卡塔克服飾、配件與化妝
"ghunghru"或"ghunghroo"是舞者綁在腳踝的小鈴鐺。它不同於其它印度舞蹈配件，因為它們不是固定於布墊或皮帶上，而是沿著粗繩編織。一般每隻足踝上為100顆。而初學者或兒童，則由 25顆至50顆左右，方便讓舞者去習慣其重量。而一位職業的舞者，大約最大極限為150顆。若要超過此數目，往往向上環繞，到達舞者的小腿部位。不過通常被認為是不當的，因為它與施力點足踝有一段距離，往往會引起上下鈴鐺間的時間差，造成不必要的雜音，而影響節奏，更多數量也難以控制撞擊聲。
Kathak ghunghru
Bharatanatyan ghunghru
女性舞者服飾
傳統的（或更特別是印度系統）服飾，有時包含紗麗，不論是否是日常的式樣，也許綁緊，讓舞蹈時有更多的動作自由度，不過，更常見的服裝是lehenga - choli的組合，結合odhni（面紗）。lehenga是一種寬鬆長及腳踝的裙子，choli則是合身上衣，通常是短袖。這兩種都以華麗多彩的刺繡為裝飾。而lehenga有時為適應某種特別的舞蹈曲目，而類似更長的ghaghra，使在旋轉時，下襬能更具戲劇化地如花朵的盛開。
而蒙兀兒女性舞者的服飾主要是angarkha （來自梵文anga - rakshaka為保護四肢之意），angarkha是一種中性、斜襟或窄領、合胸與高腰線，長及膝蓋、像裙子一般的衣褶罩衫。它的設計很像莎瓦爾克米茲（Salwar Kameez，Salwar是一種寬鬆如同睡衣的褲子﹐褲腿是上寬下窄；Kameez是一種寬鬆長袍﹐自腰部兩側以下開叉以方便行動。） ，腰部以上合身，裙襬部分明確剪裁成圓形使在旋轉時裙襬飛揚。下半身則是寬鬆的長褲。有時可搭配小高帽與Bandi（小背心），以加強胸線。
angarkha
男性舞者服飾
傳統的印度式男性舞者服飾為裸露上半身。腰部以下是dhoti（多蒂腰布，印度男子傳統用的長纏腰布。纏於臀部和大腿，一端繞過兩腿間，然後塞於腰帶內，像條寬鬆下垂長及膝蓋的褲子） ，通常是束成孟加拉式樣，有時則搭配男性的Bandi。 
dhoti
現代卡塔克舞蹈的演出包含生命三種實相的呈現：由梵天所代表之創造象徵，毗濕奴所代表維護保存象徵與濕婆所代表的毀滅象徵。而依慣例卡塔克舞遵循著節奏的速度由慢到快，結束於戲劇性的高潮。短篇的舞蹈結構稱為tukra，而較長的稱為tora。Tukra突顯舞蹈的特殊性，迴旋通常表現在tukra的結尾，迴旋次數像五次、九次、十五或更多。就像Tabla演奏時，所有表演的組合或節拍的組合結尾必須停留於第一拍（Sum）上。大部分的舞蹈組成都有口訣譜（bol），便於記憶，舞者吟誦口訣譜形成完整的演出。
在卡塔克舞蹈表演中，任何一個音節不止代表了腳步聲或腳鈴聲，相對地也與伴奏的打擊樂器的敲擊共鳴而協調。在舞蹈開始前背誦口訣譜（Parhant），即代表了舞蹈的抽象部分；這些口訣譜是為了與鼓手溝通，讓鼓手能夠正確的設定節奏速度，使舞者在展現舞蹈前讓觀眾將這些節奏型視覺化來欣賞。
卡塔克舞表演可分為兩個部分：
1.Nritta 指純粹的舞蹈部分，技巧、身段等。
2.Abhinaya 情緒
因此卡塔克舞以Nritta部分為開始，包含Thaat、Aamad、Toda與Tukda等等；在Abhinaya部分則包含Gat nikas、Gat bhava、thumri與Bhajan等部份。
手勢（Hastas）
印度的舞蹈概念均來自於劇論，因此不論是南北印度，表情、美感與情緒來自於身體各部分，身體一般可分為Anga、Pratyanga與Upaanga三大部分：
Anga代表頭部、手部、胸部、腰部、臀部與雙腳等六部分。
Pratyanga 代表肩部、手臂、胃腹部、大腿與膝蓋。
Upanga則是視線、眉毛、眼皮、眼球、臉頰、鼻子、牙齦、下唇、齒、舌、下顎與臉等十二種。而Angas 必須隨Pratyangas與Pangs伸展移動。因此Anga Lakshana（身體的移動）又以下列各種動作來描述。
Shirobhedha - 頭部的動作
Greevabhedha - 頸部的動作
Drushtibhedha - 眼球的動作
Paadabhedha - 雙腳的動作
Mandala - 站立的姿勢
Utplavana - 跳躍
