• Audio Therapy廠牌孕育前衛電子潮流10年里程的紀念新生之作
• Dave Seaman親自跨刀混音，收錄Guy J、Infusion等人的新作與混音
• 大膽交疊前衛與極限的唯美融合，雙CD限量版【混音+單曲】

轉眼間已經十年了，Dave Seaman自立的廠牌Audio Therapy也已經站在電子音樂的浪頭十年了。一直以來總是挾著 Progressive風格先鋒自居的Audio Therapy不論在潮流無情的變換之下，總是持續護航著Progressive音樂的血脈正宗。而當它準備邁入雙位數年份的今天，This is Audio Therapy 2的發行讓所有的事情聽起來都正確了起來，這過去十年來的堅持耕耘也顯得珍貴地被凸顯。
回首再之前的這幾年間，Acid House、Minimal Techno的音樂風潮大大地改變了電子音樂的生態，過去世紀初被視為Progressive盛世的年代似乎正在快速地消逝。但是隨著音樂風潮不斷地重生與融合之下，This is Audio Therapy 2這張專輯嘗試出了一條最漂亮的康莊大道和示範標竿。在極限主義和Techno音樂的本質架構之下，電子音樂回朔到初始之期重複迷幻的數理框架，復古的科技節拍給了電子音樂草創時期上價值的呼應。而在空間感和旋律性鋪陳之上，歌曲師法了大量 Progressive時期令人暈眩神迷的華麗音色和唯美的古典聲線。浪漫的感染力和遠近空間的游移控制住了情緒的高低起伏。
專輯中網羅了近幾年獲得極高評價的製作人團隊，不約而同以上述全新的概念初發而成的作品；和在Audio Therapy廠牌中曾經獲得成功的單曲重新混製。Glenn Morisson、Guy J、Eelke Kleijn、James Harcourt、Funkagenda、Quivver等人獻上了單曲與混音作品之外，Infusion經典歌曲Legacy找來Simon & Shaker重新混音與Habersham的Dry Spell、Dave Seaman的Gobblegygook歌曲的新時代版本都讓人在新舊之間有著驚艷的發現。而Bonus單曲CD則是一次將Audio Therapy再劃十年所要立下的電子音樂新基準一次收錄，在混音版本中收錄的歌曲都以完整單曲的形式呈現。
當然這十年的里程碑在主人Dave Seaman的親力主導之下展現出了電子樂圈很久沒有出現那股旺盛的創作力和生命力。在熟悉的記憶和陌生的元素拉鋸之中，一切事情和聲音的配置都對了，情緒起落和收放之間的分寸都是在不確定了許久之後的完美定案。十年可以讓一個人的生命改變許多，也許我們脫離了一個世代正在體驗新的時代，但是Audio Therapy經過了十年，展現出歲月歷練後那精釀後的濃郁醇香，也許正告訴我們不應該要如此懼怕這改變的潮流。

Tracklist :
CD1 Mixed by Dave Seaman
Glenn Morrison - Orange Glow – CM Dub Edit
Guy J & Roy Brizman – Avant-Garde - Kim Fai Remix
Eelke Kleijn - It All Comes Together – Fiord Remix
Erphun - Pesadilla Hermosa - Dibby Dougherty Remix
Oliver Moldan - Club 69 - Dibby Dougherty Remix
Infusion - Legacy - Simon & Shaker Remix
Habersham - Dry Spell - Manuel Sofia's Deeply Quantized Remix
Nick Muir - G Platz - James Harcourt Remix
Erphun - 2wo Butterflies – Quivver Remix
Lewie Day - Striptease - M.O.D.E. Remix
Dubfunk - Mandala - Federico Epis Remix
Dave Seaman & Josh Gabriel - Hayaah
Dave Seaman – Gobbledygook – Funkagenda Repulse Mix
Couture Featuring Rachelle - Afterglow - Eelke Kleijn Remix

CD2 Unmixed Bonus Disc
Dave Seaman – Gobbledygook – Erphun Remix
MOS – Emotional Distortion – Habersham’s Megladon Remix
Paul Jackson – Souls – Gusgus Remix
Glenn Morrison - Orange Glow – Robert Babicz Spaceship Remix
Solaris Heights – Rekollection – Kazell’s Influx Audio Dub
Federico Epis – Brasilia – Dubfunk Melbourne’s Remix
Erphun - Pesadilla Hermosa – Pig & Dan Summershine Remix
Attic Feat. Julie Thompson – Last Goodbye – Randall Jones Remix
Angelfreq – Nothing At All – Paul Thomas & Myke Smith Remix
Red Jackson – Coming Clean - Paul Keeley Remix

