春天開門．公義透光-刻．畫．二二八

傷痕與再生：從二二八紀念美展到社會圖象的建構◎蘇振明（文/圖）

Thu, 22 Mar 2007 00:18:00 +0800

版工說明：這篇文章附了九張圖。技術關係，圖附於word檔，無法全部放在網路上直接點閱，只能能將文字及其中二張圖片秀給大家，要讀全文和蘇老師精心選錄的圖片，大家可以下載這個「蘇振明〈傷痕與再生〉PDF 」(檔案很大，要等一下)，（圖：大的是《陳澄波之死》，蘇振明，1999，油畫 160×320cm。作品描繪1947年3月25日嘉義油畫家陳澄波等四位議員於火車站前被槍殺的歷史圖象。小的是：「二二八60週年紀念晚會」，2007年2月27日由台灣北社於青年公園馬場町舉行，晚會中融合演講、歷史影片播放、音樂與舞蹈表演，引領觀眾進行二二八事件的省思與撫慰。）

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一、前言

發生於1947年的二二八屠殺，視台灣史也是世界史上的重大悲慘事件。而「二二八紀念美展」則是因應此歷史悲劇所舉辦的一種文化祭儀，這種文化祭儀對全體臺灣島民來說，其「初階性」的意義在達成族群心靈撫平與淨化的藝術治療效應；而其「後階性」的意義則應擴大昇華為形塑文化自主風格與創造社會公眾圖象的目標。

二、社會圖象的建構

「社會圖象」是一種具有社會集體意識的視覺符號；其符號內涵必須具有族群的、歷史的、生活的圖象特質，透過此類圖象的傳播，將有助於族群意識的凝聚與生命共同體的形塑。如果我們將二二八的悲劇視為重大社會事件，藝術家基於人道關懷和社會批判的立場，以廣大民眾的生活經驗為創作題材，以觀眾熟悉的符號為視覺語言，藉此不但創作者與欣賞者達到心靈的深層對話，更有助於社會圖象的開展與深化。

從藝術社會學的觀點來看，作家受到鏡射論與昇華論影響的創作，與社會圖象有密切的連帶關係：「鏡射論」的作家傾向於採取寫實與批判的手法，將社會的生活百態真實的呈現在作品當中，以達到警世與抗爭的效果，二二八事件前後的木刻、漫畫可以作為代表；「昇華論」的作家則傾向於採取象徵與寓意的手法，偏重於為社會的光明面和建設面規劃藍圖，以達到淨化引導人心的文化功能，美術史中的宗教畫可視為此風格的代表。

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從一隻鳥仔「哮救救」到「哮啾啾」：「2000年嘉義二二八美展」的策展理念與省思◎蘇振明

Tue, 06 Mar 2007 01:34:40 +0800

嘿嘿嘿都一隻鳥仔哮救救

哮到三更一半瞑找無巢

嘿嘿嘿都什麼人仔加阮弄破這個巢

那乎阮掠著不放伊干休

這首流傳於嘉南平原的歌謠，《一隻鳥仔哮救救》，原義是在描寫一隻鳥兒夜半時哮叫求救的聲音，哭訴無巢的悲哀；日治時代被嘉南地區抗日民眾廣為傳唱，藉以表達出台灣人不願被外人欺壓的堅毅心聲。1947年「二二八事件」戰火延燒到嘉義後，激起民眾誓死守護家園的共同意志，於是這首民謠再度傳唱起來。同一首歌兩度傳唱，隱含著兩種不同的民謠意識：1895年對抗的是外來的日本統治政權；1947年所要控訴的竟然是當年自稱為同胞的國民政府。

想起1947年的 228 無辜民眾義士被殺害

陳儀軍隊台灣全島大屠殺放撒某子守在寒門內

台北基隆槍聲碰碰碰嘉南地區人人齊憤慨

嘉義水上也有掠人呼救聲再次唱出一隻鳥仔的悲哀

「嘉義二二八美展」的策展型式與內容

喉嚨有痰要先清除，才能治好感冒；傷口有細菌要先消毒，才能敷膏藥。

族群有衝突要先化解，社會才會和諧；二二八事件要先進行歷史澄清，當事者才能相互諒解，後世家屬也才能悲情昇華。

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莫讓台灣歷史畫留白◎李欽賢

Sun, 25 Feb 2007 19:16:41 +0800

意識的覺醒與歷史畫

歷史畫是從史實中的一段情節加以戲劇性的安排，十八世紀至十九世紀初法國的歷史畫，曾經被學院派所青睞，但印象派崛起之後，歷史畫題材已逐漸式微。

台灣的特殊政治環境，使得先行者畫家心中無史，待銜接印象派起家的台灣新美術開始萌芽，又無歷史畫可以因循，致令台灣美術三百多年，歷史畫完全交了白卷。

歷史畫之難，難在群象能力與歷史認知，群像的基礎在人物畫；歷史感情是意識認同。台灣移民社會的性格加上篳路藍縷的開拓精神，本不應該沒有史畫來反映台灣經驗的辛酸與感恩的。也許台灣歷史短促又頻頻改朝換代，尚未來得及安頓下來，異民族文化又接踵而至，適應、消化、沈潛的交替紊亂，該是台灣人歷史認知不足的主因吧！