Bhramari - 旋轉的動作
Chari - 雙腿的動作
Gatibhedha - 獨特的步伐
Hastas or Mudras - 手勢
手勢佔了很重要的地位。在所有的印度古典舞蹈中，手勢代表了種種喜怒哀樂的情緒與大自然的象徵，因此也是印度舞蹈中的靈魂。從劇論的詩句韻文中，又可分為：
Asamyuta Hasta - 單手手勢
Pataka tripatakordhapataka kartareemukhaha/
Mayurakyordhachandrashcha arala shukatundakaha//verse 89//
Mushtishta shikarakyashcha kapitha katakamukhaha/
Suchee chandrakala padmakosham sarpashirastata//verse 90//
Mrugasheersha simhamukho langulasolapadmakaha/
Chaturo bramarashchiva hamsasyo hamsapakshakaha//verse91//
Samdamsho mukulashchiva tamrachooda trishoolakaha/
Ashtavimshatihastanaam evam naamaanivikramat//verse 92//
共有28種。
Samyuta Hasta - 雙手手勢
Anjalishcha kapotashcha karkata swastikastatha// verse 172//
Dolahasta pushpaputaha Utsanga shivalingakaha/
Katakavardhanashchiva kartaree swatikastata// verse 173//
Shakata shankha chakrecha samputa pasha keelakau/
Matsya Koorma Varahashcha Garudonagabandakaha// verse 174//
Khatwa bherundakakhyashcha avahitastathivacha/
Chaturvimshatisankhyakaha samyuta katithakaraha// verse 175//
共有24種。
由以上兩大手勢組合，形成以下：
Deva Hasta - 印度眾神明的手勢。
Dashavatara Hasta - 毗濕奴大神擬人化的手勢。
Navagraha Hasta - 星體（太陽、月亮）手勢。
Jaati Hasta - 一連串的包含韻律的身體動作與手勢，稱為aduvus，而數個aduvus的結合，組成Jaati。
Bandhu Hasta - 代表親屬（父、母、親屬）的手勢。
Nritta Hasta - Nritta大致可分為chari，karana，angahara與Mandala。單腿的動作稱為chari 。雙腿的運動稱karana 。三個karanas動作組合為Khanda。 3至4個 khandas動作組合為Mandala。 4至9個 karanas動作組合為angahara 。 4至5 angaharas動作組合也稱Mandala。因此在劇論中定義出108個karanas與32個angaharas。以不同的方向（向上、向下、向右、向左與向前）來對應nritta hastas。依照不同的舞步，nritta hastas在適當的位置，共有13種：Pataka、Swastika、Dola、Anjali、Katakavardhana、Shakata、Paasha、Keelaka、Kapitha、Shikhara、Koorma、Hamsasya與Alapadma。
結構與專有名詞
Ganesha Vandana 舞蹈開始時，舞者向神明祈禱的儀式，。告知神明，他或她要開始舞蹈。
Thaat 一般是指優雅的姿態。 thaat是一種風格化的姿勢，從腰部，臀部，大腿，頸部，胸部與雙腳使成一直線。舞者擺動肢體，在優雅緩慢的節奏，結束時，以輪廓優美的姿勢站定於節拍Sum。
Aamad 源自波斯語"入口"之意，這是進入表演時所吟誦口訣譜的第一段序曲。