• Progressive、Techno、House暗黑風格操盤手暨2008年Moment後最新作品。
• Anthony Pappa自創廠牌Red Light District的首張混音作品。
• 邪氣四溢，營造Minimal冷酷風格與Progressive華麗鑲飾交相的聲音作品。

「這是一個歡慶重生的時代。在這個不確定感即將告終的時刻，在殘墟瓦礫中看到閃耀的光芒」。這是Anthony Pappa的Moments 2專輯中試圖帶來的具象構圖。

Anthony Pappa的音樂總是帶著一種曖昧陰鬱的情緒，這種帶著小罪惡感的特色風味在很多人的認知裡是一種美麗的缺陷。派對作樂的真理在Pappa在這裡可能不是那麼政治正確的描述。試圖反其道而行的Pappa多年以來就以深沈的聽覺體驗和濃滯的情緒在描繪著他的音樂作品。這樣的做法當然也讓他擁有了一票死忠的支持群眾。而在經過了多年的演出醞釀之後，Anthony Pappa在音樂理念的宣揚上慢慢逐漸成型，在2008年成立了自己的Red Light District廠牌，更在著名的Proton Radio開立了Moments節目並在同年發行了同名混音專輯。而Pappa試圖將音樂具象話表現出來的野心也逐漸揭露在世人的眼前。隨著近年來極限電子音樂的風行，飄移在各種舞曲風格之間不確定的因子看似逐漸塵埃落定的現在。Moments 2的發行無疑成功了宣告Pappa重返榮耀的決心，而他也的確在這張專輯中抓到了令人讚歎的輪廓，展現出近年以來少有人能駕馭描繪的電子音樂神髓。而那刻抑壓溢的陰鬱氣質，也恰好符合了當下折衷過後的電音價值。



在這張雙CD的混音專輯中，Anthony Pappa展現了他視電子音樂為一門藝術的張力，在科技感十足的Techno節奏和Acid復古音效的外框之中捕捉了許多他累積多年在Progressive音樂領域擅長的低調、華麗音樂情緒。讓這張專輯在和諧的秩序下騷動你的官能，就像波特萊爾所描訴的奇妙境界般，在外表語言都充滿著行版的氣質中，滿溢輕快的快版。專輯收錄了相當多成功跨越潮流演變後的製作人作品。如 Quivver, Silicone Soul，Paul Jackson，Dousk等過往在Deep house/ Progressive house音樂界已獲得極高評的藝人。而幾位近幾年逐漸展露頭角的創作人如Jim Rivers，Henry Saiz，Glenn Morrison ， Marc Romboy所帶來的新思維也剛好契合了這些前鋒創作者洗練過後的音樂風格。

與moments第一輯比起來，Moments2專輯更加清楚地抓住新銳舞風格的形態，大量師法原始電子元素融合古典旋律和空間感的成果讓Anthony Pappa的音樂故事性更顯強烈。而無懼改變的結果，就讓這張專輯從聽覺延展出視覺的具象。而Pappa留下來那曖昧的壓抑和憂鬱，只有讓這張專輯更顯誘人的加分效果。

• 流行浩室王子卡斯科取樣摩登流行舞曲元素的最新混音浩室作品。
• 再創舞池流行典範，集Trance/Progressive/Club House風格於一身的佳作。
• 收錄18首來自Dirty Vegas/Deadmau5/Sebastian Ingrosso等指標製作人最新單曲。

敏銳的品味和大膽翻玩各式流行元素一直都是Kaskade的拿手好戲。而幾乎Kaskade一出手就是代表了一次電子流行風潮的新基準。從早期在OM Records和在團體Late Night Alumni時代的作品，精準的浩室邏輯和華麗流行元素更是讓他跨足流行、電音、時尚等多個音樂領域而獲得了浩室王子的美稱。不但獲得葛萊美提名最佳混音藝人，還受到眾多流行巨星的邀約如妮莉費塔朵、賈 斯汀、小甜甜布蘭妮等人打造舞曲混音，一首與Colette共譜的〈I Like The Way〉更是成為2008年【慾望城市】電影版原聲帶的收錄歌曲。

