始碰觸他以往最少染指的浪漫派和印象派曲目，這是以往他認為已經有太多人詮釋，不需多他一人的曲目，雖然早在伯明罕時期，他就灌錄過比賽和心影集等曲子，但是在擁有柏林愛樂這樣的利器為助力的情況下，他對於所要形塑樂曲新風貌的堅定決心得以更加具體化。在這份錄音中，不管是傳統的海、牧神的午后前奏曲，還是由後人改編的巧巧的盒子和鋼琴前奏曲，拉圖都呈現一種比他自己或別人都更加注重細節，讓人在每一個樂句中都可以感受到他的用心和新意的指揮，他指揮下的柏林愛樂揚棄了以往帝王般的光環，重新在他手中像是雕鑿室內音樂一樣，學習、排練這些早已拉到老熟的樂曲。我們聽他們在牧神的午后中一個長笛樂句可以經過那麼多的音量轉折和變化、在海的交響詩中像是在細膩體現無垠海面上巨細靡遺的小波浪般地處理樂句，都會感到滿足而充實地享受著他這種講求忠實譜面與音樂家創造力的詮釋方式。片中很少聽到的「巧巧的盒子」原是德布西為女兒巧巧所寫的鋼琴套曲，後來他也為該作進行管絃編曲，但到他死前卻只完成了少數幾頁，他的好友卡普列在他死後接續其改編的工作，並進而將之推上芭蕾舞台，成為一套芭蕾舞曲。至於鋼琴前奏曲則是由哈雷管絃樂團委託英國作曲家柯林馬修斯在近兩年才剛完成的改編譜，這馬修斯改編了全部二十四首的前奏曲，拉圖只選了其中的三首錄在本片中。這份錄音是２００４年在柏林愛樂現場音樂會上現場演出的實況收音。<br />
<br />
【Track list】<br />
1. 牧神的午后前奏曲<br />
2-4 海（黎明到正午的海上、波浪之戲、風與海洋的對話）<br />
5-9 巧巧盒子（安德列卡普列編曲）<br />
10-12 三首前奏曲（西風的話、枯葉、煙火）（柯林馬修斯編曲）<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409572.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/409572.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Thu, 25 Aug 2005 12:43:42 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計9/2發行的新貨(世紀原音第151~160集)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 4 76811 27(中價2CD)
巴哈：無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲全集
Bach : Sonatas & Partitas
以薩克．帕爾曼〈小提琴〉
Perlman

留聲機雜誌：‘技術上而言，帕爾曼可謂無懈可擊。在快樂章他的演奏燦爛無比、在小曲上則相當精緻、而慢樂章時則凝重而表情豐富。帕爾曼的名字並不常讓人聯想到巴哈演奏，這份出色的錄音的確來得出人意料之外的好。’

2.7243 4 76817 21(中價2CD)
克倫培勒指揮巴哈：Ｂ小調彌撒
Bach: Mass in B minor
克倫培勒〈指揮〉新愛樂管絃樂團與ＢＢＣ合唱團
Klemperer / New Philharmonia
艾妮絲．吉貝兒〈女高音〉，珍奈蓓克〈女高音第二部〉，尼可萊．蓋達〈男高音〉

留聲機雜誌：‘一份真正偉大的演出，將一份宏偉的設計卓越地從頭到尾完整的實現。這份錄音將新愛樂管絃樂團的優美演出、ＢＢＣ合唱團清楚的吐字和出色的演唱都捕捉得驚人地清晰。’

3.7243 4 76824 21(中價3CD)
貝多芬：六首晚期弦樂四重奏
Beethoven: The late string Quartets
阿班貝爾格四重奏
Alban Berg Quartett

留聲機雜誌：‘這幾份錄音是由當代傑出的貝多芬弦樂四重奏全集中選出來的，由阿班貝爾格四重奏團在一九八九年於維也納所作的錄音。在這些演出中。ＡＢＱ四重奏不僅僅展現了其招牌的洗練、精緻和知性解析樂譜的能力，同時還加進了適度的狂野和適度的活力，而這正是貝多芬音樂所格外需要的興奮感。’（法國金音叉大獎、西班牙ＣＤ大獎）

4.7243 4 76829 26(中價)
吉利爾斯彈奏貝多芬鋼琴協奏曲
Beethoven : Piano Concertos 4 & 5 
艾彌爾．吉利爾斯〈鋼琴〉
Emil Gilels
雷奧普．路德維〈指揮〉愛樂管絃樂團

留聲機雜誌：第四號協奏曲的演奏堪稱是歷來錄音中最完美的一份（或許是唯一的一份）。詩興和超技的演出平衡得非常好，路德維和愛樂更提供了近乎理想的伴奏。吉利爾斯的皇帝也奏得既具權威感且讓人無法不投予正視。

5.7243 4 76831 21(中價)
涅芙拉奏布拉姆斯、西貝流士小提琴協奏曲
Brahms & Sibelius:Violin Concertos
吉奈．涅芙〈小提琴〉
Ginette Neveu
以薩伊．杜布朗文、華爾特．蘇斯金〈指揮〉愛樂管絃樂團

留聲機雜誌：‘由衷推薦這兩份偉大的演奏。我們不由得懷疑還能有其他演奏家能夠像這樣，在其無人能及的超卓天份之外，還擁有如此真忱和熱情，以及這份讓我們傾倒於其弓下的能力。’（法國金音叉大獎）

6.7243 4 76832 20(中價3CD)
蓋西文：歌劇「波吉與貝絲」全劇
Gershwin : Porgy and Bess
拉圖〈指揮〉倫敦愛樂管弦樂團、葛蘭德博恩合唱團
Simon Rattle & LPO

留聲機雜誌：‘賽門拉圖這組葛蘭德博恩歌劇院的成員非常的出色，再加上錄音部門的全力支持，這份製作的音響和演出都奇佳，完全把艾比路錄音室變成歌劇院。演員十分入戲，讓人簡直要視他們的表現為理所當然。在這後面的，則全賴拉圖的推動，他是這麼適合且投入這份曲譜。’（留聲機大獎、法國查爾斯克羅斯學院大獎、比利時西西莉亞大獎、荷蘭愛迪生大獎）

7.7243 4 76841 28(中價)
克萊斯勒拉奏克萊斯勒
Kreisler: Original Compositions&Arrangments 
弗立茲．克萊斯勒〈小提琴〉
Kreisler
法朗茲．魯普〈鋼琴〉、邁可．勞柴森〈鋼琴〉

留聲機雜誌：‘在這份選曲出色、由克萊斯勒拉奏自己作品和改編曲的合輯中，其演奏非常的神奇，其獨特的音色透過這份出色的轉錄呈現得非常好。’（法國金音叉大獎）

8.7243 4 76843 26(中價)
卡拉絲演唱抒情與花腔女高音詠歎調
Lyric & Coloratura Arias
瑪麗亞．卡拉絲〈女高音〉
Maria Callas
圖里歐．賽拉芬〈指揮〉米蘭史卡拉歌劇院管絃樂團、愛樂管絃樂團

留聲機雜誌：‘這是一份非常吸引人的合輯，整張ＣＤ收納了一張半黑膠唱片的曲目，讓我們有幸聽到卡拉絲那獨特的嗓音和歌藝，以及她對於樂曲忠實的演唱態度。賽拉芬從頭至尾都給予她值得激賞的支持。’

9.7243 4 76845 24(中價)
舒娃茲柯芙演唱莫札特歌劇詠歎調名曲
Mozart: Opera Arias
伊莉莎白．舒娃茲柯芙〈女高音〉
Elisabeth Schwarzkopf
約翰．普里察、約瑟夫．克利普斯、沃威克．布萊德魏特、卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂、愛樂管絃樂團

留聲機雜誌：‘衷心推薦，舒娃茲柯芙的聲音，在這份錄音時正處於巔峰狀態：她的演唱總是風格獨具，且控制得非常美，而她的音色更是自始至終非常可愛。’（法國金音叉大獎、荷蘭愛迪生大獎）

10.7243 4 76847 22(中價)
卡拉揚指揮西貝流士管絃樂名曲
Sibelius: Finlandia/Tapiola/The Swan of Tuonela
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團
Karajan

留聲機雜誌：‘超卓的演出，其出色的錄音值得最高的推崇、音響生動且具臨場感。’（法國金音叉大獎）

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 4 76811 27(中價2CD)<br />
巴哈：無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲全集<br />
Bach : Sonatas & Partitas<br />
以薩克．帕爾曼〈小提琴〉<br />
Perlman<br />
<br />
留聲機雜誌：‘技術上而言，帕爾曼可謂無懈可擊。在快樂章他的演奏燦爛無比、在小曲上則相當精緻、而慢樂章時則凝重而表情豐富。帕爾曼的名字並不常讓人聯想到巴哈演奏，這份出色的錄音的確來得出人意料之外的好。’<br />
<br />
2.7243 4 76817 21(中價2CD)<br />
克倫培勒指揮巴哈：Ｂ小調彌撒<br />
Bach: Mass in B minor<br />
克倫培勒〈指揮〉新愛樂管絃樂團與ＢＢＣ合唱團<br />
Klemperer / New Philharmonia<br />
艾妮絲．吉貝兒〈女高音〉，珍奈蓓克〈女高音第二部〉，尼可萊．蓋達〈男高音〉<br />
<br />
留聲機雜誌：‘一份真正偉大的演出，將一份宏偉的設計卓越地從頭到尾完整的實現。這份錄音將新愛樂管絃樂團的優美演出、ＢＢＣ合唱團清楚的吐字和出色的演唱都捕捉得驚人地清晰。’<br />
<br />
3.7243 4 76824 21(中價3CD)<br />
貝多芬：六首晚期弦樂四重奏<br />
Beethoven: The late string Quartets<br />
阿班貝爾格四重奏<br />
Alban Berg Quartett<br />
<br />
留聲機雜誌：‘這幾份錄音是由當代傑出的貝多芬弦樂四重奏全集中選出來的，由阿班貝爾格四重奏團在一九八九年於維也納所作的錄音。在這些演出中。ＡＢＱ四重奏不僅僅展現了其招牌的洗練、精緻和知性解析樂譜的能力，同時還加進了適度的狂野和適度的活力，而這正是貝多芬音樂所格外需要的興奮感。’（法國金音叉大獎、西班牙ＣＤ大獎）<br />
<br />
4.7243 4 76829 26(中價)<br />
吉利爾斯彈奏貝多芬鋼琴協奏曲<br />
Beethoven : Piano Concertos 4 & 5 <br />
艾彌爾．吉利爾斯〈鋼琴〉<br />
Emil Gilels<br />
雷奧普．路德維〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
<br />
留聲機雜誌：第四號協奏曲的演奏堪稱是歷來錄音中最完美的一份（或許是唯一的一份）。詩興和超技的演出平衡得非常好，路德維和愛樂更提供了近乎理想的伴奏。吉利爾斯的皇帝也奏得既具權威感且讓人無法不投予正視。<br />
<br />
5.7243 4 76831 21(中價)<br />
涅芙拉奏布拉姆斯、西貝流士小提琴協奏曲<br />
Brahms & Sibelius:Violin Concertos<br />
吉奈．涅芙〈小提琴〉<br />
Ginette Neveu<br />
以薩伊．杜布朗文、華爾特．蘇斯金〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
<br />
留聲機雜誌：‘由衷推薦這兩份偉大的演奏。我們不由得懷疑還能有其他演奏家能夠像這樣，在其無人能及的超卓天份之外，還擁有如此真忱和熱情，以及這份讓我們傾倒於其弓下的能力。’（法國金音叉大獎）<br />
<br />
6.7243 4 76832 20(中價3CD)<br />
蓋西文：歌劇「波吉與貝絲」全劇<br />
Gershwin : Porgy and Bess<br />
拉圖〈指揮〉倫敦愛樂管弦樂團、葛蘭德博恩合唱團<br />
Simon Rattle & LPO<br />
<br />
留聲機雜誌：‘賽門拉圖這組葛蘭德博恩歌劇院的成員非常的出色，再加上錄音部門的全力支持，這份製作的音響和演出都奇佳，完全把艾比路錄音室變成歌劇院。演員十分入戲，讓人簡直要視他們的表現為理所當然。在這後面的，則全賴拉圖的推動，他是這麼適合且投入這份曲譜。’（留聲機大獎、法國查爾斯克羅斯學院大獎、比利時西西莉亞大獎、荷蘭愛迪生大獎）<br />
<br />
7.7243 4 76841 28(中價)<br />
克萊斯勒拉奏克萊斯勒<br />
Kreisler: Original Compositions&Arrangments <br />
弗立茲．克萊斯勒〈小提琴〉<br />
Kreisler<br />
法朗茲．魯普〈鋼琴〉、邁可．勞柴森〈鋼琴〉<br />
<br />
留聲機雜誌：‘在這份選曲出色、由克萊斯勒拉奏自己作品和改編曲的合輯中，其演奏非常的神奇，其獨特的音色透過這份出色的轉錄呈現得非常好。’（法國金音叉大獎）<br />
<br />
8.7243 4 76843 26(中價)<br />
卡拉絲演唱抒情與花腔女高音詠歎調<br />
Lyric & Coloratura Arias<br />
瑪麗亞．卡拉絲〈女高音〉<br />
Maria Callas<br />
圖里歐．賽拉芬〈指揮〉米蘭史卡拉歌劇院管絃樂團、愛樂管絃樂團<br />
<br />
留聲機雜誌：‘這是一份非常吸引人的合輯，整張ＣＤ收納了一張半黑膠唱片的曲目，讓我們有幸聽到卡拉絲那獨特的嗓音和歌藝，以及她對於樂曲忠實的演唱態度。賽拉芬從頭至尾都給予她值得激賞的支持。’<br />
<br />
9.7243 4 76845 24(中價)<br />
舒娃茲柯芙演唱莫札特歌劇詠歎調名曲<br />
Mozart: Opera Arias<br />
伊莉莎白．舒娃茲柯芙〈女高音〉<br />
Elisabeth Schwarzkopf<br />
約翰．普里察、約瑟夫．克利普斯、沃威克．布萊德魏特、卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂、愛樂管絃樂團<br />
<br />
留聲機雜誌：‘衷心推薦，舒娃茲柯芙的聲音，在這份錄音時正處於巔峰狀態：她的演唱總是風格獨具，且控制得非常美，而她的音色更是自始至終非常可愛。’（法國金音叉大獎、荷蘭愛迪生大獎）<br />
<br />
10.7243 4 76847 22(中價)<br />
卡拉揚指揮西貝流士管絃樂名曲<br />
Sibelius: Finlandia/Tapiola/The Swan of Tuonela<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團<br />
Karajan<br />
<br />
留聲機雜誌：‘超卓的演出，其出色的錄音值得最高的推崇、音響生動且具臨場感。’（法國金音叉大獎）<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/403745.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/403745.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 23 Aug 2005 20:49:29 +0800</pubDate>
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	<title>EMI預計8/12發行的新貨(卡拉揚世紀經典系列)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 476897 27(中價)卡拉揚世紀經典 1 
巴爾托克：管絃樂協奏曲、為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂  
Bartk : Concerto for orchestra etc.
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan / BPO
留聲機雜誌：‘為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂一曲是非常出色的一份詮釋，這是一首演奏起來絕非易事的樂曲。’

簡介:卡拉揚那一代的執掌知名樂團的指揮家，因為要擔負票房的壓力，往往不敢輕率在音樂會中演出當代音樂，卡拉揚也是一樣，除非是他特別有把握或是對作曲家相當熟悉的話，絕不輕易嘗試，不過，對於本片這兩首巴爾托克的樂曲，他卻抱持相當熱衷的態度，卡拉揚認為這是兩首相當重量級的樂曲，所以自從他在一九七四年得以重拾指揮棒後，就經常在音樂會上排出這兩首曲子，不過，要他灌錄這兩曲，還要別的助力，那是來自‘上層’的指示。負責出錢贊助愛樂管絃樂團的印度大君瑪哈拉亞指定要ＥＭＩ灌錄巴爾托克此曲，所以卡拉揚第一次灌錄了此曲，那是在一九四九年。然後卡拉揚又將巴爾托克介紹給柏林愛樂，當年，巴爾托克的為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂一曲是由福特萬格勒帶領該團首演的，但是卡拉揚另有他的方法來處理這首現代音樂。柏林的樂評人就發現，卡拉揚竟將此曲處理得像是浪漫派交響曲一樣，讓弦樂團的音色既柔和又迷人，每一處的音響都是飽滿、融合一氣的。至於管絃樂協奏曲，卡拉揚是在一九五二年第一次指揮維也納愛樂演出的，卡拉揚很喜歡安排此曲作為巡迴演出之用，在二次大戰結束後，他第一次指揮柏林愛樂時就演出了此曲，卡拉揚對此曲非常的熟稔，也非常的喜愛，因為他似乎在裡面找到了高度的挑戰，那是對於他腦海裡對曲式的挑戰，而他總是能用非常迷人的方法來克服挑戰。柏林愛樂的團員總是覺得，卡拉揚在指揮此曲時，得心應手就好像回到家鄉一樣的熟悉。這兩份分別錄於一九五七和一九七四年的經典錄音，捕捉了卡拉揚日後再也不曾灌錄的曲目，讓人看到了卡拉揚在拿手浪漫派德國曲目之外，另一個精彩面。
【Track list】
1-5 管絃樂協奏曲
6-9 為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂

2.7243 476878 22(中價)卡拉揚世紀經典 2
貝多芬：第九號交響曲「合唱」（一九四八年維也納版） 
Beethoven: Sym No.9.
 卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂與合唱團，伊莉莎白．舒娃茲柯芙〈女高音〉
Karjan / VPO
留聲機雜誌：‘一份經過縝密思考、仔細排練過的演出，更有著特別的時代感。’

簡介:維也納愛樂第一次灌錄貝多芬合唱交響曲是在一九三五年，當時的指揮是溫加納，之後大戰開始，等到大戰結束後，ＥＭＩ立刻前往維也納，邀請卡拉揚與四位新生代的歌唱家，一同灌錄了這份該團第二次的合唱交響曲錄音。當時卡拉揚才三十九歲，製作人李格想必是希望藉著這份錄音，紀錄下大戰剛結束後歐洲人歌詠自由和博愛的精神，一方面也想要藉這套音樂，像世人正式宣告歌舞昇平年代的開始。新的年代、由新的樂手開啟，這是再適合不過。這份錄音雖然後來成為經典，事實上在錄音前，卡拉揚指揮此曲的機會不到五次，但是，這份卡拉揚一生中唯一採用錄音室方式錄下來的第九號交響曲，卻成為他畢生的經典。這整份錄音，因為錄音當時的技術限制，每錄五分鐘就要停下來讓換母模，其實是在相當艱困的情形下完成的，但卡拉揚的耐心和音樂視野，維持住了整首樂曲的結構於不墜。而四位歌唱家，當時都才在四十歲上下，都是在戰後才開始享有國際聲名的新生代，也都是戰後維也納國家歌劇院才剛聘用的新成員，在他們那份迎接戰後新氣象的用心經營下，這份錄音唱出了一種對未來的期待、對和平的想念，和對於偉大音樂的敬意。
【Track list】1-11 貝多芬：Ｄ小調第九號交響曲，作品１２５「合唱」

3.7243 476885 22(中價)卡拉揚世紀經典 3
貝多芬：第三、五號「皇帝」鋼琴協奏曲  
Beethoven: Piano Concerto No.3&5
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂，亞列席斯．魏森柏格〈鋼琴〉
Karjan / BPO
留聲機雜誌：‘魏森柏格是一位很有技巧的鋼琴家，而卡拉揚和柏林愛樂則有在這類套曲目中揚發出偉大情感的能力。’

簡介:卡拉揚是在艾亨擔任音樂總監職務時第一次指揮了本片這兩首鋼琴協奏曲，當時的鋼琴家分別是第三號由厄溫．葛拉維和季雪金。有趣的是，卡拉揚第一次與柏林愛樂合作第三號鋼琴協奏曲時，鋼琴家則是非常怪異的顧爾德（一九五七年）。卡拉揚一生大概只指揮過第三號二十次、第五號則是十三次，中間合作過的鋼琴家前後包括艾德溫費雪、黎赫特－哈斯、吉列爾斯、波里尼等人。在七四和七七年灌錄本片這兩曲之前，卡拉揚只和季雪金合作過第四和第五號協奏曲的錄音，但卻沒有意願要錄下全部五首協奏曲，但在他遇到魏森柏格後，他終於想要灌錄一套貝多芬鋼琴協奏曲全集。卡拉揚似乎是執意要不顧一切反對，與魏森柏格合作這套全集的，因為早在他與魏氏前往柏林與維也納合作此套作品時，各地的樂評都對魏氏冷漠的彈奏風格投以反感，更認為這根本不是維也納人一向引以為傲的作品該有的樣子。卡拉揚堅持己見，這個堅持有其來源，，在六零年代，卡拉揚還沒有任用自己擔任自己的歌劇電影導演前，他考慮過要聘請大導演英格瑪柏格曼的學生艾克佛克為他擔任導演，所以他請人選了一卷佛克導的佩特魯希卡電影給他看，他看完後就說，我不確定是否要聘用佛克，但我確定我想和彈奏片中音樂的鋼琴家合作，此人就是魏森柏格。卡拉揚於是隨即在一九六七年邀請他為他所要拍攝的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲電影擔任主奏者。但在拍攝過程中，卡拉揚建議了魏氏幾個節拍和音量的彈法，魏氏不置可否，等卡拉揚再次示範後，魏氏更斷然拒絕，隨後魏氏乃掉頭逕自搭計程車回家，沒想到此舉竟未引起卡拉揚怒氣，反而讓他更加對他有好感，從此，他就一再邀請魏氏合作。他們更變成好友，魏氏更成為音樂家中唯一一位可以在卡拉揚家過夜的人，卡拉揚聽過魏氏所有灌過的唱片，在兩人於薩爾茲堡復活節音樂節合作過貝氏第四號協奏曲後，卡拉揚乃執意要與魏氏合作完全套貝多芬鋼琴協奏曲，而這也成為卡拉揚畢生唯一為任何器樂演奏家低頭的一次獨特見證。
【Track list】
1-3 Ｃ小調第三號鋼琴協奏曲，作品三十七
4-6 降Ｅ大調第五號鋼琴協奏曲，作品七十三「皇帝」

4.7243 476886 21(中價)卡拉揚世紀經典 4
貝多芬：第四號鋼琴協奏曲、三重協奏曲  
Beethoven: Piano Concerto No.4, Tripie Concerto
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂，魏森柏格〈鋼琴〉，李希特〈鋼琴〉，歐伊斯特拉夫〈小提琴〉，羅斯托波維奇〈大提琴〉
Karjan /BPO/ Weissenberg/Oistrakh/Rostropovich
留聲機雜誌：‘這份三重協奏曲的獨奏家演出陣容真是讓人摒息。演出更是出色，肯定會在後世成為經典。’

簡介:卡拉揚生平第一次指揮貝多芬第四號鋼琴協奏曲是在一九三八年，當時合作的鋼琴家是巴克豪斯，之後他接連和哈絲姬兒、安妮費雪和阿胥肯納吉等人合作過此曲，另外也曾在前去日本客席時與兩位日本鋼琴家合作過，一九五四年他還曾與季雪金合作過一份錄音，不過他從未想過要灌錄貝多芬鋼琴協奏曲全集，是一九七一年他在薩爾茲堡音樂節遇到了保加利亞鋼琴家魏森柏格，深為其天份所感動後，才決定要與他合作一套全集。本片此曲即出於這系列的合作，這份錄音完成於一九七四年九月，錄音完成同一天晚上，卡拉揚以他驚人的體力，繼續帶著魏森柏格和柏林愛樂進音樂廳去，為當季的音樂會演出第一場，全曲中魏森柏格展現了高超的技術，與卡拉揚對貝多芬的觀點形成出色的互補。片中的三重協奏曲則是一九六九年錄成的，這也是卡拉揚生平第一次指揮此曲，這是他在闊別ＥＭＩ九年後第一次再為該公司錄音，這是ＥＭＩ以重金多次游說卡拉揚後才得到的成果，也讓卡拉揚得以從六九年一直為該公司獨家錄音到一九八四年。錄此曲時，是因為ＥＭＩ邀請了喬治塞爾遠從美國來與羅斯托波維奇和歐伊斯特拉夫合作灌錄布拉姆斯雙重協奏曲，當時塞爾就想與這組俄國名家再繼續灌錄貝多芬三重協奏曲，但卡拉揚也想要與他們留下一份難得的錄音，當時卡拉揚已經先和李希特在維也納錄下柴可夫斯基鋼琴協奏曲、又與羅斯托波維奇在柏林錄下德弗札克大提琴協奏曲，而且也分別與三人都舉行過協奏曲音樂會，卡拉揚對三人的技藝相當傾慕，非要拉得三人同台錄音不可。命令既然下達，唱片公司沒有回絕的理由，乃為他排得錄音時間，而四人與樂團就已一次到底的方式錄完全曲，羅斯托波維奇和歐伊斯特拉夫試聽時都非常興奮，只有李希特持保留態度。而這份錄音日後也成為經典和暢銷盤。
【Track list】
1-3 Ｇ大調第四號鋼琴協奏曲，作品五十八（裝飾奏：貝多芬）       
4-6 Ｃ大調三重協奏曲，作品五十六

5.7243 476887 20(中價)卡拉揚世紀經典 5
布魯克納：第四號交響曲「浪漫」  
Bruckner: Sym No.4
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘這首交響曲那種獨特的田園詩興在這裡閃亮地重生了。’

簡介:承繼著偉大德國浪漫派的傳統，卡拉揚和他之前的德國指揮家福特萬格勒‧約夫姆、華爾特等人一樣，都視發揚布魯克納交響曲中的美學為終極的指揮藝術，而在諸人之中，卡拉揚的布魯克納又獨得這一派美學中的耽美之極致，他的布魯克納，有一種最高廟堂的繁盛美學，那是結合對音樂的信仰和對管絃樂團聲音美學的終極追求而來的。另一位在戰後滯留東德的指揮家庫特桑德林就說卡拉揚所指揮的布魯克納只有「完美」二字可以形容！本片這份他與柏林愛樂合作的錄音，是在一九七零年完成的，日後卡拉揚灌錄此曲時，多半選擇維也納愛樂，或許是因為該團擁有著傳統維也納式的弦樂音色，那是與柏林愛樂那種較先進、精確到幾乎讓人眩目的音色不同的溫潤，我們可以比較在柏林愛樂和卡拉揚的演出下，布魯克納這首交響曲，如何獲得一種永恆靜止的莊嚴感，那種藉由柏林愛樂堅強的銅管音色所創造出來神殿一般的華麗音效，以及巨細靡遺的音樂架構。
【Track list】
1-4 布魯克納：降Ｅ大調第四號交響曲（一八八一年哈斯版）

6.7243 476888 29(中價)卡拉揚世紀經典 6
布魯克納：第七號交響曲  
Bruckner: Sym No.7
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘這份錄音恐怕是歷來這首交響曲所有過最純美的一份演奏。

簡介: 雖然卡拉揚對於布魯克納的音樂相當熟知且相當有把握，但他一直到很晚才開始灌錄布魯克納的交響曲作品。在一九五零到六零年代他一直遲遲不肯灌錄布魯克納的作品，唯一的例外是一九五七年灌錄的第八號交響曲，這是因為這首交響曲在他的心中有著不同的地位。他每次遇到生命中有新發展時，總會第一個想起這首交響曲，一九七零年，卡拉揚在闊別ＥＭＩ十年後，再度與該公司簽下長期獨家錄音合約，這時ＥＭＩ立刻請他與柏林愛樂錄下布魯克納的第四和第七號交響曲，本片就是這時期的錄音作品。這時期卡拉揚對布魯克納的詮釋風格正值成熟期，他不僅僅呈現出那種他口中林茲教堂（布魯克納出生與後來擔任風琴師的家鄉）裡的獨特音響和壯麗特質，並且，在他手中的柏林愛樂，也在他歷經十五年（從一九五五年福特萬格勒過世以來）的精雕淬鍊，和長時期以拉近彼此感情與互動的經營下，成為一把敏銳而舉世無比的樂器，完全操控在卡拉揚的掌中，這樣一份錄音的形成，端賴天時、地利、人和，在音樂歷史上，可以說是少有的幸運與準備兩相充份的條件下生成的，也正因如此，這份布魯克納第七號交響曲的錄音才會如此的值得珍藏與獨一無二。
【Track list】
1-4 布魯克納：Ｅ大調第七號交響曲（一八八五年哈斯版）

7.7243 476901 29(中價2CD)卡拉揚世紀經典 7
布魯克納：第八號交響曲、序集  
Bruckner: Sym No.8, Overtures
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘布魯克納第八號是一份出色的演繹，比起卡拉揚日後的其他錄音來，這是一份更嚴謹、更動盪不安、更不流於戲劇化感傷的演出。’

簡介:卡拉揚第一次指揮布魯克納第八號交響曲時是在他三十三歲那年，當時他指揮的是柏林國家歌劇院管絃樂團，而當時這首曲子的決定版樂譜才剛發行不到兩年，卡拉揚非常重視且喜愛這首曲子，視其為指揮藝術的終極探討，日後也將一而再的詮釋此曲，在此曲中也最可以見證卡拉揚作為指揮家的所有美學成就，而卡拉揚幾乎是完全無視於布魯克納交響曲在當時不受歡迎的情形，獨力而為的。他第一次灌錄此曲是在一九四四年，他對此曲能帶領眾人脫離戰時的愁苦抱著很高的期待，他寫給母親的信中說道：‘願藉此曲助我等擺脫塵俗的枷鎖，讓音樂回歸性靈的高處，那個音樂所來的源頭。’這也是布魯克納音樂吸引卡拉揚的地方：靈性和非世俗的。在戰後，卡拉揚面臨了聯軍要求除納粹化委員會的審查，被禁不能演出近一年半之久，在他第一次復出時，他就指揮了布魯克納第八號交響曲，演出後，他把自己準備演出前所讀的總譜送給製作人李格，上面沒有半個註解（卡拉揚演出時是背譜的但總譜上總是乾乾淨淨不留註解），只寫上‘致我音樂上的知音和好友，紀念期待許久終於來到的日子。’福特萬格勒在五四年過世後，卡拉揚立刻被柏林愛樂選為首席指揮，但他一直到兩年後才真正與該團進行錄音，而布魯克納第八號也是他馬上就想到的曲子，本片此曲就在這種氛圍中成行，卡拉揚無疑的是視此曲為一種宣洩他長久期待的欣喜呼喚，當時錄音時有兩種版本：立體聲和單音錄音。而這也就成為卡拉揚第一份完整以立體聲錄下的第八號交響曲（四四年的那份廣播錄音終樂章是以立體聲錄成的）。在卡拉揚一生中，此錄音具有非常重要的代表性。
【Track list】
ＣＤ１
1-3 布魯克納：Ｃ小調第八號交響曲（第一到第三樂章）
ＣＤ２
1. 布魯克納：Ｃ小調第八號交響曲（第四樂章）
2. 韋伯：魔彈射手序曲
3. 孟德爾頌：芬加爾洞窟（希伯萊序曲）
4. 華格納：漂泊的荷蘭人序曲
5. 尼可萊：風流寡婦序曲