尤其是二二八史畫的空白，一方面是政治禁忌，另方面是學院長期帶領藝術避世的結果。今天，重啟這一段高難度史畫首要條件，就是畫家必須有強烈的歷史意識，要有感同身受的胸懷。

歷史事件譜出悲壯史詩

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從畫作「預知未來台灣人再度被屠殺」談起◎施並錫

Sun, 25 Feb 2007 19:08:09 +0800

對於一切都得過且過、歷史感薄弱又健忘的台灣族群而言，作為歷史記憶憑藉的台灣歷史圖像之創建及重塑是相當重要的。尤其對甚少圖像記錄留存的二二八事件。

迄今，228事件雖已有不少口述史料，然而有關圖像，除了來台的大陸版畫家黃榮燦之「恐怖檢查」和台人吳炳煌之素樸自繪九生一死經驗「長官公署前之屠殺」之外，幾乎沒有任何事件發生過程的圖像記錄。

還原發生情境的真切歷史圖像，具有強大的感染力量，並能讓大眾一目了然當時發生的狀況，喚起歷史意識，記取歷史教訓。筆者有鑑於此，且今年值228事件六○週年。特於去年著手繪製「1947年3月8日下午三點基隆港的屠殺」，選此時間地點，係以其為228屠殺事件時空之始。

筆者恆認為美術工作者應有社會關懷之心，也須有能力創造歷史容貌與時代心聲。成功的美術歷史圖像紙能憾動人心，畢卡索的西班牙內戰歷史圖像「格爾尼卡」正是一例。本地美術界古來即因特殊歷史政治因素而形塑成無國族、歷史意識和環境關心的象牙塔領域創作方式。禁忌雖因解嚴而略除，可是至今尚未見及以228事件發生場景為主題的歷史圖像。

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我是油彩的化身—陳澄波(1895~1947)◎蒲浩明

Sat, 24 Feb 2007 11:59:54 +0800

繪畫所注重的是在平面上運用色彩來營造視覺的感受。本文基於此特性所使用的素材－顏料來觀察陳澄波。而另外一個重點則是以藝術創作者的角度來看陳澄波。

一、從顏料本身來看陳澄波

一九四○年，「台灣藝術」雜誌上曾刊登一篇陳澄波自己寫的文章，用第一人稱描寫油畫顏料製造的過程，文中對於油畫的油彩之喜愛程度讓人印象深刻。在此抄錄他的文章(原文為日文)如下：

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反省文化落差，建構美學自信◎李欽賢

Sat, 10 Feb 2007 02:07:55 +0800

原刊於《二二八美展專刊》，2007.02改寫

以前，藉山光水色，獨異的風俗民情尋找台灣美的圖騰；現在，也可以從生態現實，史實的經驗提升美術創作之源。過去，台灣美術史曾經屬於前者的頌歌居多；但新世代藝術家，大都已放眼對準反映時代心聲的創意。

一、文化差異下的悲劇

二二八事件發生的根源，有極大的成分是兩種不同文化擦出火花，愈燒愈烈至不能收拾。如果以一九三五年「始政四十年台灣博覽會」為指標，當時主辦單位邀請「福建省主席」陳儀來台參與盛典，據聞，陳儀也肯定「台灣是比中國進步的地方。」

「進步」是近代化之象徵，一開始總督府即從教育、衛生、運輸三大政策為統治基礎，延伸出現代公民社會，遏止傳染病流行，以及鐵道帶動產業，最後串連形塑出近代台灣之城鄉嶄新景觀。

所有近代化的設施無不與台灣民生息息相關，台灣人確實已經融入這樣的生活方式。換句話說，就是文明的、秩序的生活水準，台灣顯然已經完全脫離拓蕪墾荒，但求生存的天命；逐漸走向合理的、社會性的人際關係。

終戰，日本人走了。第二次世界大戰的浩劫，徒留近代化功能運轉不全，一切陷入百廢待興之局，此時，迥異文化混合，落差立現，首見人性流於投機，次逢重建能力不足。逐漸地，差異擴大，原本台灣人認為合理的觀念退回天命聽任擺佈；已經秩序化的原則復歸適者生存之原點。

一種貪婪的人性，在動亂時代找到溫床，兩種文化一先進、一保守，硬要強制攝和，支配者欲全盤接收；被支配者也有識時務而自我扭曲。突然之間，台灣人的思想錯亂了！ (繼續閱讀...)