而這個站在電子音樂山巔的巨星在加入Ultra Records後更是望眼跨足更舞池取向的舞動元素。The Grand的最新混音輯則交出了消化了近期流行的舞池風格加上屬於Kaskade那無法摹仿的流行前衛特質的作品。我們一樣可以從這來自各個知名製作人的作品組合中發現屬於Kaskade的味道：飄渺空靈的繚繞女聲，大量交疊運用的吉他行進，Funk跳躍的貝斯音符和紮實穩重的愉悅節奏。但是顯而易見地取樣了更多的Trance合成音色和Progressive優美的正面旋律，讓這張專輯更加適合當作派對舞池的主軸音樂。18首歌曲長短相間地運用華麗繁複的交疊方式快速的羅織出一件美妙幻化的音樂選集。除了不可缺少的自創單曲和辨識度極高的個人混音作品。近期大受歡迎的製作人、歌手都盡皆收錄。浩室名將Dirty Vegas、Arno Cost和Mischa Daniels；Electro-House的領袖級製作人Steve Angello & Sebastian Ingrosso、 Dirty South甚至Trance樂派裡的一時之選美聲Jes、Deadmau5都讓這張合輯更顯星光褶褶。

Hinoter Q&A for James Zabiela
才華洋溢；大師而立
專訪華麗混音魔術師 James Zabiela
文：REz

James Zabiela在甫發行的Renaissance Master Series系列成為系列10年以來最年輕的主人。而這位創意十足又充滿活力的大男生在今年也即將邁入三十歲了。一向給人親切活潑形象的 Zabiela接受了Hinoter的專訪，要大談Renaissance Master Series這張專輯的概念和應付我們準備的幾個奇怪的問題！

Ｈ：這是你第一次受邀幫經典的系列專輯Renaissance Master Series演出，你想要帶給聽眾什麼樣的作品？
Ｊ：CD1中，我想利用聲音替我的生活做一個紀錄，所以我趁我在巡迴演出間錄下了我周遭的聲音並與我日常生活中ipod常聽的音樂混疊在一起，這就像是我生活的原聲帶。我甚至請了我一位演員朋友Joel Einhorn幫忙錄製了一些忽然出現在我腦海中靈感的旁白。而CD2則是一張標準的舞池式混音作品。

Ｈ：在CD1<Down>中你錄製了許多環境音，這給了我們一個機會可以窺探你的生活。你認為你的生活跟一般明星DJ有什麼不同的地方？
Ｊ：我希望能夠從這張混音裡把我私密的生活介紹給大家，我試圖訴說我自己的故事。我認為一般大DJ可能不敢像我一樣拿著器材在路上錄東錄西，丟人現眼。但是我真的做了而且我臉皮夠厚
。（哈）

Ｈ：在你的一些宣傳照裡我們觀察到你有很多玩具，哪一個系列是你的最愛？你到底有多少玩具？
Ｊ：我最喜歡的是星際大戰的系列，我另外還有蜘蛛人 Secret Shield系列和美國隊長這些80年代的公仔。我有試著不要再收集但是我就是會越買越多，這樣下去的結果就是公仔幾乎都要佔據了我的生活空間。

Ｈ：你今年就要滿30歲了，你自認為會有什麼改變嘛？
Ｊ：也許會放棄我的這些玩具，我只想繼續當個大孩子雖然我知道我必須長大，但是至少不是現在！

Ｈ：你曾經來過台灣許多次，對這裡你有什麼感覺？
Ｊ：我喜歡台灣，每次來放歌我都玩得很開心。

Ｈ：你可以告訴我們你最近認為最殺的舞池單曲是？
Ｊ：Pitto 'Feelin' (Rejected)

Ｈ：我們蠻好奇除了舞曲音樂外你還喜歡哪些音樂？
Ｊ：你指的非電子音樂嘛？我聽相當多Nirvana的音樂，80流行音樂，其他還有 Fleetwood Mac, Arthur Russell, Radiohead, Girls In Hawaii, My Morning Jacket, Toris Amos, Peter Gabriel基本上還蠻多的。