8.7243 476877 23(中價)卡拉揚世紀經典 8
布拉姆斯：第二號交響曲、理查史特勞斯：變形  
Brahms/ Mozart / Strauss
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂
Karjan /VPO 
留聲機雜誌：‘變形一曲不僅僅是一份技巧和說服力上有著偉大表現的演出，同時，這還是一闕經過了時間雕鑿的樂曲。這份演出將會永遠是獨一無二的。’

簡介:布拉姆斯第二號交響曲是四首布氏交響曲中，最後一首被卡拉揚排進音樂會的曲子，他第一次指揮此曲是在一九三九年，而且在一九四九年灌錄此曲前，他前後也只指揮過此曲四次，而且他與本片的維也納愛樂第一次公開演出此曲還是在本片的錄音之後，很可惜的是，此曲一問世，立刻就被人拿來與佛利茲．布殊在瑞典所作的另一份錄音相比，而被認為較差，或許當時是因為錄音音效的問題，但終歸不被接受為卡拉揚的佳作。然而，如今我們再聆聽這份戰後不久即前往維也納、克服各種物質條件灌錄的錄音，其實可以發現這音樂中有一種久被禁錮的心靈剛被釋放出來的麻木感，就好像太久不曾表達感情以後，所表現出來的遲鈍反應。片中另兩首樂曲都和葬禮有關，理查史特勞斯的變形一曲指的是戰後柏林、德勒斯登和慕尼黑等地一片蕭條、斷垣殘壁的悲慘情形。這是一首寫給城市與建築的悼歌，也是一首寫給被戰禍所殘的德奧文化的葬禮音樂。此曲在一九四五年完成，而卡拉揚這份錄音則在戰後兩年就灌錄，那種眾人還未擺脫離開戰亂洗禮的恐懼的心情，正好符合史氏此曲的背景，此曲的錄音正好就安排在德意志安魂曲的錄音同時進行，可以想見，維也納愛樂的團員是以何等的心情來演奏這首為死去愛樂團員的安魂樂曲，正因如此，這份演奏才會這麼的感情深刻。
【Track list】
1-4 布拉姆斯：Ｄ大調第二號交響曲，作品七十三
5. 莫札特：共濟會葬禮音樂，Ｋ４７７
6. 理查史特勞斯：變形

9.7243 476881 26(中價)卡拉揚世紀經典 9
布拉姆斯、舒曼：第四號交響曲
Brahms: Sym No.4 & Schumann : Sym No.4
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂、愛樂管絃樂團
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘卡拉揚很顯然事前曾非常細心地構思這首交響曲（舒曼）的詮釋方法，我喜歡他處理第一樂章精力充沛的作法。’

簡介:卡拉揚一生中最關鍵的日子應該就是一九五四年十一月這天，因為就在這一天，福特萬格勒終於過世了。所有音樂圈的人都知道，一旦福氏一死，卡拉揚便成為柏林愛樂的首席指揮，這是卡拉揚等待多時的職位，卻礙於福氏的阻擋，遲遲無法如願，這中間還牽涉了卡拉揚要求該團給他終生職的合約和更多的行政權力，造成雙方始終無法談攏，但福氏一死，柏林愛樂失去平衡，立刻倒向卡拉揚，隔年卡拉揚率領該團前往美國巡迴演出，該團對他所有的要求都已心悅誠服，再無異議。卡拉揚在一九五五和五七年分別在德國和英國與柏林愛樂、愛樂灌錄本片這兩份錄音。布拉姆斯的音樂一直是他喜愛的，所以經常出現在他的音樂會中，但舒曼則不那麼討他喜歡，第四號交響曲則是舒曼四首交響曲中唯一經常出現在他音樂會上的曲目。這份錄音，在當時因為採用了單音錄音，再加上發行時沒有加收其他樂曲，所以不太受到重視，雖然演出的是赫赫有名的柏林愛樂，卻只在市場上停留三年，然後就一直被冰封到一九八零年代再度問世。至於五七年與愛樂管絃樂團錄下的布拉姆斯第四號交響曲，則幸運的以立體聲錄了下來，卡拉揚既已在五五年拿下了柏林愛樂首席指揮之職，他與愛樂管絃樂團原本熱絡的合作關係，很快的就走到了盡頭，雖然他一直到一九六零年最後一次指揮愛樂演出前，公開與該團合作演出的機會不多，但精彩的錄音卻不少，這份五七年的錄音，讓我們聽到他指揮一個專業的英國樂團演出他最拿手的樂曲，可以用來比較他後期與柏林愛樂冷冽嚴峻的不同。
【Track list】
1-4 舒曼：Ｄ小調第四號交響曲，作品１２０
5-8 布拉姆斯：Ｅ小調第四號交響曲，作品９８

10.7243 476880 27(中價)卡拉揚世紀經典 10
布瑞頓、佛漢威廉士和韓德爾作品選
Britten, Handel, Vaughan Williams 
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團
Karjan /Philharmonia Orchestra
留聲機雜誌：‘布瑞頓：卡拉揚所獨到的地方是在他捕捉到這位年輕作曲家樂譜中的那種新鮮感。’

簡介:和大部份德國指揮家一樣，卡拉揚並不看重英國作曲家的作品，但因為和李格的合作，為他的指揮生涯開啟了短暫的英國天空。李格在介紹卡拉揚與愛樂管絃樂團合作並錄音的同時，也將他個人喜愛的英國音樂介紹給卡拉揚，卡拉揚也因此第一次在一九四八年的維也納愛樂音樂會上指揮了佛漢威廉士的塔利斯主題幻想曲。英國作曲家華爾頓聽過卡拉揚指揮自己的作品後，非常的讚歎，他說卡拉揚有兩個非常特別的地方，讓他可以將外國作品也處理得像他自己出生的國度一樣好，那就是他能夠讀到譜中的深意，並且再透過樂團將之處理得非常獨到且吸引人。卡拉揚會選上英國作曲家哈第所改編的水上音樂版，是因為他在一九五二年要帶領愛樂管絃樂團巡迴全歐，他希望能挑選一首足以代表英國風格的樂曲，結果就選上了哈第的這份改編版，這也當時人唯一知道的水上音樂版本。這份錄音就是在他歐洲巡迴結束後返英錄下的。布瑞頓的布利基主題變奏曲，卡拉揚是在一九五二年第一次指揮的，當時樂團是維也納交響樂團，之後他帶此曲到愛丁堡音樂節等多地演出，最後才進錄音室錄下此曲，準備非常充份。同樣的，佛漢威廉士著名的塔利斯主題幻想曲，也是卡拉揚在一九五四年帶領愛樂管絃樂團巡迴演出時的曲目，在巡迴後他也再度進錄音室錄下此曲。這三份錄音也就成為卡拉揚生涯中與英國管絃樂團的淺淺見證。
【Track list】
1-11 布瑞頓：法蘭克布利基主題變奏曲
12. 佛漢威廉士：湯瑪斯塔利斯主題幻想曲
13-17 韓德爾：水上音樂組曲（漢彌爾頓．哈第改編版）

11.7243 476898 26(中價)卡拉揚世紀經典 11
德弗札克：第八號、九號「新世界」交響曲
Dvorak: Symphonies 8&9 New World 
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra
留聲機雜誌：‘第九號交響曲慢樂章中那段著名的英國管旋律演奏得既優美又具有新意。’

簡介:在浪漫派知名作曲家中，德弗札克的作品是卡拉揚少數以非常謹慎態度去面對的，不像他在布拉姆斯、舒曼、孟德爾頌、柴可夫斯基等人的交響曲或管絃音樂上照單全收的錄音，他始終只指揮德氏的兩首交響曲，第八號和第九號，第七號從未在他的節目單中出現，除此之外只有大提琴協奏曲，早年他還指揮過小提琴協奏曲，晚年則完全避開這首曲子，連知名的斯拉夫舞曲也都只選了一首來演奏。他在一九三七年第一次指揮新世界交響曲，日後就經常在節目單上排出此曲。不過，對於第八號，他的接觸則要慢上許多，他一直到一九六一年才第一次指揮此曲，而且還是為了在另一家唱片公司錄音才開始準備。在音樂會曲目上總別有新意、但從來不會毫無意義亂排的卡拉揚，演出此曲時，總是會別有深意的將它和巴哈、羅卡泰利、史特拉汶斯基和貝爾格的音樂排在一起，他似乎是有意要讓大家知道，這首曲子不算是經典浪漫主流曲目，而應該被視為較先進、有啟發性的作品。而很快的，樂界也都發現卡拉揚的深意。本片這兩份錄音是卡拉揚在七零年代後期所灌錄的，這個時期的卡拉揚比較偏好較中庸的速度，藉此他讓音樂獲得換氣的機會。其所製造出來的音響效果也較濃郁、較豐沛，而這正適合他在捕捉德氏這些浪漫派交響曲的波西米亞氛圍和管絃樂寫法。
【Track list】
1-4 Ｇ大調第八號交響曲，作品八十八        
5-8 Ｅ小調第九號交響曲，作品九十五「新世界」

12.7243 476889 28(中價)卡拉揚世紀經典 12
海頓：第八十三「母雞」、１０１「時鐘」、１０４「倫敦」交響曲
Dvorak: Symphonies 8&9 New World 
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra
留聲機雜誌：‘ 柏林愛樂的弦樂部演奏出引人注目且豐富的、熱切且優美的旋律’

簡介:從一九四六年就一直為ＥＭＩ獨家錄音的卡拉揚，在一九六三年決定轉與另一家公司簽訂獨家，這個決定是他在一九五五年福特萬格勒過世後，柏林愛樂聘為他首席指揮後就必然發生的，因為柏林愛樂的合約是永遠都屬於另一家德國唱片公司的。但卡拉揚的權力讓他得以又拖延了七年，卡拉揚之所以不願意完全歸屬於一家公司，是因為他清楚沒有一家公司可以發行他所想灌錄的那麼龐大曲目，他有各種各樣的希奇曲目，大部份唱片公司為了商業考量，不會肯照單全收，藉由游走於各家公司之間，他可以憑著自己和柏林愛樂的知名度和地位，讓各公司為了競爭而接納他所想錄的任何曲目。這是以藝術對商業作最高程度的掣肘的成功例子，但也只有像卡拉揚擁有柏林愛樂這麼頂尖樂團的人才有辦法成功的手段。也因為這樣，ＥＭＩ才有辦法在一九七零年代後，再度以重金請回卡拉揚與柏林愛樂錄音，本片這三份海頓交響曲，就是在一九七一和七五年間的經典。這套錄音的地點很特別，是在卡拉揚在聖莫里茲的渡假地，卡拉揚當時會邀請柏林愛樂的成員到此渡假，他們會一邊渡假一邊進行排練，但氣氛比較像是在進行室內樂演奏，而且比較像樂師們自己為助興所作的演奏，而沒有商業的成份在內，在這種特殊的氣氛下，這三首樂曲呈現出非常脫俗的清新美感，也成為二十世紀錄音史上少見的精品。
【Track list】
1-4 Ｇ小調第八十三號交響曲「母雞」
5-8 Ｄ大調第１０１號交響曲「時鐘」
9-12 Ｄ大調第１０４號交響曲「倫敦」

13.7243 476890 24(中價)卡拉揚世紀經典 13
莫札特：第二十九、三十五「哈佛納」、三十六「林茲」號交響曲  
Mozart: Symphonies 29, 35 Haffner & 36 Linz
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra
留聲機雜誌：‘如果莫札特在世時有柏林愛樂存在，那他肯定會對他們高超的演奏技巧感到欣慰

簡介:一九五五年，在福特萬格勒過世後，樂壇所有人都為卡拉揚鬆了一口氣，因為長久以來，僵持不下的局面，終於確定，卡拉揚肯定要出掌他早已視為囊中物的這個世界頂尖樂團，這個好消息，對自從戰後就將資源投資在他身上的ＥＭＩ卻是個壞消息，因為這意味卡拉揚勢必要隨著他所帶的柏林愛樂而轉換合約到另一家公司，為此，ＥＭＩ與該公司進行長達四年的協調，終於在五九年確定換得兩年延展，卡拉揚在一九六二年以前，還有兩年時間，可以與柏林愛樂為ＥＭＩ錄下一些作品。卡拉揚於是決定他要把自己在單音錄音時代的暢銷曲目重新再錄一次，這首莫札特第二十九號交響曲就是在這個計劃下成形。然後在相隔十年後，卡拉揚又再度被ＥＭＩ重金聘回，於是他一系列為ＥＭＩ灌錄了莫札特最後六首交響曲，本片的後兩曲，就是在這樣的情形下完成的。在卡拉揚生涯中，這段時期的錄音有著相當重要的地位，因為這正是他與柏林愛樂最多產且關係良好的時期，這也讓柏林愛樂特別順從於他的指示。同時又因為這時期ＥＭＩ所聘的錄音師沃夫岡．古利希在錄音間的出色錄音效果。卡拉揚在錄片中的哈佛納時，是從頭到尾一音未停地錄完，試聽後更決定一音不動地發行，就等於是一份完整的現場演出，這也是卡拉揚個人最偏愛的莫札特交響曲。
【Track list】
1-4 Ａ大調第二十九號交響曲，Ｋ２０１
5-8 Ｄ大調第三十五號交響曲，Ｋ３８５「哈佛納」
9-12 Ｃ大調第三十六號交響曲，Ｌ４２５「林茲」

14.7243 476876 24(中價)卡拉揚世紀經典 14
莫札特：第三十三、三十九號交響曲、小夜曲與其他 
Mozart: Symphonies 33& 39
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂
Karjan /WPO
留聲機雜誌：‘第三十三號的演出有一種歌劇般的喜劇感，並呈現出精彩的維也納品味，序曲則以非常出色的風格表現出來。’

簡介:二次大戰後的維也納被四國瓜分，黑市猖獗的市區，維也納愛樂團員的家：維也納國家歌劇院被炸毀了，但是該團團員所幸都健在，所以這時也靜極思動，借了其他的演出場所開始上演歌劇和音樂會。當時製作人李格的計劃，是想要邀請年方三十七歲的指揮家卡拉揚來帶領該團，為他灌錄唱片，但是卡拉揚戰時加入納粹黨的事卻被人揭露，造成他被聯軍下禁令不准公開演出直到他除罪為止。但李格心意已決，他想盡辦法在物資缺乏、電力供應經常中斷的維也納市裡，幫卡拉揚找到錄音的地點、安排好時間，然後就與他簽下錄音合約。卡拉揚早在大戰開始前的一九三四年就已經和維也納愛樂合作過，但是雙方正式接觸卻是在李格的牽線下，但是，很顯然這兩者是一拍即合，日後卡拉揚灌錄的許多錄音中，與維也納愛樂的作品評價往往比他與柏林愛樂合作的好上許多，正是證明。而他最後一張唱片也是與該團合作的布魯克納第七號交響曲。在莫札特演奏上，更是如此，卡拉揚與柏林愛樂合作的莫札特演出，往往被人批評過於精緻卻缺乏趣味，但是維也納愛樂卻給了卡拉揚所需要的特殊興味，那種輕鬆與貴族般的氣息。而這幾首完成於一九四六和四九年的錄音，正是那個最渴求莫札特平和宮廷音樂再度進駐維也納城的心情下所拉奏出來的雋永音樂。
【Track list】
1. 費加洛婚禮序曲，Ｋ４９２
2. 慢板與賦格，Ｋ５４６
3. 嬉遊曲中的慢板，Ｋ３３４
4-7 Ｇ大調第十三號小夜曲，Ｋ５２５‘小小晚間音樂“
8-11 降Ｂ大調第三十三號交響曲，Ｋ３１９
12-15 降Ｅ大調第三十九號交響曲，Ｋ５４３

15.7243 476891 23(中價)卡拉揚世紀經典 15
莫札特：第三十八、三十九號交響曲、巴松管協奏曲  
Mozart: Symphonies 38 & 39, Bassoon Concerto
根特．皮耶斯克〈巴松管〉，卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘第三十八號交響曲是一份以出色判斷力完成的演奏，全曲在驚人的華麗爆發中結束。’

簡介:卡拉揚這一代指揮有一個共同的特點，那就是他們在面對不論任何時期的曲目時，大體上所採用的美學原則和樂團訓練技巧都相差不大，當然，這並不表示他們無視於作品的時代意義和風格，但，其所要呈現的聲部平衡、音響美學和歌唱性是同樣不能忽略的。像他在排練荀白克和魏本等人的管弦樂作品時，就一再強調，不和諧音在曲中出現是為了製造張力，和諧音則是呼應它而來的放鬆時刻。但不管是前者或是後者，都一定要美，不能醜陋，因為音樂就是要美。卡拉揚的意思就是，專業樂手和業餘樂手之間的差異就在，專業樂手不管遇到任何樂曲，拉奏得美是第一要素，因為這就是他們的工作和訓練的目的。結果是，卡拉揚所錄的音列主義作品，美得就像後浪漫派的音樂一樣溫馴和流暢。卡拉揚對於莫札特詮釋也有他不同的見解，他認為，許多人所抱持莫札特交響曲應該用小型樂團演奏的觀念根本就是錯的，因為像莫札特後期交響曲和安魂曲這類曲目，絕對是越大的樂團越能夠勝任他所想要的氣勢，因為莫札特絕不是大部份認為的那種懶散的花花公子，相反的，在他的音樂中，時時充斥著一種想要高聲呼喊的情緒張力，而這種張力只有透過大型樂團的對比音量和音色才能夠呈現出來。卡拉揚在一九七零年時錄下的六首莫札特最後六首交響曲，就是說明他這種觀念的最佳證明。這可以說就是卡拉揚美學的極致表徵，也是他那一派指揮家，上自福特萬格勒、下至貝姆等人所終生追求的美感。
【Track list】
1-3 Ｄ大調第三十八號交響曲，Ｋ５０４「布拉格」
4-7 降Ｅ大地第三十九號交響曲，Ｋ５４３
8-10 降Ｂ大調巴松管協奏曲，Ｋ１９１

16.7243 476892 22(中價)卡拉揚世紀經典 16
莫札特：第四十、四十一號交響曲、雙簧管協奏曲 
Mozart: Symphonies 40 & 41 Jupiter, Oboe Concerto
羅塔．柯赫〈雙簧管〉，卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘第四十一號交響曲從頭至尾都非常出色，在終樂章更是演奏得非同凡響。’

簡介:卡拉揚在一九七零年與ＥＭＩ闊別十年後，重新簽定合約，再帶領柏林愛樂回來為ＥＭＩ灌錄唱片。當時率先排進他錄音計劃的就是莫札特六首後期交響曲，在當時的一次專訪中，卡拉揚就提到，他和柏林愛樂每次錄音，都是五、六十個小時排練的成果。這對柏林愛樂這個一向以世界頂尖樂團自許的組織而言，原本是不可能的，但卡拉揚在一九五五年福特萬格勒過世後，首肯接下該團首席指揮時，就已經在合約內簽定他有權過問樂團排練時間長短，所以卡拉揚在這麼嚴謹的紀律下，得以在他在位的三十年裡，時時都維持著柏林愛樂極高水準的演奏。但，卡拉揚的排練方式卻是從不告知樂團，這首排練的曲子是為了明天或是為了明年的演出，這樣讓他可以像抽考一樣的推出他要錄音的曲目，藉此他維持住樂團在真正演奏此曲的新鮮感和興奮度。像本片這首雙簧管協奏曲就是在這種氣氛下錄下的，當時是卡拉揚邀請柏林愛樂團員循例前往他的夏日渡假別墅共聚時，臨時決定要由該團首席雙簧管手柯赫出任演出的。一九七零年初，卡拉揚為了灌錄本片這兩首交響曲時，所作的排練曾被人以文字紀錄下來，卡拉揚對於樂團在某一樂句要保持斷奏的音符時值，嚴格到像是秒針一樣的精確，一再排練到樂團精確無誤為止，為了莫札特一首這麼通俗的交響曲，卻要柏林愛樂這樣頂尖的樂團一再經過這種排練，正是卡拉揚維持他錄音水準極高的證明。
【Track list】
1-4 Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０
5-8 Ｃ大調第四十一號交響曲，Ｋ５５１‘天王“
9-10 降Ｂ大調雙簧管協奏曲，Ｋ３１４

17.7243 476884 23(中價)卡拉揚世紀經典 17
莫札特：第二十一、二十四號鋼琴協奏曲
Mozart: Piano Concertos 21 & 24
卡拉揚〈指揮〉琉森音樂節管絃樂團、愛樂管絃樂團
Karjan /Lipatti/Gieseking
留聲機雜誌：‘這是一份精緻而錄音清晰的莫札特第二十四號鋼琴協奏曲錄音。’

簡介:本片這兩份卡拉揚錄音是在完全不同的狀況下完成的。其中尤其特別的是李帕第的琉森音樂節的現場錄音。當時李帕第已經身受白血症之苦達五年之久，到一九五零年他灌錄這份錄音時，病症更已到末期，當年夏天，許多音樂界好友不捨他被病魔銷蝕，更同籌錢要幫他買最貴的藥可體松來治病。可體松的效用他讓暫時恢復了體力和活力，也讓他迴光返照般地可以開始錄音和舉行演奏會。但是，可體松的療效只能帶來短暫的奇蹟，藥效一退，病人症狀更加惡化。但是在當年八月二十三他與卡拉揚合作這首莫札特協奏曲這一晚，可體松的藥效還在，也讓這一份錄音得以幸運的保存下李帕第珍貴的莫札特詮釋。卡拉揚先前只和李帕第在英國合作過一次，當時兩人合作演出並灌錄了舒曼鋼琴協奏曲的錄音，但是兩人顯然對這首協奏曲的觀點有著差異。不過，在琉森演出之前，大家擔心的倒不是藝術上歧見，而是李帕第的身體，為此，鋼琴家許納貝爾特地隨侍在側以備不時之需要臨時上場。這場演出讓我們聽到李帕第那種幾乎難以再被重製的音階彈奏和對於莫札特此曲一再反覆所使用的擬進手法的簡潔處理，那是只有彈奏者自己有著作曲家視野才能俱備的理解力。在彈奏完此曲後，李帕第的體力只能再支撐一場演出，在演奏完九月十六號後於法國貝桑森的最後獨奏會後，他隨即於當年十二月二日以三十三歲之齡病逝。
【Track list】
1-3 Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７（裝飾奏：狄奴李帕第）
4-6 Ｃ小調第二十四號鋼琴協奏曲，Ｋ４９１（裝飾奏：胡邁爾）

18.7243 476895 29(中價)卡拉揚世紀經典 18
舒伯特：第八、九號交響曲
Schubert: Symphonies 8 & 9
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /BPO
留聲機雜誌：‘第八號交響曲的演出其深度和豐富度，真是讓人讚歎，卡拉揚在慢速度樂章演出中能控制到樂曲完整繫於一體，更是令人摒息。’

簡介:舒伯特第八和第九號交響曲是卡拉揚經常灌錄的曲目，他第一次灌錄第八的錄音是一九五五年與愛樂管絃樂團完成的，之後又在一九六四和六八分別與柏林與維也納愛樂灌錄了兩次，本片這份錄音則是他最後一份商業錄音，完成於七五年。在他生涯最後率領維也納愛樂前往紐約巡迴（一九八九年）時，此曲也一再出現在音樂會中。卡拉揚灌錄第九號交響曲的歷史還要更早，早在一九四六年，他就已經首次指揮維也納愛樂灌錄此曲，但他自己並不滿意，隨後他隔了二十二年才願意再錄此曲，這次是與柏林愛樂，然後又隔十年，他才第三度灌錄此曲，之後，他再也不曾在音樂會上指揮此曲。在卡拉揚與柏林愛樂的詮釋下，這兩首原本就相當知名的浪漫派樂曲，有一種緊湊而細密的層疊架構，在柏林愛樂出色的木管部烘托下，音樂獲得一種新時代的脫胎換骨處理。這兩份錄音都是卡拉揚最後一次灌錄這兩首樂曲，此舉也說明了他認為自己的詮釋已經到了無法再更好的頂點，可以以此兩錄音蓋棺論定，作為他對舒伯特的最後的禮讚。
【Track list】
1-2 Ｂ小調第八號交響曲Ｄ７５９「未完成」
3-6 Ｃ大調第九號交響曲Ｄ９４４「偉大」

19.7243 476882 25(中價)卡拉揚世紀經典 19
西貝流士：第二、第五號交響曲
Sibelius: Symphonies 2 & 5
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團
Karjan /Philharmonia Orchestra 
留聲機雜誌：‘第二號交響曲的演出是一份非常具戲劇效果的演出，氣息綿長而且經過精心的準備。’

簡介:卡拉揚在擔任愛樂管絃樂團首席指揮前後十年的時間裡，總共灌錄了西貝流士第二、第四、第五和第六、第七號共五首交響曲，這種情形在德奧的指揮家中是非常少。當時，西貝流士的交響音樂還不被西歐主流指揮家所接受，日後卡拉揚還要一再以他的洞見，指揮柏林愛樂灌錄同樣的這些曲目，為這些交響曲樹立了重要的演出典範。不管是他早期或晚期的錄音，卡拉揚都同樣能夠捕捉到這些交響曲中那種英雄式的氣質。這也是為什麼西貝流士本人也非常欣賞卡拉揚指揮他的交響曲，他曾經公開的說，卡拉揚是唯一一位能照他的意思演出的指揮家。卡拉揚與愛樂管絃樂團曾在一九五二年灌錄過一份單音版的第五號交響曲，本片這份則是在一九六零年完的錄音。卡拉揚對於西貝流士的交響曲，較能夠認同後期的作品，對於最著名的第二號，他則覺得太像柴可夫斯基，不夠獨立。對於第五號，柴可夫斯基則曾經多次灌錄，僅次於他個最喜愛的第四號。這兩份一九六零年的錄音，是卡拉揚對於近代音樂最成功的註解，也是他畢生的重要經典。
【Track list】
1-4 Ｄ大調第二號交響曲，作品四十三
5-7 降Ｅ大調第五號交響曲，作品八十二

20.7243 476883 24(中價)卡拉揚世紀經典 20
西貝流士：第四、第七號交響曲、芬蘭頌
Sibelius: Symphonies 4 & 7, Finlandia
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團
Karjan /Philharmonia Orchestra
留聲機雜誌：‘第七號交響曲是一份無瑕的錄音，這是一份值得珍藏的第七號交響曲版本。’

簡介:卡拉揚在擔任愛樂管絃樂團首席指揮前後十年的時間裡，總共灌錄了西貝流士第二、第四、第五和第六、第七號共五首交響曲，這種情形在德奧的指揮家中是非常少。當時，西貝流士的交響音樂還不被西歐主流指揮家所接受，日後卡拉揚還要一再以他的洞見，指揮柏林愛樂灌錄同樣的這些曲目，為這些交響曲樹立了重要的演出典範。不管是他早期或晚期的錄音，卡拉揚都同樣能夠捕捉到這些交響曲中那種英雄式的氣質。這也是為什麼西貝流士本人也非常欣賞卡拉揚指揮他的交響曲，他曾經公開的說，卡拉揚是唯一一位能照他的意思演出的指揮家。卡拉揚與愛樂管絃樂團曾在一九五二年灌錄過一份單音版的第五號交響曲，本片這份則是在一九六零年完的錄音。卡拉揚對於西貝流士的交響曲，較能夠認同後期的作品，對於最著名的第二號，他則覺得太像柴可夫斯基，不夠獨立。對於第五號，柴可夫斯基則曾經多次灌錄，僅次於他個最喜愛的第四號。這兩份一九六零年的錄音，是卡拉揚對於近代音樂最成功的註解，也是他畢生的重要經典。
【Track list】
1. 芬蘭頌，作品二十六
2-5 Ａ小調第四號交響曲，作品六十三
6-9 Ｃ大調第七號交響曲，作品１０５

21.7243 476903 27(中價2CD)卡拉揚世紀經典 21
理查史特勞斯：唐吉軻德、家庭交響曲、英雄生涯
Strauss: Don Qulxote, Eln Heldenleben, Symphonia domestica
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra 
留聲機雜誌：‘英雄生涯一曲的錄音非常的壯麗可觀且音響豐沛，而指揮卡拉揚更是以他對這套樂曲深刻的瞭解和真心的喜愛來指揮。’

簡介:卡拉揚一向崇拜理查史特勞斯，在他一九二九年第一次正式指揮的音樂會中，就已經排出了唐璜一曲，一九四零年，卡拉揚指揮史氏的歌劇意蕾克特拉後，他終於得以見到心目中的偶像。理查史特勞斯見到卡拉揚整場背譜指揮，深感訝異，稱讚那場演出是他有生聽過最好的一場。史氏八十歲大壽時，卡拉揚更親自率柏林國民歌劇院管絃樂團為他演出唐璜一曲，並且借英雄生涯一曲表達他對史氏的歌頌。這首交響詩也成為卡拉揚畢生最貼近他心情的寫照，柏林愛樂首席定音鼓手塔利亨就說，卡拉揚覺得自己就是曲中的英雄。他前後指揮此曲共達七十次之多，比柴可夫斯基的悲愴交響曲還要多次，與英雄交響曲差不多同樣次數。而只要他有機會到大型樂團去客席，也一定會點名要演出此曲，卡拉揚很能藉此曲激發樂團演的小號和定音鼓部發揮到淋漓盡致，而曲末的悲劇效果更常讓他回想到世界大戰時的景況。日後卡拉揚和柏林愛樂在晚年產生嚴重爭執時，也是靠此曲重修舊好的。卡拉揚在七零年代時，想將自己的曲目翻新、拓廣，特別挑選一些出色的二十世紀作品來演奏，史特勞斯的家庭交響曲就與馬勒第五號交響曲一同出線。這首交響曲在當時他與柏林愛樂演奏得非常熟練，所以當他決定灌錄此曲時，只是在行程表上排進一天，趁著與柏林愛樂訪問巴黎時，就近在沃格朗廳就輕鬆地錄下他們出色的演奏。對於唐吉軻德一曲，卡拉揚總偏好採用外聘的獨奏家來合作，他第一次演出此曲就請了義大利大提琴家麥納爾迪，之後先後與傅尼葉和羅斯托波維奇都合作過此曲，本片這份錄音同時也有錄影版本。卡拉揚與柏林愛樂、再加上羅斯托波維奇，這是一個雋永的經典。
【Track list】
ＣＤ１
1-13 唐吉軻德
14-16 家庭交響曲（前半段）
ＣＤ２
1. 家庭交響曲（後半段）
2-10 英雄生涯

22.7243 476879 21(中價)卡拉揚世紀經典 22
史特拉斯父子圓舞曲集
Johann Strauss & Josef Strauss: Waltzes Polkas
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂
Karjan /WPO 
留聲機雜誌：‘這是古老的維也納愛樂在最佳狀態下所做的錄音，他們不用完全聽從卡拉揚的指揮，卻能受到他的激勵，乃能臻於完美。’

