麥金塔裡的幽魂--Ghost in the MAC

還記得，台灣曾經爆發過RCA電視機生產工廠，把所有的工業廢水（絕大多數是生產CRT銀幕的汞）埋在台灣的土地下面，讓這片土地上出賣勞力的人們罹患了各種癌症。也曾經記得也有著一間叫李長榮的化工廠，讓在他們工廠附近的人們、生物、海岸受到很嚴重的重金屬的污染；還記得，那邊海岸線生產的牡蠣是—綠色的。那兒的人，腳是黑色的（因為重金屬污染沈積在身體裡造成的烏腳病）寶山水庫那兒的人，天然的水已經不能飲用；土地已經貧瘠到無法耕作；附近的龍泉寺那兒只是因為“剛好”位在竹科偉大的廢水處理工廠的下風地盤，每天都嗅得到印刷電路板的顯影劑（大部分的成份是劇毒的汞、燐酸、鹽酸）在那兒翻攪的味道。過了些年，自己經過就在那附近的大學離開以後；每一回回去那兒；尤其是每一次駕車經過西濱快速道路時；總是會有很多的難過跟感慨。


貪婪之歌，永遠都得傳唱著嗎？
那天，公共電視-我們的島-紀錄片，片頭有一段的主題曲就是貪婪之歌。
也是在那記憶印象當中的熟悉的景色，突然有著那種跟當年這首歌誕生時候的那份對於土地的悸動再度在心裡面蠢動著。那種感覺，彷彿回到十多歲時代的憤怒，面對到這個時代下的混亂與茫然的那種怒意。心情總是那樣的難以平復的去看自己所身處的位置；如同我們的耳朵不斷的塞進那些在人的價值觀點當中無法可以認同的價值觀念（可能自己不夠與時推移是隨人飄移吧？），許多的信息被刻意的忽略，許多的信息往往在客層組織裡被不知名的高層人種，去取決哪些應該做大或是剔除的信息。

所謂的新聞也不過就是依循著一個人或少數人的意識形態跟認知反應來做出的信息篩檢的過程所做出的最後結果罷了！！已經不看電視好久好久，但是這張專輯總是讓我玩味再三....。

九零年，不知道那時候頂尖拍檔結成了沒有？不過肯定的就是，李正帆當年的編曲調度上已熟練到一個程度，聽著那年代裡面被確定是賣得很慘烈的專輯裡面，聽到的不僅僅是那個“跟你說，聽你說”裡面那個綜合著都會小喇叭聲與鋼琴聲的李正帆，反而聽到了一個比較恣意去在音樂唱片當中玩鬧的 “類青少年”的個性在這張唱片當中不斷的迴旋，不斷的聽到那單純的快樂在裡面，那種玩音樂而不是後來的公式化的產製的玩樂。

憤怒與童女之舞-聽到久違的羅紘武的歌聲，也聽到了江建民的吉他和羅希編曲的那份1980年代搖滾的音場設定上，對於配器的層次感受；彷彿聽到了過去的那段紅螞蟻的歲月與昇哥特有的破鑼吶喊的混合成一個單獨整合的時代特有的篇章。那份篇章，可能早就被遺忘；也可能早就被沖淡。但是卻這樣的留在這樣的時代的聲音裡面。
那是一個多美好的時代，記得那年；友善的狗還沒獨立出去，可以聽到的綜合式的品相樂聲，也相對的比起對於九零年代後期的聲音要多了些許，而當年的唱片設計上，也比現在多了些許的直接與樸實。當然也不會動不動搞改板，動不動用些模稜兩可的企劃語言去試圖吸收30歲以上的聽眾（好比引用韓愈文章當中的--文以載道--改寫成--◎以載道--）那時候的唱片人，可以聽到的除了對於基本能力的要求以外，還多了許多面對不同曲風與最後整合成一張專輯時候，這樣的難度上會比單一製作人去整合所有的各個製作人的難度要高些；統籌工作在這樣的的過程中，就展現了邏輯性格跟嘗試去突破跟延續裡面達成的某些結果的過程之後，便是這張專輯。



有點感傷起來，因為精選輯的出現，讓其他的優秀的曲子都在這樣的世界當中埋沒了...。

如果要我推薦昇哥的歌，我不會推薦其他的專輯，我會推薦來聽這張，這張最清楚的可以聽到
那個年代的、那個年份的—

貪婪之歌

因為沒有貪婪之歌的影像但是找到了這個影音檔案，想透過這檔案，去回味一個世代的心情與方向。