Ｈ：你可以透露一下你ipod裡頭下五首隨機 shuffle出來的歌嘛？
Ｊ：好問題，我真的這麼開我的ipod 隨機 shuffle出來：
City & Colour 'As Much as I Ever Could'
M83 'We Own The Sky'
Arthur Russell 'Hey! How Does Everybody Know'
MIra Calix 'A Ribbon Forgotten' (Scene 12)
The Verve 'Valium Skies'

Ｈ：我們曾經看過一篇專訪關於你有在玩XBOX live連線遊戲，你還有在玩嘛？玩什麼遊戲？我們在想也許一些你的支持者會想在線上挑戰你，反正比DJing也不會是你的對手。
Ｊ：我現在比較沒時間連上線玩XBOX了，但是我還是會利用空擋玩單機模式。但是我室友用我的帳號在玩，所以如果他拿到很爛的分數那是他不是我。我最近買了一臺舊的超級任天堂，所以我歡迎任何人來挑戰我的快打旋風turbo版。

Ｈ：我們知道現在你混和著CDJ和Ableton live系統使用，你覺得這對你的演出有什麼幫助嘛？
Ｊ：我覺得這能讓我更有創意並且幫助我在有清楚的靈感架構的前提之下規劃並演出，我覺得數位化演出只會讓表演越來越好。

Ｈ：你接下來會有什麼有趣的計畫嘛？
Ｊ：在Masters系列之外我花了一些時間在錄音室，希望能夠會有些一些火花很快可以出現。

 James zabiela’s masters series is out on 23rd February on renaissance

JAMESZABIELA.COM

MYSPACE.COM/JAMESZABIELA

 

• 浩室中堅大將Timo Garcia首張創作專輯
• 扎實的浩室風格取樣多種世界風格獲得Laurent Garnier，Hernan Cattaneo等DJ極高評價。
• 完美浪蕩Funk/Progressive/Deep-house曲風之間，台灣雙CD限量版本

有一種DJ也許沒有天生的明星氣度但是卻靠著扎實的音樂涵養和創作的精準度成為了音樂界中的中堅分子。但是這種天生的音樂人，他的音樂能讓你在平凡中發現焠鍊過後的感動和精確的音樂語句。來自英國的Producer/DJ Timo Garcia就是一個這樣天生的音樂家。這位曾經在Toolroom, Cr2, OM Records and Ninja Tune等龍頭浩室廠牌發表過作品的製作人有著扎實的音樂素養。他的音樂有一種厚實又令人信賴的奇妙氛圍。擅長具有跳躍節奏的Funk貝斯但是卻又不躁進搧情，取樣了來自世界各地旅行中所得到的在地原素讓他的音樂在平凡之中卻有著與其他製作人大相逕庭的豐富。 

對於這張獲得極高好評的首張創作專輯，Garcia說：我珍惜我身為一個DJ而能旅遊世界各地的機會，我發掘在旅途中我發現的各種聲音。他們可能是來自Ibiza岸邊的民謠歌手，可能是拿手的部落打擊樂手或是一個爵士樂團。旅行的機會激發了我音樂的靈感，而我希望能夠將這些傑出的音樂片斷介紹給所有人。 

這張專輯於焉產生，恰如其分地調和了豐富的元素並用內斂穩重的音樂條理梳化成這張精準的作品。 Boom 世一首充滿放客節奏和扎實鼓擊的Deep House歌曲，而散落在曲間微妙的部落環境音剛好鋪陳了第二首首發單曲 The Hang Drum Track的情緒。利用Hang drum這種部落手鼓的節奏和濃厚的浩室節拍，漸進地加強了整張專輯厚實的舞曲風格。而Garcia強大的旋律創造能力則在單曲Wonderlust上爆炸，利用簡單的旋律堆疊和Techno鼓器融合成重覆行進的漸進感。而從這樣內斂穩重的堆疊功力我們發現了Garcia切入Progressive和Ambient樂風的絕妙折返點。The Bug單曲則折衷了近期流行的Electro和Progressive風格中心點，而最後一首單曲 The Morning After則是一手慢版優雅的流行電音，佐上古典音階的編曲進行和飄渺女聲更獲得Way Out West成員Jody Wisternoff 的大力讚揚。 

這張專輯為發行前就已經在DJ圈獲得很大的好評，如Laurent Garnier, Timo MAAS,M.A.N.D.Y., Hernan Cattaneo, Nic Fanciulli等人的正面迴響。在可預見的未來我們一定會在各地舞場聽到這些歌曲。