簡介:因為每年的維也納愛樂新年音樂會的轉播，維也納愛樂管絃樂團已經和圓舞曲之王約翰史特勞斯的名字緊緊的連在一起了，全世界頂尖的指揮家，無不想要能夠在這天有機會指揮該樂團演奏這些輕快的圓舞曲，成為這個維持了近七十個年頭的傳統中的一員。維也納愛樂第一次灌錄這套他們拿手的曲目是在一九二四年，這之後，該團的歷任指揮無不照慣例要與他們合作灌錄這些曲目。而新年音樂會也就是在一九三一年由該團當時的指揮克萊門斯．克勞斯所創下的，在他過世後，有將近二十五年的時間，則一直都是由該團的首席小提琴手威利鮑斯考夫斯基出任新年音樂會的指揮，他也效史特勞斯家族的傳統，手持小提琴來指揮，卡拉揚終生，只答應前來該團指揮新年音樂會一次的機會，那是一九八七年，這一年他還帶了自己鍾愛的女高音芭桃演唱了動人的春之聲圓舞曲，留給世人一次最難忘的演出。這次的演出，他已經老到走不動了，所以謝幕時，他該脆就留在台上，但整場音樂會還是有著非常美妙的演奏。這份錄音中的卡拉揚要年輕的多，而雖然卡拉揚在接掌柏林愛樂後，也曾試圖把這套圓舞曲搬到柏林演出，但是大家都相信，只有當他和維也納愛樂合作時，才能真正捕捉到這些音樂輕鬆與愉快的一面。卡拉揚深愛這些音樂，從生涯早期開始，就一直期待有機會指揮這類作品。本片中最早錄成的四首是二次世界大戰剛結束不久就錄下的，其中的波卡舞曲一直到七零年代才首度發行，從這四曲中，我們可以聽到戰前維也納愛樂真正的樣子，當時的錄音之慎重，也保存了這些音樂的細節。其他的曲子則是分別在四八和四九年錄下的，這些錄音和他戰後同一批經典錄音：貝多芬第九、德意志安魂曲，一樣，都是藉由戰時渴望著音樂的心情之下，以最大的熱情和最精緻的用心表達出來的，在瞭解卡拉揚指揮技藝的過程中，也是最不可或缺的一套。
【Track list】
小約翰史特勞斯：
1. 美麗的藍色多瑙河
2. 維也納血統
3. 撥奏波卡舞曲
4. 皇帝圓舞曲
5. 維也納森林的故事
6. 無窮動
7. 醇酒、美人與歌－圓舞曲
8. 如羽毛般輕盈－波卡舞曲
老約翰史特勞斯：
9. 球體的音樂－圓舞曲
10. 交易－圓舞曲
11. 暈眩－圓舞曲
小約翰史特勞斯：
12. 雷電－波卡舞曲
13. 推拖－波卡舞曲

23.7243 476899 25(中價)卡拉揚世紀經典 23
柴可夫斯基：三大芭蕾組曲
Tchaikovsky: The Nutcracker, Sleeping Beauty, Swan Lake
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團
Karjan / Philharmonia Orchestra 
留聲機雜誌：‘愛樂管絃樂團以迷人而優美的音色演奏這套曲目，錄音效果非常華麗，整份錄音從頭到尾成功得非常澈底。’

簡介:在卡拉揚成為指揮家的時代，歐洲樂壇對於柴可夫斯基的態度，已經不像福特萬格勒初登樂壇的時期那樣還有所保留，所以卡拉揚是在一個公認柴可夫斯基為大師的年代裡成長，毫無疑問的接受了他。因此卡拉揚會在生平第一次公開指揮音樂會上就排進柴氏的第五號交響曲一事，也就沒有那麼讓人驚訝，雖然，聽到這樣一位以詮釋布魯克納、華格納、布拉姆斯、貝多芬為正統的德奧指揮會那麼鍾情於一位俄國作曲家的事，多少還是讓人有些不可思議，畢竟，相對的，卡拉揚對其他斯拉夫系作曲家，如德弗札克等人的接受度就要低上許多，從來只演出他的最後兩首交響曲和一首斯拉夫舞曲。指揮第五號交響曲時卡拉揚才二十歲，可以說柴可夫斯基的音樂從那時期就和華格納音樂一樣，深印在他腦海裡，日後，柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲一直不曾脫離他的常演曲目中，他甚至還和二十世紀後半葉的許多獨奏名家共同創造出多份這套曲目的經典錄音，像是紀辛、慕特等人。這顯示卡拉揚對於柴氏音樂的偏愛和自信。本片這三份柴氏芭蕾組曲，並不是在同一時間內錄成的，卡拉揚並不常在音樂指揮這些曲子，但在發行後，很快就被公認是在管絃樂演奏和錄音上都非常高品質的表現，而且在日後就這樣一直留在唱片目錄上，成為長銷的經典盤。
【Track list】
1-8 胡桃鉗組曲，作品七十一
9-13 天鵝湖組曲，作品二十
14-18 睡美人組曲，作品六十六

24.7243 476896 28(中價)卡拉揚世紀經典 24
華格納：歌劇中的著名管絃樂段
Wagner: Orchestral Music
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂與柏林德意志歌劇院合唱團
Karjan / Berliner Philharmonia Orchestra 
留聲機雜誌：‘卓越的演奏、錄音生動，卡拉揚是一位出色的華格納詮釋者，而憑著柏林管絃樂團的相助，他得以完全照自己的觀點來塑造這些優秀的演奏。’

簡介:在卡拉揚的記憶裡，他父親四歲就帶他前往歌劇院觀賞華格納的紐倫堡的名歌手，這次觀賞的經驗，從此成為他和哥哥在家中用紙牌人偶玩的遊戲劇情。當時此劇還是相當新潮的創作，在卡拉揚一生中，也一直對此劇有著特別深刻的感情。在一九五一年拜魯特音樂節在二次戰後首度公演時，卡拉揚選擇演出的就是此劇。為了能夠在薩爾茲堡率領柏林愛樂演出他自己喜歡的劇碼，而不用受限於任何歌劇院的票房考量，卡拉揚自己創辦了薩爾茲堡復活節音樂節，而華格納的歌劇在這個音樂節也成為重頭戲。柏林愛樂在這套戲碼上，是完全信賴卡拉揚的直覺和遠見，也完全把他們自己交到卡拉揚的手中的。因為他們看得到卡拉揚對這套曲譜的熟稔、熱情和深入瞭解。樂手們知道卡拉揚站在一個更高的境界在指導他們，所以他們全然相信他的引導。而憑卡拉揚對華格納音樂這樣的深入，沒有理由，以他作為二十世紀灌錄過最多出色唱片的指揮家，不去灌錄一份華格納歌劇管絃音樂選輯，而這份一九七四年他與柏林愛樂錄下的選輯，就是卡拉揚與柏林愛樂在雙方關係最好時的作品。一九七零年，卡拉揚再度與ＥＭＩ簽下獨家錄音合約，這是ＥＭＩ花下重金的成果。卡拉揚在這個壯年時期，有一套非常具外交手腕的領導樂團方式，讓他得以和柏林愛樂團員擁有相當親密而良好的互動。透過這層互動，他讓這個樂團的音樂表現超越世上其他指揮家所能從樂團中要求到的程度，從這份錄音中，我們就可以獲得證明。
【Track list】
1. 唐懷瑟序曲與維納斯堡音樂（巴黎版）
2-3 羅恩格林第一幕與第三幕前奏曲
4. 崔斯坦與伊索德前奏曲與愛之死
5. 漂泊的荷蘭人序曲
6. 紐倫堡的名歌手第一幕序曲

25.7243 476900 20(中價)卡拉揚世紀經典 25
卡拉揚的愛樂管絃樂團「遙遙音樂節」
Philharmonia Promenade Concert
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團
Karjan / Philharmonia Orchestra 
留聲機雜誌：‘一份音色明亮豐富的錄音，從演奏中我們才知道卡拉揚也有春風滿面笑臉迎人的一面。’

簡介:在戰後卡拉揚指揮生涯最艱困的時期，ＥＭＩ製作人李格適時愛才的伸出援手，讓卡拉揚在一九四八六六零年的十二年間，持續與愛樂管絃樂團推出音樂會和錄音，並在國際間巡迴演出。在卡拉揚接手愛樂管絃樂團時，該團才剛創辦三年，是製作人李格為了錄音需要創設的，卡拉揚快速的訓練該團成為歐洲第一流的樂團，當時的卡拉揚是一位較日後更和藹可親、更少說話、更會諄諄善誘的指揮，不像日後那麼獨裁專制。在他的手中，愛樂的表現比在其他指揮手中更出色，也更願意承擔任何的要求。但在一九五四年年底，因為福特萬格勒的過世，柏林愛樂迅速票選出卡拉揚為繼任首席指揮，讓卡拉揚註定要前往柏林就職，也為他與愛樂的合作關係劃上等號，自此，卡拉揚與愛樂的合作次數逐漸減少，雖然還是有錄音，但是音樂會已經越來越少了，這份一九五八到六零年完成的逍遙音樂節錄音，就是他們合作的最後見證。卡拉揚對於輕歌劇和圓舞曲曲目一向別有偏好，甚至還曾經想以指揮羅恩格林的序曲去和別的指揮交換，讓他獲得指揮輕歌劇序曲的機會。所以，這份錄音雖然是為了唱片公司商業考量而灌錄，卻正中卡拉揚的下懷，讓他有機會在錄音間裡快樂的揮灑，當時參與錄音的樂師們，也都發現卡拉揚在這份難得的輕鬆曲目中，所表現出的那份自在與愉悅，而他那種全心全意在塑造一份快樂氛圍的努力，也成功地被紀錄在這份日後很少重現在他錄音作品中的唱片裡。
【Track list】
1. 華德杜菲：溜冰者圓舞曲
2. 小約翰史特勞斯：推拖波卡舞曲
3. 老約翰史特勞斯：拉戴茲基進行曲
4. 夏布里耶：西班牙
5. 夏布里耶：快樂進行曲
6. 小約翰史特勞斯：雷電波卡舞曲
7. 蘇佩：輕騎兵序曲
8. 溫柏格：風笛手許汪達波卡舞曲
9. 奧芬巴赫：地底的奧菲歐序曲
10. 白遼士：羅馬狂歡節序曲
11. 雷翁卡瓦洛：丑角間奏曲
12-13包羅定：伊果王子―韃靼人舞曲

