麥金塔裡的幽魂--Ghost in the MAC

台北書展的日子裡，除了在家，趁機解決一團迷亂的工作間以及讀書間兩者裡；趁著今年算是給自己放空的時間裡；走了一趟書展的過程當中，剛好撇見了音樂543的馬芳大哥年前在廣播中有提到-要重新推出1996-99早已絕版多時的台灣流行音樂100的增訂版本。而洽巧在時報的攤位上看到新書推出；於是不論怎樣都要把這本書給買下。而也就在這幾天當中把這本書讀完…可能自己也是聽著這書中許多的東西一路行來的吧？也就對於現在的這個時節當中的許多唱片以及內文裡針對許多唱片及曲目有了更多的共鳴。
在今天的數位化的唱片的浪潮當中，我們一路走過來的看著、聽著這些唱片當中的許多歌聲以及各種在我成長過程當中的許多的記憶都在閱讀這本書的時候，都在腦子當中一一的review回來。不知道怎麼的；又再開始想到李雙澤這位已經離我們遠去的老前輩‥。在淡水、在那個民歌時代還沒展開大霹靂時代的前夜，那個在1975年，12月3日拿著可口可樂質問著台下的黃面孔的你我︰『我從菲律賓到台灣到美國到西班牙，全世界年輕人喝的都是可口可樂，唱的都是英文歌，請問我們自己的歌在哪裡？』

而我也想到了去年在TICC舉行演唱會的盧廣仲，或許都得想想，怎樣的東西才是所謂的感動？
『唱自己的歌』到今天卻是這麼難的一件事情嗎？

或許吧？大概是吧？

在去年的TICC廣仲的演唱會，又看到了那種來自淡水的感動；不單單的讓人開始反省，今天的所謂的流行音樂，到底是一個怎樣的邏輯呢？一千個人聽到歌？兩萬個人聽到歌？唱片可以賣到兩千萬張？200白金唱片？還是最原始自己拿著一把吉他或是口琴，從山上自在的彈奏幾個音，就簡單的歌唱了起來呢？或是扭開客廳前的電視機，看著唱片公司下個3、5百萬的媒體預算，在各種的節目廣告的破口當中露出的主+副歌30版、主+副歌1分鐘版。還是必須上沒啥營養的談話性節目大家排排坐好；大家嘻嘻哈哈過一晚..。還是轉台跑去號稱音樂節目的台，結果又再是把眼皮撐開看預算....。八點鐘一到...馬上又是兩大台彼此嗆聲跟比槍枝種類、大小（最近是比較大家怎樣娶小老婆跟分家產還有奇怪的兩三人豪門家財鬥...前幾天大家又加入了燥鬱症進去...真他的..）

這本書讓我的記憶飄回到當年那個比較簡單的年代，晚上中廣八點的時候都會有《知音時間》每週五都會有偉大的台灣流行音樂的排行榜。當年，從最早期的鄉城唱片、新格、喜瑪拉雅、點將...然後慢慢的走到那個1988年，偉大的唱片大爆發的年代裡面，或許都可以看到一個縮影。那個年代好像大家都過得比較快樂、也比較簡單。起碼，這個年代我們比較可以聽到的東西比起今天多了很多、很多。在那個在念國中、跑畫室準備考復興的年代。我們可以看到那個當年頭髮還很多的大哥，跟張菲爺兩位大哥在那兒，一個拿了把吉他；另外一個頸子上掛著把薩克斯風。說說唱唱了一晚，好不快樂百點！

那個年代，女歌手不用露奶；那個年代，
男歌手用心的寫歌不必動不動五六個人擠出來一起唱一些言不及義的情歌。

不知道怎樣的，慢慢的面對到了這個時代以後；唱片的歌聲，好像只要同一個人，東西唱的都一樣也沒關係；那個人只要唱一味就可以一路撈到老死、嫁人或是娶妻生子。還是大堆頭的許多年輕的肉體得穿著短裙長靴出來搞大會堂、爆乳或是唱著類似【早安少女組】打團體戰來著。

這本書讓人回想到過往…但是也開始發現到了未來對於這樣的評比的一種希望跟一種方向。

或許面對到這樣的時代裡面，
歌曲到今天慢慢的走向市場單一化、風格統一化、發行管道單一化的時候；

想想，現在我們這個時代裡做流行音樂的人們，是不是慢慢的發現到自己也在做著同樣的夢，口中唱個一樣無聊的歌曲；腦袋裡面是誰愛不愛的問題。把自己當成傑王子 或是橋林公主...。每天蘋果日報所有的版面都沸沸揚揚；早已算是各方勢力角逐的靶場...。

但是回過頭來冷靜的想想，是不是當自己工作了一整天；
回到自己的房間，打開ipod或是CD player.....
還有別的可以聽嗎？在自己的這個年代裡面；還有沒有人給我們這樣的如同這本書裡面我們一路聽過來的這個時間，還有專輯值得我們一聽的嗎？還有單曲可以給我們一聽的嗎？當大家不斷的去怪罪MP3科技走得太快的時候，現在唱片從業的大家是不是可以回頭想想，當今天唱片業蕭條一片，娛樂業必須相互協調才有錢賺..那是不是得想想--

我們是不是坐著變成加溫中的鍋子裡面溫水中泅泳的青蛙？？？
新的科技來到的時候，我們又是怎樣面對這個十倍速快的年代呢？？

看這這本書，不禁開始迷惑了起來；那份迷亂的感傷，而我，再度離開了媒體的底層...