而身為一位電子音樂的中堅分子。Timo Garcia的角色正扮演的恰如期分。低調卻又異常的無可動搖。

今年的金馬影展，Stanley Kubrick的傲世經典「2001太空漫遊」可能是最受矚目的觀摩片之一。而這部距今40年的電影情節在經過了2001年的七年後，還是沒有發生。人類還是沒有辦法生活在太空站；我們還在擔心地球暖化；還是在爭辯哪一個樂團比較偉大。如果我們要找出一件事情是能夠超越我們的期待和想像，那麼電子音樂在短短不過20年的發展歷程中的確一直站在創新的浪頭上，而它的快速變遷，已經早就超過我們的想像了。

嚴格說起來電子音樂以身為一種音樂型態來說已經越來越像一種科技產品。它的特性已經和傳統的音樂市場和商業行為有了很大的區隔。當傳統音樂工業因為恐懼而抗拒音樂數位化的年代，電子音樂已經搶先數位化；當音樂平台還在為DRM（數位版權管理）爭論不休的時候，電子音樂已經選擇擁抱non-DRM的音樂檔案格式；當NIN和Radiohead忙著操作免費的音樂download的議題時，全球的臥房DJ們正忙著透過Myspace或是網路空間免費間換音樂作品。而電子音樂領導平台的Beatport.com不但甚早就開始利用podcast行銷，如今全站使用全Flash使用介面的方式還是相當獨特的呈現方式。而以上所述的事實不過是短短近五年間的事情。

但是全面擁抱科技所代表的創新其實卻也帶著危機，過於開放的平台代表收益的不確定性。也因此像是所有現在流行樂界的操作方式，電子音樂的DJ演藝生涯在相當早就被認為是一個創作人最後的終點站。於是乎科技化的創新也相當快地在電子音樂的演譯行為上渲染開來。網路電子音樂媒體Resident Advisor曾經對DJ演出數位化的現象做了一份深入報導。報導中針對了擁抱創新演出系統的兩大陣營做了這樣的比喻：「Sasha如果是Microsoft；那麼Richie Hawtin就是Google」。的確學院派的Sasha代表著的領導地位在他不過四年前選用Ableton live和Mac電腦演出後幾乎宣告了面數位化DJing的時代來臨。而比起來代表了矽谷新貴派別的Richie Hawtin更像是先驅，一手領導了電子音樂潮流的演化。他不但是我前述電子音樂平台Beatport的顧問之外，更一手和頂級混音器廠牌Allen & Health打造出了第一台正式商業生產的數位DJ混音系統Allen & Health Xone 3D。更在2008年為全球第一個出現的Pocket DJ system：Pacemaker代言，而這個時候的Pacemaker還根本只是一個在科技3C展到處展出尋求商業量產，由一對非DJ出身的父女所打造的數位商品。


當一種音樂型態擁抱創新到如此極致的狂熱時，我們可能只需要繫好安全帶，看這股浪潮會把我們帶到哪裡去?當Sasha的Involver 2專輯都可以瘋狂到利用了他從eBay買回來的40顆吉他效果器充當混音效果時，像Tom Cruise一樣用觸控螢幕放歌的日子還會遠嗎？只是，你猜誰會是第一個？



BOX.1
Beatport音樂平台：https://www.beatport.com/

Resident Advisor音樂網站：www.residentadvisor.net/

Pacemaker口袋DJ系統：www.pacemaker.net

有個難得的機會幫Hinoter雜誌訪問到正牌電音界皇太子James Zabiela。趁機瞎問了一些不入流的八卦問題。看來我受到太多一周刊的影響了。

想知道

• Zabiela最愛的玩具系列是哪一套?
• Zabiela ipod裡面有哪些歌?
• 想和Zabiela挑線上遊戲？

看下一期 Hinoter就知道了!