共25個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 476897 27(中價)卡拉揚世紀經典 1 <br />
巴爾托克：管絃樂協奏曲、為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂  <br />
Bartk : Concerto for orchestra etc.<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan / BPO<br />
留聲機雜誌：‘為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂一曲是非常出色的一份詮釋，這是一首演奏起來絕非易事的樂曲。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚那一代的執掌知名樂團的指揮家，因為要擔負票房的壓力，往往不敢輕率在音樂會中演出當代音樂，卡拉揚也是一樣，除非是他特別有把握或是對作曲家相當熟悉的話，絕不輕易嘗試，不過，對於本片這兩首巴爾托克的樂曲，他卻抱持相當熱衷的態度，卡拉揚認為這是兩首相當重量級的樂曲，所以自從他在一九七四年得以重拾指揮棒後，就經常在音樂會上排出這兩首曲子，不過，要他灌錄這兩曲，還要別的助力，那是來自‘上層’的指示。負責出錢贊助愛樂管絃樂團的印度大君瑪哈拉亞指定要ＥＭＩ灌錄巴爾托克此曲，所以卡拉揚第一次灌錄了此曲，那是在一九四九年。然後卡拉揚又將巴爾托克介紹給柏林愛樂，當年，巴爾托克的為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂一曲是由福特萬格勒帶領該團首演的，但是卡拉揚另有他的方法來處理這首現代音樂。柏林的樂評人就發現，卡拉揚竟將此曲處理得像是浪漫派交響曲一樣，讓弦樂團的音色既柔和又迷人，每一處的音響都是飽滿、融合一氣的。至於管絃樂協奏曲，卡拉揚是在一九五二年第一次指揮維也納愛樂演出的，卡拉揚很喜歡安排此曲作為巡迴演出之用，在二次大戰結束後，他第一次指揮柏林愛樂時就演出了此曲，卡拉揚對此曲非常的熟稔，也非常的喜愛，因為他似乎在裡面找到了高度的挑戰，那是對於他腦海裡對曲式的挑戰，而他總是能用非常迷人的方法來克服挑戰。柏林愛樂的團員總是覺得，卡拉揚在指揮此曲時，得心應手就好像回到家鄉一樣的熟悉。這兩份分別錄於一九五七和一九七四年的經典錄音，捕捉了卡拉揚日後再也不曾灌錄的曲目，讓人看到了卡拉揚在拿手浪漫派德國曲目之外，另一個精彩面。<br />
【Track list】<br />
1-5 管絃樂協奏曲<br />
6-9 為弦樂團、打擊樂器與鋼片琴的音樂<br />
<br />
2.7243 476878 22(中價)卡拉揚世紀經典 2<br />
貝多芬：第九號交響曲「合唱」（一九四八年維也納版） <br />
Beethoven: Sym No.9.<br />
 卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂與合唱團，伊莉莎白．舒娃茲柯芙〈女高音〉<br />
Karjan / VPO<br />
留聲機雜誌：‘一份經過縝密思考、仔細排練過的演出，更有著特別的時代感。’<br />
<br />
簡介:維也納愛樂第一次灌錄貝多芬合唱交響曲是在一九三五年，當時的指揮是溫加納，之後大戰開始，等到大戰結束後，ＥＭＩ立刻前往維也納，邀請卡拉揚與四位新生代的歌唱家，一同灌錄了這份該團第二次的合唱交響曲錄音。當時卡拉揚才三十九歲，製作人李格想必是希望藉著這份錄音，紀錄下大戰剛結束後歐洲人歌詠自由和博愛的精神，一方面也想要藉這套音樂，像世人正式宣告歌舞昇平年代的開始。新的年代、由新的樂手開啟，這是再適合不過。這份錄音雖然後來成為經典，事實上在錄音前，卡拉揚指揮此曲的機會不到五次，但是，這份卡拉揚一生中唯一採用錄音室方式錄下來的第九號交響曲，卻成為他畢生的經典。這整份錄音，因為錄音當時的技術限制，每錄五分鐘就要停下來讓換母模，其實是在相當艱困的情形下完成的，但卡拉揚的耐心和音樂視野，維持住了整首樂曲的結構於不墜。而四位歌唱家，當時都才在四十歲上下，都是在戰後才開始享有國際聲名的新生代，也都是戰後維也納國家歌劇院才剛聘用的新成員，在他們那份迎接戰後新氣象的用心經營下，這份錄音唱出了一種對未來的期待、對和平的想念，和對於偉大音樂的敬意。<br />
【Track list】1-11 貝多芬：Ｄ小調第九號交響曲，作品１２５「合唱」<br />
<br />
3.7243 476885 22(中價)卡拉揚世紀經典 3<br />
貝多芬：第三、五號「皇帝」鋼琴協奏曲  <br />
Beethoven: Piano Concerto No.3&5<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂，亞列席斯．魏森柏格〈鋼琴〉<br />
Karjan / BPO<br />
留聲機雜誌：‘魏森柏格是一位很有技巧的鋼琴家，而卡拉揚和柏林愛樂則有在這類套曲目中揚發出偉大情感的能力。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚是在艾亨擔任音樂總監職務時第一次指揮了本片這兩首鋼琴協奏曲，當時的鋼琴家分別是第三號由厄溫．葛拉維和季雪金。有趣的是，卡拉揚第一次與柏林愛樂合作第三號鋼琴協奏曲時，鋼琴家則是非常怪異的顧爾德（一九五七年）。卡拉揚一生大概只指揮過第三號二十次、第五號則是十三次，中間合作過的鋼琴家前後包括艾德溫費雪、黎赫特－哈斯、吉列爾斯、波里尼等人。在七四和七七年灌錄本片這兩曲之前，卡拉揚只和季雪金合作過第四和第五號協奏曲的錄音，但卻沒有意願要錄下全部五首協奏曲，但在他遇到魏森柏格後，他終於想要灌錄一套貝多芬鋼琴協奏曲全集。卡拉揚似乎是執意要不顧一切反對，與魏森柏格合作這套全集的，因為早在他與魏氏前往柏林與維也納合作此套作品時，各地的樂評都對魏氏冷漠的彈奏風格投以反感，更認為這根本不是維也納人一向引以為傲的作品該有的樣子。卡拉揚堅持己見，這個堅持有其來源，，在六零年代，卡拉揚還沒有任用自己擔任自己的歌劇電影導演前，他考慮過要聘請大導演英格瑪柏格曼的學生艾克佛克為他擔任導演，所以他請人選了一卷佛克導的佩特魯希卡電影給他看，他看完後就說，我不確定是否要聘用佛克，但我確定我想和彈奏片中音樂的鋼琴家合作，此人就是魏森柏格。卡拉揚於是隨即在一九六七年邀請他為他所要拍攝的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲電影擔任主奏者。但在拍攝過程中，卡拉揚建議了魏氏幾個節拍和音量的彈法，魏氏不置可否，等卡拉揚再次示範後，魏氏更斷然拒絕，隨後魏氏乃掉頭逕自搭計程車回家，沒想到此舉竟未引起卡拉揚怒氣，反而讓他更加對他有好感，從此，他就一再邀請魏氏合作。他們更變成好友，魏氏更成為音樂家中唯一一位可以在卡拉揚家過夜的人，卡拉揚聽過魏氏所有灌過的唱片，在兩人於薩爾茲堡復活節音樂節合作過貝氏第四號協奏曲後，卡拉揚乃執意要與魏氏合作完全套貝多芬鋼琴協奏曲，而這也成為卡拉揚畢生唯一為任何器樂演奏家低頭的一次獨特見證。<br />
【Track list】<br />
1-3 Ｃ小調第三號鋼琴協奏曲，作品三十七<br />
4-6 降Ｅ大調第五號鋼琴協奏曲，作品七十三「皇帝」<br />
<br />
4.7243 476886 21(中價)卡拉揚世紀經典 4<br />
貝多芬：第四號鋼琴協奏曲、三重協奏曲  <br />
Beethoven: Piano Concerto No.4, Tripie Concerto<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂，魏森柏格〈鋼琴〉，李希特〈鋼琴〉，歐伊斯特拉夫〈小提琴〉，羅斯托波維奇〈大提琴〉<br />
Karjan /BPO/ Weissenberg/Oistrakh/Rostropovich<br />
留聲機雜誌：‘這份三重協奏曲的獨奏家演出陣容真是讓人摒息。演出更是出色，肯定會在後世成為經典。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚生平第一次指揮貝多芬第四號鋼琴協奏曲是在一九三八年，當時合作的鋼琴家是巴克豪斯，之後他接連和哈絲姬兒、安妮費雪和阿胥肯納吉等人合作過此曲，另外也曾在前去日本客席時與兩位日本鋼琴家合作過，一九五四年他還曾與季雪金合作過一份錄音，不過他從未想過要灌錄貝多芬鋼琴協奏曲全集，是一九七一年他在薩爾茲堡音樂節遇到了保加利亞鋼琴家魏森柏格，深為其天份所感動後，才決定要與他合作一套全集。本片此曲即出於這系列的合作，這份錄音完成於一九七四年九月，錄音完成同一天晚上，卡拉揚以他驚人的體力，繼續帶著魏森柏格和柏林愛樂進音樂廳去，為當季的音樂會演出第一場，全曲中魏森柏格展現了高超的技術，與卡拉揚對貝多芬的觀點形成出色的互補。片中的三重協奏曲則是一九六九年錄成的，這也是卡拉揚生平第一次指揮此曲，這是他在闊別ＥＭＩ九年後第一次再為該公司錄音，這是ＥＭＩ以重金多次游說卡拉揚後才得到的成果，也讓卡拉揚得以從六九年一直為該公司獨家錄音到一九八四年。錄此曲時，是因為ＥＭＩ邀請了喬治塞爾遠從美國來與羅斯托波維奇和歐伊斯特拉夫合作灌錄布拉姆斯雙重協奏曲，當時塞爾就想與這組俄國名家再繼續灌錄貝多芬三重協奏曲，但卡拉揚也想要與他們留下一份難得的錄音，當時卡拉揚已經先和李希特在維也納錄下柴可夫斯基鋼琴協奏曲、又與羅斯托波維奇在柏林錄下德弗札克大提琴協奏曲，而且也分別與三人都舉行過協奏曲音樂會，卡拉揚對三人的技藝相當傾慕，非要拉得三人同台錄音不可。命令既然下達，唱片公司沒有回絕的理由，乃為他排得錄音時間，而四人與樂團就已一次到底的方式錄完全曲，羅斯托波維奇和歐伊斯特拉夫試聽時都非常興奮，只有李希特持保留態度。而這份錄音日後也成為經典和暢銷盤。<br />
【Track list】<br />
1-3 Ｇ大調第四號鋼琴協奏曲，作品五十八（裝飾奏：貝多芬）       <br />
4-6 Ｃ大調三重協奏曲，作品五十六<br />
<br />
5.7243 476887 20(中價)卡拉揚世紀經典 5<br />
布魯克納：第四號交響曲「浪漫」  <br />
Bruckner: Sym No.4<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘這首交響曲那種獨特的田園詩興在這裡閃亮地重生了。’<br />
<br />
簡介:承繼著偉大德國浪漫派的傳統，卡拉揚和他之前的德國指揮家福特萬格勒‧約夫姆、華爾特等人一樣，都視發揚布魯克納交響曲中的美學為終極的指揮藝術，而在諸人之中，卡拉揚的布魯克納又獨得這一派美學中的耽美之極致，他的布魯克納，有一種最高廟堂的繁盛美學，那是結合對音樂的信仰和對管絃樂團聲音美學的終極追求而來的。另一位在戰後滯留東德的指揮家庫特桑德林就說卡拉揚所指揮的布魯克納只有「完美」二字可以形容！本片這份他與柏林愛樂合作的錄音，是在一九七零年完成的，日後卡拉揚灌錄此曲時，多半選擇維也納愛樂，或許是因為該團擁有著傳統維也納式的弦樂音色，那是與柏林愛樂那種較先進、精確到幾乎讓人眩目的音色不同的溫潤，我們可以比較在柏林愛樂和卡拉揚的演出下，布魯克納這首交響曲，如何獲得一種永恆靜止的莊嚴感，那種藉由柏林愛樂堅強的銅管音色所創造出來神殿一般的華麗音效，以及巨細靡遺的音樂架構。<br />
【Track list】<br />
1-4 布魯克納：降Ｅ大調第四號交響曲（一八八一年哈斯版）<br />
<br />
6.7243 476888 29(中價)卡拉揚世紀經典 6<br />
布魯克納：第七號交響曲  <br />
Bruckner: Sym No.7<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘這份錄音恐怕是歷來這首交響曲所有過最純美的一份演奏。<br />
<br />
簡介: 雖然卡拉揚對於布魯克納的音樂相當熟知且相當有把握，但他一直到很晚才開始灌錄布魯克納的交響曲作品。在一九五零到六零年代他一直遲遲不肯灌錄布魯克納的作品，唯一的例外是一九五七年灌錄的第八號交響曲，這是因為這首交響曲在他的心中有著不同的地位。他每次遇到生命中有新發展時，總會第一個想起這首交響曲，一九七零年，卡拉揚在闊別ＥＭＩ十年後，再度與該公司簽下長期獨家錄音合約，這時ＥＭＩ立刻請他與柏林愛樂錄下布魯克納的第四和第七號交響曲，本片就是這時期的錄音作品。這時期卡拉揚對布魯克納的詮釋風格正值成熟期，他不僅僅呈現出那種他口中林茲教堂（布魯克納出生與後來擔任風琴師的家鄉）裡的獨特音響和壯麗特質，並且，在他手中的柏林愛樂，也在他歷經十五年（從一九五五年福特萬格勒過世以來）的精雕淬鍊，和長時期以拉近彼此感情與互動的經營下，成為一把敏銳而舉世無比的樂器，完全操控在卡拉揚的掌中，這樣一份錄音的形成，端賴天時、地利、人和，在音樂歷史上，可以說是少有的幸運與準備兩相充份的條件下生成的，也正因如此，這份布魯克納第七號交響曲的錄音才會如此的值得珍藏與獨一無二。<br />
【Track list】<br />
1-4 布魯克納：Ｅ大調第七號交響曲（一八八五年哈斯版）<br />
<br />
7.7243 476901 29(中價2CD)卡拉揚世紀經典 7<br />
布魯克納：第八號交響曲、序集  <br />
Bruckner: Sym No.8, Overtures<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘布魯克納第八號是一份出色的演繹，比起卡拉揚日後的其他錄音來，這是一份更嚴謹、更動盪不安、更不流於戲劇化感傷的演出。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚第一次指揮布魯克納第八號交響曲時是在他三十三歲那年，當時他指揮的是柏林國家歌劇院管絃樂團，而當時這首曲子的決定版樂譜才剛發行不到兩年，卡拉揚非常重視且喜愛這首曲子，視其為指揮藝術的終極探討，日後也將一而再的詮釋此曲，在此曲中也最可以見證卡拉揚作為指揮家的所有美學成就，而卡拉揚幾乎是完全無視於布魯克納交響曲在當時不受歡迎的情形，獨力而為的。他第一次灌錄此曲是在一九四四年，他對此曲能帶領眾人脫離戰時的愁苦抱著很高的期待，他寫給母親的信中說道：‘願藉此曲助我等擺脫塵俗的枷鎖，讓音樂回歸性靈的高處，那個音樂所來的源頭。’這也是布魯克納音樂吸引卡拉揚的地方：靈性和非世俗的。在戰後，卡拉揚面臨了聯軍要求除納粹化委員會的審查，被禁不能演出近一年半之久，在他第一次復出時，他就指揮了布魯克納第八號交響曲，演出後，他把自己準備演出前所讀的總譜送給製作人李格，上面沒有半個註解（卡拉揚演出時是背譜的但總譜上總是乾乾淨淨不留註解），只寫上‘致我音樂上的知音和好友，紀念期待許久終於來到的日子。’福特萬格勒在五四年過世後，卡拉揚立刻被柏林愛樂選為首席指揮，但他一直到兩年後才真正與該團進行錄音，而布魯克納第八號也是他馬上就想到的曲子，本片此曲就在這種氛圍中成行，卡拉揚無疑的是視此曲為一種宣洩他長久期待的欣喜呼喚，當時錄音時有兩種版本：立體聲和單音錄音。而這也就成為卡拉揚第一份完整以立體聲錄下的第八號交響曲（四四年的那份廣播錄音終樂章是以立體聲錄成的）。在卡拉揚一生中，此錄音具有非常重要的代表性。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
1-3 布魯克納：Ｃ小調第八號交響曲（第一到第三樂章）<br />
ＣＤ２<br />
1. 布魯克納：Ｃ小調第八號交響曲（第四樂章）<br />
2. 韋伯：魔彈射手序曲<br />
3. 孟德爾頌：芬加爾洞窟（希伯萊序曲）<br />
4. 華格納：漂泊的荷蘭人序曲<br />
5. 尼可萊：風流寡婦序曲<br />
<br />
8.7243 476877 23(中價)卡拉揚世紀經典 8<br />
布拉姆斯：第二號交響曲、理查史特勞斯：變形  <br />
Brahms/ Mozart / Strauss<br />
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂<br />
Karjan /VPO <br />
留聲機雜誌：‘變形一曲不僅僅是一份技巧和說服力上有著偉大表現的演出，同時，這還是一闕經過了時間雕鑿的樂曲。這份演出將會永遠是獨一無二的。’<br />
<br />
簡介:布拉姆斯第二號交響曲是四首布氏交響曲中，最後一首被卡拉揚排進音樂會的曲子，他第一次指揮此曲是在一九三九年，而且在一九四九年灌錄此曲前，他前後也只指揮過此曲四次，而且他與本片的維也納愛樂第一次公開演出此曲還是在本片的錄音之後，很可惜的是，此曲一問世，立刻就被人拿來與佛利茲．布殊在瑞典所作的另一份錄音相比，而被認為較差，或許當時是因為錄音音效的問題，但終歸不被接受為卡拉揚的佳作。然而，如今我們再聆聽這份戰後不久即前往維也納、克服各種物質條件灌錄的錄音，其實可以發現這音樂中有一種久被禁錮的心靈剛被釋放出來的麻木感，就好像太久不曾表達感情以後，所表現出來的遲鈍反應。片中另兩首樂曲都和葬禮有關，理查史特勞斯的變形一曲指的是戰後柏林、德勒斯登和慕尼黑等地一片蕭條、斷垣殘壁的悲慘情形。這是一首寫給城市與建築的悼歌，也是一首寫給被戰禍所殘的德奧文化的葬禮音樂。此曲在一九四五年完成，而卡拉揚這份錄音則在戰後兩年就灌錄，那種眾人還未擺脫離開戰亂洗禮的恐懼的心情，正好符合史氏此曲的背景，此曲的錄音正好就安排在德意志安魂曲的錄音同時進行，可以想見，維也納愛樂的團員是以何等的心情來演奏這首為死去愛樂團員的安魂樂曲，正因如此，這份演奏才會這麼的感情深刻。<br />
【Track list】<br />
1-4 布拉姆斯：Ｄ大調第二號交響曲，作品七十三<br />
5. 莫札特：共濟會葬禮音樂，Ｋ４７７<br />
6. 理查史特勞斯：變形<br />
<br />
9.7243 476881 26(中價)卡拉揚世紀經典 9<br />
布拉姆斯、舒曼：第四號交響曲<br />
Brahms: Sym No.4 & Schumann : Sym No.4<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂、愛樂管絃樂團<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘卡拉揚很顯然事前曾非常細心地構思這首交響曲（舒曼）的詮釋方法，我喜歡他處理第一樂章精力充沛的作法。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚一生中最關鍵的日子應該就是一九五四年十一月這天，因為就在這一天，福特萬格勒終於過世了。所有音樂圈的人都知道，一旦福氏一死，卡拉揚便成為柏林愛樂的首席指揮，這是卡拉揚等待多時的職位，卻礙於福氏的阻擋，遲遲無法如願，這中間還牽涉了卡拉揚要求該團給他終生職的合約和更多的行政權力，造成雙方始終無法談攏，但福氏一死，柏林愛樂失去平衡，立刻倒向卡拉揚，隔年卡拉揚率領該團前往美國巡迴演出，該團對他所有的要求都已心悅誠服，再無異議。卡拉揚在一九五五和五七年分別在德國和英國與柏林愛樂、愛樂灌錄本片這兩份錄音。布拉姆斯的音樂一直是他喜愛的，所以經常出現在他的音樂會中，但舒曼則不那麼討他喜歡，第四號交響曲則是舒曼四首交響曲中唯一經常出現在他音樂會上的曲目。這份錄音，在當時因為採用了單音錄音，再加上發行時沒有加收其他樂曲，所以不太受到重視，雖然演出的是赫赫有名的柏林愛樂，卻只在市場上停留三年，然後就一直被冰封到一九八零年代再度問世。至於五七年與愛樂管絃樂團錄下的布拉姆斯第四號交響曲，則幸運的以立體聲錄了下來，卡拉揚既已在五五年拿下了柏林愛樂首席指揮之職，他與愛樂管絃樂團原本熱絡的合作關係，很快的就走到了盡頭，雖然他一直到一九六零年最後一次指揮愛樂演出前，公開與該團合作演出的機會不多，但精彩的錄音卻不少，這份五七年的錄音，讓我們聽到他指揮一個專業的英國樂團演出他最拿手的樂曲，可以用來比較他後期與柏林愛樂冷冽嚴峻的不同。<br />
【Track list】<br />
1-4 舒曼：Ｄ小調第四號交響曲，作品１２０<br />
5-8 布拉姆斯：Ｅ小調第四號交響曲，作品９８<br />
<br />
10.7243 476880 27(中價)卡拉揚世紀經典 10<br />
布瑞頓、佛漢威廉士和韓德爾作品選<br />
Britten, Handel, Vaughan Williams <br />
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Karjan /Philharmonia Orchestra<br />
留聲機雜誌：‘布瑞頓：卡拉揚所獨到的地方是在他捕捉到這位年輕作曲家樂譜中的那種新鮮感。’<br />
<br />
簡介:和大部份德國指揮家一樣，卡拉揚並不看重英國作曲家的作品，但因為和李格的合作，為他的指揮生涯開啟了短暫的英國天空。李格在介紹卡拉揚與愛樂管絃樂團合作並錄音的同時，也將他個人喜愛的英國音樂介紹給卡拉揚，卡拉揚也因此第一次在一九四八年的維也納愛樂音樂會上指揮了佛漢威廉士的塔利斯主題幻想曲。英國作曲家華爾頓聽過卡拉揚指揮自己的作品後，非常的讚歎，他說卡拉揚有兩個非常特別的地方，讓他可以將外國作品也處理得像他自己出生的國度一樣好，那就是他能夠讀到譜中的深意，並且再透過樂團將之處理得非常獨到且吸引人。卡拉揚會選上英國作曲家哈第所改編的水上音樂版，是因為他在一九五二年要帶領愛樂管絃樂團巡迴全歐，他希望能挑選一首足以代表英國風格的樂曲，結果就選上了哈第的這份改編版，這也當時人唯一知道的水上音樂版本。這份錄音就是在他歐洲巡迴結束後返英錄下的。布瑞頓的布利基主題變奏曲，卡拉揚是在一九五二年第一次指揮的，當時樂團是維也納交響樂團，之後他帶此曲到愛丁堡音樂節等多地演出，最後才進錄音室錄下此曲，準備非常充份。同樣的，佛漢威廉士著名的塔利斯主題幻想曲，也是卡拉揚在一九五四年帶領愛樂管絃樂團巡迴演出時的曲目，在巡迴後他也再度進錄音室錄下此曲。這三份錄音也就成為卡拉揚生涯中與英國管絃樂團的淺淺見證。<br />
【Track list】<br />
1-11 布瑞頓：法蘭克布利基主題變奏曲<br />
12. 佛漢威廉士：湯瑪斯塔利斯主題幻想曲<br />
13-17 韓德爾：水上音樂組曲（漢彌爾頓．哈第改編版）<br />
<br />
11.7243 476898 26(中價)卡拉揚世紀經典 11<br />
德弗札克：第八號、九號「新世界」交響曲<br />
Dvorak: Symphonies 8&9 New World <br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra<br />
留聲機雜誌：‘第九號交響曲慢樂章中那段著名的英國管旋律演奏得既優美又具有新意。’<br />
<br />
簡介:在浪漫派知名作曲家中，德弗札克的作品是卡拉揚少數以非常謹慎態度去面對的，不像他在布拉姆斯、舒曼、孟德爾頌、柴可夫斯基等人的交響曲或管絃音樂上照單全收的錄音，他始終只指揮德氏的兩首交響曲，第八號和第九號，第七號從未在他的節目單中出現，除此之外只有大提琴協奏曲，早年他還指揮過小提琴協奏曲，晚年則完全避開這首曲子，連知名的斯拉夫舞曲也都只選了一首來演奏。他在一九三七年第一次指揮新世界交響曲，日後就經常在節目單上排出此曲。不過，對於第八號，他的接觸則要慢上許多，他一直到一九六一年才第一次指揮此曲，而且還是為了在另一家唱片公司錄音才開始準備。在音樂會曲目上總別有新意、但從來不會毫無意義亂排的卡拉揚，演出此曲時，總是會別有深意的將它和巴哈、羅卡泰利、史特拉汶斯基和貝爾格的音樂排在一起，他似乎是有意要讓大家知道，這首曲子不算是經典浪漫主流曲目，而應該被視為較先進、有啟發性的作品。而很快的，樂界也都發現卡拉揚的深意。本片這兩份錄音是卡拉揚在七零年代後期所灌錄的，這個時期的卡拉揚比較偏好較中庸的速度，藉此他讓音樂獲得換氣的機會。其所製造出來的音響效果也較濃郁、較豐沛，而這正適合他在捕捉德氏這些浪漫派交響曲的波西米亞氛圍和管絃樂寫法。<br />
【Track list】<br />
1-4 Ｇ大調第八號交響曲，作品八十八        <br />
5-8 Ｅ小調第九號交響曲，作品九十五「新世界」<br />
<br />
12.7243 476889 28(中價)卡拉揚世紀經典 12<br />
海頓：第八十三「母雞」、１０１「時鐘」、１０４「倫敦」交響曲<br />
Dvorak: Symphonies 8&9 New World <br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra<br />
留聲機雜誌：‘ 柏林愛樂的弦樂部演奏出引人注目且豐富的、熱切且優美的旋律’<br />
<br />
簡介:從一九四六年就一直為ＥＭＩ獨家錄音的卡拉揚，在一九六三年決定轉與另一家公司簽訂獨家，這個決定是他在一九五五年福特萬格勒過世後，柏林愛樂聘為他首席指揮後就必然發生的，因為柏林愛樂的合約是永遠都屬於另一家德國唱片公司的。但卡拉揚的權力讓他得以又拖延了七年，卡拉揚之所以不願意完全歸屬於一家公司，是因為他清楚沒有一家公司可以發行他所想灌錄的那麼龐大曲目，他有各種各樣的希奇曲目，大部份唱片公司為了商業考量，不會肯照單全收，藉由游走於各家公司之間，他可以憑著自己和柏林愛樂的知名度和地位，讓各公司為了競爭而接納他所想錄的任何曲目。這是以藝術對商業作最高程度的掣肘的成功例子，但也只有像卡拉揚擁有柏林愛樂這麼頂尖樂團的人才有辦法成功的手段。也因為這樣，ＥＭＩ才有辦法在一九七零年代後，再度以重金請回卡拉揚與柏林愛樂錄音，本片這三份海頓交響曲，就是在一九七一和七五年間的經典。這套錄音的地點很特別，是在卡拉揚在聖莫里茲的渡假地，卡拉揚當時會邀請柏林愛樂的成員到此渡假，他們會一邊渡假一邊進行排練，但氣氛比較像是在進行室內樂演奏，而且比較像樂師們自己為助興所作的演奏，而沒有商業的成份在內，在這種特殊的氣氛下，這三首樂曲呈現出非常脫俗的清新美感，也成為二十世紀錄音史上少見的精品。<br />
【Track list】<br />
1-4 Ｇ小調第八十三號交響曲「母雞」<br />
5-8 Ｄ大調第１０１號交響曲「時鐘」<br />
9-12 Ｄ大調第１０４號交響曲「倫敦」<br />
<br />
13.7243 476890 24(中價)卡拉揚世紀經典 13<br />
莫札特：第二十九、三十五「哈佛納」、三十六「林茲」號交響曲  <br />
Mozart: Symphonies 29, 35 Haffner & 36 Linz<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra<br />
留聲機雜誌：‘如果莫札特在世時有柏林愛樂存在，那他肯定會對他們高超的演奏技巧感到欣慰<br />
<br />
簡介:一九五五年，在福特萬格勒過世後，樂壇所有人都為卡拉揚鬆了一口氣，因為長久以來，僵持不下的局面，終於確定，卡拉揚肯定要出掌他早已視為囊中物的這個世界頂尖樂團，這個好消息，對自從戰後就將資源投資在他身上的ＥＭＩ卻是個壞消息，因為這意味卡拉揚勢必要隨著他所帶的柏林愛樂而轉換合約到另一家公司，為此，ＥＭＩ與該公司進行長達四年的協調，終於在五九年確定換得兩年延展，卡拉揚在一九六二年以前，還有兩年時間，可以與柏林愛樂為ＥＭＩ錄下一些作品。卡拉揚於是決定他要把自己在單音錄音時代的暢銷曲目重新再錄一次，這首莫札特第二十九號交響曲就是在這個計劃下成形。然後在相隔十年後，卡拉揚又再度被ＥＭＩ重金聘回，於是他一系列為ＥＭＩ灌錄了莫札特最後六首交響曲，本片的後兩曲，就是在這樣的情形下完成的。在卡拉揚生涯中，這段時期的錄音有著相當重要的地位，因為這正是他與柏林愛樂最多產且關係良好的時期，這也讓柏林愛樂特別順從於他的指示。同時又因為這時期ＥＭＩ所聘的錄音師沃夫岡．古利希在錄音間的出色錄音效果。卡拉揚在錄片中的哈佛納時，是從頭到尾一音未停地錄完，試聽後更決定一音不動地發行，就等於是一份完整的現場演出，這也是卡拉揚個人最偏愛的莫札特交響曲。<br />
【Track list】<br />
1-4 Ａ大調第二十九號交響曲，Ｋ２０１<br />
5-8 Ｄ大調第三十五號交響曲，Ｋ３８５「哈佛納」<br />
9-12 Ｃ大調第三十六號交響曲，Ｌ４２５「林茲」<br />
<br />
14.7243 476876 24(中價)卡拉揚世紀經典 14<br />
莫札特：第三十三、三十九號交響曲、小夜曲與其他 <br />
Mozart: Symphonies 33& 39<br />
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂<br />
Karjan /WPO<br />
留聲機雜誌：‘第三十三號的演出有一種歌劇般的喜劇感，並呈現出精彩的維也納品味，序曲則以非常出色的風格表現出來。’<br />
<br />
簡介:二次大戰後的維也納被四國瓜分，黑市猖獗的市區，維也納愛樂團員的家：維也納國家歌劇院被炸毀了，但是該團團員所幸都健在，所以這時也靜極思動，借了其他的演出場所開始上演歌劇和音樂會。當時製作人李格的計劃，是想要邀請年方三十七歲的指揮家卡拉揚來帶領該團，為他灌錄唱片，但是卡拉揚戰時加入納粹黨的事卻被人揭露，造成他被聯軍下禁令不准公開演出直到他除罪為止。但李格心意已決，他想盡辦法在物資缺乏、電力供應經常中斷的維也納市裡，幫卡拉揚找到錄音的地點、安排好時間，然後就與他簽下錄音合約。卡拉揚早在大戰開始前的一九三四年就已經和維也納愛樂合作過，但是雙方正式接觸卻是在李格的牽線下，但是，很顯然這兩者是一拍即合，日後卡拉揚灌錄的許多錄音中，與維也納愛樂的作品評價往往比他與柏林愛樂合作的好上許多，正是證明。而他最後一張唱片也是與該團合作的布魯克納第七號交響曲。在莫札特演奏上，更是如此，卡拉揚與柏林愛樂合作的莫札特演出，往往被人批評過於精緻卻缺乏趣味，但是維也納愛樂卻給了卡拉揚所需要的特殊興味，那種輕鬆與貴族般的氣息。而這幾首完成於一九四六和四九年的錄音，正是那個最渴求莫札特平和宮廷音樂再度進駐維也納城的心情下所拉奏出來的雋永音樂。<br />
【Track list】<br />
1. 費加洛婚禮序曲，Ｋ４９２<br />
2. 慢板與賦格，Ｋ５４６<br />
3. 嬉遊曲中的慢板，Ｋ３３４<br />
4-7 Ｇ大調第十三號小夜曲，Ｋ５２５‘小小晚間音樂“<br />
8-11 降Ｂ大調第三十三號交響曲，Ｋ３１９<br />
12-15 降Ｅ大調第三十九號交響曲，Ｋ５４３<br />
<br />
15.7243 476891 23(中價)卡拉揚世紀經典 15<br />
莫札特：第三十八、三十九號交響曲、巴松管協奏曲  <br />
Mozart: Symphonies 38 & 39, Bassoon Concerto<br />
根特．皮耶斯克〈巴松管〉，卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘第三十八號交響曲是一份以出色判斷力完成的演奏，全曲在驚人的華麗爆發中結束。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚這一代指揮有一個共同的特點，那就是他們在面對不論任何時期的曲目時，大體上所採用的美學原則和樂團訓練技巧都相差不大，當然，這並不表示他們無視於作品的時代意義和風格，但，其所要呈現的聲部平衡、音響美學和歌唱性是同樣不能忽略的。像他在排練荀白克和魏本等人的管弦樂作品時，就一再強調，不和諧音在曲中出現是為了製造張力，和諧音則是呼應它而來的放鬆時刻。但不管是前者或是後者，都一定要美，不能醜陋，因為音樂就是要美。卡拉揚的意思就是，專業樂手和業餘樂手之間的差異就在，專業樂手不管遇到任何樂曲，拉奏得美是第一要素，因為這就是他們的工作和訓練的目的。結果是，卡拉揚所錄的音列主義作品，美得就像後浪漫派的音樂一樣溫馴和流暢。卡拉揚對於莫札特詮釋也有他不同的見解，他認為，許多人所抱持莫札特交響曲應該用小型樂團演奏的觀念根本就是錯的，因為像莫札特後期交響曲和安魂曲這類曲目，絕對是越大的樂團越能夠勝任他所想要的氣勢，因為莫札特絕不是大部份認為的那種懶散的花花公子，相反的，在他的音樂中，時時充斥著一種想要高聲呼喊的情緒張力，而這種張力只有透過大型樂團的對比音量和音色才能夠呈現出來。卡拉揚在一九七零年時錄下的六首莫札特最後六首交響曲，就是說明他這種觀念的最佳證明。這可以說就是卡拉揚美學的極致表徵，也是他那一派指揮家，上自福特萬格勒、下至貝姆等人所終生追求的美感。<br />
【Track list】<br />
1-3 Ｄ大調第三十八號交響曲，Ｋ５０４「布拉格」<br />
4-7 降Ｅ大地第三十九號交響曲，Ｋ５４３<br />
8-10 降Ｂ大調巴松管協奏曲，Ｋ１９１<br />
<br />
16.7243 476892 22(中價)卡拉揚世紀經典 16<br />
莫札特：第四十、四十一號交響曲、雙簧管協奏曲 <br />
Mozart: Symphonies 40 & 41 Jupiter, Oboe Concerto<br />
羅塔．柯赫〈雙簧管〉，卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘第四十一號交響曲從頭至尾都非常出色，在終樂章更是演奏得非同凡響。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚在一九七零年與ＥＭＩ闊別十年後，重新簽定合約，再帶領柏林愛樂回來為ＥＭＩ灌錄唱片。當時率先排進他錄音計劃的就是莫札特六首後期交響曲，在當時的一次專訪中，卡拉揚就提到，他和柏林愛樂每次錄音，都是五、六十個小時排練的成果。這對柏林愛樂這個一向以世界頂尖樂團自許的組織而言，原本是不可能的，但卡拉揚在一九五五年福特萬格勒過世後，首肯接下該團首席指揮時，就已經在合約內簽定他有權過問樂團排練時間長短，所以卡拉揚在這麼嚴謹的紀律下，得以在他在位的三十年裡，時時都維持著柏林愛樂極高水準的演奏。但，卡拉揚的排練方式卻是從不告知樂團，這首排練的曲子是為了明天或是為了明年的演出，這樣讓他可以像抽考一樣的推出他要錄音的曲目，藉此他維持住樂團在真正演奏此曲的新鮮感和興奮度。像本片這首雙簧管協奏曲就是在這種氣氛下錄下的，當時是卡拉揚邀請柏林愛樂團員循例前往他的夏日渡假別墅共聚時，臨時決定要由該團首席雙簧管手柯赫出任演出的。一九七零年初，卡拉揚為了灌錄本片這兩首交響曲時，所作的排練曾被人以文字紀錄下來，卡拉揚對於樂團在某一樂句要保持斷奏的音符時值，嚴格到像是秒針一樣的精確，一再排練到樂團精確無誤為止，為了莫札特一首這麼通俗的交響曲，卻要柏林愛樂這樣頂尖的樂團一再經過這種排練，正是卡拉揚維持他錄音水準極高的證明。<br />
【Track list】<br />
1-4 Ｇ小調第四十號交響曲，Ｋ５５０<br />
5-8 Ｃ大調第四十一號交響曲，Ｋ５５１‘天王“<br />
9-10 降Ｂ大調雙簧管協奏曲，Ｋ３１４<br />
<br />
17.7243 476884 23(中價)卡拉揚世紀經典 17<br />
莫札特：第二十一、二十四號鋼琴協奏曲<br />
Mozart: Piano Concertos 21 & 24<br />
卡拉揚〈指揮〉琉森音樂節管絃樂團、愛樂管絃樂團<br />
Karjan /Lipatti/Gieseking<br />
留聲機雜誌：‘這是一份精緻而錄音清晰的莫札特第二十四號鋼琴協奏曲錄音。’<br />
<br />
簡介:本片這兩份卡拉揚錄音是在完全不同的狀況下完成的。其中尤其特別的是李帕第的琉森音樂節的現場錄音。當時李帕第已經身受白血症之苦達五年之久，到一九五零年他灌錄這份錄音時，病症更已到末期，當年夏天，許多音樂界好友不捨他被病魔銷蝕，更同籌錢要幫他買最貴的藥可體松來治病。可體松的效用他讓暫時恢復了體力和活力，也讓他迴光返照般地可以開始錄音和舉行演奏會。但是，可體松的療效只能帶來短暫的奇蹟，藥效一退，病人症狀更加惡化。但是在當年八月二十三他與卡拉揚合作這首莫札特協奏曲這一晚，可體松的藥效還在，也讓這一份錄音得以幸運的保存下李帕第珍貴的莫札特詮釋。卡拉揚先前只和李帕第在英國合作過一次，當時兩人合作演出並灌錄了舒曼鋼琴協奏曲的錄音，但是兩人顯然對這首協奏曲的觀點有著差異。不過，在琉森演出之前，大家擔心的倒不是藝術上歧見，而是李帕第的身體，為此，鋼琴家許納貝爾特地隨侍在側以備不時之需要臨時上場。這場演出讓我們聽到李帕第那種幾乎難以再被重製的音階彈奏和對於莫札特此曲一再反覆所使用的擬進手法的簡潔處理，那是只有彈奏者自己有著作曲家視野才能俱備的理解力。在彈奏完此曲後，李帕第的體力只能再支撐一場演出，在演奏完九月十六號後於法國貝桑森的最後獨奏會後，他隨即於當年十二月二日以三十三歲之齡病逝。<br />
【Track list】<br />
1-3 Ｃ大調第二十一號鋼琴協奏曲，Ｋ４６７（裝飾奏：狄奴李帕第）<br />
4-6 Ｃ小調第二十四號鋼琴協奏曲，Ｋ４９１（裝飾奏：胡邁爾）<br />
<br />
18.7243 476895 29(中價)卡拉揚世紀經典 18<br />
舒伯特：第八、九號交響曲<br />
Schubert: Symphonies 8 & 9<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /BPO<br />
留聲機雜誌：‘第八號交響曲的演出其深度和豐富度，真是讓人讚歎，卡拉揚在慢速度樂章演出中能控制到樂曲完整繫於一體，更是令人摒息。’<br />
<br />
簡介:舒伯特第八和第九號交響曲是卡拉揚經常灌錄的曲目，他第一次灌錄第八的錄音是一九五五年與愛樂管絃樂團完成的，之後又在一九六四和六八分別與柏林與維也納愛樂灌錄了兩次，本片這份錄音則是他最後一份商業錄音，完成於七五年。在他生涯最後率領維也納愛樂前往紐約巡迴（一九八九年）時，此曲也一再出現在音樂會中。卡拉揚灌錄第九號交響曲的歷史還要更早，早在一九四六年，他就已經首次指揮維也納愛樂灌錄此曲，但他自己並不滿意，隨後他隔了二十二年才願意再錄此曲，這次是與柏林愛樂，然後又隔十年，他才第三度灌錄此曲，之後，他再也不曾在音樂會上指揮此曲。在卡拉揚與柏林愛樂的詮釋下，這兩首原本就相當知名的浪漫派樂曲，有一種緊湊而細密的層疊架構，在柏林愛樂出色的木管部烘托下，音樂獲得一種新時代的脫胎換骨處理。這兩份錄音都是卡拉揚最後一次灌錄這兩首樂曲，此舉也說明了他認為自己的詮釋已經到了無法再更好的頂點，可以以此兩錄音蓋棺論定，作為他對舒伯特的最後的禮讚。<br />
【Track list】<br />
1-2 Ｂ小調第八號交響曲Ｄ７５９「未完成」<br />
3-6 Ｃ大調第九號交響曲Ｄ９４４「偉大」<br />
<br />
19.7243 476882 25(中價)卡拉揚世紀經典 19<br />
西貝流士：第二、第五號交響曲<br />
Sibelius: Symphonies 2 & 5<br />
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Karjan /Philharmonia Orchestra <br />
留聲機雜誌：‘第二號交響曲的演出是一份非常具戲劇效果的演出，氣息綿長而且經過精心的準備。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚在擔任愛樂管絃樂團首席指揮前後十年的時間裡，總共灌錄了西貝流士第二、第四、第五和第六、第七號共五首交響曲，這種情形在德奧的指揮家中是非常少。當時，西貝流士的交響音樂還不被西歐主流指揮家所接受，日後卡拉揚還要一再以他的洞見，指揮柏林愛樂灌錄同樣的這些曲目，為這些交響曲樹立了重要的演出典範。不管是他早期或晚期的錄音，卡拉揚都同樣能夠捕捉到這些交響曲中那種英雄式的氣質。這也是為什麼西貝流士本人也非常欣賞卡拉揚指揮他的交響曲，他曾經公開的說，卡拉揚是唯一一位能照他的意思演出的指揮家。卡拉揚與愛樂管絃樂團曾在一九五二年灌錄過一份單音版的第五號交響曲，本片這份則是在一九六零年完的錄音。卡拉揚對於西貝流士的交響曲，較能夠認同後期的作品，對於最著名的第二號，他則覺得太像柴可夫斯基，不夠獨立。對於第五號，柴可夫斯基則曾經多次灌錄，僅次於他個最喜愛的第四號。這兩份一九六零年的錄音，是卡拉揚對於近代音樂最成功的註解，也是他畢生的重要經典。<br />
【Track list】<br />
1-4 Ｄ大調第二號交響曲，作品四十三<br />
5-7 降Ｅ大調第五號交響曲，作品八十二<br />
<br />
20.7243 476883 24(中價)卡拉揚世紀經典 20<br />
西貝流士：第四、第七號交響曲、芬蘭頌<br />
Sibelius: Symphonies 4 & 7, Finlandia<br />
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Karjan /Philharmonia Orchestra<br />
留聲機雜誌：‘第七號交響曲是一份無瑕的錄音，這是一份值得珍藏的第七號交響曲版本。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚在擔任愛樂管絃樂團首席指揮前後十年的時間裡，總共灌錄了西貝流士第二、第四、第五和第六、第七號共五首交響曲，這種情形在德奧的指揮家中是非常少。當時，西貝流士的交響音樂還不被西歐主流指揮家所接受，日後卡拉揚還要一再以他的洞見，指揮柏林愛樂灌錄同樣的這些曲目，為這些交響曲樹立了重要的演出典範。不管是他早期或晚期的錄音，卡拉揚都同樣能夠捕捉到這些交響曲中那種英雄式的氣質。這也是為什麼西貝流士本人也非常欣賞卡拉揚指揮他的交響曲，他曾經公開的說，卡拉揚是唯一一位能照他的意思演出的指揮家。卡拉揚與愛樂管絃樂團曾在一九五二年灌錄過一份單音版的第五號交響曲，本片這份則是在一九六零年完的錄音。卡拉揚對於西貝流士的交響曲，較能夠認同後期的作品，對於最著名的第二號，他則覺得太像柴可夫斯基，不夠獨立。對於第五號，柴可夫斯基則曾經多次灌錄，僅次於他個最喜愛的第四號。這兩份一九六零年的錄音，是卡拉揚對於近代音樂最成功的註解，也是他畢生的重要經典。<br />
【Track list】<br />
1. 芬蘭頌，作品二十六<br />
2-5 Ａ小調第四號交響曲，作品六十三<br />
6-9 Ｃ大調第七號交響曲，作品１０５<br />
<br />
21.7243 476903 27(中價2CD)卡拉揚世紀經典 21<br />
理查史特勞斯：唐吉軻德、家庭交響曲、英雄生涯<br />
Strauss: Don Qulxote, Eln Heldenleben, Symphonia domestica<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂<br />
Karjan /Berliner Philharmonia Orchestra <br />
留聲機雜誌：‘英雄生涯一曲的錄音非常的壯麗可觀且音響豐沛，而指揮卡拉揚更是以他對這套樂曲深刻的瞭解和真心的喜愛來指揮。’<br />
<br />
簡介:卡拉揚一向崇拜理查史特勞斯，在他一九二九年第一次正式指揮的音樂會中，就已經排出了唐璜一曲，一九四零年，卡拉揚指揮史氏的歌劇意蕾克特拉後，他終於得以見到心目中的偶像。理查史特勞斯見到卡拉揚整場背譜指揮，深感訝異，稱讚那場演出是他有生聽過最好的一場。史氏八十歲大壽時，卡拉揚更親自率柏林國民歌劇院管絃樂團為他演出唐璜一曲，並且借英雄生涯一曲表達他對史氏的歌頌。這首交響詩也成為卡拉揚畢生最貼近他心情的寫照，柏林愛樂首席定音鼓手塔利亨就說，卡拉揚覺得自己就是曲中的英雄。他前後指揮此曲共達七十次之多，比柴可夫斯基的悲愴交響曲還要多次，與英雄交響曲差不多同樣次數。而只要他有機會到大型樂團去客席，也一定會點名要演出此曲，卡拉揚很能藉此曲激發樂團演的小號和定音鼓部發揮到淋漓盡致，而曲末的悲劇效果更常讓他回想到世界大戰時的景況。日後卡拉揚和柏林愛樂在晚年產生嚴重爭執時，也是靠此曲重修舊好的。卡拉揚在七零年代時，想將自己的曲目翻新、拓廣，特別挑選一些出色的二十世紀作品來演奏，史特勞斯的家庭交響曲就與馬勒第五號交響曲一同出線。這首交響曲在當時他與柏林愛樂演奏得非常熟練，所以當他決定灌錄此曲時，只是在行程表上排進一天，趁著與柏林愛樂訪問巴黎時，就近在沃格朗廳就輕鬆地錄下他們出色的演奏。對於唐吉軻德一曲，卡拉揚總偏好採用外聘的獨奏家來合作，他第一次演出此曲就請了義大利大提琴家麥納爾迪，之後先後與傅尼葉和羅斯托波維奇都合作過此曲，本片這份錄音同時也有錄影版本。卡拉揚與柏林愛樂、再加上羅斯托波維奇，這是一個雋永的經典。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
1-13 唐吉軻德<br />
14-16 家庭交響曲（前半段）<br />
ＣＤ２<br />
1. 家庭交響曲（後半段）<br />
2-10 英雄生涯<br />
<br />
22.7243 476879 21(中價)卡拉揚世紀經典 22<br />
史特拉斯父子圓舞曲集<br />
Johann Strauss & Josef Strauss: Waltzes Polkas<br />
卡拉揚〈指揮〉維也納愛樂<br />
Karjan /WPO <br />
留聲機雜誌：‘這是古老的維也納愛樂在最佳狀態下所做的錄音，他們不用完全聽從卡拉揚的指揮，卻能受到他的激勵，乃能臻於完美。’<br />
<br />
簡介:因為每年的維也納愛樂新年音樂會的轉播，維也納愛樂管絃樂團已經和圓舞曲之王約翰史特勞斯的名字緊緊的連在一起了，全世界頂尖的指揮家，無不想要能夠在這天有機會指揮該樂團演奏這些輕快的圓舞曲，成為這個維持了近七十個年頭的傳統中的一員。維也納愛樂第一次灌錄這套他們拿手的曲目是在一九二四年，這之後，該團的歷任指揮無不照慣例要與他們合作灌錄這些曲目。而新年音樂會也就是在一九三一年由該團當時的指揮克萊門斯．克勞斯所創下的，在他過世後，有將近二十五年的時間，則一直都是由該團的首席小提琴手威利鮑斯考夫斯基出任新年音樂會的指揮，他也效史特勞斯家族的傳統，手持小提琴來指揮，卡拉揚終生，只答應前來該團指揮新年音樂會一次的機會，那是一九八七年，這一年他還帶了自己鍾愛的女高音芭桃演唱了動人的春之聲圓舞曲，留給世人一次最難忘的演出。這次的演出，他已經老到走不動了，所以謝幕時，他該脆就留在台上，但整場音樂會還是有著非常美妙的演奏。這份錄音中的卡拉揚要年輕的多，而雖然卡拉揚在接掌柏林愛樂後，也曾試圖把這套圓舞曲搬到柏林演出，但是大家都相信，只有當他和維也納愛樂合作時，才能真正捕捉到這些音樂輕鬆與愉快的一面。卡拉揚深愛這些音樂，從生涯早期開始，就一直期待有機會指揮這類作品。本片中最早錄成的四首是二次世界大戰剛結束不久就錄下的，其中的波卡舞曲一直到七零年代才首度發行，從這四曲中，我們可以聽到戰前維也納愛樂真正的樣子，當時的錄音之慎重，也保存了這些音樂的細節。其他的曲子則是分別在四八和四九年錄下的，這些錄音和他戰後同一批經典錄音：貝多芬第九、德意志安魂曲，一樣，都是藉由戰時渴望著音樂的心情之下，以最大的熱情和最精緻的用心表達出來的，在瞭解卡拉揚指揮技藝的過程中，也是最不可或缺的一套。<br />
【Track list】<br />
小約翰史特勞斯：<br />
1. 美麗的藍色多瑙河<br />
2. 維也納血統<br />
3. 撥奏波卡舞曲<br />
4. 皇帝圓舞曲<br />
5. 維也納森林的故事<br />
6. 無窮動<br />
7. 醇酒、美人與歌－圓舞曲<br />
8. 如羽毛般輕盈－波卡舞曲<br />
老約翰史特勞斯：<br />
9. 球體的音樂－圓舞曲<br />
10. 交易－圓舞曲<br />
11. 暈眩－圓舞曲<br />
小約翰史特勞斯：<br />
12. 雷電－波卡舞曲<br />
13. 推拖－波卡舞曲<br />
<br />
23.7243 476899 25(中價)卡拉揚世紀經典 23<br />
柴可夫斯基：三大芭蕾組曲<br />
Tchaikovsky: The Nutcracker, Sleeping Beauty, Swan Lake<br />
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Karjan / Philharmonia Orchestra <br />
留聲機雜誌：‘愛樂管絃樂團以迷人而優美的音色演奏這套曲目，錄音效果非常華麗，整份錄音從頭到尾成功得非常澈底。’<br />
<br />
簡介:在卡拉揚成為指揮家的時代，歐洲樂壇對於柴可夫斯基的態度，已經不像福特萬格勒初登樂壇的時期那樣還有所保留，所以卡拉揚是在一個公認柴可夫斯基為大師的年代裡成長，毫無疑問的接受了他。因此卡拉揚會在生平第一次公開指揮音樂會上就排進柴氏的第五號交響曲一事，也就沒有那麼讓人驚訝，雖然，聽到這樣一位以詮釋布魯克納、華格納、布拉姆斯、貝多芬為正統的德奧指揮會那麼鍾情於一位俄國作曲家的事，多少還是讓人有些不可思議，畢竟，相對的，卡拉揚對其他斯拉夫系作曲家，如德弗札克等人的接受度就要低上許多，從來只演出他的最後兩首交響曲和一首斯拉夫舞曲。指揮第五號交響曲時卡拉揚才二十歲，可以說柴可夫斯基的音樂從那時期就和華格納音樂一樣，深印在他腦海裡，日後，柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲一直不曾脫離他的常演曲目中，他甚至還和二十世紀後半葉的許多獨奏名家共同創造出多份這套曲目的經典錄音，像是紀辛、慕特等人。這顯示卡拉揚對於柴氏音樂的偏愛和自信。本片這三份柴氏芭蕾組曲，並不是在同一時間內錄成的，卡拉揚並不常在音樂指揮這些曲子，但在發行後，很快就被公認是在管絃樂演奏和錄音上都非常高品質的表現，而且在日後就這樣一直留在唱片目錄上，成為長銷的經典盤。<br />
【Track list】<br />
1-8 胡桃鉗組曲，作品七十一<br />
9-13 天鵝湖組曲，作品二十<br />
14-18 睡美人組曲，作品六十六<br />
<br />
24.7243 476896 28(中價)卡拉揚世紀經典 24<br />
華格納：歌劇中的著名管絃樂段<br />
Wagner: Orchestral Music<br />
卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂與柏林德意志歌劇院合唱團<br />
Karjan / Berliner Philharmonia Orchestra <br />
留聲機雜誌：‘卓越的演奏、錄音生動，卡拉揚是一位出色的華格納詮釋者，而憑著柏林管絃樂團的相助，他得以完全照自己的觀點來塑造這些優秀的演奏。’<br />
<br />
簡介:在卡拉揚的記憶裡，他父親四歲就帶他前往歌劇院觀賞華格納的紐倫堡的名歌手，這次觀賞的經驗，從此成為他和哥哥在家中用紙牌人偶玩的遊戲劇情。當時此劇還是相當新潮的創作，在卡拉揚一生中，也一直對此劇有著特別深刻的感情。在一九五一年拜魯特音樂節在二次戰後首度公演時，卡拉揚選擇演出的就是此劇。為了能夠在薩爾茲堡率領柏林愛樂演出他自己喜歡的劇碼，而不用受限於任何歌劇院的票房考量，卡拉揚自己創辦了薩爾茲堡復活節音樂節，而華格納的歌劇在這個音樂節也成為重頭戲。柏林愛樂在這套戲碼上，是完全信賴卡拉揚的直覺和遠見，也完全把他們自己交到卡拉揚的手中的。因為他們看得到卡拉揚對這套曲譜的熟稔、熱情和深入瞭解。樂手們知道卡拉揚站在一個更高的境界在指導他們，所以他們全然相信他的引導。而憑卡拉揚對華格納音樂這樣的深入，沒有理由，以他作為二十世紀灌錄過最多出色唱片的指揮家，不去灌錄一份華格納歌劇管絃音樂選輯，而這份一九七四年他與柏林愛樂錄下的選輯，就是卡拉揚與柏林愛樂在雙方關係最好時的作品。一九七零年，卡拉揚再度與ＥＭＩ簽下獨家錄音合約，這是ＥＭＩ花下重金的成果。卡拉揚在這個壯年時期，有一套非常具外交手腕的領導樂團方式，讓他得以和柏林愛樂團員擁有相當親密而良好的互動。透過這層互動，他讓這個樂團的音樂表現超越世上其他指揮家所能從樂團中要求到的程度，從這份錄音中，我們就可以獲得證明。<br />
【Track list】<br />
1. 唐懷瑟序曲與維納斯堡音樂（巴黎版）<br />
2-3 羅恩格林第一幕與第三幕前奏曲<br />
4. 崔斯坦與伊索德前奏曲與愛之死<br />
5. 漂泊的荷蘭人序曲<br />
6. 紐倫堡的名歌手第一幕序曲<br />
<br />
25.7243 476900 20(中價)卡拉揚世紀經典 25<br />
卡拉揚的愛樂管絃樂團「遙遙音樂節」<br />
Philharmonia Promenade Concert<br />
卡拉揚〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Karjan / Philharmonia Orchestra <br />
留聲機雜誌：‘一份音色明亮豐富的錄音，從演奏中我們才知道卡拉揚也有春風滿面笑臉迎人的一面。’<br />
<br />
簡介:在戰後卡拉揚指揮生涯最艱困的時期，ＥＭＩ製作人李格適時愛才的伸出援手，讓卡拉揚在一九四八六六零年的十二年間，持續與愛樂管絃樂團推出音樂會和錄音，並在國際間巡迴演出。在卡拉揚接手愛樂管絃樂團時，該團才剛創辦三年，是製作人李格為了錄音需要創設的，卡拉揚快速的訓練該團成為歐洲第一流的樂團，當時的卡拉揚是一位較日後更和藹可親、更少說話、更會諄諄善誘的指揮，不像日後那麼獨裁專制。在他的手中，愛樂的表現比在其他指揮手中更出色，也更願意承擔任何的要求。但在一九五四年年底，因為福特萬格勒的過世，柏林愛樂迅速票選出卡拉揚為繼任首席指揮，讓卡拉揚註定要前往柏林就職，也為他與愛樂的合作關係劃上等號，自此，卡拉揚與愛樂的合作次數逐漸減少，雖然還是有錄音，但是音樂會已經越來越少了，這份一九五八到六零年完成的逍遙音樂節錄音，就是他們合作的最後見證。卡拉揚對於輕歌劇和圓舞曲曲目一向別有偏好，甚至還曾經想以指揮羅恩格林的序曲去和別的指揮交換，讓他獲得指揮輕歌劇序曲的機會。所以，這份錄音雖然是為了唱片公司商業考量而灌錄，卻正中卡拉揚的下懷，讓他有機會在錄音間裡快樂的揮灑，當時參與錄音的樂師們，也都發現卡拉揚在這份難得的輕鬆曲目中，所表現出的那份自在與愉悅，而他那種全心全意在塑造一份快樂氛圍的努力，也成功地被紀錄在這份日後很少重現在他錄音作品中的唱片裡。<br />
【Track list】<br />
1. 華德杜菲：溜冰者圓舞曲<br />
2. 小約翰史特勞斯：推拖波卡舞曲<br />
3. 老約翰史特勞斯：拉戴茲基進行曲<br />
4. 夏布里耶：西班牙<br />
5. 夏布里耶：快樂進行曲<br />
6. 小約翰史特勞斯：雷電波卡舞曲<br />
7. 蘇佩：輕騎兵序曲<br />
8. 溫柏格：風笛手許汪達波卡舞曲<br />
9. 奧芬巴赫：地底的奧菲歐序曲<br />
10. 白遼士：羅馬狂歡節序曲<br />
11. 雷翁卡瓦洛：丑角間奏曲<br />
12-13包羅定：伊果王子―韃靼人舞曲<br />
<br />
共25個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/331023.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/331023.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 02 Aug 2005 12:09:32 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計8/12發行的新貨(安德索夫斯基/齊瑪諾夫斯基鋼琴名作集)</title>
	<description><![CDATA[
			7243 545730 26(高價) 
鐵蹄下的詩氛：齊瑪諾夫斯基鋼琴名作集 
Szymanowski: Piano Sonata 
彼得．安德索夫斯基〈鋼琴〉 
Anderszewski 

