聲音起於變遷；一名真正的音樂家必需前進，必需旅行。然後他或她將會發現新的聲音。
Nömadak tx述說著兩名音樂家帶著Txalaparta流浪的故事。他們周遊世界，到過印度、拉普蘭（Lapland）、撒哈拉（Sahara）與蒙古，並將他們的音樂與遙遠的游牧部族相結合。他們橫越了冰封的荒原、熾熱的沙海，在蒙古草原與山區的馬背上、印度西部的火車上…他們以尋找聲音而旅行。然後在其他國家、其他環境與其他文化裡發現這些優美的旋律；就像其他人種一樣，用著音樂的語言向世界其他地方述說著久遠的故事。
聲音起於變遷；一名真正的音樂家必需前進，必需旅行。然後他或她將會發現新的聲音。
Nömadak tx述說著兩名音樂家帶著Txalaparta流浪的故事。他們周遊世界，到過印度、拉普蘭（Lapland）、撒哈拉（Sahara）與蒙古，並將他們的音樂與遙遠的游牧部族相結合。他們橫越了冰封的荒原、熾熱的沙海，在蒙古草原與山區的馬背上、印度西部的火車上…他們以尋找聲音而旅行。然後在其他國家、其他環境與其他文化裡發現這些優美的旋律；就像其他人種一樣，用著音樂的語言向世界其他地方述說著久遠的故事。
Igor Otxoa與Harkaitz Martinez de San Vicente出生於西班牙的聖賽巴斯提安【San Sebastian，巴斯克語為Donostia；是西班牙吉普斯誇省（Gipuzkoa）省會，屬於巴斯克自治區，位於西班牙東北部，瀕比斯開灣，與法國交界】。自從1997年起，他們開始共同演奏txalaparta，同年便成立了Oreka Tx樂團；自此他們以txalaparta的悅音與許多樂團共同演奏並參予了許多音樂計畫。
從他們加入Kepa Junkera（巴斯克著名的手風琴大師與作曲家）的樂團後，Igor Otxoa與Harkaitz Martinez de San Vicente參予Kepa每一張專輯與無數國家的巡迴演奏。他們曾與風笛大師Carlos Núñez，羅馬尼亞的羅姆樂團Taraf de Haidouks，來自西班牙馬略卡島（Majorca）女歌手María del Mar Bonet，巴塞隆納的皮袋笛手Susana Seivane，葡萄牙國寶女歌者Dulce Pontes，融合爵士吉他手Pat Metheny，西班牙樂團Berrogüeto與蘇格蘭民謠樂手Phil Cunningham共同演出過。而他們自己則是擁有精湛技藝的Txalaparta打擊大師。關於Txalaparta：
Txalaparta與巴斯克文化息息相關。傳統的Txalaparta以一塊至數塊不等厚木板放置於覆蓋阻隔共鳴材質的支架上。由兩名樂手（txalpartaris）各持兩根敲擊棒垂直撞擊這些木板，使木板自由共振而發聲的一種打擊樂器。因此為了要能夠演奏這種樂器，兩名樂手不僅是要機械與精確的方式，還要能創造出新的、有機的與具生命力的聲響。這是兩名樂手間的對話，也是一種不屬於任何一方的交流，但它卻表達了兩者相遇的對話的本身。此種相遇只有加成與創造；建立於某些基調上而插入即興。這是一種存在於既定規則（傳統）與自由創造（創新）的平衡演練。
Txalaparta的起源非常具有神話色彩，據說有些人將它放置於內有馬匹壁畫的史前洞穴中，來模仿牠們奔馳的聲音。另外傳說也是是巴斯克地區住家或部落間傳遞訊息的一種方式，不過並無確切的證據來支持這一類傳說的事實。
Juan Mari Beltran是60年代晚期復興Txalaparta演奏的一名大師；他將Txalaparta置於鄉間的環境裡，作為生活傳統與社交的用途。Beltran將之與社區活動相結合，如製作蘋果汁（或醋），石灰等，之後也用來作為鄉鄰間聚會或慶典使用。這些時期，Txalaparta使用兩塊以上的厚木，來增加多樣的音調，同時也開始以新材質來尋找更多樣的音質，這些材質包含金屬、大理石與中空管等等，在Nömadak TX的流浪計劃裡，他們在拉普蘭之地甚至以天然的冰，就地取材來演奏。
由Igor Otxoa與Harkaitz Martinez de San Vicente所組成的Oreka TX，試驗、研究與傳播Txalaparta已行之有年，由於他們的熱情已將這門過往的文化帶至全世界。
Nömadak TX是Oreka Tx第二張專輯中的一項音樂流浪計畫，同時也是一部紀錄片，由Raul de la FUENTE所執導，在這部半紀錄、半公路式的影片裡，隨著Txalaparta的節奏帶著我們從印度繁複而精巧的Raga開始，伴著閃米族（Sami）的吟唱，而後撒哈拉各部落傳統與伊斯蘭旋律，最後來到蒙古的喉音、民謠與喇嗎的梵唱；這中間沒有任何隔閡，也不需要征服，便與世界各人種接軌，而合而為一，但也不是齊頭式的統一，卻是帶著各部落、各民族、以至於各國家特色的結合，就像演奏 Txalaparta時的精神，一種近乎於完美的結合…