很久沒blogging.
因為我忙著搬家，新家假掰做作，自以為時尚。

搬了才知道要維持每天都像IKEA型錄這件事真累人。
趁還有型時拍幾張照留念。

然後再弄亂！

這輯Podcast其實大概在農曆年間就完成了，一直沒有時間發佈。
而人生就是這麼奇妙，在這之間，我喜歡的團體Telefon Tel Aviv的團員Charlie Cooper過世了。留下一張美好的作品傳世。這個set也剛好收集了幾首他的歌。謹此紀念他。

Tracklisting

1.Telefon Tel Aviv - I Made A Tree On The Wold
2.Ben Klock - Gold Rush
3.Telefon Tel Aviv - The Birds
4.King Roc - Beautiful But Weird (Instrumental)
5.King Roc - Etalon
6.Infusion - Dogtown (D-Nox & Beckers Remix)
7.Ben Klock – Gloaming
8.Chab Feat. JD Davis - Get High (Joe T Vannelli Remix)
9.Key900 - Global Corpo Machine (Skober Remix)
10.Perfect Stranger - Stardust (Moonbeam Remix)
11.Ben Klock - Init One
12.Second Life - A Second Chance (Instrumental Mix)
13.D.O.N.S - You Used To Hold Me (Craig Obey & Marco Demark Remix)
14.Tyrrell - Lalalalalala (James Harcourt Remix)
15.Chab Feat. JD Davis - Closer To Me (Phonjaxx Remix)
16.Musetta - Nicotine (Glenn Morrison Remix)
17.Arthur Deep - Ocean Of Voices (Original Mix)

Download

• 華麗的混音魔術師James Zabiela晉升先知系列的首張混音輯
• 跳脫舞曲概念，以Down / Up 概念打造饒富畫面意境的電子配樂風格
• 以環境音樂敘述故事;用Kraftwerk式復古電氣演出交響樂氣度的一張作品

 James Zabiela是Renaissance Master Series系列近10年以來最年輕的主人。多年來總是保持著過人創造力、活力和能量的Zabiela從來不懂得在同一個地方停留太久。在他多年來發行過的混音輯裡總是可以看到他不斷演化的風貌和亦加成熟內斂的思維脈絡。從甫出道時的break beat風格到progressive再到minimal，加上他華麗的效果器和刮盤神技。看似寬闊的演出風格和工具卻在日益成熟後的今天一次在這張Master Series裡一次綻放。

以Down & Up一快一慢的主題完成的這張混音及嚴格來說一點都不像一張電子或是舞曲混音輯。

Down碟大量採用環境聲響和節奏交錯的變化，在優美的旋律主導牽引下風格從Ambient和indie-electric轉到broken beat再轉變到art-core和drum & bass。每一首歌曲都搭配了James Zabiela從她生活週遭取樣回來的環境聲響。從街道車流聲；機場播報；凌晨安靜的空氣聲；只要戴上耳機你就經歷了一切Zabiela所經過的看見和聽見。收錄了Trentemøller、Quivver、Modeselektor、R3volve等以聲音情感和旋律見長的藝人，不像是一張混音作品，倒像是一張想向環境大師Brian Eno致敬，充滿實驗風味的電子配樂。

Up碟則展現了多年演出下來Zabiela那精緻的混音技術和過人的創意能量。不但有他利用Ableton系統製造出來的聲音效果和激發出來的聲音情緒；更沒有漏掉最為人津津樂道的超凡刮盤技巧。以Acid、Techno、Progressive、Electro折衷演議而成的樣貌不但沒有單調不耐感，意外地還帶著點如Kraftwerk般復古電氣交響的恢弘。除了有Paul Woolford、Extrawelt、Luke Dzierzek外，兩首Zabiela親自創作的Darkness 2和Perseverance則是令人即刻能辨識的傑出作品。

James Zabiela - Master Series 2009 PREVIEW (PROMO)

Tracklist:
01. Michna-Believe In It
02. Trentemoller-Always Something Better (Original Mix)
03. Kuriaki-Express
04. Cyan 341-Pattern 4 (LJ Kruzer Mix)
05. Boards Of Canada-Amo Bishop Roden
06. Ed Chamberlain-Zaratustra

下載連結 - http://rapidshare.com/files/175503696/James_Zabiela_-_Masters_Series_2009_Cd1__Preview_Promo_.mp3

Toolroom廠牌在經過了2008豐收的一年，發行了許多成功的單曲和合輯作品後。以扭曲的新funk house為主軸的風格，延續到了該廠牌最知名的DJ混音系列Toolroom Knights的2009第一張作品裡。2008年名列DJ mag百大DJ第39名的義大利國寶DJ Benny Benassi搖著neo-house革命的大旗，獻上這張充滿流行舞曲和electro兼容的house領土。雙CD以Nu為名的奇趣punk dance主題和Main為名的熱鬧活力營造出兩樣風情。大家熟悉的舞池常客Deadmau5、Boys Noize、Tiga、Faithless不但沒有缺席，Benny Benassi還親獻上了兩支重新取樣混音龐克教父Iggy Pop和搖滾變色龍David Bowie的單曲，更讓專輯增添流行元素和話題。