簡介:在以貝多芬的狄亞貝里變奏曲成名於里茲鋼琴大賽、再以獨具風格、被比為顧爾德再世的巴哈演奏崛起樂壇，最後回返到同為波蘭籍的蕭邦鋼琴音樂上，鋼琴家安德索夫斯基今年再次以他驚人的洞視力和獨特的詮釋風格，造訪同樣為波蘭人的二十世紀初作曲家齊瑪諾夫斯基的鋼琴作品。齊瑪諾夫斯基的音樂風格獨特，尤其是為小提琴與鋼琴所寫的「神話」和改編自歌劇「羅傑王」中的「羅珊之歌」等曲，更是開創了現代的波蘭美學。這些音樂，在另一位同為波蘭籍的鋼琴名家齊默曼早年的錄音中，就已經讓許多人驚豔，而在鋼琴家魯賓斯坦的自傳裡，齊瑪諾夫斯基那種世紀初貴族的頹廢、自戀與浪漫的詩人行徑、乃至他作品的獨特波蘭美感，也一再被提及（魯氏也不免提及這位同胞的同性戀身份）。而日後同為波蘭人的小提琴家謝霖（Henryk Szeryng）更一再提倡他獨具美感的兩首小提琴協奏曲（尤其是第二號）。身為成長於波蘭的鋼琴家，安德索夫斯基從小的音樂訓練中就包涵了齊瑪諾夫斯基的鋼琴音樂，在成名於樂壇後，過去十年間，他的音樂會上更一定會排出齊氏的作品。本片這三首作品是齊氏鋼琴作品中複雜、探討鋼琴音色最深入的作品，它們將德布西與史克里亞賓對鋼琴音色的革命性結論再往前推，透過安德索夫斯基的超技彈奏，這些無法紀錄於譜面、只流傳在一代又一代波蘭鋼琴家記憶中的技法，清楚而讓人充滿讚歎地呈現出來。今年六月正在巴黎和倫敦等地廣泛舉行齊瑪諾夫斯基獨奏會的安德索夫斯基，藉由這份錄音，讓全世界各地無法親赴巴黎聆聽他獨奏會的愛樂者，聽到他結合詩意與創造力的精緻彈奏，在其中，鋼琴時而像是隻受傷的小鳥，在夜裡低鳴、時而像是狂吼的獅王，對著烈火咆哮，安德索夫斯基的鋼琴技透過這些音樂，表現到最豐富的極致，儘管憑著演奏古典曲目成名，但一直到這份驚人的錄音，他整套的鋼琴彈奏音色和豐富的技巧層次，才得以如此完整的展現。 

【Track list】 
1-3 假面舞會，作品三十四（雪赫拉莎德、小丑坦特里斯、唐璜的小夜曲） 
4-7 第三號鋼琴奏鳴曲，作品三十六（疾板、慢板、非常活潑的、賦格曲） 
8-10 希臘神殿浮雕三景（水妖之島、卡利普索公主、娜烏絲卡公主） 

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			7243 545730 26(高價) <br />
鐵蹄下的詩氛：齊瑪諾夫斯基鋼琴名作集 <br />
Szymanowski: Piano Sonata <br />
彼得．安德索夫斯基〈鋼琴〉 <br />
Anderszewski <br />
<br />
簡介:在以貝多芬的狄亞貝里變奏曲成名於里茲鋼琴大賽、再以獨具風格、被比為顧爾德再世的巴哈演奏崛起樂壇，最後回返到同為波蘭籍的蕭邦鋼琴音樂上，鋼琴家安德索夫斯基今年再次以他驚人的洞視力和獨特的詮釋風格，造訪同樣為波蘭人的二十世紀初作曲家齊瑪諾夫斯基的鋼琴作品。齊瑪諾夫斯基的音樂風格獨特，尤其是為小提琴與鋼琴所寫的「神話」和改編自歌劇「羅傑王」中的「羅珊之歌」等曲，更是開創了現代的波蘭美學。這些音樂，在另一位同為波蘭籍的鋼琴名家齊默曼早年的錄音中，就已經讓許多人驚豔，而在鋼琴家魯賓斯坦的自傳裡，齊瑪諾夫斯基那種世紀初貴族的頹廢、自戀與浪漫的詩人行徑、乃至他作品的獨特波蘭美感，也一再被提及（魯氏也不免提及這位同胞的同性戀身份）。而日後同為波蘭人的小提琴家謝霖（Henryk Szeryng）更一再提倡他獨具美感的兩首小提琴協奏曲（尤其是第二號）。身為成長於波蘭的鋼琴家，安德索夫斯基從小的音樂訓練中就包涵了齊瑪諾夫斯基的鋼琴音樂，在成名於樂壇後，過去十年間，他的音樂會上更一定會排出齊氏的作品。本片這三首作品是齊氏鋼琴作品中複雜、探討鋼琴音色最深入的作品，它們將德布西與史克里亞賓對鋼琴音色的革命性結論再往前推，透過安德索夫斯基的超技彈奏，這些無法紀錄於譜面、只流傳在一代又一代波蘭鋼琴家記憶中的技法，清楚而讓人充滿讚歎地呈現出來。今年六月正在巴黎和倫敦等地廣泛舉行齊瑪諾夫斯基獨奏會的安德索夫斯基，藉由這份錄音，讓全世界各地無法親赴巴黎聆聽他獨奏會的愛樂者，聽到他結合詩意與創造力的精緻彈奏，在其中，鋼琴時而像是隻受傷的小鳥，在夜裡低鳴、時而像是狂吼的獅王，對著烈火咆哮，安德索夫斯基的鋼琴技透過這些音樂，表現到最豐富的極致，儘管憑著演奏古典曲目成名，但一直到這份驚人的錄音，他整套的鋼琴彈奏音色和豐富的技巧層次，才得以如此完整的展現。 <br />
<br />
【Track list】 <br />
1-3 假面舞會，作品三十四（雪赫拉莎德、小丑坦特里斯、唐璜的小夜曲） <br />
4-7 第三號鋼琴奏鳴曲，作品三十六（疾板、慢板、非常活潑的、賦格曲） <br />
8-10 希臘神殿浮雕三景（水妖之島、卡利普索公主、娜烏絲卡公主） <br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/330945.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/330945.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Tue, 02 Aug 2005 11:38:06 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計8/5發行的新貨(純淨天籟系列)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 482118 28(低價)
巴哈：第一~三號管絃樂組曲
Bach: Orchestral Suites 1-3
菲利浦‧萊傑(指揮)英國室內管絃樂團
English Chamber of Orchestra
【Track list】
巴哈
1-7 第一號管絃樂組曲
8-14 第二號管絃樂組曲
15-19 第三號管絃樂組曲

2.7243 482120 23(低價)
蕭邦：第三號鋼琴奏鳴曲、練習曲 &馬厝卡舞曲
Chopin: Piano Sonata No.3, Etudes, Mazurkas
安斯涅〈鋼琴〉
Leif Ove Andsnes
【Track list】
五首練習曲
1 十二首練習曲，作品25之第三號F大調，快板
2 十二首練習曲，作品25之第四號a小調，激動的
3 十二首練習曲，作品10之第六號降e小調，行板
4 十二首練習曲，作品25之第十號b小調，熱烈的快板
5 十二首練習曲，作品25之第十一號a小調，緩板
四首馬厝卡舞曲
6 四首馬厝卡舞曲，作品17之第一號降B大調
7 四首馬厝卡舞曲，作品17之第二號e小調
8 四首馬厝卡舞曲，作品17之第三號降A大調
9 四首馬厝卡舞曲，作品17之第四號a小調
10-13 b小調第三號鋼琴奏鳴曲，作品58

3.7243 482134 26(低價)
杜卡、拉威爾、德布西、穆索斯基：管絃樂作品
Bolero—Symphonic Poems
基泰恩柯〈指揮〉柏根愛樂管絃樂團
Kitayenko / Bergen Philharmonic Orchestra
【Track list】
1. 杜卡：魔法師的門徒
2-6. 拉威爾：鵝媽媽組曲
7. 德布西：牧神的午後
8. 拉威爾：波麗露
9. 穆索斯基：荒山之夜

4.7243 482126 27(低價)
馬勒：第一號交響曲「巨人」
Mahler : Symphony No.1 “ Titan”
艾杜‧迪‧華特〈指揮〉明尼蘇達管絃樂團
Edo De Waart / Minnesota Orchestra
【Track list】
1-4 馬勒：第一號交響曲「巨人」

5.7243 482124 29(低價)
莫札特：第二十&二十四號鋼琴協奏曲
Mozart: Piano Concertos 20 & 24
普雷特涅夫〈鋼琴&指揮〉德國室內愛樂
Mikhail Pletnev
【Track list】
1-3 第二十號d小調鋼琴協奏曲，k.466
4-6 第二十四號c小調鋼琴協奏曲，k.491

6.7243 482122 21(低價)
莫札特：第三、四、五號小提琴協奏曲
Mozart: Violin Concertos 3,4&5
特茲拉弗〈小提琴&指揮〉德國室內愛樂
Christian Tetzlaff
【Track list】
1-3 第三號G大調小琴協奏曲，k.216
4-6 第四號D大調小琴協奏曲，k.218
7-9 第五號A大調小提琴協奏曲，k.219

7.7243 482128 25(低價)
柴可夫斯基&拉赫曼尼諾夫：鋼琴協奏曲
Tchaikovsky&Rachmaninov: Piano Concertos
波米埃〈鋼琴〉，勞倫斯‧福斯特〈指揮〉哈雷管絃樂團
Jean-Bernard Pommier
【Track list】
1-3 柴可夫斯基：降b小調第一號鋼琴協奏曲，作品23
4-6 拉赫曼尼諾夫：降c小調第二號鋼琴協奏曲

8.7243 482136 24(低價)
韋瓦第：協奏曲集
Vivaldi: Concerti
華倫格林〈指揮〉倫敦室內管絃樂團
Christopher Warren-Green/London Chamber Orchestra
【Track list】
1-3  為兩把小喇叭所做的C大調協奏曲，RV537
4-6  C大調雙簧管奏曲，RV447
7-9  c小調大提琴協奏曲，RV401
10-12  為四把小提琴所做的b小調協奏曲，RV580
13-15  為兩把小提琴所做的a小調協奏曲，RV522
16-18  降B大調巴松管協奏曲，RV502
19-21  為三把小提琴所做的F大調協奏曲，RV551

9.7243 482130 20(低價)
羅曼蒂克的拉丁吉他名曲
Lantin Romances For Guitar
莎朗‧伊斯賓〈吉他〉
Sharon Isbin
【Track list】
1. 賽恩斯‧德拉‧瑪薩：Zapateato
2. 羅德利果：祈禱與舞曲
3-4. 巴里歐斯曼戈雷：大聖堂
5.  Aberu 改編Daz: Quejas
6. 裘賓：Estrasa Do Sol
7. 泰雷加：阿拉伯奇想曲
8-10 布勞威爾：黑色十日談
11. 魏亞─羅伯士：多愁善感的旋律
12. 魏亞─羅伯士：第八號練習曲
13. 阿爾班尼士：馬洛卡
14. 阿爾班尼士：奧地利

10.7243 482132 28(低價)
史溫格歌手精選輯
史溫格歌手〈演唱〉
The Swingle Singers
【Track list】
1 傳統曲目：彼得甘
2 巴哈：升d小調賦格曲
3 傳統曲目：約書亞在耶里哥作戰
4 莫札特：土耳其風格〈選自「A大調鋼琴奏鳴曲，k.330」〉
5 傳統曲目〈祕魯〉：Cachapaya
6 巴哈：行板〈選自「小提琴協奏曲，BWV 1003」〉
7 傳統曲目〈美國〉：鄉村舞
8 莫札特：安魂曲，k.626
9 巴哈：第三號布蘭登堡協奏曲，第一樂章
10 傳統曲目〈智利〉：De Punta Y Taco
11 巴哈：G弦之歌
12 莫札特：小夜曲
13 傳統曲目：卡文區城
14 莫札特：第四十號交響曲
15 巴哈：幻想曲與賦格曲，BWV542

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 482118 28(低價)<br />
巴哈：第一~三號管絃樂組曲<br />
Bach: Orchestral Suites 1-3<br />
菲利浦‧萊傑(指揮)英國室內管絃樂團<br />
English Chamber of Orchestra<br />
【Track list】<br />
巴哈<br />
1-7 第一號管絃樂組曲<br />
8-14 第二號管絃樂組曲<br />
15-19 第三號管絃樂組曲<br />
<br />
2.7243 482120 23(低價)<br />
蕭邦：第三號鋼琴奏鳴曲、練習曲 &馬厝卡舞曲<br />
Chopin: Piano Sonata No.3, Etudes, Mazurkas<br />
安斯涅〈鋼琴〉<br />
Leif Ove Andsnes<br />
【Track list】<br />
五首練習曲<br />
1 十二首練習曲，作品25之第三號F大調，快板<br />
2 十二首練習曲，作品25之第四號a小調，激動的<br />
3 十二首練習曲，作品10之第六號降e小調，行板<br />
4 十二首練習曲，作品25之第十號b小調，熱烈的快板<br />
5 十二首練習曲，作品25之第十一號a小調，緩板<br />
四首馬厝卡舞曲<br />
6 四首馬厝卡舞曲，作品17之第一號降B大調<br />
7 四首馬厝卡舞曲，作品17之第二號e小調<br />
8 四首馬厝卡舞曲，作品17之第三號降A大調<br />
9 四首馬厝卡舞曲，作品17之第四號a小調<br />
10-13 b小調第三號鋼琴奏鳴曲，作品58<br />
<br />
3.7243 482134 26(低價)<br />
杜卡、拉威爾、德布西、穆索斯基：管絃樂作品<br />
Bolero—Symphonic Poems<br />
基泰恩柯〈指揮〉柏根愛樂管絃樂團<br />
Kitayenko / Bergen Philharmonic Orchestra<br />
【Track list】<br />
1. 杜卡：魔法師的門徒<br />
2-6. 拉威爾：鵝媽媽組曲<br />
7. 德布西：牧神的午後<br />
8. 拉威爾：波麗露<br />
9. 穆索斯基：荒山之夜<br />
<br />
4.7243 482126 27(低價)<br />
馬勒：第一號交響曲「巨人」<br />
Mahler : Symphony No.1 “ Titan”<br />
艾杜‧迪‧華特〈指揮〉明尼蘇達管絃樂團<br />
Edo De Waart / Minnesota Orchestra<br />
【Track list】<br />
1-4 馬勒：第一號交響曲「巨人」<br />
<br />
5.7243 482124 29(低價)<br />
莫札特：第二十&二十四號鋼琴協奏曲<br />
Mozart: Piano Concertos 20 & 24<br />
普雷特涅夫〈鋼琴&指揮〉德國室內愛樂<br />
Mikhail Pletnev<br />
【Track list】<br />
1-3 第二十號d小調鋼琴協奏曲，k.466<br />
4-6 第二十四號c小調鋼琴協奏曲，k.491<br />
<br />
6.7243 482122 21(低價)<br />
莫札特：第三、四、五號小提琴協奏曲<br />
Mozart: Violin Concertos 3,4&5<br />
特茲拉弗〈小提琴&指揮〉德國室內愛樂<br />
Christian Tetzlaff<br />
【Track list】<br />
1-3 第三號G大調小琴協奏曲，k.216<br />
4-6 第四號D大調小琴協奏曲，k.218<br />
7-9 第五號A大調小提琴協奏曲，k.219<br />
<br />
7.7243 482128 25(低價)<br />
柴可夫斯基&拉赫曼尼諾夫：鋼琴協奏曲<br />
Tchaikovsky&Rachmaninov: Piano Concertos<br />
波米埃〈鋼琴〉，勞倫斯‧福斯特〈指揮〉哈雷管絃樂團<br />
Jean-Bernard Pommier<br />
【Track list】<br />
1-3 柴可夫斯基：降b小調第一號鋼琴協奏曲，作品23<br />
4-6 拉赫曼尼諾夫：降c小調第二號鋼琴協奏曲<br />
<br />
8.7243 482136 24(低價)<br />
韋瓦第：協奏曲集<br />
Vivaldi: Concerti<br />
華倫格林〈指揮〉倫敦室內管絃樂團<br />
Christopher Warren-Green/London Chamber Orchestra<br />
【Track list】<br />
1-3  為兩把小喇叭所做的C大調協奏曲，RV537<br />
4-6  C大調雙簧管奏曲，RV447<br />
7-9  c小調大提琴協奏曲，RV401<br />
10-12  為四把小提琴所做的b小調協奏曲，RV580<br />
13-15  為兩把小提琴所做的a小調協奏曲，RV522<br />
16-18  降B大調巴松管協奏曲，RV502<br />
19-21  為三把小提琴所做的F大調協奏曲，RV551<br />
<br />
9.7243 482130 20(低價)<br />
羅曼蒂克的拉丁吉他名曲<br />
Lantin Romances For Guitar<br />
莎朗‧伊斯賓〈吉他〉<br />
Sharon Isbin<br />
【Track list】<br />
1. 賽恩斯‧德拉‧瑪薩：Zapateato<br />
2. 羅德利果：祈禱與舞曲<br />
3-4. 巴里歐斯曼戈雷：大聖堂<br />
5.  Aberu 改編Daz: Quejas<br />
6. 裘賓：Estrasa Do Sol<br />
7. 泰雷加：阿拉伯奇想曲<br />
8-10 布勞威爾：黑色十日談<br />
11. 魏亞─羅伯士：多愁善感的旋律<br />
12. 魏亞─羅伯士：第八號練習曲<br />
13. 阿爾班尼士：馬洛卡<br />
14. 阿爾班尼士：奧地利<br />
<br />
10.7243 482132 28(低價)<br />
史溫格歌手精選輯<br />
史溫格歌手〈演唱〉<br />
The Swingle Singers<br />
【Track list】<br />
1 傳統曲目：彼得甘<br />
2 巴哈：升d小調賦格曲<br />
3 傳統曲目：約書亞在耶里哥作戰<br />
4 莫札特：土耳其風格〈選自「A大調鋼琴奏鳴曲，k.330」〉<br />
5 傳統曲目〈祕魯〉：Cachapaya<br />
6 巴哈：行板〈選自「小提琴協奏曲，BWV 1003」〉<br />
7 傳統曲目〈美國〉：鄉村舞<br />
8 莫札特：安魂曲，k.626<br />
9 巴哈：第三號布蘭登堡協奏曲，第一樂章<br />
10 傳統曲目〈智利〉：De Punta Y Taco<br />
11 巴哈：G弦之歌<br />
12 莫札特：小夜曲<br />
13 傳統曲目：卡文區城<br />
14 莫札特：第四十號交響曲<br />
15 巴哈：幻想曲與賦格曲，BWV542<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/289009.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/289009.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 20 Jul 2005 20:37:50 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計8/5發行的新貨(世紀巨星系列36-45)</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 476850 26(中價)世紀巨星 36
阿格麗希/鋼琴女王的神奇彈奏
Schumann : Piano Concerto
Argerich
＊阿格麗希〈鋼琴〉
＊亞歷山大．拉賓諾維奇－巴拉可夫斯基〈指揮〉瑞士義大利管絃樂團
簡介:‘這份演奏中的是音樂界的傳奇人物，裡面捕捉到的一顆正在翱翔的無羈靈魂，在她不受拘束的華麗演奏中，藏有一份少有人能及的獨特性情稟賦。’（英國樂評人Bryce Morrison）
【Track list】
1-3 舒曼：Ａ小調鋼琴協奏曲，作品五十四
4-11 舒曼：幻想小品，作品十二
12-14 拉威爾：夜的加斯帕
15-17 金納斯特拉：阿根廷舞曲，作品

2.7243 476852 24(中價)世紀巨星37
博斯崔吉/舒伯特：藝術歌曲集
Schubert : 25 Lieders
Ian Bostridge
＊伊恩．博斯崔吉〈男高音〉
＊朱利厄斯．德瑞克〈鋼琴〉
簡介:‘少有舒伯特最愛歌曲集的唱片像這一份一樣，擁有這麼純粹的美感。伊恩博斯崔吉不僅僅擁有讓人迷醉的男高音嗓音，在他特別注意德語歌詞的演唱下，讓這些為人熟知的歌曲，依然能獲得新穎、出人意表的效果。’（留聲機雜誌）
【Track list】
1 鱒魚，Ｄ５５０
2 侍酒之星甘尼美，Ｄ５４４
3 春日，Ｄ８８２
4 月之頌，Ｄ１９３
5 秘密，Ｄ７１９
6 野玫瑰，Ｄ２５７
7 流浪者的夜歌ＩＩ，Ｄ７６８
8 第一份失落，Ｄ２２５
9 漁人，Ｄ８８１
10 漁伕之歌，Ｄ８８１
11 夜與夢，Ｄ８２７
12 侏儒，Ｄ７７１
13 感傷，Ｄ７７２
14 音樂頌，Ｄ５４７
15 你安祥入睡，Ｄ７７６
16 致歌於水上，Ｄ７７４
17 致席兒薇雅，Ｄ８９１
18 萬靈節連導，Ｄ３４３
19 相信春天，Ｄ６８６
20 我向你致意，Ｄ６８６
21 在林間，Ｄ７３８
22 繆思之子，Ｄ７６４
23 流浪者的夜歌Ｉ，Ｄ２２４
24 幸福，　Ｄ４３３
25 魔王，　Ｄ３２８

3.7243 476854 22(中價)世紀巨星38
克路易坦/拉威爾與德布西管絃樂團名曲
Ravel : Daphnis et Chlo
Andr Cluytens
＊克路易坦〈指揮〉音樂院音樂會協會管絃樂團與合唱團
簡介:‘當安德烈克路易坦指揮起手下的法國樂團演奏拉威爾和德布西音樂時，我們所聽到的就是這些作曲家在世時所認識的那種法國樂團的傳統，這份演出，演奏得那麼神妙，有一種純屬法國人獨有的官能美感。’（企鵝評鑑）
【Track list】
1-11 拉威爾：達芙妮與克羅埃（全曲）
12-18 德布西：球賽（詩風舞曲）

4.7243 476856 20(中價)世紀巨星39
娜妲莉．德賽/莫札特：音樂會詠歎調集
Mozart: Concert Arias
Natalie Dessay
＊娜妲莉．德賽〈女高音〉
＊提奧多．顧雪鮑爾〈指揮〉里昂歌劇院管弦樂團
簡介:留聲機雜誌：‘雖然娜妲莉德賽所能演唱的音域遠超過五線譜上加線所能記的音，她卻擁有一種空氣精靈般的優雅和輕靈氣質，而且她的音色和特質也始終非常有人性。她是一位擁有高超技巧卻不造作的演唱家，對於樂句和聲線處理有細膩的感覺，所唱出來的線條總是很具音樂品味。
【Track list】
1 啊，如果上蒼、仁慈的星子沒忘了祂們的慈悲，Ｋ５３８
2 神啊，但願我能啟齒，Ｋ４１８
3 不，你沒有能力作此等仁慈，Ｋ４１９
4 如果我能夠說出所受的一切苦楚，Ｋ８３
5 德撒里的人民．．．．．我並未自問，永恆的諸神，Ｋ３１６
6 我的希望，我所思慕的人．．．．啊，你並不懂這是何等的折磨，Ｋ４１６
7 奧坎德洛，我承認．．．．我也不知這份柔情是何時升起的，Ｋ２９４
8 喔，諸星，究竟可憐的德希雅是冒犯了您什麼．．．我原希望海岸已近，Ｋ３６８