Aavartan 任何Taal的一週期循環，稱為aavartan或aavriti。
Salaami 舞者向觀眾寒喧致意的開場方式，屬穆斯林風格卡塔克舞。
Gat 源自gait，代表樣式、情節與位置。舞者從每天的生活中顯示抽象的與視覺上的優雅形態。Gat在卡塔克舞可分為Gatnikash與Gatbhav。Gatnikash表示工作結束或總計。當舞者在原地旋轉，準備停止稱為Gatnikash。Gatbhav則代表舞者在劇中所扮演的任何角色的情緒與人格等特質，這是舞蹈中最困難的部份，因為它混合了Nritta與Abhinaya。Gatbhav又包含兩部份：Chhotigat (Small Gat)與Badigat (Big Gat)。
Gat nikas 描述鳥類（如孔雀，天鵝）、動物（如大象，獅子）運動、印度神明擬人的特質，通常由絃樂器，如sarengi，sitar，swarmandal等與打擊樂器伴奏來詮釋。Gat Nikas 通常稱為Gat Vab。Gat Nikas有下列幾種名稱：
parvati Gat的-印度教女神parvati的動作（女神的力量）。
stri Gat的-女性的動作。
mayur Gat的-孔雀的動作。
gajagamini Gat的-大象的動作。
還有其他很多種Gat的表現，例如ghunghat （面紗），holi （節慶的色彩），lahenga （印度服飾），Salaami等。包含很多不同的眼睛、頸部與腳部的動作。
Kavit 安置於一段時間週期中之詩文，舞者演出的動作與詩相呼應。
Khali khali也被稱為" phank " 。khali是指空無一物。 khali是Taal的休止。Khali的符號為O。
Ladi 某一個主題一連串變化的步法構成，並結束於tihai。
Paran 借用自Pakhavaj口訣譜的結構組合，來代替舞蹈口訣譜或tabla口訣譜。
Parmelu或Primalu 口訣譜的組合，令觀眾聯想來自大自然的聲音，如kukuthere（鳥類）， jhijhikita（腳鈴聲）。
Taal 1. 印度的節奏系統。2. 一個特定的節奏循環 (如tintal, rupak tal等等)。 3.拍手。4.在marg sashabd kriya（由彈指，擊掌發出的聲響的古代計時方式）系統中，一種度量時間的方式，將右手背拍至固定不動的左手心為其特徵。據說劇論的作者婆羅達牟尼發現一隻百靈鳥的歌聲中，多達32種Taal。
Tatkar 隨著節奏與速度的基本的腳步，稱之為Tatkar。"Tatkar" 這個字大約有七百年之久。在卡塔克舞蹈中Tatkar為"Ta thai thai tat, aa thai thai tat"。依照鼓手的節奏而發展出不同速度的舞步，這是卡塔克舞蹈中不可缺的一部份。學習卡塔克舞學生，在開始時只學習Tatkar的部份。
Tihai 通常是一段步法構組合以重複三次的口訣譜結束動作，並停留於口訣譜Sum。
Toras 一組基本音節的組合，通常開始於Sum；數次循環之後再中止於Sum。Toras包含許多的節奏型變化。
Thumri 是一種半古典音樂。這個歌詞是浪漫與虔誠的，通常是圍繞在女孩對於Krishna的愛。演唱的語言是印度語系中所謂brij bhasha的方言 。這種風格的特點是在Raga中有更大的靈活性。通常是8拍的kaherava，16拍的addha taal或14拍的dipchandi。它流行於十九世紀。
Tukada 一小組動作與一個tihai的組合，相似於paran，但沒有pakhawaj口訣譜。
附註
中世紀史學家的作品中提到過卡塔克舞。伊斯蘭政權剛在印度出現的時候，卡塔克舞仍只是在統治者施捨的寺廟中表演。虔信運動爲這種舞蹈形式注入了浪漫主義因素。經由述說拉達和黑天膾炙人口的愛情故事，諸如人類奉獻、渴望、憂傷和喜悅等情感被凸顯。在這一時期，西北印度的流浪部落羅姆人一部份從印度西北部遷徙至歐洲。一種被認可的觀點認爲這些羅姆人把傳統的卡塔克舞帶到西歐，並與當地的傳統融合成爲佛朗明哥舞。由許多的資料顯示卡塔克舞是一種包含一系列理性(數學組合與演算)與情緒結合的藝術，其中包含了古往今來眾多藝術家創作的智慧與結晶，絕非一般俗艷的寶來塢舞能比擬。