Disc 1 Nu Mix

同場加映

Benny Benassi 成名曲 Satisfaction

第一次聽到Telefon Tel Aviv這個名字是在2000年工業搖滾教母Nine Inch Nails的混音隨行專輯「Things Falling Apart」裡製作的一首歌曲。當初只先入為主地在心理給了他們兩個標籤：

1)       又是一個想學歐洲玩remix那一套的美國團體

2)       想師法Skinny Puppet殘暴破碎的工業環境噪音

沒想到八年後再看到這個團體，竟然已經出現在Sasha Invol2ver的曲目中：You Are The Worst Thing in The World。而2009年搶先發行的Immolate Yourself更是投身德國techno女王BPitch Control旗下玩起了迷幻 / Techno / Ambient / Post 的風格。

整張專輯繚繞的迷幻聲響和仿如綜合了Grand Daddy和Grand National兩個團體的平靜感安撫了稍早驛動的心情。聽著聽著眼前模糊了起來好像飛到了某個熟悉溫暖的地方。那溫黃的色調和綠葉間穿透下來的刺眼光芒像是這個忙碌城市難能可貴的恩賜。整張專輯就是有這樣失焦聚焦的朦朧暖意。畫面穿插在你置身的當下和眼前，在2009的第一張入手專輯就有如此好預兆，心情上也安定了許多。

Telefon Tel Aviv - Immolate Yourself (2009)
Tracklist
01. The Birds
02. Your Mouth
03. M
04. Helen of Troy
05. Mostly Translucent
06. Stay Away from Being Maybe
07. I Made a Tree on the Wold
08. Your Every Idol
09. You Are the Worst Thing in the World
10. Immolate Yourself

BPitch Control will release Immolate Yourself on January 20, 2009.
(RA)

專輯Trailer 01
專輯Trailer 02

Blog很久沒更新當然其中之一的藉口是Hinoter的陳小峰很久沒有發稿給我之外，另外接了一些外稿也都被強制不得在發刊之前張貼在Blog。最大的原因當然是每年12月開始的嚴重耗損趴替高潮的季節性。一直到延續到上週結束的生日派對，總算又有一種「活下來」的感覺。「30歲了看來還是沒什麼長進呀?!」我只能這樣數落自己。

新的一年總算偷了個時間做了2009年度的podcast，也總算不要被人嫌偷懶都沒有更新文章。今年的願望是想弄一個像「台灣的Dance Department」感覺的音樂電台，希望以節目的形式和搭配旁白的方式更精確地介紹最新的音樂資訊。但是在還沒找到好聽的主持人；找出一套快速精準的製作模式之前。我試圖先用beatport podcast的模式在較短的時間內塞入了豐富也為數較多的曲目。

 

總之，30歲了，時間可預見地越來越少。聽歌，也越來越講求速效。

按此下載

Hi-REzolution electric podcast 001
Time:68 minutes
Tracklisting.

1.Extrawelt - One Tree Hill
2.Extrawelt - Added Planet
3.Moonbeam - Forgotten Grey
4.Moonbeam - Ulica Celna
5.Umek - Take a Look (Original Mix)
6.Handcraft - No Thanks (Original Mix)
7.John Acquaviva, Olivier Giacomotto - Sofa King (The Italian Cut)
8.Chris Kaeser - Acid Rock (Original Extended Mix)
9.Subsky - Dance Like It Hurts (Original Mix)
10.Greg Kobe & Levi Morris - Paradise (Levi Morris Club Dub Mix)
11.Hercules and Love Affair - Hercules and Love Affair - Blind (Chab Remix)
12.Mr. Fiction - U Cant Keep It On Ft. Jiame (Christopher S. And Mike Candys Remix)
13.Jean Elan - Shake Me (Original Mix)
14.Dave Darell Feat. Hardy Hard - Silver Surfer (Club Mix)
15.Diovanni - Im Your DJ (Original_Mix)
16.Enur - Calabria (Tapesh Horny Mix)
17.Leventina - The Con Of Man (Original Mix)
18.Nino Anthony - Studio Silence (Original Mix)
19.Dinka - In Command (Original Mix)
20.Miss Nine - Sweet Rain (Original Mix)
21.Lexicon Avenue - Pursuit (Jim Rivers Remix)