5.7243 476858 28(中價)世紀巨星40
霍洛維茲/最後的浪漫派──霍洛維茲的早年錄音
Liszt : Piano Sonata in B minor
Vlasimir Horowitz
＊霍洛維茲〈鋼琴〉
簡介:‘這些經典錄音讓我們聽到了弗拉德密爾．霍洛維茲技巧最巔峰、也最機伶、巧智的一面，演奏中同時也展現出他最迷人且讓人無法抗拒的一面。’（英國樂評Bryce Morrison）
【Track list】
1-8 李斯特：Ｂ小調鋼琴奏鳴曲
9. 李斯特：送葬進行曲
10. 蕭邦：升Ｃ小調練習曲，作品十第四號
11. 升ＦＧ大調練習曲，作品十第五號
12. Ｆ大調練習曲，作品十第八號
13. Ｆ大調練習曲，作品二十五第三號
14. 降Ａ大調第一號即興曲，作品二十九
15. Ｅ小調第十九號夜曲，作品七十二第一號
16. Ｅ小調第七號馬厝卡舞曲，作品七第三號
17. Ｅ小調第二十七號馬厝卡舞曲，作品四十一第二號
18. 升Ｃ小調第三十二號馬厝卡舞曲，作品五十第三號
19. 舒曼：華麗曲，作品十八
20. 舒曼：熱情的疾板（原第二號鋼琴奏鳴曲終樂章，作品二十二）
21. 德布西：第十一號練習曲：為琶音練習所作

6.7243 476860 23(中價)世紀巨星41
卡拉揚/拉威爾管絃樂經典名曲
Ravel: Orchestral Works
Herbert von Karajan
＊卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團、巴黎管絃樂團
簡介:樂評人李察奧斯本的推薦：‘這份由巴黎管絃樂團所灌錄、馳名的拉威爾錄音輯，是在一九七一年夏天，接獲臨時通知後倉促完成的，但是卡拉揚畢生的錄音，卻沒有比此份更具有官能美感的。’
【Track list】
1. 小丑的晨歌（鏡，第四曲）
2-5 西班牙狂想曲（夜的前奏曲、馬拉蓋尼亞舞曲、哈瓦那舞曲、費利亞舞曲）
6-9 庫普蘭之墓（前奏曲、佛拉納舞曲、小步舞曲、黎高東舞曲）
10. 圓舞曲（舞蹈風的詩曲）
11. 波麗露舞曲

7.7243 476862 21(中價)世紀巨星42
米爾斯坦/浦羅高菲夫協奏曲與奏鳴曲
Prokofiev:Violin Concertos & Sonata
Nathan Milstein
＊納坦．米爾斯坦〈小提琴〉
＊朱里尼〈指揮〉愛樂管絃樂團
＊拉斐爾．富魯貝克．狄．博格斯〈指揮〉新愛樂管絃樂團
＊亞圖．鮑爾森〈鋼琴〉
簡介:‘短小精悍、世故成熟的那坦米爾斯坦不僅僅在古典和巴洛克曲目上別有專精，同時也在祖國俄國的曲目上相當拿手，正如他在本片中的展示的，不管在技巧上或是音樂上，他都很能勝任這套曲目的要求，成功拉出這位同為俄國人的偉大作曲家賽給浦羅高菲夫的小提琴作品。’（英國樂評人Tully Potter）
【Track list】
1-3 Ｄ大調第一號小提琴協奏曲，作品十九
4-6 Ｇ小調第二號小提琴協奏曲，作品六十三
7-10 Ｄ大調第二號小提琴奏鳴曲，作品九十四

8.7243 476864 29(中價)世紀巨星43
帕胡德/黃金長笛手吹奏海頓協奏曲、詼諧曲
Haydn: Scherzandi 1-6
Emmanuel Pahud
＊艾曼紐．帕胡德〈長笛〉
＊漢斯約格．雪倫柏格〈指揮〉柏林海頓合奏團
簡介:‘艾曼紐帕胡德被譽為當代最佳的長笛家，他那驚人的超技、多變的風格和生動、微妙的音色運用，都非常受到推崇。’（英國樂評人Richard Wigmore）
【Track list】
1-3 邁可．海頓：Ｄ大調長笛協奏曲
4-27 約瑟夫．海頓：六首詼諧曲，／ Hob II 33-38
28-30 霍夫曼：Ｄ大調長笛協奏曲（原誤植為約瑟夫海頓作品）

9.7243 476866 27(中價)世紀巨星44
所羅門/貝多芬後期鋼琴奏鳴曲
Beethoven: Piano Spnatas No. 29, 32
Solomon
＊所羅門〈鋼琴〉
簡介:‘所羅門憑著他鋼琴彈奏那種大音希聲的溝通能力、歌唱般的音色和高貴的技巧打動且迷惑了聽眾。他的演奏散發出高貴且正面的光彩，既清晰又燦爛。’（英國樂評人Bryce Morrison）
【Track list】
1-4 降Ｂ大調第二十九號鋼琴奏鳴曲，作品一０六「漢默克拉維亞」
5-6 Ｃ小調第三十二號鋼琴奏鳴曲，作品一一一

10.7243 476868 25(中價)世紀巨星45
托泰里耶/托泰里耶的大提琴名技
Tchaikovsky, Faure, Saint-Saens, Lalo
Paul Tortelier
＊保羅．托泰里耶〈大提琴〉
＊赫伯特．孟吉斯〈指揮〉愛樂管絃樂團
＊路易斯．佛雷默〈指揮〉伯明罕市立交響樂團
簡介:‘保羅．托泰里耶的演奏永遠都是那麼生氣蓬勃、充滿獨到的人性音色，還有一顆毫無保留的靈魂。’（英國樂評人塔莉．波特）
【Track list】
1-7 柴可夫斯基：洛可可主題變奏曲，作品三十三
8. 佛瑞：哀歌，Ｃ小調，作品二十四
9-11 聖桑：Ａ小調第一號大提琴協奏曲，作品三十三
12. 聖桑：熱情的快板，作品四十三
13-15 拉羅：Ｄ小調大提琴協奏曲

共10個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 476850 26(中價)世紀巨星 36<br />
阿格麗希/鋼琴女王的神奇彈奏<br />
Schumann : Piano Concerto<br />
Argerich<br />
＊阿格麗希〈鋼琴〉<br />
＊亞歷山大．拉賓諾維奇－巴拉可夫斯基〈指揮〉瑞士義大利管絃樂團<br />
簡介:‘這份演奏中的是音樂界的傳奇人物，裡面捕捉到的一顆正在翱翔的無羈靈魂，在她不受拘束的華麗演奏中，藏有一份少有人能及的獨特性情稟賦。’（英國樂評人Bryce Morrison）<br />
【Track list】<br />
1-3 舒曼：Ａ小調鋼琴協奏曲，作品五十四<br />
4-11 舒曼：幻想小品，作品十二<br />
12-14 拉威爾：夜的加斯帕<br />
15-17 金納斯特拉：阿根廷舞曲，作品<br />
<br />
2.7243 476852 24(中價)世紀巨星37<br />
博斯崔吉/舒伯特：藝術歌曲集<br />
Schubert : 25 Lieders<br />
Ian Bostridge<br />
＊伊恩．博斯崔吉〈男高音〉<br />
＊朱利厄斯．德瑞克〈鋼琴〉<br />
簡介:‘少有舒伯特最愛歌曲集的唱片像這一份一樣，擁有這麼純粹的美感。伊恩博斯崔吉不僅僅擁有讓人迷醉的男高音嗓音，在他特別注意德語歌詞的演唱下，讓這些為人熟知的歌曲，依然能獲得新穎、出人意表的效果。’（留聲機雜誌）<br />
【Track list】<br />
1 鱒魚，Ｄ５５０<br />
2 侍酒之星甘尼美，Ｄ５４４<br />
3 春日，Ｄ８８２<br />
4 月之頌，Ｄ１９３<br />
5 秘密，Ｄ７１９<br />
6 野玫瑰，Ｄ２５７<br />
7 流浪者的夜歌ＩＩ，Ｄ７６８<br />
8 第一份失落，Ｄ２２５<br />
9 漁人，Ｄ８８１<br />
10 漁伕之歌，Ｄ８８１<br />
11 夜與夢，Ｄ８２７<br />
12 侏儒，Ｄ７７１<br />
13 感傷，Ｄ７７２<br />
14 音樂頌，Ｄ５４７<br />
15 你安祥入睡，Ｄ７７６<br />
16 致歌於水上，Ｄ７７４<br />
17 致席兒薇雅，Ｄ８９１<br />
18 萬靈節連導，Ｄ３４３<br />
19 相信春天，Ｄ６８６<br />
20 我向你致意，Ｄ６８６<br />
21 在林間，Ｄ７３８<br />
22 繆思之子，Ｄ７６４<br />
23 流浪者的夜歌Ｉ，Ｄ２２４<br />
24 幸福，　Ｄ４３３<br />
25 魔王，　Ｄ３２８<br />
<br />
3.7243 476854 22(中價)世紀巨星38<br />
克路易坦/拉威爾與德布西管絃樂團名曲<br />
Ravel : Daphnis et Chlo<br />
Andr Cluytens<br />
＊克路易坦〈指揮〉音樂院音樂會協會管絃樂團與合唱團<br />
簡介:‘當安德烈克路易坦指揮起手下的法國樂團演奏拉威爾和德布西音樂時，我們所聽到的就是這些作曲家在世時所認識的那種法國樂團的傳統，這份演出，演奏得那麼神妙，有一種純屬法國人獨有的官能美感。’（企鵝評鑑）<br />
【Track list】<br />
1-11 拉威爾：達芙妮與克羅埃（全曲）<br />
12-18 德布西：球賽（詩風舞曲）<br />
<br />
4.7243 476856 20(中價)世紀巨星39<br />
娜妲莉．德賽/莫札特：音樂會詠歎調集<br />
Mozart: Concert Arias<br />
Natalie Dessay<br />
＊娜妲莉．德賽〈女高音〉<br />
＊提奧多．顧雪鮑爾〈指揮〉里昂歌劇院管弦樂團<br />
簡介:留聲機雜誌：‘雖然娜妲莉德賽所能演唱的音域遠超過五線譜上加線所能記的音，她卻擁有一種空氣精靈般的優雅和輕靈氣質，而且她的音色和特質也始終非常有人性。她是一位擁有高超技巧卻不造作的演唱家，對於樂句和聲線處理有細膩的感覺，所唱出來的線條總是很具音樂品味。<br />
【Track list】<br />
1 啊，如果上蒼、仁慈的星子沒忘了祂們的慈悲，Ｋ５３８<br />
2 神啊，但願我能啟齒，Ｋ４１８<br />
3 不，你沒有能力作此等仁慈，Ｋ４１９<br />
4 如果我能夠說出所受的一切苦楚，Ｋ８３<br />
5 德撒里的人民．．．．．我並未自問，永恆的諸神，Ｋ３１６<br />
6 我的希望，我所思慕的人．．．．啊，你並不懂這是何等的折磨，Ｋ４１６<br />
7 奧坎德洛，我承認．．．．我也不知這份柔情是何時升起的，Ｋ２９４<br />
8 喔，諸星，究竟可憐的德希雅是冒犯了您什麼．．．我原希望海岸已近，Ｋ３６８<br />
<br />
5.7243 476858 28(中價)世紀巨星40<br />
霍洛維茲/最後的浪漫派──霍洛維茲的早年錄音<br />
Liszt : Piano Sonata in B minor<br />
Vlasimir Horowitz<br />
＊霍洛維茲〈鋼琴〉<br />
簡介:‘這些經典錄音讓我們聽到了弗拉德密爾．霍洛維茲技巧最巔峰、也最機伶、巧智的一面，演奏中同時也展現出他最迷人且讓人無法抗拒的一面。’（英國樂評Bryce Morrison）<br />
【Track list】<br />
1-8 李斯特：Ｂ小調鋼琴奏鳴曲<br />
9. 李斯特：送葬進行曲<br />
10. 蕭邦：升Ｃ小調練習曲，作品十第四號<br />
11. 升ＦＧ大調練習曲，作品十第五號<br />
12. Ｆ大調練習曲，作品十第八號<br />
13. Ｆ大調練習曲，作品二十五第三號<br />
14. 降Ａ大調第一號即興曲，作品二十九<br />
15. Ｅ小調第十九號夜曲，作品七十二第一號<br />
16. Ｅ小調第七號馬厝卡舞曲，作品七第三號<br />
17. Ｅ小調第二十七號馬厝卡舞曲，作品四十一第二號<br />
18. 升Ｃ小調第三十二號馬厝卡舞曲，作品五十第三號<br />
19. 舒曼：華麗曲，作品十八<br />
20. 舒曼：熱情的疾板（原第二號鋼琴奏鳴曲終樂章，作品二十二）<br />
21. 德布西：第十一號練習曲：為琶音練習所作<br />
<br />
6.7243 476860 23(中價)世紀巨星41<br />
卡拉揚/拉威爾管絃樂經典名曲<br />
Ravel: Orchestral Works<br />
Herbert von Karajan<br />
＊卡拉揚〈指揮〉柏林愛樂管絃樂團、巴黎管絃樂團<br />
簡介:樂評人李察奧斯本的推薦：‘這份由巴黎管絃樂團所灌錄、馳名的拉威爾錄音輯，是在一九七一年夏天，接獲臨時通知後倉促完成的，但是卡拉揚畢生的錄音，卻沒有比此份更具有官能美感的。’<br />
【Track list】<br />
1. 小丑的晨歌（鏡，第四曲）<br />
2-5 西班牙狂想曲（夜的前奏曲、馬拉蓋尼亞舞曲、哈瓦那舞曲、費利亞舞曲）<br />
6-9 庫普蘭之墓（前奏曲、佛拉納舞曲、小步舞曲、黎高東舞曲）<br />
10. 圓舞曲（舞蹈風的詩曲）<br />
11. 波麗露舞曲<br />
<br />
7.7243 476862 21(中價)世紀巨星42<br />
米爾斯坦/浦羅高菲夫協奏曲與奏鳴曲<br />
Prokofiev:Violin Concertos & Sonata<br />
Nathan Milstein<br />
＊納坦．米爾斯坦〈小提琴〉<br />
＊朱里尼〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
＊拉斐爾．富魯貝克．狄．博格斯〈指揮〉新愛樂管絃樂團<br />
＊亞圖．鮑爾森〈鋼琴〉<br />
簡介:‘短小精悍、世故成熟的那坦米爾斯坦不僅僅在古典和巴洛克曲目上別有專精，同時也在祖國俄國的曲目上相當拿手，正如他在本片中的展示的，不管在技巧上或是音樂上，他都很能勝任這套曲目的要求，成功拉出這位同為俄國人的偉大作曲家賽給浦羅高菲夫的小提琴作品。’（英國樂評人Tully Potter）<br />
【Track list】<br />
1-3 Ｄ大調第一號小提琴協奏曲，作品十九<br />
4-6 Ｇ小調第二號小提琴協奏曲，作品六十三<br />
7-10 Ｄ大調第二號小提琴奏鳴曲，作品九十四<br />
<br />
8.7243 476864 29(中價)世紀巨星43<br />
帕胡德/黃金長笛手吹奏海頓協奏曲、詼諧曲<br />
Haydn: Scherzandi 1-6<br />
Emmanuel Pahud<br />
＊艾曼紐．帕胡德〈長笛〉<br />
＊漢斯約格．雪倫柏格〈指揮〉柏林海頓合奏團<br />
簡介:‘艾曼紐帕胡德被譽為當代最佳的長笛家，他那驚人的超技、多變的風格和生動、微妙的音色運用，都非常受到推崇。’（英國樂評人Richard Wigmore）<br />
【Track list】<br />
1-3 邁可．海頓：Ｄ大調長笛協奏曲<br />
4-27 約瑟夫．海頓：六首詼諧曲，／ Hob II 33-38<br />
28-30 霍夫曼：Ｄ大調長笛協奏曲（原誤植為約瑟夫海頓作品）<br />
<br />
9.7243 476866 27(中價)世紀巨星44<br />
所羅門/貝多芬後期鋼琴奏鳴曲<br />
Beethoven: Piano Spnatas No. 29, 32<br />
Solomon<br />
＊所羅門〈鋼琴〉<br />
簡介:‘所羅門憑著他鋼琴彈奏那種大音希聲的溝通能力、歌唱般的音色和高貴的技巧打動且迷惑了聽眾。他的演奏散發出高貴且正面的光彩，既清晰又燦爛。’（英國樂評人Bryce Morrison）<br />
【Track list】<br />
1-4 降Ｂ大調第二十九號鋼琴奏鳴曲，作品一０六「漢默克拉維亞」<br />
5-6 Ｃ小調第三十二號鋼琴奏鳴曲，作品一一一<br />
<br />
10.7243 476868 25(中價)世紀巨星45<br />
托泰里耶/托泰里耶的大提琴名技<br />
Tchaikovsky, Faure, Saint-Saens, Lalo<br />
Paul Tortelier<br />
＊保羅．托泰里耶〈大提琴〉<br />
＊赫伯特．孟吉斯〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
＊路易斯．佛雷默〈指揮〉伯明罕市立交響樂團<br />
簡介:‘保羅．托泰里耶的演奏永遠都是那麼生氣蓬勃、充滿獨到的人性音色，還有一顆毫無保留的靈魂。’（英國樂評人塔莉．波特）<br />
【Track list】<br />
1-7 柴可夫斯基：洛可可主題變奏曲，作品三十三<br />
8. 佛瑞：哀歌，Ｃ小調，作品二十四<br />
9-11 聖桑：Ａ小調第一號大提琴協奏曲，作品三十三<br />
12. 聖桑：熱情的快板，作品四十三<br />
13-15 拉羅：Ｄ小調大提琴協奏曲<br />
<br />
共10個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/288957.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/288957.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 20 Jul 2005 20:11:46 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計8/5發行的新貨(拉圖/德弗札克:交響詩)</title>
	<description><![CDATA[
			7243 558019 20(2CD=單張高價)
德弗札克：交響詩（金紡車、斑鳩、正午巫女、水妖）
Dvork : Tone Pomes
拉圖〈指揮〉柏林愛樂
Rattle / BPO

簡介:一八九五年，德弗札克結束了在美國的教職，回返波西米亞，剛滿五十三歲的他，正值壯年，聲望和地位都在人生的巔峰，他終於來到可以按自己所願，創作任何型式作品的年紀，而不用擔心所寫的題材太過地方性或是不合西歐傳統型式而不被接受。接下來他完成的作品，都成為他畢生的代表作：第九號「新世界」交響曲和大提琴協奏曲，不過，這些樂曲還都不是他心目中真正符合他作為一位波西米亞作曲家本色的音樂，他想要寫的，是要既具有戲劇效果又兼有波西米亞風格的音樂，於是他在一八九六年同時開始著筆創作三首交響詩，也就是本片中收錄的水妖、正午巫女和金紡車，並且緊接著又在隔年完成了斑鳩一曲。這四部作品，照德弗札克本人的樂譜標題，指示為「管絃樂敘事詩」，是他以捷克詩人卡瑞爾．艾爾本（Karel Erben）的詩作為背景寫成的，艾爾本是一位專事收集民謠的公職人員，所以他的詩作都融入了波西米亞傳奇故事的影響，這正是德弗札克想要在自己作品中表達的風格和故事性，但顯然，如果德弗札克生在現代，也會是位驚悚電影的愛好者，因為他所選的題材都是血淋淋的：水妖一作描述水妖擄到一位凡間女子，卻在不注意間讓她脫逃回家，水妖心生忿恨，乃將女子所生之子撕成碎片作為報復；正午巫女也是一則殘酷的故事，這位只在白晝活動的巫婆，在聽到一個母親玩笑地威脅孩子，若不聽話，會被女巫捉走的話後，真的採取行動，將孩子殺死。至於斑鳩一曲，也同樣的血腥，這是描述一位殺夫的女子，在聽到斑鳩的啼聲後，喚醒了她的良知，只好自殺謝罪；金紡車的故事更為恐怖，少女因為被國王垂青，終於得以擺脫繼母的虐待，嫁入宮中，沒想到繼母和姐妹因為心生嫉妒，竟然將她的手足砍斷，雙眼挖出，不過，惡有惡報，繼母和姐妹後來也被野狼吞噬。

德弗札克為這些故事所寫的音樂，只在強調音樂中的地方特色，並不想把它們寫成驚悚的黑色變態心理劇，所以，不但聽不到恐怖的驚悚效果，反而是處處洋溢著優美的波西米亞鄉間色彩。指揮家拉圖到任柏林愛樂後的第四張正式專輯，可以看出他和這個世界頂尖的樂團，正在積極開拓屬於彼此的全新曲目，那是在卡拉揚和阿巴多時代都未曾灌錄的曲目。這套德弗札克的交響詩作品，充份運用到樂團中的木管部，讓柏林愛樂堅強的木管首席有機會一展身手，同時德弗札克筆下多變的樂團總奏音色，也讓柏林愛樂得以在金色的弦樂音色和恐怖的銅管吹奏之間，拉出豐富的層次。拉圖的詮釋著重在音樂的戲劇效果和波西米亞音色的揚發，獨到的幽默感和敏銳的節奏變化，成為拉圖錄音作品中，少數的浪漫派經典代表作。
【Track list】
ＣＤ１
1-4 金紡車，作品１０９
5-8 斑鳩，作品１１０
ＣＤ２
1-3 正午巫女，作品１０８
4-7 水妖，作品１０７

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			7243 558019 20(2CD=單張高價)<br />
德弗札克：交響詩（金紡車、斑鳩、正午巫女、水妖）<br />
Dvork : Tone Pomes<br />
拉圖〈指揮〉柏林愛樂<br />
Rattle / BPO<br />
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簡介:一八九五年，德弗札克結束了在美國的教職，回返波西米亞，剛滿五十三歲的他，正值壯年，聲望和地位都在人生的巔峰，他終於來到可以按自己所願，創作任何型式作品的年紀，而不用擔心所寫的題材太過地方性或是不合西歐傳統型式而不被接受。接下來他完成的作品，都成為他畢生的代表作：第九號「新世界」交響曲和大提琴協奏曲，不過，這些樂曲還都不是他心目中真正符合他作為一位波西米亞作曲家本色的音樂，他想要寫的，是要既具有戲劇效果又兼有波西米亞風格的音樂，於是他在一八九六年同時開始著筆創作三首交響詩，也就是本片中收錄的水妖、正午巫女和金紡車，並且緊接著又在隔年完成了斑鳩一曲。這四部作品，照德弗札克本人的樂譜標題，指示為「管絃樂敘事詩」，是他以捷克詩人卡瑞爾．艾爾本（Karel Erben）的詩作為背景寫成的，艾爾本是一位專事收集民謠的公職人員，所以他的詩作都融入了波西米亞傳奇故事的影響，這正是德弗札克想要在自己作品中表達的風格和故事性，但顯然，如果德弗札克生在現代，也會是位驚悚電影的愛好者，因為他所選的題材都是血淋淋的：水妖一作描述水妖擄到一位凡間女子，卻在不注意間讓她脫逃回家，水妖心生忿恨，乃將女子所生之子撕成碎片作為報復；正午巫女也是一則殘酷的故事，這位只在白晝活動的巫婆，在聽到一個母親玩笑地威脅孩子，若不聽話，會被女巫捉走的話後，真的採取行動，將孩子殺死。至於斑鳩一曲，也同樣的血腥，這是描述一位殺夫的女子，在聽到斑鳩的啼聲後，喚醒了她的良知，只好自殺謝罪；金紡車的故事更為恐怖，少女因為被國王垂青，終於得以擺脫繼母的虐待，嫁入宮中，沒想到繼母和姐妹因為心生嫉妒，竟然將她的手足砍斷，雙眼挖出，不過，惡有惡報，繼母和姐妹後來也被野狼吞噬。<br />
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德弗札克為這些故事所寫的音樂，只在強調音樂中的地方特色，並不想把它們寫成驚悚的黑色變態心理劇，所以，不但聽不到恐怖的驚悚效果，反而是處處洋溢著優美的波西米亞鄉間色彩。指揮家拉圖到任柏林愛樂後的第四張正式專輯，可以看出他和這個世界頂尖的樂團，正在積極開拓屬於彼此的全新曲目，那是在卡拉揚和阿巴多時代都未曾灌錄的曲目。這套德弗札克的交響詩作品，充份運用到樂團中的木管部，讓柏林愛樂堅強的木管首席有機會一展身手，同時德弗札克筆下多變的樂團總奏音色，也讓柏林愛樂得以在金色的弦樂音色和恐怖的銅管吹奏之間，拉出豐富的層次。拉圖的詮釋著重在音樂的戲劇效果和波西米亞音色的揚發，獨到的幽默感和敏銳的節奏變化，成為拉圖錄音作品中，少數的浪漫派經典代表作。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
1-4 金紡車，作品１０９<br />
5-8 斑鳩，作品１１０<br />
ＣＤ２<br />
1-3 正午巫女，作品１０８<br />
4-7 水妖，作品１０７<br />
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以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/288908.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/288908.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 20 Jul 2005 20:06:29 +0800</pubDate>
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<item>
	<title>EMI預計7/15發行的新貨(世紀影藝 2005第二批)</title>
	<description><![CDATA[
			EMI 世紀影藝 2005第二批最新8張隆重登場！
本世紀古典樂界最大的盛事，古典樂迷最值回票價的享受。
超越一小時的大師錄音，再加贈收錄大師演出風采DVD。
一張CD的價錢，共享影音視聽的雙重享受，愛樂的您絕對不能錯過！

1.7243 558025 07(CD+DVD=單張高價)
富蘭梭瓦   蕭邦的完美詮釋者
Chopin
Legend: Samson Franois

簡介:富蘭梭瓦的蕭邦彈奏是五零年代以後的傳奇。很奇妙的，他的蕭邦彈奏有一種法國人沒有的斯拉夫式氣息潛藏，這或許與他小時候在貝爾格勒長大有關，也或許與他善變、任性的天性有關。而他的拉威爾和德布西則比法國鋼琴家多用了一點溫柔和踏瓣。因緣巧合讓他能從瑪格麗特朗、雷費布那裡學到承自德布西、拉威爾本人的指法、又從柯爾托那裡得到音色運用的微妙技巧，再加上他獨門的想像力和超技，綜合成他獨到詮釋風格。
【Track list】
ＣＤ曲目：
蕭邦：十四首圓舞曲（全）
蕭邦：Ｂ小調第三號鋼琴奏鳴曲，作品五十八
ＤＶＤ曲目：
富蘭梭瓦彈奏拉威爾左手鋼琴協奏曲（全曲）
路易斯．佛海默指揮蒙地卡羅國家歌劇院管絃樂團
（一九六四年十月二十日日攝於巴黎百雅音樂廳）

2.7243 558029 03(CD+DVD=單張高價)
歐依斯特拉夫  俄國小提琴神童的貝多芬&莫札特
Beethoven & Mozart Violin Concertos
大衛．歐伊斯特拉夫(小提琴)，克路易坦〈指揮〉法國國家廣播公司管絃樂團，大衛‧歐伊斯特拉夫〈指揮〉愛樂管絃樂團
Legend: David Oistrakh

簡介:這份貝多芬小提琴協奏曲的錄音是他在一九五八年錄下的經典，曾經在三年前於瑞典灌錄過同一曲單音錄音的他，在這份五十歲時所作的重新錄音中，展現出圓熟的結構觀和無瑕的技藝，讓此份錄音成為二十世紀錄音史上的經典。另一首莫札特協奏曲也是同一年間歐氏親自擔任指揮與獨奏的錄音，不同於十四年後他指揮柏林愛樂所灌錄的全集錄音，這份與愛樂管絃樂團的錄音是ＣＤ時代首度的發行，先前只曾轉交給Testament作過短暫的發行。
【Track list】
ＣＤ曲目：
貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品六十一
莫札特：Ｇ大調第三號小提琴協奏曲，Ｋ２１６
ＤＶＤ曲目：
貝多芬：Ｆ大調第五號小提琴奏鳴曲「春」（全曲）
鋼琴：列夫．歐柏林
（一九六二年六月二十七日攝於巴黎）

3.7243 558035 04(CD+DVD=單張高價)
米爾斯坦  小提琴界奇葩的柴可夫斯基&葛拉佐諾夫
Tchaikovsky & Glazunov
小提琴：納坦．米爾斯坦，威廉．史騰堡〈指揮〉匹茲堡交響樂團
羅伯．厄文〈指揮〉管絃樂團
Legend: Nathan Milstein

簡介:米爾斯坦之所以能夠如此，那是因為他天賦中對於結構、曲式的完美掌握，再加上他對於小提琴演奏技巧的純熟，讓他的指法、斷句能夠自然隨興呈現，像是歌唱一樣，不拘泥於練習的慣性，這樣的態度和能力，讓他一直到八十幾歲還能拉奏出非常出色的音樂，也讓他成為二十世紀小提琴名家中少數演奏生涯長達六十年以上的。本片中兩首協奏曲分別灌錄於一九五九和六二年，日後他也曾再度柴氏協奏曲，但葛拉佐諾夫一曲，這是最後的決定盤
【Track list】
ＣＤ曲目：
柴可夫斯基：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品三五
柴可夫斯基：詼諧曲風的圓舞曲，作品三十四
柴可夫斯基（葛拉佐諾夫改編）：美好地方的回憶，作品四十二
葛拉佐諾夫：冥想曲，作品三十二
葛拉佐諾夫：Ａ小調小提琴協奏曲，作品八十二
ＤＶＤ曲目：
巴哈：夏康舞曲（選自Ｄ小調第二號無伴奏小提琴組曲，ＢＷＶ１００４）
巴哈：前奏曲（選自Ｅ大調第三號無伴奏小提琴組曲，ＢＷＶ１００６）
諾瓦契克：無窮動
鋼琴：恩奈斯特．拉許
〈一九六八年十二月十日、一九六三年六月九日、一九五七年九月二十二攝於巴黎、倫敦〉

4.7243 558033 06(CD+DVD=單張高價)
朱里尼   指揮法朗克、比才&拉威爾作品
Franck
朱里尼〈指揮〉愛樂管絃樂團
Legend: Maria Giulini

簡介:本片這份法國曲目完成於一有五六到五八年間，正是朱里尼剛被李格請到倫敦，替代原本安排由克倫培勒進行的唐喬望尼的錄音計劃之後三年間，在李格的諄諄善誘下，公認這段期間是朱里尼藝術進展最快，潛能被激發最多的一段時間，也因此締造了這三份經典。
【Track list】
ＣＤ曲目：
法朗克：Ｄ小調交響曲、普賽克與艾蘿絲
比才：兒童遊戲（小組曲）
拉威爾：鵝媽媽組曲
ＤＶＤ曲目：
威爾第：西西里的晚禱序曲
法雅：三角帽第二號組曲（三首舞曲）
朱里尼〈指揮〉新愛樂管絃樂團
〈一九六八年一月十二日、一九六四年十二月二日攝於倫敦〉

5.7243 558023 09(CD+DVD=單張高價)
拉圖爵士的指揮藝術  馬勒：第四號交響曲
Mahler: Symphony No.4
拉圖〈指揮〉伯明罕市立交響樂團，阿曼妲．茹克洛芙〈女高音〉
Legend: Simon Rattle

