Sounds and Fury

知道崔健來海洋時，那兩天我人在國外，非常扼腕。他無論如何是中國最偉大的搖滾客，且至今依然如此。 這一段話說的好：

「西洋的搖滾是一顆『滾石』(Rolling Stone)，中國的搖滾是一顆『滾蛋』(Rolling Egg)。」
在唱他那首每場演唱會必唱的〈滾動的蛋〉之前，崔健用這樣的talk來說明現在的他在想什麼。
他說中國的搖滾像顆蛋，沒有人能預知這顆蛋裡會長出什麼來，而這顆蛋也是易碎的，在滾動的過程中，也沒有人能預期它是否能滾到目的地，更或者，這顆蛋會就在半路滾破了。
「但是，破碎卻可能是重生的開始。」崔健說。

（見今日聯副滾石與滾蛋） 

Honeypie有許多與他的互動，可以看他那邊。 另外，今日媒改社兩位教授寫了一篇關於海洋音樂季的文章，寫得很好，我轉貼如下。

中國時報 2007.07.14　

變調的海洋音樂祭

簡妙如、劉昌德

今年的貢寮海洋音樂祭，請來當代最能代表中國搖滾的崔健壓軸演出。但事實上，當崔健十點半終於要登台前，幾萬人潮卻在聽完張震嶽與MC Hotdog之後，一波波地往回走；這時上千的崔健死忠歌迷，奮力與偌大人潮往相反方向的主舞台走去，反諷地在暗夜沙灘上形成一個大反差的交叉線。
不過在大眾媒體報導中，海祭卻仍不脫「單日湧入破紀錄十幾萬人次」、「艷陽沙灘音樂比基尼」、及「勁歌熱舞High到深夜」等標準框架。如果深具批判力道的崔健，能夠激發我們反思，那麼是不是該追問：以公部門資金挹注舉辦的海祭，在連續辦了八年後，到底對於我們的音樂、社會、與文化，有怎樣的貢獻、又有怎樣的影響？
台北縣府以每年兩千萬經費在福隆舉辦的海祭，初期因為音樂風格鮮明，加上夏日倘佯沙灘享受免費音樂的迷人氣氛，不但鼓舞了獨立音樂，也推動了地方觀光，形成一個完美的文化經濟範本。然而，當地方政府競逐表面政績、而陷入人潮與經濟效益等「數字迷思」之下，公部門資金不足以支撐規模愈趨龐大的海祭。引入大資本的 7-11贊助，使得思樂冰的巨大模型及各類商品，盤據在搖滾音樂與海天之間。而以人潮及選票為依歸的政治人物，也愈來愈無法忍受原本以反叛及小眾為主的品味，轉向擁抱商業的主流音樂。過去海祭所帶起的較為深刻、且具紮根意義的獨立音樂文化可能性，就這樣逐步被稀釋與扼殺。
所以這兩年的海祭，不復見初期「拿主流音樂唱片換獨立音樂唱片」的文化宣示；不復見○五年獨立音樂人推動的「愛音樂、救沙灘」下，參與者對 貢寮核四電廠、福隆沙灘流失等在地環保議題的省思；也不復見從○四年開始，透過紀錄片對參賽樂團的音樂夢想、以及見證福隆沙灘音樂盛事的史料意義。甚至， 甫於台北電影節得獎，由北縣府發包、紀錄○五年海祭當中官方、商業、音樂、與環保之間衝突矛盾的紀錄片《海棠、馬沙與珊瑚》，在地方政黨輪替後，竟荒謬地遲遲無法發行。出資的北縣府對於海祭的想像，似乎停留在短視近利的媒體宣傳與觀光經濟，使得這個應長期耕耘、有在地意義的珍貴音樂及文化資產，遭到漠視與棄置。更不用說，台北縣內至今還未出現獨立音樂可持續演出的展演場地。
今年由於官方在五月底才確定得標者，倉卒作業使得獨立樂團報名數量大減，各項規劃也愈來愈像官方標案。崔健的搖滾，與海祭培養出來的海灘觀光客難以契合；而獨立音樂的樂迷，卻又已被連年擁擠、觀光趕流行氣氛更甚於音樂的人潮搞得胃口盡失。當搖滾樂迷提不起熱血殺到海邊朝聖時，就會出現今年如此尷尬又殘酷的結局。因此不甚明白海祭生態的崔健，在演唱反思中國與香港關係的〈超越那一天〉時，竟召喚出多名清涼辣妹上台共舞。以音樂為名、觀光為實的海祭，激不起聆聽與討論搖滾的熱情，也導致兩岸錯失了藉由崔健首度登台，在音樂、文化、乃至政治上對話的絕佳機會。
海洋嬌媚依舊，音樂動人依舊。但要使海祭中的音樂與觀光共存，就不能隨只求數字政績與宣傳的政治人物、以及湊熱鬧的媒體共舞。政府必須拿出長期與持續的文化政策與作為，包括對各地的中小型展演場地的經費補助與行政協助、扶持與獎勵獨立樂團的作品出版及流通、及尊重專業的音樂祭主辦者的自主性等，才能讓音樂扎根。真正的音樂表演及聆聽文化，跟拚數字政績及觀光經濟的官辦演場會，已到了必須分道揚鑣的時刻。
（作者二人皆為媒改社成員、中正大學傳播系助理教授）