House音樂代表著時尚，而時尚代表的敏銳品味和前衛的思維以Defected這個廠牌來說可能再清楚不過了。從各款式的house樂風到航跨歐美兩陸的龐大勢力，旗下所孕育出來的知名藝人更佔據了多種house音樂的版圖。而其中最為前衛怪異的當紅炸子機應該就非Dennis Ferrer莫屬了。這位出身美國紐約的House DJ以早期非洲部落式的風格崛起。但是在歷經了時代潮流跨越了soulful和歐式house的浪潮下卻都能展現其遊刃其中的過人功力。甚至於在近幾年的Techno和Minimal風潮下還能折衷萃取出一種介於house和techno之間的冷冽時尚風格。難怪他的作品能夠得到各種不同領域DJ和樂評的青睞好評。House Masters系列以雙CD完整單曲收錄的方式收集了Dennis Ferrer多年以來自創與混音的代表作品。一舉打盡了你所能想像與意料之外的house限界。更破天荒收錄了2008年Dido最新單曲Don’t believe in love的混音版。原來時尚潮流的快速的流逝並不是流行文化罪過，因為Dennis Ferrer總是抓得住，總是能成為代表人物。

 

Andy Warhol曾經說過：「在未來，每個人都可以紅15分鐘。」

The Passions這個成立在我出身那一年（1979），解散於1983年的神祕樂團。也真的只紅了一首歌。卻是一首迷幻太空（Trance-like rock）的經典巨作「I'm In Love With A German Film Star」。

這首從歌名就充滿迷幻氣味的單曲絕對是影響我最深的歌曲之一。Barbara Gogan飄渺的聲線時遠忽近的特質，和Clive Timperley絕對是吉他橋段（riff）經典的tremolo效果（一種將聲音製作出閃爍顫音和delay層疊效果的特效）。看著the Passions的演出似乎總在她們身旁伴隨著香煙裊裊的幻覺。

而這個神祕的樂團在近1/4世紀沒有任何新作發行下，眾多且持續發行的翻唱版本以仍就陸續發行，不但官方網站維持運行，連我曾經進入MySpace將她們加入好友後，竟然還得到她們對於我歌曲的回應。（當然是感到驚喜）。更讓人有一種她們從來不曾離開的錯覺。

2008年，倫敦知名女藝術家Sam Taylor-Wood和Pet shop Boys重新演繹了這首單曲，更經此單曲發行權交給了來自德國Minimal-Techno大廠Kompakt的子廠牌Kompakt Pop。

聽著2008年新版的舊回憶，一陣暈眩感再度襲來，絕對是今年最令人振奮的發行之一。不但有PSB自己重新混制的兩個版本remix，更請到了當下最成功的Minimal/Trance大師Gui Boratto打造第三個版本。（請原諒我的分類，Gui的風格還真的有點那麼trance式的味道）。

(Sam Taylor-wood的好萊烏明星攝影作品)

真的，德國人那鋼鐵般的鐵血精神和準確的音樂工法，誰能不愛她們呢？而那只紅了15分鐘卻餘韻多年的單曲，還是一樣就像濃霧般充滿著迷團。

1.	MP3	"I'm In Love With A German Film Star" (original radio edit)
2.	MP3	"I'm In Love With A German Film Star" (PSB Symphonic mix)
3.	MP3	"I'm In Love With A German Film Star" (PSB Symphonic instrumental mix)
4.	MP3	"I'm In Love With A German Film Star" (Mark Reeder's Stuck In The 80's mix)
5.	MP3	"I'm In Love With A German Film Star" (Gui Boratto mix)

Sam Taylor Wood親自上陣演出的2008 MV


The Passions原版的I’m in Love with a German Film Star (Live)


Foo Fighters翻唱的版本，一樣迷幻


Gui Boratto前一首成功的混音單曲Goldfrapp – A & E (Gui Borrato remix)，一樣成功取樣了迷幻的女伶聲線和trance氣度。

德國Electro Pop女將Kish Mauve也曾經翻唱過一個電氣electro版本，但是太難找到了，只好再此獻上我的另一首愛歌「Modern Love」