簡介:拉圖的傳奇崛起和登上柏林愛樂管絃樂團首席指揮的過程，成為近二十年來舉世樂壇注目的焦點。這位來自利物浦、才剛滿五十歲的指揮家，在過去三十年間，創下了許多指揮界的紀錄和里程碑，留下了許多膾炙人口的作品和創舉，讓他成為當今樂壇最舉足輕重的人物。當然，天份、努力之外，幸運也是其他當代指揮所無法相較於拉圖的，獲得ＥＭ唱片公司三十年間從未變節的錄音支持，伯明罕市立交響樂團的無悔合作，在這段期間一共留下七十張以上的唱片錄音，這等成績，讓史上任何一位五十歲的指揮家都相形遜色。作為這樣一位資深又幸運的指揮家，拉圖的音樂總是能在最熟悉的樂節中，讓人聽到最意外的驚喜，讓人重新審視自以為了然於胸的樂曲。就像這首馬勒最具田園風的作品一樣。
【Track list】
ＣＤ曲目：
馬勒：Ｇ大調第四號交響曲「天堂之歌」
ＤＶＤ曲目：
馬勒：升Ｃ小調第五號交響曲（第四樂章：極慢板、第五樂章：輪旋曲―終曲）
拉圖〈指揮〉柏林愛樂
〈２００２年九月七日－十日攝於柏林愛樂廳〉

6.7243 558031 08(CD+DVD=單張高價)
克莉絲萍  法國戲劇女高音的華格納&白遼士
Wagner & Berlioz Opera Arias
蕾晶．克莉絲萍〈女高音〉，普赫特〈指揮〉法國國家廣播公司管絃樂團，奧圖．艾克曼〈指揮〉巴黎國家歌劇院管絃樂團與合唱團
Legend: Rgine Crespin

簡介:克莉絲萍是和卡拉絲一樣，不論何時何地，只要開口演唱，絕對沒有保留。那是一份對於音樂和作曲家的忠誠和熱愛，這幾份錄音就能見證她這情感豐富的詮釋。
ＤＶＤ中的錄影完成於一九六四年間，可以說正好捕捉到她聲音巔峰時期的演唱，也捕捉到與ＣＤ中不同的演唱角度：法文藝術歌曲。在這些素以精緻細膩聞名的歌曲中，我們聽到這位叱吒華格納歌劇的女武神，如何搖身一變為狐媚嬌豔的歌姬，讓人為之傾倒。
【Track list】
ＣＤ曲目：
華格納：魏森冬克夫人歌曲集（天使、靜止、在溫室中、苦痛、夢）
華格納歌劇詠歎調選（羅恩格林、女武神、帕西法爾）
白遼士詠歎調選（浮士德的天譴、特洛伊人）
ＤＶＤ曲目：
白遼士：玫瑰花魂（夏夜第二曲）
佛瑞：夜，作品八十三第二號
胡賽爾：危險的心
杜巴克：上一輩子
哈特曼〈指揮〉法國廣播公司愛樂管絃樂團
克利斯汀．伊瓦迪〈鋼琴〉
〈一九六五、一九六四年一月十一日攝於巴黎〉

7.7243 558027 05(CD+DVD=單張高價)
甘乃迪   龐克小提琴家的貝多芬&布魯赫
Beethoven & Bruch : Violin Concertos
奈吉爾．甘乃迪〈小提琴〉，鄧許泰特〈指揮〉漢堡北德廣播公司交響樂團，傑夫瑞．泰特〈指揮〉英國室內樂團
Legend: Nigel Kennedy

簡介:作為二十世紀後二十年間的傳奇人物，小提琴家甘乃迪的多重音樂家身份讓他引來爭議，卻不減他的演奏所帶給人的啟示和喜悅。這位出身自曼紐因音樂學校的小提琴名家，是該校第一屆的獎學金得主，在校時就是英國媒體追逐的焦點，日後他轉到茱莉亞音樂院接受名師狄蕾的教誨，成為帕爾曼、林昭亮、美島綠、夏漢和張莎拉的師兄弟，並延續恩師曼紐因與爵士小提琴家葛拉佩里之間的合奏情誼，在古典和爵士兩分面綻露頭角。他先是憑著艾爾加小提琴協奏曲的錄音贏得大獎和肯定，隨後柴可夫斯基和西貝流士協奏曲又讓他再掀話題。最後更憑著第一次灌錄的韋瓦第四季協奏曲的錄音，創下超過流行音樂的百萬銷售紀錄。本片中，這份他與鄧許泰特分別錄下聲音（貝多芬）與影像（布拉姆斯）的協奏曲錄音，讓我們聽到他最嚴肅、不茍言笑中，卻依然在顛覆著傳統的演奏，這些紀錄，是甘乃迪傳奇中重要的一部份。
【Track list】
ＣＤ曲目：
貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品六十一（第一樂章裝飾奏：克萊斯勒、第三樂章裝飾奏：甘乃迪）
布魯赫：Ｇ小調第一號小提琴協奏曲，作否二十六
ＤＶＤ曲目：
布拉姆斯：Ｄ大調小提琴協奏曲，品七十七（第一樂章：不太快的快板）（裝飾奏：甘乃迪）
鄧許泰特〈指揮〉倫敦交響樂團
〈一九九一年三月攝於倫敦〉

8.7243 558037 02(CD+DVD=單張高價)
費雪狄斯考   二十世紀最偉大的男中音演唱舒伯特作品
Schubert: Schwanengesang, 6 Lieder
費雪狄斯考〈男中音〉，傑拉德．摩爾〈鋼琴〉
Legend: Dietrich Fischer-Dieskau

簡介:一九四零年代，歐戰方憨之際，音樂界就廣為流傳在德國出現了一位男中音新秀，其藝術歌曲演唱之精妙，足教前輩名家失色。然後二次大戰落幕不到一年，這位男中音回到柏林在廣播中演唱了舒伯特的冬之旅，隨後又到萊比錫舉行獨唱會，藝術歌曲的新時代來臨了，這樣的話開始在樂迷間流竄。然後一九五二年，這位男中音出了第一張唱片，專輯中他演唱了舒伯特的魔王，這時，先前不克前往戰後斷垣殘壁的萊比錫聆聽他現場演唱的樂迷，終於知道自己這多年來的等待是有代價的，因為像這樣出色、深刻而獨得德國藝術歌曲精妙的歌唱家，即使一百年也等不到一個。他就是費雪狄斯考。一位有著絲絨般溫和音色、無瑕圓滑唱法和細膩半開口音的男中音。這些形而下的具體聲音形象，並不是他歌唱工具的所有，更重要的是，他對於歌詞和其表現於歌唱的細膩處理，藉由多樣的音色和音量呈現，以及對於歌詞的細膩推敲，他在藝術歌曲演唱的境界，達到一種全新的層次。在費雪狄斯考的歌唱生涯中，他曾經先後不下五次灌錄這套天鵝之歌，他的合作者中，不乏李希特、巴倫波因、普萊亞、德穆斯、布蘭德爾之流，而這份一九六二年的錄音，正是其中最經典的一份。
【Track list】
ＣＤ曲目：
舒伯特：「天鵝之歌」聯篇歌集，Ｄ９５７（全十四曲）
耄耋之歌，Ｄ７７８
笑與淚，Ｄ７７７
她到過此處，Ｄ７７５
我向你致敬，Ｄ７４１
平靜的你，Ｄ７７６
在森林裡，Ｄ７０８
ＤＶＤ曲目：
舒伯特：音樂頌、菩提樹、在春天、魔王
傑拉德．摩爾〈鋼琴〉
〈一九五九年五月十四日攝於倫敦〉

共8個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			EMI 世紀影藝 2005第二批最新8張隆重登場！<br />
本世紀古典樂界最大的盛事，古典樂迷最值回票價的享受。<br />
超越一小時的大師錄音，再加贈收錄大師演出風采DVD。<br />
一張CD的價錢，共享影音視聽的雙重享受，愛樂的您絕對不能錯過！<br />
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1.7243 558025 07(CD+DVD=單張高價)<br />
富蘭梭瓦   蕭邦的完美詮釋者<br />
Chopin<br />
Legend: Samson Franois<br />
<br />
簡介:富蘭梭瓦的蕭邦彈奏是五零年代以後的傳奇。很奇妙的，他的蕭邦彈奏有一種法國人沒有的斯拉夫式氣息潛藏，這或許與他小時候在貝爾格勒長大有關，也或許與他善變、任性的天性有關。而他的拉威爾和德布西則比法國鋼琴家多用了一點溫柔和踏瓣。因緣巧合讓他能從瑪格麗特朗、雷費布那裡學到承自德布西、拉威爾本人的指法、又從柯爾托那裡得到音色運用的微妙技巧，再加上他獨門的想像力和超技，綜合成他獨到詮釋風格。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
蕭邦：十四首圓舞曲（全）<br />
蕭邦：Ｂ小調第三號鋼琴奏鳴曲，作品五十八<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
富蘭梭瓦彈奏拉威爾左手鋼琴協奏曲（全曲）<br />
路易斯．佛海默指揮蒙地卡羅國家歌劇院管絃樂團<br />
（一九六四年十月二十日日攝於巴黎百雅音樂廳）<br />
<br />
2.7243 558029 03(CD+DVD=單張高價)<br />
歐依斯特拉夫  俄國小提琴神童的貝多芬&莫札特<br />
Beethoven & Mozart Violin Concertos<br />
大衛．歐伊斯特拉夫(小提琴)，克路易坦〈指揮〉法國國家廣播公司管絃樂團，大衛‧歐伊斯特拉夫〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Legend: David Oistrakh<br />
<br />
簡介:這份貝多芬小提琴協奏曲的錄音是他在一九五八年錄下的經典，曾經在三年前於瑞典灌錄過同一曲單音錄音的他，在這份五十歲時所作的重新錄音中，展現出圓熟的結構觀和無瑕的技藝，讓此份錄音成為二十世紀錄音史上的經典。另一首莫札特協奏曲也是同一年間歐氏親自擔任指揮與獨奏的錄音，不同於十四年後他指揮柏林愛樂所灌錄的全集錄音，這份與愛樂管絃樂團的錄音是ＣＤ時代首度的發行，先前只曾轉交給Testament作過短暫的發行。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品六十一<br />
莫札特：Ｇ大調第三號小提琴協奏曲，Ｋ２１６<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
貝多芬：Ｆ大調第五號小提琴奏鳴曲「春」（全曲）<br />
鋼琴：列夫．歐柏林<br />
（一九六二年六月二十七日攝於巴黎）<br />
<br />
3.7243 558035 04(CD+DVD=單張高價)<br />
米爾斯坦  小提琴界奇葩的柴可夫斯基&葛拉佐諾夫<br />
Tchaikovsky & Glazunov<br />
小提琴：納坦．米爾斯坦，威廉．史騰堡〈指揮〉匹茲堡交響樂團<br />
羅伯．厄文〈指揮〉管絃樂團<br />
Legend: Nathan Milstein<br />
<br />
簡介:米爾斯坦之所以能夠如此，那是因為他天賦中對於結構、曲式的完美掌握，再加上他對於小提琴演奏技巧的純熟，讓他的指法、斷句能夠自然隨興呈現，像是歌唱一樣，不拘泥於練習的慣性，這樣的態度和能力，讓他一直到八十幾歲還能拉奏出非常出色的音樂，也讓他成為二十世紀小提琴名家中少數演奏生涯長達六十年以上的。本片中兩首協奏曲分別灌錄於一九五九和六二年，日後他也曾再度柴氏協奏曲，但葛拉佐諾夫一曲，這是最後的決定盤<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
柴可夫斯基：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品三五<br />
柴可夫斯基：詼諧曲風的圓舞曲，作品三十四<br />
柴可夫斯基（葛拉佐諾夫改編）：美好地方的回憶，作品四十二<br />
葛拉佐諾夫：冥想曲，作品三十二<br />
葛拉佐諾夫：Ａ小調小提琴協奏曲，作品八十二<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
巴哈：夏康舞曲（選自Ｄ小調第二號無伴奏小提琴組曲，ＢＷＶ１００４）<br />
巴哈：前奏曲（選自Ｅ大調第三號無伴奏小提琴組曲，ＢＷＶ１００６）<br />
諾瓦契克：無窮動<br />
鋼琴：恩奈斯特．拉許<br />
〈一九六八年十二月十日、一九六三年六月九日、一九五七年九月二十二攝於巴黎、倫敦〉<br />
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4.7243 558033 06(CD+DVD=單張高價)<br />
朱里尼   指揮法朗克、比才&拉威爾作品<br />
Franck<br />
朱里尼〈指揮〉愛樂管絃樂團<br />
Legend: Maria Giulini<br />
<br />
簡介:本片這份法國曲目完成於一有五六到五八年間，正是朱里尼剛被李格請到倫敦，替代原本安排由克倫培勒進行的唐喬望尼的錄音計劃之後三年間，在李格的諄諄善誘下，公認這段期間是朱里尼藝術進展最快，潛能被激發最多的一段時間，也因此締造了這三份經典。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
法朗克：Ｄ小調交響曲、普賽克與艾蘿絲<br />
比才：兒童遊戲（小組曲）<br />
拉威爾：鵝媽媽組曲<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
威爾第：西西里的晚禱序曲<br />
法雅：三角帽第二號組曲（三首舞曲）<br />
朱里尼〈指揮〉新愛樂管絃樂團<br />
〈一九六八年一月十二日、一九六四年十二月二日攝於倫敦〉<br />
<br />
5.7243 558023 09(CD+DVD=單張高價)<br />
拉圖爵士的指揮藝術  馬勒：第四號交響曲<br />
Mahler: Symphony No.4<br />
拉圖〈指揮〉伯明罕市立交響樂團，阿曼妲．茹克洛芙〈女高音〉<br />
Legend: Simon Rattle<br />
<br />
簡介:拉圖的傳奇崛起和登上柏林愛樂管絃樂團首席指揮的過程，成為近二十年來舉世樂壇注目的焦點。這位來自利物浦、才剛滿五十歲的指揮家，在過去三十年間，創下了許多指揮界的紀錄和里程碑，留下了許多膾炙人口的作品和創舉，讓他成為當今樂壇最舉足輕重的人物。當然，天份、努力之外，幸運也是其他當代指揮所無法相較於拉圖的，獲得ＥＭ唱片公司三十年間從未變節的錄音支持，伯明罕市立交響樂團的無悔合作，在這段期間一共留下七十張以上的唱片錄音，這等成績，讓史上任何一位五十歲的指揮家都相形遜色。作為這樣一位資深又幸運的指揮家，拉圖的音樂總是能在最熟悉的樂節中，讓人聽到最意外的驚喜，讓人重新審視自以為了然於胸的樂曲。就像這首馬勒最具田園風的作品一樣。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
馬勒：Ｇ大調第四號交響曲「天堂之歌」<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
馬勒：升Ｃ小調第五號交響曲（第四樂章：極慢板、第五樂章：輪旋曲―終曲）<br />
拉圖〈指揮〉柏林愛樂<br />
〈２００２年九月七日－十日攝於柏林愛樂廳〉<br />
<br />
6.7243 558031 08(CD+DVD=單張高價)<br />
克莉絲萍  法國戲劇女高音的華格納&白遼士<br />
Wagner & Berlioz Opera Arias<br />
蕾晶．克莉絲萍〈女高音〉，普赫特〈指揮〉法國國家廣播公司管絃樂團，奧圖．艾克曼〈指揮〉巴黎國家歌劇院管絃樂團與合唱團<br />
Legend: Rgine Crespin<br />
<br />
簡介:克莉絲萍是和卡拉絲一樣，不論何時何地，只要開口演唱，絕對沒有保留。那是一份對於音樂和作曲家的忠誠和熱愛，這幾份錄音就能見證她這情感豐富的詮釋。<br />
ＤＶＤ中的錄影完成於一九六四年間，可以說正好捕捉到她聲音巔峰時期的演唱，也捕捉到與ＣＤ中不同的演唱角度：法文藝術歌曲。在這些素以精緻細膩聞名的歌曲中，我們聽到這位叱吒華格納歌劇的女武神，如何搖身一變為狐媚嬌豔的歌姬，讓人為之傾倒。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
華格納：魏森冬克夫人歌曲集（天使、靜止、在溫室中、苦痛、夢）<br />
華格納歌劇詠歎調選（羅恩格林、女武神、帕西法爾）<br />
白遼士詠歎調選（浮士德的天譴、特洛伊人）<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
白遼士：玫瑰花魂（夏夜第二曲）<br />
佛瑞：夜，作品八十三第二號<br />
胡賽爾：危險的心<br />
杜巴克：上一輩子<br />
哈特曼〈指揮〉法國廣播公司愛樂管絃樂團<br />
克利斯汀．伊瓦迪〈鋼琴〉<br />
〈一九六五、一九六四年一月十一日攝於巴黎〉<br />
<br />
7.7243 558027 05(CD+DVD=單張高價)<br />
甘乃迪   龐克小提琴家的貝多芬&布魯赫<br />
Beethoven & Bruch : Violin Concertos<br />
奈吉爾．甘乃迪〈小提琴〉，鄧許泰特〈指揮〉漢堡北德廣播公司交響樂團，傑夫瑞．泰特〈指揮〉英國室內樂團<br />
Legend: Nigel Kennedy<br />
<br />
簡介:作為二十世紀後二十年間的傳奇人物，小提琴家甘乃迪的多重音樂家身份讓他引來爭議，卻不減他的演奏所帶給人的啟示和喜悅。這位出身自曼紐因音樂學校的小提琴名家，是該校第一屆的獎學金得主，在校時就是英國媒體追逐的焦點，日後他轉到茱莉亞音樂院接受名師狄蕾的教誨，成為帕爾曼、林昭亮、美島綠、夏漢和張莎拉的師兄弟，並延續恩師曼紐因與爵士小提琴家葛拉佩里之間的合奏情誼，在古典和爵士兩分面綻露頭角。他先是憑著艾爾加小提琴協奏曲的錄音贏得大獎和肯定，隨後柴可夫斯基和西貝流士協奏曲又讓他再掀話題。最後更憑著第一次灌錄的韋瓦第四季協奏曲的錄音，創下超過流行音樂的百萬銷售紀錄。本片中，這份他與鄧許泰特分別錄下聲音（貝多芬）與影像（布拉姆斯）的協奏曲錄音，讓我們聽到他最嚴肅、不茍言笑中，卻依然在顛覆著傳統的演奏，這些紀錄，是甘乃迪傳奇中重要的一部份。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
貝多芬：Ｄ大調小提琴協奏曲，作品六十一（第一樂章裝飾奏：克萊斯勒、第三樂章裝飾奏：甘乃迪）<br />
布魯赫：Ｇ小調第一號小提琴協奏曲，作否二十六<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
布拉姆斯：Ｄ大調小提琴協奏曲，品七十七（第一樂章：不太快的快板）（裝飾奏：甘乃迪）<br />
鄧許泰特〈指揮〉倫敦交響樂團<br />
〈一九九一年三月攝於倫敦〉<br />
<br />
8.7243 558037 02(CD+DVD=單張高價)<br />
費雪狄斯考   二十世紀最偉大的男中音演唱舒伯特作品<br />
Schubert: Schwanengesang, 6 Lieder<br />
費雪狄斯考〈男中音〉，傑拉德．摩爾〈鋼琴〉<br />
Legend: Dietrich Fischer-Dieskau<br />
<br />
簡介:一九四零年代，歐戰方憨之際，音樂界就廣為流傳在德國出現了一位男中音新秀，其藝術歌曲演唱之精妙，足教前輩名家失色。然後二次大戰落幕不到一年，這位男中音回到柏林在廣播中演唱了舒伯特的冬之旅，隨後又到萊比錫舉行獨唱會，藝術歌曲的新時代來臨了，這樣的話開始在樂迷間流竄。然後一九五二年，這位男中音出了第一張唱片，專輯中他演唱了舒伯特的魔王，這時，先前不克前往戰後斷垣殘壁的萊比錫聆聽他現場演唱的樂迷，終於知道自己這多年來的等待是有代價的，因為像這樣出色、深刻而獨得德國藝術歌曲精妙的歌唱家，即使一百年也等不到一個。他就是費雪狄斯考。一位有著絲絨般溫和音色、無瑕圓滑唱法和細膩半開口音的男中音。這些形而下的具體聲音形象，並不是他歌唱工具的所有，更重要的是，他對於歌詞和其表現於歌唱的細膩處理，藉由多樣的音色和音量呈現，以及對於歌詞的細膩推敲，他在藝術歌曲演唱的境界，達到一種全新的層次。在費雪狄斯考的歌唱生涯中，他曾經先後不下五次灌錄這套天鵝之歌，他的合作者中，不乏李希特、巴倫波因、普萊亞、德穆斯、布蘭德爾之流，而這份一九六二年的錄音，正是其中最經典的一份。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ曲目：<br />
舒伯特：「天鵝之歌」聯篇歌集，Ｄ９５７（全十四曲）<br />
耄耋之歌，Ｄ７７８<br />
笑與淚，Ｄ７７７<br />
她到過此處，Ｄ７７５<br />
我向你致敬，Ｄ７４１<br />
平靜的你，Ｄ７７６<br />
在森林裡，Ｄ７０８<br />
ＤＶＤ曲目：<br />
舒伯特：音樂頌、菩提樹、在春天、魔王<br />
傑拉德．摩爾〈鋼琴〉<br />
〈一九五九年五月十四日攝於倫敦〉<br />
<br />
共8個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
		]]>
	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/234354.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/234354.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sat, 02 Jul 2005 12:48:58 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計7/15發行的新貨!</title>
	<description><![CDATA[
			1.7243 557804 23(3CD=單張高價)
平和——心靈純氧古典合輯
Peace
集合易希、李絲莉‧嘉芮、普雷特涅夫、莎賓梅耶、茱莉亞頌丹、曼紐因、詹姆斯高威、莫里克奈等一流巨星共同演出
Various Artists
內附中文曲目解說

簡介:EMI企劃了這個「平和——心靈純氧合輯」這個古典特輯，收錄了包括電影哈利波特、魔戒、美國心玫瑰情、南北戰爭等片中知名旋律，與古典音樂中最讓人心靈獲得淨化的樂曲，一同在這三張ＣＤ中，提供所有祈求心靈平和與世界和平的人，在擾攘人世中，一塊心靈淨土，聲音的真空狀態。

2.7243 586211 29(6CD=3張低價位)
絕賞歌劇100-尋找100種愛上歌劇的情境
100 Best Opera Classics
眾星雲集，各展歌藝，是歷來收錄最廣、曲目最豐、歌藝最精的一套歌劇精選。
Various Artists

簡介:在這六片ＣＤ中，依照語言和演唱編制的風格，找到一百首歌劇史上最具代表性的詠歎調或重唱旋律，一次將所有您會在媒體上聽到的知名歌劇旋律全部收齊。並由二十世紀歌劇史上曾經叱吒風雲的男女歌唱家擔綱演唱。您可以聽到卡拉絲的名唱「聖潔女神」、柯瑞里的「聖潔阿伊達」、卡芭葉演唱曼儂、卡娜娃演唱柳兒、史柯朵演唱蝴蝶夫人、卡列拉斯演唱「粉墨登場」、舒娃茲柯芙演唱「女人皆如是」、蓋達演唱「維特」、安赫莉絲演唱「卡門」、費雪狄斯考演唱唐懷瑟、多明哥演唱奧泰羅、帕華洛第演唱馬斯康尼。眾星雲集，各展歌藝，是歷來收錄最廣、曲目最豐、歌藝最精的一套歌劇精選。
【Track list】
ＣＤ１
1. 莫札特：「費加洛婚禮」――各位自認瞭解愛為何物的女士們
2. 莫札特：「費加洛婚禮」――愛情啊，請賜我解藥
3. 莫札特：「唐喬望尼」――喔，到窗邊來，吾愛
4. 莫札特：「唐喬望尼」――打我啊，打我啊，親愛的馬賽托
5. 莫札特：「魔笛」――地獄的怒火
6. 莫札特：「魔笛」――喔，艾西斯與艾西里斯
7. 莫札特：「女人皆如是」――大膽．．．．我們像石頭一樣不動
8. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」――流言有如清風
9. 威爾第：「唐卡洛」――在這美好的摩爾人皇宮花園裡
10. 貝里尼：「諾瑪」――聖潔女神
11. 威爾第：「阿伊達」――聖潔阿伊達
12. 威爾第：「茶花女」――再會了昔日的小徑
13. 威爾第：「奧泰羅」――你好大的膽子
14. 浦契尼：「蝴蝶夫人」――美好的一日
15. 浦契尼：「托絲卡」――星光滿天
16. 浦契尼：「波西米亞人」――小名叫咪咪
17. 浦契尼：「曼儂蕾絲考」――在這片簾幕之後
18. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――先生，請聽我說
19. 雷翁卡瓦洛：「丑角」――粉墨登場
20. 喬達諾：「費朵拉」――愛神不許你不去愛
ＣＤ２
1. 古諾：「浮士德」――金色牛犢依舊矗立
2. 德利貝：那印度少女何處去了
3. 古諾：「羅密歐與茱麗葉」――耐情啊，愛情，啊，升起吧太陽
4. 馬斯奈：「曼儂」――再會了小桌子
5. 馬斯奈：「維特」――為何驚醒我的美夢
6. 比才：「碧城麗姝」――當愛的火燄燃起時
7. 比才：「卡門」――愛情是隻叛逆的小鳥
8. 比才：「採珠者」――我依舊相信在那片棕櫚樹下
9. 白遼士：「浮士德的天譴」――一隻溫柔的跳蚤
10. 白遼士：「特洛依人」――再會了我父兄的城市
11. 聖桑：「參孫與大麗拉」――我的心房因你的聲音而開啟
12. 華格納：「唐懷瑟」――晚星之歌
13. 華格納：「漂泊的荷蘭人」――可有人見過一艘紅帆的鬼船
14. 華格納：「羅恩格林」――在一處遙遠的地方
15. 華格納：「齊格菲」――向各位致敬，孩子們
16. 華格納：「崔斯坦與伊索德」――輕且柔地
ＣＤ３
1. 葛路克：「奧菲歐與幽莉蒂妾」――我失去了幽莉蒂妾
2. 莫札特：「魔笛」――我是捕鳥人
3. 莫札特：「唐喬望尼」――等他們都喝了點酒
4. 莫札特：「費加洛婚禮」――蘇珊娜沒來，．．．．美好時光今何在？
5. 貝多芬：「費德里奧」――可憎的傢伙
6. 羅西尼：「威廉泰爾」――別離我而去，復仇的希望．．．．無聲的逃亡如今充滿了淚水
7. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」――我是城裡的小廝
8. 威爾第：「唐卡洛」──她從未曾愛過我
9. 威爾第：「弄臣」――善變的女人
10. 威爾第：「遊唱詩人」――那熊熊的火柱
11. 威爾第：「奧泰羅」――歡欣
12. 威爾第：「奧泰羅」――神啊，你在我的頭上
13. 浦契尼：「托絲卡」――為了藝術、為了愛
14. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――在這大殿上
15. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――隱在內心的愛
16. 浦契尼：「強尼史基基」――哦，親愛的爸爸
17. 馬士卡尼：「好友弗瑞茲」――所以貝佩他也墜入愛河了
18. 奇利亞：「雅德莉安娜．蕾庫芙勒」――枯萎的小花
19. 喬達諾：「安德利亞謝尼葉」――在這五月美好的日子裡
ＣＤ４
1. 古諾：「浮士德」――珠寶之歌
2. 馬斯奈：「聖母院大教堂的少女」――瑪麗，與襁褓中的耶穌
3. 馬斯奈：「蜜瑞兒」――幸福的小牧童
4. 湯瑪士：「迷孃」――你可熟悉這鄉間
5. 湯瑪士：「迷孃」──她非常虔誠的相信著
6. 比才：「卡門」──鬥牛士之歌
7. 奧芬巴赫：「霍夫曼的故事」──那在籬笆上的小鳥
8. 白遼士：「浮士德的天淺」──魔鬼梅菲斯特的小夜曲
9. 夏邦提爾：「露易絲」──自從那天起
10. 理查．史特勞斯：「玫瑰騎士」──他就這麼走了
11. 華格納：「羅恩格林」──艾爾莎的夢
12. 華格納：「唐懷瑟」──大廳啊，我向你致意
13. 華格納：「女武神」──再會了，你這大膽而奇妙的孩子
14. 華格納：「女武神」──女武神的騎行
ＣＤ５
1. 莫札特：「費加洛婚禮」──你再也不會離去了，愛的小蝴蝶
2. 莫札特：「唐喬望尼」──你會把伸手來握我的手的，親愛的
3. 莫札特：「魔笛」──帕帕基諾與帕帕基娜二重唱
4. 莫札特：「女人皆如是」──清風徐來
5. 貝里尼：「諾瑪」──瞧啊，諾瑪
6. 董尼采第：「拉美默的露琪亞」──那美好的夢
7. 董尼采第：「唐巴斯瓜雷」──這四月中旬的夜多麼宜人啊
8. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」──一個聲音
9. 威爾第：「茶花女」──綴著花飾的高腳杯
10. 威爾第：「弄臣」──瓜爾提葉．瑪德──親愛的名字
11. 威爾第：「阿伊達」──凱旋歸來
12. 威爾第：「奧泰羅」──聖母頌
13. 浦契尼：「杜蘭朵公主──澈夜未眠
14. 浦契尼：「波西米亞人」──你那好冷的小手
15. 卡塔蘭尼：「娃莉」──那麼，我就要到那很遠的地方去
ＣＤ６
1. 亞當：「隆朱默的郵遞馬車」──我的好友們，聽我的故事
2. 奧伯：「波地齊的啞女孩」──對祖國崇高的愛
3. 古諾：「羅密歐與茱麗葉」──啊我想在這迷人的美夢中生活下
4. 拉羅：「易斯之王」──既然這些嫉妒的傢伙不肯作罷．．．這全是徒然，我親愛的
5. 馬斯奈：「曼儂」──我樣子如何？．．我就是個女皇
6. 奧芬巴赫：「霍夫曼的故事」──美好的夜、愛的夜（船歌）
7. 比才：「卡門」──花之歌
8. 比才：「採珠者」──是你．．．從那聖廟深處
9. 馬斯奈：「維特」──夏綠蒂的讀信之歌
10. 德利貝：「拉克美」──來吧、瑪莉卡
11. 馬斯奈：「泰旖絲」──啊，終於讓我得以獨處了．．．．告訴我，說我很美
12. 古諾：「浮士德」──小心啊、小心啊．．．純淨的天使、光輝的天使
13. 穆索斯基：「波里斯．郭德諾夫」──波里斯的告別
14. 韋伯：「奧伯龍」──非常英勇威武
15. 華格納：「紐倫堡的名歌手」──那解開幸福的早晨之夢的旋律．．．．如太陽一般的幸福
16. 華格納：「齊格菲」──鑄劍之歌

3.7243 557902 24(高價)
蕭士塔高維奇：第十三號交響曲「巴比亞爾集中營」
Shostakovich: Symphony No.13
楊頌士〈指揮〉巴伐利亞廣播交響樂團，男低音：賽給．亞歷沙許金
巴伐利亞廣播合唱團
Jansons

簡介:繼第十二號交響曲被評為是過氣才子之作後，蕭士塔高維奇得以再次振奮，進入他另一創作高峰，再度重現他在三零和四零年代，受史達林打壓與二次大戰時的丰采，而第十三號交響曲的到來，因此被後世譽為是四零年代以來，蕭氏最出色的創作。
【Track list】
1-5 蕭士塔高維奇：降Ｂ小調第十三號交響曲，作品一一三「巴比亞爾集中營」

4.7243 476871 29(3CD=2張中價位)
阿格麗希之盧加諾音樂節（室內樂篇）
Live for the Lugano Festival
阿格麗希〈鋼琴〉凡格羅夫〈小提琴〉陳莉妲〈中提琴〉高提葉‧卡浦松〈大提琴〉
Martha Argerich and Friends

簡介:在這套三ＣＤ的錄音中，收錄了過去三年裡阿格麗希系列裡的現場演出錄音，都是以往ＥＭＩ盧加諾音樂節系列現場錄音裡未曾發行過的新錄音。這裡面最特別的是阿格麗希的大女兒陳莉妲擔任中提琴手，她是阿格麗希與第一任丈夫Robert Chen所生的女兒。另外，俄國鋼琴家布朗夫曼，也第一次在２００４年獲邀來到此音樂節，與阿格麗希合作由日本作曲家寺嶋陸也改編浦羅高菲夫第一號交響曲的雙鋼琴版以及舒伯特第一號鋼琴三重奏。而向來對提攜後進相當熱衷的阿格麗希，也在音樂節中與多位新秀樂手合作：獲得一九九九年阿格麗希鋼琴大賽首獎的羅馬尼亞鋼琴家蜜拉貝拉．狄娜與她合作了胡桃鉗組曲、加拿大鋼琴家戴拉韓特演奏德弗札克三重奏、剛滿二十一歲的瑞士小提琴神童霍許―雷郭茲基與她合奏舒曼小提琴奏鳴曲。除此之外，合作陣容裡也不乏知名的當代音樂巨匠，俄國知名的小提琴家兼名師，朵拉．許娃茲柏格是與李希特、崔提亞可夫等人平起平坐的大師級人物，在這裡擔任了舒曼五重奏的中提琴手，羅斯托波維奇當年在莫斯科音樂院的高徒德洛賓斯基也在同一曲中擔任大提琴手。而更不能不提的則是當今小提琴界演出酬勞最高的俄國小提琴神童凡格羅夫的坐陣，他先後在蕭士塔高維奇第二號小提琴協奏曲和布拉姆斯第三號小提琴奏鳴曲中主奏，透過這份錄音，終於讓遠在台灣，少有機會聽到他這類常在歐洲舉行的室內樂演出，也得以見證他在室內音樂演出時獨特的丰采（這也是凡格羅夫第一次出現在鋼琴三重奏裡的錄音發行）。另外，卡浦松兄弟和俄國女性鋼琴家齊伯絲坦這三位此音樂節常客的登場，則將音樂節其他演出節目維持在最高的水準。
【Track list】
ＣＤ１
1-4 浦羅高菲夫：Ｄ大調第一號交響曲，作品二十五「古典」（雙鋼琴版：寺嶋陸也改編）（２００４年六月二十一日）
5-12 柴可夫斯基：胡桃鉗組曲，作品七十一Ａ（雙鋼琴版：尼可拉斯．艾可諾穆）（２００３年六月二十二日）
13-16 蕭士塔高維奇：Ｅ小調第二號鋼琴三重奏，作品六十七（２００４年六月十四日）
ＣＤ２
1-4 布拉姆斯：Ｄ小調第三號小提琴奏鳴曲，作品１０８（２００４年六月十四日）
5-8 舒伯特：降Ｂ大調第一號鋼琴三重奏，Ｄ８９８（２００４年六月二十三）
ＣＤ３
1-4 舒曼：降大調鋼琴五重奏，品四四（２００２年六月二十七日）
5-7 舒曼：Ａ小調第一號小提琴奏鳴曲，作品１０５（２００２年六月二十七日）
8-11 德弗札克：降Ｅ大調第二號鋼琴四重奏，作品八十七（２００２年六月二十四日）

共4個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			1.7243 557804 23(3CD=單張高價)<br />
平和——心靈純氧古典合輯<br />
Peace<br />
集合易希、李絲莉‧嘉芮、普雷特涅夫、莎賓梅耶、茱莉亞頌丹、曼紐因、詹姆斯高威、莫里克奈等一流巨星共同演出<br />
Various Artists<br />
內附中文曲目解說<br />
<br />
簡介:EMI企劃了這個「平和——心靈純氧合輯」這個古典特輯，收錄了包括電影哈利波特、魔戒、美國心玫瑰情、南北戰爭等片中知名旋律，與古典音樂中最讓人心靈獲得淨化的樂曲，一同在這三張ＣＤ中，提供所有祈求心靈平和與世界和平的人，在擾攘人世中，一塊心靈淨土，聲音的真空狀態。<br />
<br />
2.7243 586211 29(6CD=3張低價位)<br />
絕賞歌劇100-尋找100種愛上歌劇的情境<br />
100 Best Opera Classics<br />
眾星雲集，各展歌藝，是歷來收錄最廣、曲目最豐、歌藝最精的一套歌劇精選。<br />
Various Artists<br />
<br />
簡介:在這六片ＣＤ中，依照語言和演唱編制的風格，找到一百首歌劇史上最具代表性的詠歎調或重唱旋律，一次將所有您會在媒體上聽到的知名歌劇旋律全部收齊。並由二十世紀歌劇史上曾經叱吒風雲的男女歌唱家擔綱演唱。您可以聽到卡拉絲的名唱「聖潔女神」、柯瑞里的「聖潔阿伊達」、卡芭葉演唱曼儂、卡娜娃演唱柳兒、史柯朵演唱蝴蝶夫人、卡列拉斯演唱「粉墨登場」、舒娃茲柯芙演唱「女人皆如是」、蓋達演唱「維特」、安赫莉絲演唱「卡門」、費雪狄斯考演唱唐懷瑟、多明哥演唱奧泰羅、帕華洛第演唱馬斯康尼。眾星雲集，各展歌藝，是歷來收錄最廣、曲目最豐、歌藝最精的一套歌劇精選。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
1. 莫札特：「費加洛婚禮」――各位自認瞭解愛為何物的女士們<br />
2. 莫札特：「費加洛婚禮」――愛情啊，請賜我解藥<br />
3. 莫札特：「唐喬望尼」――喔，到窗邊來，吾愛<br />
4. 莫札特：「唐喬望尼」――打我啊，打我啊，親愛的馬賽托<br />
5. 莫札特：「魔笛」――地獄的怒火<br />
6. 莫札特：「魔笛」――喔，艾西斯與艾西里斯<br />
7. 莫札特：「女人皆如是」――大膽．．．．我們像石頭一樣不動<br />
8. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」――流言有如清風<br />
9. 威爾第：「唐卡洛」――在這美好的摩爾人皇宮花園裡<br />
10. 貝里尼：「諾瑪」――聖潔女神<br />
11. 威爾第：「阿伊達」――聖潔阿伊達<br />
12. 威爾第：「茶花女」――再會了昔日的小徑<br />
13. 威爾第：「奧泰羅」――你好大的膽子<br />
14. 浦契尼：「蝴蝶夫人」――美好的一日<br />
15. 浦契尼：「托絲卡」――星光滿天<br />
16. 浦契尼：「波西米亞人」――小名叫咪咪<br />
17. 浦契尼：「曼儂蕾絲考」――在這片簾幕之後<br />
18. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――先生，請聽我說<br />
19. 雷翁卡瓦洛：「丑角」――粉墨登場<br />
20. 喬達諾：「費朵拉」――愛神不許你不去愛<br />
ＣＤ２<br />
1. 古諾：「浮士德」――金色牛犢依舊矗立<br />
2. 德利貝：那印度少女何處去了<br />
3. 古諾：「羅密歐與茱麗葉」――耐情啊，愛情，啊，升起吧太陽<br />
4. 馬斯奈：「曼儂」――再會了小桌子<br />
5. 馬斯奈：「維特」――為何驚醒我的美夢<br />
6. 比才：「碧城麗姝」――當愛的火燄燃起時<br />
7. 比才：「卡門」――愛情是隻叛逆的小鳥<br />
8. 比才：「採珠者」――我依舊相信在那片棕櫚樹下<br />
9. 白遼士：「浮士德的天譴」――一隻溫柔的跳蚤<br />
10. 白遼士：「特洛依人」――再會了我父兄的城市<br />
11. 聖桑：「參孫與大麗拉」――我的心房因你的聲音而開啟<br />
12. 華格納：「唐懷瑟」――晚星之歌<br />
13. 華格納：「漂泊的荷蘭人」――可有人見過一艘紅帆的鬼船<br />
14. 華格納：「羅恩格林」――在一處遙遠的地方<br />
15. 華格納：「齊格菲」――向各位致敬，孩子們<br />
16. 華格納：「崔斯坦與伊索德」――輕且柔地<br />
ＣＤ３<br />
1. 葛路克：「奧菲歐與幽莉蒂妾」――我失去了幽莉蒂妾<br />
2. 莫札特：「魔笛」――我是捕鳥人<br />
3. 莫札特：「唐喬望尼」――等他們都喝了點酒<br />
4. 莫札特：「費加洛婚禮」――蘇珊娜沒來，．．．．美好時光今何在？<br />
5. 貝多芬：「費德里奧」――可憎的傢伙<br />
6. 羅西尼：「威廉泰爾」――別離我而去，復仇的希望．．．．無聲的逃亡如今充滿了淚水<br />
7. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」――我是城裡的小廝<br />
8. 威爾第：「唐卡洛」──她從未曾愛過我<br />
9. 威爾第：「弄臣」――善變的女人<br />
10. 威爾第：「遊唱詩人」――那熊熊的火柱<br />
11. 威爾第：「奧泰羅」――歡欣<br />
12. 威爾第：「奧泰羅」――神啊，你在我的頭上<br />
13. 浦契尼：「托絲卡」――為了藝術、為了愛<br />
14. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――在這大殿上<br />
15. 浦契尼：「杜蘭朵公主」――隱在內心的愛<br />
16. 浦契尼：「強尼史基基」――哦，親愛的爸爸<br />
17. 馬士卡尼：「好友弗瑞茲」――所以貝佩他也墜入愛河了<br />
18. 奇利亞：「雅德莉安娜．蕾庫芙勒」――枯萎的小花<br />
19. 喬達諾：「安德利亞謝尼葉」――在這五月美好的日子裡<br />
ＣＤ４<br />
1. 古諾：「浮士德」――珠寶之歌<br />
2. 馬斯奈：「聖母院大教堂的少女」――瑪麗，與襁褓中的耶穌<br />
3. 馬斯奈：「蜜瑞兒」――幸福的小牧童<br />
4. 湯瑪士：「迷孃」――你可熟悉這鄉間<br />
5. 湯瑪士：「迷孃」──她非常虔誠的相信著<br />
6. 比才：「卡門」──鬥牛士之歌<br />
7. 奧芬巴赫：「霍夫曼的故事」──那在籬笆上的小鳥<br />
8. 白遼士：「浮士德的天淺」──魔鬼梅菲斯特的小夜曲<br />
9. 夏邦提爾：「露易絲」──自從那天起<br />
10. 理查．史特勞斯：「玫瑰騎士」──他就這麼走了<br />
11. 華格納：「羅恩格林」──艾爾莎的夢<br />
12. 華格納：「唐懷瑟」──大廳啊，我向你致意<br />
13. 華格納：「女武神」──再會了，你這大膽而奇妙的孩子<br />
14. 華格納：「女武神」──女武神的騎行<br />
ＣＤ５<br />
1. 莫札特：「費加洛婚禮」──你再也不會離去了，愛的小蝴蝶<br />
2. 莫札特：「唐喬望尼」──你會把伸手來握我的手的，親愛的<br />
3. 莫札特：「魔笛」──帕帕基諾與帕帕基娜二重唱<br />
4. 莫札特：「女人皆如是」──清風徐來<br />
5. 貝里尼：「諾瑪」──瞧啊，諾瑪<br />
6. 董尼采第：「拉美默的露琪亞」──那美好的夢<br />
7. 董尼采第：「唐巴斯瓜雷」──這四月中旬的夜多麼宜人啊<br />
8. 羅西尼：「賽維亞的理髮師」──一個聲音<br />
9. 威爾第：「茶花女」──綴著花飾的高腳杯<br />
10. 威爾第：「弄臣」──瓜爾提葉．瑪德──親愛的名字<br />
11. 威爾第：「阿伊達」──凱旋歸來<br />
12. 威爾第：「奧泰羅」──聖母頌<br />
13. 浦契尼：「杜蘭朵公主──澈夜未眠<br />
14. 浦契尼：「波西米亞人」──你那好冷的小手<br />
15. 卡塔蘭尼：「娃莉」──那麼，我就要到那很遠的地方去<br />
ＣＤ６<br />
1. 亞當：「隆朱默的郵遞馬車」──我的好友們，聽我的故事<br />
2. 奧伯：「波地齊的啞女孩」──對祖國崇高的愛<br />
3. 古諾：「羅密歐與茱麗葉」──啊我想在這迷人的美夢中生活下<br />
4. 拉羅：「易斯之王」──既然這些嫉妒的傢伙不肯作罷．．．這全是徒然，我親愛的<br />
5. 馬斯奈：「曼儂」──我樣子如何？．．我就是個女皇<br />
6. 奧芬巴赫：「霍夫曼的故事」──美好的夜、愛的夜（船歌）<br />
7. 比才：「卡門」──花之歌<br />
8. 比才：「採珠者」──是你．．．從那聖廟深處<br />
9. 馬斯奈：「維特」──夏綠蒂的讀信之歌<br />
10. 德利貝：「拉克美」──來吧、瑪莉卡<br />
11. 馬斯奈：「泰旖絲」──啊，終於讓我得以獨處了．．．．告訴我，說我很美<br />
12. 古諾：「浮士德」──小心啊、小心啊．．．純淨的天使、光輝的天使<br />
13. 穆索斯基：「波里斯．郭德諾夫」──波里斯的告別<br />
14. 韋伯：「奧伯龍」──非常英勇威武<br />
15. 華格納：「紐倫堡的名歌手」──那解開幸福的早晨之夢的旋律．．．．如太陽一般的幸福<br />
16. 華格納：「齊格菲」──鑄劍之歌<br />
<br />
3.7243 557902 24(高價)<br />
蕭士塔高維奇：第十三號交響曲「巴比亞爾集中營」<br />
Shostakovich: Symphony No.13<br />
楊頌士〈指揮〉巴伐利亞廣播交響樂團，男低音：賽給．亞歷沙許金<br />
巴伐利亞廣播合唱團<br />
Jansons<br />
<br />
簡介:繼第十二號交響曲被評為是過氣才子之作後，蕭士塔高維奇得以再次振奮，進入他另一創作高峰，再度重現他在三零和四零年代，受史達林打壓與二次大戰時的丰采，而第十三號交響曲的到來，因此被後世譽為是四零年代以來，蕭氏最出色的創作。<br />
【Track list】<br />
1-5 蕭士塔高維奇：降Ｂ小調第十三號交響曲，作品一一三「巴比亞爾集中營」<br />
<br />
4.7243 476871 29(3CD=2張中價位)<br />
阿格麗希之盧加諾音樂節（室內樂篇）<br />
Live for the Lugano Festival<br />
阿格麗希〈鋼琴〉凡格羅夫〈小提琴〉陳莉妲〈中提琴〉高提葉‧卡浦松〈大提琴〉<br />
Martha Argerich and Friends<br />
<br />
簡介:在這套三ＣＤ的錄音中，收錄了過去三年裡阿格麗希系列裡的現場演出錄音，都是以往ＥＭＩ盧加諾音樂節系列現場錄音裡未曾發行過的新錄音。這裡面最特別的是阿格麗希的大女兒陳莉妲擔任中提琴手，她是阿格麗希與第一任丈夫Robert Chen所生的女兒。另外，俄國鋼琴家布朗夫曼，也第一次在２００４年獲邀來到此音樂節，與阿格麗希合作由日本作曲家寺嶋陸也改編浦羅高菲夫第一號交響曲的雙鋼琴版以及舒伯特第一號鋼琴三重奏。而向來對提攜後進相當熱衷的阿格麗希，也在音樂節中與多位新秀樂手合作：獲得一九九九年阿格麗希鋼琴大賽首獎的羅馬尼亞鋼琴家蜜拉貝拉．狄娜與她合作了胡桃鉗組曲、加拿大鋼琴家戴拉韓特演奏德弗札克三重奏、剛滿二十一歲的瑞士小提琴神童霍許―雷郭茲基與她合奏舒曼小提琴奏鳴曲。除此之外，合作陣容裡也不乏知名的當代音樂巨匠，俄國知名的小提琴家兼名師，朵拉．許娃茲柏格是與李希特、崔提亞可夫等人平起平坐的大師級人物，在這裡擔任了舒曼五重奏的中提琴手，羅斯托波維奇當年在莫斯科音樂院的高徒德洛賓斯基也在同一曲中擔任大提琴手。而更不能不提的則是當今小提琴界演出酬勞最高的俄國小提琴神童凡格羅夫的坐陣，他先後在蕭士塔高維奇第二號小提琴協奏曲和布拉姆斯第三號小提琴奏鳴曲中主奏，透過這份錄音，終於讓遠在台灣，少有機會聽到他這類常在歐洲舉行的室內樂演出，也得以見證他在室內音樂演出時獨特的丰采（這也是凡格羅夫第一次出現在鋼琴三重奏裡的錄音發行）。另外，卡浦松兄弟和俄國女性鋼琴家齊伯絲坦這三位此音樂節常客的登場，則將音樂節其他演出節目維持在最高的水準。<br />
【Track list】<br />
ＣＤ１<br />
1-4 浦羅高菲夫：Ｄ大調第一號交響曲，作品二十五「古典」（雙鋼琴版：寺嶋陸也改編）（２００４年六月二十一日）<br />
5-12 柴可夫斯基：胡桃鉗組曲，作品七十一Ａ（雙鋼琴版：尼可拉斯．艾可諾穆）（２００３年六月二十二日）<br />
13-16 蕭士塔高維奇：Ｅ小調第二號鋼琴三重奏，作品六十七（２００４年六月十四日）<br />
ＣＤ２<br />
1-4 布拉姆斯：Ｄ小調第三號小提琴奏鳴曲，作品１０８（２００４年六月十四日）<br />
5-8 舒伯特：降Ｂ大調第一號鋼琴三重奏，Ｄ８９８（２００４年六月二十三）<br />
ＣＤ３<br />
1-4 舒曼：降大調鋼琴五重奏，品四四（２００２年六月二十七日）<br />
5-7 舒曼：Ａ小調第一號小提琴奏鳴曲，作品１０５（２００２年六月二十七日）<br />
8-11 德弗札克：降Ｅ大調第二號鋼琴四重奏，作品八十七（２００２年六月二十四日）<br />
<br />
共4個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/234329.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/234329.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Sat, 02 Jul 2005 12:36:13 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計7/8發行的新貨(安可系列第166-180集)</title>
	<description><![CDATA[
			166.7243 586615 21(超低價)
貝多芬：第三號交響曲「英雄」，「費德里奧」序曲
Beethoven: Sym No.3 “Eroica” & “Fidelio” Overture
慕提(指揮)費城管絃樂團   【原古典長紅27】
Muti / The Philadelphia Orchestra

167.7243 586618 28(超低價)
貝多芬：小提琴協奏曲，第一、二號浪漫曲
Beethoven: Violin Concerto , Romances 1 & 2
齊瑪曼(小提琴)，泰特(指揮)英國室內樂團   【原古典長紅2】
Zimmermann / Tate / English Chamber Orchestra

168.7243 586612 24(超低價)
貝多芬：弦樂四重奏，作品130、133
Beethoven: String Quartet Op.130, Grosse Fuge
阿班貝爾格弦樂四重奏   【原古典長紅78】
Alben Berg Quartett

169.7243 476786 22(超低價)
比才：C大調交響曲，「阿萊城姑娘」第一、二號組曲
Bizat: Sym in C, L’Arlsienne-Suites 1 & 2
馬利納(指揮)聖馬丁音樂學院樂團   【原古典長紅29】
Marriner / Academy of St Martin in the Fields

170.7243 586622 21(超低價)
德布西：交響詩「海」、蕭頌：「愛與海之詩」、拉威爾：「汪洋扁舟」 
Debussy: La Mer/Chausson / Ravel
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅55】
Muti / The Philadelphia Orchestra

171.7243 586624 29(超低價)
德弗札克，巴爾扥克：小提琴協奏曲
Dvork: Violin Concerto, Romance Op.11 / Bartk
鄭京和(小提琴)，慕提(指揮)費城管絃樂團，拉圖(指揮)伯明罕市立交響樂團  【原古典長紅5】
Kyung-Wha Chung / Muti / The Philadelphia Orchestra

172.7243 586627 26(超低價)
葛利格：劇樂「皮爾金」選粹，作品23
Grieg : Peer Gynt - hightlights
泰特(指揮)柏林愛樂  【原古典長紅58】
Tate / Berliner Philharmoniker

173.7243 586630 20(超低價)
馬勒：第四號交響曲 etc.
Mahler : Sym No.4 etc.
波普(女高音)，鄧許泰特(指揮)倫敦愛樂  【原古典長紅39】
Popp / Tennstedt / London Philharmonic Orchestra

174.7243 586633 27(超低價)
莫札特：第21、27號鋼琴協奏曲
Mozart: Piano Conertos 21 & 27
巴倫波因(鋼琴/指揮)英國室內樂團  【原古典長紅7】
Barenboim / English Chamber Orchestra

175.7243 586637 23(超低價)
莫札特：安魂曲
Mozart: Requiem
杜娜特(女高音)，露德薇希(次女高音)，羅伯提爾(男高音)，羅伯洛伊(男低音)，朱里尼(指揮)愛樂管絃樂團與合唱團  【原古典長紅185】
Giulini / Philharmonia Chorus & Orchestra

176.7243 586642 25(超低價)
浦羅高菲夫：「羅密歐與茱麗葉」第一、二號組曲etc.
Prokofiev：Romeo and Juliet – Suites 1& 2
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅64】
Muti / The Philadelphia Orchestra

177.7243 586643 24(超低價)
柴可夫斯基：芭蕾音樂「天鵝湖」、「睡美人」選粹
Tchaikovsky: Swan Lake & The Sleeping Beauty-highlight
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅73】
Muti / The Philadelphia Orchestra

178.7243 586646 21(超低價)
安德烈：巴洛克小喇叭協奏曲
Baroque Trumpet Concertos
安德烈(小喇叭)，馬利納(指揮) 聖馬丁音樂學院樂團，瓦雷茲(指揮)巴黎管絃樂團合奏團  【原古典長紅16】
Maurice Andr

179.7243 586649 28(超低價)
哈勒：薩克斯風協奏曲輯
Saxphone Concertos
哈勒(薩克斯風)，馬利納(指揮) 聖馬丁音樂學院樂團 【原古典長紅17】
John Harle

180.7243 586652 22(超低價)
卡娜娃：經典法國歌曲與詠嘆調
French Songs and Arias
卡娜娃(女高音)，泰特(指揮)柯芬園皇家歌劇院管絃樂團【原古典長紅89】
Kiri Te Kanawa

共15個ITEM
以上資料來源:EMI唱片業務部
		]]>
	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			166.7243 586615 21(超低價)<br />
貝多芬：第三號交響曲「英雄」，「費德里奧」序曲<br />
Beethoven: Sym No.3 “Eroica” & “Fidelio” Overture<br />
慕提(指揮)費城管絃樂團   【原古典長紅27】<br />
Muti / The Philadelphia Orchestra<br />
<br />
167.7243 586618 28(超低價)<br />
貝多芬：小提琴協奏曲，第一、二號浪漫曲<br />
Beethoven: Violin Concerto , Romances 1 & 2<br />
齊瑪曼(小提琴)，泰特(指揮)英國室內樂團   【原古典長紅2】<br />
Zimmermann / Tate / English Chamber Orchestra<br />
<br />
168.7243 586612 24(超低價)<br />
貝多芬：弦樂四重奏，作品130、133<br />
Beethoven: String Quartet Op.130, Grosse Fuge<br />
阿班貝爾格弦樂四重奏   【原古典長紅78】<br />
Alben Berg Quartett<br />
<br />
169.7243 476786 22(超低價)<br />
比才：C大調交響曲，「阿萊城姑娘」第一、二號組曲<br />
Bizat: Sym in C, L’Arlsienne-Suites 1 & 2<br />
馬利納(指揮)聖馬丁音樂學院樂團   【原古典長紅29】<br />
Marriner / Academy of St Martin in the Fields<br />
<br />
170.7243 586622 21(超低價)<br />
德布西：交響詩「海」、蕭頌：「愛與海之詩」、拉威爾：「汪洋扁舟」 <br />
Debussy: La Mer/Chausson / Ravel<br />
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅55】<br />
Muti / The Philadelphia Orchestra<br />
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德弗札克，巴爾扥克：小提琴協奏曲<br />
Dvork: Violin Concerto, Romance Op.11 / Bartk<br />
鄭京和(小提琴)，慕提(指揮)費城管絃樂團，拉圖(指揮)伯明罕市立交響樂團  【原古典長紅5】<br />
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<br />
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Grieg : Peer Gynt - hightlights<br />
泰特(指揮)柏林愛樂  【原古典長紅58】<br />
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馬勒：第四號交響曲 etc.<br />
Mahler : Sym No.4 etc.<br />
波普(女高音)，鄧許泰特(指揮)倫敦愛樂  【原古典長紅39】<br />
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<br />
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莫札特：第21、27號鋼琴協奏曲<br />
Mozart: Piano Conertos 21 & 27<br />
巴倫波因(鋼琴/指揮)英國室內樂團  【原古典長紅7】<br />
Barenboim / English Chamber Orchestra<br />
<br />
175.7243 586637 23(超低價)<br />
莫札特：安魂曲<br />
Mozart: Requiem<br />
杜娜特(女高音)，露德薇希(次女高音)，羅伯提爾(男高音)，羅伯洛伊(男低音)，朱里尼(指揮)愛樂管絃樂團與合唱團  【原古典長紅185】<br />
Giulini / Philharmonia Chorus & Orchestra<br />
<br />
176.7243 586642 25(超低價)<br />
浦羅高菲夫：「羅密歐與茱麗葉」第一、二號組曲etc.<br />
Prokofiev：Romeo and Juliet – Suites 1& 2<br />
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅64】<br />
Muti / The Philadelphia Orchestra<br />
<br />
177.7243 586643 24(超低價)<br />
柴可夫斯基：芭蕾音樂「天鵝湖」、「睡美人」選粹<br />
Tchaikovsky: Swan Lake & The Sleeping Beauty-highlight<br />
慕提(指揮)費城管絃樂團  【原古典長紅73】<br />
Muti / The Philadelphia Orchestra<br />
<br />
178.7243 586646 21(超低價)<br />
安德烈：巴洛克小喇叭協奏曲<br />
Baroque Trumpet Concertos<br />
安德烈(小喇叭)，馬利納(指揮) 聖馬丁音樂學院樂團，瓦雷茲(指揮)巴黎管絃樂團合奏團  【原古典長紅16】<br />
Maurice Andr<br />
<br />
179.7243 586649 28(超低價)<br />
哈勒：薩克斯風協奏曲輯<br />
Saxphone Concertos<br />
哈勒(薩克斯風)，馬利納(指揮) 聖馬丁音樂學院樂團 【原古典長紅17】<br />
John Harle<br />
<br />
180.7243 586652 22(超低價)<br />
卡娜娃：經典法國歌曲與詠嘆調<br />
French Songs and Arias<br />
卡娜娃(女高音)，泰特(指揮)柯芬園皇家歌劇院管絃樂團【原古典長紅89】<br />
Kiri Te Kanawa<br />
<br />
共15個ITEM<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	</content:encoded>
	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/226737.html</link>
	<guid>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/226737.html</guid>
	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 29 Jun 2005 12:57:24 +0800</pubDate>
</item>
<item>
	<title>EMI預計7/8發行的新貨(女子十二樂坊/2005 絲路之旅訪台音樂會)</title>
	<description><![CDATA[
			00946 335485 27(稍高價)2CD+DVD
2005 絲路之旅訪台音樂會2CD+DVD現場紀念專輯
女子十二樂坊
“ Journey to Silk Road” Concert 2005, 3rd Anniversary Edition
12 Girls Band

成軍三年，亞洲巡迴現場演出紀念專輯！
收錄女子十二樂坊首次獻聲唯一單曲--「達阪城的姑娘」！
雙CD & DVD同時收錄29首完整現場演出曲！
演唱會DVD全長約為94分鐘，杜比5.1聲道！

【Track List  CD & DVD】
1.奇跡 Miracle
2.輝煌 Kiko
3.世界上唯一僅有的花 Sekai Ni Hitotsudake No Hana (槙原敬之創作 SMAP百萬名曲) 
4.陽光動力Shining Energy
5.大地輕聲Whispering Earth（葛萊美獎日本新世紀音樂宗師喜多郎絲綢之路壯闊靜謐之作）
6.花樣年華Carnival
7.山鷹El Condor Pasa
8.樓蘭少女 Loulan Girl
9.大峽谷 The Great Canyon
10.山水 Mountains And Rivers 
11.達阪城的姑娘 The Maiden Of Daban
12.蝴蝶Butterfly
13.茉莉花 Jasmine
14.紫禁城 Forbidden City
15.新古典主義 (組曲) New Classicism
16.勝利 Victory
17.大河之舞Real Around The Sun (from Riverdance)
18.敦煌DunHuang
19.自由 Freedom

以上資料來源:EMI唱片業務部
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	</description>
	<content:encoded><![CDATA[
			00946 335485 27(稍高價)2CD+DVD<br />
2005 絲路之旅訪台音樂會2CD+DVD現場紀念專輯<br />
女子十二樂坊<br />
“ Journey to Silk Road” Concert 2005, 3rd Anniversary Edition<br />
12 Girls Band<br />
<br />
成軍三年，亞洲巡迴現場演出紀念專輯！<br />
收錄女子十二樂坊首次獻聲唯一單曲--「達阪城的姑娘」！<br />
雙CD & DVD同時收錄29首完整現場演出曲！<br />
演唱會DVD全長約為94分鐘，杜比5.1聲道！<br />
<br />
【Track List  CD & DVD】<br />
1.奇跡 Miracle<br />
2.輝煌 Kiko<br />
3.世界上唯一僅有的花 Sekai Ni Hitotsudake No Hana (槙原敬之創作 SMAP百萬名曲) <br />
4.陽光動力Shining Energy<br />
5.大地輕聲Whispering Earth（葛萊美獎日本新世紀音樂宗師喜多郎絲綢之路壯闊靜謐之作）<br />
6.花樣年華Carnival<br />
7.山鷹El Condor Pasa<br />
8.樓蘭少女 Loulan Girl<br />
9.大峽谷 The Great Canyon<br />
10.山水 Mountains And Rivers <br />
11.達阪城的姑娘 The Maiden Of Daban<br />
12.蝴蝶Butterfly<br />
13.茉莉花 Jasmine<br />
14.紫禁城 Forbidden City<br />
15.新古典主義 (組曲) New Classicism<br />
16.勝利 Victory<br />
17.大河之舞Real Around The Sun (from Riverdance)<br />
18.敦煌DunHuang<br />
19.自由 Freedom<br />
<br />
以上資料來源:EMI唱片業務部
		
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	<link>http://blog.roodo.com/aatcr1211/archives/226732.html</link>
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	<category>EMI 2005新貨發行資訊</category>
	<pubDate>Wed, 29 Jun 2005 12:55:11 +0800</pubDate>
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